ニューヨーク（雑誌）

ニューヨークは1963年にニューヨーク・ヘラルド・トリビューン紙の日曜版雑誌付録として創刊された^{[ 3 ]}。当時財政難に陥っていたヘラルド・トリビューンは、最近ジョン・ヘイ・ホイットニーに売却され、日曜版と雑誌のリニューアルを含む編集の質の向上に重点を置くことで事業の活性化を図ろうとしていた。最初にシェルドン・ザラズニック、次にクレイ・フェルカーが編集長を務めたリニューアル後の雑誌「ニューヨーク」は、トム・ウルフ、バーバラ・ゴールドスミス、ゲイル・シーヒー、ディック・シャープ、ジミー・ブレスリンなど、トリビューンの多くの才能ある寄稿者の作品を紹介した。^{[ 4 ]}トリビューンは1966 年に廃刊となり、ニューヨークはワールド ジャーナル トリビューンという合併紙の一部として一時的に復活したが、それは 1967 年 5 月まで続いた。WJTが廃刊になった直後、フェルカーと彼のパートナーであるミルトン グレイザーは、アーマンド G. エルプ(同誌の初代会長で、フェルカーは彼を同誌の財務設計者と評した [ 5 ] [ 6 ]) と C. ジェラルド ゴールドスミス (当時バーバラ ゴールドスミスの夫) [ 7 ] [ 8 ] [ 9 ] が率いるウォール街の銀行家たちの支援を受けて、同誌の^{権利を購入し、独立}した^{光沢のある週刊誌として復活させ}た。彼らに加わったのは、ヘラルド トリビューンでフェルカーのナンバー 2 だった編集長のジャック ネッセルだった。ニューヨークの創刊号は1968年4月8日付けだった。^{[ 10 ]}ブレスリン、ウルフ（創刊号に「You and Your Big Mouth: How the Honks and Wonks Reveal the Phonetic Truth about Status」を執筆）、そして「アダム・スミス」というペンネームで執筆していた金融ライターのジョージ・グッドマンなど、数名のライターが同誌の前身から参加していた。グレイザーと副編集長のウォルター・バーナードが雑誌のデザインとレイアウトを行い、ジム・マクマラン、ロバート・グロスマン、デビッド・レヴィンなど多くの著名なアーティストを雇って表紙やイラストを制作させた。

1年以内に、フェルカーは雑誌の文体を決定づけることになる寄稿者チームを編成した。ブレスリンは常連となり、ニコラス・ピレッジ、ゲイル・シーヒー、そして政治コラムを書いたグロリア・スタイネムも同様だった。ジュディス・クリストは映画評論を書いた。ハロルド・クルーマンは演劇評論家として雇われたが、数か月後にジョン・サイモンに交代し、サイモンは辛辣な評論で悪名高くなった。^{[ 11 ]}アラン・リッチはクラシック音楽界を取材した。バーバラ・ゴールドスミスは「創造環境」というシリーズを執筆し、マルセル・ブロイヤー、I.M.ペイ、ジョー​​ジ・バランシン、パブロ・ピカソなどの人物に彼らの制作過程についてインタビューした。ゲール・グリーンは「飽くなき批評家」という見出しでレストラン評論を執筆し、性的な比喩を多用したバロック的な文体を培った。^{[ 12 ]}雑誌のオフィスは、グレイザーが所有していたイースト32番街207番地の旧タマニーホールクラブハウスの最上階にあった。 ^{[ 13 ]}雑誌は初期の頃は一貫して利益を上げていなかった。取締役の一人であるアラン・パトリコフは後に、「四半期だけ黒字になったかもしれないが、その後は赤字に転落し、大きな利益は得られなかった」と述べている。^{[ 14 ]}

同誌の常連寄稿者であるウルフは、1970年に同誌の精神（時代そのものとは言わないまでも）を捉えた記事「ラディカル・シック：レニーのパーティー」を執筆した。物議を醸し、しばしば批判されたこの記事^{[ 15 ] [ 16 ]}は、レナード・バーンスタインのアパートで開催されたブラックパンサー党のためのチャリティパーティーを描写したもので、ニューヨーク誌の精神と並行するハイカルチャーとローカルチャーの衝突を描き、地位と階級に対するウルフの関心を表している。

