ヴィーナスとアドニス（ティツィアーノ）

ヴェネツィア・ルネサンス期の芸術家ティツィアーノによる『ヴィーナスとアドニス』は、ティツィアーノ自身やスタジオの助手、その他によって何度も描かれている。16世紀にさかのぼるバージョンは全部で約30あり、ヴィーナスの裸体がこの人気の理由であることは間違いない。^[1] 現存するバージョンのうちどれがオリジナルまたは主要バージョンであるかは不明であり、ティツィアーノ自身が現存するバージョンにどの程度関与していたかも議論の余地がある。正確な日付がわかっているのはマドリードのプラド美術館にあるバージョンのみで、1554年にティツィアーノとスペイン国王フェリペ2世との間で交わされた書簡に記録されている。しかし、これはかなり以前に、おそらく1520年代に最初に描かれた作品を後から繰り返したものと思われる。

プラド版は夜明けを舞台にしており、若いアドニスが恋人のヴィーナスから身を引こうとしているところが描かれている。アドニスは羽のついた槍、つまり「ダーツ」を持っている。これは16世紀に狩猟でよく使われた武器である。^[2]右の腕には3匹の猟犬のリードが巻き付けられている。その後ろの木の下ではキューピッドが眠っており、弓と矢筒が木からぶら下がっている。これは愛し合う時ではない。空高くには戦車に乗った人物がいる。これは物語の後半に登場するヴィーナスか、夜明けを表すアポロかソルのどちらかである。ヴィーナスは金の編み込みの縁とボタンが付いた豪華なテーブルクロスで覆われた岩の上に座っている（時々考えられているように軍用ジャケットではない）。 ^[3] アドニスのベルトには角がぶら下がっている。ドレスはローマの彫刻から取られた古典的なものである。^[4]

主な出典はローマの詩人オウィディウスだと考えられているが、他の文学的および視覚的な出典も示唆されている。オウィディウスの『変身物語』第10巻では、アドニスは美しい若者で、狩りに明け暮れる王家の孤児である。ヴィーナスはキューピッドの矢が誤って彼女に当たった後、彼に恋をする。彼らは一緒に狩りをするが、彼女はもっと獰猛な動物を避け、アタランテの物語を引用して彼にそれらについて警告する。ある日、アドニスは一人で狩りをしていて、傷ついたイノシシに突き刺される。空にいた戦車に乗ったヴィーナスは彼の叫び声を聞くが、彼を救うことはできない。^[5] いくつかのバージョンでは、アドニスの死は右の遠くに描かれている。^[6] オウィディウスでは、最初に去るのはヴィーナスであり、アドニスが身を引くのはティツィアーノの創作であるようで、一部の人は彼を批判した。^[7]

構図の基本的な2つのタイプはハロルド・ウェセイによって説明され、彼はそれを「プラド」タイプと「ファルネーゼ」タイプと呼んだ。プラドタイプは最も一般的なもので、上で説明したとおりである。^[8] 別名は「3匹の犬」タイプと「2匹の犬」タイプである。^[9] これらはほとんどの点で同じであるが、ファルネーゼタイプは主題のクロップが狭く、形が広く、空のほとんどが失われている。アドニスの上げた手は絵の端のすぐ下にあるため、槍の羽は見えず、空に馬車も見えないが、ほぼ同じ場所で太陽が雲を突き抜けている。左側の地面には2匹の猟犬しかおらず、金の船はない。キューピッドはこのメインカップルに近づき、目覚めて鳩を手にしている。^[8]

これらのバージョンの高さは160〜200cmと様々ですが、幅は190〜200cmで一貫しています。ファルネーゼのバージョンはすべてかなり小さいですが、構成がよりタイトであるため、像のサイズはほぼ同じです。^[10]

現在マドリードのプラド美術館にあるバージョンは、現存するバージョンの中で最も古いものであると一般に認められている。1626年まで確実に記録されていなかったが、^[11]一般的には、1554年9月にティツィアーノがロンドンのスペイン国王フェリペ2世（当時フェリペ2世はメアリー・テューダーと結婚しており、実際にはスペイン国王ではなくイングランド国王であった）に送ったと記録されている絵画であるとみなされており、現存する手紙で発表されている。^[12] フェリペは12月にこの絵を受け取り、廷臣に「梱包中にできた折り目」について苦情を述べた。プラド美術館の絵には、2枚のキャンバスを接合した継ぎ目があり、「それは今や絵上で非常に明白である」。^[7]

