デニス・ポッター

デニス・ポッター
デニス・ポッターの生涯と作品の表紙
生まれる	デニス・クリストファー・ジョージ・ポッター1935年5月17日ベリー・ヒル、グロスターシャー、イングランド ( 1935-05-17 )
死亡	1994年6月7日(1994-06-07)（59歳） ロス・オン・ワイ、ヘレフォードシャー、イングランド
職業	テレビ脚本家、脚本家、ジャーナリスト、作家、小説家、監督
母校	ニューカレッジ、オックスフォード
期間	1960–1994
ジャンル	ドラマ
主な作品	天国からの小銭（1978） 青い記憶の丘（1979） 歌う探偵（1986） 口紅のついた襟（1993）
配偶者	マーガレット・モーガン ​ ​ （ 1959年生まれ 、1994年死去）
子供たち	サラを含む3人

デニス・クリストファー・ジョージ・ポッター（1935年5月17日 - 1994年6月7日）は、イギリスのテレビドラマ作家、脚本家、ジャーナリストである。BBCのテレビ連続ドラマ『Pennies from Heaven』（1978年）や『The Singing Detective』（1986年）のほか、 BBCのテレビ演劇『Blue Remembered Hills』（1979年）や『Brimstone and Treacle』（1976年）でよく知られている。^[1]彼のテレビドラマは、空想と現実、個人的なことと社会的なことを混ぜ合わせたもので、大衆文化のテーマやイメージをよく取り入れている。ポッターはイギリスのテレビで活躍した最も影響力があり革新的な劇作家の一人として広く知られている。

グロスターシャー生まれでオックスフォード大学を卒業したポッターは、当初はジャーナリズムの仕事に就いていた。1964年の総選挙で労働党候補として国会議員に立候補した後、乾癬性関節炎を発症し健康を害したため、転職を余儀なくされ、テレビドラマの脚本家になった。 1965年からBBC1のレギュラーシリーズ「The Wednesday Play」に寄稿し、その後もハリウッドスタジオの脚本執筆など、生涯にわたってテレビ業界で働き続けた。 1994年、 膵臓癌で死去。

デニス・ポッターはグロスターシャーのフォレスト・オブ・ディーンのベリー・ヒルで生まれた。父のウォルター・エドワード・ポッター（1906年 - 1975年）^{[2]はグロスターとウェールズの間にあるこの田舎の炭鉱地帯の}炭鉱労働者であり、母はマーガレット・コンスタンス（旧姓ウェールズ、1910年 - 2001年）であった。ポッターにはジューンという妹がいた。^{[3] [検証失敗]}

1946年、ポッターは11歳以上試験に合格し、コールフォードのベルズ・グラマー・スクールに入学した。しかし、中等教育のほとんどはロンドンのハマースミスにあるセント・クレメント・デインズ・グラマー・スクール（現在は取り壊されている）で受けた。10歳のポッターが叔父から性的虐待を受けたのは、ハマースミス・ブロードウェイ近くの通りで、後に彼はその経験について何度も著作の中で触れている。1993年のジェームズ・マクタガート記念講演でのスピーチで、ポッターは新聞ジャーナリズムから脚本家への転向を決意した理由を説明する際にこの出来事に言及した。「異なる機能を持つ、異なる言葉を見つけなければならなかった。しかし、なぜ？なぜ、なぜ、なぜ。10歳のとき、ヨーロッパ戦勝記念日から対日戦勝記念日の間に、大人の性欲に囚われ、無邪気さゆえに虐待を受けたとき、私は自分自身に何の答えも、母や父に話すこともできず、必死に同じ質問を何度も繰り返した。」 1945年に初めてディーンの森を離れた彼の家族は1952年にそこに戻ったが、ポッターはロンドンに留まった。

1953年から1955年の間、彼はイギリス陸軍情報部隊に所属し^[4]、合同言語学校[ ^5]でロシア語を学んだ。オックスフォード大学ニュー・カレッジ[ ^6]に国費奨学金を得て入学し^[7]、哲学、政治学、経済学を学んだ。^[8]

ポッターはデイリー・ヘラルド紙のジャーナリストとしてキャリアをスタートした。^[9]