1972年、ニューヨーク誌の年末号には、グロリア・スタイネム編集によるMs.誌の創刊号の30ページにわたるプレビューが掲載された。^{[ 4 ]}ゲイル・シーヒーによるイーストハンプトンの悪名高い母娘ビール一家に関する表紙記事「グレイ・ガーデンズを探して」は、メイズルス兄弟の高く評価されたドキュメンタリーにつながった。

1970年代が進むにつれて、フェルカーは雑誌の編集方針をマンハッタン以外にも広げ続け、リチャード・ニクソンやウォーターゲート事件を綿密に取材した。また、ニューヨーク誌のモデルでカリフォルニアの生活を取材する姉妹誌「ニュー・ウェスト」を創刊し、北カリフォルニア版と南カリフォルニア版を別々に発行した。1976年、ジャーナリストのニック・コーンは「新しい土曜の夜の部族の儀式」という記事を書いた。これは、ブルックリンの労働者階級の地区に住む若い男が週に一度、オデッセイ2001という地元のディスコに行くという話で、この記事はセンセーションを巻き起こし、映画「サタデー・ナイト・フィーバー」の原作となった。20年後、ニューヨーク誌の続編記事で[ ^{17 ]コーンは、}登場人物と物語の大部分は自分が創作したことを認めた。

1976年、オーストラリアのメディア王ルパート・マードックが敵対的買収で同誌を買収し、フェルカーとグレイザーを追放した。^{[ 18 ]}その後、ジェームズ・ブレイディ、ジョー・アームストロング（発行人も兼任）、ジョン・ベレント、そして（短期間）ジェーン・アムステルダムなど、トップ編集者が次々と就任した。

1980年、マードックは元ニューズウィーク編集長のエドワード・コスナーをアームストロングの後任として雇った。マードックはまた、モート・グランコフが1932年からニューヨークを取材してきたリスト誌「キュー」を買収し、「ニューヨーク」に統合した。これにより、便利な外出ガイドが作られると同時に、競合誌が排除された。^{[ 19 ] [ 20 ]}コスナーの雑誌は、ニュース雑誌風の表紙記事、トレンド記事、純粋な「サービス」特集（ショッピングやその他の消費者問題に関する長文記事）に加え、金融家のドナルド・トランプやソール・スタインバーグに代表される1980年代の華やかなニューヨークのシーンを綿密に取材するなど、雑誌の構成を変えた。この雑誌は1980年代のほとんどの期間、利益を上げていた。 ^{[ 20 ]} 「ブラット・パック」という言葉は、1985年の同誌の表紙記事のために作られた。^{[ 21 ]}

マードックは1991年に、金融家ヘンリー・クラヴィスが経営するパートナーシップであるK-IIIコミュニケーションズ（現在のレント・グループ）に自身の持ち株を売却し、雑誌事業から撤退した。K-IIIからのその後の予算圧力にコスナーは不満を抱き、1993年に退社し、エスクァイア誌の編集長に就任した。^{[ 22 ]}編集長ピーター・ヘルブストが数ヶ月間同誌を運営した後、K-IIIは1980年代後半から1990年代初頭にかけてのユーモア月刊誌スパイの共同創刊者であるカート・アンダーセンを雇った。アンダーセンはすぐに数人のスタッフを入れ替え、新進気鋭の作家やベテラン作家（ジム・クレイマー、ウォルター・キルン、マイケル・トマスキー、ジェイコブ・ワイスバーグなど）や編集者（マイケル・ハーシュホーン、キム・フランス、ダニー・レヴィ、メア・ロシャンなど）を招き入れ、同誌のペースを速め、より若々しい視点と、より洗練されたトーンへと変えた。^{[ 23 ]} 1996 年 8 月、ビル・ライリーは、出版物の業績を理由にアンダーセンを編集長から解任した。^{[ 24 ]}アンダーセンによれば、彼は、投資銀行家のフェリックス・ロハティンとスティーブン・ラットナーの間のライバル関係に関する記事をボツにすることを拒否したために解雇された。その記事は、同社のオーナーグループの一員であるヘンリー・クラビスを怒らせていた。 ^{[ 25 ]}後任は、K-III の別のタイトルであるSeventeenから来たキャロライン・ミラーだった。会社の財政的制約もあって、ミラーと彼女の編集者たちは、アリエル・レヴィ、ジェニファー・シニア、ロバート・コルカー、ヴァネッサ・グリゴリアディスなどの若いライターの育成に注力した。^{[ 26 ]}彼女はまた、メディアと政治に関する記事が雑誌の非常に人気のある要素となったマイケル・ウォルフを雇った。

