
オルレアン・コレクションは、オルレアン公フィリップ2世が1700年頃から彼が亡くなる1723年までに収集した500点以上の絵画からなる非常に重要なコレクションである。 [1] ヨーロッパの王室から国家に移った偉大なコレクションを除けば、おそらくこれまでに収集された西洋美術、特にイタリア美術の個人コレクションとしては最大であり、最も有名なものでもある。[2]コレクションの大半は、結成以来、パリ、その後はロンドン、エディンバラなどにおいて一般に公開されてきた。
コレクションの中核は、スウェーデン女王クリスティーナのコレクションからの123点の絵画で構成されていましたが、そのコレクション自体も、三十年戦争中の1632年にミュンヘンで、1648年にプラハでスウェーデン軍が略奪した袋から集められた戦利品から中核が集められていました。[3] フランス革命中に、コレクションはルイ・フィリップ・ドルレアン、フィリップ・エガリテによって売却され、その大部分は第3代ブリッジウォーター公爵フランシス・エガートン率いるイギリス貴族のコンソーシアムによって取得されました。コレクションの多くは散逸しましたが、重要なグループは相続によってそのまま残っています。[4] そのようなグループの1つがサザーランド・ローンまたはブリッジウォーター・ローンで、オーリンズ・コレクションからの16点の作品が含まれています[5] 。これはスコットランド国立美術館にあり、もう1つはヨークシャーのキャッスル・ハワードにあります。ロンドンのナショナル・ギャラリーには、かつてコレクションに含まれていた絵画が25点あり、それらはさまざまな経路でそこに到着しました。[6]
このコレクションは、収集の歴史、そして芸術作品への一般公開の歴史において中心的な関心事である。このコレクションは、芸術作品コレクションが最も混乱と分散にさらされた2つの時代、17世紀半ばとフランス革命後の時代に登場した。[7]
ルドルフとクリスティーナ

プラハ城から略奪された絵画のほとんどは、神聖ローマ帝国皇帝ルドルフ2世(1552年 - 1612年)の強迫的な収集家によって集められたもので、ルドルフ2世自身の大量購入の中には、カール5世の指導的大臣であった枢機卿グランヴェル(1517年 - 1586年)の有名なコレクションも含まれていたが、彼はそれをグランヴェルの甥で後継者に無理やり売却させた。グランヴェルは「当時最大の個人収集家で、ティツィアーノやレオーニ、その他多くの芸術家の友人でありパトロンでもあった」[8] 。その中には彼の弟子アントニス・モルもいた。スウェーデン人はハプスブルク家のコレクションの精髄をかすめ取っただけであり、現在ウィーン、マドリード、プラハにある作品がそれを示している。[9]
クリスティーナが亡命した後も、戦利品のほとんどはスウェーデンに残った。彼女が持ち出したのは、友人や家族の肖像画約25点を含む約70~80点の絵画と、プラハの略奪品からのイタリアの絵画約50点、彫像、宝石、タペストリー72点、その他さまざまな芸術作品だけだった。彼女は王室コレクションが後継者に奪われることを懸念し、退位する前に慎重に船でアントワープに送った。[10]
クリスティーナはローマへの亡命中にコレクションを大幅に拡大し、例えば、ローマ近郊の修道院から購入したコロンナの祭壇画のラファエロの小さな プレデッラパネル5枚を加えました。これには、現在ニューヨークでメインパネルと再会している「園の苦悩」も含まれています。 [11]彼女は、当時最大の収集家であったブリュッセル副王オーストリアのレオポルト・ヴィルヘルム大公からティツィアーノの「アクタイオンの死」 を贈られたようです。彼女は改宗後にカトリックの王族から同様の贈り物を多数受け取っており、[12]彼女自身も、スペイン国王フェリペ4世にアルブレヒト・デューラーの「アダムとイブ」のパネル(現在はプラド美術館所蔵)など、いくつかの寛大な贈り物を贈っています。
彼女は死去時にコレクションを枢機卿デチョ・アッツォリーノに遺贈したが、彼自身も1年以内に死去し、コレクションは甥に託され、甥はそれを教皇軍の司令官ドン・リヴィオ・オデスカルキに売却した。 [13]その時点でコレクションには275点の絵画が含まれており、そのうち140点はイタリアの絵画であった。[14] オデスカルキが1713年に死去した翌年、彼の相続人はオルレアン公フィリップの仲介役を務めたフランスの偉大な鑑定家で収集家のピエール・クロザと長期にわたる交渉を開始した。売却は最終的に成立し、絵画は1721年に届けられた。[15] フランスの専門家は、クリスティーナが天井に収まるようにいくつかの絵画を切り詰めたと苦情を述べた。 [16]また、カルロ・マラッタの関与を示唆するコレッジョなどの最高傑作のいくつかを過剰に修復したと。[17]
王室の所有者
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ルドルフ2世、神聖ローマ皇帝、1552年~1612年、隠遁生活を送るようになったため家族によって廃位された。
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スウェーデンのクリスティーナ(1626年 - 1689年)はカトリックに改宗したかったため亡命した。
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フィリップ・ドルレアン(1674年 - 1723年)、フランス摂政。オルレアン・コレクションを収集した人物。
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「フィリップ・エガリテ」、ルイ・フィリップ 2 世、オルレアン公、1747 ~ 1793 年、恐怖政治でギロチンにかけられる
パリコレクション

