ジャック＝ルイ・ダヴィッド

ジャック＝ルイ・ダヴィッド
自画像、1794年（ルーヴル美術館）
第33代全国大会会長
在任期間 ：1794年1月5日～1794年1月20日
先行	ジョルジュ・オーギュスト・クートン
後継者	マルク・ギヨーム・アレクシス・ヴァディエ
個人情報
生まれる	(1748-08-30)1748年8月30日 パリ、フランス王国
死亡	1825年12月29日(1825-12-29)（77歳） ブリュッセル、ネーデルラント連合王国
政党	山
配偶者たち	マルグリット・シャルロット・ペクール ​ ​ （1782年結婚 、 1793年離婚）  ​ ​ （ 1796年生まれ）
母校	パリ大学カレッジ・デ・キャトル・ナシオン
知られている	ホラティウス兄弟の誓い（1784） ソクラテスの死（1787） マラーの死（1793）
受賞歴	ローマ賞 レジオンドヌール勲章受勲者
動き	新古典主義
サイン

ジャック＝ルイ・ダヴィッド（フランス語： [ʒaklwi david]、1748年8月30日 - 1825年12月29日）は、新古典主義のフランスの画家で、この時代を代表する画家とみなされている。1780年代、彼の知的な歴史画は、ロココ調の軽薄さから古典的な厳格さ、厳格さ、高揚した感情へと趣味の変化を示し、 ^[1]アンシャン・レジーム末期の道徳的風潮と調和した。

ダヴィッドは後にフランス革命の積極的な支持者となり、マクシミリアン・ロベスピエール（1758年 - 1794年）の友人となり、フランス共和国の下では事実上芸術の独裁者となった。ロベスピエールの失脚後に投獄されたダヴィッドは、釈放後、フランス第一統領ナポレオンの政権に加わった。このころ、ダヴィッドは、暖かみのあるヴェネツィア風の色彩を多用した独自の帝政様式を生み出した。ナポレオンの失脚とブルボン朝の復活後、ダヴィッドはブリュッセルへ亡命し、その後ネーデルラント連合王国へ亡命し、そこで死ぬまで過ごした。ダヴィッドには多くの弟子がおり、19世紀初頭のフランス美術、特にアカデミックなサロン絵画に最も強い影響を与えた。

ジャック＝ルイ・ダヴィッドは、1748年8月30日、パリの裕福なフランス人家庭に生まれた。9歳の頃、父親が決闘で死亡し、母親は裕福な建築家の叔父たちに預けられた。叔父たちは、彼がパリ大学のカトル・ナシオン・コレージュで優秀な教育を受けられるように配慮したが、ダヴィッドは決して優秀な生徒ではなかった。顔に腫瘍があり、発語が困難だったうえ、いつも絵を描くことに夢中だった。ノートは絵で埋め尽くされ、かつて「授業中、いつも先生の椅子の後ろに隠れて絵を描いていた」と語っている。やがてダヴィッドは画家になりたいと思うようになったが、叔父と母親は建築家になってほしいと考えた。ダヴィッドは反対を押し切り、当時の一流画家で遠縁でもあったフランソワ・ブーシェ（1703年 - 1770年）に師事した。ブーシェはロココ様式の画家であったが、嗜好は変化し、ロココ様式の流行はより古典的な様式に取って代わられつつあった。ブーシェは、ダヴィッドの指導を引き継ぐ代わりに、ロココ様式に対する古典的な反応を受け入れた友人の画家ジョセフ・マリー・ヴィアン（1716年 - 1809年）の元にダヴィッドを派遣することにした。そこでダヴィッドは、現在のルーブル美術館を拠点とする王立美術アカデミーに通った。

アカデミーは毎年、優秀な学生に権威あるローマ賞を授与し、3年から5年のローマ滞在費を支給した。芸術家たちが古典様式を再訪する中だったため、この旅行は受賞者にとって古典古代の名残やイタリア・ルネッサンスの巨匠たちの作品を直接研究する機会となった。彼らはペンションネールと呼ばれ、フランス・アカデミーのローマ支部（1737年から1793年まではコルソ通りのマンチーニ宮殿）に宿泊した。ダヴィッドは年間賞の獲得に3回連続で挑戦したが（『マルスと戦うミネルヴァ』、 『ニオベの子供たちを殺すダイアナとアポロ』、『セネカの死』）、失敗するたびにアカデミーに対する生涯の恨みが募ったとされている。1772年の2度目の敗北の後、ダヴィッドはハンガーストライキを行った。それは2日半続いたが、その後教授陣は彼に絵を描き続けるよう奨励した。ダヴィッドは、賞を獲得するために必要な支援と後ろ盾を得たと確信し、熱心に勉強を再開したが、翌年もローマ賞を逃した。最終的に、1774年に、審査員が設定したテーマである『アンティオコス病の原因を発見するエラシストラトス』の絵画でローマ賞を受賞した。1775年10月、ダヴィッドは、ローマのフランス・アカデミーの理事長に任命されたばかりの指導者ジョセフ・マリー・ヴィアンとともにイタリアへ旅立った。^[2]

イタリア滞在中、ダヴィッドは主にプッサン、カラヴァッジョ、カラッチといった17世紀の巨匠たちの作品を研究した。^[2]「古代は私を魅了しない、活気がなく、動かない」と彼は主張したが、^[2]ダヴィッドは12冊のスケッチブックに絵を描き、彼と彼のスタジオはそれを生涯の手本として使った。彼は画家のラファエル・メングス（1728年 - 1779年）を紹介された。メングスは古代の題材を甘く矮小化するロココの傾向に反対し、その代わりに古典的な資料を厳密に研究し、古代のモデルに忠実に従うことを主張した。メングスの原理的で歴史主義的な古典題材の表現方法は、おそらく1780年代の『ウェスタの聖母』など、革命前のダヴィッドの絵画に大きな影響を与えた。メングスはまた、近代美術史の創始者とされるドイツの学者、ヨハン・ヨアヒム・ヴィンケルマン（1717-1768）による古代彫刻の理論的著作をダヴィドに紹介した。 ^[3]ローマ賞の一環として、ダヴィドは1779年に新しく発掘されたポンペイの遺跡を視察し、古典文化の持続はその概念的および形式的な永遠の力の指標であるという信念を深めた。この旅行中、ダヴィドは盛期ルネサンスの画家たちについても熱心に研究し、ラファエロは若きフランス人芸術家に深く永続的な印象を与えた。

