ザ・ルーツ

ザ・ルーツは、フィラデルフィアのクリエイティブ・アンド・パフォーミング・アーツ高校に通っていたアーミル・“クエストラブ”・トンプソンとタリク・“ブラック・ソート”・トロッターによってフィラデルフィアで結成された。^{[ 8 ]}クエストラブがバケツドラムを叩き、ブラック・ソートがそのリズムに合わせてラップするというスタイルで、彼らは街角でストリートパフォーマンスをしていた。初めて組織的に行われたギグは、1989年に学校で行われたタレントショーで、彼らはラジオ・アクティビティという名前を使用していた。これが、ブラック・トゥ・ザ・フューチャー、そしてザ・スクエア・ルーツへと続く一連の名前変更の始まりとなった。[ ^{9 ]ファースト}アルバムのリリース前に、別のMCであるマリク・Bと、常任ベーシストのレナード・“ハブ”・ハバードがバンドに加わった。1992年、地元のフォークグループがその名前を主張していたため、彼らは「スクエア・ルーツ」から「スクエア」を削除した。

地元フィラデルフィアでブレイクできなかったバンドは、一時的にロンドンに移り住み、そこで1993年にデビューアルバム『Organix』をリリースした。このアルバムは自主制作でリリースされ、販売された。わずか1年の間に、ツアー活動によってヨーロッパでカルト的な人気を獲得した。ザ・ルーツはレコード会社からオファーを受け、最終的にDGC/Geffenと契約を結んだ。

ザ・ルーツのDGCからの最初のアルバム『Do You Want More?!!!??!』は、契約の翌年にアメリカでリリースされた。レコーディングの過程で、ビートボクサーのラゼルとキーボーディストのスコット・ストーチがバンドに加わった。^{[ 10 ]}この2人のメンバーの加入により、バンドのサウンドに深みが増し、後に『Do You Want More?!!!??!』の曲でサンプリングされることになるルーツのフィラデルフィアでのジャムセッションに活力がもたらされた。アルバムのオープニングトラックでは、ブラック・ソートがバンドのサウンドを「オーガニック・ヒップホップ・ジャズ」と紹介している。このアルバムは、ストーチのフェンダー・ローズとゲストミュージシャンのスティーブ・コールマンのサックスに大きく依存した、現代のイーストコースト・ヒップホップとジャズの影響の組み合わせが特徴である。このアルバムからは、「Proceed」、「Distortion to Static」、「Silent Treatment」の3つのシングルとミュージックビデオが生まれた。このアルバムはオルタナティブミュージックファンの間でそこそこヒットし、ロラパルーザへの出演がその人気を後押しした。1995年には、バンドはモントルー・ジャズ・フェスティバルで演奏した。リリース以来、『Do You Want More?!!!??!』はジャズラップの名盤とみなされるようになった。^{[ 11 ]}

1996年にリリースされた『Illadelph Halflife』は、このグループにとって3枚目のアルバムであり、ビルボード200チャートで初めてトップ40入りを果たした^{[ 10 ]。}これは、MTVが「What They Do」（ラップビデオの決まり文句のパロディ）^{[ 12 ]}と、ラップチャートでトップ5入りを果たした初のシングル「Clones」のビデオを放映したことが一因となっている。バンドは、「What They Do」がビルボードチャートでトップ40入りを果たした初のシングルでもあり、最高位は34位だったと付け加えた。スコット・ストーチがバンドを脱退し、新しいキーボーディストのカマル・グレイが加入した。この時期、バンドのサウンドはよりダークな方向へと変化し、ウータン・クランやRZAのダーティで不気味なプロダクションスタイルに強く影響を受け、古いジャズやクラシック音楽のサンプルがふんだんに使われている。このアルバムは、コモン、ディアンジェロ、Qティップをはじめとする多くのゲストやコラボレーターが参加している点でも注目に値する。これらのコラボレーションは、ソウルクエリアンズ結成の基盤となり、ザ・ルーツとネオソウルというサブジャンルとの結びつきを強固なものにした。