オルレアン コレクションは、オルレアン公爵のパリの居城であったパレ ロワイヤルの壮麗な場所に収蔵されていた。1727 年の印刷カタログに掲載されている絵画は、フィリップ 2 世が父のオルレアン公フィリップ ド フランス(1640-1701) から相続したもので、カタログに載っている「コレクション」は、公爵が所有していた美術品のすべてではなく、パレ ロワイヤルにまとめて一般公開されていた部分のみを記録したものである。[18]また、フィリップ 2 世は、1701 年に父の最初の妻ヘンリエッタ アン ステュアートから、 1702 年に父の愛人であるロレーヌ騎士から、 小規模だが質の高いコレクションを相続した。 [19]
ライトリンガーによれば、彼の最も活発な収集期は1715年頃で[20] 、叔父のルイ14世の死により摂政となった年であり、この後彼は間違いなく交渉において特別な優位性を獲得した。また、彼は多くの絵画を贈呈されるようになり、最も有名なのは、現在ボストンにあり、エディンバラとロンドンで共有されているティツィアーノの詩集3点である。これらはスペイン国王フェリペ5世からフランス大使グラモン公に贈られ、グラモン公はそれを摂政に贈呈した[21] 。
クリスティーナのコレクションはフィリップの死の直前にようやく彼のコレクションに加わり、セバスティアーノ・デル・ピオンボ の『ラザロの復活』などの他の作品のほとんどはフランスで購入されたものであり、ニコラ・プッサンの『七つの秘跡』セットなど一部はオランダやイタリアから購入されたもので、この作品は1716年にギヨーム・デュボワ枢機卿がオランダのコレクションから購入したものである。[22] その他の出所としては、リシュリュー枢機卿とマザラン枢機卿の相続人、デュボワ枢機卿、特に重要なジャン=バティスト・コルベールの相続人であるセニュレー侯爵の作品群、ノアイユ公爵、グラモン公爵、ヴァンドーム公爵、その他のフランス人収集家からの作品などがある。[23]
絵画は宮殿の西側、つまり図書館棟に並んでいる2つの大きな部屋に収蔵され、小さなオランダとフランドルの作品はより小さな部屋に収蔵されていた。[24] ギャラリーの部屋には、フィリップの父が豪華な応接室として使用していた当時の家具、磁器、壁の装飾の多くがそのまま残っており、1765年に訪れた人によると、「これ以上に豪華な家具や芸術と趣味で飾られたものは想像できない」とのことだった。[16] 絵画を収容するために再配置が行われ、鑑定家たちは特に、上部のキューポラから均一で日差しのないトップライトが拡散するGalerie à la Lanterne を賞賛した。 [25] 18世紀のほとんどの間、コレクションの見学は容易であり、1727年に印刷され1737年に再出版された「Description des Tableaux du Palais Royal」の助けもあり、非常に多くの人が訪れた。[26] これには495点の絵画が含まれていましたが、いくつかは追加され続け、いくつかは処分されました。[27]

絵画は、「流派」や主題別ではなく、並べて飾ることで効果を最大化するために、ピエール・クロザがパリのホテルの壮大な個人コレクションのために支持した「混合流派」方式で掛けられた。[28] エロチックな主題と宗教的な主題を壁に混ぜることは、一部の訪問者に不快に思われた。[16]コレクションは、盛期および後期ルネサンス のイタリア絵画、特にヴェネツィアの作品で最も有名であった。コレクションには、スペイン国王フェリペ2世のために描かれた5点もの詩歌が含まれており、現在2点がエディンバラとロンドンで共有され、2点は常にロンドン(ウォレス・コレクションとナショナル・ギャラリー)にあり、1点がボストンにある。ヴェロネーゼによる4点の神話的寓話のシリーズは現在、ケンブリッジのフィッツウィリアム美術館、ニューヨークのフリック・コレクション(2点あり、1点は上に示したもの)およびメトロポリタン美術館に分かれて所蔵されている。ヴェロネーゼの別の連作である、現在ナショナル・ギャラリーにある4つの愛の寓意は、中央サロンの扉越しに掛けられており、そこにはヴェロネーゼのより大きな連作、ティツィアーノの詩のうち3つとコレッジョの作品も展示されていた。[24]
コレクションには(当時の帰属によれば)ティツィアーノの作品が28点(そのほとんどが工房の作品とされているが、最高傑作が数点含まれている)、[29]ラファエロの作品が12点、グイド・レーニスの作品が16点、ヴェロネーゼの作品が16点、ティントレットの作品が12点、アンニーバレ・カラッチの作品が25点、ルドヴィーコ・カラッチの作品が7点、コレッジョの主要作品3点ともはや作とは認められていない10点、 [30]カラヴァッジョの作品が3点含まれていた。ミケランジェロの作品が2点、レオナルドの作品が3点(当時でもおそらく作として認められていない)は帰属が認められていない。[31] 15世紀の作品は、ジョヴァンニ・ベリーニの作品を除いてほとんどなかった。このコレクションは、偉大なベラスケスの作品が実際にどのようなものであったかについてスペイン国外で当時一般的に混乱していたことを反映している。ベラスケスの作品とされていた作品は高品質であったが、オラツィオ・ジェンティレスキなど他の画家の作品であった。[32]

フランスの作品はカタログ化されたコレクションには比較的少ないが、プッサンの七つの秘跡のセットと他の5点の作品が含まれていた。現在ウォレス・コレクションとメトロポリタン美術館にあるフィリップ・ド・シャンパーニュの絵画や、 1997年に海軍軍事クラブのドアの上に現れ、現在ナショナル・ギャラリーにあるウスタシュ・ル・シュールの絵画もあった。 [33]フランドルの作品は、現在広く散在している12点の習作を含む19点のルーベンス、10点のヴァン・ダイク、9点のダヴィド・テニールスが圧倒的だった。[34] オランダの絵画には、当時現在よりも高く評価されていたレンブラントの作品が6点、カスパル・ネッチャーの作品が7点(1点は現在ウォレス・コレクション)、フランス・ファン・ミーリスの作品が3点(1点は現在ナショナル・ギャラリー)含まれていた。ヘリット・ダウスの作品が3点、ワウウェルマンの作品が4点あった。[35]
