
ティト・ゴッビ(Tito Gobbi 、1913年10月24日 - 1984年3月5日)は、国際的に名高い イタリアのオペラ・バリトン。
1935年にグッビオでベッリーニの『夢遊病者』のロドルフォ伯爵役でオペラデビューし、すぐにイタリアの主要なオペラハウスに出演した。1979年に引退するまでに、オペラの役柄は100近くもレパートリーに上っていた。モーツァルトの中音域バリトンからロッシーニの『理髪師』、ドニゼッティ、ヴェルディやプッチーニの標準的なバリトン役、アルバン・ベルクの『ヴォツェック』まで多岐にわたる。オペラのバリトン歌手として世界的なキャリアを持ち、25本以上の映画に出演(または歌唱録音)し、1960年代半ばからは約10の異なるオペラの舞台監督を務め、ヨーロッパと北米で35近くのプロダクションで上演された。シカゴ・リリック・オペラでの公演も多数ある。
ゴッビと妻のティルデ・デ・レンシスにはセシリアという娘がいた。彼女は現在、父親のオペラへの貢献の記録を保存し、讃えることを目的とした組織「ティト・ゴッビ音楽協会」を運営している。ゴッビはまた、コヴェント・ガーデンでの有名な同僚のひとり、ブルガリア生まれのバス歌手 ボリス・クリストフの義理の兄弟でもあった。ゴッビは1979年に引退し、1984年に70歳でローマで亡くなった。
若いころ
ティト・ゴッビはバッサーノ・デル・グラッパに生まれた。パドヴァ大学で法律を学び始めた頃、家族の友人であるアゴスティーノ・ザンケッタ男爵に才能を見出され、声楽を学ぶよう勧められた。ゴッビは1932年にローマに移り、プッチーニの『三部作』やザンドナーイの『フランチェスカ・ダ・リミニ』の初演で歌った、一世代前の有名なイタリア人テノール歌手、ジュリオ・クリミに師事した。最初のオーディションでゴッビのピアノ伴奏を務めたのは、音楽学者ラファエロ・デ・レンシスの娘、ティルデ・デ・レンシスだった。彼女は1937年にゴッビの妻となった。
オペラ歌手としての経歴
幼少期
1935年にグッビオでヴィンチェンツォ・ベッリーニの『夢遊病者』のロドルフォ伯爵役でデビューした後、1937年にローマのアドリアーノ劇場で初めて『椿姫』のジェルモン役を歌った。しかし、 1935年から1936年のシーズンにミラノ・スカラ座で代役として働いたことで幅広い経験を積み、そこでの初舞台はイルデブランド・ピッツェッティの『オルセオロ』の使者役だった。1942年、トゥリオ・セラフィン指揮のドニゼッティの『愛の妙薬』のベルコーレ役でスカラ座にデビュー。セラフィンの指導と演出のもと、若きゴッビは多くの役を準備したが、その中にはスカルピア、リゴレット、シモン・ボッカネグラなど、後のキャリアで極めて重要な役も含まれていた。彼は1938年以降、ローマ歌劇場の舞台にも出演し、ヴィクトル・デ・サバタ指揮の『蝶々夫人』でシャープレス役を歌った。
戦前のイタリアにおけるその他の重要な劇場としては、ヴェネツィアのフェニーチェ劇場があり、1941年に『ラ・ボエーム』のマルチェッロ役、1942年にシャープレス役で出演した。フィレンツェのテアトロ・コムナーレでは1941年にグルックの『アルミーデ』のイドラオット役を歌い、トリエステのテアトロ・ヴェルディでは1942年と1943年に『オルフェオ』のタイトルキャラクター役を含む他の公演を行った。
1942年、ローマのスカラ座でデ・サバタ指揮のもと初めてファルスタッフを演じ、対照的にアルバン・ベルクの『 11月に歌うヴォツェック』では主人公を演じた。これらの演技により、彼はベルクのオペラのイタリア初演で有名になった。[1]その後、彼はイタリアとウィーンでカール・ベーム指揮のもと再びこの役を歌った。
この間、ゴッビは映画の仕事でも忙しくしており、その中には1938年に リチア・アルバネーゼと共演したチレアのオペラ『アルレシアーナ』の映画化も含まれている。
第二次世界大戦後
ゴッビの国際的なキャリアは、1948年にサンフランシスコ・オペラに出演したことをきっかけに、第二次世界大戦後に開花した。1950年にロンドンのコヴェント・ガーデンにあるロイヤル・オペラ・ハウスに初出演し、 1954年から1974年までシカゴ・リリック・オペラで歌った。1956年にはトスカのスカルピア役でメトロポリタン歌劇場にデビュー。1974年は、ゴッビがコヴェント・ガーデンで何度も出演した最後の年でもあった。彼はそこで、繊細な音楽性だけでなく、演技の才能と解釈の洞察力で、観客や批評家から大いに賞賛されていた。
