『ドクター・ストレンジ・イン・ザ・マルチバース・オブ・マッドネス』は、マーベル・コミックを原作とし2022年のアメリカのスーパーヒーロー映画で、ドクター・ストレンジが主人公です。マーベル・スタジオが製作し、ウォルト・ディズニー・スタジオ・モーション・ピクチャーズが配給した本作は、 『ドクター・ストレンジ』 (2016年)の続編であり、マーベル・シネマティック・ユニバース(MCU)の28作目です。監督はサム・ライミ、脚本はマイケル・ウォルドロン、主演はベネディクト・カンバーバッチで、スティーブン・ストレンジ役を演じています。共演はエリザベス・オルセン、キウェテル・イジョフォー、ベネディクト・ウォン、ソチトル・ゴメス、マイケル・スタールバーグ、レイチェル・マクアダムスです。映画では、ストレンジはマルチバースを旅することができるティーンエイジャー、アメリカ・チャベス(ゴメス)をスカーレット・ウィッチ(オルセン)から。
『ドクター・ストレンジ』の監督兼共同脚本家スコット・デリクソンは、 2016年10月までに続編の構想を練っていた。2018年12月、カンバーバッチの復帰が確定した際に、監督として復帰することが決定した。2019年7月にはオルセンの参加とともに映画のタイトルが発表され、同年10月にはジェイド・ハリー・バートレットが脚本家として雇われた。デリクソンは2020年1月にクリエイティブ上の意見の相違を理由に監督を辞任した。翌月、ウォルドロンとライミが加わり、ライミが以前手がけたホラーの要素を加え、ワンダを映画の悪役に据え、Disney+のミニシリーズ『ワンダヴィジョン』(2021年)のストーリーを引き継ぐ形で、最初からやり直した。撮影は2020年11月にロンドンで始まったが、2021年1月に新型コロナウイルス感染症のパンデミックのため中断された。制作は2021年3月に再開され、4月中旬にサマセットで終了した。撮影はサリーとロサンゼルスでも行われた。製作費3億5060 万ドルの『ドクター・ストレンジ・イン・ザ・マルチバース・オブ・マッドネス』は、史上最も高額な映画の一つである。
『ドクター・ストレンジ・イン・ザ・マルチバース・オブ・マッドネス』は、2022年5月2日にロサンゼルスのハリウッドにあるドルビー・シアターでプレミア上映され、MCUフェーズ4の一環として5月6日にアメリカで公開された。本作は批評家から概ね好評を博し、全世界で9億5580万ドルの興行収入を記録し、2022年の興行収入ランキングで4位となった。
悪魔がヴィシャンティの書を探している間、宇宙間の空間でアメリカ・チャベスとスティーブン・ストレンジの別バージョンを追いかけます。ストレンジは殺され、チャベスは偶然にもポータルを作り出し、自分とストレンジの死体をアース616に転送します[ a ]。そこで、その宇宙のスティーブン・ストレンジが、至高の魔術師ウォンの助けを借りて、別の悪魔からチャベスを救出します[ b ] 。チャベスは、自分がマルチバースを移動する力を持っているが、それを意識的に制御できないため、これらの存在が自分を追っていると説明します。
悪魔に魔術のルーン文字があることに気づいたストレンジはワンダ・マキシモフに相談するが、すぐに彼女が攻撃の犯人だと気づく。ダークホールドを手に入れスカーレット・ウィッチになったワンダは、チャベスの力を奪ってマルチバースを旅すれば、ウェストビューにいた時に作った子供、ビリーとトミーと再会できると信じている。[ c ]ストレンジがチャベスを引き渡すことを拒否すると、ワンダはカマー・タージを攻撃し、多くの魔術師を殺す。チャベスは誤って自分とストレンジをアース838に転送する。ワンダはダークホールドを使って「ドリームウォーク」を行い、自分のビリーとトミーと郊外で暮らしているアース838の自分を操る。生き残った魔女サラが、ダークホールドを破壊し、夢の通路を断つために自らを犠牲にした後、激怒したワンダはウォンに、ダークホールドの力の源であるワンダゴア山へ案内させ、夢の通路を再建させようとする。
助けを求めていたストレンジとチャベスは、アース838のソーサラー・スプリーム、カール・モルドに捕らえられ、モルド、ペギー・カーター、ブラックアガー・ボルタゴン、マリア・ランボー、リード・リチャーズ、チャールズ・エグゼビアからなるイルミナティの前に連れて行かれる。彼らは、アース838のストレンジがサノスを倒そうとして自分たちの宇宙のダークホールドを無謀に使用したことで、宇宙を破壊する「侵略」を引き起こしたと説明する。サノスを倒した後、イルミナティはストレンジがこれ以上の被害を及ぼさないように処刑した。モルドはアース616のストレンジも同様に危険だと考えているが、ワンダはワンダゴア山で夢遊を再開し、イルミナティが裁きを下す前にアース838の自分の体で到着する。彼女はモルドを除くイルミナティのメンバー全員を容赦なく殺害するが、ストレンジはモルドを制圧し、チャベスと共に逃走する。二人は、イルミナティと協力している科学者であり、地球838版のストレンジの元婚約者、クリスティン・パーマーの助けを借りて脱出する。
ストレンジ、チャベス、パーマーは、ダークホールドの対極であるヴィシャンティの書を探すため、宇宙間の空間に入るが、ワンダが現れてそれを破壊する。彼女はチャベスの精神を乗っ取り、その力を使ってストレンジとパーマーを侵略によって破壊された宇宙に送り込む。ストレンジは、ダークホールドによって堕落した破壊された宇宙のストレンジを倒し、そのダークホールドを使って地球616の死んだ自分の体へと夢遊病のように入り込む。ウォンの助けを借りて、ストレンジはチャベスをワンダから救い出し、チャベスに自分の能力を使うよう促す。チャベスはワンダを地球838に転送し、そこでワンダはビリーとトミーが本当の母親を求めて泣きながら恐怖に怯えて後ずさりするのを目にする。自分の過ちに気づいたワンダは考えを改め、その力を使ってワンダゴア山を破壊し、同時にマルチバース中のダークホールドのすべてのコピーを破壊し、その過程で自らを犠牲にする。チャベスはストレンジとパーマーをそれぞれの世界へ戻す。
しばらくして、カマー・タージは修復中で、生き残った魔術師たちはチャベスと共に訓練を続ける。ストレンジはダークホールドを使用し、死体へと夢遊病した結果として第三の目を発達させる。エンドクレジットの途中のシーンで、ストレンジは魔女[ d ]に近づかれ、彼の行動が修復を手伝わなければならない侵略を引き起こしたと警告される。ストレンジは彼女を追ってダークディメンションへと向かう。

The Illuminati of Earth-838 also includes Patrick Stewart as Professor Charles Xavier, portraying a different version of the character that he previously played in 20th Century Fox's X-Men film series; Hayley Atwell as Peggy Carter / Captain Carter, after voicing another version in the Disney+ animated series What If...? (2021–2024); Lashana Lynch as Maria Rambeau / Captain Marvel, an alternate version of her character from the film Captain Marvel (2019); Anson Mount as Blackagar Boltagon / Black Bolt, an alternate version of his role from Marvel's ABC television seriesInhumans (2017); and John Krasinski as Reed Richards, a member of the Fantastic Four.[26]