同誌の最初のウェブサイトは、nymetro.com という URL で 2001 年に登場した。^{[ 27 ]} 2002 年と 2003 年に、ミラーが 1998 年に雇ったメディア評論家のウォルフは、コラムで 2 つのナショナル マガジン アワードを受賞した。2003 年末、ニューヨークは金融家のブルース・ワッサーシュタインが管理する家族信託に5500 万ドルで再び売却された。^{[ 28 ]} 2004 年初頭、ワッサーシュタインは、短命に終わったニューヨークの週刊誌7 Daysを創刊し、その後The New York Times Magazine の編集長を務めたアダム・モスをミラーの後任に据えた。^{[ 29 ]}その年の秋、モスとスタッフは同誌を再始動させ、特に注目すべきは、主にサービス、フード、ショッピングに特化した「The Strategist」と、市の芸術シーンをカバーする「The Culture Pages」という 2 つの新しいセクションを追加した。モス氏はまた、カート・アンダーセン氏をコラムニストとして再雇用した。2006年初頭、同社は以前のnymetro.comというウェブサイトをnymag.comとしてリニューアルした。

この時期、ニューヨーク誌は全米雑誌賞でデザイン賞を受賞し、2006年と2007年には出版デザイナー協会（SPD）から年間最優秀雑誌に選ばれた。 2008年のエリオット・スピッツァーの売春スキャンダルに関する表紙は、アーティストのバーバラ・クルーガーが制作し、スピッツァーの股間を矢印で指し示した「脳」という文字が描かれており、アメリカ雑誌編集者協会（ASME）とアドバタイジング・エイジ誌から年間最優秀表紙に選ばれた。翌年、別の表紙「バーニー・マドフ、モンスター」がASMEから最優秀ニュース＆ビジネス表紙に選ばれた。ニューヨーク誌は2012年と2013年にそれぞれ「彼女はもう年を取りすぎているの？」と「街と嵐」でASME年間最優秀表紙賞を2年連続で受賞した。デザインディレクターのクリス・ディクソンと写真ディレクターのジョディ・クオンは、2008年にアドウィーク誌から「年間最優秀デザインチーム」に選ばれた。

ブルース・ワッサーシュタインが2009年に亡くなったとき、ニューヨーク・タイムズのデビッド・カーは、「以前のオーナーはクロワッサンやベレー帽を買うのに最適な場所についての特集記事を常に掲載することを要求していたが、ワッサーシュタインは現代ニューヨークの複雑な仕組みについて学ぶのに最適な出版物を望んでいたことは明らかだった。ワッサーシュタイン氏はそれを可能にしたことで、雑誌の創設者であるクレイ・フェルカーの本来の意図を取り戻した」と書いた。^{[ 30 ]}ワッサーシュタインの子供たちは雑誌の経営権を保持し、副編集長のアヌープ・バガリアが引き続き監督した。^{[ 31 ]}

2006年、ニューヨークのウェブサイトNYMag.comは1年間かけてリニューアルを行い、主に雑誌のコンテンツを再掲載するサイトから、最新のニュースとサービスを提供するサイトへと変貌を遂げた。ジョン・ハイレマンによる2008年の大統領選挙に関する報道は、マーク・ハルペリンとの共著であるベストセラー書籍『ゲーム・チェンジ』につながった。2008年、同誌の親会社であるニューヨーク・メディアは、自社のレストラン報道を補完するものとして、レストランとメニューのサイトMenuPagesも買収し、2011年にSeamlessに転売した^{[ 32 ] 。 [ 33 ]}

