ピーター・グライムズ

ピーター・グライムズ
ベンジャミン・ブリテン作曲のオペラ
1968年の作曲家
台本作家	モンタギュー・スレーター
プレミア	1945年6月7日; 79年前 ( 1945-06-07 ) サドラーズ・ウェルズ、ロンドン

ピーター・グライムズ（作品番号33）は、ベンジャミン・ブリテン作曲の全3幕のオペラで、ジョージ・クラッブの長編物語詩『自治区』の「ピーター・グライムズ」の部分に基づいて、モンタギュー・スレイターが台本を書いた。オペラの「自治区」は、クラッブ（後にブリテン）の故郷であるイングランド東海岸のサフォーク州オールドバラに似た架空の小さな町である。

この作品は、第二次世界大戦初期にブリテンが米国に住んでいたときに構想され、1943年に英国に戻ったときに完成した。1945年6月7日、ロンドンのサドラーズ・ウェルズでレジナルド・グッドールの指揮により初演され、批評家からも人気からも好評を博した。今でも英国内外で広く上演されており、標準的なレパートリーの一部となっている。オペラハウスでタイトルロールを演じた、またはレコードで演じたテノールには、初演でこの役を歌ったブリテンのパートナー、ピーター・ピアーズをはじめ、アラン・クレイトン、ベン・ヘップナー、アンソニー・ロルフ・ジョンソン、ジョナス・カウフマン、フィリップ・ラングリッジ、スチュアート・スケルトン、セット・スヴァンホルム、ジョン・ヴィッカーズがいる。

オペラからの純粋な管弦楽曲からなる4 つの海の間奏曲は別々に出版され、管弦楽曲の組曲として頻繁に演奏されます。別の間奏曲であるパッサカリアも別々に出版され、海の間奏曲と一緒に、または単独で も頻繁に演奏されます。

第二次世界大戦の初期、ベンジャミン・ブリテンとパートナーのピーター・ピアーズは米国に住んでいた。米国滞在中に作曲した作品には、連作歌曲『イルミナシオン』（1940年）、『レクイエム交響曲』（1940年）、オペレッタ『ポール・バニヤン』 （1941年）などがある。^[1] 1941年、ブリテンはBBCの雑誌『リスナー』で、 E・ M・ フォースターによる18世紀サフォークの詩人ジョージ・クラッブについての講演の記録を見つけた。それは「クラッブについて語ることは、イングランドについて語ることである」で始まっていた。ブリテンは故郷のサフォークに対する郷愁に満たされた。ピアーズは古本屋でクラッブの作品集を見つけ、ブリテンはオールドバラの漁師ピーター・グライムズの悲劇的な物語を含む詩『バラ』を朗読した。彼は後に「一瞬にして2つのことに気づいた。オペラを書かなければならないということと、自分がどこに属しているのかということだ」と語っている。^{[2]彼とピアーズは}『バラ』を基にオペラの脚本を書き始めた。^[2]

最初から、台本の登場人物とストーリーはクラッブの作品に大まかに基づいているだけだった。クラッブの詩のグライムズは、あからさまないじめっ子で、「同情に動かされず、後悔に刺されず、恥に矯正されない」人物である。グライムズの弟子3人が相次いで亡くなり、彼は市庁舎に召喚されて自分の行いについて説明を求められたが、その後、別の弟子を雇うことを禁じられた。彼は犠牲者の亡霊に脅かされ始めるまで一人で働いていたが、狂気に陥り、ベッドで亡くなる。^[3]クラッブの詩では、エレン・オーフォードの物語はグライムズの物語とはまったく別物であり、2人が出会ったという記述はない。牧師のツバメと、ボア・インの女主人「アンティ」とその姪たちは『バラ』の他の部分から来ているが、^{[4] [5]}バルストロード、ボールズ、ネッド・キーンを含むオペラの他の登場人物はクラッブの原作には登場しない。^{[n 1]}

ブリテンとピアーズがイギリスへの帰路を待っている間、指揮者のセルゲイ・クーセヴィツキーが作曲家になぜオペラを書いていないのかと尋ねた。ブリテンは、そうするには他の仕事を全て脇に置かなければならないが、そんな余裕はない、と説明した。クーセヴィツキーは、最近設立した音楽財団にオペラの委託を手配した。料金は1,000ドルで、オペラは最近亡くなったクーセヴィツキーの妻を偲んで捧げられることになっていた。^[8]ブリテンは友人の作家クリストファー・イシャーウッドに台本を書くよう依頼した。仕事のプレッシャーと主題の効果に対する懸念を理由に、イシャーウッドは断った。^[9]

