バリー・コスキ[ a ] (1967年2月18日生まれ)はオーストラリアの演劇およびオペラ演出家である[ b ]。ベルリン・コミッシェ・オーパーを拠点に、国際的に活動している。
コスキはメルボルンで、ヨーロッパからのユダヤ系移民の孫として生まれた。メルボルン・グラマー・スクールに通い、1981年にブレヒトの『アルトゥーロ・ウイの抵抗できない台頭』、1982年にシェイクスピアの『オセロ』に出演し、後に初めて演出を手がけた。後に有名になる多くのオーストラリア人アーティストと同様に、セント・マーチンズ・ユース・アーツ・センターでも活動した。1985年、メルボルン大学でピアノと音楽史の研究を始めた。[ 1 ] 1988年には、同大学のユニオン・シアターでモーツァルトの『ドン・ジョヴァンニ』とフランク・ヴェーデキントの『ルル劇』 、『大地の精霊』、『パンドラの箱』を演出した。[ 2 ]
1989年、コスキはメルボルン・スポレート・フェスティバルでマイケル・ティペットの『ザ・ノット・ガーデン』(短縮版)のオーストラリア初演を演出した。また、同フェスティバルでアルバン・ベルクの『ルル』も演出した。 [ 3 ] 1990年、彼はギルグル・シアター[ c ]を設立し、1993年にベルボア・ストリート・シアターで『亡命者三部作』 (『ディブック』、『エス・ブレント』、『レヴァド』)を上演した。コスキは1997年までギルグル・シアターの芸術監督を務めた。[ 4 ]ギルグル・シアターのその他の注目すべき作品には、『ザ・ウィルダネス・ルーム』や『オペレーテッド・ジュー』の舞台化などがある。
コスキは、ビクトリア州立歌劇場で1991年にモーツァルトの『フィガロの結婚』とロッシーニの『セビリアの理髪師』を演出した。1993年には、オペラ・オーストラリアでラリー・シツキーのオペラ『ゴーレム』のシーズン初演を演出し、この作品はABCクラシックスでも放送された。同じく1993年には、メルボルン・シアター・カンパニーでゲーテの『ファウスト』第一部と第二部を、オペラ・クイーンズランドでストラヴィンスキーの『オイディプス王』を演出した。
1996年、彼はオペラ・オーストラリアのためにヴェルディの『ナブッコ』 ( ABCテレビがDVDで録画した[ 5 ])とワーグナーの『さまよえるオランダ人』を演出した。この作品は2006年にドイツのエッセンのアールト音楽劇場で再演された。また、1996年には、29歳でアデレード音楽祭の監督に就任し、当時その職に就いた最年少の人物となった。この就任後、50分のドキュメンタリー『Kosky in Paradise』で彼の考えや創作意欲が検証された[ 6 ] 。
1997年、彼はシドニー・シアター・カンパニー(STC)で、クリストファー・ハンプトン訳のモリエールの『タルチュフ』を演出した。1998年には、STCで『エレクトラに似合う喪服』を、ベル・シェイクスピア・カンパニーの巡回公演でシェイクスピアの『リア王』を演出した。1999年、コスキはシドニー・オペラハウスでアルバン・ベルクの『ヴォツェック』を演出した。2000年、コスキはシドニー・シアター・カンパニーで、テッド・ヒューズによるセネカの『オイディプス』の翻案を演出した。
2001年から2005年まで、コスキはウィーンのシャウシュピールハウス・ウィーンの共同ディレクターを務めた。[ 7 ]そこで彼はオーストラリア人女優メリタ・ジュリシックと共にエウリピデスの『メデア』を演出した。 [ d ]この作品はネストロイ劇場賞にノミネートされた。彼はまた、モンテヴェルディの『ポッペアの戴冠』も演出し、コール・ポーターの曲を挿入した。彼はオッフェンバックの『ホフマン物語』、シェイクスピアの『マクベス』を女性キャストのみで演出した。[ e ] [ 8 ]そしてポール・カプシスと共に『ブールバード・デリリアム』を演出した。この作品はオーストラリアを含む世界各地を数シーズンにわたって巡回公演し、オーストラリアでは2006年にヘルプマン賞を受賞した。 2003年にルネ・ヤコブス指揮でインスブルック古楽祭週間で上演されたモンテヴェルディの『オルフェオ』は、2007年にベルリン国立歌劇場で上演され、 arteで放送された。[ 9 ]また、2005年にはウィーン国立歌劇場でワーグナーの『ローエングリン』を演出した。
2006年、彼はSTCのアクターズ・カンパニーのために、オウィディウスの『変身物語』とエウリピデスの『バッカイ』を基にしたトム・ライトの8時間の戯曲『失われたこだま』を演出した。この戯曲はヘルプマン賞を5つ受賞した。 [ 10 ]同年、コスキはドイツでアールト音楽劇場で『さまよえるオランダ人』を、ブレーメン劇場でブリテンの『真夏の夜の夢』を演出した。
2007年、コスキはウィーンで上演した『ポッペアの戴冠』を2007年のエディンバラ・フェスティバルで発表した。[ 11 ]同年、彼はハノーファー国立歌劇場でブリテンの『ピーター・グライムズ』を、アールト音楽劇場でワーグナーの『トリスタンとイゾルデ』を演出したが、後者はファウスト賞にノミネートされた。