ポッターの最初のノンフィクション作品『きらめく棺』は、1960年にゴランツ・プレスから出版されました。この本は、戦後の繁栄期におけるイギリスの変わりゆく様相を熟考したものです。その後に続いた『変わりゆく森：今日のディーンの森の生活』（1962年）は、「ビトウィーン・トゥー・リバーズ」というドキュメンタリーを基にしたものです。この本は、階級と社会の流動性に関する研究で、イギリスの文化生活に対するマスメディアの影響に対する初期の関心を示しています。

彼はすぐにテレビ界に復帰した。デイリー・ヘラルド紙の記者デイビッド・ネイサンはポッターを説得して『That Was the Week That Was』のスケッチで協力させた。彼らの最初の作品は1963年1月5日号に掲載された。^[10]

1964年の総選挙で、ポッターは労働党候補として、保守党の安全な議席であるハートフォードシャー東部選挙区で現職のデレク・ウォーカー・スミスに対抗して立候補した。選挙戦が失敗に終わったとき、彼は政党政治に幻滅し、自分に投票すらしなかったと主張した。ポッターはテレビの脚本家としての仕事を始めた。彼は1962年に乾癬性関節症という症状に苦しみ始めた。この症状は、関節に関節炎を発症させ、皮膚にも乾癬を引き起こすものだった。この病気は、従来のキャリアパスを辿ろうとする試みを無駄にした。

ポッターのテレビ脚本家としての経歴は、小説として書き始めた『自信講座』（水曜劇^{、1965年）から始まった。 [11]}デール・カーネギー研究所を暴露したこの作品は、同研究所から訴訟の脅迫を受けた。^{[12] [13]ポッターは事実上この作品を否認し、}自身の名士録から除外したが、 ^[14]この作品は非自然主義的な劇的手法（この場合は第四の壁を破る）を使用しており、それがポッターのその後の作品の特徴となった。『自信講座』の脚本は水曜劇の脚本編集者ロジャー・スミスの気に入り、スミスはポッターに、新しいアンソロジーシリーズのための2作目のナイジェル・バートン作品となる作品の執筆を依頼した。^{[15]次に放送された} 『アリス』（1965年）は、ペンネームのルイス・キャロルでよく知られるチャールズ・ラトウィッジ・ドジソンと彼のミューズであるアリス・リデルの関係を描いたものである。この劇はドジソンの子孫と出版元のマクミランから苦情を招いた。マクミランは関係の描写に異議を唱えた。^[16] ジョージ・ベイカーがドジソンを演じた。

この時期のポッターの作品で最も高く評価されたのは、半自伝的な戯曲『立ち上がれ、ナイジェル・バートン!』と、キース・バロンが主演した『ナイジェル・バートンに投票せよ!』である。前者は、炭鉱夫の息子がオックスフォード大学に通う中で2つの世界に引き裂かれ、最終的にバートンのテレビドキュメンタリー出演に至るという経験を語っている。これは、ポッターがオックスフォードの学部生だったときに制作されたテレビドキュメンタリー『階級は重要か? 』(1958年)へのポッターの参加を反映している。 ^[17] 2番目の戯曲では、同じ登場人物が労働党の候補者として立候補しており、選挙政治の妥協に対する彼の幻滅は、ポッター自身の経験に基づいている。^[18]どちらの戯曲も批評家から賞賛されたが、政党政治に対する扇動的批判の可能性があったため、BBCではかなりの緊張を引き起こした。^{[18] 1993年の}ジェームズ・マクタガート記念講演で、ポッターは「社内の尊敬される数人の男性から、なぜ女王に悪口を言いたがるのかと尋ねられた」ことを思い出した。^[19]

1978年、ハーバート・ロスはシェパートン・スタジオで『ニジンスキー』を撮影しており、次回作『予期せぬ谷』の脚本をポッターに依頼した。しかし、ある晩にテレビで『天国からの小銭』を見たロスは、そのシリーズを映画化する見込みについてポッターに連絡を取った。^{[20] 『}天国からの小銭』の映画版は、スティーブ・マーティンとバーナデット・ピーターズを主演とする「アンチ・ミュージカル」としてMGMで公開された。ポッターによると、スタジオは脚本の継続的な書き直しを要求し、最初の試写会の後に映画に大幅なカットを加えた。映画は1981年に公開され、批評家の反応は賛否両論で興行的には失敗だった。しかし、ポッターはその年のアカデミー脚色賞にノミネートされた。