アカデミーの同級生たちはダヴィッドとうまく付き合うのは難しかったが、彼の才能は認めていた。ローマのフランス・アカデミーでの滞在は1年延長された。1780年7月、彼はパリに戻った。^[2]そこで、彼は自分のために影響力を行使する用意のある人々を見つけ、彼は王立アカデミーの正式な会員になった。彼はアカデミーに2枚の絵画を送り、その両方が1781年のサロンに出品されるという大きな栄誉を受けた。彼は同時代の有名な画家たちから賞賛されたが、王立アカデミーの幹部はこの若き成り上がり者に対して非常に敵対的だった。サロンの後、国王はダヴィッドにルーブル美術館での宿泊を許可した。これは偉大な芸術家たちが古くから望んでいた特権だった。国王の建物の建設業者であるペクール氏はダヴィッドとの取り決めの際に、自分の娘マルグリット・シャルロットとの結婚を求めた。この結婚で彼は金持ちになり、やがて4人の子供を授かった。ダヴィッドには約50人の弟子がおり、政府から「父に守られるホラティウス」を描くよう依頼されたが、すぐに「ローマでしかローマ人を描けない」と決心した。義父が旅費を出し、ダヴィッドは妻のシャルロットと3人の弟子とともにローマに向かった。そのうちの1人、ジャン＝ジェルマン・ドルーエ（1763年 - 1788年）は、その年の ローマ賞受賞者だった。

ローマでは、ダヴィッドは1784年に有名な『ホラティウス兄弟の誓い』を描いた。この作品で、画家は啓蒙主義の価値観に言及しながら、ルソーの社会契約論をほのめかしている。将軍の共和主義的理想が絵の中心となり、3人の息子全員が父親に従う姿勢をとっている。登場人物間の誓いは、国家の束縛に対する男性の団結の行為として読むことができる。^[4]この作品では、ホラティウス兄弟の女性たちが兄弟たちと大きく対照的であることから、ジェンダーの役割の問題も明らかになっている。ダヴィッドは、父親を女性たちに背を向けて描き、誓いから女性たちを締め出している。女性たちは男性像よりも小さく、物理的に隔離されているようにも見える。^[5]男性の厳格で自信に満ちた姿勢によって示される男性的な男らしさと規律もまた、構図のもう半分に生み出された、前かがみになってうっとりするような女性の柔らかさとは厳しい対照をなしている。^{[6]ここでは、ルソーの普及した「}別々の領域」の教義の下で、男女の属性が明確に区別され、性別を特定の役割に限定していることがわかります。

こうした革命的な理想は、『鷲の分配』にも表れています。『ホラティウス兄弟の誓い』や『テニスコートの誓い』では、祖国と愛国心のために男らしい自己犠牲を払うことが大切だと強調されていますが、『鷲の分配』では、皇帝（ナポレオン）のために自己犠牲を払うことが求められ、戦場での栄光の重要性が強調されています。

1787 年、ダヴィッドはローマのフランスアカデミーの理事に就任できなかった。これは彼が心から望んでいた地位だった。任命を担当していた伯爵は、ダヴィッドは若すぎるとしながらも、6 年から 12 年は彼を支援すると述べた。この状況は、その後彼がアカデミーに対して激しく非難する多くの原因の 1 つとなる。

1787 年のサロンでは、ダヴィッドは有名な『ソクラテスの死』を出品しました。「死刑を宣告されたソクラテスは、力強く、穏やかで、平穏な様子で、魂の不滅について論じています。クリトンや悲しむ友人や生徒たちに囲まれ、ソクラテスは教え、哲学し、そして実際、安らかな死を保証する毒蛇の煎じ薬を健康の神アスクレピオスに感謝しているのです...ソクラテスの妻は、弱さゆえに追い出され、部屋の外で一人悲しんでいるのが見えます。プラトンは、ベッドの端に座る老人として描かれています。」批評家たちは、ソクラテスをミケランジェロのシスティーナ礼拝堂天井画やラファエロのスタンツェと比較し、ある批評家は、サロンに 10 回訪れた後、この作品を「あらゆる意味で完璧」と評しました。ドニ ディドロは、まるで古代の浅浮彫から模写したかのようだと言いました。この絵は、当時の政治情勢と非常に調和していました。この絵画により、ダヴィッドは王室の「奨励作品」として表彰されることはなかった。

ダヴィッドは次に『ブルータスに息子たちの遺体を運ぶ護衛兵』を制作した。この作品は当時、絶大な人気を誇った。サロンが開かれる前、フランス革命が始まっていた。国民議会が開かれ、バスティーユ牢獄が陥落した。宮廷は国民を扇動するプロパガンダを望まなかったため、すべての絵画は展示前に検査されなければならなかった。化学者・物理学者であり、ジャコバン派の活動家であったラヴォアジエを描いたダヴィッドの肖像画は、そのような理由で当局に禁止された。 ^[7]政府が『ブルータスに息子たちの遺体を運ぶ護衛兵』の展示を許可しなかったと新聞が報じると、人々は憤慨し、王族は屈服せざるを得なかった。この絵画は美術学生らの保護のもと、展覧会に展示された。この絵画は、息子たちを亡くして悲しむローマの指導者ルキウス・ユニウス・ブルータスを描いている。ブルータスの息子たちは政府を転覆させて王政を復活させようとしたため、父は共和制を維持するために彼らの殺害を命じた。ブルータスは共和国の英雄的な守護者であり、共和国のために自分の家族を犠牲にした。右側では母親が二人の娘を抱き、右端では乳母が苦悩している様子が見られる。ブルータスは左側に座り、一人で考え込んでおり、息子たちの死体を気にも留めていないようである。自分のしたことが国にとって最善であるとわかっていたが、足やつま先の緊張した姿勢は彼の心の葛藤を露呈している。絵全体が共和制のシンボルであり、当時のフランスでは明らかに大きな意味を持っていた。それは革命中に高く評価された価値である公民の美徳を体現していた。

当初、ダヴィッドは革命の支持者であり、ロベスピエールの友人であり、ジャコバン・クラブのメンバーでもあった。他の人々が新たな大きなチャンスを求めて国を去る中、ダヴィッドは旧体制の破壊に協力するために国に残った。彼は国民公会でルイ16世の処刑に投票した国王殺害者だった。彼がなぜそうしたのかは定かではないが^[要出典] 、新体制よりも国王の下での方が多くのチャンスがあったのに。ダヴィッドの古典に対する愛が、共和制政府を含むその時代のすべてを受け入れさせたのだと考える人もいる。

