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『デッドプール』は、マーベル・コミックのキャラクター、ウェイド・ウィルソン／デッドプールを原作とした2016年のアメリカのスーパーヒーロー映画です。ティム・ミラーが長編映画監督デビュー作として監督を務め、レット・リースとポール・ワーニックが脚本を担当しました。本作は『 X-MEN』シリーズのスピンオフ作品であり、シリーズ全体では8作目にあたります。ライアン・レイノルズがタイトルロールを演じ、モリーナ・バッカリン、エド・スクレイン、 TJ・ミラー、ジーナ・カラーノ、ブリアナ・ヒルデブランドらが共演しています。映画では、ウェイド・ウィルソンが、自分にミュータント能力と傷だらけの容姿を与えた男を追い詰め、アンチヒーローのデッドプールとなります。
2014年に潜在的な映画のテスト映像が流出した後、20世紀フォックスから製作許可が下り、2015年3月から5月にかけてブリティッシュコロンビア州バンクーバーで主要撮影が行われた。血や残虐描写の追加からCGIキャラクター「コロッサス」の作成まで、複数のベンダーが映画の視覚効果を担当した。デッドプールは2016年2月8日にパリのル・グラン・レックスでプレミア上映され、型破りなマーケティングキャンペーンの後、2月12日にアメリカで公開された。
この映画は批評的にも商業的にも成功を収め、5,800万ドルの予算に対して7億8,260万ドルの興行収入を上げ、2016年の興行収入ランキングで9位となり、 X-メンシリーズ最高興行収入作品や当時のR指定映画最高興行収入作品など、数々の記録を塗り替えた。批評家は、ライアン・レイノルズの演技、映画のスタイル、コミックへの忠実さ、アクションシーンを称賛したが、プロットが定型的だと批判する声もあった。この映画は、批評家協会賞2部門、ゴールデングローブ賞2部門を含む多くの賞とノミネートを獲得した。続編として『デッドプール2』（2018年）と『デッドプール＆ウルヴァリン』 （2024年）が公開され、後者はマーベル・シネマティック・ユニバースのフェーズ5の一部となっている。
自警団員デッドプールことウェイド・ウィルソンは、高速道路でエイジャックスとその護送隊を待ち伏せする。待ち伏せの間、ウェイドは自分がデッドプールになった経緯を視聴者に見せる。カナダ特殊部隊を不名誉除隊になったウェイドは、ヴァネッサという名のセックスワーカーに出会うまでフリーランスの傭兵として働いていた。二人は恋愛関係になり、1年後、彼女は彼のプロポーズを受け入れる。その後、ウェイドは末期癌と診断され、癌を治す実験的治療を提供する謎のリクルーターに接触される。
ウェイドはヴァネッサに自分の死を見なくて済むように彼女のもとを去る。彼はエイジャックスとエンジェル・ダストが運営する研究所に連れて行かれ、体内に潜在する突然変異遺伝子を活性化させる血清を注射される。彼らは突然変異を誘発するためにウェイドを何日も拷問するが、効果はない。ウェイドがエイジャックスの本名がフランシスだと知り、それを嘲笑すると、エイジャックスはウェイドを低圧室に閉じ込め、週末の間、定期的に窒息寸前の状態に陥らせる。これにより、ウェイドの癌に対抗する再生治癒因子が活性化されるが、全身に火傷のような腫瘍ができ、ひどく醜く変形してしまう。彼は低圧室から脱出し、エイジャックスを攻撃するが、自分の状態が治ると告げられると攻撃をやめる。混乱の中、エイジャックスはウェイドを制圧し、死んだものとして放置する。
ウェイドは新たな治癒能力のおかげで生き延び、ヴァネッサを探し出すが、傷だらけの容姿のせいで彼女に拒絶されることを恐れて、自分が生きていることを明かさない。親友のウィーゼルに相談した後、ウェイドは治療薬を求めてエイジャックスを追跡することを決意する。彼は自警団員となり、ウィーゼルがデッドプールで彼を選んだことから「デッドプール」という名前を名乗り、アルという名の盲目の老婦人の家に引っ越す。翌年、彼はエイジャックスの仲間の多くを尋問し殺害し、そのうちの一人、勧誘者がエイジャックスの居場所を明かす。この情報によってウェイドは待ち伏せを実行できる。彼はエイジャックスの手下全員を殺害し、エイジャックスを制圧して治療薬を要求するが、X-メンのコロッサスと彼の訓練生ネガソニック・ティーンエイジ・ウォーヘッドが彼を阻止する。コロッサスはウェイドに改心してX-メンに加わるよう説得しようとするが、ウェイドはそれを拒否する。この隙をついて、エイジャックスは脱出し、エンジェル・ダストと合流する。その後、彼らはウィーゼルの酒場へ向かい、そこでエイジャックスはヴァネッサのことを耳にする。
エイジャックスはヴァネッサを誘拐し、スクラップ置き場にある退役ヘリキャリアーに連れ去る。これに対し、ウェイドはコロッサスとネガソニックを説得してヴァネッサを取り戻す手助けをさせる。彼らはエンジェル・ダストとエイジャックスの手下たちと戦い、ウェイドはエイジャックスのもとへ向かう。戦闘中、ネガソニックが誤ってヘリキャリアーの安定性を保っている支柱を破壊してしまう。船が崩壊する中、デッドプールはヴァネッサを守り、コロッサスはネガソニックとエンジェル・ダストを安全な場所へ運ぶ。エイジャックスは再びウェイドを攻撃するが、力負けする。エイジャックスは治療法がないことを明かし、コロッサスの懇願にもかかわらず、ウェイドはエイジャックスを殺す。ヴァネッサはウェイドが自分を置いていったことを激しく非難するが、彼の顔が変形しているのを見て、彼が戻ってこなかった理由を知ると、彼と和解する。
エンドクレジット後のシーンで、ウェイドは『フェリスはある朝突然に』のエンドクレジット後のシーンを真似て、ケーブルが続編に登場することを発表するだけの資金しか残っていないと言い、そのキャラクターのキャスティング案を提案する。[ a ]
さらに、X-メンの共同制作者スタン・リーとデッドプールの共同制作者ロブ・リーフェルドは、それぞれストリップクラブの司会者とウィーゼルのバーの常連客としてカメオ出演している。 [ 29 ] [ 30 ]ロブ・ヘイターは、デッドプールと共にコミックで繰り返し登場するキャラクター、ヒドラのエージェント、ボブとしてカメオ出演している。 [ 30 ]ボブの権利はマーベル・スタジオが所有している。彼らは映画での使用を許可しなかったため、彼のコミックでの経歴やヒドラ組織とのつながりは映画では言及されていない。代わりに、彼はウィルソンのような元特殊部隊員として説明されている。[ 31 ] X-メン映画シリーズでローガン/ウルヴァリンを演じたヒュー・ジャックマンは、デッドプールと、彼自身と彼のキャラクターをからかう映画を非常に支持していた。彼は映画の中で、ピープル誌の「最もセクシーな男」の表紙に登場している。[ 11 ]ネイサン・フィリオンがトイレ係として登場するシーンはカットされたが、ホームメディア版の削除シーンに収録された。 [ 32 ]フィリオンは後に2024年の続編『デッドプール＆ウルヴァリン』でヘッドプールの声を担当することになる。[ 33 ] [ 34 ]