ジュリアン・ヒリアードとジェット・クラインは、ワンダの息子ビリーとトミーの地球838版を演じ、それぞれワンダヴィジョンから役を再演している[ 42 ]。一方、トポ・レスニウィロは、最初の映画から引き続き、神秘の魔術の達人ハミル役を演じている[ 43 ] [ 44 ] 。また、映画には、神秘の魔術の達人サラ役のシーラ・アティム[ 45 ] 、カマー・タージの生徒であるR'Vaal出身のミノタウロスのような存在リントラの声を担当するアダム・ヒューギル[ 46 ]も登場する。ロス・マーカンドは、地球838に登場するウルトロン・ドローンの声を担当している。マーカンドは以前、 『What If...?』で別のバージョンのウルトロンの声を担当していた。、[ 47 ]映画『アベンジャーズ/エイジ・オブ・ウルトロン』(2015年)でアース616のウルトロンを演じたジェームズ・スペイダーに代わって。 [ 48 ]クレアというキャラクターは、シャーリーズ・セロンが演じるミッドクレジットシーンで登場し、[ 7 ]ウォルドロンはパーマーの結婚式のゲストとしてカメオ出演している。 [ 49 ]ライミと頻繁にコラボレーションしているブルース・キャンベルは、アース838の屋台「ピザ・ポッパ」の店主として、本編とポストクレジットシーンの両方に短時間登場する。[ 50 ]ライミと頻繁にコラボレーションしているもう一人のスコット・シュピーゲルは、ストレンジが死体に憑依したときに彼を攻撃する「呪われた魂」の1人の声を担当している。共同プロデューサーのリッチー・パーマーも「呪われた魂」の1人の声を担当している。[ 51 ]
『ドクター・ストレンジ』(2016年)の共同脚本家C・ロバート・カーギルは2016年4月に、マーベル・スタジオは彼とスコット・デリクソン監督による映画の初期のアイデアが、コミックのキャラクターであるドクター・ストレンジに関連する「奇妙なもの」を強調しすぎているため、オリジンストーリーにはたが、二人には将来の映画のためにそれらを保管しておくように伝えたと述べた。 [ 52 ]デリクソンは10月に続編の計画があることを明らかにし、キャラクターへの愛と、彼に伴う視覚的な可能性を表明した。デリクソンは最初の映画は「氷山の一角に過ぎない。まだまだ進歩できることがある」と述べた。彼は映画『ダークナイト』(2008年)の例に倣い、続編で悪役を登場させて「より深く掘り下げ、より本能的な体験」をしたいと考えていた。主演のベネディクト・カンバーバッチは、少なくとももう1本のドクター・ストレンジ映画に出演する契約を結んでいた。 [ 53 ]デリクソンは、悪役ナイトメアを登場させることに興味を示し、 [ 54 ]最初の映画で小さな役割しか果たさなかったジョナサン・パンボーンとハミールのキャラクターをさらに掘り下げたいと述べた。彼は、マーベル・シネマティック・ユニバース(MCU)映画『アベンジャーズ/インフィニティ・ウォー』 (2018年)と『アベンジャーズ/エンドゲーム』 (2019年)の共同監督であるジョー・ルッソとマーベル・スタジオ社長のケヴィン・ファイギとの親密な関係から。 [ 55 ]『ドクター・ストレンジ』の共同脚本家ジョン・スパイツは、続編でクレアというキャラクターが登場することに興味を示した。 [ 56 ] 2017年4月、デリクソンはテレビシリーズ『ロック&キー』(2020年~2022年)の契約を終えた後、続編の制作に取り掛かると報じられた。 [ 57 ]

2018年12月までに、デリクソンは続編の監督契約を静かに締結し、カンバーバッチ、ベネディクト・ウォン、レイチェル・マクアダムスがそれぞれスティーブン・ストレンジ博士、ウォン、クリスティーン・パーマーの役を再演することになった。マーベルは脚本家を探し始めており、[ 8 ] [ 58 ]ハリウッド・リポーターは、脚本は2019年を通して書かれ、2020年初頭に撮影開始、2021年5月に公開予定であると述べている。[ 8 ]フェイグとデリクソンは、2019年7月のサンディエゴ・コミコンで続編を正式に発表し、タイトルが『ドクター・ストレンジ・イン・ザ・マルチバース・オブ・マッドネス』であることを明らかにして、2021年5月7日の公開日を確認した。[ 18 ]デリクソンは、続編をMCU初のホラー映画にし、コミックブックのゴシックやホラー要素を前作よりもさらに掘り下げたいと考えており、[ 18 ] [ 59 ]共同プロデューサーのリッチー・パーマーは、この映画はマルチバースを使って「狂気という言葉のあらゆる定義」と「最も恐ろしい怪物は私たちの中に潜んでいる」という考えを探求すると説明した。[ 60 ]フェイグは、Disney+シリーズ「ワンダヴィジョン」(2021 年)が直接映画への布石となり、エリザベス・オルセンがシリーズからワンダ・マキシモフ/スカーレット・ウィッチ役を再演すると明かした。 [ 18 ] [ 61 ]さらに、マルチバースの概念は「ロキ」 (2021 年)のシーズン 1で MCU に導入され、[ 62 ]マルチバース・オブ・マッドネスより前の時代設定でカンバーバッチがストレンジ役を再演する映画「スパイダーマン:ノー・ウェイ・ホーム」 (2021 年)でさらに掘り下げられた。 [ 63 ] [ 14 ]「ロキ」のシーズン 1の最終回が公開された後、トム・ヒドルストンがマルチバース・オブ・マッドネスでロキ役を再演すると報じられたが、[ 64 ]結局出演しなかった。[ 65 ]
「新進気鋭の脚本家」であるジェイド・ハリー・バートレットは、2019年10月に続編の脚本執筆に起用された。 [ 66 ]バートレットは、デリクソン、ファイギ、そしてマーベル・スタジオの他の幹部であるルイス・デスポジート、エリック・ハウザーマン・キャロル、パーマーと共に約1年間映画を開発したと述べ、その過程は楽しく刺激的だったと感じ、クリエイティブチームをコミックブックの学者と呼んだ。彼女には、執筆の参考資料として、ドクター・ストレンジのコミックブック全巻をまとめたバインダーが提供された。 [ 67 ] 12月、ファイギはマルチバースを「MCUの進化における次のステップ」と表現し、この映画はそれを「大きく広げる」ことで、Disney+シリーズやマーベル・スタジオのフェーズ4の次の映画に影響を与えるだろうと述べた。[ 68 ]同月後半、彼は続編はコミコンでの発表後に一部で報じられたようなホラー映画ではなく、「怖いシーンのある大規模なMCU映画」になると明言した。フェイグはこれらのシーンを『レイダース/失われたアーク《聖櫃》』 (1981年)、『インディ・ジョーンズ/魔宮の伝説』 (1984年)、『グレムリン』(1984年)、『ポルターガイスト』(1982年)といった映画と比較し、デリクソンはホラー映画製作の経験があるため「正真正銘の恐怖」を作り出すのが得意だと述べた。フェイグはまた、この映画ではMCUに驚くべき新キャラクターがいくつか登場すると明かし、その中にはマーベル・スタジオが以前からMCU映画で使う方法を探していたキャラクターも含まれていた。[ 69 ]これは後にアメリカ・チャベスであることが明らかになり、彼女の能力がマルチバースに関連しているため登場することになった。[ 33 ]チャベスの共同制作者であるジョー・ケイシーは、マーベル・コミックスからの報酬の申し出を「ほんのわずかな額」と評して拒否したため、映画でのキャラクターの登場に対して報酬を受け取らなかった。[ 70 ]
2020年1月、マーベル・スタジオとデリクソンは、クリエイティブ面での意見の相違により、彼が監督を降板することを発表した。両者は別々の声明で、これまでの協力に感謝しており、デリクソンは引き続きエグゼクティブ・プロデューサーを務めると述べた。[ 71 ]これは、2020年5月に予定されていた撮影の遅延にはつながらないと予想された。[ 71 ] [ 72 ]カーギルは、彼とデリクソンがマーベルの意向とは異なる方向性のストーリーを構想したこと、[ 73 ] 2人はまだ脚本の草稿を書いていなかったため、最終的な映画は彼らの作品の模倣にはならないだろうと説明した。[ 74 ]デリクソンは、映画を離れるのは難しい決断だったが、自分が作りたいものとは異なる映画で妥協したくなかったと述べた。彼が降板を決めたのは、すぐに自分が作りたいと思っていた別の映画『ブラック・フォン』(2022年)の制作に取り掛かることができたからである。[ 73 ]カンバーバッチは監督交代について相談を受けておらず、そのことを聞いて悲しかったが、決定と処理方法を尊重すると述べた。[ 75 ]デリクソンが降板したのは、 A24の映画『ザ・ウィッチ』(2015年)や『ヘレディタリー』 (2018年)のような「遠慮のない奇妙で、グロテスクで、怖い映画」を作りたかったからで、マーベル・スタジオはその方向に行きたくなかったからだと報じられたが、フェイグはこれを否定し、スタジオはそのアイデアを気に入っていたと述べた。彼は、デリクソンが降板した後も、この映画はMCUの「はるかに不気味な側面」へのガイドとなることを意図していたと説明し、[ 76 ]マルチバースの「心を揺さぶる恐ろしい側面」を探求したかったと述べた。[ 77 ]