他の人々は、この芸術家の革命家としての経歴の鍵は彼の性格にあると信じていた。疑いなく、ダヴィッドの芸術的感受性、気まぐれな気質、感情の起伏、熱烈な情熱、そして激しい独立心は、彼を既存の秩序に反抗させるのに役立つと予想されたかもしれないが、それだけでは共和制体制への彼の献身を十分に説明することはできない。また、彼の「強力な野心...と並外れた意志の力」を主張する人々のあいまいな発言は、実際には彼の革命家とのつながりを説明するものではなかった。彼を知る人々は、日和見主義や嫉妬ではなく、「寛大な情熱」、高尚な理想主義、そして善意ではあるが時には狂信的な情熱が、この時期の彼の活動の動機であったと主張した。

すぐに、ダヴィッドは王立絵画彫刻アカデミーに批判的な視線を向けました。この攻撃は、ダヴィッドの人生における以前のエピソードに見られるように、主にこの組織の偽善と彼の作品に対する個人的な反対によって引き起こされたと思われます。王立アカデミーは、ダヴィッドの改革の試みに反対する王党派によって支配されていました。そのため、国民議会は最終的に、新しい憲法に適合するように変更を加えるようアカデミーに命じました。

それからダヴィッドは、後に彼を悩ませることになる仕事、すなわち新共和国の宣伝活動に取り掛かりました。ダヴィッドが描いたブルータスの絵は、ヴォルテールの劇『ブルータス』で上映されました。

1789年、ジャック＝ルイ・ダヴィッドは『テニスコートの誓い』という絵画で、フランス革命の歴史的始まりに自らの芸術的足跡を残そうとした。ダヴィッドがこの仕事を引き受けたのは、個人的な政治的信念からではなく、依頼されたからである。この絵画は同名の出来事を記念するものであったが、完成することはなかった。5月には王政改革を議論するため三部会が招集された。三身分が従来のように別々に会合するか、それとも一つの組織として会合するかで意見の相違が生じた。国王が上層部の要求を黙認したことで、6月17日、第三身分の議員たちは国民議会と改名した。3日後、議員たちは会合を開こうとしたが議場から締め出され、王室の屋内テニスコートで再招集せざるを得なくなった。ジャン＝シルヴァン・バイーの司会のもと、彼らは「国家憲法が制定されるまで決して分離しないという厳粛な誓い」を立てた。1789年、この出来事は旧体制に対する国民の団結の象徴とみなされた。現在の状況を拒絶するこの誓いは、人類の歴史とイデオロギーの新たな転換を意味した。^[8]ダヴィッドは、後にジャコバン派を形成することになる憲法友の会に協力を要請され、この象徴的な出来事を記念した。^[9]

この出来事は、ダヴィッドが最終的にジャコバン派に加わり政治に関わるきっかけとなったため、多くの点で注目に値する。この絵は巨大なものになる予定で、前景の人物は制憲議会議長のジャン＝シルヴァン・バイーを含む、相手方の等身大の肖像画となる予定だった。追加資金を求めて、ダヴィッドは憲法友の会に頼った。このプロジェクトの資金は、この絵のプリントを希望する3000人以上の購読者から得られるはずだった。しかし、資金が不足したため、最終的に国がプロジェクトの資金を負担することとなった。^[2]

ダヴィッドは 1790 年に、当時の出来事を重要な歴史的絵画に変えることに着手し、1791 年のサロンで大きなペンとインクの絵として発表しました。ホラティウス兄弟の誓いと同様に、ダヴィッドは愛国的な理想に奉仕する人々の団結を表現しています。両作品で目立つ伸ばされた腕は、ローマ人のような共和主義の美徳がフランスで実践されているというダヴィッドの深い信念を物語っています。本質的には知性と理性の行為であるこの作品で、ダヴィッドはドラマチックな雰囲気を醸し出しています。人々の力そのものが嵐の天候とともにシーンに「吹き荒れている」ように見え、ある意味で革命という嵐を暗示しています。

この芸術作品の象徴は、当時起こっていた革命的な出来事を忠実に表現している。中央の人物は右腕を上げ、「堅固な基盤の上に確立された王国の憲法」を創るという目標を達成するまで、決して解散しないと誓っている。^[10]このシンボルの重要性は、群衆の腕が彼の手に向かって角度をつけて三角形を形成しているという事実によって強調されている。さらに、上半分の空きスペースと下半分の騒ぎの対比は、テニスコートの誓いの重要性を強調する役割を果たしている。

革命の政治的出来事を「リアルタイム」で描写しようとしたダヴィッドは、芸術界で新しい、未踏の道に踏み込んでいた。しかし、トーマス・クロウは、この道は「歴史画にとって前進というよりは袋小路であることがわかった」と論じている。^[9]本質的に、ダヴィッドの『テニスコートの誓い』の消滅の歴史は、現在の物議を醸す政治的出来事を描写する芸術作品を作ることの難しさを示している。フランスの政治情勢はあまりにも不安定で、絵画を完成させることはできなかった。 『テニスコートの誓い』で象徴されるはずだった団結は、過激化した1792年にはもはや存在していなかった。国民議会は、政権を争う保守派と過激なジャコバン派に分裂していた。1792年までに、テニスコートにいる革命家全員が「英雄」であるというコンセンサスはもはや存在していなかった。 1789 年の英雄の相当数が、1792 年には悪役になっていた。この不安定な政治情勢の中で、ダヴィッドの作品は未完成のままだった。巨大なキャンバスに裸の人物が数人描かれただけで、ダヴィッドは『テニスコートの誓い』を放棄した。この作品を完成させることは、政治的に不健全だっただろう。この事件の後、ダヴィッドは絵画で政治的な主張をしようとしたとき、メッセージを伝えるために、政治的色彩の薄い比喩を使うようになった。

ヴォルテールが 1778 年に亡くなったとき、教会は教会での埋葬を拒否し、遺体は修道院の近くに埋葬された。1 年後、ヴォルテールの旧友たちは、教会の財産がフランス政府に没収されたため、遺体をパンテオンに埋葬する運動を始めた。1791 年、ダヴィッドはパリの街をパンテオンまでパレードする式典の組織委員長に任命された。雨が降り、費用の多さを理由に保守派が反対したにもかかわらず、パレードは予定通りに行われた。最大 10 万人が「革命の父」が安息の地へと運ばれるのを見守った。これは、ダヴィッドが共和国のために組織した多くの大規模な祭典の最初のものであった。彼はその後も、王党派と戦って亡くなった殉教者のための祭典を組織した。これらの葬儀は、異教徒のギリシャ人やローマ人の宗教的な祭典を模倣したもので、多くの人からサトゥルナリア祭と見なされている。