しかしながら、コヴェント・ガーデンとの関係において、騒動を巻き起こした出来事が一つあった。1955年、彼はヴェルディの「オテロ」の新作でイアーゴ役として出演することになっていたが、リハーサルのために劇場に到着するのが遅れた。新音楽監督のラファエル・クーベリックは歌手たちに規律を課すことを決意し、彼を解雇した。同劇団のバリトン歌手オタカル・クラウスは、すでにいくつかの公演で歌う予定だったが、そのすべてを引き受けた。しかし、数週間後、ゴッビとクーベリックはパーティーで会い、クーベリックは全面的に謝罪した。スター歌手の中にはリハーサルを嫌がる者もいるため、クーベリックは原則として正しいが、ゴッビほどプロフェッショナルな歌手はほとんどいないため、歌手と状況を間違えたというのが一般的な見方だった。彼は翌年の夏、 コヴェント・ガーデンでリゴレット役として戻った。
ゴッビの映画キャリア
ゴッビはキャリアの初期、1937年から1959年の間に数多くの映画に出演した[2]。その中には、映画化されたオペラ『セビリアの理髪師』(1946年、フェルッチョ・タリアヴィーニ主演)や現代劇『彼の前に全ローマが震えた』などがある。また、1949年のイギリスの戦時中のイタリアを舞台にした人気ドラマ『ガラスの山』で、広く世間に知られるようになった。また、1950年にはイギリス映画『ソーホーの陰謀』で本人役を演じた。ゴッビは亡くなるまでに、歌とセリフの両方で25本ほどの映画に出演していた。1940年代初頭には、映画『カヴァレリア・ルスティカーナ』(1953年)でアルフィオ役のアンソニー・クインの歌声を担当したほか、1957年の映画『リゴレットとその悲劇』でタイトルロールの声を担当した。
舞台監督としてのゴッビ
1960年代、ゴッビは舞台監督業にも手を広げた。その顕著な例としては、1965年12月にコヴェント・ガーデンで上演されたヴェルディの『シモン・ボッカネグラ』が挙げられる。これはゴッビにとって初めての上演となるはずだったが、その少し前にシカゴで上演されていた。[3]さらに、ゴッビは自身が監督した3つの作品すべてで主役を歌い、最後の作品は1975年のローマ公演であった。ゴッビのオペラに対する明らかな愛情は「舞台でもディスクでも...彼の最も偉大な業績の一つ」であったと評されている。[3]
1965年から1982年の間に、彼は約10の異なるオペラを演出したが、最も多かったのは『トスカ』であった。他には『セビリアの理髪師』(1969年から1977年の間にシカゴで3回上演)、『オテロ』(カリフォルニア州パサデナ(1966年)、シカゴ(1966年)、ギリシャのテッサロニキ(1978年)で3回上演)、『ジャンニ・スキッキ』(1969年にフィレンツェとエディンバラ音楽祭、1970年にシカゴ・リリック、1974年にチューリッヒとモナコで上演)などがある。10のオペラはヨーロッパと北米のオペラ団体によって合計40回近く上演され、最も有名なのはアメリカで、彼はシカゴ・リリック・オペラで10作品中9作品を演出した。[4]
有名な役

ゴッビによれば、彼はプッチーニの『トスカ』のスカルピア役を「ほぼ1000回」歌ったという。[5]重要なプロダクションの1つは「世界的な関心を集めたイベント」(ゴッビ自身が述べている)である[6] 、 フランコ・ゼフィレッリのプロダクションによる『トスカ』で、1964年2月にロンドンのコヴェント・ガーデンにあるロイヤル・オペラ・ハウスで上演された。この劇場への再演で、ソプラノのマリア ・カラスはカルロ・フェリーチェ・チラリオの指揮のもとタイトルロールを歌った。このプロダクションの第2幕は1964年2月9日にイギリスのテレビで生放送され[7]、録音されたオペラのレパートリーの中で最も高く評価された劇的解釈の1つに違いない。現在、DVDに保存されている。