サム・ライミは2月初旬までに監督を引き継ぐための交渉に入った。[ 30 ]当時、キウェテル・イジョフォーはカール・モルド役を再演すると予想され、マクアダムスは出演しないと予想され[ 30 ]、マイケル・ウォルドロンはロキのシーズン1の主任脚本家を務めた後、映画の脚本を書き直すために雇われた。[ 78 ] [ 79 ]ライミは数週間後に映画の監督にサインした。[ 11 ]彼はスパイダーマン3(2007)に対する賛否両論の批評の後、別のマーベル・スーパーヒーロー映画を監督することに消極的だった[ 80 ]。そのジャンルから休憩が必要だと感じていたが[ 81 ]、すぐに映画を製作するという挑戦と、ドクター・ストレンジというキャラクターとデリクソンの最初の映画での仕事のファンだったため、この仕事を引き受けた。[ 80 ] [ 81 ]ライミは、前作『オズ はじまりの戦い』 (2013年)以降、大作映画の製作がどのように変化したのかに興味を持っており、また、映画のために既存のMCUのストーリーラインやキャラクターにも精通する必要があった。[ 81 ]ウォルドロンは、デリクソンとバートレットが行った作業に基づいて新しい脚本の草稿を書くのに3週間しかなかった。彼はこれを「ほぼ不可能」だと述べ、[ 82 ]ライミは2020年5月の製作開始日に間に合わせようとして「非常に焦ってパニックになった」と感じた。[ 83 ] COVID -19パンデミックは最初の3週間で映画製作に影響を与え始め、[ 82 ]プリプロダクションはリモートで行われるようになった。[ 84 ]当初、撮影は2020年5月に開始される予定だったが、[ 72 ]ディズニーがパンデミックの影響でフェーズ4の映画の多くを延期し、『マルチバース・オブ・マッドネス』の公開日を2021年11月5日に延期した。[ 85 ]ライミはこの延期に安堵し、[ 83 ]彼とウォルドロンは妥当な期間で脚本をゼロから書き始め、自分たちの映画を作ることができた。[ 82 ] [ 86]バートレットはCOVID-19パンデミック以前に草稿を書いており、ライミとウォルドロンのバージョンは彼女がデリクソンと開発したバージョンとは異なると述べた。[ 67 ]
ウォルドロンは、ライミ監督の強みを把握し、それに合わせて脚本を書くために、監督のスパイダーマン映画(2002~2007年)を鑑賞した。 [ 87 ]彼は『マルチバース・オブ・マッドネス』をライミ監督の「大作スーパーヒーロー映画」への回帰と表現し、ライミ監督の実績のある「やや怖い方向性」を含め、サム・ライミ映画のあらゆる要素を備えていると述べた。[ 88 ]パルマーは、ウォルドロンが『ロキ』でマルチバースを導入したことで、マーベル・スタジオは観客にそのアイデアを再説明することなく「良い物語を語ることに飛び込む」ことができ、「 ( SF )コンセプトに多くの心」をもたらすのに役立ったと述べた。[ 89 ]ウォルドロンはまた、シリーズ「リック・アンド・モーティ」(2013年~現在)の脚本執筆の経験を活かし、「これらの壮大なSFコンセプトを、観客が理解しやすく、受け入れやすく、退屈な詳細に囚われることなく紹介する」ことに役立てた。[ 90 ]ウォルドロンは、単に映画の危機感を高めるのではなく、マルチバースを物語の「感情的な核心」と捉え、「もしも」やキャラクターの別バージョンを使って映画の主人公を考察したり、別バージョンを通してキャラクターの正しい選択や間違った選択を探ったりするなど、個人的な方法で活用できると考えた。ウォルドロンはドクター・ストレンジを何度も見て、オリジナルのストレンジの物語を理解するために、その映画の「生徒」になったと語った。彼はまた、他のMCU作品での登場を通してキャラクターがどのように発展してきたかにも注目し、[ 91 ]ライミは、ウォルドロンの想像力とマーベルの歴史に関する知識が脚本に貢献したことを称賛した。[ 83 ]クリエイティブチームは、ディズニー+のアニメシリーズ「What If...?」(2021~2024年)の初期制作作業を見て、そのシリーズでストレンジがどのように描かれているかを学んだ。[ 92 ]
ウォルドロンはワンダを「彼らが持っている最大の最高の弾丸」と表現し[ 93 ]、コミックと同様にMCUでも悪役になる運命にあると述べた。特にワンダヴィジョンの最後で「彼女が築き上げた家族は本物ではない」ことが明らかになった後、彼女はダークホールドを手に入れ、外に自分の子供たちの本当のバージョンが存在することを知る。そして、呪われた書が耳元で「子供たちは外にいて、迎えに行ける」と十分に長く囁き続ければ、恐ろしいことをするようになるかもしれない」[ 82 ]と語った。映画の最後に彼女が悪役になった場合、別のプロジェクトが彼女を悪役として使う「楽しみ」を味わえるだろうと彼は知っていた。彼はまた、ジョナサン・メジャーズ演じる征服者カーンのような別のマルチバース関連の悪役を追加することで映画が「詰め込みすぎ」になるのを避けたいと考えており、[ 93 ]これでは「主人公ではなく、真の敵役でもないワンダの薄っぺらなバージョン」になってしまうと感じていた。[ 82 ]オルセンは、自分が「アンサンブルの一員」になるだけだと思っていたため、悪役を演じることにはためらいがあったが、ワンダヴィジョンとマルチバース・オブ・マッドネスの組み合わせによって、観客が映画を見たときに複雑な感情を抱くような、シリーズの中で共感できるキャラクターを作り出すことができると感じた。[ 22 ]ウォルドロンは、ワンダの物語がシリーズの満足のいく続編となるように、オルセンとワンダヴィジョンのヘッドライターであるジャック・シェーファーと緊密に協力した。 [ 72 ]ウォルドロンは脚本を書いている間、シリーズの脚本を読み、シリーズ全体を視聴した。彼は、そのシリーズの出来事の後、ワンダがコントロールに苦悩する様子を、インフィニティ・ウォーとエンドゲームの後、ストレンジ自身がコントロールを必要とする様子と重ね合わせたいと考えていた。[ 94 ]ライミはまた、シリーズを完全には見ていないものの、特に映画の計画に直接影響を与えた重要な場面を研究し、映画が彼女のキャラクターにとって「適切なストーリー展開とキャラクターの成長ダイナミクス」を維持するようにした。[ 83 ]オルセンにとって、映画がワンダヴィジョンで行われたことを繰り返さないことが重要だった。そして、キャラクターの進化を描くべきだと考え、シリーズと似すぎていると感じた場面を避けるために、脚本にいくつかの修正を要求した。映画の中でワンダが犯す多くの殺人を正当化するために、オルセンは、シリーズで子供を失った後、それらの人々が自分の邪魔をし、自分の言うことを聞かないというキャラクターの視点に焦点を当てた。[ 22 ]