アーティザン・エンターテインメントは2000年5月にマーベル・エンターテインメントと、デッドプールを含むマーベル・コミックのキャラクターを題材にした複数の映画の共同製作、資金調達、配給に関する契約を発表した。[ 35 ] 2004年2月までに、脚本家兼監督のデヴィッド・S・ゴイヤーとライアン・レイノルズはニュー・ライン・シネマでデッドプール映画に取り組んでいた。彼らはマーベル映画『ブレイド3』で一緒に仕事をしたことがある。[ 36 ]レイノルズは、コミックでデッドプールが自分の外見を「ライアン・レイノルズとシャー・ペイの交配種」と表現していることを知って、デッドプール役に興味を持った。 [ 37 ]レイノルズこそがその役にふさわしい唯一の俳優だと考えていたニュー・ライン・シネマの幹部ジェフ・カッツは、このアイデアを支持した。しかし、 20世紀フォックスとそのX-メン映画との権利問題があり、プロジェクトは進展しなかった。[ 38 ]
2005 年 3 月までに、レイノルズは Fox がデッドプールをフィーチャーした映画に興味を示していることを知った。[ 39 ]このキャラクターは、2009 年の映画X-MEN ZERO: ウルヴァリンにカメオ出演する予定で、レイノルズがその役にキャスティングされた。彼の役は、映画の製作中に拡大された。[ 40 ]当時 Fox の幹部だったカッツは、デッドプールは将来の映画で「彼独自の方法で探求されるのにうまく設定されている」と述べた。[ 38 ]映画の描写は、オリジナルのコミックのキャラクターから逸脱しており、「彼にいくつかの超能力を与え、口を縫い合わせている」。デッドプールは映画の中で明らかに死んでいるが、公開直前に彼がまだ生きていることを示すポストクレジットシーンが映画に追加された。ウルヴァリンのオープニング週末の成功の後、Fox は正式にデッドプールの開発を開始し、レイノルズが主演に、X-MENプロデューサーのローレン シューラー ドナーが関与した。スピンオフでは、ウルヴァリン版のデッドプールを無視し、スラップスティック調と「第四の壁を破る傾向」でキャラクターの原点に戻る予定だった。[ 41 ]
レット・リースとポール・ワーニックは2010年1月に脚本執筆のために雇われた。[ 42 ]彼らと密接に仕事をしたレイノルズは、彼らが選ばれた理由について「トーン的に、彼らは理解していた。彼らは（デッドプールを）すぐに理解していた」と語った。[ 43 ]その年の6月までに、ロバート・ロドリゲスがこの映画の監督を依頼された。[ 44 ]彼は1か月後にこれを認め、「本当に良い」脚本が送られてきたので、このプロジェクトを引き受けることを検討していると述べた。[ 45 ] 10月までに彼はもう興味を示さなくなり、アダム・バーグがこの映画の監督として検討されていた。[ 46 ] 2011年4月、ティム・ミラーは、いくつかのX-メン映画の視覚効果に携わった後、[ 47 ]アニメーション短編映画の制作に携わったこともあり、雇われた。これらにはアカデミー賞を受賞した『ゴーファー・ブローク』や、DCユニバース・オンラインの予告編が含まれており、それは「壮大で映画的で、フォックスがコミック映画に求めていたすべて」だった。[ 48 ] [ 49 ]ミラーはこの映画で監督デビューを果たし、レイノルズはフォックスと契約を結び、この映画を製作することになった。[ 47 ]
フォックスがグリーンランタンの製作を予定していなかったため、レイノルズはグリーンランタンを引き受けた。 [ 50 ]この映画は2011年後半に公開されたが、批評的にも商業的にも失敗に終わった。これがデッドプールのプロジェクトに悪影響を与えた。フォックスの幹部たちは、すでにR指定の内容に懸念を抱いていた。数回の会議の後、スタジオは、この映画をより伝統的なPG-13指定に変更することはできないと合意し、ミラーにテスト映像を制作するための「6桁台前半の予算」を与えた。[ 48 ]彼は2012年に自身のアニメーション会社Blur StudioでCGIを使用して映像を作成し、レイノルズがデッドプールの声を担当した。 [ 51 ]この映像はフォックスを説得して映画製作にゴーサインを出させることはなかった。[ 48 ]マーベル・スタジオのアベンジャーズが5月に成功裏に公開された後、リースとワーニックは、デッドプールはすでに完成されたスーパーヒーロー映画として承認されるかもしれないと考えた。しかし、フォックスは実際には脚本にさらに懐疑的で、デッドプールをアベンジャーズ風のチームアップ映画に組み込む方法を模索し始めた。[ 52 ]開発中のさまざまな時期に、ミラーの友人であるジェームズ・キャメロンとデヴィッド・フィンチャーが映画の脚本を読み、フォックスの幹部にこのプロジェクトを強く勧めた。[ 53 ]
「確かに、テスト映像を自分でリークしたことで少しズルはしましたが、人々が興味を持つような何かを見つけたと思っていましたし、その直感に従ったことに感謝しています。そして、あの時間違ったことをしたことにも感謝しています。」
テスト映像は2014年7月にオンラインに流出し[ 55 ]、圧倒的な熱狂的な反応を呼んだ[ 48 ] 。同年9月、フォックスはデッドプールの公開日を2016年2月12日とした[ 56 ]。製作は2015年3月に開始され、サイモン・キンバーグがプロデューサーとして参加した[ 4 ] 。レイノルズは、フォックスがこの映画にゴーサインを出したのはすべて流出のおかげだと考えている。彼とミラー、そして脚本家たちは以前から自分たちで映像を流出させることについて話し合っており、レイノルズは当初ミラーが流出させたと思っていた。後に彼は、流出はフォックスの誰かによるものだと考えるようになった。自分たちの望むように映画を作れる代わりに、フォックスはスーパーヒーロー映画としては異例の少額の予算を製作陣に与えた[ 57 ] 。2025年9月、トロント国際映画祭で、レイノルズは自分が映像を流出させたことを認めた[ 54 ] 。
リースとワーニックは映画を完成させるまでの 6 年間、毎年脚本の草稿を書き続け、[ 11 ]最初の草稿の約 70 パーセントが最終的な映画に採用された。[ 6 ]リースはレイノルズを「長年デッドプールの炎を守り続けてきた人物…もし私たちがデッドプールの路線から外れたり、デッドプールらしくないと感じたりすると、彼はそれに気づいてくれる」と評した。[ 58 ]脚本家たちはこの映画をオリジン ストーリーにしたくなかったが、レイノルズは反対した。彼らは「現代的」なデッドプール ストーリーと、デッドプールのナレーションと第四の壁を破ることで繋がったオリジン ストーリーで合意した。これにより、暗いオリジン ストーリーと漫画のようなデッドプールのシーンとのバランスが取れた。また、オープニングの戦闘シーンを映画の前半まで延長することができ（オリジン ストーリーは全体を通して語られる）、追加の戦闘シーンの費用を節約できた。[ 11 ]「12 発の弾丸の戦い」と名付けられたこの戦闘シーンは、オリジナルのテスト映像を再構築したものである。[ 8 ]オリジンストーリーが語られた後、デッドプールは「早送りボタン」を使って観客を現在に戻す。[ 11 ]