ダヴィッドは、これらの演劇や儀式に多くの革命的シンボルを取り入れ、事実上、応用芸術自体を過激化させた。ダヴィッドが宣伝大臣として担当した最も人気の高いシンボルは、古代ギリシャのイメージから引き出されたもので、当時の政治に合わせて変更、変容させた。王政を屈服させた反乱の記念日に行われた豪華な祭りでは、自由の女神(マリアンヌ) に続く行列で、ダヴィッドのヘラクレス像が披露された。啓蒙主義の理想のシンボルである自由は、ここでヘラクレスのシンボルによって覆された。ヘラクレスは、共和国を分裂や派閥主義から守るための強さと情熱のシンボルである。^[11]行列中の演説で、ダヴィッドは「人民と王政の対立を明確に強調した。ヘラクレスが選ばれたのは、結局のところ、この対立をより明白にするためだった」。^[12]ダヴィッドがヘラクレスに結び付けた理想は、この像を旧体制の象徴から革命の強力な新しいシンボルへと独力で変えた。「ダヴィッドはヘラクレスを集団的、民衆的な力の象徴に変えた。彼は君主制のお気に入りの象徴の一つを取り上げ、それをその反対の象徴として再現し、高め、記念碑化した。」^[13]ヘラクレスという像は革命家たちにとって団結すべきものとなった。

1791 年 6 月、国王は不運にも国外逃亡を試みたが、オーストリア・ネーデルラント国境で目的地にたどり着く前に逮捕され、警備の下パリに戻らざるを得なかった。ルイ 16 世は、マリー アントワネットの弟であるオーストリア皇帝レオポルド 2世に、国王の復位を密かに要請していた。この要請は認められ、オーストリアは国王夫妻に危害が及んだ場合、フランスに圧力をかけると脅した。これに反発した国民は国王を逮捕した。ルイ 16 世とマリー アントワネットの裁判と処刑の後、侵攻が起こった。ブルボン王朝は 1792 年にフランス国民によって滅ぼされたが、ナポレオンの治世後に復活し、その後ボナパルト王朝の復古により再び滅ぼされた。新しい国民公会が最初の会合を開いたとき、ダヴィッドは友人のジャン ポール マラーとロベスピエールとともに座っていた。公会でダヴィッドはすぐに「凶暴なテロリスト」というあだ名を付けられた。ロベスピエールのエージェントは、国王が政府転覆を企てていたことを証明する国王の書簡が入った秘密の金庫を発見し、国王の処刑を要求した。国民公会はルイ16世の裁判を開いた。ダヴィッドは国王の死刑に投票し、王党派だった妻のマルグリット・シャルロットは彼と離婚した。^[要出典]

1793年1月21日にルイ16世が処刑されたとき、もう1人の男がすでに亡くなっていた。ルイ・ミシェル・ル・ペルティエ・ド・サン＝ファルジョーである。ル・ペルティエは前日に、国王の死刑に賛成票を投じたことへの報復として、王室の護衛兵により殺害された。ダヴィッドは葬儀の準備に呼ばれ、『暗殺されたル・ペルティエ』を描いた。この作品では、暗殺者の剣が馬の毛1本でル・ペルティエの遺体の上に吊るされているが、これは権力と地位の不安定さを描いたダモクレスの剣という有名な古代の故事に触発された発想である。これは、圧制的な国王を敗走させたル・ペルティエとその仲間たちの勇気を強調している。剣は「暴君の死に賛成する」と書かれた紙を突き刺しており、ダヴィッドは絵の右下に「ダヴィッドからル・ペルティエへ。1793年1月20日」という碑文を捧げ物として刻んだ。この絵は後にル・ペルティエの王党派の娘によって破壊され、素描、版画、同時代の記録のみが残っている。しかし、この作品はフランス革命を描いた最初の完成作品であり、3か月足らずで制作されたため、ダヴィッドのキャリアにおいて重要な作品であり、ダヴィッドの最高傑作『マラーの死』へと続く再生のきっかけとなった作品である。

1793 年 7 月 13 日、ダヴィッドの友人マラーが、衣服に隠していたナイフでシャルロット・コルデーに暗殺された。彼女は、フランスの敵として処刑されるべき人々のリストをマラーに渡すと偽って、マラーの家に乗り込んだ。マラーは彼女に礼を言い、来週にはギロチンで処刑されるだろうと言ったが、コルデーはすぐに彼を刺して致命傷を与えた。彼女はその後まもなくギロチンで処刑された。コルデーは反対政党の出身で、ダヴィッドがその後描いた絵画「マラーの死」でマラーが持っているメモにその名前が見られる。国民公会のメンバーでジャーナリストでもあったマラーは、ひどい痒みを引き起こす皮膚病を患っていた。彼が唯一気晴らしを得られたのは風呂場で、その上に机を即席で作り、すぐに裁判にかけられ、有罪となればギロチンで処刑されるべき反革命容疑者のリストを書いていた。ダヴィッドは再び盛大な葬儀を催し、マラーはパンテオンに埋葬された。マラーの遺体はローマのベッドに安置され、傷口は露出され、右腕は共和国と国民を守るために使ったペンを握って伸ばされていた。しかし、遺体が腐敗し始めていたため、この計画は複雑になった。7月15日と16日の葬儀の前に、マラーの遺体を見ようと人​​々が群がっていたため、遺体には定期的に水と酢を振りかけなければならなかった。しかし、悪臭がひどくなり、葬儀は7月16日の夕方に繰り上げられた。^[14]

おそらくダヴィッドの最も有名な絵画である「マラーの死」は、革命のピエタと呼ばれています。この絵画を国民会議に提出した際、彼は「市民のみなさん、人々は再び友を呼び、その悲痛な声が聞こえました。ダヴィッドよ、筆を取って…、マラーの仇を討て…私は人々の声を聞き、従いました」と述べました。