シリーズ開発の終盤で、カンバーバッチがワンダヴィジョンに出演する予定だったのが削除されたため、マルチバース・オブ・マッドネスの脚本の書き直しが必要となり、フェイグはそれを「非常に献身的な調整と混沌の素晴らしい組み合わせ」と表現した。[ 95 ]これらの変更には、映画の中でストレンジとワンダがどのように出会うかという点も含まれる。[ 6 ]マルチバース・オブ・マッドネスのストーリーは依然としてワンダヴィジョンによって設定されているが、この映画はシリーズを見ていない視聴者にも楽しめるように開発された。[ 96 ]ダークホールドの外観との一貫性を保つため、映画の小道具部門はワンダヴィジョンで使用された小道具を設計し、それを映画で再利用した。[ 97 ]ウォルドロンは最初の草稿を書いているとき、映画は「酔っ払ってマルチバースの狂気を見つける」必要があると感じ、既知のマーベルキャラクターの別次元バージョンを導入した。これがコミックの秘密結社イルミナティの導入につながった。ウォルドロンは脚本のスリラー調のインスピレーションとして映画『エイリアン2』(1986年)を観ており、「凄腕」の宇宙海兵隊がタイトルにもなっているエイリアンに「あっけなく殺される」ことで、エイリアンが映画の残りの部分でより恐ろしい悪役として描かれる点を気に入っていた。彼は『ワンダと彼女の物語』でも同様のことをしたいと考え、ファンが見たいと興奮するキャラクター集団としてイルミナティを紹介し、その後ワンダが彼らを全員殺すという展開にしたかった。映画の最後にストレンジが死体を操るというアイデアは、ウォルドロンとパーマーが、映画の冒頭ですでに別のバージョンのストレンジの死体が登場していることを踏まえ、ストレンジが別の宇宙からワンダと対峙する方法について話し合ったことから生まれた。ライミ、ファイギ、カンバーバッチは皆このアイデアに興奮したが、ライミは当初、ゾンビ映画で以前にやったことを繰り返さないためにゾンビシーンを避けたいと考えていた。 [ 82 ]
映画の公開日は、ソニー・ピクチャーズが『ノー・ウェイ・ホーム』の公開日を2021年11月に延期したことを受け、2020年4月末に再び延期され、今度は2022年3月25日となった。 [ 98 ]それまで、ウォルドロンは『マルチバース・オブ・マッドネス』が『ノー・ウェイ・ホーム』より先に公開されることを想定して脚本を書いていた。彼は脚本執筆中ずっと『ノー・ウェイ・ホーム』の脚本家であるクリス・マッケナとエリック・ソマーズと連絡を取り合っており、公開日の変更後、彼らはそれぞれの脚本を調整し、『マルチバース・オブ・マッドネス』が「マルチバースの蓋を吹き飛ばす」のではなく、 『ノー・ウェイ・ホーム』の後にストレンジが既にマルチバースを経験している状態で始まるようにした。この変更は、残りの脚本に「大きな影響」を与えた。[ 93 ]『マルチバース・オブ・マッドネス』のストレンジの新しいコスチュームとアメリカ・チャベスを『ノー・ウェイ・ホーム』に含める初期計画があったが、[ 99 ] [ 70 ] 『マルチバース・オブ・マッドネス』ではピーター・パーカー/スパイダーマンの短いカメオ出演が予定されていたものの、パンデミックにより最終的にこれらの計画は実現しなかった。[ 99 ]ライミは、『ノー・ウェイ・ホーム』では他のユニバースのキャラクターがMCUに登場したのに対し、『マルチバース・オブ・マッドネス』ではMCUのキャラクターがマルチバースに入り、さまざまなユニバースを探検すると指摘した。[ 25 ]エジョフォーは6月に自身の参加を確定し、[ 100 ]ソチトル・ゴメスは10月にキャストに加わった。[ 101 ]カンバーバッチはその月に、11月初旬までにロンドンで撮影を開始すると明らかにした。[ 102 ] [ 103 ]この作品は、COVID-19の症例増加により11月5日から12月2日までイングランドで予定されていた全国的なロックダウンの影響を受けなかった。[ 104 ]
主要撮影は2020年11月にロンドンで開始され、[ 105 ] [ 106 ]仮題 は「ステラ・ボルテックス」でした。[ 107 ]当初2020年5月に開始予定だった撮影は、COVID-19パンデミックの影響で延期されました。[ 72 ]オルセンは11月25日までに自身のシーンの撮影を開始し、[ 106 ]『ワンダヴィジョン』と連続して撮影を行い、[ 108 ]シリーズからMCU映画の主演に戻るのは奇妙だと感じました。[ 109 ] [ 110 ] 12月初旬には、サリー州ロングクロスのロングクロス・スタジオで撮影が行われ、[ 111 ]制作デザイナーのチャーリー・ウッズによってニューヨーク市のいくつかのブロックとサンクタム・サンクトラムのセットが建設されました。[ 112 ]マクアダムスはすぐにパーマー役で復帰する契約を結び、[ 36 ]フェイグが12月10日にエジョフォー、ウォン、ゴメスと共に彼女の出演を正式に確認する直前だった。彼はまた、ゴメスがアメリカ・チャベスを演じることを明らかにしました。[ 113 ] [ 114 ]カンバーバッチは、ノー・ウェイ・ホームの撮影を終えた後、その時点で自分のシーンの撮影を開始していました。[ 106 ] [ 115 ] [ 116 ]彼は、この映画は以前のMCU出演よりも協力的であり、以前の出演では「ただ流れに乗っているだけ」だと感じていたと述べました。[ 117 ]
オルセン[ 118 ] 、カンバーバッチ[ 75 ] 、ウォンを含む多くの俳優は、ライミと仕事ができることに興奮していた[ 119 ] 。監督は、映画のストーリーを伝えるために撮影中に多くの「立体的な映像」が使用されたと述べており[ 77 ]、観客に不安感を与えるためにカメラと遠近法を使用するなど、彼が好むカメラテクニックを使用することができた[ 118 ] [ 75 ] [ 120 ]。ジョン・マシソンが撮影監督を務め[ 11 ] 、パナビジョンDXL2 IMAX認定カメラで映画を撮影した[ 121 ] 。ライミは即興を奨励し[ 75 ] [ 119 ]、キャストは自分のキャラクターを知っているため相互作用を調整でき、脚本はそれらのシーンの撮影が始まる直前に変更されることが多かったと説明した。[ 122 ]撮影開始時点では映画の結末はまだ「未定」で、カンバーバッチは、すべてのキャラクターの物語をまとめる結末をチームが決めるのに時間がかかったと語った。[ 123 ]ウォルドロンは、映画の中で起こるすべての「ひどいこと」の後に結末がハッピーすぎると感じ、ストレンジが自分の行動の報いを受けることを示したかったと説明した。これには、自分とは異なるバージョンの死体に憑依することも含まれており、これは最初の映画のモルドの警告「代償は必ず支払われる」につながっている。このため、ストレンジの額に第三の目が現れる最後のシーンが追加され、ウォルドロンは、これはホラー映画によくあるタイプのひねりだと感じた。[ 82 ]そのトーンについて詳しく説明すると、オルセンは「ホラーショーの雰囲気」を目指していたと述べ、[ 124 ]それを「絶え間ない恐怖」などのホラーのジャンルの要素を持つライミの『死霊のはらわた』シリーズと比較した。彼女は、これは「単なる光沢のあるインディ・ジョーンズ映画」以上のものだと感じており、それらの映画よりも暗いものになるだろうと述べていた。[ 125 ] [ 120 ]ライミは「最も恐ろしいマーベル映画」を作ろうとし[ 109 ] [ 110 ]、「観客にできるだけ多くの緊張感を与える」ことを目指していた。[ 77 ]
オルセンは、12月末近くにイギリスで新型コロナウイルス感染症の症例が急増したためパンデミックの制限が強化されるまで3週間撮影を続け、2021年1月6日からイングランドで再びロックダウンが発表された。[ 126 ] [ 127 ]スカーレット・ウィッチがイルミナティを虐殺するシーンはロンドンの大英博物館で撮影され、マーベルはCGIを使用してガラスの入り口と背景にいくつかの彫像がある新しい部屋を追加した。[ 128 ]撮影は2021年初頭に再開され、ある時点でカンバーバッチは偽陽性の検査を受けた制作関係者と濃厚接触したため、一時的に撮影を中断しなければならなかった。[ 75 ] 3月中旬、カンバーバッチは制作の真っ最中だと述べ、[ 115 ]その時点でエジョフォーはロンドンで自分のシーンの撮影を開始していた。[ 129 ] 3月25日の週には、リッチモンド・パークのブルームフィールド・ヒル駐車場で撮影が行われた。 [ 130 ] 4月に数週間、ロンドンのフリーメイソンズ・ホールで撮影が行われた。 [ 131 ] 4月15日、フェイグは撮影が最終週に入ったと述べ、[ 132 ]その日から4月17日まで、サマセットのバロウ・ヒル・サイダー・ファームで撮影が行われた。ワンダヴィジョンでそれぞれワンダの息子トミーとビリーを演じたジェット・クラインとジュリアン・ヒリアードは、農場の撮影現場にいたと報じられており、[ 133 ] 2022年4月に映画に出演することが確認された。[ 134 ]