2014 年 10 月、キンバーグはデッドプールがX-メン映画と同じ共有ユニバースを舞台にしているが、「独立した作品」になると明言した。[ 59 ]脚本家たちはデッドプールの引き立て役として伝統的な X-メンを映画に登場させたいと考えており、コロッサスはこれまでの映画であまり掘り下げられていないキャラクターだと感じていた。[ 11 ]ミラーは「デッドプールとたくさんの銃」ではなく「もっとスーパーヒーローらしいもの」を求めていた。ネガソニック・ティーンエイジ・ウォーヘッドというキャラクターは、コロッサスに指導される訓練生 X-メンとして追加された。[ 8 ] [ 11 ]彼女は、フォックスが使用できるコミックキャラクターのリストから名前が選ばれた。[ 8 ]ギャリソン・ケイン、ワイア、スラッゴというキャラクターは、ある時点で脚本に含まれていたが、最終的には予算上の理由で削除された。[ 8 ] [ 53 ]これらの悪役は、エンジェル・ダストという単一のキャラクターに置き換えられた。[ 60 ]キャノンボール、エムリス・キルブルー、パッチ、ター・ベイビーも検討された。[ 8 ] [ 61 ] [ 18 ]ケーブルというキャラクターも登場予定だったが、最終的にはこの映画で先に「デッドプールを立ち上がらせる」ために、続編に延期された。[ 53 ]
脚本家たちは、脚本のポップカルチャーに関する言及を開発中ずっと最新の状態に保つよう努めた。[ 18 ]キンバーグは、この映画が『ウルヴァリン: X-MEN ZERO』でのデッドプールの描写を揶揄することを認めた。[ 59 ]また、グリーンランタンを揶揄するジョークも含まれている。[ 8 ]ミラーは、観客が映画のジョークをすべて理解できなくても構わないと考えていたが、コミックファンだけをターゲットにしたものは避けたいと思っていた。彼は、映画が終わった後に観客が「インターネットで調べなければならない」ようなジョークには賛成しなかった。[ 8 ]映画のエンドクレジット後のシーンは、 『フェリスはある朝突然に』 （1986年）の同シーンのパロディで、同映画の主人公がデッドプールのように第四の壁を破る。パロディシーンでは、デッドプールはバスローブを着て観客に家に帰るように言う。[ 62 ]また、ケーブルが続編に登場することも認めている。[ 63 ]このシーンを読んだ後、フォックスの幹部は、この映画を『フェリスはある朝突然に』と『ナチュラル・ボーン・キラーズ』（1994年）を組み合わせたものだと評したが、脚本家たちはその評が正確だと感じた。[ 62 ]
フォックスから正式に製作許可が下りる48時間前に、スタジオは予算を700万～800万ドル削減し、 5800万ドルにしました。[ 60 ] [ 3 ]これにより、110ページの脚本から約9ページが削除されるという土壇場での書き直しが必要になりました。変更点には、12発の銃弾の戦いの最後にバイクチェイスを削除し、デッドプールが最終決戦の前に銃の入ったバッグを忘れるようにして、第3幕で高額な銃撃戦を撮影する必要がないようにすることが含まれていました。リースは、「フォックスが製作を承諾してくれたのは、最後の、無駄のない、厳しいカットのおかげです。脚本は非常に効率的で、長すぎませんでした。それは何よりも予算の問題でしたが、おかげで映画のテンポが良くなったと思います。」と述べています。[ 60 ]
2015年1月、TJミラーとエド・スクレインが映画に出演する交渉中で、ミラーは「追加のコミカルな声」として、スクレインは悪役として出演する予定だった。 [ 64 ] 1か月後、フォックスはモリーナ・バッカリン、テイラー・シリング、クリスタル・リード、レベッカ・リッテンハウス、サラ・グリーン、ジェシカ・デ・ゴウなど、ヒロイン役の女優のオーディションを行っていた。[ 65 ]ジーナ・カラーノがエンジェル・ダスト役にキャスティングされ、ミラーは役柄は未定ながら出演が確定した。[ 15 ]バッカリンは2月末までにデッドプールの恋人役にキャスティングされた。[ 9 ]コロッサス役のダニエル・クドモアは、デッドプールで同役を再演しないと述べ、[ 66 ]また、別の俳優が声を担当するCG版キャラクターの参考資料を提供するという申し出も断った。[ 67 ]
プリプロダクションで真っ先に焦点となったのはデッドプールのスーツだった。[ 68 ]衣装の製作にはラス・シンクルとフィルム・イリュージョンズが起用された。シンクルは「コミックブックのアートは体格に関してかなり誇張されている」と指摘し、それを現実とバランスさせようとした。[ 69 ]ライアン・レイノルズは衣装の下に筋肉スーツを着なかったが、ティム・ミラーはそれがよりスリムで「典型的なデッドプール」の外観を与えていると感じた。[ 70 ]ミラーとレイノルズは完成した衣装を見て涙を流した。[ 70 ] [ 71 ]レイノルズは「私たちは、ファンがこれまで見た中で最も忠実なコミックブックの映画化を実現するために必死に戦った。それを達成するのは難しく偉業だが、私たちはこの出来栄えにとても満足している」と説明した。[ 71 ]衣装は映画のスタントを念頭に置いてデザインされた。マスクの目の部分は取り外し可能だったので、マスク全体を交換することなく、スタントに適した目のバージョンを使用することができました。[ 69 ]スーツは、視覚効果チームがCGIで再現するのが困難でした。視覚効果スーパーバイザーのジョナサン・ロスバートは、その原因をスーツの生地にあるとしました。彼は、汚れが「溝やひび割れに入り込む」メッシュ状の生地だと説明し、「光が当たるとオレンジがかった色合いになりますが、影に入るとすぐに、汚れの青みがかった色に変わります」と述べています。[ 28 ] Film Illusionsは、コスチュームのヒーローバージョンを6つ、スタント専用バージョンを12つ、さらにネガソニック・ティーンエイジ・ウォーヘッドのコスチュームのヒーローバージョンを3つ製作しました。[ 72 ]
ミラーは、デッドプールの傷だらけの外見が彼の怒りを正当化するために「めちゃくちゃひどい」ように見えることを望んでいた。[ 8 ]メイクアップデザイナーのビル・コルソには、コミックでは「腐った死体から顔に数本の線がある男まで」あらゆる姿を見せるため、ある程度の自由度があった。コルソは、脚本でキャラクターが「醜く変形している」と描写されていることを認めつつも、「どこか魅力的で象徴的な」キャラクターにしたいと考えていた。彼はフレディ・クルーガーとの比較を避け、インスピレーションを得るために『シン・シティ』（2005年）に目を向けた。[ 12 ]最終的なメイクアップでは、レイノルズの頭部を覆うために9つのシリコン製補綴物が必要で、その装着には数時間かかった。[ 73 ]キャラクターが裸になるシーンでは、レイノルズの全身メイクアップに6時間かかった。[ 8 ]コルソは、映画の他のキャラクターのメイクアップについて「かなりシンプル。ティムは本当に地に足の着いたものにしたかった」と述べている。[ 12 ]
主要撮影は2015年3月23日にブリティッシュコロンビア州バンクーバーで、仮題「Wham!」として開始された。撮影はノースショアスタジオと市内各地で行われた。 [ 74 ]制作には2,000人以上の地元住民が俳優、エキストラ、スタッフとして雇われた。[ 75 ] TJミラーとバッカリンはそれぞれウィーゼルとヴァネッサを演じることが明らかにされた。[ 14 ] [ 76 ]スクレインはエイジャックス役で出演することを認めた。[ 77 ]新人ブリアナ・ヒルデブランドがネガソニック・ティーンエイジ・ウォーヘッド役にキャスティングされた。[ 19 ]