1793 年の「マラーの死」は、テロの代表的なイメージとなり、革命の世界でマラーとダヴィッドの両者を不滅のものにしました。この作品は今日、「芸術家の政治的信念が作品に直接表れたときに何が達成できるかを示す感動的な証言」として知られています。^[15]ダヴィッドが、実際の殺人の痕跡をすべて残したマラーをキリストやその弟子のそれと非常によく似た方法で描いたことで、政治的殉教者が瞬時に作り出されました。^[16]被写体は写実的に描かれていますが、むしろ超自然的な構成で生気がありません。彼の前には代用の墓石が置かれ、シーン全体にほとんど聖なる光が投げかけられ、この世のものとは思えない存在を暗示しています。「無神論者であったにもかかわらず、ダヴィッドとマラーは、現代世界の他の多くの熱心な社会改革者と同様に、新しい種類の宗教を創り出したようです。」^[17]これらの信念のまさに中心に共和国がありました。

国王の処刑後、新共和国とヨーロッパのほぼすべての大国との間で戦争が勃発した。ダヴィッドは、一般治安委員会のメンバーとして、恐怖政治に直接貢献した。^[18]ダヴィッドは最後の祭り、至高の存在の祭りを企画した。ロベスピエールは、これらの祭りがいかに強力なプロパガンダの手段であるかを認識しており、共和国と道徳観念を混ぜ合わせ、ルソーの考えに基づいた新しい宗教を創ることを決意した。このプロセスは、教会の土地を没収し、司祭に国家への宣誓を義務付けることによってすでに始まっていた。フェットと呼ばれる祭りは、教化の方法となるはずだった。革命暦でプラリリアル20日の定められた日に、ロベスピエールは演説し、階段を降り、ダヴィッドから渡された松明で、無神論を象徴する厚紙の像を燃やし、その下にある知恵の像を明らかにした。

やがて戦争はうまく進み始めた。フランス軍はネーデルラントの南半分（後のベルギー）を進軍し、公安委員会を統制していた緊急事態はなくなった。その後、陰謀家らが国民公会でロベスピエールを捕らえ、後にギロチンで処刑し、事実上恐怖政治は終焉を迎えた。ロベスピエールが逮捕されたとき、ダヴィッドは友人に向かって「お前が毒ヘムロックを飲むなら、俺も一緒に飲もう」と叫んだ。^[19]その後、彼は病気になり、「腹痛」を理由に夜の集会に出席しなかったとされ、そのおかげでロベスピエールとともにギロチンで処刑されることはなかった。ダヴィッドは逮捕され、2度投獄された。最初は1794年8月2日から12月28日まで、次に1795年5月29日から8月3日までである。ほとんどの期間、彼はパリのそれほど不快ではないリュクサンブール宮殿で服役した。^[2]そこで彼は、実際よりもずっと若く描いた自分自身の肖像画と、看守の肖像画を描いた。

ダヴィッドの妻が獄中に彼を訪ねた後、彼は『サビニの女たちの略奪』の物語を語るというアイデアを思いついた。『戦闘員の間を走り抜けて平和を強制するサビニの女たち』は『サビニの女たちの介入』とも呼ばれ、愛が争いに勝つというテーマで妻を称えるために描かれたと言われている。この絵は革命の流血の後で人々が再び団結するよう訴えるものとも見なされた。^[20]

ダヴィッドは、この絵画のために、以前の歴史画の「ローマ様式」とは対照的に、「純粋ギリシャ様式」と呼んだ新しいスタイルを考案しました。この新しいスタイルは、美術史家ヨハン・ヨアヒム・ヴィンケルマンの作品に大きく影響を受けました。ダヴィッドの言葉によれば、「ギリシャの傑作の最も顕著な一般的な特徴は、ポーズと表現の両方において、高貴なシンプルさと静かな偉大さです。」^[21]ダヴィッドの過去の作品の人物の筋肉質と角張った感じとは異なり、これらの人物はより滑らかで、より女性的で、絵画的です。

この作品はナポレオンの目にも留まりました。この絵のストーリーは、次のとおりです。「ローマ人は近隣のサビニ人の娘を誘拐しました。この誘拐の復讐のため、サビニ人はローマを攻撃しましたが、すぐには攻撃しませんでした。サビニ人のリーダーであるタティウスの娘ヘルシリアは、ローマのリーダーであるロムルスと結婚し、その間に彼との間に2人の子供がいたからです。ここでは、父と夫の間に立つヘルシリアが、両軍の戦士に、妻を夫から奪ったり、母親を子供から奪ったりしないようにと忠告しています。他のサビニの女たちも、彼女の勧告に加わっています。」

この間、革命の殉教者たちはパンテオンから連れ出され、共同墓地に埋葬され、革命の像は破壊された。ダヴィッドがようやく国に解放されたとき、フランスは変わっていた。妻の助けでなんとか釈放され、ダヴィッドは元妻に手紙を書き、決して愛し続けていることを伝えた。1796年にダヴィッドは彼女と再婚した。ついに完全に地位を回復したダヴィッドは、アトリエに引きこもり、弟子を取り、政治からほぼ引退した。

1796 年 8 月、ダヴィッドと他の多くの芸術家は、ローマからの芸術作品の押収計画の賢明さを疑問視する、クァトルメール・ド・カンシーがまとめた請願書に署名しました。ディレクターのバラスは、ダヴィッドが「騙されて」署名したと信じていましたが、ダヴィッドの生徒の 1 人は、1798 年に師匠が傑作がイタリアから輸入されたことを嘆いていたことを思い出しました。

恐怖政治の時代にダヴィッドは公安委員会と密接な関係にあったため、下級貴族のアレクサンドル・ド・ボアルネの死刑執行令状に署名した。ボアルネの未亡人ジョゼフィーヌは後にナポレオン・ボナパルトと結婚し皇后となった。ダヴィッド自身も1804年12月2日のナポレオンとジョゼフィーヌの戴冠式で彼らの戴冠式を描いている。

ダヴィッドはナポレオンの崇拝者で、ナポレオンの古典的な容貌に衝撃を受けた。多忙でせっかちな将軍に肖像画を依頼し、ダヴィッドは1797年にナポレオンのスケッチを描いた。ダヴィッドはイタリア征服者の顔を描いたが、オーストリアとの和平条約を掲げるナポレオンの完全な構図は未完成のままである。これは当時の政治情勢を考慮したナポレオン自身の決断だったと思われる。肖像画がもたらす宣伝効果は時期尚早だと考えたのかもしれない。ナポレオン・ボナパルトはダヴィッドを高く評価し、 1798年にエジプトに同行するよう依頼したが、ダヴィッドは長年にわたり得た物質的な快適さ、安全、心の平穏を手放したくないと考えたようで断った。代わりにデッサンと彫刻のドミニク・ヴィヴァン・ドゥノンがエジプトに行き、主に記録と考古学の仕事を行った。^[22]