ボブ・ムラウスキーとティア・ノーランが共同で編集を担当した。[ 135 ] 2021年9月中旬までにいくつかの追加撮影が完了し、オルセンとウォンはそれぞれの仕事を終えた。[ 136 ] [ 119 ] 10月に再び延期され、今度は2022年5月6日となった。[ 137 ]その月の後半、カンバーバッチは、 11月と12月にロサンゼルスで少なくとも6週間かけて再撮影を行う予定で、さらに追加撮影の真っ最中だと語った。 [ 138 ]ハリウッド・リポーターは、この撮影は「重要」であり、俳優のスケジュールの問題やCOVID関連の遅延のために主要撮影中に完了できなかった撮影に2週間を費やしたと報じた。[ 139 ]カンバーバッチは、再撮影は既に撮影された素材の調整に使用されているとともに、「物流やCOVIDなどの理由で(主要撮影中に)不可能だった」部分の撮影にも使用されていることを確認した。[ 140 ]ハリウッド・リポーターは後に、再撮影によって映画は「マルチバースでより楽しむ」ことができるようになり、ノー・ウェイ・ホームやロキのシーズン1のように、カメオ出演や既存のキャラクターのバリエーションを追加できると報じた。[ 141 ]ウォルドロンは、再撮影中に撮影するために、映画用に4番目のマルチバースの世界を作成したが、それは最終的に映画には登場しなかった。[ 41 ]映画のティーザー予告編は12月下旬に公開され、ドクター・ストレンジから役を再演するマイケル・スタールバーグがニコデマス・ウェスト役で出演することが確認された。[ 35 ]また、カンバーバッチが映画の中でストレンジの複数のバージョンを演じることを明らかにしました。[ 14 ]再撮影は12月13日の週に終了したと報じられているが、 [ 141 ] 2022年1月初旬に追加撮影が続けられた。後者は1月8日に完了した。[ 142 ]月末までに、ライミは試写会で観客に見せるための映画の編集版をまとめ、試写会で明確化や改善が必要と判断された場合は、さらに再撮影が行われる可能性があると述べた。[ 143 ]カンバーバッチは3月13日までにイギリスで追加撮影に取り組んでいた。[ 144 ]
20世紀フォックスの映画『 X-メン』シリーズでチャールズ・エグゼビア/プロフェッサーXを演じたパトリック・スチュワートが、 2022年2月にフル予告編が公開された際に、役柄は明かされていないものの、映画に出演することが明らかになった。[ 145 ] [ 15 ]スチュワートは、以前から憶測の対象となっていたエグゼビア役を再演すると考えられていた。 [ 146 ] [ 15 ]同時に公開された映画のポスターでは、『What If...?』で登場したペギー・カーター/キャプテン・カーターの登場も示唆されていた。[ 147 ]スチュワートは当初、映画に出演することを否定したが、すぐに出演を認めた。[ 148 ] [ 149 ]また、予告編では、トポ・レスニウィロが『ドクター・ストレンジ』のハミール役を再演することも明らかになった。[ 44 ] [ 43 ]ドクター・ストレンジの有名な悪役シュマ・ゴラスに似たクリーチャーが映画に登場するが、シュマ・ゴラスという名前の権利はHeroic Signaturesが所有しているため、別のコミックブックのキャラクターから取ったガルガントスという名前が付けられている。[ 5 ]ガルガントスの目は、オルセンの目をモデルにして、彼女が映画の敵役であることを予感させるように作られた。[ 150 ]宇宙的存在であるリビング・トリビューナルも短時間登場する。[ 151 ]スチュワートの関与や、予告編に基づいてイルミナティが映画に登場するという推測について、パーマーは、復帰する俳優が必ずしも以前に登場したキャラクターを演じるわけではなく、マーベル・スタジオがイルミナティを導入する場合、「よりMCU主導の」バージョンのグループにするだろうと述べた。[ 152 ]
イルミナティの登場は3月に正式に確認されました。[ 153 ]このチームには、過去の作品からキャラクターの新しいバージョンを演じる俳優がいます。スチュワートは、映画『 X-MEN: フューチャー&パスト』(2014年)のセリフを含む過去の演技の要素と、『X-MEN: アニメイテッド・シリーズ』(1992~1997年)の要素を組み合わせた新しいバージョンのザビエルを演じます。 [ 154 ]エジオフォーは新しいバージョンのモルドを演じます。ヘイリー・アトウェルは、『 What If...?』版の声優を務めた後、キャプテン・カーターを演じます。ラシャナ・リンチは、MCU映画『キャプテン・マーベル』(2019年)で演じたマリア・ランボー/キャプテン・マーベルとは異なるバージョンを演じます。アンソン・マウントは、マーベルのABCテレビシリーズ『インヒューマンズ』(2017年)での役柄とは異なるバージョンのブラックアガー・ボルタゴン/ブラックボルトを演じます。また、ファンタスティック・フォーのメンバー、リード・リチャーズ役のジョン・クラシンスキーも同グループに名を連ねている。クラシンスキーは、特にMCUを舞台にした新しいファンタスティック・フォー映画の発表以来、ファンからこの役の有力候補としてしばらく前から挙げられていた。 [ 26 ]マウントは、ファイギから突然電話を受け、ライミからブラックボルト役の再演を打診された。ライミとの仕事が楽しかったため、マウントは感謝し、光栄に思った。[ 155 ]リンチは復帰を打診された際、ランボーの先祖を演じると思っていたが、キャプテン・マーベルの別バージョンを演じることを知って驚いた。[ 156 ]アトウェルは、自分の死がジョークとして扱われ、キャラクターが軽視されていると感じたため、シーンの別のアプローチ方法についてフィードバックを映画監督に伝えたが、監督は彼女の提案を快く思わず、ムラウスキーにそのことを伝えるように言った後、冗談めかして「いじめている」と言って対立を収めた。[ 157 ]イルミナティのシーンは断片的に撮影され、多くの俳優が一緒にセットにいなかった。クラシンスキーの映像は、ダニエル・クレイグの予定されていたカメオ出演の代わりに再撮影された。クレイグは、COVID-19に感染して家族に感染させるリスクを冒してまで、1日でも撮影する価値はないと考え、その役を演じないことを選択した。[ 158 ] [ 159 ]]クレイグは、そのシーンで勇敢なバルドルというキャラクターを演じる予定だったと報じられている。 [ 158 ]オルセンは、スカーレット・ウィッチがリチャーズを殺すシーンの撮影中にクラシンスキーと会わず、代わりに代役を使ってそのシーンを撮影した。[ 160 ]マウントは、パラマウント+のシリーズ「スター・トレック:ピカード」ジャン=リュック・ピカードのシーンを撮影している間、再撮影中に自分のシーンを撮影したが、エジョフォーは不在で、クラシンスキーの契約が締結される前だったため、他の俳優が役を代役し、ショットを差し替え、顔を移植した。 [ 161 ] COVID-19の蔓延を防ぐための安全対策のため、スチュワートと他の主演俳優は、他の俳優がいない状態で隔離されてシーンを撮影したが、彼はそれを不満で残念に思った。 [ 162 ]
ウォルドロン氏によると、イルミナティの最終的なメンバーは、彼の最初の草稿のものと似ていたが、フェイグ氏からいくつかの提案があったという。[ 82 ]ウォルドロン氏は、コミックに登場するイルミナティのメンバーであるネイモアを含めることも検討したが、マーベル・スタジオは、映画『ブラックパンサー/ワカンダ・フォーエバー』(2022年)でテノッチ・ウエルタ・メヒアが演じたネイモアを、ライアン・クーグラーの要請により、MCU作品に登場させることを許可しなかった。[ 154 ] [ 163 ]ウォルドロン氏の最初の草稿には、エヴァンジェリン・リリー演じるホープ・ヴァン・ダイン/ワスプの地球838の対応人物もイルミナティのメンバーとして含まれており、ワンダが手を叩いて殺すという設定だった。[ 164 ]アーティストのソーレン・ベンドによるイルミナティ虐殺シーンのストーリーボードによると、勇敢なバルドルに加えて、 MCUの最初の映画『アイアンマン』 (2008年)でジェフ・ブリッジスが演じたオバディア・ステイン/アイアンモンガーの地球838の対応者もグループのメンバーとして検討されていたことが示唆されている。[ 165 ]また、 2006年にロバート・ダウニー・ジュニアがタイトルキャラクターにキャスティングされる前の1990年代にトム・クルーズが役の候補に挙がっていたことから、クルーズが映画でスーペリア・アイアンマンとして知られるトニー・スターク/アイアンマンの別バージョンを演じるという噂もあった。