ティム・ミラーと撮影監督のケン・センは、この映画を他のスーパーヒーロー映画よりも「荒々しく、清潔感や光沢感が少ない」ものにしたいと考えていた。彼らはデジタルカメラで撮影することにしたが、ポストプロダクションでフィルムグレインを追加して画像に質感を与えることにした。センは、オリジンストーリーのタイムラインではスーパーバルターレンズとクックズームを使用し、デッドプールのシーンではより鮮明な映像を得るためにパナビジョンプリモレンズを使用した。映画の屋外シーンは一貫して曇り空のような雰囲気だが、ロケ撮影では「予測不可能な」天候に見舞われた。[ 78 ]例えば、制作陣はジョージア高架橋を2週間使用し、許可が切れるまで雨天でも晴天でも撮影を行った。センは、一貫した雰囲気を保つために、曇りの日には照明を多く、晴れの日には少なく使用した。[ 74 ] [ 78 ]セットについて具体的なアイデアを持っていたプロダクションデザイナーのショーン・ハワースもミラーと密接に協力した。制作陣は、視覚効果の予算を節約するために、各セットのどの要素を構築するかについて非常に具体的に決めなければならなかった。最後のスクラップヤードのシーンでは、CGIで拡張するために、一定の高さまでゴミが作られました。多くのデジタル要素と相互作用する必要のあるヤードの傾斜セクションにはジンバルが使用されました。 [ 79 ] [ 80 ]最後のシークエンスは、スクラップメタルで装飾された海軍造船所で撮影されました。スタントのために金属のゴム型が作られました。[ 81 ]
フォックスがリースとワーニックに毎日セットにいるための給料を支払うのを嫌がったとき、[ 6 ]レイノルズが彼らの給料を支払った。[ 83 ]脚本家はアクションを「すべての殺害とほぼすべてのパンチ、キック、またはショットまで」非常に具体的に脚本化していたが、ティム・ミラーとスタントコーディネーターはこれを自由に変更できた。[ 6 ]ロバート・アロンゾとフィリップ・J・シルベラが映画のスタントコーディネーターだった。[ 28 ]シルベラはテスト映像のモーションキャプチャのリファレンスを提供した。[ 84 ]スタントチームは撮影開始前に俳優を準備するために1か月あった。スクレインは準備のために「休みなく」働いた。シルベラはレイノルズが「写真のような記憶力を持っている。彼は何かを3、4回やって、それを非常によく覚えている」と言った。[ 85 ]映画のジョークの多くは、特にレイノルズによってセットで即興で作られた。[ 11 ]彼は、俳優たちは脚本にあるジョーク1つにつき15個ほどの別のジョークを考え出すことが多く、時間的な制約のためにそれらに限定されるだけだったと語った。[ 86 ]例えば、リースは、デッドプールがコロッサスとネガソニックを訪ねるシーンのためにワーニックがいくつかのジョークを書いたと語った。代わりに、レイノルズはセットで「君たち2人しか見たことがないのはおかしいね。まるでスタジオがもう1つのX-メンを作る余裕がないみたいだ」というセリフを即興で言った。これは真実に基づいており、当時のフォックス会長ジム・ジアノプロスのお気に入りのセリフとなった。[ 11 ]撮影は5月29日に終了した。[ 87 ]
レスリー・ウガムスは、2015年7月にブラインド・アル役で映画に出演したと語った。[ 22 ]ティム・ミラーは、ジェド・リースが「リクルーター」を演じ、「不気味で甘ったるい役をうまく演じた」と語った。ミラーは、コロッサスは映画の中で完全にCGIで作られると説明し、[ 8 ]アンドレ・トリコトゥーが声とともにセットでモーションリファレンスを提供するようキャスティングされた。[ 27 ] [ 28 ] 12月には、コロッサスの声優が交代し、ステファン・カピチッチがその役を引き継いだ。彼は映画の公開予定日の8週間前に仕事を終えた。[ 27 ]
編集者のジュリアン・クラークが映画のショットを選び始めるとすぐに、 EFILMのティム・スティパンがカラーグレーディングを行い、すべてのショットが一致するようにした。 [ 78 ] [ 88 ]スティパンはキャラクターに少し異なる色を付けた。デッドプールには「ダークでモダンなタッチ」を、コロッサスには「独特の活気と存在感」を与えた。[ 89 ]クラークはユーモアに焦点を当てて各シーンを編集し、ジョークの別テイクを選んだ。ヴァネッサが誘拐された後のジョークはタイミングが不適切だと感じたため削除した。ウィルソンが拷問されるシーンなど、ジョークの少ない他のシーンは「やりすぎ」だとカットした。観客が「立ち直って映画の不遜な精神に戻るのに時間がかかりすぎる」と考えたからだ。編集中、映画の直線的なバージョンが制作された。クラークはさまざまなシリアスなトーンとふざけたトーンのバランスを取るために、タイムラインを織り交ぜることにした。[ 88 ]
映画から削除されたシーンの一つは、ウィルソンがリクルーターの申し出を断った後、ウィルソンとヴァネッサが治療法を求めてメキシコへ旅立つ場面だった。テンポ上の理由で削除され、代わりにウィルソンが窓辺に座っている短いシーンが挿入された。このシーンは元々、ウィルソンが自分の診断について考えている様子を描写するために撮影されたものだった。新しい文脈では、このシーンは彼がリクルーターの申し出を再考していることを示唆している。[ 90 ]
デッドプールのマスクとコロッサスのアニメーションが必要だったため、リースとワーニックはポストプロダクション中に脚本を調整する自由度が通常よりも高かった。レイノルズはiPhoneを使って新しいセリフを録音し、映画が完成した後に追加のセリフ録音セッションでそのセリフを再録音した。撮影後に追加されたセリフには、レイノルズがウルヴァリンのスター、ヒュー・ジャックマンの自然なオーストラリア訛りを真似るセリフや、デッドプールがX-MENのタイムラインのその時点でプロフェッサーXを演じているのはジェームズ・マカヴォイかパトリック・スチュワートかと尋ねるセリフなどがあった。これは多くの観客にとって映画の中でお気に入りのセリフとなった。[ 91 ]
デジタル・ドメイン（DD）、アトミック・フィクション、ブラー・スタジオ、ウェタ・デジタル、ロデオFX、ルマ・ピクチャーズがデッドプールの視覚効果を制作した。[ 28 ]レイノルズは、ミラーと彼の視覚効果の経験のおかげで、より大きな予算で作られた他の映画のような作品ができたと評価した。[ 86 ]モーションキャプチャー・スーパーバイザーのグレッグ・ラサールもこれに同意し、ミラーは使われないショットにお金を使うのを避けるため、映画の編集が終わるまでコロッサスのCGIの作業を控えたと指摘した。[ 92 ]ミラーは視覚効果スーパーバイザーのジョナサン・ロスバートと協力して、当初の計画より700多い1500のエフェクトショットを設計し完成させた。そのうち800は制作の最後の4週間で完成した。[ 93 ]
コロッサスの動きは、キャラクターの身長を再現するためにセットで履いていた厚底靴のせいでトリコテューがアスレチックに動けなかったため、パフォーマーのTJストームによって再録音されました。ラサールは彼の顔の演技に使用されました。DDはこれらの演技を、コミックに忠実に設計されたデジタルモデルにマッピングしました。チームは、金属会社を訪れてサンプルを見ることで、「クロムメッキ」に見えないように、コロッサスの金属仕上げの具体的な参考資料を探しました。彼らは冷間圧延鋼に決定し、彼の髪にはより暗い熱間圧延鋼を使用しました。モデルには、コミックブックのように完全にまっすぐに保つために個別に動かすことができる隆起も含まれています。[ 28 ] DDはまた、すべてのVFXベンダーが使用したデッドプールのモデルも作成しました。彼のマスクは、コミックのように表情豊かになるように目の周りでアニメーション化されました。これは、レイノルズが演技したときにマスクの下から「あごあご」が見えるのとバランスを取るのに役立ちました。デッドプールの頭部を完全に置き換えるのは費用がかかりすぎるため、Weta Digitalはライアン・レイノルズの顔の参考画像に基づいて各ショットを歪ませ、照明を調整してその変化を反映させた。これは「独創的な2D風の解決策」と呼ばれた。[ 28 ]
