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スティーブ・アオキ | |
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.jpg/500px-Steve_Aoki_Collision_2019_(cropped).jpg) 2019年の青木 | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | スティーブン・ヒロユキ・アオキ |
| 生まれる | 1977年11月30日米国フロリダ州 マイアミ |
| 起源 | 米国カリフォルニア州ニューポートビーチ |
| ジャンル | |
| 職業 |
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| 楽器 |
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| 活動年数 | 1996年～現在 |
| ラベル | |
| 配偶者 |
ティアナン・カウリング
（ 2010年卒業 、 2018年離婚 |
| Webサイト | steveaoki.com |
スティーヴン・ヒロユキ・アオキ（/ eɪ ˈ oʊ k i / ay- OH -kee、日本語: [çiɾoꜜjɯki aoki] ; 1977年11月30日生まれ）は、アメリカのDJ、音楽プロデューサー。2012年、ポールスターはアオキを北米でのツアーで最も収益の高いエレクトロニック・ダンス・ミュージック・アーティストに選出した。 [5] [6] 2024年、ゴールドハウスは彼を最も影響力のあるアジア人の一人に選出した。[7]
彼は、 will.i.am、アラン・ウォーカー、アフロジャック、LMFAO、Tini、リンキン・パーク、AGNEZ MO、イギー・アゼリア、グランドソン、リル・ジョン、ブリンク182、テイキング・バック・サンデー、レイドバック・ルーク、BTS、モンスタ・X、ルイ・トムリンソン、バックストリート・ボーイズ、ライズ・アゲインスト、ヴィニ・ヴィチ、ローレン・ハウレギ、フォール・アウト・ボーイなどのアーティストとコラボレーションしており、キッド・カディなどのアーティストのリミックスでも知られています。
アオキはこれまでに7枚のスタジオアルバムをリリースしており、その中にはビルボードチャート入りしたアルバムも数枚含まれています。彼のデビュースタジオアルバム「ワンダーランド」は、2013年に最優秀ダンス/エレクトロニカアルバム部門のグラミー賞にノミネートされました。
2019年、青木は回想録『ブルー：ノイズの色』を出版した。[8] [9]
彼は、世界的な人道支援団体のために資金を集めるスティーブ・アオキ慈善基金の創設者です。[10]
若いころ
青木はフロリダ州マイアミで生まれ、カリフォルニア州ニューポートビーチで育った。 1995年にニューポートハーバー高校を卒業し、高校では代表バドミントンチームの選手だった。[11]彼は日系人で、ロッキー青木と小林千鶴の3番目の子供である。 [12]彼の父親は元レスラーで、レストランチェーンのBenihanaも設立した。彼には2人の兄妹がおり、姉のカナ（ミドルネームの「グレース」で呼ばれることもある）と兄のケビン（道楽寿司のオーナー）がいる。[13]彼の異母妹はモデルで女優のデヴォン青木である。[14]
アオキはカリフォルニア大学サンタバーバラ校に通い、女性学と社会学の2つの学士号を取得して卒業した。大学ではDIYレコードを制作し、サンタバーバラ学生住宅協同組合のビコの部屋でアンダーグラウンドコンサートを開催した。 [15]このアパートはUCSBに隣接する住宅地のアイラビスタにあった。コンサート会場として、このアパートはザ・ピクル・パッチとして知られるようになった。[16] [17]アオキはUCSBでの学生運動にも関わり、キャンパス内に革命的反帝国主義連盟の支部を設立した。 [18] 20代前半までにアオキは自身のレコードレーベルを設立し、幼少期のヒーローであるブルース・リーにちなんでディム・マックと名付けた。[19] [20] [21]
キャリア
1990年代～2000年代: Dim Mak Recordsと初期のリリース
アオキは1996年に自身のレーベル、Dim Mak Recordsを設立した。このレーベルからは、 MSTRKRFT、The Bloody Beetroots、Felix Cartal、Mustard Pimpなどのエレクトロハウスアーティストや、Bloc Party、The Rakes、The Kills、Klaxons、Infected Mushroom、Scanners、Whitey、Mystery Jetsなどのアーティストの音楽がリリースされている。[22]アオキは、ロサンゼルスを拠点とするバンド、Moving UnitsのBlake Millerとタッグを組み、リミックスを制作している。ミラーとアオキのデュオは、Weird Scienceという名義で活動している。アオキは、Ebullition RecordsからアルバムをリリースしたThis Machine Kills、Esperanza、The Fire Next Timeなど、数多くのバンドにも参加している。