ウォルドロンはそのアイデアに興味を示したが、クルーズは映画『ミッション:インポッシブル/デッド・レコニング パート1』(2023年)と『ミッション:インポッシブル/ファイナル・レコニング』(2025年)の撮影スケジュールのため、声をかけられることはなかった。[ 82 ]カメオ出演の可能性に関するその他の噂としては、ライアン・レイノルズがフォックス映画『デッドプール』(2016年)と『デッドプール2』(2018年)で演じたウェイド・ウィルソン/デッドプール役を再演するというものがあった。 [ 166 ]ウォルドロンは、レイノルズをデッドプール役で起用することについて話し合ったものの、最終的にこの映画は彼を登場させる「適切な場所」ではないと判断したことを認めた。[ 167 ]映画に登場するもう一人のキャラクターは、シャーリーズ・セロンが演じるクレアである。ウォルドロン監督は、彼女を映画に登場させたかったが、まずストレンジとクリスティン・パーマーの関係を解決する必要があると感じたため、彼女を将来の物語における新たな恋の相手として設定するために、キャラクターの登場はエンドクレジット後のシーンに取っておいたと語った。[ 40 ]
インダストリアル・ライト&マジック(ILM)、デジタル・ドメイン、フレームストア、ルマ・ピクチャーズ、キャピタルT、ソニー・ピクチャーズ・イメージワークス、ウェタFX、トリクスター、クラフティ・エイプス、パーセプションが映画の視覚効果を担当し、[ 168 ] [ 169 ]推定2,000のVFXショットが制作された。[ 170 ]フレームストアはストレンジとチャベスとのマルチバースジャンプのシークエンスを担当し、ルマ・ピクチャーズはガルガントスの戦闘シーンを担当した。[ 168 ]パーセプションは、ライミ監督が「映画を補完し、かつ対比させる」ことを望んでいたため、カラフルなロールシャッハテストのビジュアルを使用した映画のメインタイトルシークエンスもデザインした。 [ 171 ]ディズニーのアニメーターは、マルチバース・オブ・マッドネスのシーンのために、ウォルト・ディズニー・プロダクションズの映画「白雪姫と七人のこびと」(1937年)の別のバージョンを異なるカラーパレットで制作した。[ 172 ]グラハム・チャーチヤードは衣装デザイナーを務め、ブラックボルトとリチャーズの衣装を除く映画の衣装のほとんどを制作した。ブラックボルトとリチャーズの衣装は、COVID-19パンデミックによる渡航制限のため、間に合わなかった。代わりに、視覚効果で制作された。[ 173 ] 2022年8月下旬、ウォルドロンは、映画の脚本の最初の草稿の1つに、生きているように見えるリチャーズが登場するポストクレジットシーンが含まれていたが、そのアイデアは破棄されたことを明らかにした。[ 174 ]脚本の別の草稿には、ストレンジがメルビンという名の自分自身の別バージョンに出会うシーンが含まれていた。メルビンは、神秘的な能力を持たないストリートマジシャンとして描かれる予定だった。[ 172 ]ゴメスは、マーベルがウォルドロンに脚本の何度も書き直しを求めたと指摘した。[ 175 ]
『ドクター・ストレンジ』の作曲家マイケル・ジアッキーノは、デリクソンが監督に決定した2019年10月までに続編の作曲家として復帰する予定だった。[ 176 ]ライミが監督を引き継いだ後、ダニー・エルフマンが作曲家として雇われた。エルフマンは以前、ライミと『ダークマン』(1990年)、『シンプル・プラン』(1998年)、『スパイダーマン』(2002年)、『スパイダーマン2』(2004年)、『オズ はじまりの戦い』(2013年)で仕事をしたことがある。[ 177 ] 2021年2月までに、エルフマンは撮影中に使用する音楽の制作に取りかかっていたが、実際のスコアの制作には数か月かかった。[ 177 ] 2022年1月、エルフマンはスコアの制作を完了したと述べ、[ 178 ]ロンドンのアビーロードスタジオでオーケストラの指揮も行った。 [ 178 ] [ 83 ]エルフマンの長年のコラボレーターであるスティーブ・バーテックは、 Zoomを介してリモートでスコアの作業を行った。[ 178 ]エルフマンのスコアを収録したサウンドトラック アルバムは、5 月 4 日にハリウッド レコードとマーベル ミュージックからデジタルでリリースされ、 [ 179 ]初回リリースから除外された 3 つの「ネタバレ トラック」が 5 月 20 日に公開された。[ 180 ]
エルフマンは、続編の『アベンジャーズ/エイジ・オブ・ウルトロン』(2015年)の制作時に、 MCU映画『アベンジャーズ』(2012年)のアラン・シルヴェストリのテーマを使用したのと同様の方法で、ジアッキーノの『ドクター・ストレンジ』のテーマを参照した。[ 181 ]また、このスコアには、ワンダが初めて登場するワンダヴィジョンのエピソード「Don't Touch That Dial 」からのクリステン・アンダーソン=ロペスとロバート・ロペスの曲「 WandaVision !」、アトウェルのキャプテン・カーターの登場シーンで使用されているMCU映画『キャプテン・アメリカ/ザ・ファースト・アベンジャー』(2011年)のシルヴェストリのテーマ「キャプテン・アメリカ・マーチ」、 [ 182 ]そして、ロン・ワッサーマン作曲の『 X-メン:アニメイテッド・シリーズ』のメインテーマを更新したニュートン・ブラザーズのアニメシリーズ『 X-メン '97』(2024年~現在)のメインテーマが、エグゼビアの紹介シーンで使用されている。法的理由により、後者のテーマはアニメシリーズの音楽担当重役であるハイム・サバンとシュキ・レヴィにクレジットされている。[ 182 ] [ 183 ]
映画のティーザー予告編は、『スパイダーマン:ノー・ウェイ・ホーム』のエンドクレジット後に上映され、[ 14 ] 2021年12月22日にオンラインで公開された。[ 184 ] TVLineのマット・ウェブ・ミトヴィッチは、これを「刺激的でスリリングな予告編」と評し、ストレンジの別バージョンが明らかになったエンディングに注目した。彼は、これが『What If...?』で登場したキャラクターの別バージョンであるドクター・ストレンジ・シュプリームだと考えた。[ 185 ] Inverseのアレックス・ウェルチは、これを「マーベルファンを驚かせるような啓示と楽しい瞬間が満載の、まさにサイケデリックなティーザー」だと感じ、この映画は『ノー・ウェイ・ホーム』、『ワンダヴィジョン』 、そして『ロキ』と『 What If...? 』の最初のシーズンから「多くのマルチバースの糸が残されたままになっている」と示唆した。[ 186 ] Deciderに寄稿したアレックス・ザルベンは、この映画は『What If...?』の「直接の結果」だと考えた。12月には、映画を基にしたマーベル・レジェンドのフィギュアが発表され、関連グッズの販売が開始された。[ 187 ] Syfy WireのJames Grebeyは、「予告編全体に非常に不吉な雰囲気が漂っている」と述べた。[ 188 ] The RingerのDaniel Chinは、予告編には「不気味な映像」があり、「ホラー要素を織り込むことで、他のマーベル作品からさらに差別化を図ろうとしている」と感じた。また、この映画はマルチバースを導入する必要がなく、さらに探求できる点や、「Disney+シリーズの既存のストーリーラインと劇場版作品を融合させる最初の本格的な試み」となる点にも言及し、「フェーズ4で最初の主要なクロスオーバーイベント」になると考えている。[ 189 ]また、12月には、映画を基にしたマーベル・レジェンドのフィギュアが発表され、関連グッズの販売が開始された。 [ 190 ]