アトミック・フィクションは、デトロイト、シカゴ、バンクーバーを背景にした「12 Bullets Fight」の高速道路環境を作成した。また、このシーンで使用される車両も作成した。[ 28 ]これらのアセットは、デッドプールが衝突する車の中でチンピラと戦っている瞬間を切り取ったオープニングタイトルにブラーによって使用された。面白いタイトルには、「給料をもらいすぎているバカが監督」や「バカがプロデュース」などがある。[ 28 ]レイノルズ、ミラー、脚本家たちは、映画のトーンを設定するために独自のクレジットを考案した。[ 11 ]
ルマは、実写映像とより複雑なシーンのデジタルエフェクトを使用して、映画の血とゴア表現に貢献した。デッドプールが自分の手を切断するシーンでは、DDはルマに「負けたくない」と考え、「大量の血が流れ出る」ようにした。ルマは胎児の手からヒントを得て、再生する手を作成した。[ 28 ]デッドプールが両手を骨折するシーンでは、DDは折れた指がどのように見えるかについて20～30種類の異なるバージョンを試した。[ 75 ]デッドプールが倉庫火災で最初に負った傷については、ロデオFXは腐った果物とウジ虫に食われた肉を参考にした。同社はこのシーンでレイノルズにCGIのペニスを追加したが、視覚効果スーパーバイザーのウェイン・ブリントンは「気づかないほどだが、それがなかったときは本当に奇妙に見えた」と語った。ロデオはまた、このシーンの実写の火災を増強した。[ 28 ]
ベンダー各社は、ヘリキャリアの残骸で行われる最終決戦シーンで協力した。Lumaはデッドプールとエイジャックスのクライマックスの戦闘シーンを制作し、DDはBlur Studioが引き継ぐまでコロッサスのエフェクトの大部分を制作した。DDはネガソニック・ティーンエイジ・ウォーヘッドの能力のエフェクトとヘリキャリアのデッキの拡張も制作し、Rodeoは背景のマットペイントを提供し、Wetaはデッドプールの顔のアニメーションを提供した。 [ 28 ] [ 94 ]ネガソニックの能力は映画の中で唯一の「超自然的なエフェクト」であり、現実に根付かせるために燃料気化爆弾と太陽フレアに基づいていた。 [ 93 ]最終シーンを破壊されたヘリキャリアに設定するのはミラーのアイデアだった。これにより、第3幕の範囲が広がり、コミックやより広いマーベルユニバースとのつながりがさらに増えた。[ 95 ]マーベル・スタジオとの権利問題を避けるため、デッドプールのヘリキャリアは「アベンジャーズのものとはできるだけ異なる」ように設計された。[ 94 ]さらに、「独特のスタイル」を持つフランスのアニメーションアーティストが、戦闘中にデッドプールが頭を刺された後に彼の周りで踊る2Dカートゥーンキャラクターを作成した。[ 28 ]
トム・ホルケンボルグは2015年10月に『デッドプール』の音楽を担当すると発表した。[ 96 ]デッドプールは1990年以前の音楽しか言及しないことに着目し、[ 97 ]ホルケンボルグは映画のメインテーマにオーバーハイムやシンクラヴィアなどの1980年代のサウンドを使用することにした。[ 98 ] [ 99 ]リースとワーニックの脚本には、映画で使用するためにいくつかの曲が書き込まれた。これらのうちいくつかは最終的に意図した通りに機能しなかった。たとえば、ウィルソンとヴァネッサのセックスモンタージュは、脚本ではフランク・シナトラの「It Was a Very Good Year 」に合わせて流れる予定だったが、編集中にニール・セダカの「Calendar Girl」に変更された。[ 90 ]ホルケンボルグのスコアと映画で使用された楽曲を収録したサウンドトラック・アルバムは、2016年2月12日にデジタル配信され、3月4日にミラノ・レコードからCDとして発売された。デッドプールのラップも「フランシスを探せ」のモンタージュシーンで使用された。ジョージ・マイケルと彼のポップグループ、ワム！の音楽が全編にわたって使用されており、ワム！のアルバム『メイク・イット・ビッグ』への言及が繰り返されている。[ 100 ]
映画のマーケティング予算が限られていたため、レイノルズはフォックスのマーケティング責任者マーク・ワインストックと緊密に協力し、インターネットを有利に活用して、より安価な「デッドプールベース」の映画のマーケティング方法を考案した。[ 101 ] [ 102 ]これには、ユニークな予告編[ 103 ] [ 104 ]、型破りな看板[ 105 ] [ 106 ] 、スーパーボウル50とバイアコムとのプロモーション提携[ 107 ] [ 108 ]、そしてソーシャルメディアでの広範なプレゼンス[ 105 ]が含まれる。レイノルズはデッドプールのコスチュームの1つを自分のために保管し、マーケティングキャンペーン全体を通してそれを着て登場した。[ 68 ]視覚効果ベンダーのImage Engineは、 Weta Digitalが映画で使用したのと同様のプロセスを使用して、これらの登場のためにデッドプールのマスクをアニメーション化した。[ 28 ] Wired.comのエマ・グレイ・エリスは、このキャンペーンを「クレイジーで容赦ない」と評し、デッドプールは「考えられるあらゆるプラットフォームでマーケティング攻勢を仕掛けている」と述べた。[ 105 ] Screen Rantのボビー・アンハルトは、これを「映画史上最高の映画マーケティングキャンペーン」と評した。[ 106 ] HostGatorのジェレミー・ジェンセンは、このキャンペーンの成功はレイノルズと、映画の R レーティングを受け入れた Fox のおかげだと述べた。[ 109 ]
『デッドプール』の世界初上映は、2016年2月8日にパリのグラン・レックスで行われ[ 110 ] 、翌日には香港で劇場公開された。その後、数日のうちに他の49の市場で公開され、2月12日には米国でも公開された[ 56 ] [ 111 ]。この映画は、IMAX、4DX、DLP、プレミアムラージフォーマット、D-Boxなど、いくつかのフォーマットで公開された[ 90 ] 。
キンバーグは、これまでのX-Men映画とは異なり、デッドプールは「ハード R 指定です。グロテスクです。タブーはありません。本当にとんでもない、限界を押し広げるような映画に挑戦するか、しないかのどちらかです」と説明した。[ 112 ]このため、中国では映画の公開が禁止された。R 指定のアメリカ映画は中国での公開のために「クリーンアップ」されることが多いが、ストーリーに影響を与えずにそうすることは不可能だと判断された。[ 113 ]ウズベキスタンでは、年齢制限と国の社会規範に違反しているという理由で、映画館のオーナーが上映を拒否したため、公開されなかった。[ 114 ]デッドプールは、インドでの公開承認を得るために 7 つの「一般カット」を受けた。[ 115 ]デッドプールは、当初、暴力とヌードのため中国で禁止された。この映画は最終的に、4 月 15 日から 22 日までの 1 週間にわたって開催された2018 年北京国際映画祭で中国で初公開された。映画のオリジナル版は、中国の検閲のために特別に編集されることなく、映画祭で上映された。[ 116 ] [ 117 ]