2006年5月、アオキはMC5のベーシスト、マイケル・デイビスのMusic Is Revolution Foundationの理事に就任した。 [23]この非営利団体は公立学校で音楽教育のサポートを行っている。[24]アオキのデビューDJミックスアルバム「Pillowface and His Airplane Chronicles」は2008年1月にリリースされた。[25]彼のエッセンシャルミックスは2008年8月2日と2012年10月27日にBBCラジオ1でオンエアされた。[27] アオキは仲間のプロデューサーとコラボレーションしており、これまでに[いつ? ] The Bloody Beetroots 、ダックソースのArmand Van Helden、アフロジャック、レイドバックルーク、タイ、クリス・レイク、アンガー・ディマス、シドニー・サムソン、ティエストとシングルをリリースしている。彼はインタビュー、Twitter フィード、YouTube チャンネルでティーザーを公開したり、Diplo、Knife Party、Datsik、Chris Lakeなどとの将来のコラボレーションについて語ったりしています(いつ? ) 。 [要出典]
1990年代から2000年代にかけて、アオキはジャクソン5、ドレイク、カニエ・ウェスト、エミネム、リル・ウェイン、マイク・ポズナー、少女時代、オール・アメリカン・リジェクツ、リフューズド、ザ・キラーズ、ベースネクター、レニー・クラヴィッツ、ブロック・パーティー、スヌープ・ドッグ、ロビン・シック、SPA、キッド・カディ、フェルナンド・オビエド、チェスター・フレンチ、BTS、ピーチズなどのアーティストのリミックスを手掛けた。彼はオール・アメリカン・リジェクツの2008年のアルバム『When The World Comes Down』のUK版に収録されているトラック「The Wind Blows」のリミックスも手掛けた。[要出典] 2009年11月10日、彼はドレイクの曲「 Forever 」のリミックスをリリースした。この曲にはドレイク、カニエ・ウェスト、リル・ウェイン、エミネムが参加している。この曲は2009年12月にHype Machineのチャートで1位になった。[28]
2010-2012: 国際的な躍進
精力的なツアー活動を通して、彼は大学から絶大な支持を得た。彼はアクロバティックなクラウドサーフィンのスタント、ファンにケーキを投げつけること、[29]、シャンパンボトルに水を吹きかけること、ダンスフロアでいかだに乗ることで広く知られている。[要出典]年間平均250回のショーを行っている彼は、バスツアーでプロデュースを依頼するツアーを開始し、2012年春のDeadmeat Tourでは、米国とカナダ全土で60日間、55都市以上を回った。アオキがコラボレーションしたアーティストの多くが、彼とのツアーに出演している。[30]彼はあまり人が訪れない地域でも演奏しており、2009年にはプロモーターのSplit Worksが主催するDiploと共に中国の北京でショーを行った。[31] 2012年7月、アオキはPollstarの2012年中期レポートで北米トップ100ツアーに加わった。[6]このリストでは、青木は今年上半期の北米で最も収益の高いダンスアーティストとして評価されました。[5]
| 外部ビデオ | |
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 スティーヴ・アオキ ライブ at ウルトラ ミュージック フェスティバル 2013 ウィークエンド 1: メイン ステージ | |
| スティーヴ・アオキ & レイドバック・ルーク ft. リル・ジョン - タービュランス |
2010年3月、アオキはブラック・アイド・ピーズの歌手ウィル・アイ・アムの別人格であるズーパー・ブラークとのコラボレーション曲「 I'm in the House 」をリリースした。[32]この曲はリリース初週に全英シングルチャートで29位となり、その後全英ダンスチャートと全英インディーチャートにランクインし、各チャートでトップ5入りを果たした。この曲はMTVの『ジャージー・ショア』のエピソードや映画『ピラニア3D』 、そして『Think Like a Man』の予告編で使用された。[要出典]プロデューサー兼ソングライターのルーカス・セコンは2010年5月のHitQuartersのインタビューで、彼とリヴァース・クオモが最近アオキとシングルで仕事をしたことを認めた。 [33]