2022年2月13日のスーパーボウルLVIでティーザーが放映され、その後フルバージョンの予告編がオンラインで公開された。[ 15 ] Gizmodoのジャスティン・カーターは、予告編が前作の「視覚的に幻覚的な」異次元へのアプローチを継続しつつ、ホラー要素をさらに加えていることを強調し、アメリカ・チャベスの短い登場にも興奮した[ 145 ]。一方、同僚のジャーメイン・ルシエは、ティーザーと比較して、予告編は「あらゆる種類の荒唐無稽な暴露とイメージで、賭け金を飛躍的に高めた」と感じた[ 191 ] 。エンターテインメント・ウィークリーのデバン・コガンも予告編は「幻覚的」だと感じ、「ライミの象徴的なホラー映画と共通点が多いようだ」と付け加えた。[ 192 ] The Vergeのチャールズ・プリアム=ムーアは、予告編はティーザーよりも映画の筋書きをうまく伝えており、この映画はワンダヴィジョンとロキで示唆された「すべての大きな問題の集大成」になるだろうと感じたと述べた。[ 193 ]多くの評論家は、予告編でのパトリック・スチュワートの関与と、彼がX-MENのチャールズ・エグゼビア / プロフェッサー X 役を再演する可能性があることを示唆していることに注目し、[ 145 ] [ 15 ] [ 194 ] [ 146 ]マルチバース・オブ・マッドネスがMCU 版イルミナティを導入するのではないかという憶測につながった。 [ 195 ] [ 196 ] [ 197 ] [ 198 ] RelishMixは、予告編がFacebook、Twitter、YouTube、Instagramで24時間以内に9312万回再生され、同社の指標によるとスーパーボウル中に放映された予告編の中でトップだったと報告した。ディズニーは、Twitter、Facebook、Instagram、YouTube、TikTok、Snapchat、Google検索で1億4300万回のオンライン視聴と5500万回の放送視聴を報告した。[ 199 ]
映画を基にしたファンコポップは2022年3月に発表された。 [ 200 ] 4月には、プロクター・アンド・ギャンブルがウォンと浮遊マントをフィーチャーした映画とタイド洗濯洗剤の宣伝CMを公開した。[ 201 ]その月の後半には、ディズニーがシネマコンで映画のオープニングシーケンスを披露した。[ 202 ]また、映画はG FuelとXboxと提携し、映画にインスパイアされたカスタム共同ブランドのコンソールキットとコントローラーを作成し、映画にはジャガー・ルクルトの時計も登場した。また、日本の都市景観開発会社である森ビルとも提携し、同社のカフェとメニューを映画の宣伝のためのインタラクティブなフォトスポットに変えた。その他の提携には、アジア太平洋(APAC)地域でのキャデラック、メイバンク、シェルUS、ヨーロッパ、中東、アフリカ(EMEA)地域でのシャオミとT-モバイルが含まれる。[ 203 ] [ 204 ] [ 205 ] [ 206 ] 4月29日には、ドクター・ストレンジ、ウォン、スカーレット・ウィッチの過去のMCU登場シーンの映像を使用したシリーズ「マーベル・スタジオ:レジェンズ」の3エピソードが公開された。 [ 207 ]ホロライブプロダクションの8人のVTuberが、5月3日にYouTubeで行われた特別プレプレミア配信イベントで映画を宣伝した。 [ 208 ]ディズニーは映画の宣伝に合計1億5000万ドルを費やした。 [ 209 ]
『ドクター・ストレンジ・イン・ザ・マルチバース・オブ・マッドネス』は、 2022年5月2日にロサンゼルスのハリウッドにあるドルビー・シアターでワールドプレミア上映された。[ 210 ] [ 211 ]この映画は、2022年5月4日にドイツ、イタリア、スウェーデン、韓国を含むいくつかの国で公開され、5月5日にイギリスで[ 212 ]、5月6日にアメリカ合衆国で公開された。 [ 137 ] 4DX、RealD 3D、IMAX、ドルビーシネマ、ScreenX、スーパースクリーン形式で公開された。[ 213 ] [ 214 ]当初は2021年5月7日に公開予定だったが、[ 18 ] COVID-19パンデミックのため2021年11月5日に延期され、[ 85 ]ソニーがスパイダーマン:ノー・ウェイ・ホームを2021年11月に再スケジュールしたため、さらに2022年3月25日に延期された。 [ 98 ] 2021年10月には、最終的な2022年5月の日付に再び延期された。[ 137 ]この映画はMCUのフェーズ4の一部である。[ 215 ]
2022年4月、ハリウッド・リポーターは、同地域ではLGBTQに関する表現が検閲されているため、同国では同性愛者のキャラクターであるアメリカ・チャベスが登場することから、同映画は公開されないと確認した。[ 216 ]サウジアラビアの映画分類総監督官であるナワフ・アルサバンは、同国では同映画が禁止されたわけではないが、チャベスが「 2人の母親」について言及するシーンの「わずか12秒」をカットするという要求をディズニーが「拒否した」ことを明らかにした。[ 217 ]サウジアラビア、クウェート、カタールの映画館のウェブサイトから前売り券が削除される前は、同映画は5月5日にペルシャ湾岸諸国で公開される予定だった。アラブ首長国連邦ではまだチケットが入手可能で、ハリウッド・リポーターは、これは同国ではまだ同映画が公開される可能性があることを示していると述べた。[ 216 ] IMAXコーポレーションも、同映画がエジプトでは公開されないことを確認した。[ 218 ]カンバーバッチは、この映画を公開しないという各国の決定に失望し、次のように述べた。「私たちは、そうした抑圧的な政権から、寛容さの欠如が、単に受け入れられるだけでなく、ありのままの自分を称賛され、社会や文化の一員であると感じさせられ、性的指向を理由に罰せられるべきではない人々を排除していることを知りました。これは、人類として経験してきたことすべてと本当にかけ離れているように感じます。ましてや、文化として世界的に私たちが今いる場所とはなおさらです。しかし率直に言って、これはLGBTQ+コミュニティのメンバーを含めることが単なる形式主義ではない理由をさらに強めるものです。」[ 219 ]デッドライン・ハリウッドは4月下旬、映画の予告編に中国共産党(CCP)に反対する新聞「エポック・タイムズ」の新聞ボックスが映っているのが発見されたため、この映画が中国で公開される可能性は低いと報じた。その時点で、この映画は中国当局に審査のために提出されていた。[ 220 ] 5月中旬、ディズニーのCEOボブ・チャペックは状況は複雑だとしながらも、この映画は中国での公開なしですでに商業的に成功していると指摘した。[ 221 ]
この映画は、2022年6月22日にDisney+でストリーミング配信が開始され、劇場版またはIMAX Enhanced版を視聴するオプションが用意された。[ 222 ][223] 7月26日には、ウォルト・ディズニー・スタジオ・ホーム・エンターテイメントからUltra HD Blu-ray、Blu-ray、DVDで発売された。ホームメディアには、音声解説、未公開シーン、NG集、さまざまな舞台裏特典映像が含まれている。[ 224 ] Samba TVによると、『ドクター・ストレンジ・イン・ザ・マルチバース・オブ・マッドネス』はDisney+で配信開始から最初の5日間で210万世帯の米国家庭で視聴された。これは、『シャン・チー・アンド・ザ・レジェンド・オブ・ザ・テン・リングス』(2021年)や『エターナルズ』 (2021年)の視聴者数に匹敵する。[ 225 ]ストリーミング配信サイトのJustWatchによると、『ドクター・ストレンジ・イン・ザ・マルチバース・オブ・マッドネス』は2022年にアメリカで6番目に多くストリーミングされた映画だった。[ 226 ]
『ドクター・ストレンジ・イン・ザ・マルチバース・オブ・マッドネス』は、 米国とカナダで4億1130万ドル、 その他の地域で5億4440万ドルの興行収入を上げ、全世界で合計9億5580 万ドルの興行収入を記録した。[ 3 ] 2022年の興行収入ランキングでは4位となった。[ 227 ]フォーブスは、この映画の利益を1億2730 万ドルと推定した。[ 2 ]この映画は、 Fandango を通じてチケットの先行販売で4200万ドルの興行収入を上げ、『スパイダーマン:ノー・ウェイ・ホーム』(2021年)以来、同プラットフォームで最も多くのチケットを販売し、24時間以内に『ザ・バットマン』(2022年)の先行販売額を上回った。 [ 228 ] [ 202 ]全世界でのオープニング週末興行収入は4億5240万ドルで、史上9番目に高いオープニング興行収入となり、 IMAXの5月のオープニング興行収入としては史上最高(3300万ドル)となった。[ 229 ]