イギリスへの帰路、ピアーズはオペラの脚本を書き続け、その間ブリテンは『キャロルの儀式』と『聖セシリアへの讃歌』を作曲した。^[10]ストーリーとグライムズのキャラクターは、草稿の初期段階で大幅に変更された。作品の構想中、長い間ブリテンはグライムズをバリトン役として考えていた。ピアーズはブリテンに対し、グライムズが弟子に対して抱く感情的な絆を控えめにし、不寛容な社会における部外者としての立場を強調するよう説得した。最初、ブリテンはグライムズが弟子たちを殺害するという設定にし、最悪の場合でも怠慢という設定にはしなかった。^[11]しばらくの間、結末ではグライムズが沼地で発狂し、そこで死ぬという設定になっていた。^[12]密輸業者とのエピソードは削除され、物語の作業が進むにつれていくつかの登場人物が徐々に削除されていった。^[13] 1943年4月にブリテンとピアーズが帰国した頃には、作品の形は最終版とそれほど変わらず、脚本を台本にするためにブリテンは古い友人である作家のモンタギュー・スレーターを雇った。^[14]

スレイターはジャーナリスト、小説家、劇作家であった。戦前、ブリテンは自身の短い詩劇 2 作品に付随音楽を作曲していた。ブリテンと親しく仕事をしたエリック・クロジエは、台本の原文のすべて (「クラッブの 6 つの四行詩と「グライムズは運動中」という短いフレーズを除く) はスレイターの作品であるとコメントしている。彼はクラッブの押韻二行詩を放棄し、テキストに「バラの登場人物の多様な話し方のリズムを反映」させた。

クロジエの見解では、スレイターのレチタティーヴォにおける「短い挿入文」とアリアにおける「より展開のあるフレーズ」は、音楽的な設定に理想的である。^[15]スレイターの手によって、グライムスのキャラクターはさらに発展した。ピアーズの言葉によれば、グライムスは「英雄でも悪役でもない」が、「自分がいる社会と対立しながらも、それを克服しようとし、そうすることで慣習的な規範に反し、社会から犯罪者とみなされ、そのように破滅させられる、普通の弱い人間である。グライムスのような人間は、今でもたくさんいると思う！」^[16]

作曲家と台本作家の話し合い、改訂、修正には18か月近くかかった。^[17] 1944年1月にブリテンは曲を書き始め、1年ちょっとで完成した。^{[17]初演はクーセヴィツキーの}タングルウッド音楽祭で予定されていたが、音楽祭は戦争中中断されており、クーセヴィツキーは契約上の権利を放棄し、サドラーズ・ウェルズ・オペラに初演を承認し、カルメン以来の最高傑作だと思っていたこのオペラは自分のものではなく世界に属するものだと語った。^[18]

サドラーズ・ウェルズ劇団の総支配人タイロン・ガスリーは助手のエリック・クロジエに舞台演出を任せ、クロジエはブリテンとともにリハーサル中にスレイターの台本が歌いにくかったり明瞭でないことが判明すると台本に修正を加えた。 ^{[n 2]}スレイターはこれに憤慨し、1946年にオリジナル版を『ピーター・グライムズとその他の詩』として出版することを主張した。^[20]クロジエはケネス・グリーンを招いて衣装と舞台装置をデザインさせ、後者は自然主義的でオールドバラを基にしたものとなった。^[21]

サドラーズ・ウェルズは戦争中閉鎖されていたが、1945年6月7日の『ピーター・グライムズ』の初演で劇場は再開した。 ^[20]劇団のディレクター、ジョーン・クロスがピーター・グライムズ（彼女自身とピアーズが主役）で劇場を再開する計画を発表したとき、劇団員からは贔屓やブリテンのスコアの「不協和音」について苦情が出た。 ^[22]しかし『ピーター・グライムズ』が開幕すると、観客や批評家から絶賛された。^[23]興行収入は劇団が同時期に上演していた『ラ・ボエーム』や『蝶々夫人』^{と同等かそれ以上だった。 [24]}

出典：リブレット^[26]