アオキの初のソロアルバム『Wonderland』は2012年1月にリリースされ、ゲストボーカリストやミュージシャンとして、LMFAO、キッド・カディ、ケイ、トラヴィス・バーカー、ウィル・アイ・アム（別名ズーパー・ブラーク） 、ウィンター・ゴードン、リヴァース・クオモ、リル・ジョン、チディー・バング、CSSのラブフォックス、ビッグ・ジョン・ダンカン（パンクバンドThe Exploitedの元ギタリスト）などが参加している。その後すぐにリミックスアルバムがリリースされた。
スペインのマドリードにあるマドリードアリーナで開催されたハロウィーンエレクトロニックミュージックフェスティバル「スリラーミュージックパーク」でのアオキの演奏中、観客は超満員となった。さらに群衆が押し寄せ、3人の若い女性が圧死し（2人は数週間後に死亡）、さらに29人が負傷した。[34]アオキは悲痛な思いを綴ったメッセージを発表し、何が起きているのか知っていたら公演を中止していただろうと述べた。彼は悲劇で亡くなった人々への敬意を表し、スペインのビルバオでの次の公演をキャンセルした。 [35]
2012年12月11日、アオキは3曲を収録した初のEP『 It's the End of the World As We Know It』をリリースした。 [36]アオキは2013年第55回グラミー賞で『 Wonderland 』で最優秀ダンス/エレクトロニカ・アルバムにノミネートされた。[37]
2013年: 様々なシングルとフィーチャー
2013年10月11日、アオキはリンキン・パークと「A Light That Never Comes」でコラボレーションし、 [38] [39] 、 18日後にリミックスアルバム「Recharged 」に収録された。 [40]この曲のリミックスがいくつか2014年1月のデジタルダウンロードEP「A Light That Never Comes (Remixes)」に追加されました。[41] 「A Light That Never Comes」は映画「エクスペンダブルズ3」などで使用されました。アオキは、 DJタイムズ誌とパイオニアDJが主催した、国内で最も人気のあるDJを決める投票とプロモーションである2013年のアメリカズベストDJコンテストで6位に輝きました。[42]
2011年から2014年にかけて、彼の他のいくつかのトラックがテレビ番組、コマーシャル、映画に使用されました。これには、2011年の音楽フェスティバルのドキュメンタリーElectric Daisy Carnivalで使用された「I'm In the House」が含まれます。この曲は、2014年にコメディThink Like A Man Tooの予告編でも使用されました。2012年には、オーストラリアのラッパーIggy Azaleaをフィーチャーしたトラック「Beat Down」が、リアリティ番組Bad Girls All-Star Battleのプロモーションに使用されました。2013年から2014年にかけて、彼のトラック「Boneless」は、Scion、Budweiser、Sol Republic を含む企業の多くのコマーシャルで使用されました。彼のトラック「Get Me Outta Here」は2014年にもScionのコマーシャルで使用され、「Free the Madness」は2014年のBud Lightのコマーシャルで使用されました。彼のトラック「Flight」は2014年にSol Republicのコマーシャルで使用されました。フォール・アウト・ボーイをフィーチャリングしたアオキの曲「Back to Earth」は2014年の映画『ステップ・アップ：オールイン』で使用され、スティーブ・ベイズをフィーチャリングしたディプロとデオロとのコラボシングル「Freak」は2014年の映画『22ジャンプストリート』で使用された。
2014～2016年:ネオンの未来2部構成のアルバムと映画
アオキの2部構成のアルバムの最初の部分であるNeon Future Iは、2014年9月30日にリリースされ、[43]米国のダンス/エレクトロニックアルバムで第1位を獲得しました。 [44]セカンドアルバムのNeon Future IIには、スヌープ・ライオンやリヴァース・クオモなどのアーティストが参加しています。[45]米国では、ビルボード200で第32位、[46]ダンス/エレクトロニックアルバムで第1位、[44]インディペンデントアルバムチャートで第4位を獲得しました。[47]ベルギーでは、ウルトラトップ200アルバムチャートで68位を獲得しました。[48]