同グループは1999年に『Things Fall Apart』をリリースした（タイトルはチヌア・アチェベの小説『Things Fall Apart』に由来し、さらにその小説はWBイェイツの『 The Second Coming 』の一節に由来している）。このアルバムは同グループのブレイクスルー・アルバムとなり、ビルボード200チャートで最高4位を記録し、米国で少なくとも50万枚を売り上げたことを示すゴールド・レコードを獲得した。 ^{[ 13 ]}このアルバムは最終的に2013年4月にプラチナ認定を受けた。モス・デフは「Double Trouble」というタイトルのトラックに貢献した。トラック「Act Too」にはコモンが参加している。R &Bシンガーのエリカ・バドゥ、イヴ、ジル・スコットとのデュエット曲「 You Got Me 」は、ブラック・ソートが「無意識」の人々に向けて作ったもので、^{[ 14 ]}ビルボード・ホット100チャートで最高39位を記録した。第42回グラミー賞で「You Got Me」は最優秀ラップ・パフォーマンス賞（デュオまたはグループ部門）を受賞し^{[ 15 ]}、アルバムは最優秀ラップ・アルバム賞にノミネートされた^{[ 16 ] 。}

ウェブサイト allmusic.com の Steve Huey は、このアルバムに「ネオソウル ムーブメントへの強い親和性」を感じた。^{[ 17 ]}フィラデルフィア出身のBeanie Sigelと Eve がThings Fall Apartに初めてカメオ出演したことが、後に彼らが大手レコード会社 (それぞれRoc-A-FellaとRuff Ryders ) と契約するきっかけとなった。このアルバムの後、Dice Raw はソロデビューアルバムReclaiming the Deadをレコーディングするためにグループを脱退した。夏には、バンドはニューヨーク州のWoodstock '99コンサートで演奏した。 ^{[ 18 ]}

長年のメンバーであるマリク・Bを含む数名のメンバーがグループを脱退した。2001年12月、ザ・ルーツはジェイ・ZのMTVアンプラグド・コンサートでバックを務めた。^{[ 19 ]}人気が高まるにつれ、プレッシャーも高まった。ザ・ルーツは2002年に『Phrenology 』 （同名の疑似科学にちなんで名付けられた）をリリースした。チャートでは『Things Fall Apart』ほど上位には入らず、最高位は28位だったものの、 『Phrenology』は商業的に成功し、ゴールド認定を受け、グラミー賞最優秀ラップ・アルバム部門にノミネートされた。しかし当時、ザ・ルーツがMCAとの契約に興味を失いつつあるという噂が流れた。^{[ 10 ]}この間、バンドはジェイ・Zの2003年のマディソン・スクエア・ガーデンでの引退コンサートでバックを務め、付随するコンサート映画『 Fade to Black』にも出演した。

『Phrenology』の後、ベン・ケニーとスクラッチはグループを脱退し、ケニーはロックバンドのインキュバスに加入した。^{[ 20 ]}この流れは、いくつかのジャムセッションの副産物である2004年の『The Tipping Point』のリリースで最高潮に達した。 ^{[ 10 ]}このアルバムは、さらに2つのグラミー賞ノミネートを獲得した。1つは「Star/Pointro」で最優秀アーバン/オルタナティブ・パフォーマンス賞、もう1つは「Don't Say Nuthin'」で最優秀ラップ・パフォーマンス・バイ・ア・デュオ・オア・グループ賞である。 ^{[ 21 ]}『The Tipping Point』はビルボード・アルバム・チャートで4位にランクインした。2005年には、 2枚組コンピレーション・アルバム『Home Grown! The Beginner's Guide to Understanding the Roots, Volumes 1 & 2』がリリースされた。ザ・ルーツは、2006年の映画『デイヴ・シャペルのブロック・パーティー』に出演した数多くのパフォーマーの一人であり、このイベントは2004年9月18日に開催され^{[ 22 ]} 、 2年後に映画として公開された^{[ 23 ] 。}

ゲーム・セオリーは、2006年8月29日にデフ・ジャム・レコーディングスからリリースされた。クエストラブはこのアルバムを、非常に暗く、アメリカの政治情勢を反映していると述べている。 ^{[ 24 ]}アルバムからの最初のシングル「ドント・フィール・ライト」は、2006年5月にインターネット上に登場し、いくつかのウェブサイトで無料でダウンロードできる。アルバムの最初のビデオ「ザ・ドント・フィール・ライト・トリロジー」は、2006年8月21日に初公開され、「イン・ザ・ミュージック」、「ヒア・アイ・カム」、「ドント・フィール・ライト」の3曲がフィーチャーされている。メタクリティックで83点を獲得し、グラミー賞に2部門ノミネートされた。故J・ディラは、アルバム全体を通してさまざまな場面で敬意を表されている。トラック1は「J・ディラ監修」とクレジットされている。トラック13「Can't Stop This」は、彼の人物像に焦点を当てた楽曲で、前半は彼の死の3日前にリリースされたアルバム『 Donuts 』収録曲「Time: The Donut of the Heart」の編集版となっている。このバージョンにはブラック・ソートのボーカルがフィーチャーされている。後半では、親交の深いアーティストたちが留守番電話のメッセージという形でJ・ディラを偲ぶ。