2006年に食に特化したGrub Streetと政治サイトのDaily Intelligencer（後に単に「Intelligencer」に改名）、2007年に文化サイトのVulture、2008年にファッションと女性向けサイトのThe Cutを立ち上げたことで、ニューヨークはデジタル出版に多大なリソースを投入し始めた。これらのサイトは、印刷雑誌の洗練された感性を国内外の読者に適応させ、特にファッションやエンターテイメント関連の印刷雑誌が失った読者層を取り戻すことを目的としていた。2009年、ワシントン・ポストのメディア評論家ハワード・カーツは、「国内で最も優れ、最も模倣されている都市雑誌は、都市そのものについてではないことが多い。少なくとも、混雑し、交通渋滞に悩まされる5つの行政区という意味では」と書き、国内および国際的に重要な政治や文化の記事をより定期的に掲載していると指摘した。^{[ 34 ]} 2010年7月までに、デジタル広告は同社の広告収入の3分の1を占めるようになった。デビッド・カーは2010年8月のコラムで、「ある意味、ニューヨーク・マガジンは急速に雑誌が付属したデジタル企業になりつつある」と述べている。^{[ 35 ]}

2011年3月1日、フランク・リッチがニューヨーク・タイムズを退社し、ニューヨークのエッセイスト兼編集主幹に就任することが発表された。^{[ 36 ]}

ニューヨークの「9/11百科事典」は、攻撃から10周年に出版され、Gizmodoによって「胸が張り裂けそうで、過去に閉じ込められ、完全に現代的」と評され、この号は単一テーマ号でナショナル・マガジン・アワードを受賞した。^{[ 37 ] [ 38 ]}

2012年10月、ハリケーン・サンディの翌週、ニューヨーク誌のマンハッタン南部のオフィスは停電に見舞われたため、編集スタッフはワッサースタイン＆カンパニーのミッドタウンオフィスに急遽建てられた仮設ニュースルームから発行した。^{[ 39 ]}ヘリコプターから写真家イワン・バーンが撮影した、マンハッタンの半分が暗闇に包まれている表紙は、すぐに嵐の象徴的なイメージとなった。^{[ 40 ]}タイム誌はこれをその年の雑誌表紙と呼んだ。^{[ 41 ]}この画像はニューヨーク近代美術館によってポスターとして再発行され、収益はハリケーン・サンディの救援活動に寄付された。^{[ 42 ]}翌春、ニューヨーク誌は全米雑誌賞で最高賞を受賞し、印刷版とデジタル版の報道で再び年間最優秀雑誌賞を受賞した。^{[ 43 ]}

2013年12月、デジタルサイトの読者数が引き続き増加したことを受け、同誌は翌年3月から印刷版を隔週刊に移行し、年間42号から26号と3つの特別版に減らす計画を発表した。^{[ 44 ]}

2016年4月、同誌はテクノロジーとイノベーションに特化した新しい分野であるSelect Allの立ち上げを発表した。^{[ 45 ]} 2019年、Select Allは閉鎖され、拡大された「Intelligencer」ニュースサイトに統合された。

2010年代半ば、ニューヨークは他のメディアと共同制作したポッドキャストをいくつか立ち上げたが、いずれも短命に終わった。初の独立系ポッドキャストである、ジェシー・デイビッド・フォックスがホストを務めるジョークについてのポッドキャスト「Good One」は、2017年2月に開始された。同誌はテレビにも進出し、マイケル・ハーシュホーンのIsh EntertainmentとBravoと提携して、人気の裏ページ特集「承認マトリックス」を基にした週刊テレビ番組のパイロット版を制作した。^{[ 46 ]}ニューヨークのアート評論家ジェリー・ソルツは、 2010年と2011年にBravoのリアリティコンペティションシリーズ「Work of Art: The Next Great Artist」の審査員として出演した。^{[ 47 ]} Grub Streetのシニアエディター、アラン・シツマは、 「トップシェフマスターズ」シーズン3の3つのエピソードにゲスト審査員として出演した。

2018年4月はニューヨーク誌の創刊50周年であり、サイモン＆シュスター社から同誌とニューヨークの歴史をまとめた書籍『Highbrow, Lowbrow, Brilliant, Despicable: 50 Years of New York』が出版された。同誌は記念号も発行し、カッツ・デリカテッセンでパーティーを開催して祝った。同年、ザ・カットはギムレット・メディアと共同制作し、同サイトのライターの一人であるモリー・フィッシャーがホストを務めるポッドキャスト「The Cut on Tuesdays」を開始した。