2015年5月、レラティビティ・プロダクションズがドキュメンタリー映画『I'll Sleep When I'm Dead 』の米国での配給権を取得したことが発表された。ダブルアルバム『Neon Future』の制作中に撮影されたこの映画は、青木に焦点を当て、彼の家族の歴史、ライフスタイル、音楽、ビジネスを掘り下げている。 [45]マシュー・ウィーバーとデビッド・ゲルブが共同プロデューサーを務め、2人は2011年のドキュメンタリー映画『Jiro Dreams Of Sushi』でも一緒に仕事をした。[45]エグゼクティブプロデューサーにはライアン・カヴァノーとタッカー・トゥーリーがいる。[45]
シリーズの最初の作品と同様に、アオキはNeon Future IIのリリースに先立ってプロモーションシングルをリリースした。2枚目のシングル「Darker Than Blood」は2015年4月14日にリリースされ、リンキンパークのボーカルをフィーチャーしている。[49]アオキによると、この曲は2012年から作業中だった。マイク・シノダはアオキのオリジナルの歌詞を「幸せすぎる」と考えたため、より暗い内容に書き直した。[50] Neon Future IIは2015年5月12日にDim Makからリリースされた。[51]他のアーティストの中で、2枚目のNeon Futureにはスヌープ・ライオンとリヴァース・クオモがフィーチャーされている。[45]この曲は米国のダンス/エレクトロニックアルバムチャートで2位を獲得し、[44]米国では他の順位にもランクインした。[47]ベルギーではウルトラトップ200アルバムチャートで93位に達した。[48]
2015年のSFスリラー映画『ハイヴ』には、サウンドトラックを制作し[53]、エグゼクティブプロデューサーも務めたアオキ[52]のアルバム『ネオン・フューチャー』からのトラックが使用されている。 [52] [53]アオキはドキュメンタリー『 I'll Sleep When I'm Dead 』の中心人物でもある。[45]
2017年:スティーブ・アオキがコロニーをプレゼンツ
アオキの4枚目のスタジオアルバム『Steve Aoki Presents Kolony』は、2017年7月21日にリリースされた。このアルバムには、ミーゴスとリル・ヨッティをフィーチャーした「Night Call」 、グッチ・メインをフィーチャーした「 Lit」 、リル・ウージー・ヴァートをフィーチャーした「Been Balling」、そして4月にリリースされ、マイアミで開催されたアオキのウルトラミュージックフェスティバル2017で初公開されたDVBBSとのリードシングル「Without You 」が収録されている。 [54] [55]リンキンパークのリードシンガー、チェスター・ベニントンが2017年7月に亡くなった後、アオキは2つのトリビュートシングルをリリースした。「A Light That Never Comes」と「Darker Than Blood」のマッシュアップである「 Darker Than the Light That Never Bleeds」と、グループのシングル「One More Light」のリミックスで「Chester Forever」リミックスと名付けられたリミックスである。[56] [57] 2017年11月、アオキがラッパーのデザイナーをフィーチャーしたBTSの曲「Mic Drop」のリミックスをプロデュースすることが確認され、11月24日にリリースされた。 [58]その日、アオキはフィフス・ハーモニーのローレン・ハウレギとのコラボレーション曲「All Night」もリリースした。[59]
2018-2021:5OKI、ネオンフューチャーIIIそしてネオンフューチャーIV
2018年2月、アオキは2016年のEP「 4OKI」に続く5曲入りEP 「5OKI 」のリリースを発表した。このEPでは、他のプロデューサーと協力して「クロスジャンル」のトラック集団を制作している。[60]「私はEDMに重点を置いており、クロスジャンルのコラボレーションに重点を置いています。EDM自体については、私にとって本当に重要なものとして再主張するという大きな声明を出しています。コミュニティに恩返しをするようなものです」とアオキはEPのリリース前に述べました。[60]トラックは3月23日から4月20日までの5週間にわたって毎週リリースされ、2018年3月23日にQuintinoをフィーチャーした「Mayhem」がリリースされ、 [61]続いてLoopersとの「Pika Pika」、[62] Laidback Lukeとの「It's Time」、[63] Hardwellとの「Anthem」、[64]そしてVini Viciとの「Moshi Moshi」で締めくくられた。[65]