ザ・ルーツの8枚目のスタジオ・アルバム『ライジング・ダウン』は、 1992年のロサンゼルス暴動から16年目の記念日である2008年4月29日にリリースされた。アルバムのリリース前の数週間、フォール・アウト・ボーイのパトリック・スタンプとのラジオ向きのコラボレーション曲であるオリジナル・ファースト・シングル「バースデイ・ガール」は、アルバムのトーンに合わないという理由でアルバムから削除されたと伝えられている。^{[ 25 ]}ボーナス・トラックとしてiTunesからダウンロードできるデジタル版として、また海外版にも収録された。『ゲーム・セオリー』の続きとなるこのアルバムは、ブラック・ソートと数人のゲストが社会の病弊について不満をぶちまける、暗く政治的なトーンを維持している。アルバムのゲストには、クリセット・ミシェル、コモン、モス・デフ、サイゴン、スタイルズ・P、タリブ・クウェリ、ウェールなどがいる。また、フィラデルフィアのアーティストであるDice Raw、DJ Jazzy Jeff、Peedi Crakk、Greg Porn、Truck North、そして元メンバーのMalik Bも参加している。Rising Downでは、The Rootsはよりエレクトロニックでシンセサイザーを多用したサウンドを取り入れている。Rising Downは批評家から高い評価を受け、 Metacriticで総合スコア80を獲得した。アルバムからの最初のシングルは、Chrisette MicheleとWaleをフィーチャーした「Rising Up」だった。

ザ・ルーツは、2008年のユニバーサル・スタジオ火災で作品が焼失した数百組のアーティストの1組だった。^{[ 26 ]}クエストラブは、以前のタイムズ紙の報道を受けて、 『Do You Want More?!!!??!』と『Illadelph Halflife』のマスターテープが火災で失われたものの中に含まれていたことを認めた。^{[ 27 ]}

『How I Got Over』は、ブッシュ政権の終焉とオバマ大統領の就任。ゲストにはBlu、 Phonte、 Patty Crashなどがいる。アルバムにはCody Chesnuttの「Serve This Royalty」のカバーが収録される予定だったが、これはPhrenologyに収録された「 The Seed 2.0」。 ^{[ 28 ]}サンプリングに頼るのではなく、このアルバムはライブ録音され、カバー曲（オリジナルアーティストのAndy Beyをフィーチャーした「Celestial Blues」を含む）はバンドによって再解釈された。 ^{[ 29 ]}アルバムは2010年6月22日にリリースされた。

2009年6月24日、ザ・ルーツはアルバムからのファーストシングルでありタイトル曲でもある楽曲を、ジミー・ファロン司会の「レイト・ナイト・ウィズ・ジミー・ファロン」でライブ初披露した。この曲には、ザ・ルーツの長年のコラボレーターであるダイス・ロウが参加している。^{[ 30 ]}ザ・ルーツは、R&Bシンガーのジョン・レジェンドとアルバム『Wake Up!』でコラボレーションした。このアルバムは2010年9月21日にリリースされ、2日後にはニューヨーク市のターミナル5で行われたジョン・レジェンドとジェニファー・ハドソンとのライブコンサートがYouTubeで配信され、宣伝された。2010年10月30日、ザ・ルーツとジョン・レジェンドは、ワシントンDCで開催された「正気を取り戻すか、恐怖を取り戻すか」集会でライブ演奏を行った。

ザ・ルーツは、2011年12月6日にデフ・ジャム・レコードから13枚目のアルバム『Undun』をリリースした。 ^{[ 31 ]}最初のシングル「Make My」は2011年10月17日にリークされた。『Undun』は、犯罪と金儲けの生活を避けようと奮闘する半架空の人物、レッドフォード・スティーブンスの物語を描いている。アルバムのタイトルはザ・ゲス・フーの曲「Undun」に由来し、この人物はスフィアン・スティーヴンスの曲「Redford」にちなんで名付けられた。^{[ 32 ]}このアルバムには、アーロン・リビングストン、ビッグ・クリット、フォンテ、ダイス・ロウ、グレッグ・ポーン、トラック・ノース、ビラル、スフィアン・スティーヴンスなどのアーティストが参加している。ザ・ルーツはまた、 2011年のアルバム『Betty Wright: The Movie』でR&Bシンガーのベティ・ライトとコラボレーションし、ベティ・ライトとザ・ルーツ名義でリリースした。ライトとクエストラブが共同プロデュースしたこのアルバムは、2012年のグラミー賞で「最優秀トラディショナルR&Bパフォーマンス賞」にノミネートされた。