1799年にナポレオンのクーデターが成功した後、第一領事として彼はダヴィッドにアルプス越えの大胆な行為を記念する絵を依頼した。サンベルナール峠越えにより、フランス軍はオーストリア軍を奇襲し、 1800年6月14日のマレンゴの戦いで勝利を収めることができた。ナポレオンはラバに乗ってアルプスを越えたが、彼は「激しい馬に乗って穏やかに」描かれるよう要求した。ダヴィッドはそれに従い、『サンベルナール峠越えのナポレオン』を制作した。 1804年に帝政が宣言されると、ダヴィッドは政権の公式宮廷画家となった。この時期に彼は弟子を採っており、その一人がベルギーの画家ピーテル・ファン・ハンセラーレであった。

ダヴィッドが依頼された作品の 1 つに、ナポレオンの戴冠式(1805-1807) がある。ダヴィッドは戴冠式を見ることが許された。彼はノートルダムの設計図を届けさせ、戴冠式の参加者はそれぞれ自分のスタジオに来てポーズをとったが、皇帝は一度もポーズをとらなかった (ダヴィッドがナポレオンからポーズをとったのは 1797 年だけだった)。ダヴィッドは、皇帝の義理の兄弟で、かつての芸術パトロンであったジョアシャン・ミュラ元帥の仲介により、皇后ジョゼフィーヌとナポレオンの妹カロリーヌ・ミュラと個人的にポーズをとることができた。ダヴィッドは、背景として、ノートルダムの聖歌隊に代役を演じさせた。教皇ピウス 7 世が絵画のポーズをとり、実際にダヴィッドを祝福した。ナポレオンは画家に会いに来て、1 時間キャンバスを見つめた後、「ダヴィッド、敬礼します」と言った。ダヴィッドはナポレオンのさまざまな気まぐれにより、絵のいくつかの部分をやり直さなければならず、この絵に対して2万4千フランを受け取った。

デイヴィッドは 1803 年にレジオン ドヌール勲章シュヴァリエに叙せられ、1808 年には士官に昇進しました。そして 1815 年にはレジオン ドヌール勲章司令官 (現在のコマンドール) に昇進しました。

ブルボン家が権力を回復すると、ダヴィッドは、廃位されたルイ16世の処刑に投票したこと、そして廃位されたルイ17世の息子で虐待され、飢えさせられ、母である王妃マリー・アントワネットとの近親相姦の虚偽の自白を強要され、それが死刑判決の一因となったことで、追放された元革命家およびボナパルティストのリストに名前を連ねた。

しかし、新たに復位したブルボン王ルイ18世はダヴィッドに恩赦を与え、宮廷画家の地位まで提供した。ダヴィッドはそれを拒否し、ブリュッセルに亡命することを選んだ。そこで彼はフランソワ＝ジョゼフ・ナベスやイグナス・ブリスなどのブリュッセルの芸術家を指導して影響を与え、キューピッドとプシュケを描き、妻（再婚）と残りの人生を静かに過ごした。その間、彼は小規模な神話の場面や、ブリュッセル市民やジェラール男爵などのナポレオン亡命者の肖像画を描いた。

ダヴィッドは、1822年から1824年にかけて、最後の大作『ヴィーナスと三美神に武装解除されるマルス』を制作した。1823年12月、彼は「これは私が描きたい最後の絵だが、私はこれで自分自身を超えたいと思っている。私は75歳の誕生日をこの絵に刻み、その後は二度と筆を取ることはないだろう」と書いた。完成した絵は、その透明な色彩から彩色された磁器を思わせるもので、最初はブリュッセルで、続いてパリで展示され、かつての教え子たちが見に押し寄せた。

展覧会は利益を生み、運営費を差し引いた収益は 13,000 フランで、10,000 人以上が訪れて絵を鑑賞した。晩年、ダヴィッドは 1825 年の春に脳卒中で顔に傷がつき、言葉も不明瞭になった後も、芸術的才能を完全に発揮していた。1825 年 6 月、ダヴィッドは『アキレスの怒り』 ( 『イフィゲニーの犠牲』としても知られる) の改良版に着手することを決意した。以前のバージョンは 1819 年に完成し、現在はテキサス州フォートワースのキンベル美術館に所蔵されている。ダヴィッドはスタジオを訪れた友人たちに「この絵は私を苦しめている」と語るほど、作品を完成させる決意を固めていたが、10 月には既にかなり進んでいたに違いない。絵画の素晴らしさを耳にした元弟子のグロスが、ダヴィッドに祝福の手紙を書いたからである。ダヴィッドが亡くなるまでに絵画は完成しており、依頼主のアンブロワーズ・フィルマン＝ディドはそれをパリに持ち帰り、彼が企画し1826年4月にパリで開かれた展覧会「ギリシャ人のために」に展示した。

ダヴィッドが劇場から出てきたところを馬車の御者がはね、その後1825年12月29日に彼は亡くなった。彼の死後、パリで数枚の肖像画が競売にかけられたが、ほとんど売れなかった。有名な「マラーの死」は、世間の感情を害さないように隔離された部屋で展示された。画家ジャック＝ルイ・ダヴィッドの遺体は、ルイ16世の国王殺害の罪でフランスへの帰国が認められず、ブリュッセルに埋葬され、1882年にブリュッセル墓地に移されたが、心臓は妻とともにパリのペール・ラシェーズ墓地に埋葬されたという説もある。

『テニスコートの誓い』、『鷲の分配』、『テルモピュライのレオニダス』など、いくつかの作品に見られる誓いのテーマは、おそらくフリーメイソンの儀式に触発されたものである。1989年の「ダビデ対ダビデ」会議で、アルベール・ボイムは、画家が「ラ・モデレーション」フリーメイソンロッジのメンバーであったことを示す1787年の文書を証拠として提出した。^{[23] [24]}

ジャック＝ルイ・ダヴィッドの顔面異常は、伝統的に、フェンシングの事故で顔面に受けた深い剣傷の結果であると伝えられています。この傷により、顔の表情が著しく左右非対称となり、食事や会話に支障をきたしました。（「r」などの子音の一部は発音できませんでした。）顔面左側の剣傷は、自画像や彫刻に残っており、顔面神経の頬枝の一部に相当します。この神経とその枝の損傷が、顔面左側の動きに支障をきたしたと考えられます。