2018年5月18日、アオキはAJRとラッパーのリル・ヨッティをフィーチャーしたシングル「 Pretender」をリリースした。[66] 2018年6月、アオキはチャーリー・エックスシーエックス、ビービー・レクサ、カーディ・Bをフィーチャーしたリタ・オラのヒットシングル「Girls」のリミックスを制作した。[67]その月の後半、イタリアのDJマルニックと共に「Bella Ciao」の彼らなりのバージョンをリリースし、物議を醸した。このトラックの新しいダンスミュージックバージョンは、多くの人から不適切で侮辱的であるとみなされた。[68] 2018年7月20日、アオキはシンガーソングライターのイナ・ウォルドセンをフィーチャーしたシングル「Lie to Me」をリリースした。
2018年8月6日のインタビューで、彼はニューアルバム『Neon Future III』のリリースを発表した。このアルバムには、アイラ・ウォルドセン、ニッキー・ミナージュ、マルーマ、ブリンク182、BTSとのコラボレーション曲が含まれている。[69] [70] 2018年10月25日、アオキはBTSのメンバー、 RM、ジミン（バックボーカル付き）、ジョングクをフィーチャーした「 Waste It on Me」をリリースした。[71]アオキのアルバム『 Neon Future III』にも収録されたこのシングルは、アオキとBTSの3回目のコラボレーションであり、BTS初の全英語シングルとなった。『Neon Future III』は2018年10月9日にリリースされた。EDM.comとのインタビューで、アオキは次回のアルバム『Neon Future IV』を2019年にリリースすると発表し、[72]その後、2020年4月にリリースされた。[73]
2022-2023:ヒロクエストアルバム
2019年9月9日、アオキはバックストリート・ボーイズとのコラボレーション曲「Let It Be Me」をリリースした。これはアオキがラスベガスのショーでニック・カーターと出会ったことをきっかけに生まれた。 [74]
2020年6月24日、きゃりーぱみゅぱみゅと「にんじゃりばんばん スティーブ・アオキ・リミックス」を共同リリースした。これはきゃりーの2013年の同名ヒット曲のリミックスである。この曲は同日リリースされた基本プレイ無料のビデオゲーム「ニンジャラ」のテーマソングである。 [75]
2020年8月21日、青木はアナルコパンクバンドCrassのいくつかの曲を12インチシングル「normal never was III」としてリミックスし、その売り上げの全額を家庭内暴力支援団体「refuge」に寄付した。[76]
アオキは2022年初頭にアルバム未収録のシングルをいくつかリリースしており、その中には1月7日の「Welcome to the Playhouse」（シャキール・オニールのボーカルをフィーチャー）や2月4日の「Da Homies」がある。その後、彼はシングルのリリースを開始し、それらは後に彼の7枚目のスタジオアルバムであるHiroquest: Genesisに収録されることになった。これらには「Kult」（GrandsonとJasiahをフィーチャー）、「Ultimate」（Santa Fe KlanとSnow Tha Productをフィーチャー）、「The Whistle」（Timmy TrumpetとDJ Aligatorをフィーチャー）などがある。
2022年9月16日、アオキは7枚目のスタジオアルバム「Hiroquest: Genesis」をリリースしました。このアルバムには、Mod Sun、PnB Rock、Taking Back Sunday、Lil Xan、Bryce Vineなど、多くの著名なコラボレーターが参加しています。
2023年1月12日、アルゼンチンの歌手ティニは、 4枚目のスタジオアルバム『Cupido』からの9枚目のシングルとして、青木と歌手ラ・ホアキとのコラボレーション曲「Muñecas 」をリリースした。[77]
2023年8月18日、アオキは2022年の『Hiroquest: Genesis』の続編となる8枚目のスタジオアルバム『Hiroquest 2: Double Helix 』を発表した。アルバムは2023年11月17日にリリースされ、パリス・ヒルトン、エイコン、アンジェラ・アギラール、ダナ・パオラ、グリーシー、ギャランティス、JJリン、ヘイリー・キヨコ、ティミー・トランペット、ジョン・マーティンなどが参加している。[78]
2023年現在:パラゴン
出演
青木はメディアに出演しており、特にビデオゲーム、テレビ、ミュージックビデオに出演している。ゲームへの関心から、eスポーツ会社Rogueの共同所有者となった。[79] 彼はバスケットボールが下手だと認めているにもかかわらず、ビデオゲームNBA 2K 8とNBA 2K9に特別な有名人選手として登場した。彼はコブラスターシップの2007年のシングル「Send My Love to the Dancefloor, I'll See You in Hell (Hey Mister DJ)」とザサウンズのシングル「Tony the Beat」のビデオにカメオ出演している。青木はラッパーのキッド・カディのビデオ「Just What I Am 」にカメオ出演した。[80] 2016年7月1日、青木がビデオゲームドラゴンボールゼノバース2に音楽提供者とノンプレイヤーキャラクターの両方として登場することが発表された。[81]