ポッターは、BBCによってテレビ番組が放送禁止になった後、すでに『ブリムストーンとトリークル』を舞台化していたため、映画版の脚本を書き始めた。ロンドン・ウェストバージニア・シアターで『ポッターズ・ブレード・オン・ザ・フェザー』も監督したリチャード・ロンクレインが監督し、デンホルム・エリオットがオリジナルのテレビ作品でベイツ氏役を再演し、スティングとジョーン・プロウライトが、それぞれマイケル・キッチンとパトリシア・ローレンスに代わってマーティン・テイラーとベイツ夫人役を演じた。ポッター自身の制作会社（ペニーズ・プロダクションズ）によるイギリス映​​画であったが、スティングのキャスティングはアメリカの投資家の興味をそそった。その結果、ベイツ氏が国民戦線のメンバーであったことや人種差別について議論するシーンは削除され、テレビ作品にあった多くの非自然主義的な装飾も同様だったが、映画では性的虐待とレイプの描写がはるかに生々しくなっていた。

ポッターは『ゴーリキー公園』（1983年）の脚本により、アメリカ推理作家協会からエドガー賞を受賞した。

1980年代初頭、ポッターは映画の脚本家として活躍した。彼は20世紀フォックスとの共同制作でBBCに戻り、メアリー・スティーンバージェンがニコール・ダイバー役を演じた、 F・スコット・フィッツジェラルドの『夜はやさし』（1985年）の、広く称賛されながらもあまり観られなかったミニシリーズの脚本を書いた。

マイケル・ガンボン主演の『歌う探偵』（1986年）では、劇作家自身の乾癬という皮膚病（ポッターにとっては入院につながる衰弱症状であることが多い）を、主人公の想像力と現実認識を融合させる手段として利用した。

クリスタベル・ビーレンベルグの回想録を映画化した『クリスタベル』（1988年）に続いて制作された連続テレビドラマ『ブラックアイズ』（1989年）は、彼のキャリアにおいて大きな失望となった。ファッションモデルを描いたドラマで、一部の批評家からは自己満足的だと評され、ポッターが暴露しようとしていた女性蔑視を助長していると非難された。 ^{[21] 『}ブラックアイズ』後のポッターに対する批判的な反発により、ポッターはイギリスのタブロイド紙から「ダーティ・デン」（イーストエンダーズの登場人物デン・ワッツにちなんで）というレッテルを貼られ、 ^[22]テレビから引退する時期を迎えた。連続ドラマは小説に翻案され（下記参照）、

1990年、メアリー・ホワイトハウスは『歌う探偵』の一場面に言及し、ポッターは母親が不倫関係にあるのを目撃したことが影響したとBBCラジオで主張した。ポッターの母親はBBC ^[23]と『リスナー』から多額の損害賠償を勝ち取った。^[24]ポッターは少なくとも時々ホワイトハウス夫人を崇拝していた。ジャーナリストのスタンリー・レイノルズは1973年に「ホワイトハウス夫人という考えが好きだ。彼女は、洗練された都会の少数派から笑われ、ゴミのように扱われてきた、壁にアヒルを飾っているすべての人々のために立ち上がっていると見ている」と述べている。^{[25] 1979年、}サウスバンクショーのインタビューで、彼はホワイトハウスが受けた「虐待の合唱」を否定した。なぜなら彼女は「最も壮大な言葉を使うなら、芸術の中心的な道徳的重要性」を受け入れていたからだ。^[26]