さらに、この怪我の結果、彼の顔には伝記作家や美術史家が良性腫瘍と定義する腫瘍ができた。しかし、これは肉芽腫、あるいは外傷後神経腫であった可能性もある。^{[25]歴史家}シモン・シャマが指摘したように、機知に富んだ冗談や人前で話す能力は18世紀フランスの社会文化の重要な側面であったため、ダヴィッドの腫瘍は彼の社会生活に大きな障害となった可能性がある。^[26]ダヴィッドは「腫瘍のダヴィッド」と呼ばれることもあった。^[27]

歴史画に加えて、デイヴィッドは私的な依頼を受けて肖像画を多数完成させた。ウォーレン・ロバーツをはじめとする多くの画家は、歴史画に見られるデイヴィッドの「公的なスタイル」と肖像画に見られる「私的なスタイル」の対比を指摘している。^[28]彼の肖像画は真実味とリアリズムを特徴としている。彼は、被写体の特徴や性格を理想化することなく、明確に表現することに焦点を当てていた。^{[29] [要ページ]}これは、歴史画に見られるスタイルとは異なる。歴史画では、人物の特徴や身体をギリシャやローマの美の理想に合わせるように理想化している。^[30]彼は肖像画に細部までこだわり、手や布地などの細かい特徴まで明確に表現している。肖像画の構図はシンプルで、背景は空白のため、鑑賞者は被写体の細部に集中できる。

彼が描いた妻の肖像画（1813年）は、彼の典型的な肖像画のスタイルの一例である。^[28]背景は暗くシンプルで、背景が何であるかを示す手がかりがないため、鑑賞者は妻に完全に集中せざるを得ない。妻の顔立ちは理想化されておらず、彼女の外見に忠実である。^[28]妻が着ているドレスのサテン素材、彼女を包むスカーフのドレープ、膝の上にある手など、細部までこだわって描かれているのがわかる。

ブルータスの絵画（1789年）では、夫とその妻は精神的にも肉体的にも引き離されている。愛国的な犠牲の偉大な強さを描いたこのような絵画により、ダヴィッドは革命の人気英雄となった。^[28]

『アントワーヌ＝ローラン・ラヴォアジエとその妻の肖像』 （1788年）では、夫と妻が親密なポーズで結ばれている。夫が仕事を中断して妻を見上げている間、妻は夫の肩にもたれかかっている。ダヴィッドは彼らをブルータスやホラティウス兄弟のような鮮明な対比ではなく、柔らかい光で描いている。また興味深いことに、ラヴォアジエは徴税人であり、有名な化学者でもあった。沼地の浄化やマラリア撲滅に金をつぎ込んだにもかかわらず、恐怖政治の時代に人民の敵としてギロチンにかけられた。当時国民議会の有力議員だったダヴィッドは、ただ傍観していた。^[31]

他の肖像画には、義理の妹とその夫、マダム・セリジアットとムッシュー・セリジアットの絵がある。ムッシュー・セリジアットの絵は、裕福な男性が乗馬用具を持って快適に座っている様子を描いている。マダムの絵は、飾り気のない白いドレスを着て、幼い子供の手を握り、ベッドにもたれかかっている様子を描いている。ダヴィッドは、刑務所にいた後、自分たちと一緒に住まわせてくれたことへの感謝の気持ちから、マダム・セリジアットとムッシュー・セリジアットのこれらの肖像画を描いた。^[32]

ダヴィッドは晩年、旧友のシエイエス神父の肖像画を描いた。二人とも革命に関わり、恐怖政治に続く政治的過激派の粛清を生き延びた。

ダヴィッドの視点の変化は、シエイエスのこの絵を含め、ダヴィッドの晩年の絵画において重要な役割を果たした。^[33]恐怖政治の最盛期、ダヴィッドはロベスピエールやマラーなどの急進派の熱烈な支持者であり、彼らを守るために二度命を差し出した。彼は革命祭を組織し、国王の死刑に投票したために暗殺されたレペルティエなど、革命の殉教者の肖像画を描いた。ダヴィッドは国民議会で時折、熱のこもった演説を行った。革命の殉教者であるバラという名の少年について議会で演説した際、ダヴィッドは「ああ、バラよ！ ああ、ビアラよ！ あなたが流した血は今も煙を上げ、天に向かって昇り、復讐を叫んでいる」と言った。^[34]

しかし、ロベスピエールがギロチンに送られた後、ダヴィッドは投獄され、彼のレトリックの態度を変えた。投獄中に彼は無実を訴える多くの手紙を書いた。そのうちの1つで彼はこう書いている。「私はアトリエに戻ることを禁じられている。悲しいことに、私はそこを離れるべきではなかった。立法者という最も名誉ある地位を受け入れるには、非常に難しいが、正しい心があれば十分だと信じていたが、私には理解力という2番目の資質が欠けていた。」^[35]

後に、ダヴィッドは『サビニの女たちの介入』などの絵画で発展した「ギリシャ風」のスタイルについて説明する際に、態度の変化についてさらにコメントしている。「人間の活動では、まず暴力的で一時的なものが発達し、最後に静けさと深遠さが現れる。後者の特質を認識するには時間が必要である。それらは偉大な巨匠だけが持ち合わせており、弟子たちは激しい情熱にしかアクセスできないのだ。」^[36]

ジャック＝ルイ・ダヴィッドは、その時代、フランス、そしておそらく西ヨーロッパ全体で最も優れた画家とみなされていた。フランス革命後に復古したブルボン家から栄誉を受けた画家の多くは、ダヴィッドの弟子たちだった。^[37]例えば、ダヴィッドの弟子アントワーヌ＝ジャン・グロは男爵に叙せられ、ナポレオン・ボナパルトの宮廷から栄誉を受けた。^[37]ダヴィッドのもう一人の弟子、ジャン＝オーギュスト・ドミニク・アングルは、復古した王立美術アカデミーで最も重要な芸術家となり、新古典主義に挑戦し始めていた人気急上昇中のロマン派美術と関わり、新古典主義美術の代表的存在となった。^{[37]ダヴィッドは、ローマ賞のために若い芸術家の育成に力を注いだが、それはまた、同じく教室で教え始めていた}ジョゼフ＝ブノワ・スヴェなど他の同時代画家たちとの古いライバル関係を追求する手段でもあった。^{[29] [要ページ]}ダヴィッドの弟子になることは名誉あることとされ、弟子たちは生涯にわたる名声を得た。^[38]彼はジェローム＝マルタン・ラングロワのようなより進んだ弟子たちに、大きなキャンバスに絵を描くのを手伝うよう依頼した。音楽家で芸術家のテレーズ・エミリー・アンリエット・ヴィンケルや画家のジャン・バティスト・ヴェルメイもダヴィッドに師事した。^{[39] [40]}