ザ・ルーツとエルヴィス・コステロは、2013年9月17日にブルーノート・レコードから『Wise Up Ghost』をリリースした。^{[ 33 ]} 2013年7月22日、彼らは最初のシングル「Walk Us Uptown」のミュージックビデオを公開した。^{[ 34 ]}ザ・ルーツは、2014年5月19日に『...And Then You Shoot Your Cousin』をリリースした。最初のシングル「When the People Cheer」は、2014年4月7日にリリースされた。ブラック・ソートはこのアルバムを、ヒップホップとアメリカ社会全体における暴力に対する風刺的な視点だと説明した。^{[ 35 ]}

Fuse TVのインタビューで、クエストラブは「まだ話せない秘密の大きな音楽プロジェクトが2つか3つある」とも語った。^{[ 36 ]} 2016年9月、ザ・ルーツはカナダのケベック州モントリオールで開催されたグローバル・シチズンのチャリティコンサートでアッシャーのバックを務め、2組のアーティストによる大規模なコラボレーションの憶測が飛び交った。2016年10月、同グループは17枚目のスタジオアルバム『エンド・ゲーム』を発表した。^{[ 37 ]} 2017年6月、ブラック・ソートはプロデューサーのナインス・ワンダーとサラーム・レミがアルバムに貢献することを明らかにした。 ^{[ 38 ]}また、2019年3月には、クエストラブが未発表のJ・ディラのビートも収録されることを明らかにした。^{[ 39 ]} 2025年8月のアルバムに関するアップデートでは、ベニー・ザ・ブッチャーとシド・フロム・ザ・インターネットのフィーチャリングの可能性が指摘され、リリース日は2026年初頭と推測された。^{[ 40 ]}

• ブラック・ソート – ラップとボーカル（1987年～現在）
• クエストラブ – ドラム、バックラップボーカル、ビートボックス（1987年～現在）
• カマル・グレイ – キーボード、バックラップボーカル（1994年～現在）
• キャプテン・カーク・ダグラス – ギター、ボーカル（2003年～現在）
• チューバ・グッディング・ジュニア（デイモン・ブライソン）  –スーザフォン、チューバ（2007年～現在）
• ジェームズ・ポイザー– キーボード担当（2009年～現在）
• レイモンド・アングリー– キーボード担当（2010年～現在）
• マーク・ケリー – ベース、シンセサイザーベース、モーグ（2011年～現在）
• イアン・ヘンドリクソン＝スミス– フルート、サックス（2015年～現在）
• ジェレミー・エリス – ビートボックス、サンプリング、Maschine、アーケードマシンサンプラー、MIDIファイター、フィンガードラミング（2014年～現在）
• デイブ・ガイ– トランペット（2015年～現在）
• Stro Elliot –ビートボックス、パーカッション、サンプリング、タンバリン、Ableton、HandSonic、SPD-SX、フィンガードラミング、キーボード（2017年～現在）

• マリク・B  – ラップボーカル（1987年～1999年、2020年死去）
• ジョシュ・“ラバーバンド”・エイブラムス – ベース（1992年～1994年）
• ケニヤッタ・“キッド・クラムズ”・ウォーレン – ラップ・ボーカル (1993)
• スコット・ストーチ – キーボード（1993年～1995年）
• ニッキー・ヨー – キーボード (1994)
• ハブ – ベース（1994年～2007年、2021年死去）
• ラゼル –ビートボックス（1995年～2001年）
• Dice Raw  – ラップボーカル (1995年～2001年) (メンバー) ; (2002年～現在) (バンドとの頻繁なコラボレーター)
• スクラッチ – ビートボックス（1996年～2003年）
• F・ナックルズ – パーカッション（2001年～2017年）
• ベン・ケニー – ギター、ベース (2000年～2003年)
• マーティン・ルーサー – ギター、ボーカル (2003年～2004年)
• オーウェン・ビドル – ベース（2007年～2011年）