サドラーズ・ウェルズとその後継であるイングリッシュ・ナショナル・オペラは、 1963年、1990年、2009年に新制作を上演した。 ^{[27]グライムズ役はそれぞれロナルド・ダウド、}フィリップ・ラングリッジ、スチュアート・スケルトンが演じ、指揮はチャールズ・マッケラス、デイヴィッド・アザートン、エドワード・ガードナーが担当した。^[28]

『ピーター・グライムズ』は1947年にロイヤル・オペラ・ハウスで上演された。演出はガスリー、指揮はカール・ランクルで、ピアーズ、クロス、エディス・コーツがサドラーズ・ウェルズ初演から同じ役を再演した。それ以来コヴェント・ガーデンでは4つの新制作が行われており、ジョン・クランコ（1953年）、イライジャ・モシンスキー（1975年）、ウィリー・デッカー（2004年、ブリュッセルの王立モネ劇場との共同制作）、デボラ・ワーナー（2022年、マドリードの王立劇場、ローマのオペラ座、パリ国立オペラ座との共同制作）が演出を担当している。 ^[29]指揮者はそれぞれグッドール、コリン・デイヴィス、アントニオ・パッパーノ、マーク・エルダーで、主役はピアーズ、ジョン・ヴィッカーズ、ベン・ヘップナー、アラン・クレイトンが歌った。^{[29]以前の作品の再演では、}リチャード・ルイス、^[30] リチャード・カシリー、^[31] ロバート・ティアー、^[32]ラングリッジ、^[33]アンソニー・ロルフ・ジョンソンなどのテノールがグライムスを演じた。^[34]

他のイギリスのオペラ団体によるプロダクションとしては、コリン・グラハムが1968年にスコティッシュ・オペラのために上演した作品（アレクサンダー・ギブソン指揮、ナイジェル・ダグラスがグライムズ役）、^[35] グラインドボーン音楽祭による1992年の初演（トレヴァー・ナン演出、アンドリュー・デイヴィス指揮、再演ではフランツ・ウェルザー＝モストとマーク・ウィグルスワース）、^[36]ウェールズ国立オペラによる1999年版（ピーター・スタイン演出、カルロ・リッツィ指揮、ジョン・ダザックがグライムズ役）、^[37]オペラ・ノースによる2006年版（フィリダ・ロイド演出、リチャード・ファーンズ指揮、ジェフリー・ロイド＝ロバーツがグライムズ役）などがある。^[38] 2013年の夏、ブリテン生誕100周年を記念して、オールドバラ音楽祭はピーター・グライムズの初演を行った。この作品はオールドバラの浜辺の自然な雰囲気の中で演奏された。スチュアート・ベッドフォードが指揮し、アラン・オークがグライムズを歌った。^[39]

この作品のアメリカ初演は1946年8月にタングルウッドで行われ、クーセヴィツキーの弟子レナード・バーンスタインが指揮し、ウィリアム・ホーンが主役を演じた。^[40]メトロポリタン歌劇場は1948年にこの作品を初演し、フレデリック・ジャゲルがグライムズ役を演じた。同劇場は1967年に新プロダクションを上演し、ガスリーが演出、コリン・デイヴィスが指揮し、ヴィッカーズがグライムズ役を演じた。その後、ジョン・ドイルによるプロダクションが2008年に上演され、ドナルド・ラニクルズが指揮し、アンソニー・ディーン・グリフィーが主役を演じた。^[41]

イギリス国外で初めて上演された作品のひとつは、1946年3月のスウェーデン王立歌劇場での公演で、ハーバート・サンドベリ指揮、セット・スヴァンホルムがグライムス役を演じた。^[42]数週間以内にバーゼル、アントワープ、チューリッヒでも上演された。[42]オペラは1981年にパリのオペラ座でモシンスキー演出、ジョン・プリチャード指揮で上演され、ヴィッカースが主役を演じ、キャストは主にフランス人とイギリス人だった。^{[43] [n 4] 2001年には}グラハム・ヴィックによるプロダクションがオペラ・バスティーユで上演され、ジェームズ・コンロン指揮、ヘップナーがグライムス役を演じた。^{[44] 2012年に}リチャード・ジョーンズによるプロダクションがミラノ・スカラ座で上演され、ロビン・ティチアーティ指揮、ジョン・グラハム＝ホールがグライムス役を演じた。^[45]上記のブリュッセル王立歌劇場とモネ劇場、マドリード王立劇場、ローマ歌劇場、パリ・オペラ座との共同製作に加え、2022年にはウィーン国立歌劇場で上演される作品が2つある。クリスティーネ・ミエリッツ演出、シモーヌ・ヤング指揮、ヨナス・カウフマンがグライムス役、リーゼ・ダヴィドセンがエレン・オーフォード役、ブリン・ターフェルがバルストロード役。^[46]バイエルン国立歌劇場ではシュテファン・ヘルハイム演出、ガードナー指揮、スケルトンがグライムス役、レイチェル・ウィリス＝ソレンセンがエレン役、イアン・パターソンがバルストロード役。^[47]