ゴッビとカラスは、 1953年にミラノで録音されたEMIの名盤で、カヴァラドッシ役のジュゼッペ・ディ・ステファノ、指揮のヴィクトル・デ・サバタでトスカを共演したことがある。1953年のアルバムはLPレコードで再発売され、後にCDでも発売された。多くの人から、オペラ全曲録音の中で最高のものだと考えられている。カラスが1964年にステレオでこの役を録音した後、一度だけ廃盤になったが、1953年のモノラル版がすぐに再発売され、今日まで入手しやすい。ゴッビはカラスの親友であり、協力者であり、崇拝者でもあり、さまざまな舞台での共演について何度かインタビューを受けており、著書の中で「マリアと一緒なら、演奏ではなく生きることだった」と述べている。[6]
彼はまた、イアーゴやファルスタッフの役での数多くの演技でも有名で、そのうちのいくつかはCDで入手可能である。あまり知られていないが、同様に印象的なのはモーツァルトの役、特にドン・ジョヴァンニのタイトルロール[8]とフィガロの結婚の伯爵の役である[9]。
1968年、彼はオーストラリアで最初のオペラのテレビ放送に参加した(『トスカ』、主役はマリー・コリアー、カヴァラドッシ役はドナルド・スミス)。[10]
出版物
引退後、ゴッビは執筆活動に転向し、2冊の本を出版した。その1冊目は自伝『Tito Gobbi: My Life 』である。これはゴーストライターのアイダ・クックの協力を得て書かれたもので、1979年に出版された。[11] 5年後、彼は『Tito Gobbi and His World of Italian Opera』を執筆し、その中で自身が出演または監督した(あるいはその両方を行った)多くのオペラを検証し、作品や作曲家に関する背景情報を提供し、作品自体についても論じた。
トスカの場合、ゴッビは『ティト・ゴッビとイタリアオペラの世界』の中で、オペラの登場人物(脇役も含む)の分析に一章を割いている。また、スカルピアについては「かなりよく知っていると断言できる」と述べており[12]、ゴッビが長年観察し演じてきたスカルピアの詳細な分析に3ページを割いている[13] 。
要約ディスコグラフィー
- ベルク:ヴォツェック (ダウ、ムンテアヌ、タホ、ピッキ、サンゾーニョ、1954 年) Myto
- ドニゼッティ:愛の妙薬 (カロシオ、モンティ、サンティーニ、1952) EMI
- ドニゼッティ:ルチア・ディ・ランメルモール (カラス、ディ・ステファノ、セラフィン、1953年)EMI
- ジョルダーノ:フェドーラ (オリヴェロ、デル・モナコ、ガルデリ、1969)デッカ・レコード
- レオンカヴァッロ:パリアッチ (カラス、ディ・ステファノ、セラフィン、1954年)EMI
- レオンカヴァッロ:パリアッチ(アマラ、コレッリ、マタチッチ、1960) EMI
- フランコ・レオーニ:『L'oracolo』(サザーランド、トゥーランジョー、ボニング、1975年)デッカ・レコード
- マスカーニ:カヴァレリア・ルスティカーナ (スーリオティス、デル・モナコ、ヴァルヴィーゾ、1966) デッカ・レコード
- モーツァルト:ドン・ジョヴァンニ(ヴェリチュ、シュヴァルツコップ、クンツ、ゼーフリート、グラインドル、フルトヴェングラー、1950) Archipel
- モーツァルト:フィガロの結婚1963年、コヴェント・ガーデンでのライブ演奏。指揮はゲオルグ・ショルティ。ゴッビが伯爵役。operadepot.com 発行。
- プッチーニ:ラ・ボエーム (スコット、ポッジ、ヴォット、1961)ドイツ・グラモフォン
- プッチーニ:ジャンニ・シッキ(デ・ロス・アンヘレス、デル・モンテ、サンティーニ、1958年)EMI
- プッチーニ:ジャンニ・シッキ(コトルバス、ドミンゴ、マゼール、1976) CBS/ソニー
- プッチーニ:蝶々夫人(デ・ロス・アンヘレス、ディ・ステファノ、ガヴァッツェーニ、1954年) EMI
- プッチーニ:西の狂想曲(コレッリ、フラッツォーニ、リッチャルディ、ヴォット 1956) IMD
- プッチーニ:イル・タバロ(マス、プランデッリ、ベレッツァ、1955) EMI
- プッチーニ:トスカ(カラス、ディ・ステファノ、デ・サバタ、1953年)EMI
- プッチーニ:トスカ、第2幕。1964年、ロンドン、ロイヤル・オペラ・ハウスでのライブ・ビデオ録画
- プッチーニ:トスカ(カラス、ベルゴンツィ、プレトル、1964年) EMI
- プッチーニ: 『レ・ヴィッリ』 (スコット、ドミンゴ、ヌッチ、マゼール、1979) CBS/ソニー
- ロッシーニ:シヴィリアの理髪店 (カラス、アルヴァ、ガリエラ、1957) EMI