2012年1月、アオキはSOL REPUBLIC Headphonesと共同でTurntable.fmで新曲をリリースし、 [82]このプラットフォームを使用してリスニングセッションを完全にオーケストレーションした最初の有名アーティストとなった。[83]アオキは、2013年3月20日に初放送されたCWのスーパーヒーローシリーズ「アロー」のエピソードに出演した。オリバー・クイーンの架空のナイトクラブのグランドオープンで、アオキ自身がスピンを披露した。[84]また、 14歳の頃から支援しているというPETAの毛皮反対の広告にも登場した。 [85]アオキは2014年12月にNever Mind the Buzzcocksに出演した。 [86]現在はネバダ州ヘンダーソンに住んでいる。[87]
2020年5月8日、彼はディロン・フランシスとデッドマウスと共にフォートナイト・パーティーロワイヤル・プレミアに出演した。[88]
慈善活動
青木財団は、再生医療と脳の保存に重点を置いた脳の研究に資金援助を行っています。[89] [90]この基金は、脳疾患の除去に伴う自然な寿命延長の可能性を重視しています。 [89]財団は、災害救援、発達障害の研究、動物の権利などの他の活動も支援しています。[89] [91] [92]財団は、Keep Memory Alive、 SENS Research Foundation、Buck Institute for Research on Aging、Music for Relief、 Best Buddies Internationalと提携しています。[89]
2013年の北米ツアー中、青木はチケットの売り上げの1ドルを4つの慈善団体、Brain Preservation Foundation、ロチェスター大学医療センターメモリーケアプログラム、American Brain Foundation、Infusioに寄付した。[93] [94] [95]青木のファンは好きな慈善団体に投票するよう招待され、Brain Preservationが最優秀賞を獲得した。[93]合計65,000ドルが寄付され、[93] [94] 33,000ドルがBrain Preservation Foundationに寄付された。[96]
私生活
青木とオーストラリア人モデルのティアナン・カウリングは2010年に婚約した。2人は2015年にハワイのマウイ島で結婚し、ネバダ州ラスベガスに住んでいた。[97] 2018年、青木の過酷なツアースケジュールが関係に負担をかけたことを理由に、2人は友好的に別れた。[98]
女優でファッションモデルのデヴォン・アオキはスティーヴ・アオキの異母妹である。モデルでシンガーソングライターのユミ・ヌーはアオキの姪である。[99]
2022年に応募した後、青木はディアムーンプロジェクトのクルーの一員として月面宇宙飛行に参加することに選ばれた。[100] [101]このミッションは2023年にスペースXのスターシップに乗って行われる予定だった。スターシッププログラムの遅延により、ディアムーンプロジェクトは2024年に中止された。[102]
青木は冷凍保存に登録しており、 2022年のインタビュー「DJのクレイジーなスケジュール、冷凍保存、そして幸福の追求」でピーター・ディアマンディスとの計画について話し合った。[103]
受賞とノミネート
アオキは、年間コンテストや雑誌のランキングで様々な業界の賞を受賞、またはノミネートされています。2007年には、BPMマガジンのベストパーティーロッカーDJ、ペーパーマガジンのベストDJオブザイヤー、イビサアワードのベストセットオブザシーズンに選ばれました。2012年には、 DJマガジンのトップ100DJの15位、アメリカのベストDJ第2位に選ばれました。また、2012年には、 MTVuのEDMエフェクトウッディ賞を受賞し、翌年には初めてグラミー賞にノミネートされました。[104]
アオキは、 DJタイムズ誌が主催した2013年のアメリカのベストDJコンテストで6位に輝き、[42] 2013年と2016年には8位に輝きました。彼は、DJマグのトップ100 DJコンテストで2014年、2015年、2017年に10位に輝きました。2014年、アオキは「最も長い観客の歓声」と「30秒間に最も多くのグロースティック」の2つのギネス世界記録を獲得しました。 [105]アオキは、5月21日にマイアミビーチで開催された2015ウルトラミュージックフェスティバルに出演しました。 [ 106]彼はまた、2014年に41か国で161回のショーを行い、「1年間で最も多くのツアーを行ったミュージシャン」のギネス記録も獲得しました。[107]