ポッターは『ドリームチャイルド』（1985年）の脚本を書いたが、この映画は彼が脚本を書いたテレビドラマ『アリス』（1965年）と共通のテーマを扱っている。コーラル・ブラウンは最後の映画出演で、ルイス・キャロルの『不思議の国のアリス』のモデルとなった幼少時代を回想する老年のアリス・ハーグリーブスを演じた。ポッターはテレビドラマ『シュモエディプス』 （1974年）を映画化した。ニコラス・ローグ監督による続く映画『トラック29』 （1988年）は、ポッターがアメリカで撮影した最後の作品となった。しかし、ポッターは『ジェームズとジャイアント・ピーチ』 （1995年公開）ではクレジットされていない脚本を手掛けており、皮肉な芋虫のセリフを担当したのが主な貢献である。ポッターは『カラオケ』の中で、ダニエル・フィールド（アルバート・フィニー）というキャラクターが子供向け映画で「関節炎のヤギ」のセリフを担当するよう依頼される際に、このことを巧みに言及している。

『天国からの小銭』と『ゴーリキー・パーク』が興行的に振るわなかったことで、アメリカ映画業界でのポッターの評判は、最終的に彼のプロジェクトへの支援を得るのが困難になった。ポッターは『オペラ座の怪人』、『エドウィン・ドルードの謎』、『ホワイト・ホテル』、そして初期のテレビドラマ『ダブル・デア』（1976年）の脚本を書いたことで知られており、これらはすべて作業が中断される前にプリプロダクションの段階まで達していた。^[27] 19世紀の疑似科学者フランツ・アントン・メスメルの伝記映画『メスマー』（1993年）はより幸運だった。ポッターの小説『乗車券』を原作とし、アラン・ベイツ主演の映画『シークレット・フレンズ』（1991年）は、ニューヨーク近代美術館で、テレビ・ラジオ博物館で1週間にわたって開催されたポッター回顧展 のガラ・クロージングとして初公開された。

ポッターが積極的に関わった最後の映画は、ロザリンド・アッシュの小説『蛾』を原作とした『ミッドナイト・ムービー』 （1994年）である。主演はルイーズ・ジャーメインとブライアン・デネヒー（それぞれ『リップスティック・オン・ユア・カラー』と『ゴーリキー・パーク』に出演）で、レニー・ライが監督を務めた。芸術評議会から資金を確保できなかったため、ポッターは製作に50万ポンドを投資し、BBCフィルムズが残りの資金を提供した。配給会社が興味を示さなかったため、この映画は映画館で公開されず、ポッターの死後まで公開されなかった。1967年の失われた演劇『後世へのメッセージ』のリメイクが放送されてから2か月後の1994年12月に、 BBC2のスクリーン2シリーズでようやく放映された。

ポッター自身の脚本に基づいた映画版『歌う探偵』は、2003年にアイコンプロダクションによって公開されました。ロバート・ダウニー・Jrがロビン・ライト・ペンとメル・ギブソンと共に主演を務めました。ギブソンはプロデューサーも務めました。ポッターの脚本『ホワイト・ホテル』はラジオドラマとして脚色され、2018年9月に放送されました。^[28]

1993年、ポッターはオープンメディア制作のチャンネル4のオピニオン番組でゴールデンタイムの30分の枠を与えられた。ポッターが選んだトピックは、彼が認識しているニュースメディアの汚染とそれがイギリスのテレビ水準の低下に及ぼす影響、「特に彼のチャンネル4シリーズ『リップスティック・オン・ユア・カラー』を批判したジャーナリスト、ケルビン・マッケンジー「サン紙の編集者の辛辣な小間使い」、ギャリー・ブシェル「あの読み書きが下手な同性愛嫌悪者で、くすくす笑う愚か者」」だった。^{[29]彼の講演は}ガーディアン紙に「マードックの荒涼とした人間観」という短縮形で掲載された。 ^[30]クレイグ・ブラウンは（ルパート・マードック所有の）サンデー・タイムズ紙でこの番組について次のように評した。

「ポッターは冒頭でこう宣言した。『私は多くのジャーナリストが潜り込む溝に降り立つつもりだ...これからやろうとしているのは、明らかに執念深い、極めて強力な敵を作ることだ...問題の敵とは、戯言商人で世界的なペテン師、いわゆるメディアのサイコパス、ルパート・マードックだ...人食いハンニバルだ』...