2008年1月、彼は同じ劇場で『マハゴニー市の興亡』を演出した。2008年4月、コスキはオーストラリア2020サミットの「創造的なオーストラリアに向けて」セッションに参加した。2008年7月、彼はブリスベン・フェスティバル2008の一環として、ジュディス・ライト現代芸術センターでリザ・リムのオペラ『ナビゲーター』の初演を演出した。この作品はリムがベルリン滞在中に制作したもので、コスキは彼女の以前のオペラ『オレステイア』(1993年)も演出していた。『ナビゲーター』はメルボルン国際芸術祭でも上演された。2008年9月、コスキはシドニー・シアター・カンパニーで、自身とトム・ライトによる翻案で、メリタ・ジュリシックとロビン・ネヴィンを主演に迎え、エウリピデスの『トロイの女たち』を演出した。2008年8月、メルボルン大学出版局はコスキのエッセイ『エクスタシーについて』(ISBN 1000)を出版した。 978-0-522-85534-0) [ g ] 2008 年 10 月、コスキはメルボルン国際芸術祭でエドガー・アラン・ポーの短編小説「告げ口心臓」の舞台化作品を発表した。2009 年、コスキはハノーファー国立歌劇場でヤナーチェクの「死者の家から」を演出したが、この作品はファウスト賞を受賞した。同年、ハノーファーでニーベルングの指環の制作を開始し、2011 年 6 月に完成させた。2010 年、ミュンヘンのバイエルン州立歌劇場のオペラ祭でリヒャルト・シュトラウスの「沈黙の女」を演出した。同年後半、フランクフルト歌劇場でパーセルの「ディドとエネアス」とバルトークの「青ひげ公の城」の二本立て公演を行った。
過去にベルリン・コミッシェ・オーパーでリゲティの『ル・グラン・マカブル』(2003年)、モーツァルトの『フィガロの結婚』(2005年)、グルックの『イフィゲニア・イン・タウリス』、ポーターの『キス・ミー・ケイト』 (2007年)( 2008年にドイツのテレビ局3satで放送)、ヴェルディの『リゴレット』(2009年)、ドヴォルザークの『ルサルカ』 (2011年)などの数々の作品を上演し、 1927年の『魔笛』 (2012年)にも携わった後、[ 12 ]コスキは2012/13シーズンから同劇場のインテンダント兼チーフ・ディレクターに就任した。それ以来、アブラハムの『サヴォイの舞踏会』やオスカー・シュトラウスの『クレオパトラの真珠』など、上演機会の少ないオペレッタをいくつか上演している。[ 13 ]
コスキは2014年の国際オペラ賞で最優秀演出家賞を受賞した。[ 14 ]
2017年、コスキはバイロイト音楽祭で『ニュルンベルクのマイスタージンガー』を演出し、同音楽祭で初のユダヤ人演出家となった。[ 15 ]また、同音楽祭でワーグナー家の一員ではない人物として初めて同オペラを演出した人物でもある。[ 16 ]
コスキが演出したショスタコーヴィチの「鼻」は、ロイヤル・オペラ、オペラ・オーストラリア、ベルリン・コミッシェ・オーパーのためにデイヴィッド・ポウントニーが新たに英語に翻訳したもので、 2016年にロンドンのロイヤル・オペラ・ハウスで初演され、同劇場でのコスキのデビュー作となった。その後、2018年にはシドニー・オペラ・ハウスとベルリンでも上演された。[ 17 ]彼は2018年にロイヤル・オペラに戻り、2017年6月にフランクフルト歌劇場で初演されたビゼーの「カルメン」の物議を醸す演出を披露した。 [ 18 ] [ 19 ]
ベルリンの文化機関でユダヤ人が要職に就いていることについて、自らを「ゲイのユダヤ人カンガルー」と称するコスキ氏は次のように述べた。
...ベルリンではユダヤ人が多ければ多いほど良い。どんどん増やしてくれ!戦前のベルリンを見てみると、劇場はすべてユダヤ人が所有していて、ブロードウェイのようだった。オーケストラの半分はユダヤ人音楽家で、主要な劇場監督は全員ユダヤ人だったと言われている。[ 20 ]
2019年1月、ベルリン・コミッシェ・オーパーは、コスキが2021/22シーズン終了をもってインテンダントを退任し、その後も社内ディレクターとして同劇場との関係を継続すると発表した。コスキはこの発表で、舞台演出家としてフリーランスのキャリアに戻る意向を表明した。[ 21 ]
2013年にオランダ国立歌劇場でグルックの『アルミード』を上演した後、コスキはプッチーニの3つのオペラのサイクル、すなわち『トスカ』(2022年初頭)、 『トゥーランドット』 (2022年後半)、『三部作』(2023年)の演出のために戻ってきた。[ 22 ]ウィーン国立歌劇場では、ダ・ポンテのモーツァルト・オペラのサイクルに起用され、『ドン・ジョヴァンニ』( 2021年)と『フィガロの結婚』(2023年)から始まった。[ 23 ]『コジ・ファン・トゥッテ』は2024年6月に上演予定。
注記
情報源