『デッドプール』は、2016年4月26日にデジタルダウンロードでリリースされ、5月10日に発売された物理メディアでのリリースよりも前倒しされました。後者のBlu-rayとDVDのリリースには、舞台裏の特典映像、削除されたシーン、NG集、2つの音声解説が含まれていました。1つはティム・ミラーとデッドプールの共同制作者であるロブ・リーフェルドによるもので、もう1つはレイノルズ、リース、ワーニックによるものです。[ 118 ] 11月7日、フォックスはホリデーシーズンに向けて、映画とその特典映像をBlu-rayで再リリースし、『デッドプールのホリデーBlu-rayパッケージ』としました。[ 119 ] 2018年4月には、コレクター向けのカバーと「ステッカー、カーデカール、タトゥーシール、ペーパードールセット」が付いた『デッドプール2周年記念エディション』Blu-rayパッケージで再びリリースされました。オリジナルのアートワークを特徴とする4K UHDスチールブック版もBest Buy限定でリリースされました。[ 120 ]『デッドプール』は、より成熟したコンテンツの追加に重点を置いた新しいスターハブの立ち上げの一環として、2021年2月23日に米国を除くほとんどの地域でDisney+で配信開始されました。 [ 121 ] 2022年7月現在、同映画は『ローガン』（2017年）や『デッドプール2』とともに米国でもDisney+で配信されており、米国地域でストリーミングサービスで視聴できる初のR指定映画となっています。[ 122 ]
『デッドプール』は、製作費5,670万ドルに対し 、米国とカナダで3億6,300万ドル、 その他の国で4億1,980万ドルの興行収入を上げ、全世界で合計7億8,280万ドルの興行収入を記録した。[ 3 ]全世界での公開週末の興行収入で多くの記録を塗り替え、 X-MEN映画の中で最高の興行収入を記録した作品となり、 [ 123 ] [ 124 ] 2016年の映画興行収入ランキングで9位となった。[ 125 ] Deadline Hollywoodは、映画の費用と収益をすべて考慮すると、純利益は3億1,700万ドルになると計算し、2016年の映画で2番目に収益性の高い作品となり、『ジョーカー』（2019年）に次いで史上2番目に収益性の高い映画となった。同サイトは、この映画の予想外の成功の理由として考えられる点について議論し、マーケティングキャンペーンを強調した。[ 126 ]また、史上最高の興行収入を記録したR指定映画となり、2019年にジョーカーに抜かれるまで『マトリックス リローデッド』（2003年）を凌駕した。 [ 127 ]
2016年1月末時点で、この映画は 米国とカナダでの公開週末に5470万～6000万ドルの興行収入が見込まれていた。[ 128 ]フォックスのライバルは、この映画の興行収入が8000万ドルに近いと予測していた 。最終的に、この映画は初登場1位となり、 週末に1億4240万ドル、プレジデンツデーの 連休で1億7270万ドルを稼いだ。[ 129 ]この驚きを説明しようとして、フォックスの国内配給責任者であるクリス・アロンソンは、「比較して予測するのは難しい。これまで誰もやったことのないことをやっている。ルールブックを窓から投げ捨てるようなものだ」と語った。週末の興行収入には、2月11日木曜日のプレビュー上映で1270万ドル、公開初日に4750万ドル、2月13日に4250万ドル、2月14日に4260万ドル、そして連休を締めくくる2月15日に1970万ドルが含まれていた。これらはすべて、R指定映画の曜日別記録であり、2月の木曜日から月曜日までの日数記録でした。このうち1,670万ドルはIMAXスクリーンからのもので、R指定映画および2月の同フォーマットでの公開作品としては記録的なオープニング週末となりました。[ 130 ]デッドプールはまた、20世紀フォックス映画の中で最大のオープニング週末を記録したスター・ウォーズ エピソードIII シスの復讐( 2005) の記録を破りました。 [ 131 ] [ 132 ]この映画は2週目の週末にさらに5,500万ドルを稼ぎました。 [ 133 ]これにより1位を維持し、 9日間で2億ドルを突破した最速のR指定映画となりました。 [ 134 ] [ 135 ]翌日には、 X-メン映画およびR指定コミックブックスーパーヒーロー映画として最高の興行収入を記録しました。 [ 136 ] 3週目も1位を維持したが、 [ 137 ]翌週にはズートピアとロンドン・ハズ・フォールンに抜かれた。 [ 138 ]デッドプールの国内での興行収入は6月17日に126日間で3億7310万ドルで終了した。[ 3 ] [ 139 ]これは、同作が世界で最も興行収入の高いR指定映画になった直後のことだった。[ 123 ] この映画の全上映期間を通して、米国における観客の内訳は、白人が59%、ヒスパニック系が21%、アフリカ系アメリカ人が12%、アジア系が8%でした。また、男性が62%で、平均年齢は35歳でした。[ 140 ]
この映画は世界80の市場で公開され、その多くは初週に公開された。これには、2月9日の初日に公開されたイギリス、フランス、オーストラリアが含まれ、これらの国ではナンバーワン映画となり、いくつかの記録を破った。この映画はアジア諸国でも好調なスタートを切り、特にレイノルズがプロモーションのために訪れ、この映画の東南アジアの「中心地」となった台湾と、この映画が旧正月の1日で史上最大の興行収入を記録した香港が注目された。[ 111 ] この映画は国際的な公開週末に1億3220万ドルの興行収入を上げ、そのうち900 万ドルはIMAX上映によるもので、いくつかの市場で2月の公開作品とR指定映画のその形式での公開週末の記録を破った。この映画は、週末に公開されたすべての市場でナンバーワン映画となったが、ポーランドとマレーシアでは、それぞれ地元の映画「プラネット・シングル」と「マーメイド」に次いで2位だった。[ 141 ]この映画はロシアとタイで最大のオープニング週末の記録を破り、他のいくつかの市場で最大のR指定映画と2月のオープニング週末の記録を樹立した。[ 142 ] 2週目の週末も国際興行収入で1位を維持し、 77の市場からさらに8470万ドルを稼いだ。この映画は韓国、スペイン、イタリアを含む17の新しい国で1位デビューを果たし、英国、ドイツ、ブラジルなどの国では1位の座を維持した。東南アジアでのそのパフォーマンスは、ガーディアンズ・オブ・ギャラクシーやキャプテン・アメリカ/ウィンター・ソルジャー（いずれも2014年）のようなより大きなスーパーヒーロー映画と比較して好意的だった。[ 143 ]デッドプールは3週連続で1位だったが、[ 144 ] 4週目にはイップ・マン3とズートピアに次いで3位に転落した。 [ 145 ]デッドプールは6月に最後の市場である日本で公開され、 オープニング週末に650万ドルの興行収入を記録し、同国でナンバーワンの映画となった。[ 146 ]