ダヴィッドの名声にもかかわらず、彼は死後、生涯のどの時期よりも激しく批判された。彼のスタイルは、作品全体を通して静的で硬直的で画一的であるという最も深刻な批判にさらされた。ダヴィッドの芸術は冷たく、温かみに欠けるとも非難された。^[41]しかし、ダヴィッドは、フランス王立アカデミーの以前の芸術へのアプローチの硬直性と統一性に異議を唱えることで、まさにそのキャリアを築いた。^{[42]ダヴィッドの後期の作品は、そのダイナミズムと温かみのある色彩で知られる}アンピール様式の発展における彼の成長を反映している。ダヴィッドの死後の批判の多くは、ダヴィッドの反対者からのものであった可能性が高い。ダヴィッドは、生前、競争的で傲慢な性格と「恐怖政治」での役割で多くの敵を作った。^{[38]ダヴィッドは多くの人々をギロチンに送り、}ルイ16世とマリー・アントワネットの死刑執行令状に自ら署名した。ダヴィッドの政治経歴において、彼が多大な軽蔑を受けた重要なエピソードの一つは、エミリー・シャルグランの処刑である。画家仲間のカール・ヴェルネがダヴィッドに近づき、妹のシャルグランのために介入するよう依頼した。シャルグランは共和国に対する犯罪、特に盗品所持で告発されていた。^[43]ダヴィッドは彼女のために介入することを拒否し、シャルグランは処刑された。ヴェルネは、国民公会内で法律を制定する2つの主要な委員会である公安委員会や一般治安委員会のメンバーではなかったにもかかわらず、妹の死をダヴィッドのせいにしたとされている。

過去50年間、ダヴィッドの人気は再び高まり、1948年には生誕200年を記念してパリのオランジュリー美術館とヴェルサイユ宮殿で生涯の作品を展示する展覧会が開催された。^[44]第二次世界大戦後、ジャック＝ルイ・ダヴィッドはフランスの国民的誇りとアイデンティティの象徴として、また近代ヨーロッパとフランスの芸術の発展に重要な役割を果たした人物として、ますます評価されるようになった。^[45]ロマン主義の誕生は、伝統的にジャック＝ルイ・ダヴィッドなどの18世紀フランス人芸術家の絵画によるものとされている。^[46]

フランスの都市カルカソンヌとモンペリエにはダヴィッドにちなんで名付けられた通りがあります。

ダントン(アンジェイ・ワイダ、フランス、1982年) – 歴史ドラマ。多くのシーンで、ダヴィッドが沈黙して観察し、絵を描く人物として登場する。この映画は恐怖政治の時代に焦点を当てている。

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  ジュピターとアンティオペ（1768年）はグルーズの影響を示す初期の作品である^[47]
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  ダイアナとアポロがニオベの子供たちを矢で射抜く（1772年）、ダラス美術館
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  アンティオコスとストラトニカ(1774)、国立高等美術学校
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  パトロクロス、習作（1780年）、トーマス・ヘンリー美術館
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  ヘクトルの遺体（1778）
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  アントワーヌ・ローラン・ラボアジエとその妻の肖像（1788年）、メトロポリタン美術館、ニューヨーク
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  パリとヘレン(1788)、ルーヴル美術館、パリ (部分)
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  アンヌ・マリー・ルイーズ・テルソンの肖像、ソルシー伯爵夫人（1790年）、新ピナコテーク、ミュンヘン
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  ピエール・セリツィアの肖像、(1795)、ルーヴル美術館
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  ヴェルニナック夫人(1798–1799) の肖像、ウジェーヌ・ドラクロワの姉、アンリエット・ドラクロワ生まれ、ルーヴル美術館、パリ
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  レカミエ夫人(1800)、ルーヴル美術館、パリ
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  スザンヌ・ル・ペルティエ・ド・サン・ファルゴー（1804年）、J・ポール・ゲッティ美術館
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  教皇ピウス 7 世の肖像(1805 年)、ルーヴル美術館、パリ
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  マルグリット・シャルロット・ダヴィッド（1813年）、ナショナル・ギャラリー、ワシントンD.C.
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  エティエンヌ・モーリス・ジェラールの肖像（1816年）、メトロポリタン美術館、ニューヨーク
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  ヴィラン13世伯爵夫人とその娘（1816年）、ロンドン・ナショナル・ギャラリー
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  テュレンヌ伯爵の肖像(1816 年)、Ny Carlsberg Glyptotek、コペンハーゲン
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  キューピッドとプシュケ（1817年）、クリーブランド美術館
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  テレマコスとエウカリスの別れ（1818年）、 J・ポール・ゲティ美術館
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  アキレスの怒り（1819年）、キンベル美術館

• ナポレオンの遺産と記憶
• フランスの新古典主義

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ウィキメディア・コモンズには、ジャック＝ルイ・ダヴィッドに関連するメディアがあります。

• ダヴィッドの「ナポレオンの奉献」マルチメディア特集を詳しく見る; ルーブル美術館公式ウェブサイト
• サビニ人の介入（ルーブル美術館）
• ウェブアートギャラリー
• www.jacqueslouisdavid.org 2018年6月16日アーカイブウェイバックマシン ジャック＝ルイ・ダヴィッドの絵画101点
• オルガのギャラリーのジャック＝ルイ・ダヴィッド
• 「美術史」におけるジャック＝ルイ・ダヴィッド 2007 年 2 月 5 日アーカイブ、Wayback Machineより
• smARThistory: ソクラテスの死 2007年6月2日アーカイブWayback Machine
• スターリング・アンド・フランシーヌ・クラーク美術研究所 2005 年展覧会「ジャック＝ルイ・ダヴィッド：帝国から亡命へ」 2018 年 6 月 16 日、Wayback Machineにアーカイブ
• ヴィラヌフ宮殿博物館にあるスタニスワフ・コシュカ・ポトツキの騎馬肖像画