米国とカナダでは、この映画は 公開週末に1億8740万ドルを稼ぎ出し、スパイダーマン3 (2007年)の公開週末興行収入1億5100万ドルを上回り、サム・ライミ監督のキャリアで最高額となった。公開初日の興行収入は9070万ドルで、木曜日のプレビューからの3600万ドルが含まれている。プレビューは、パンデミック中のプレビューとしてはスパイダーマン:ノー・ウェイ・ホームに次ぐ2番目に良い成績で、プレビュー全体では8番目に高い成績であり、公開初日の興行収入は業界史上7番目に高い。この映画の公開初日の興行収入9070万ドルは、5月の1日あたりの興行収入としても史上最高額である。[ 230 ] 2週目の週末には、この映画は6100万ドルを稼ぎ出し、MCU作品の中で2週目の興行収入が最も大きく落ち込んだ作品の1つとなった。 67%の減少は、Deadline Hollywoodが映画の「悪い口コミ」とCinemaScoreの評価によるものとし、EntTelligenceは映画の座席数が17%以上減少したため、上映回数が減り、これも減少につながったと報告した。[ 231 ] 3週目の週末には、この映画は3160万ドルを稼ぎ出した。[ 232 ] 4週目の週末には、この映画は1700万ドルを稼ぎ出し、累計興行収入は3億7610万ドルとなり、『ザ・バットマン』の3億6930万ドルを上回り、2022年の最高興行収入映画となった(後に『トップガン マーヴェリック』に抜かれた)。[ 233 ] [ 234 ]最終的に、この映画はこの地域における2022年の4番目に高い興行収入の映画となった。[ 235 ]
Outside the United States and Canada, Multiverse of Madness grossed $265 million from 49 markets within its opening weekend, landing at number one in numerous markets. The film grossed $27.2 million from 20 markets on its opening day, surpassing the first-day overall results of Doctor Strange (2016) by 153% and The Batman by 210%, but falling behind No Way Home by 4%. The film had the highest opening day gross for a film released during the COVID-19 pandemic in the Philippines and Thailand, with $1.2 million in both markets, and the second-best ditto in France ($3 million), Italy ($2.2 million), and Germany ($1.8 million). In Malaysia, the film grossed $1.6 million on its opening day to become the second highest in the country's history. The film grossed $10.3 million from its previews in Latin America, including from Mexico ($3.5 million) and Brazil ($2.7 million).[236]As of June 12,2022, the film's largest markets are the United Kingdom ($51.4 million), South Korea ($49.2 million), Mexico ($40.6 million), Brazil ($33.1 million), and France ($27.7 million).[237]
The review aggregator website Rotten Tomatoes reported an approval rating of 73%, with an average score of 6.5/10, based on 464 reviews. The website's critical consensus reads, "Doctor Strange in the Multiverse of Madness labors under the weight of the sprawling MCU, but Sam Raimi's distinctive direction casts an entertaining spell."[238] On Metacritic, the film has a weighted average score of 60 out of 100, based on 65 critics, indicating "mixed or average" reviews.[239] Audiences polled by CinemaScore gave the film an average grade of "B+" on an A+ to F scale, while PostTrak reported 82% of audience members gave it a positive score, with 69% saying they would definitely recommend it.[230]
批評家たちはこの映画について様々な意見を持っていたが、多くの人がサム・ライミ監督の独特なスタイルを称賛した。Den of Geekのドン・ケイとVarietyのオーウェン・グレイバーマンは共にライミの手腕に注目し、ケイはコミックブックの奇妙さを高く評価し、グレイバーマンは過剰なCGIを認めつつもライミのセンスを楽しんだ。[ 240 ] [ 241 ]同様に、Entertainment Weeklyのリア・グリーンブラットはライミの監督を「とてつもなく新鮮」だと感じ、Deadline Hollywoodのピート・ハモンドはこの映画のストーリーテリングをライミの初期のホラー作品、例えば『死霊のはらわた』になぞらえた。[ 242 ] [ 243 ] IndieWireの David Ehrlich は、ドクター ストレンジのキャラクターが薄められていると感じ、ライミの影響について賛否両論の意見を述べた。[ 244 ]一方、RogerEbert.comの Brian Tallerico は、映画のキャラクター描写と CGI への過度な依存を批判し、「フランケンシュタイン映画」と評した。[ 135 ]同様に、 TheWrapの Alonso Duralde は、映画をEverything Everywhere All at Once (2022) と比較して否定的に評価し、脚本とキャラクター開発の欠如を批判したが、音楽とビジュアルは高く評価した。[ 245 ]全体として、ドクター ストレンジ イン ザ マルチバース オブ マッドネスは、ライミによる独特な演出と、特にエリザベス オルセンの力強い演技で賞賛されたが、映画の CGI への過度な依存、プロットの複雑さ、キャラクター開発の問題により、批評家の間で意見が分かれた。[ 246 ] [ 247 ] [ 248 ] [ 249 ]
2021年2月、ドキュメンタリーシリーズ「マーベル・スタジオ:アセンブルド」が発表された。[ 269 ]この映画に関する特別番組「ドクター・ストレンジ・イン・ザ・マルチバース・オブ・マッドネスのメイキング」は、2022年7月8日にDisney+で公開された。[ 270 ]
2025年1月、カンバーバッチは3作目のドクター・ストレンジ映画に出演することを表明した。彼はマーベル・スタジオの協力的な姿勢を称賛し、脚本家や監督を誰に任せたいか、またコミックのどの要素を取り入れたいかについて話し合ったと述べた。[ 271 ]