ウィリアム・R・（ロジャー）・リアリックが提唱した説では、この最初の絵画は実際には「ローザンヌ」版であり、その後ティツィアーノは別の版（現在プラド美術館にある）を送ったというが、ニコラス・ペニーはこれを否定し、議論の的となっている。^[13] この版のアドニスは他の版よりも老けて見え、ヴィーナスの胴体は短い。後のバージョンは、ヴェネツィアのスタジオに保管されていたロンドン版を模写して作られた可能性がある。プラド版は少なくとも大部分はティツィアーノの作品だが、ペニーはヴィーナスの頭部に「がっかり」している。^[14]

これはスペイン国王フェリペ2世のために作られた「ポエジー」（「詩」）と呼ばれる神話画のシリーズの一部である。「ヴィーナスとアドニス」は、1553年に納品されたポエジーの最初の作品である「ダナエ」と並べて鑑賞できるようにデザインされたが、サイズは同じではない。^[15]ダナエ の後のバージョンは現在、プラド美術館の他のティツィアーノの作品とともに同じ部屋に展示されている。^[16]

ティツィアーノはフィリップへの手紙の中で、この2枚の絵画は裸のヴィーナスの正面と背面の対照的な姿を提供し、絵画が彫刻と競い合うようになると説明している。^[17] これは別としても、同時代の記録はこれらの絵画が男性鑑賞者に与えた強力な影響を示している。この座ったヴィーナスの潰れた下半身は、芸術においてはまだ目新しく、非常にエロチックであると考えられていた。ヴェネツィアの批評家ロドヴィーコ・ドルチェは（プラド版で）「驚くべき巧妙さ…ここでは、座ることによって彼女の後ろの部分が膨張していることが分かる…視力と識別力が鋭い人なら、彼女を見て彼女が生きていると信じない人はいない。年齢で冷えきったり、化粧が固くなったりしても、自分が温かく柔らかくなり、血管の中で血が沸き立つのを感じない人はいない」と賞賛した。^[18]

女性が恋人を物理的に拘束して去ろうとする行為もまた斬新で効果的であり、ティツィアーノのどの資料にも見られない行為であり、「アドニスの死に対するヴィーナスの喪失感を彼の去り際に移し」ることで「物語の2つの部分を愛と喪失の瞬間に融合」させている。^[19]

シドニー・ジョセフ・フリードバーグは、この絵画やティツィアーノが同時期に描いた他の神話的絵画について、「感覚的な経験、精神や精神の経験が観念の地位を占めており、古典的表現の並外れた範囲がそこに達成されているという感覚を伝えている。…これらの作品では、明白な装飾的な美徳が意味の深さに屈するにつれて、色彩はより静かになるが、その代わりに光がもたらすより荒々しい活気が吹き込まれている」と述べている。^[20]

かつてはローザンヌの個人コレクションにあったが、1998年にクリスティーズ で売れなかったが、2022年にサザビーズのオークションに出品され、推定800万～1200万ポンドの値がついた。オックスフォードのアシュモリアン美術館に貸し出されていた。^[21] 背景にはアドニスの死が描かれており、空の戦車に乗った人物は、伝統的な属性である白鳥に引かれたビーナスであることは間違いない。^{[6]ウィリアム・R・（ロジャー）・リアリックは、この絵が1550年代に}スペイン国王フェリペ2 世に送られた最初のバージョンであると示唆している。到着時にフェリペ2世はキャンバスの継ぎ目を折り目と間違えて、その状態について苦情を述べた。この仮説によれば、「ローザンヌ」の絵はヴェネツィアに返送され、現在マドリードにあるバージョンと置き換えられた。ペニーはこれらの「異常な主張」に納得しておらず、ロンドン版を元にした繰り返しだと見ている。^[22]