フィリップの息子ルイ・ドルレアンは信心深く、やや神経質で、現在ベルリンにあるコレッジョの最も有名な作品の一つ『レダと白鳥』をナイフで襲撃し、画家のシャルル=アントワーヌ・コワペルに、牧師の面前でコレッジョの神話的名作三部作すべてを切り刻むよう命じた。コワペルはそれを実行したが、破片は残して修復した。『レダ』はプロイセンのフリードリヒ大王の手に渡り、『ダナエ』はヴェネツィアに渡り、そこで盗まれ、最終的にリヴォルノのイギリス領事に売却され、『ユピテルとイオ』はウィーンの帝国コレクションに収蔵された。[36]フランドル絵画のいくつかは1727年6月にパリでオークションにかけられた。[37]
1785年から、絵画の版画シリーズ352点が定期購読制で出版されたが[38] 、恐怖政治の間にシリーズは中止され、その頃には絵画自体も売却されていた。[39] 最終的に本の形で出版されたのは1806年である。 [40]これらの版画により、ほとんどの分散した旧コレクションの作品の正体に関する不確実性が大幅に軽減された。このコレクションの版画はすでに多数存在しており、7つの秘跡は1720年代のパリの中流階級の間で特に人気があった。
ゴンザーガ家とチャールズ1世
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オルレアン・コレクションと歴史が絡み合っているもう一つの有名なコレクションは、マントヴァのゴンザーガ家、特にフランチェスコ2世(1466年 - 1519年)とその息子フェデリコ2世(1500年 - 1540年)によって集められたものである。彼らの宮廷芸術家にはマンテーニャやジュリオ・ロマーノがおり、彼らはティツィアーノ、ラファエロ、コレッジョなどの芸術家に直接作品を依頼し、そのいくつかはマントヴァが事実上属国であった神聖ローマ皇帝カール5世に贈られた。これらの贈呈品のうち最も重要なものはコレッジョの神話的作品であり、後にパリで破壊されることになる。17世紀初頭までに王朝は衰退の一途をたどり、彼らの持ち運び可能な美術コレクションの大部分は1625年 - 1627年に熱心な収集家であったイングランド王チャールズ1世によって購入された。カールが購入した他の有名な作品には、ラファエロの下絵やレオナルド・ダ・ヴィンチの素描集などがあり、彼自身が注文した最も有名な作品にはルーベンスとヴァン・ダイクの作品がある。1649年にカールが処刑された後、彼の絵画コレクションはイギリス連邦に押収され売却されたが、その時点ではイタリア国外で最も優れたコレクションの一つとなっていた。[41] 一方、カールへの売却から3年後、マントヴァは帝国軍によって略奪され、帝国軍はそこに残されていた作品の多くをプラハの帝国コレクションに加え、1世紀前の外交贈り物と合流させた。
そのため、マントヴァの絵画の一部はプラハからクリスティーナを経由してオルレアン・コレクションに渡り、一方、1650年にロンドンで開催された「前国王の品々のオークション」でフランスの収集家が購入したものも多く、後にパレ・ロワイヤルに収蔵された。例えば、マントヴァから購入されたジュリオ・ロマーノの『ユピテルの幼子』は、シャルル1世のコレクションからフランスに渡り、オルレアン・コレクションとロンドンのオークションに収蔵された後、フランスに一時戻った後、イギリスに戻り、後に1859年にナショナル・ギャラリーに購入された。[42]
同シリーズの他の絵画は1660年に王室コレクションに回収された。[43] チャールズ2世は父のコレクションを購入するイギリス人の大半に圧力をかけることができたが、国外に流出したものは彼の手の届かないところにあった。ルーベンスのチャールズの重要な作品の一つである『聖ジョージとドラゴンのいる風景』(1630年 - 聖ジョージはチャールズの容貌を、救出された王女はチャールズの王妃の容貌を描いている)は、リシュリュー公爵を経てパレ・ロワイヤルとロンドンに渡り、その真髄が常に認められていたため、 1814年にジョージ4世によって王室コレクションに買い戻された。[44]
チャールズ1世が依頼した別の絵画、ジェンティレスキによる『モーゼの発見』はグリニッジのクイーンズ・ハウスのために描かれたもので、1660年にフランスでチャールズの未亡人ヘンリエッタ・マリアに返還された。半世紀後にオルレアン・コレクションに入った頃には、ベラスケス作とみなされていた。当時はキャッスル・ハワードの絵画の1つであり、プラド美術館にあるジェンティレスキの2番目のバージョンの存在がイギリスで知られるようになって初めて正しく特定された。1995年に売却された後、ナショナル・ギャラリーに20年近く貸し出され、2019年12月に同ギャラリーが2200万ポンドで購入した。[45] フィリップの父の最初の妻ヘンリエッタ・アン・ステュアートはチャールズ1世の娘で、彼女の小規模だが選りすぐりのコレクションのほとんどは、1661年の結婚時に兄チャールズ2世から回収された王室コレクションから譲り受けたものである。40年後の彼女の死後、これはフィリップに遺贈された。[46]
ロンドンでの解散

1787年、摂政の曾孫ルイ・フィリップ・ドルレアンが莫大な収入を賭博癖のせいで賄いきれず、[48]同じく有名な彫刻入り宝石コレクションをロシアのエカチェリーナ2世に売却し、1788年にはロンドンの競売人クリスティーズの創設者ジェームズ・クリスティが組織したシンジケートと絵画の売却について真剣な交渉を行った。[5]クリスティは、イングランド銀行に10万ギニーを預ければコレクションを譲り受けられるという取り決めまで行ったが、チャールズ皇太子が7,000ギニーで、兄弟のヨーク公とクラレンス公がそれぞれ5,000ギニーで名簿に署名したため、それ以上署名する人が見つからず、交渉は決裂した。ドーソン・ターナーの意見では、この失敗は戦利品の分配において大部分が王族の手に渡るだろうという一般的な認識によるものであった。[49]