- リヒャルト・シュトラウス:サロメ(フィオレンツォ・タッソ、マリア・ベネデッティ、リリー・ジャネル、アルフレッド・シモネット、1952年) MYTO
- ヴェルディ:アイーダ (カラス、バルビエリ、タッカー、セラフィン、1955年) EMI
- ヴェルディ:仮面舞踏会(カラス、ラッティ、バルビエリ、ディ・ステファノ、ヴォット、1956年) EMI
- ヴェルディ:ドン・カルロス(ステラ、ニコライ、フィリッペスキ、クリストフ、サンティーニ、1954年)EMI
- ヴェルディ:ドン・カルロス(ブルーエンシュタイン、ヴィッカース、クリストフ、バルビエリ、ジュリーニ 1958) MYTO
- ヴェルディ:ファルスタッフ(シュワルツコップフ、カラヤン、1956) EMI
- ヴェルディ:ナブッコ (スーリオティス、プレヴェディ; ガルデリ、1965) デッカ・レコード
- ヴェルディ:オテロ (リサネク、ピラッツィーニ、ヴィッカース、セラフィン、1960年)RCA
- ヴェルディ:リゴレット (カラス、ディ・ステファノ、セラフィン、1955年) EMI
- ヴェルディ:シモン・ボッカネグラ (デ・ロス・アンヘレス、カンポラ、クリストフ、サンティーニ、1957年)EMI
- ヴェルディ:椿姫 (ステラ、ディ・ステファノ、セラフィン、1955年) EMI
厳選されたフィルモグラフィー
- 禁じられた音楽(1942)
- 彼の前にローマ全土が震えた(1946年)
- ああ、私のひとり(1946)
- セビリアの理髪師(1947)
- オペラに夢中(1948)
- 椿姫(1947)
- ガラスの山 (1949)
- 運命の力(1950)
- ソーホー陰謀(1950)
- 火の鳥(1952)
参考文献
注記
- ^ ダフィー 1982年。
- ^ ティト・ゴッビ協会のウェブサイトにある、1937年から1955年までのゴッビのフィルモグラフィー。
- ^ Tolansky 2013、1276ページより。
- ^ 「舞台の指示」: ティト・ゴッビ協会のウェブサイトにあるオペラ、オペラ団体、出演者のリスト。
- ^ ゴッビ1984年、196ページ。
- ^ ゴッビ1984、211ページより。
- ^ トニー・ロカントロ、「マリア・カラス・アット・コヴェント・ガーデン、1962年と1964年」、2002年EMIクラシックDVDリリースに付属する注釈
- ^ ドン・ジョヴァンニ、1950年7月27日のライブ録音、Archipel社発行、カタログ番号ARPCD 0013-3
- ^ operadepot.com:フィガロの結婚1963年 コヴェント・ガーデン、ゲオルグ・ショルティ指揮。
- ^ スティーブン・ホール、「オズの謙虚な魔法使い、オペラ指揮者」:この公演を指揮した指揮者カルロ・チラリオの死亡記事、オーストラリアン(シドニー)、2007年12月20日
- ^ ハワード・ゴットリーブ・アーカイブ研究センター。「ゴッビ、ティト(1915-1984)のエントリ」 。 2017年1月28日閲覧。
- ^ ゴッビ1984年、202頁。
- ^ ゴッビ1984年、202-206頁。
出典
- ダフィー、ブルース(1982 年 10 月 7 日)、「ティト・ゴッビとの会話」、シカゴ。
- ゴッビ、ティト (1984)。ティト・ゴッビと彼のイタリア・オペラの世界。ロンドン:ハミッシュ・ハミルトン。ISBN 0-241-11257-5。
- トランスキー、ジョン(2013年10月)。「人生のマスタークラス」。オペラ。第64巻、第10号。ロンドン。pp.1274–1278。
さらに読む
- ゴッビ、ティト(1979)『マイライフ』ロンドン:マクドナルド・アンド・ジェーンズ。ISBN 0-354-04368-4
- ボストン大学ハワード・ゴットリーブ・アーカイブ研究センターのウェブサイトにあるゴッビ・アーカイブ。
- ホランド、バーナード、「イタリアのオペラバリトン歌手兼演出家ティト・ゴッビ氏(68歳)死去」ニューヨーク・タイムズ、1984年3月6日。2014年4月4日閲覧。
- 「ティト・ゴッビ生誕100周年記念:アーカイブからのオンライン展示会」。ボストン大学ハワード・ゴットリーブ・アーカイブ研究センターのウェブサイトで、写真、文書、オペラの抜粋をオンラインでご覧いただけます。