この絵は確かにオルレアン・コレクションに所蔵されていたが、それ以前にはローマのスウェーデン女王クリスティーナのコレクションにあった2つのバージョンのうちの1つであった可能性が非常に高い。そして、1648年にプラハ城の神聖ローマ皇帝ルドルフ2世のコレクションからスウェーデン人によって略奪された。オルレアン・コレクションが分散した後、この絵は芸術家ベンジャミン・ウェストの所有となった。^{[6]その後長い間公に見られることはほとんどなかったが、2007年に}ベッルーノ のティツィアーノの絵画展で展示された。その後すぐに、オックスフォードのアシュモレアン美術館に数年間貸し出されていた。

1554年頃の作品で、ティツィアーノの工房で制作されたとされているが、巨匠自身が「大胆な下絵」を描き、アドニスの頭部とヴィーナスの髪を描いた可能性もある。^[23]

ペニーは、プラド版がマドリードに送られた際にヴェネチアに保管されていた「スタジオモデル」が、構図の小さな改良を含めて、それをコピーして作られたのではないかと提唱している。この改良は、その後の版（プラド版）にも引き継がれている。これらには、ゲッティ版、ローザンヌ版、ローマ版が含まれる。これらの版の主な特徴は、ロンドン版と十分に同じ位置にあるため、ロンドン版からトレースされたと考えられるが、プラド版からは機能しなかっただろう。しかし、構図は発展を続け、プラド版とロンドン版の間には、他の版にはない詳細と類似点がある。これには、次のものが含まれる。アドニスは肩と上腕（右側）を覆う下着を着ていない。ヴィーナスは白い布の上に座っていない。容器の口は鑑賞者から背を向けている。逆に、プラド版にはないがロンドン版やその他の版にはある詳細の例としては、ヴィーナスの髪の真珠の紐、アドニスの顔と胸のストラップの間の大きな隙間などがある。^[24]

この絵画は17世紀のサルヴィアーティ・コレクションより遡ることはできない。この絵画は1824年に英国政府が57,000ポンドで取得したジョン・ジュリアス・アンガースタインのコレクションの絵画38点のうちの1点であり、ナショナル・ギャラリーの元々の核を形成した。^[25]

J・ポール・ゲティ美術館にあるバージョンは1555年から1560年にかけてのものである。美術館はこれをティツィアーノの作としているが、確信が持てない人もいる。ペニーはこれをロンドン版をもとにした工房の複製と見ているが、ヴィーナスが座っている布の「震える光の絵」など、いくつかの箇所で「ティツィアーノの介入があったと見ることができる」としている。^[26]

その由来は1648年のジェノヴァの目録に始まり、その後、クリスティーナ・オブ・スウェーデンとオルレアン・コレクションが含まれる。コレクションのほとんどと同様に、フランス革命後にロンドンのコンソーシアムが購入した。コンソーシアムのメンバーである第5代カーライル伯爵フレデリック・ハワードが自分の持ち分の一部として選んだが、長くは保管しなかった。1844年から1991年まで、歴代のノーマントン伯爵とその親族のコレクションにあった。美術館は1992年にこの絵画を入手した。^[27]

ローマの国立古代美術館（バルベリーニ宮）には、1560年頃に制作されたとされる版が所蔵されている。この版では、アドニスは羽根飾りのついたしゃれた帽子をかぶっているが、これは下のダリッジ版にも見られる。また、アニック城にある縮小版（かなり小さい）版は、かつてはティツィアーノの模範と考えられていたが、現在では否定されている。^[6] ティツィアーノ研究家のハロルド・ウェシーは、この帽子を「ばかばかしい」「突飛な」ものと呼び、ローマ版にはティツィアーノは関わっておらず、「凡庸な学校の作品」だとした。^[28]

ニコラス・ペニーによれば、これは「ほぼ間違いなく」 、よく言われているようにローマのスウェーデン女王クリスティーナのコレクションにある2つのバージョンのどちらかではない。彼によれば、これらは「ローザンヌ版」とゲッティ版である。 ^[6] これはロシア皇帝パーヴェル1世が所有していた。ヴェネツィア商人ピエトロ・コンコロのおかげでサンクトペテルブルクからイタリアに戻り、最終的にチヴィテッラ・チェージ公ジョヴァンニ・トルローニアが購入した。1862年に、現在は国立古代美術館となっている パラッツォ・バルベリーニのコレクションに収蔵された。