1792年、フィリップ・エガリテは衝動的にコレクションを一括してブリュッセルの銀行家に売却し、銀行家は直ちにコレクションを莫大な利益で売却した[50]。メレヴィルはコレクションを収蔵するため、アルトワ通りのホテルにギャラリーを併設することにした。しかし、さまざまな出来事によりコレクションは破壊され、メレヴィルはコレクションを再度売却せざるを得なくなった。
147点のドイツ、オランダ、フランドルの絵画は、1792年にオルレアンからイギリスの絵画商トーマス・ムーア・スレイドに、2人のロンドンの銀行家とジョージ・キナード(第7代キナード卿)とのシンジケートを通じて35万リーブルで売却され、ロンドンで売りに出された。フランスの芸術家や大衆、そして公爵の債権者から抗議があり、スレイドはフランス人に絵画は陸路でカレーへ送られると告げるのが賢明だと考えた。実際、彼は絵画を夜間に荷船に積み込み、セーヌ川を下ってル・アーブルへ送った。[51]これらの絵画は1793年4月にロンドンのウエストエンド、ポール・モール125番地で 売りに出された。入場料は1枚1シリングで、1日2,000シリングに達し、様々な買い手に売れた。[52]
フィリップ・エガリテと改名した彼は1793年4月に逮捕され、11月6日にギロチンで処刑されたが、その間にイタリアとフランスの絵画の売却交渉が再開され、それらはブリュッセルの銀行家エドゥアール・ワルキエに75万リーブルで売却された。ワルキエはその後すぐに、それらを梱包せずに従兄弟のフランソワ=ルイ=ジョゼフ・ド・ラボルド=メレヴィル伯爵に売却した。伯爵はそれらをフランスの国立コレクションに加えることを望んでいた。恐怖政治が始まり、父とオルレアン公が処刑されると、ラボルド=メレヴィルはフランスから逃げなければならないと悟り、1793年初頭にコレクションをロンドンに持ち込んだ。[53]
その後、フランスとイタリアの絵画はロンドンのラボルド=メレヴィルのもとで5年間保管され、複雑な財政的駆け引きの対象となった。[54]国王ジョージ3世と首相小ピットが国のために絵画を買おうとしたが失敗に終わった。最終的に絵画は1798年に、運河と石炭の王フランシス・エジャトン(第3代ブリッジウォーター公爵)とその甥で相続人のガワー伯(後の第1代サザーランド公爵)、カーライル伯のシンジケートによって買われた。おそらく主導者で、パリ駐在の英国大使だったころからコレクションをよく知っていたに違いないガワーは、43,500ポンドの値段の1/8を、カーライルが25ポンド、ブリッジウォーターが残りの5/8を寄付した。[55]

絵画は1798年に7か月間展示され、少なくとも一部は売却する目的で、ポール・メルのブライアンズ・ギャラリーで、より大きなものはストランドのライシーアムで展示された。入場料は、このようなイベントでは通常1シリングであるが、2/6ペンスであった。[40]ウィリアム・ハズリットは 、そこで初めてコレクションを見たとき、「私は作品を見て衝撃を受けた...新しい感覚が湧き、新しい天国と新しい地球が目の前に現れた」と書いている。[56] 1798年、1800年、1802年には、ギャラリー経由で売却されなかった絵画のオークションが行われ、概してかなり低い価格で落札されたが、305点のうち94点は、常に意図されていたように、シンジケートによって保持され、これらの多くは今日でも家族のもとにある。[57] しかし、これらの絵画は、シンジケートが購入した全体の評価額の半分以上を占めていた。多くの場合、実現した価格は低かったものの、他者への販売と展覧会への入場料を合わせると合計42,500ポンドとなり、展覧会やオークションの費用を考慮しても、組合は非常に安く作品を手に入れたことになる。[58]カーライル伯爵の邸宅であったキャッスル・ハワードにはもともと15点の作品があったが、売却、寄付、火災により現在では大幅に減少しているが、[59]ブリッジウォーター/サザーランド・グループはほぼそのままの状態で残っている。

この時期のロンドンの市場は、フランス国内の他のコレクションと、1802年までにローマを含む低地諸国とイタリアへのフランス侵攻によって押し流されたコレクションの両方で溢れていた。 [60] 昔の収集家によくあることだが、何を保管し何を売るかという彼らの選択は、今日では非常に奇妙に思えることが多い。2枚の「ミケランジェロ」はオークションでのみ販売され、価格はわずか90ギニーと52ギニーだった。ティツィアーノの作品は多くが売れたが、ボローニャのバロック作品の多くと、後期のラファエロの作品の大半(初期ではない)は保管された。ヴァトーの作品1枚はわずか11ギニー、カラッチの作品1枚はガレーセールで4,000ポンドと評価されたが、33点のカラッチの作品すべてが売れた一方、ジョヴァンニ・ベリーニとカラヴァッジョの作品とされる作品はオークションの段階にとどまった。[61] 現在、多くの絵画の所在はもはや追跡できず、多くは下級の画家や模写家の作品とされている。全体的に、良質の絵画の価格は高く、場合によっては1世紀以上もその水準に達しないこともある。極端な例として、 1798年に60ギニーの評価を受けたルドヴィコ・カラッチの作品が、1913年に第5代サザーランド公爵によって競売にかけられ、2ギニーの値がついた。[62]
現在ではレプリカ(ローマのボルゲーゼ美術館所蔵)と習作のみが知られている作品の例として、フェデリコ・バロッチによる唯一の世俗的な歴史画である『トロイから逃れるアエネアスとその家族』が挙げられる。最初期の版は1586年に最後のウルビーノ公フランチェスコ・マリア2世からプラハでルドルフ2世に贈られ、後にスウェーデン人によって略奪された。この作品はクリスティーナ女王によってローマに持ち去られ、オルレアン・コレクションに渡され、最終的に1800年にロンドンのオークションで14ギニーで売却された(一部の資料によると、この価格はおそらく劣悪な状態を反映したものと思われる)。それ以降の所在は不明である。ローマ版は1598年に、おそらくシピオ・ボルゲーゼ枢機卿のために描かれたとされる。[63]