2018年12月、ニューヨークのファッションと美容の専門サイト「The Cut」は、「プリヤンカー・チョープラーとニック・ジョナスの愛は本物か？」というタイトルの記事を掲載したが、チョープラーがジョナスを詐欺的な関係に陥れたと非難し、彼女を「世界的な詐欺師」と呼んだため、読者から激しい反発を受けた。同誌は翌朝記事を削除し、謝罪した。^{[ 48 ] [ 49 ]}

2019年1月、モスは編集長を退任すると発表した。彼の主任副編集長の1人であるデビッド・ハスケルが、2019年4月1日に後任として編集長に就任した。その春、同誌は数名のスタッフと臨時従業員を解雇した。^{[ 50 ]}

ハスケルは就任後数ヶ月で、サラ・ローレンス大学の奇妙なカルト教団に関する特集記事を掲載し、最終的に教団のリーダーであるラリー・レイが恐喝、人身売買、組織犯罪共謀の連邦容疑で有罪判決を受けるに至った。^{[ 51 ]}また、同誌はE・ジーン・キャロルの著書からの抜粋も掲載し、当時の大統領ドナルド・トランプを性的暴行で告発し、トランプにとって継続的な法的影響を及ぼした。^{[ 52 ]}

2019年9月24日、Vox Mediaは同誌の親会社であるNew York Media LLCを買収したと発表した。^{[ 53 ]} New York MediaのCEOであるPam WassersteinはVox Mediaの社長に就任し、CEOのJim Bankoffと緊密に協力した。

2020年5月にVox Mediaと合併した後、Vox Mediaは不動産サイトのCurbedをNew Yorkに統合し、ニューヨーク市を拠点とする同サイトの再編を発表した。^{[ 54 ]}同年、New Yorkはポッドキャスト事業も拡大し、^{[ 55 ]} Pivot、On With Kara Swisher、Where Should We Begin with Esther Perel、Switched on Pop、Into It With Sam Sandersをラインナップに追加した。同社はまた、知的財産をテレビや映画にも拡大し、特にジェシカ・プレスラーの物語を脚色した長編映画『ハスラーズ』が注目を集めた。2022年には、 New Yorkのコンテンツを原作とした3つのテレビシリーズが登場した。Netflixの『Inventing Anna』と『The Watcher』、 HBOの『Sex Diaries 』である。同誌はまた、新型コロナウイルスによるロックダウンから脱却しつつある都市のナイトライフを記録した「Are U Coming?」など、さまざまなデジタルニュースレターの発行にも乗り出した。タミー・タクラマリアンが2022年に、E・アレックス・ユングが2023年に執筆した『The Year I Ate New York』、そして『サクセッション』、『…And Just Like That』、ニューヨーク市の著名な裁判事件を特集した限定シリーズのニュースレター集。

この10年間にニューヨーク誌が発表した注目すべき記事には、ニコルソン・ベイカーによる、研究所からの漏洩がCOVID-19の流行を引き起こした可能性についての調査、ブラック・ライブズ・マター運動の台頭を扱った特集記事「トレイボン事件から10年」、ハリウッドにおける世襲による出世について広く議論を呼んだ特集記事「ネポ・ベイビーの年」で、この用語を普及させ、ナショナル・マガジン・アワードを受賞、ニール・ゲイマンに対する性的暴行疑惑を深く掘り下げた「安全な言葉はない」などがあり、ゲイマンはこの後出版社から契約を打ち切られた。^{[ 56 ] [ 57 ]}リンジー・ピープルズは2021年にザ・カットの編集者になり、ニューヨーク誌は書評家のアンドレア・ロング・チューを雇い、彼女はその後ピューリッツァー賞批評部門を受賞した。

2026年、ジェームズ・マードックのメディアおよびテクノロジー持株会社であるルパ・システムズは、ニューヨーク・マガジン、Vox Media Podcast Network、Vox.comを3億ドル以上で買収したと報じられている。その他のVox Mediaの資産であるEater、Popsugar、SB Nation、The Dodo、The Vergeは、この取引には含まれていない。^{[ 58 ]}

ニューヨークのニュースブログは、週刊誌の巻頭にある「インテリジェンサー」セクションを拡張した「デイリー・インテリジェンサー」という名前で開設された。2006年に開設された当初は、主にジェシカ・プレスラーとクリス・ロブザーが執筆し、地元の政治、メディア、ウォール街を中心に、テレビ番組「ゴシップガール」に関する話題も幅広く取り上げていた。開設から5年間で、同サイトは読者層を拡大し、特に2011年にコラムニストのジョナサン・チェイト、2015年に長年の政治ブロガーであるエド・キルゴアが加わったことで、国政に重点を置くようになった。