演技としては、多くの点が挙げられた。テレビでこれほど直接的、あるいは怒りが衰えないコメンテーターを見たことがない。いろいろな意味で、地下鉄で狂人に首輪をつけられているような気分だった。カメラに不気味なほど近い位置で撮影され、30分間ずっとアドリブで、つぶやいたり、しゃがれたりしながら、ポッターはテレビでは通常視聴者と視聴者を隔てる真空をなんとか切り抜けた。これがこの演技を並外れたものにした。" ^[31]

ポッターの存命中に放送された最後の連続ドラマは、ロマンティックコメディ『リップスティック・オン・ユア・カラー』（1993年）だった。 1956年のスエズ危機を舞台にしたこの6部構成のドラマは、その前の『武器を捨てて』（1970年）の要素を再利用したものの、人気を得ることはなく、ポッターは『ペニーズ・フロム・ヘブン』風の口パクのミュージカルナンバーを再び使用した。この作品は、俳優ユアン・マクレガーのキャリアをスタートさせるきっかけとなった。^[21]

1994年3月15日、健康状態が悪化していた死の3か月前に、ポッターはメルヴィン・ブラッグにインタビューし、後に1994年4月5日にチャンネル4で放送された。彼はBBCのマイケル・チェックランド総局長とジョン・バート総局長に幻滅し、BBCとのつながりをほとんど断っていた。^{[32]痛み止めとして}モルヒネとシャンパンのカクテルを飲み、タバコを吸い続けた彼は、自分の癌に「ルパート」と名付けたことを明かした。ポッターによると、ルパート・マードックは、英国のマスメディアの卑劣な部分を象徴する人物だったという。^[33]彼は自分の作品について、そして死ぬまで書き続ける決意について語った。ブラッグに、完成させるつもりの作品が2つあると告げ、その2つの作品、カラオケとコールド・ラザロをライバルのBBCとチャンネル4の共同制作で制作することを提案し、その提案は受け入れられた。^[21]

ブラッグのテレビインタビューは「本当の」デニス・ポッターが穏やかで思慮深い人物であることが明らかになり、即座に激しい反応が起こった。翌日ガーディアン紙は全文を掲載し、ブラッグは「何千人もの人々が電話や手紙で反応した」と報じた。チャンネル4の最高経営責任者マイケル・グレードは「視聴者とこれほど親密な関係を築くような番組にこれほどの反応があったことは今までにない。影響力という点ではこれに勝るものはない」と語った。^[34]

ポッターの最後の依頼は、デイリー・テレグラフ紙の芸術・書籍欄から来たもので、3月のテレビインタビューがきっかけだった。彼はテレビ出演の約束を果たした後、5月16日に次のように返答した。「『カラオケ』と『コールド・ラザロ』を完成したことをお知らせできてうれしく思います。これは基本的に8部構成の作品だと思っています。今、その努力はすべて圧倒的な喪失感に消え去りつつあり、何かを書きたくてうずうずしています。」^[35]すぐに彼は「差し迫った死に直面する可能性」について考えるようになり、5月25日に「私の最初で最後の短編小説」である「最後の真珠」^[36]を提出し、死の数日前の6月4日に出版された。

2つの関連した物語『カラオケ』と『コールド・ラザロ』は、1996年に放送されました。1つは現在ともう1つは遠い未来を舞台としており、どちらもアルバート・フィニーが同じ主人公を演じています。両シリーズとも2010年9月6日にDVDでリリースされました。^[37]

『かくれんぼ』（1973年）は、読者と作者の関係を探求するメタフィクション小説で、自分が全知の作者の玩具であると確信している主人公ダニエル・ミラーが登場する。この概念はポッターの次の2冊の小説の核を成しており、『かくれんぼ』の一部は彼のいくつかのテレビドラマ、特に『黄色いレンガの道をたどれ』（1972年）と『歌う探偵』に再登場する。

『チケット・トゥ・ライド』 （1986年）は『歌う探偵』の草稿の間に書かれ、妻を売春婦として想像しなければ愛し合うことができない植物学者の話である。これに続いて1987年に『ブラックアイズ』が出版された。これはモデルを描いたもので、作家である虐待的な叔父が、グラマー業界での姪の経験の詳細を盗み、それを最新の娯楽小説の題材にしている。