コレクションの両部分の絵画は、幅広い裕福な収集家によって購入されたが、その大部分はイギリス人であった。フランスとの戦争により、他の人々がロンドンに行くことが困難になっていたためである。主な購入者には、ナポレオン戦争から逃れてロンドンに避難していたオランダ人銀行家(遠縁はスコットランド系)のトーマス・ホープ(ホープ・ダイヤモンドで有名な兄弟と共に、現在フリック・コレクションにあるヴェロネーゼの2つの大きな寓意画と、「ミケランジェロ」、「ベラスケス」、ティツィアーノの作品を購入した) [64]、後にナショナル・ギャラリーの基盤となったコレクションを所有するロシア系ドイツ人銀行家のジョン・ジュリアス・アンガースタイン、そして第4代ダーンリー伯爵ジョン・ブライがいた。
ジェラルド・ライトリンガーによる「大部分の」購入者(イタリアとフランスの絵画の購入者)の分析では、購入者は次のように分類されます。
- 貴族 - シンジケートを含む12
- 商人 - 国会議員4名と騎士3名を含む10名。ライトリンガーによれば、ほとんどが投機家だった。購入した品物のほとんどは数年以内に転売された。
- ディーラー - シンジケートを担当したブライアンを含む6人
- 銀行家 - ホープとアンガースタイン(ともに外国人)
- 画家 - 4: ウォルトン、アードニー、コスウェイ、スキップ
- ジェントルマン・アマチュア -ウィリアム・ベックフォードと批評家のサミュエル・ロジャースを含む 6 人。
彼はこの内訳を「ヨーロッパでは全く見られず、革命前のフランスとは驚くほど異なっている」と表現している。革命前のフランスでは、主な収集家は徴税人だった。[65] 同じ人物の多くが、北方絵画の購入者の類似リストにも登場している。[66]
オークションに関する情報の多くは、ウィリアム・ブキャナン著の『絵画の回想録、フランス革命以来の巨匠によるイギリスへの絵画の輸入の年代順史』( 1824年刊) から得たもので、その第1巻の最初の200ページはオルレアンオークションに充てられており、作品と主な価格と購入者をリストアップしている。[67] ブキャナン自身も1802年以降、美術品の輸入に関わっており、関係するディーラーから情報を得ていた。[68] 彼は、この分野での自身の「努力」と他の人々の努力を、フランスとの大きな国民的闘争の一部として暗に、完全に愛国的な観点から提示している。[69] ニコラス・ペニーは、この件に関するブキャナンの「朗々とした言葉」と、彼が再録した「粗野で金目当てのビジネスレター」(その多くは彼自身による) との間の「いくぶん滑稽な」不一致を指摘している。[70]
ブリッジウォーターコレクション

ブリッジウォーターは購入から5年後に死去し、コレクションをガワーに遺贈した。ガワーはコレクションと自身の絵画をウェストミンスターのブリッジウォーター・ハウスで少なくとも半公開展示した。以来、コレクションは公開されている。コレクションには約50点のオーリンズの絵画を含む300点以上の絵画が含まれていた[71]。クリーブランド・ハウスが1854年に再建されてブリッジウォーター・ハウスと改名されるまでは「スタッフォード・ギャラリー」として知られていたが、その後「ブリッジウォーター・ギャラリー」となった。1803年にオープンし、夏の4か月間、後には3か月間、水曜日の午後に、家族の「知り合い」やロイヤル・アカデミー会員が推薦する芸術家が訪れることができた(実際には、チケットはたいてい手紙を書いて頼むことで入手できた)。[72] アンガースタインの絵画は、1824年からナショナル・ギャラリー の最初の本拠地となったポール・メルにある彼の家で同様の条件で展示された。
1939年9月に第二次世界大戦が勃発すると、コレクションはロンドンからスコットランドに移された。1946年以来、オルレアン・コレクションからの16点を含む26点の絵画は、総称して「ブリッジウォーター・ローン」または「サザーランド・ローン」[73]として知られ、エディンバラのスコットランド国立美術館に貸し出されているが、2008年までにこのグループから5点が美術館によって購入されていた。[74]
このコレクションは、第7代サザーランド公爵フランシス・エジャトン(彼の財産の大半は絵画コレクションに含まれる)に受け継がれたが、2008年8月下旬、第7代公爵は資産の多様化を図るため、コレクションの一部を売却したいと発表した。[75]彼は当初、ティツィアーノの作品2点『ダイアナとカリスト』と『ダイアナとアクテオン』を、一定期間をかけて1億ポンド(推定市場価格の3分の1)でイギリス国立美術館に提供した。スコットランド国立美術館とロンドン国立美術館は、当初は『ダイアナとアクタイオン』の購入費として3年間の分割払いで5000万ポンド、その後2013年から同様に『ダイアナとカリスト』の購入費として5000万ポンドを調達する形で協力すると発表した。 [76] [77] [78]このキャンペーンはマスコミの支持を得たが、[79]公爵の動機や(芸術大学のジョン・トゥーサとナイジェル・キャリントンからは)美術学生への資金援助の妨げになるとして批判も受けた。[80] 2009年に、『ダイアナとアクタイオン』 の最初の5000万ポンドが調達されたことが発表され、この絵画は5年ごとにエディンバラ(最初は)とロンドンの間を行き来することになる。 『ダイアナとカリスト』が4500万ポンドで売却されることは2012年に発表された。[81]
かつてコレクションに含まれていた品々を描いた絵画

ティツィアーノ
ポエジーフィリップ2世
- ヴィーナスとアドニス、2つのバージョンがあるがフィリップのバージョンはない
- ペルセウスとアンドロメダ
- ダイアナとカリスト
- ダイアナとアクタイオン
- エウロパの略奪
- アクタイオンの死
他の
その他のアーティスト
- ラファエロ作「コロンナ祭壇画」
- ラザロの復活、セバスティアーノ・デル・ピオンボ著
- コレッジョ作「ジュピターとイオとダナエ」