『デッドプール』は公開時に批評家から高い評価を受けた。レビュー集計サイトのRotten Tomatoesでは、 345件のレビューに基づき85%の支持率を獲得し、平均評価は7.1/10となっている。同サイトの批評家の総意は、「テンポが速く、面白く、愉快なほどに下品な第四の壁を破る『デッドプール』は、非常に面白く、そして明らかに家族向けではない結果でスーパーヒーロー映画の定型を覆している」としている。[ 147 ] Metacriticでは、49人の批評家に基づき、100点満点中65点の加重平均スコアを獲得しており、「概ね好意的」な評価を示している。 [ 148 ] CinemaScoreが行った観客調査では、A+からFの評価で平均「A」を獲得した。PostTrakは平均97%の肯定的な評価を報告しており、映画鑑賞者の45%が期待を上回ったと答えている。[ 130 ]
ワシントン・ポストのマイケル・オサリバンは、デッドプールに4点満点中3.5点を与え、「貪欲に自己認識のあるコメディ」であり、「本物の歯を持つ」初のR指定マーベル映画だと評した。彼は、映画の姿勢とトーン、デッドプールを好感の持てるキャラクターにしたレイノルズ、そして映画のアクションシーンを称賛した。 [ 149 ] TheWrapのアロンソ・デュラルデは、デッドプールは「うまくいかないはずなのに、絶対にうまくいっている」と述べ、コメディとスーパーヒーローアクションのバランスがうまく取れており、レイノルズとバッカリンの間の相性がプロットに十分な重みを与え、トーンと暴力性を支えると感じた。[ 150 ]セントルイス・ポスト・ディスパッチのカルビン・ウィルソンも、この映画に4点満点中3.5点を与え、「スマートで、セクシーで、とんでもない」と評したが、レイノルズなしではうまくいかなかっただろうと述べた。[ 151 ]ガーディアン紙のピーター・ブラッドショーは、この映画を5点満点中4点とし、「神経質で欲求不満だが、とても面白い」と評し、『キック・アス』（2010年）や『キル・ビル』（2003年）と比較した。ただし、映画の悪役が十分に活用されていないと感じた。[ 152 ] Uproxxのドリュー・マクウィーニーは、この映画を「世界で最も暴力的で下品なバックス・バニーの漫画」と評し、型破りなプロット構成、個人的な利害、他のスーパーヒーロー映画とは異なるトーンとストーリーテリング、そしてキャストを称賛した。[ 153 ] Varietyのジャスティン・チャンは、この映画を「ひどく気取っていて幼稚だが、驚くほど効果的でもある」と評し、レイノルズの演技（そして特殊メイクで彼の容姿を隠そうとする映画の姿勢）、脚本、そして「脚本とスターの邪魔をしない」ミラー監督を称賛した。[ 154 ]ハリウッド・リポーターのトッド・マッカーシーは、この映画はなかなか盛り上がらないと感じたが、「一度盛り上がると、デッドプールはズボンを下ろして、スーパーヒーローの倫理観全体を本当に下品で、とても汚くて、かなり面白いパロディであることが明らかになる」と述べている。[ 155 ]
ローリングストーン誌のピーター・トラヴァースは、この映画は「長すぎるし、繰り返しが最初の巧妙さを鈍らせている」が、「ジャンクな感じが魅力の一部だ」と評した。彼はキャスト、特にレイノルズとティム・ミラーのアクションシーンを称賛した。 [ 156 ]ボストン・グローブ紙のトム・ルッソは、この映画に3つ星を与えた。彼は「軽薄な」プロットを批判したが、それを支えるユーモアは十分あり、レイノルズはデッドプールを演じるために「生まれてきた」と述べた。 [ 157 ]エンターテインメント・ウィークリー誌のクリス・ナシャワティは、この映画に「B」の評価を与え、「最もアドレナリンが出るアクションシーンや最も深い起源の物語はない」が、R指定の楽しさでそれを補っていると述べた。ナシャワティは、レイノルズはこの映画にぴったりのスターであり、「真面目すぎる傾向のあるジャンルの中で、笑いのガスを爆発させている」と感じた。 [ 158 ] The Vergeの Tasha Robinson は、幼稚なユーモアが多すぎると感じた。彼女は、この映画には同性愛嫌悪、人種差別、性差別的なジョークはなく、内容にもかかわらず全体的なトーンは陽気なままであると指摘した。 [ 159 ] Vultureの David Edelstein は、この映画のジョークが、サブテキストの欠如と強力な悪役の不足を救っていると述べ、「満足のいくひねりの効いた」構成を指摘した。 [ 160 ] The New York Timesの Manohla Dargisは、映画のジャンルの決まり文句が使用される前にオープニング クレジットにリストされていることに感銘を受けなかった。彼女は、映画の「人間的」な要素と、Reynolds と Tim Miller が「同じ大げさな音を何度も繰り返す以上のことをした」瞬間を強調した。 [ 161 ] IndieWireのケイト・アーブランドは、この映画に「B−」の評価を与え、そのスタイルと、スーパーヒーローの型を破ったレイノルズ演じるデッドプールを称賛したが、ジャンルの慣習に従い、「麻痺させる」暴力と独創性のない罵り言葉やヌードに焦点を当てている点を全体的に批判した。 [ 162 ]
ロサンゼルス・タイムズのケネス・トゥランは、デッドプールは「楽しいスタートを切る」ものの、キャラクターは「最終的には歓迎されなくなる」と評した。同氏は、この映画は複雑な物語を持っているが、それは従来のマーベルのオリジンストーリーを覆い隠していると指摘した。トゥランは、映画のロマンチックな要素とバッカリンの演技を強調した。[ 163 ]エンパイアのジョナサン・パイルは、この映画に5点満点中3点を与え、ジョークの多さは「すぐにその影響に麻痺するだろう」と述べた。同氏は、この映画を他のスーパーヒーロー映画の楽しい代替案と呼んだ。[ 164 ]デイリー・テレグラフのロビー・コリンもこの映画に5点満点中3点を与え、「スーパーヒーロー映画の未来ではない」とし、「楽しく不快な寄り道」と評した。同氏は、スーパーヒーローの決まり文句に関する映画のジョークのいくつかは、映画が公開された時点で時代遅れになっていたと感じた。[ 165 ]サンフランシスコ・クロニクルのミック・ラサールは、ユーモア、第四の壁の破壊、暴力を評価できなかった。彼はこの映画を「ひどい、ほとんどゴミだが、同時に不穏でもある。なぜなら、それはまさに映画の未来かもしれない、偽りの賢さのひどさだからだ」と結論付けた。[ 166 ]
『デッドプール』は数々の賞を受賞し、ノミネートもされている。その評価は、映画全体だけでなく、キャストの演技、特にデッドプール役のライアン・レイノルズの演技、メイクアップ、音響、視覚効果などの技術的な側面、そして型破りなマーケティングキャンペーンなど、多岐にわたる。本作は、ゴールデングローブ賞に2部門、[ 167 ]クリティクス・チョイス・ムービー・アワードに4部門（2部門受賞）、[ 168 ]全米監督協会賞に1部門、[ 169 ]エンパイア賞に5部門、[ 170 ]ゴールデン・トレーラー・アワードに7部門（2部門受賞）、[ 171 ]ヒューゴー賞に1部門、[ 172 ]キー・アート・アワード（マーケティング部門）に2部門（2部門受賞）、[ 173 ] MTVムービー・アワードに8部門（2部門受賞）、[ 174 ]全米製作者組合賞に1部門、[ 175 ]ピープルズ・チョイス・アワードに4部門（2部門受賞）、[ 176 ] [ 177 ]サターン賞に3部門（1部門受賞）、[ 178 ]ティーン・チョイス・アワードに6部門（2部門受賞）、[ 179 ]全米脚本家組合賞に1部門ノミネートされた。[ 180 ]