1981年にMGM制作の『ペニーズ・フロム・ヘブン』の公開に合わせて、ポッターは脚本の小説化を執筆した。ポッターは『ブリムストーン・アンド・トリークル』の映画版の小説化を断り、代わりに娘のサラ・ポッターに執筆を依頼した。

ポッターは舞台専用にプロデュースした戯曲は1本だけ（ 1983年の『 Sufficient Carbohydrate 』。後に1987年に『 Visitors 』としてテレビ映画化された）だが、テレビの脚本を何本か舞台化した。『Vote, Vote, Vote for Nigel Barton』は姉妹作『Stand Up, Nigel Barton』の素材を取り入れて1966年に初演され、『Only Make Believe』（1973年）は『Angels Are So Few』（1970年）の場面を取り入れて1974年に舞台化された。『Son of Man』は1969年にフランク・フィンレイを主役に起用して上演され（フィンレイはポッターの1971年の連続ドラマでもカサノバ役を演じた）、2006年にノーザン・ステージで再演された。 ^[38] 『Brimstone and Treacle』はBBCがオリジナルのテレビ版の放映を拒否したため、1977年に舞台化された。『Blue Remembered Hills』の脚本は、1984年に『Waiting for the Boat』（『Joe's Ark』および『Blade on the Feather 』を含む）というコレクションで初めて出版され、それ以来、いくつかの舞台公演で成功を収めてきました。ポッターは、ウィリアム・ハズリットの『Liber Amoris』、または『The New Pygmalion』に基づいて、プロデューサーのガイスラー・ロバードーのために「インターメディア」舞台劇を書くことを提案しましたが、着手する前に亡くなりました。

ポッターの作品は、非自然主義的な手法を多用していることで知られています。これには、フラッシュバックや非線形のプロット構造の多用( 『カサノバ』、『レイト コール』 )、カメラに向かって直接語りかける( 『ナイジェル バートンの投票、投票、投票』 )、そして「子供が大人の父親」となる作品 (大人の俳優を子供の役に起用) ( 『スタンド アップ、ナイジェル バートン』、 『ブルー リメンバード ヒルズ』) が含まれます。彼が「歌付きの連続ドラマ」 ( 『ペニーズ フロム ヘブン』、『歌う探偵』、『リップスティック オン ユア カラー』)のために開発した「リップシンク」技法は、おそらくポッターのトレードマークの中で最もよく知られています。これらは、ファンタジーと現実の境界が曖昧になる作品で頻繁に使用され、多くの場合、大衆文化の影響（『Where the Buffalo Roam 』でヒューエル・ベネットが演じる西部劇マニアのウィリー）や、全知全能の作者の手先であるという立場を登場人物が明らかに自覚していること（ 1972年に初放送された『 Follow the Yellow Brick Road』の俳優ジャック・ブラック（デンホルム・エリオット））の結果として使用されます。

ポッターの作品に音楽を使用する先駆的な方法は、彼の最大の成功作の一つである『天国からの小銭』（1978年）の開発中に現れた。彼は俳優たちに時代歌に合わせて口パクをするよう求めた。「ポッター自身も鏡を見ながら古い歌に合わせてリップシンクすることでこのコンセプトを試した。ポッター自身も、劇中に歌を取り入れる作業は『夜にアル・ボウリーの古いレコードをバックグラウンドで流しながら』最も生産的だったと明かしたことがある」^{[39] 。ポッターは以前、『}月光に照らされたハイウェイ』 （1969年）でボウリーの声を試していた。

ポッターの登場人物は、しばしば「二重の役」を演じる。ドッペルゲンガーによって、同じ俳優が2つの役を演じること（『Double Dare』の女優と護衛役のキカ・マーカム、『Casanova』の看守ロレンゾとイギリス人旅行者役のノーマン・ロッシントン）、または登場人物の運命と性格がつながっているように見える2人の俳優（『Pennies from Heaven』のアーサーとアコーディオン奏者役のボブ・ホスキンスとケネス・コリー、 『A Beast With Two Backs 』のルーファス（クリスチャン・ロツカ）と熊のジーナ）である。