サフォークの海岸沿いの村、「1830年頃」。^[26]

ピーター・グライムズは、弟子の海上での死に関する検死審問で尋問を受ける。町民は、グライムズが有罪であり、処罰に値すると考えていることを明らかにした。検死官のスワロー氏は、少年の死は事故によるものであると判断し、グライムズは刑事裁判を免れた。検死官は、グライムズに別の弟子を雇わないように助言したが、グライムズはこの提案に激しく抗議した。法廷が開かれると、町の尊敬を得たらすぐに結婚したいと考えている女教師のエレン・オーフォードは、コミュニティが彼に本当の意味での二度目のチャンスを与えようとしないことに憤慨しているグライムズを慰めようとした。

数日後も同じ

最初のオーケストラの幕間曲 ( Four Sea Interludesコンサート版では「夜明け」と題されている) の後、「町」を構成する合唱団が、彼らの疲れた日々の営みと、海や季節との関係について歌う。グライムスはボートを岸に引き上げるために助けを求めるが、町のほとんどの住民から拒絶される。遅ればせながら、引退した船長バルストロードと薬剤師のネッド・キーンが、キャプスタンを回してグライムスを手伝う。キーンは、救貧院から新しい弟子 (ジョンという名) を見つけたとグライムスに告げる。誰も少年を連れて行こうとはしないが、エレンが申し出る (「罪のない彼女をあなたたちのもとに放っておけ...」)。

嵐が近づくと、ほとんどの住民は窓や備品を固定した後、パブに避難する。グライムスは外に留まり、バルストロードと二人きりで自分の野望を打ち明ける。それは「良い獲物」で財産を築き、良い家を購入し、エレン・オーフォードと結婚することだ。バルストロードは「あなたの戦利品がなくても、エレンがあなたを手放すだろう」と提案するが、グライムスは激怒し「同情のためではない！」と言う。バルストロードはグライムスを嵐の中に置き去りにし、グライムスは「平和を守る港などあるか？」と反芻する。そして嵐は猛烈に吹き荒れる（第 2 のオーケストラ間奏曲）。

パブでは、嵐と、激しいメソジスト派の漁師ボブ・ボールズがパブの目玉である 2 人の「姪」に目を付けてどんどん酔っぱらって淫らになっていることで、緊張が高まっています。突然グライムズが登場し (「さあ、グレートベアとプレアデス…」)、彼の荒々しい外見に、ほぼ全員が彼の「気性」に対する恐怖と不信感を抱きます。ネッド・キーンがラウンドを開始して、この状況は収拾します (「オールド・ジョーは釣りに出かけました」)。ラウンドがクライマックスに達したとき、エレンが弟子を連れてやって来ます。2 人ともびしょ濡れです。グライムズは、ひどい嵐にもかかわらず、すぐに弟子を連れて小屋に向かいます。

数週間後も同じ

晴れた日曜日の朝 (第 3 幕間曲)、バラの町民のほとんどが教会にいるとき、エレンは見習いのジョンと話している。彼女は彼の首に痣があるのを見て恐怖する。彼女がそのことでグライムズに問い詰めると、彼はぶっきらぼうに事故だと片付ける。彼女の心配と干渉に腹を立てた彼は、彼女を殴り、少年を連れて走り去る。これは見逃せない。まずキーン、叔母、ボブ・ボールズ、次にコーラスが何が起こったかを話し、後者は暴徒に発展してグライムズの漁師小屋を調べに出発する。彼らが行進する間、エレン、叔母、姪たちは町の男たちについて絶望的に歌う。場面が変わり、第 4 幕間曲 (パッサカリア) が続く。