アオキは様々な慈善活動に関わっている。EDM.comは彼を最も慈善的なEDMプロデューサー11人のリストの1位に選んだ。[108]彼はスティーブ・アオキ慈善基金の創設者であり、世界的な人道支援団体や医療研究のために資金を集めている。この団体の資金調達方法の中には、アオキのツアーイベント、記念品オークション、他のアーティストとのコラボレーションなどがある。[10] 2015年初頭、彼は発達障害や知的障害のある若者を支援する非営利団体ベスト・バディーズ・プログラムのグローバル・アンバサダーに任命された。 [109]その頃、MTVラテンアメリカはアオキに国際ダンスミュージック・アワードの人道的活動に対してチウク賞を授与した。[110]
DJマガジントップ 100 DJ
ディスコグラフィー
- ワンダーランド(2012)
- ネオンフューチャーI（2014）
- ネオンフューチャーII (2015)
- スティーブ・アオキ プレゼンツ コロニー(2017)
- ネオンフューチャーIII（2018）
- ネオンフューチャーIV（2020）
- ヒロクエスト ジェネシス（2022）
- ヒロクエスト2 二重らせん（2023）
- パラゴン（2024）
フィルモグラフィー
参照
参考文献
- ^ *レニー、アンドリュー（2010年2月3日）。「A-okay Aoki」。NOW Toronto。第29巻、第22号。 2014年9月28日閲覧。
- ワイス、サム (2012 年 11 月 1 日)。「スティーブ・アオキのマドリード公演で 5 人が群衆に押しつぶされる」。コンプレックス。2014 年9 月 28 日閲覧。
- 「スティーブ・アオキがヒップホップ・コラボレーション・アルバム『コロニー』について語る」。ローリング・ストーン誌。2017年7月21日。2017年12月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年12月28日閲覧。
- ^ Bein, Kat (2017年7月21日). 「Steve Aoki Runs The Trap With His Whole Gang on Feature-Heavy Kolony' LP: Listen」. Billboard . 2018年3月30日閲覧。
- ^ Powell, Karlie (2017年11月24日). 「Steve AokiがBtsのTrap Heavy RemixをフィーチャリングDesiignerでリリース [試聴]」. Your EDM . 2018年3月30日閲覧。
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- ^ ab 「Dance Stars Bring in the Money Stateside」2012年7月16日閲覧。[永久リンク切れ]
- ^ ab ジェイ・スミス「Pollstar's Mid-Year Charts & Figures」 。 2012年7月16日閲覧。
- ^ Variety (2024年5月1日). 「キアヌ・リーブス、ジョングク、宮崎駿らがゴールドハウスのA100受賞者に」. Variety . 2024年5月10日閲覧。
- ^ Bein, Kat. 「Steve Aokiが回顧録『BLUE: The Color of Noise』を発表」。ビルボード。 2019年9月16日閲覧。
- ^ 「DJ Magがトップ101-150 DJを発表: Sasha、Arty、Flosstradamus、Flume、Jamie Jonesがランクイン」Musictimes.com 2015年10月21日2017年11月19日閲覧。
- ^ ab “Steve Aoki Charitable Fund”。Creative Visions Foundation。2015年2月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年2月2日閲覧。
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さらに読む
- インタビューと記事
- UCSB 学生インタビュー スティーブ・アオキ氏、2010 年 11 月
- サンタバーバラ・インディペンデント紙によるレビュー、2008年3月
- スティーブ・アオキ氏へのインタビュー、Submerge Magazine、2008年12月
- Clubplanet によるインタビュー、2010 年 5 月
- スティーブ・アオキ DJ リスト レビュー
- スティーブ・アオキのインタビュー @ Mute/Control (スペイン語) 2013 年 11 月 2 日にWayback Machineにアーカイブされました
- ディスコグラフィー
外部リンク
ウィキメディア・コモンズには、スティーブ・アオキに関連するメディアがあります。
- 公式サイト