- ティントレット作『天の川の起源』
- レンブラント作「水車小屋」
- パオロ・ヴェロネーゼ作「美徳と悪徳の寓意」、「知恵と強さの寓意」、「ヴィーナスとマルス」
- ラファエロ作オルレアンの聖母
現在の場所
- ロンドンのナショナル ギャラリー- 少なくとも 25 点の作品があり、さらに現在 2 点が貸し出されています。
- スコットランド国立美術館- 貸出作品を含む 16 点。
- ウォレスコレクション、ロンドン - 6作品[82]
- メトロポリタン美術館、ニューヨーク - 少なくとも3点、ラファエロ のコロンナ祭壇画とプレデッラパネル[83] 、フィリップ・ド・シャンパーニュの[84]、ヴェロネーゼの[85]
- ワシントン国立美術館- [86] レンブラント、ルドヴィコ・カラッチ、セバスチャン・ブルドン、ヤン・コシエの作品4点(他にアール・ガワーのコレクションにあった他の資料からの重要な作品2点[87])。
- フリック・コレクション、ニューヨーク - ヴェロネーゼの絵画 2 点(上記参照)、ヴァン・ダイクによるフランス・スナイダースとその妻の肖像画 2 点
その他の作品は、ベルリン、ウィーン、ドレスデン、マリブ、パリ、ローマ、ボストン(ティツィアーノ『エウロペの略奪』)、東京、カンザスシティ、その他多くの都市にあります。
注記
- ^ Louis-François Dubois de Saint-Gelais、1727 年。パレ ロワイヤルの絵画の説明、序文。 1737 年と 1972 年に再版 (ジュネーブ)。説明はオンラインの Getty Provenance Index にあります。アーカイブ文書を選択し、「所有者の名前」で Orleans Collection を検索してください。
- ^ ワトソン、202、ペニー、461、ライトリンガー、26
- ^ ペニー、463
- ^ ペニーは、ナショナル ギャラリーの絵画に特に言及しながら、コレクションの簡潔な歴史を数千語で説明しています。ワトソンは、プラハからロンドンまでの歴史を 175 ページにわたって取り上げており、その本はフリック ヴェロネーゼの歴史です。彼らの書誌によると、ルドルフ、クリスティーナ、オルレアン公爵のコレクションの完全な英語のリストはなく、現在の所在が記されているものはほとんどありません。
- ^ ab ペニー、466
- ^ Penny, 461 には 25 点が挙げられているが、たとえばナショナル ギャラリーのフランドル派のカタログ (Martin、1970 年) には、「以前の所有者の索引」では不明なオルレアンのその他の絵画も挙げられている。また、2008 年現在、ナショナル ギャラリーには、オルレアン出身の絵画が少なくとも 2 点貸し出されており、グエルチーノとジェンティレスキの『モーゼの発見』である。これらについては、以下を参照。
- ^ ワトソンは第2部と第5部の終わりの「Interludes」で両方の期間について論じています。ライトリンガーの第2章は後者の期間を扱っています。
- ^ Trevor-Roper, 112。プラハ、ストックホルム、パリ、ロンドンまで全行程を歩いたと思われるグランヴェルの絵画の1つは、コレッジョの『愛の学校』、 『キューピッドの教育』 、『マーキュリーとキューピッドとヴィーナス』などさまざまな名前で呼ばれる作品で、その最上級のバージョンは現在ナショナル・ギャラリーに所蔵されている。最上級のバージョンは1650年にスペイン国王であったチャールズ1世が購入し、マヌエル・デ・ゴドイとジョアシャン・ミュラのコレクションを経て1815年にようやくイギリスに戻った。
- ^ ルドルフの時代から見過ごされていた迷子のヴェロネーゼが、1962年に城に現れた。
- ^ ワトソン、127-9
- ^ ワトソン、158。他のパネルは現在ロンドンにあり、2枚はダリッジ絵画館に、もう1枚はナショナルギャラリーにあります。ナショナルギャラリーのラファエロの祭壇画の分割に関するページ。
- ^ ペニー、255。これは、テニール夫妻がレオポルドのギャラリーを撮影した写真の 1 つにはっきりと写っている。レオポルドのコレクションは現在、ウィーン美術史美術館に所蔵されている。
- ^ワトソン、168-9; オデスカルキは 教皇インノケンティウス11世の甥であったが、実際には彼の財産は相続され、叔父の死後彼のキャリアは大きく向上した。
- ^ ワトソン、170
- ^ ペニー、462-3、メトロポリタン
- ^ abc ペニー、462
- ^ ワトソン、196-7
- ^ ペニー、462 と 464、ワトソン、185-6 によると、フィリップは父親から合計 550 点以上の絵画 (ミニチュアを含む) を相続したとのことです。
- ^ ワトソン、185-6。
- ^ ライトリンガー、27、ワトソン、185頁以降も参照
- ^ Brigstocke、181、エディンバラ/ロンドンの2つの「ダイアナ」の主題について。彼はまた、フランスでかつてアンソニー・ヴァン・ダイクが所有していた損傷した「ペルセウスとアンドロメダ」 (ウォレス・コレクション)も購入しました。Ingamells、1985を参照。
- ^ Penny、462およびRobert W. Berger、1999年。パリの芸術への一般公開、「オルレアン美術館、パレ・ロワイヤル」、pp 201-08。
- ^ ブキャナン、第1巻、14と彼のリストでは、ペニーとワトソンは
- ^ ab ペニー、464
- ^ ペニー、462-5には建築設定に関するより詳しい情報が記載されている。
- ^ パレ・ロワイヤルの絵画の説明、絵画と彫刻の世界の生活、後に王立絵画・彫刻アカデミーの秘書となったルイ・フランソワ・デュボワ・ド・サン・ジェレ(1669年 - 1737年)によるテキスト。それはフランス王室のコレクションの最初に出版されたカタログでした。
- ^ ペニー、462。ブキャナンはカタログからロンドンに届かなかった絵画をいくつか挙げている。