The Cutは、2008年にニューヨークのウェブサイトでエイミー・オデル編集のもと、以前のファッションウィークのブログであるShow & Talkに代わるものとして立ち上げられました。^{[ 64 ]} 2012年には独立したウェブサイトとなり、^{[ 65 ]}ファッションからより一般的な女性の問題へと焦点を移しました。^{[ 64 ]}ステラ・バグビーは2017年に編集長に就任し、8月21日に公開されたリニューアルを指揮しました。^{[ 66 ]}新しいサイトは、モバイルファーストのエクスペリエンスを強化し、取り上げているトピックをよりよく反映するように設計されました。^{[ 67 ]} 2018年1月、The Cutは、ジャーナリズムにおける男性の性的不正行為に関する未確認の報告をクラウドソーシングした匿名のスプレッドシートである、物議を醸した「 Shitty Media Men 」リストの作成者であることを明らかにしたモイラ・ドネガンのエッセイを掲載しました。^{[ 68 ]}同年8月、同サイトはリンジー・ピープルズのエッセイ「Everywhere and Nowhere」も掲載した。これはファッション業界が黒人の声や視点に対して非友好的であることについてのエッセイである。^{[ 69 ]} 2019年、The CutはE・ジーン・キャロルの著書『What Do We Need Men For? A Modest Proposal』からの抜粋を掲載した。これは主にドナルド・トランプによる彼女への性的暴行について書かれたものである。^{[ 70 ]} 2021年、ピープルズは同サイトの次期編集長となった。The Cutはまた、以前は独立したサイトとして存在していたポップサイエンスのコーナー「Science of Us」も取り込んでいる。

食品とレストランを扱うGrub Streetは、2009年にnymag.comの姉妹サイトだったMenuPages.comがサービスを提供していた5つの都市に拡大した。^{[ 71 ]} 2013年、Grub Streetはニューヨーク以外の都市ブログを閉鎖し、GrubStreet.comをより全国的な視点にシフトすると発表した。^{[ 72 ]}

Vultureは2007年にNYMag.comのポップカルチャーブログとして開設されました。2012年に独立したウェブアドレスであるVulture.comに移行しました。2018年には、New York MediaがコメディニュースブログのSplitsiderを買収し、その運営をVultureウェブサイトに統合しました。^{[ 73 ]}

2016年、ニューヨークは、ニューヨークの視点から読者がショッピングをスムーズに行えるよう支援することを目的とした、ニューヨーク・マガジンの印刷版のコラムを拡大した「ストラテジスト」を立ち上げた。このサイトは、読者に無料の商品レビューを提供し、読者が推奨した商品を購入するとアフィリエイト報酬を得るという、他の商品レビューサイトに加わった。初期の編集チームには、編集者のデイビッド・ハスケルとアレクシス・スワードロフが含まれていた。人気の定期連載には、セレブのショッピングを紹介する「私がなくてはならないもの」シリーズ、「ストラテジスト承認」ギフトガイド、インフルエンサーのリオ・ビエラ＝ニュートンによる美容レビューなどがある。ストラテジストは、記事の主題から報酬を受け取ったブランドコンテンツは公開しないが、 Amazonアソシエイト・プログラムなどのアフィリエイト広告を通じて収益を得ている。2018年、ストラテジストは「I Found It at the Strategist」というホリデーポップアップショップを試験的に実施した。^{[ 74 ]}

2020年、ニューヨークはVox MediaのウェブサイトCurbedを買収した。Curbedは2005年からニューヨーク市の不動産と開発を専門に扱っており、その後、アメリカの多くの都市の都市計画やデザインニュースを扱うまでに成長していた。同年10月、Curbedはニューヨークに特化したサイトとしてリニューアルし、デザインを一新、ニューヨーク市に焦点を絞った記事を掲載するようになった。著名な執筆陣には、ピューリッツァー賞受賞者の建築評論家ジャスティン・デイビッドソンや、デザイン編集者のウェンディ・グッドマンなどがいる。