ゴールデングローブ賞、クリティクスチョイス賞、全米脚本家組合賞などの賞にノミネートされた後、デッドプールは内容やトーンにもかかわらず、評論家からアカデミー賞の有力候補と見なされていました。 [ 181 ]これには脚色賞とメイクアップ＆ヘアスタイリング賞の候補、全米製作者組合賞の候補となった後には作品賞の候補も含まれていました。 [ 182 ] [ 183 ] この映画がアカデミー賞にノミネートされなかったとき、広く「冷遇された」と見なされました。[ 184 ]スクリーンラントのアレックス・リードビーターは、その理由を分析し、この映画は「ほとんどの人から確固たる高評価を得た」ものの、一般的にトップ批評家からは「深みやジャンルの転覆」を提供しているとは評価されなかったと述べています。また、アカデミー賞投票者がスーパーヒーロー映画に対して明らかに偏見を持っていることも指摘しています。フォックス社による賞に向けた的を絞ったキャンペーンの欠如、そして同社自身もこの映画の過去の受賞を期待していなかったこと、さらに「2016年は全体的に見て映画にとってかなり良い年だった」ことから、他の多くの映画が候補に挙がっていたことなどが挙げられます。[ 185 ] 2017年4月に発売されたロン・リム作画のマーベル・コミックスの『X-メン・ゴールド』第1号のバリアントカバーは、『デッドプール』のオスカー受賞を逃したことに言及しています。[ 186 ]
『デッドプール』の成功以前は、R指定のコミック原作映画で成功したとされていたのは『300』（2006年）と『ウォッチメン』（2009年）で、成功したPG-13指定のスーパーヒーロー映画のオープニング週末興行収入の約半分だった。『キック・アス』は『デッドプール』とトーンが似ており、オープニング興行収入は1980万ドルとさらに少なかった 。マーベルブランドの人気やライアン・レイノルズの演技など、『デッドプール』がこれらの作品よりも成功した理由として多くのことが挙げられた。 [ 130 ]トム・ハドルストン・ジュニアはフォーチュン誌に、デッドプールはハリウッドに対して、R指定映画がPG-13指定映画と同じくらい成功できることの証明であり、「特にファンがそのレーティング自体を、映画が原作に忠実であることの証明と見なす場合」だと書いた。[ 187 ]
映画に関わっていないハリウッドの幹部は、この映画が成功した理由について、「自虐的なトーンが最高に面白い。これまで誰もやったことがない。マーベルをからかっている。あのレーベルは自分たちをとても真面目に捉えている。映画で自分たちをからかうなんて想像できるか？」と述べている。マーベルの『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー』の監督であるジェームズ・ガンは、この意見を否定し、『デッドプール』が成功した理由は「独創的で、とてつもなく面白く、リスクを恐れなかったからだ」と述べた。ガンは、スタジオがこの映画から「正しい教訓」を学び、『デッドプール』のような映画をただ作ろうとしないことを願っている。[ 188 ]フォックスの『ローガン』（2017年）も成功を収めた後、フォーブスのポール・タッシはガンの意見を繰り返し、「この2人のヒーローの『大人向け』の性質を考えると、このレーティングは適切だ」と述べたが、「人々は、これらの映画が実際に成功している理由を検証するよりも、抑制のない暴力に重きを置きすぎている」とも述べた。[ 189 ]ハリウッド・リポーターのグレアム・マクミランもこれに同意し、「そのレーティングから得られる自由を活かして、その姿勢で主流ジャンルに再アプローチしてみてはどうだろうか？」と付け加えた。[ 190 ]
2017年3月、ワーナー・ブラザースの幹部は、 DCエクステンデッド・ユニバースのR指定映画が「絶対に」実現する可能性があると述べた[ 191 ]一方、ソニー・ピクチャーズは、フォックスのデッドプールとローガンの成功に触発され、より少ない予算でヴェノムのR指定映画の開発を開始した（ヴェノムはPG-13指定で公開されたにもかかわらず）。6月、ケヴィン・ファイギは、これらの成功を受けて、マーベル・スタジオはマーベル・シネマティック・ユニバースでR指定映画を計画していないものの、「あり得ないことではない」と述べた[ 193 ] 。2017年12月にディズニーによる21世紀フォックスの買収案が発表された後、ディズニーのCEOボブ・アイガーは、同社は「観客に何が来るかを知らせる限り」、デッドプールのような将来のR指定マーベル映画を「マーベルR」ブランドで製作する用意があると述べた[ 194 ] 。
続編の『デッドプール2』は2018年5月に公開され、批評的にも商業的にも同様の成功を収めた。ディズニーによる21世紀フォックスの買収後、このキャラクターの映画化権はX-メンやファンタスティック・フォーと共にマーベル・スタジオに戻された。ライアン・レイノルズとヒュー・ジャックマンが主演し、彼らのキャラクターをマーベル・シネマティック・ユニバース（MCU）に組み込んだ3作目の映画『デッドプール＆ウルヴァリン』は、 MCUのフェーズ5の一部として2024年7月26日に公開された。
『デッドプール』の公開前に、フォックスはリースとワーニックが脚本を担当する続編の製作を承認した。[ 195 ]ライアン・レイノルズとティム・ミラーの参加は2016年4月のシネマコンで確認されたが、[ 196 ]ミラーは10月末にレイノルズとの「創作上の意見の相違」を理由に降板した。[ 197 ]翌月、デヴィッド・リーチが続編の監督に就任した。[ 198 ]リーチはまずリースとワーニックが脚本を手がけた短編映画『ノー・グッド・ディード』を製作した。 [ 199 ] [ 200 ]『デッドプール2』は2018年5月18日に公開され、[ 201 ]バッカリン、[ 202 ] TJ ミラー、[ 203 ]アガムス、[ 204 ]ヒルデブランド、[ 205 ]カピチッチが全員復帰した。[ 205 ]ジョシュ・ブローリンとザジー・ビーツがそれぞれケーブルとドミノとして加わり、[ 206 ]デッドプールと共にX-Forceのメンバーである。[ 207 ]
2017 年 3 月、リースは、X-Force に焦点を当てた将来の映画はデッドプール 3とは別物になると述べ、「2 つの道を選ぶことができると思います。X -Forceでは、より大きなものを立ち上げますが、デッドプール3では、規模を縮小して個人的で小規模なものにとどまります。」[ 208 ] 2017 年 12 月にディズニーによる Fox の買収が発表され、2019 年 3 月に完了した後、ディズニーの CEO ボブ アイガーは、フォックスのデッドプールやその他のマーベル作品は、マーベル スタジオの下で MCU に統合されると述べた。[ 209 ] 2019 年 12 月、レイノルズは、3 作目のデッドプール映画がマーベル スタジオで開発中であることを確認した。[ 210 ]これは、2021 年 1 月にケヴィン ファイギによって改めて確認され、同映画が MCU を舞台とすることも確認された。[ 211 ]
2022年3月、ショーン・レヴィ（以前レイノルズと『フリー・ガイ』と『アダム・プロジェクト』でコラボレーションした）が監督として参加し、リースとワーニックが脚本執筆に復帰した。[ 212 ]映画は2024年7月26日に公開され、ヒュー・ジャックマンがウルヴァリン役を再演した。[ 213 ]