小屋では、グライムスはイライラしながらもジョンに日曜日の服を脱いで漁師の道具に着替えるよう要求する。日曜日であるにもかかわらず、ニシンの大群を見たので、彼は急いで漁に出かける準備をする。グライムスは以前の弟子の思い出に浸り、少年が喉の渇きで死んだことを再び体験する。町民の暴徒が近づいてくるのを耳にすると、彼はすぐに現実に戻る。彼は怒り、反抗的になり、ジョンがエレンと噂話をしていて、町の人々が彼に対して怒りを買っているという妄想に駆り立てられる。彼は崖を下りてボートに向かうジョンに気を付けるよう警告するが、彼らが急いでいたため、少年は下で滑って死んでしまう。暴徒が小屋に着いたとき、グライムスと弟子は見当たらないので、彼らは好奇心と疑念を抱きながら解散する。

同じ2日後のバラの夜（「月光」の海の間奏曲）。

町のダンスパーティーで、セドリー夫人はグライムズが殺人犯であることを当局に納得させようとします。エレンとバルストロード船長は互いに打ち明けます。グライムズは姿を消し、バルストロード船長は海岸に打ち上げられたジャージーを発見しました。エレンはそれがジョンのために編んだジャージーだと気づきます。セドリー夫人はこれを耳にし、グライムズが戻ってきたことを知り、別の自警団を組織します。「我々を軽蔑する者は滅ぼしてやる」と歌いながら、村人たちはグライムズを探しに行進します。(6 番目の間奏曲は、コンサート版の「海の間奏曲」には含まれておらず、場面転換をカバーしています。)

舞台裏で町民が彼を探している声が聞こえる中、グライムスは独白を歌いながら舞台に現れ、群衆の叫び声と悲しげな霧笛 (ソロチューバ) の音が混じる。2 番目の弟子の死で打ちのめされたグライムスは、パニックに陥り、気が散って集中力がない様子。エレンとバルストロードは、激怒した町民が到着する前に彼を発見し、船長はグライムスに、海に出て船を沈めて溺死するのが最善策だと助言する。グライムスは静かに出て行く。翌朝、町の生活は何も起こらなかったかのようにいつも通り始まるが、沿岸警備隊から、はるか沖で船が沈んでいるのを見たという報告がある。これは、おばさんによって「噂の 1 つ」として片付けられてしまう。

オペラの場面転換をカバーするため、ブリテンは6つの管弦楽間奏曲を作曲した。そのうち5曲は別々に出版されている。『4つの海の間奏曲』作品33aは、約17分の組曲で、オペラの第1、第3、第5、第2の間奏曲から成り、タイトルは「夜明け」「日曜の朝」「月光」「嵐」となっている。^[48]第4の間奏曲であるパッサカリアは、作品33bとして別々に出版されており、コンサートや録音では『4つの海の間奏曲』に添えられることもある。^[49]ブリテンは、オペラ初演の1週間後、チェルトナム音楽祭でロンドン・フィルハーモニー管弦楽団を指揮して組曲の初演を行った。ロンドン初演は1945年8月のプロムスで行われた。^[50] 5つの間奏曲は、 1945年10月にサー・トーマス・ビーチャムが指揮した。^[51]

オブザーバー紙のウィリアム・グロックは、第1幕は他の2幕ほど説得力がないとしたが、オペラ全体としては「最もスリリングな作品」であり、ブリテンの「天才」を披露していると評価した。^[52] マンチェスター・ガーディアン紙の評論家ウィリアム・マクノートは、音楽は「生き生きとした暗示とアクションに満ち、時には白熱した詩のような」ものだったが、台本は「オペラ的」という点では不十分で、「断片的で、必ずしも意味を成さない出来事でいっぱい」だと考えた。^[53] スコッツマン紙の評論家は別の見方をし、この作品を「台本作家と作曲家が完璧に協力した稀有な作品」と呼んだ。^[54]タイムズ紙の評論家^{[n 5]}は、重要な場面でバルストロードの台詞が1行だけ使われているのは、それ以外は完全に作曲されたスコアの中で邪魔だと感じたが、ブリテンの「自然な独創性」と「悪魔のような狡猾さのオーケストラ音楽」を称賛した。^[56]

アメリカ初演後、批評家のダグラス・ワットは「ピーター・グライムズは偉大である」と評し、この作品を「現代にふさわしい、見事に構想され、上演されたオペラ」と呼び、「息を呑むような喜び」のある音楽と「力強く美しい台本」がマッチしていると述べた。しかしワットは、興行主がこの作品をブロードウェイで上演することに成功した場合、「その驚くべき素晴らしさに備えていない観客から、かなりの不寛容と不快感に遭遇するだろう」と予測した。^[40]ボストン・グローブ紙では、サイラス・ダージンが若きバーンスタインを「従来の意味での『調和のとれた』とは程遠いオペラの推進力と不協和音」を引き出したと称賛し、この作品を「この国、そして実際どこにおいてもオペラにとって前進である」と評価した。^[57]