帽子をかぶった別のバージョン。美術館は「最近の修復作業により、この絵画は17世紀後半の模写ではなく、16世紀後半にティツィアーノの工房で制作された可能性が高いことが確認されました」と述べている。この絵画は1554年から1576年にかけて制作されたもので、1811年から美術館に所蔵されている。^[29]

少なくとももう1つのバージョンはティツィアーノの工房にあった可能性が高い。1つは長い間ロークビー・パークに保管されていたが、2003年7月10日にクリスティーズで売却され、個人コレクションに渡った。現在はナショナル・トラストの所有物であるサリー州のハッチランド・パークに所蔵されている。^[30] これは損傷があり、塗り直されているが、ロンドンのバージョンと同様に、スタジオのモデルとして保管されていた別のバージョンである可能性がある。^[24]モスクワの個人コレクション にあるバージョンは1542年から1546年にかけて作られたと言われているが、最近コピーという地位から昇格され、約10年前のプラドタイプの最も古いバージョンとなるだろう。^[31]

ファルネーゼ型は、かつてファルネーゼ・コレクションに所蔵され、その後ナポリ王室コレクションに収蔵されたが、現在は紛失、あるいは所在不明となっている絵画にちなんで名付けられている。しかし、ロバート・ストレンジによる「非常に注意深いデッサン」（1762年）とそれに続く版画（1769年）からその存在が知られている。^[26] プラド版との違いについては上記を参照。プラド版は2つのタイプのうちのより初期のもので、おそらく1520年代に作られたものと考えられているが、確かなことは言えない。また、ティツィアーノの晩年まで両タイプが制作され続け、プラド版の構成の発展的な詳細がファルネーゼ版に現れていることは明らかである。^[32]

ナショナルギャラリーには、翼がないことを除けばキューピッドの細部を再現した小さな少年と鳥の像がある。これはかつては17世紀のものだと考えられていたが、現在ではティツィアーノの工房、あるいはティツィアーノ自身の作品とされ、比較的初期、おそらく1520年代の作品であると考えられている。^[33]

1560年頃のもので、ティツィアーノの作品とされている。ペニーはこの作品を「大部分はティツィアーノ自身の自筆」とみなし、細部のさまざまな違いから「（プラド版、つまり1554年と）同時期か、それより少し前に計画された」と推測している。この作品は1610年にラファエロ・サデラー2世によって彫刻された。 ^[26]ここで説明されているバージョンの中で唯一、人物の左側に小さな泉または小川が流れている。この作品は第2代ブリストル伯爵ジョージ・ディグビーの妻アン・ラッセル・ディグビーが所有していたが、1685年にスペンサー家が相続し、1924年までその手に留まった。その後、イギリスやアメリカのさまざまな美術商に売却され、1942年にナショナル・ギャラリーが取得した。^[34]

ニューヨークのメトロポリタン美術館には、わずかな違いはあるもののファルネーゼ版があり、それについて「この版は彼のキャリアの終わりに描かれたもので、その高い品質はそれが芸術家自身によって描かれたことを示している」と述べている。 ^[35]ペニーは、それが「部分的に」ティツィアーノの作品であると考えている。^{[26]かつては}ダーンリー伯爵 のコレクションにあった。^[36]

ファルネーゼや二匹の犬を描いたタイプの現存する最良の例は、少なくともプラドのタイプと同じぐらい後期のものであると思われるが、これが元々の構成だったのかもしれない。ポール・ジョアニデスは、失われたファルネーゼのオリジナルの絵画、あるいはさらに別のバージョンは、1520年代かそれ以前に遡るかもしれないという仮説を立てて、このことを示唆した。より緊密な構成の方がドラマチックであることは認められており、プラドタイプの「拡張された」左側は、すべてのバージョンで「紛らわしい」と評されている。^[26]後ろの新しい三匹目の犬の「ポーズと位置」は「複雑で解読が困難」であり、全体として「配置としては不格好」である。^[10]