ポッターの作品のモチーフは裏切りの概念であり、これは彼の劇の中でさまざまな形で表現されている。時にはそれは個人的なもの（『スタンド・アップ』、ナイジェル・バートン）、政治的なもの（『裏切り者』、『コールド・ラザロ』）、また時には性的なもの（『背中の二つの野獣』、『ブリムストーンとトリークル』）である。フェイバー・アンド・フェイバーの作家シリーズの一部として出版された『ポッター・オン・ポッター』の中で、ポッターは編集者のグレアム・フラーに、文学で表現される裏切りのあらゆる形態は本質的に宗教的であり、「古くて古い物語」に基づいていると語った。これは、 『ペニーズ・フロム・ヘブン』での人気曲の使用から、 『人の子』でのイエスの最後の日々のグノーシス主義的な再話まで、多くの作品で引き起こされている。

混乱を引き起こす部外者が閉鎖的な環境に入るという仕掛けも、もう一つのテーマである。このようなことが起こる劇では、部外者は、その設定における登場人物の昇華されていない欲望を物理的に表現する、一見解放的な悪行（ 『ブリムストーン・アンド・トリークル』の強姦）や暴力（ 『シャギー・ドッグ』の殺人）に手を染める。 ^[40]これらのより悪意のある訪問者は、超自然的な存在（『天使は数少ない』）、諜報員（ 『羽の上の剣』）、あるいは宿主の空想の産物（『シュモエディプス』）であることが多いが、また、まれに、個人的な葛藤を利用するのではなく解決する善意の訪問者の例もある（『ジョーの箱舟』、『アダムの立っていた場所』）。

ポッターは受賞数こそ少ないものの、テレビや映画業界の多くの人々から高く評価されており、マーク・フロスト、スティーヴン・ボクコ、アンドリュー・デイヴィス、アラン・レネ、ピーター・ボウカーといったクリエイターに影響を与えた。^{[41] [42] [43] [44] [45]} アラン・ベネットは批判的で、1998年の日記で「ポッター自身の自己評価（常に高かった）を高く評価する一方で、無関心な部分がかなり無視されていた」テレビ番組に言及し、ポッターの健康が彼の名声の要因であると信じ、「彼は明らかに、一般の人々がアーティストはこうあるべきだと考えるもの、つまり貧乏か乱交か、苦しんでいるか飢えているかに一致していた」と述べた。^{[46] [47]} BBC Fourは2004年12月にポッターの死後10周年を記念し、彼の生涯と作品に関するドキュメンタリーを放送したほか、『ペニーズ・フロム・ヘブン』や『歌う探偵』、そして彼の単独戯曲数本を放送した。その多くは初回放送以来放送されていなかった。^{[48]未上演の戯曲や未発表の小説を含むポッターの文書は、グロスターシャーの}ディーン・ヘリテージ・センターで目録化され保存されている。^[49]

ポッターは1959年1月10日、ベリーヒルのクライストチャーチ教区教会でマーガレット・エイミー・モーガン（1933年8月14日 - 1994年5月29日）と結婚した。彼らはヘレフォードシャーのロス・オン・ワイに住み、ロバート、ジェーン、サラの3人の子供をもうけた。^[5]

1961年、若手保守党の集会を取材中、ポッターは突然記者席から立ち上がれなくなり、膝が熱くなった。病院に運ばれたが、他の主要な関節も炎症を起こし腫れ上がり、一夜にして皮膚が剥がれ落ちた。ポッターは乾癬性関節症と診断された。^[50]

1994年2月14日、ポッターは普段以上の痛みを感じた。彼は不治の膵臓癌と肝臓癌を患っていると告げられた。^[50]

ポッターが膵臓がんと診断される数ヶ月前、妻のマーガレットが乳がんと診断された。自身の病状の悪化と過酷な仕事スケジュールにもかかわらず、ポッターは1994年5月29日に妻が亡くなるまで介護を続けた。^[51]

9日後の1994年6月7日、ポッターはイギリスのヘレフォードシャー州ロス・オン・ワイで膵臓癌のため59歳で亡くなった。^[22]

• デニス・ポッターの書誌

Wikiquote にDennis Potterに関する引用があります。

• BFIのScreenonlineにおけるデニス ポッターの経歴とクレジット
• 英国映画協会のスクリーンオンラインにおけるデニス・ポッター氏へのインタビュー
• IMDbのデニス・ポッター