- ^ 絞首刑の「混合流派」の方法は、17世紀後半のアンドレ・フェリビアンとロジェ・ド・ピレスの著作で確立されていた(Berger 1999:200)。
- ^ 少なくとも 1 つの作品、現在サザーランド ローンにある『聖家族と洗礼者聖ヨハネ』は、逆の方向に動いており、1727 年から 20 世紀まではパルマ イル ヴェッキオの作品としてカタログに載っていたが、現在では初期のティツィアーノの作品とみなされている。ブリッグストック、171 を参照。コレクションにあるティツィアーノの作品の古いリストについては、A. ヒューム、1827 を参照。
- ^ ライトリンガー、6-7、ブキャナン第1巻で補足
- ^ ワトソン、251-3、ブキャナンのリスト
- ^以下で説明する モーセの発見を参照してください。
- ^ ワイン・ハンフリー『ナショナル・ギャラリー・カタログ(新シリーズ):17世紀フランス絵画』、2001年、226ページ、ナショナル・ギャラリー・パブリケーションズ社、ISBN 185709283Xナショナル・ギャラリー 2009年2月7日アーカイブ、Wayback Machine
- ^ ロンドンで販売された番号:ブキャナン、第 1 巻、それぞれ 167-9、182-4、189 ページ以降
- ^ ロンドンで販売された番号:ブキャナン、第 1 巻、196 ページ以降
- ^ ライトリンガー、7
- ^ Catalog des tableaux flamands du Cabinet de feu SAR Mgr le duc d'Orléans、Louis Courajod 著、Le livre-journal de Laurent Duvaux Paris、1873、p、xx 注。
- ^ Galerie du Palais Royal, gravée d'après les Tableaux des Differentes Ecoles qui la composent: avec un abrégé de la vie des peintres & une description historique de Chaque tableau, par Mr. l'abbé de Fontenai Dediée à SAS Monseigneur le duc d 「オルレアン、ドゥ・サン首相、パー J.クシェ。 3巻パリ:ジャック・クーシェ、1786-1808。
- ^ ペニー、466。当時のフランスの複製版画では一般的だったように、各版は実際にはエッチングと彫刻を組み合わせて作成されました。
- ^ ab ペニー、467
- ^ Whitaker と Clayton (30) には、売却とフランス人の買い手についての短い記述があります。参考文献も参照してください。
- ^ 現在では『クレタ島でコリバンテスに守られた幼子ユピテル』と呼ばれ、ジュリオの工房にのみ帰属している。ナショナル・ギャラリー、2005-11-07にWayback Machineでアーカイブ。この絵画が1637年のシャルルの目録と1727年のパレ・ロワイヤルのカタログのどこにあったかは不明であるが、シャルルの死後、ロイヤル・コレクションにはなかったようだ。グールド、119を参照。
- ^ ロイヤルコレクション
- ^ ロイド、104 ロイヤルコレクション
- ^ ナショナル ギャラリー: 国のために保存; ナショナル ギャラリーのプレス リリースは 2009 年 1 月 7 日にWayback Machineにアーカイブされています
- ^ ワトソン、186
- ^ ペニー、160-161
- ^ ペニー466、ワトソン225、ライトリンガー27。公爵は他にも大きな出費を抱えていたが、ギャンブルによる損失が大部分を占めていたことはほぼ一致しているようだ。
- ^ ウィリアム・T・ホイットリー『イングランドの芸術家とその友人たち 1700-1799』(ロンドン、1928年)第2巻、179頁以降。
- ^ Louis Courajod、『Le livre-journal de Lazare Duvaux』、パリ、1873年:xx には、購入価格が 750,000リーブル、数日以内に Laborde に 900,000 リーブルで売却されたと報告されています。
- ^ スレイドのブキャナン宛の手紙、ブキャナン第1巻163ページより引用。ホイットリー前掲書180ページ。
- ^ ペニー、466。ブキャナンの記述は主にスレイドからの長い手紙で、第 1 巻 159 ページから始まります。スレイドによれば、1 日 100 ポンドが玄関でシリングで徴収されたとのことです。
- ^ ワトソン、241-4; ペニー、466 7 注 69、469 ページ。彼は 1802 年にロンドンで亡くなった。
- ^ ペニー466参照
- ^ Penny、466-7、ただし、Reitlinger、32 はこれらの端数を 3 人のプロモーターの購入に適用し、購入価格を 43,000 ポンドとしているようです。
- ^ 『 絵画の楽しみについて』1820年、ワトソン251頁より引用。ペニー467頁も参照。
- ^ ペニー、467; ライトリンガー、32
- ^ Reitlinger、32。ただし、異なる数字については、Penny、467および470ページの注81と84も参照。
- ^ Castle Howard のウェブサイト 2006-09-29 に Wayback Machineでアーカイブ
- ^ ライトリンガー、第2章、ワトソン、254-66
- ^ ワトソン、252-53。
- ^ この例については、ライトリンガー、脚注 26 ページ、および passim を参照してください。彼はその後の価格変動に関する多くの情報を持っています。
- ^ ターナー、109;ローマにあるレプリカ版の画像; メトロポリタン美術館の彫刻
- ^ ワトソン、253。ベラスケスの『モーゼの発見』は現在オラツィオ・ジェンティレスキ(ペニー、463)の作品であり、ティツィアーノの作品であるという説はかなり疑わしい。