おそらく最も古い版の証拠は、バーレイ・ハウスにある、第21代アランデル伯爵トーマス・ハワードが所有していた失われた版を元にした、イギリスの肖像画細密画家ピーター・オリバーによる羊皮紙の細密画である。 1631年の日付が付けられ、チャールズ1世のために描かれた。ファルネーゼ風のこの構図では、アドニスは槍を持っておらず、ヴィーナスの腕を抱えている。ハワードのオリジナルの絵は、1945年にウィーンで破壊されたもののようで、白黒写真でしか知られていない。ウィーンでティツィアーノ自身が描いたものとしてカタログ化されたことはなく、おそらく失われたオリジナルのスタジオでのコピーだったのだろう。これらのコピーの形や色の詳細から、ティツィアーノのスタイルは1520年代または1510年代後半であることが示唆されており、この時期の主題の最初の描写を記録しているのではないかと考えられている。^[37]

大きさの拡大はフィリップ王の指示によるものかもしれない。フィリップ版は彼のダナエ版と対になる予定だったことが分かっている。ダナエ版もまた、ファルネーゼのために最初に描かれた主題（現在はナポリ版）を変更し拡大したバージョンだった。ナポリのダナエの高さは、失われたファルネーゼの『ヴィーナスとアドニス』の記録と同じである。^[38]

ヴィーナスのポーズは、ポリュクレイトスのベッドと呼ばれる有名な古典的なレリーフに先例があり、そこでは女性はプシュケである（16世紀にはヴィーナスとウル​​カヌスであると考えられていた）。彼女は寝ているパートナーがいるベッドに座り、片方の腕で体を支え、もう一方の腕で掛け布団を持ち上げながら、彼を見るために体を回している。ティツィアーノは、この非常に有名な構図のバージョンやコピーを何度も見る機会があった。[ ^39] これは、ローマのヴィラ・ファルネジーナのフレスコ画『神々の饗宴』のヘーベにすでに使用されていた。ジュリオ・ロマーノは、マントヴァのパラッツォ・デル・テの『バアコスとアリアドネ』に使用していた。ティツィアーノが他の作品を引用するほどのことはめったにない。^[7]

ティツィアーノは、様々な時代の他の画家たちと同様、以前の様々なタイプの作品の繰り返しの依頼によく応じた。彼の神話的ヌード画の多くは特に頻繁に模写された。^{[40]彼または彼の工房による}ダナエ のバージョンは少なくとも5つあり、これも2つの主なタイプに分けられ、1つは最初にファルネーゼのために描かれ、もう1つはフィリップ2世のために描かれた。 ヴィーナスと音楽家もまた、複数のバージョンがあるヌード画の題材で、2つの主なタイプに分けられ、1つはオルガン奏者、もう1つはリュート奏者。ヴィーナスの枕元には、飼い犬（異なる種）かキューピッドが同伴している。^[41]

スペインの劇作家ロペ・デ・ベガ（1562年 - 1635年）はこの絵画に「魅了」され、いくつかの劇の中でこの絵画について言及しており、そのうちの一つではこの絵画の版画が舞台小道具として登場した。^[42]

『ヴィーナスとアドニス』は、1593年に出版されたウィリアム・シェイクスピアの物語詩で、シェイクスピアの最初の出版物であると考えられる。エルヴィン・パノフスキーが指摘したように、この詩はティツィアーノの絵画と類似点があり、一般的な類似点は、ヴィーナスが幼いアドニスを惹きつけるのに苦労している点、具体的な詳細はティツィアーノの絵画にあるようにヴィーナスがアドニスを狩りに行かせないように物理的に拘束しようとしている点である。 ^[43]

上記のバージョンの複雑な歴史を要約すると、考えられるタイムラインは次のようになります。

• 1518年から1520年代：ナショナルギャラリー「鳩を抱く少年」^[44]
• 1520年代半ば: 槍のないファルネーゼ型の失われたオリジナルと思われるもの。^[45]
• 1542年～1546年: モスクワ版が新たに宣伝され、プラド版の最初のものとなる
• 1540年代半ば：ファルネーゼ家の失われたバージョン。^[38]
• 1554年：スペイン国王フェリペ2世のためにプラド版が制作され、ロンドン版もほぼ同時期に制作された。^[46] ペニーは、ワシントン版とファルネーゼ府主教版は、この順序で少し後のものであると示唆している。^[26]
• 1554 年から 1560 年以降: ローザンヌ版、ゲッティ版、ローマ版、ダリッジ版。