グローブの『音楽と音楽家辞典』は『ピーター・グライムズ』を「同性愛者の抑圧の強力な寓話」と評し、[58 ^]ニューヨーク・タイムズ紙はこれを「20世紀の真のオペラ傑作」の1つと呼んだ。 ^[59]作曲者自身による同時期（1948年）のこの作品の要約は「私にとって非常に身近な主題である、大衆に対する個人の闘争。社会が悪質であればあるほど、個人も悪質になる」というものだった。 ^[60]ミュージック＆レターズ誌の1963年のオペラ分析で、JWガーバットはブリテンの「発明の天才」とスコアの豊かさが聴衆に疑念を抱かせたが、スレイターの台本はグライムズの性格と行動における暴力性と幻想性を調和させることに失敗したと主張した。 ^[61] 1972年にこのオペラを回顧的に考察したピーター・ガーヴィーはテンポ誌で、初演時には独特の新しさを感じさせたが、実際には「多かれ少なかれ伝統的なオペラの偉大だが最終的な生まれ変わり」であり、ブリテンの後期のオペラとは異なり、登場人物の救済を約束するものではないと主張した。 ^[62]

2005年のトロント大学季刊誌で、アラン・ヘプバーンは、同性愛がオペラの筋にどの程度関係しているかについて、これまでの評論家のさまざまな見解を検討した。ピーター・コンラッドの分析では、「少年殺しのグライムズは同性愛者の追放者であり、エレン・オーフォードに救済、さらには治癒を期待している」とされ、フィリップ・ブレット・ブリテンのオペラは「同性愛の社会的経験にとらわれている」とされているが、ヘプバーンはグライムズはさまざまな方法で見られると結論付けている。

2020年にルパート・クリスチャンセンは、『ピーター・グライムズ』は次のような点で「フォーク」オペラと分類できると 書いている。

クリスチャンセンはまた、バラのさまざまな住民の「鋭いディケンズ風の描写」についても言及しており、英語を音楽に置き換える作曲家の並外れた才能を示している。^[64]

• バンクス、ポール（2000年）。『ピーター・グライムズの誕生：エッセイと研究』ウッドブリッジ：ボイデル・プレス。ISBN 0-85115-791-2。
• ブレット、フィリップ（1983）。ベンジャミン・ブリテン：ピーター・グライムズ。ケンブリッジおよびニューヨーク：ケンブリッジ大学出版局。ISBN 978-0-521-22916-6。
• カーペンター、ハンフリー（1993年）。『ベンジャミン・ブリテン：伝記』ロンドン：フェイバー＆フェイバー。ISBN 978-0-571-14325-2。
• Crabbe, George (1903) [1810]. The Borough. ロンドン: Dent. OCLC  931157038.
• ギルバート、スージー（2009年）。『オペラはみんなのもの』。ロンドン：フェイバー＆フェイバー。ISBN 978-0-571-22493-7。
• ハーバート、デイヴィッド編（1989年）。ベンジャミン・ブリテンのオペラ。ロンドン：ハーバート・プレス。ISBN 978-1-871569-08-7。
• グリーンハル、マイケル（2013年）。モンタギュー・スレイターとベンジャミン・ブリテンのピーター・グライムズの台本テキストの序文と解説付きの批評版。(PhD)。オックスフォード大学。OCLC 908409328  。
• マシューズ、デイヴィッド（2013）。ブリテン。ロンドン：ハウス・パブリッシング・リミテッド。ISBN 978-1-908323-38-5。

• ペイン、アンソニー（1963年秋冬）。「『ピーター・グライムズ』における音調の劇的使用」「.テンポ（66–67）。ケンブリッジ大学出版局：22–26。doi ： 10.1017 / S0040298200036317。JSTOR  943322。S2CID 146426517  。

Wikiquoteにピーター・グライムズに関する引用があります。

• スティーブン・アーサー・アレン教授（ライダー大学）のプリンストン・フェスティバルでの講演がYouTubeで公開されました
• ピーター・グライムスのその他のディスコグラフィー
• ベンジャミン・ブリテンのピーター・グライムズ（BBC あらすじ）
• ヘンシャー、フィリップ。2009年。「人民のための男」。ガーディアン（5月8日）。