- ^ ライトリンガー(30歳)と農民の16歳
- ^ ブキャナン、第1巻、165
- ^ Memoirs of Paintingのオンラインテキストは2008年にRead Booksによって再出版されました。
- ^第 2 巻で説明されているように、彼は ジェノバでの買い付けを専門としており、そこではルーベンスやヴァン・ダイクの非常に重要な作品をいくつか入手し、スペインではロークビーのヴィーナスやその他の作品を購入しました。
- ^ 例えば、第2巻、248-9ページを参照
- ^ ペニー 467-8
- ^ ビクトリア朝ロンドン・ブリッジウォーター・ハウス
- ^ ペニー、468
- ^ ブリッグストック、11
- ^ ブリッグストック、11、その後ティツィアーノの「ウェヌス・アナディオメネ」が2003年に登場
- ^ 彼は以前、貸出中のティツィアーノの別の作品「アナデュオメネのヴィーナス」を2000年にスコットランド国立美術館に売却していた。
- ^ ベイツ、スティーブン (2008 年 8 月 28 日)。「美術品オークション: 公爵が利益を得る中、国立美術館はティツィアーノの作品の保管に躍起」ガーディアン。ロンドン。2008 年 8 月 28 日閲覧。
- ^ 「社説:ブリッジウォーター融資を称賛」。ガーディアン。ロンドン。2008年8月28日。 2008年8月28日閲覧。
- ^ 「スコットランド国立美術館プレスリリース」。2012年2月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ジョーンズ、ジョナサン (2008 年 10 月 31 日)。「低俗なマルクス主義はもうたくさん。ティツィアーノの傑作は残さなければならない」。ガーディアン。ロンドン。2008 年11 月 20 日閲覧。
- ^ ソープ、ヴァネッサ(2008年11月16日)。「芸術界の首脳ら、ティツィアーノ批判運動の弊害を警告」オブザーバー。ロンドン。 2008年11月20日閲覧。
- ^ 「9500万ポンドのティツィアーノの絵画ペアの2番目の作品が英国に購入」ガーディアン紙、2012年3月1日。
- ^ インガメルズ著カタログの以前の所有者の索引、4巻、1985-92年
- ^ メトロポリタン
- ^ メトロポリタン - この絵は1788年頃にコレクションに加わったばかりで、イギリスへの発送予定のリストに載っていたものの、結局は大量販売には含まれなかった。
- ^ メトロポリタン
- ^ NGA Provenance Index - Orleans 2009-05-09 にWayback Machineでアーカイブ
- ^ NGA Provenance Index - Gower 2008-10-10にWayback Machineでアーカイブ
参考文献
- ブリッグストック、ヒュー;スコットランド国立美術館所蔵のイタリアとスペインの絵画、第 2 版、1993 年、スコットランド国立美術館、ISBN 0903598221
- ブキャナン、ウィリアム、絵画の回想録、フランス革命以来の偉大な芸術家によるイギリスへの巨匠の絵画の輸入の年代順の歴史、 1824年、アッカーマン、ロンドン、1824年出版(第1巻の最初の200ページはオルレアンでのオークションに充てられており、作品と主な価格と購入者をリストアップしている)絵画の回想録のオンラインテキストは、2008年にリードブックスによって再出版された。
- グールド、セシル、『16世紀イタリアの学校』、ナショナルギャラリーカタログ、ロンドン 1975年、ISBN 0947645225
- ロイド、クリストファー、『女王の絵画 数世紀にわたる王室コレクター』、ナショナル ギャラリー パブリケーションズ、1991 年、ISBN 978-0-947645-89-2
- ペニー、ニコラス、ナショナル ギャラリー カタログ (新シリーズ): 16 世紀イタリア絵画、第 2 巻、ヴェネツィア 1540-1600、2008年、ナショナル ギャラリー パブリケーションズ リミテッド、ISBN 1857099133
- ライトリンガー、ジェラルド『嗜好の経済学 第1巻:絵画価格の上昇と下落 1760-1960』、バリー・アンド・ロックリフ、ロンドン、1961年
- トレヴァー・ローパー、ヒュー『ハプスブルク家の四大宮廷における君主と芸術家、後援と思想 1517-1633』テムズ・アンド・ハドソン、ロンドン、1976年
- ターナー、ニコラス、フェデリコ・バロッチ、2000、ヴィロ
- ワトソン、ピーター;知恵と強さ、ルネッサンスの傑作の伝記、ハッチンソン、1990年、ISBN 009174637X
さらに読む
- シュミット、ヴァネッサ I (編)、The Orleans Collection、2018、D Giles Ltd、ISBN 9781911282280
- Cristina di Svezia、Le Collezioni Reali (展覧会カタログ)、モンダドーリ エレクタ、ミラノ、2003 年、ISBN 8837024045
- フォリオ、フランク、フォーレー、アン、マルドルス、フランソワーズ。ル・パレ・ロワイヤル(展覧会カタログ)の記事、カルナヴァレ美術館、パリ 1988
- マグレガー、アーサー編『故国王の品々。コモンウェルス売却目録から見たチャールズ1世のコレクション、所有物、後援』アリスター・マカルパイン/オックスフォード大学出版局、1989年、ISBN 0199201714
- ブロットン、ジェリー。『故国王の品々の販売:チャールズ1世とその美術コレクション』マクミラン、2006年、ISBN 1405041528
外部リンク
- ナショナルギャラリーのブリッジウォーターシンジケートのウェブ特集
- ブリッジウォーターコレクション:英国における収集と展示への影響収集史研究キュレーター、スザンナ・エイブリー・クワッシュによる講演:2009年12月7日、ナショナルギャラリーにて