• ダナエ、1553年にフィリップに届けられ、現在はウェリントン・コレクションに収められており、初期バージョンと後期バージョンがある。
• ヴィーナスとアドニス、プラド美術館、1554年納品、その他いくつかのバージョン
• エウロペの略奪、1560年頃～1562年、イザベラ・スチュワート・ガードナー美術館
• ダイアナとアクタイオン、1556年 - 1559年、ロンドンのナショナルギャラリーとエディンバラのスコットランド国立美術館の共同所有
• ダイアナとカリスト、1556年 - 1559年、ロンドンのナショナルギャラリーとエディンバラのスコットランド国立美術館の共同所有
• ペルセウスとアンドロメダ、ウォレス・コレクション、1553年～1562年頃
• 『アクタイオンの死』、ナショナル ギャラリー、納品されず、シリーズに必ずしも含まれていない、1559 年頃以降

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  ダナエ
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  ヴィーナスとアドニス
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  ダイアナとアクタイオン
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  ダイアナとカリスト
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  ペルセウスとアンドロメダ
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  エウロパの略奪
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  アクタイオンの死

• ティツィアーノの作品リスト

• バーカン、レナード、「過去の発掘：ルネッサンス文化の形成における考古学と美学」、1999年、イェール大学出版、ISBN 978-0300089110 
• 「少年」：ジョアニデス、ポール、ダンカートン、ジル、「ナショナル ギャラリーの鳥を連れた少年：ティツィアーノの質問に対する 2 つの応答」、ナショナル ギャラリー技術速報、第 27 巻、2007 年、ISBN 978-1857093575、PDF オンライン 
• マルコム・ブル『神々の鏡 ルネッサンス期の芸術家が異教の神々を再発見した方法』オックスフォード大学出版局、2005年、ISBN 978-0195219234 
• 2015 年の展覧会「Tiziano: Dánae, Venus y Adonis. Las primeras poesías」用の、ヴィーナスとアドニスとダナエに関するファロミール、ミゲル、プラドのビデオ (6.42) (プラド版とウェリントン版)。スペイン語、英語字幕付き。
• フリードバーグ、シドニー J. 『 イタリアの絵画、1500-1600』、第 3 版、1993 年、イェール大学、ISBN 0300055870 
• ジャッフェ、デイヴィッド（編）、ティツィアーノ、ナショナルギャラリーカンパニー/イェール、ロンドン 2003、ISBN 1 857099036 
• ペニー、ニコラス、ナショナル ギャラリー カタログ (新シリーズ): 16 世紀イタリア絵画、第 2 巻、ヴェネツィア 1540–1600、2008年、ナショナル ギャラリー パブリケーションズ リミテッド、ISBN 1857099133 
• マグリ、ノエミ、「ティツィアーノのバルベリーニの絵画：ヴィーナスとアドニスの絵画的源泉」、グレート オックスフォード：エドワード デ ヴィア（第 17 代オックスフォード伯爵、1550-1604 年）の生涯と作品に関するエッセイ、リチャード マリム編、79-90 ページ、2004 年、デ ヴィア協会、Google ブックス
• リアリック、WR「テ​​ィツィアーノのその後の神話」。 23、Artibus Et Historiae 17、no. 33 (1996): 23–67。土井：10.2307/1483551

ウィキメディア・コモンズには、ティツィアーノの『ヴィーナスとアドニス』に関連するメディアがあります。

• ファロミール、ミゲル、ジョアニデス、ポール、「ダナエとヴィーナスとアドニス: 起源と発展」/「ダナエとヴィーナスとアドニス、フェリペ 2 世のティツィアーノの詩集」、プラド美術館、2014 年、7–51 ページ、プラド紙が英語で要約
• ヘイル、シーラ『ティツィアーノ：その生涯』ハーパーコリンズ、ニューヨーク、NY、2012年、ISBN 978-0-00717582-6 
• パノフスキー、エルヴィン、ティツィアーノの諸問題、​​主に図像的、1969年