タイムライン

• ザ・ルーツが登場する最初のスケッチの1つは「フリースタイル・ウィズ・ザ・ルーツ」だった。ファロンは観客の中から1人を選び、その人に自分自身とある話題について話してもらう。その情報は音楽のジャンルとともにトロッターに伝えられ、彼らはその場で曲を作る。2009年の番組開始当初は、彼らが番組に合うかどうか不安もあったが、このスケッチが初めて登場し好評を博した後、「…彼らは自分たちがずっとそこにいることを知った」^{[ 70 ]。}
• 毎週金曜日に放送される「サンキュー・ノーツ」というコーナーでは、キーボーディストのジェームズ・ポイザーが重要な役割を担っている。コーナーは「ジェームズ、感謝の気持ちを込めた曲を演奏してくれないか？」というファロンのセリフから始まり、ポイザーは演奏しながら、いつものように不機嫌そうな表情を見せる。その後、ファロンはポイザーを笑顔にさせようと話しかけ、コーナーを続ける。
• 「スロー・ジャム・ザ・ニュース」は、ファロンとトロッターが、しばしば有名人のゲストと共に、ザ・ルーツが演奏する「スロー・ジャム」に合わせてラップを披露する番組です。歌詞は政治的または時事問題に関連していることが多く、ゲストは通常​​、自分に関連する問題について話すために登場します。ブライアン・ウィリアムズは、ニュースキャスターのデスクに座っているかのようにニュースについて語る、人気のゲスト「ボーカリスト」として頻繁に出演しています。^{[ 71 ]}著名なゲスト・スロー・ジャム出演者には、バラク・オバマ元大統領^{[ 72 ]}やミット・ロムニー元知事^{[ 73 ]}などがいます。番組の大部分と同様に、このコーナーはNBCで放送された後にYouTubeにアップロードされ、しばしばバイラルになります。オバマ大統領のクリップは800万回以上再生され^{[ 74 ]}、ミット・ロムニーのクリップは1週間足らずで270万回再生されました。^{[ 75 ]}
• ザ・ルーツは、オンライン上でも「Classroom Instruments」というスケッチでさらなる成功を収めている。ファロンと番組の音楽ゲストが、小学校の音楽の授業で使われるような楽器でザ・ルーツが伴奏する曲のアレンジを録音する。これらの楽器の例としては、ウッドブロック、ピクシフォン、カズー、タンバリン、メロディカ、シェイカー、リコーダーなどがある。彼らは、カーリー・レイ・ジェプセンと「 Call Me Maybe」^{[ 76 ]}、ロビン・シックと「Blurred Lines」^{[ 77 ]} 、マライア・キャリーと「All I Want for Christmas 」 、アデルと「Hello」^{[ 78 ]} 、ジャネット・ジャクソンと「Runaway」^{[ 79 ]} 、キャスト数名とセサミストリートのテーマソング[ ^{80 ] 、}メタリカと「Enter Sandman」を演奏している。
• ザ・ルーツは、ファロンとジャスティン・ティンバーレイクのエピソード形式の「ラップの歴史」のバックトラックも提供している。2014年3月現在、「ラップの歴史」シリーズは5つのパートと101曲の楽曲で構成されており、すべてコメディタッチで演奏されている。^{[ 81 ] [ 82 ]}第5弾は、ファロンのトゥナイトショーの初回放送週に演奏された。^{[ 82 ]}

• リンカーンセンターで公演を行った最初のヒップホップグループ、2002年1月^{[ 89 ]}
• 2003年、ローリング・ストーン誌により「世界で最も偉大なライブ・アクト20組」の一つに選ばれた。
• 2004年、レコーディング・アカデミーのフィラデルフィア支部より「ヒーローズ・アワード」を受賞^{[ 90 ]} (受賞者)

• オーガニックス（1993年）
• もっと欲しいですか?!!!??! (1995)
• イラデルフ・ハーフライフ（1996年）
• 崩れゆく世界（1999年）
• 骨相学（2002年）
• ティッピング・ポイント（2004年）
• ゲーム理論（2006年）
• ライジング・ダウン（2008年）
• 私がどうやって乗り越えたか（2010年）
• アンドゥン（2011）
• …そして君は従兄弟を撃つ（2014年）

• ウェイク・アップ！（2010年）（ジョン・レジェンドとの共演）
• ベティ・ライト：ザ・ムービー（2011年）（ベティ・ライト出演）
• ワイズ・アップ・ゴースト（2013年）（エルヴィス・コステロとの共作）

• ザ・ルーツ・カム・アライブ（1999年）
• ジェイ・Z：アンプラグド（2001）（ジェイ・Zとの共演）
• ザ・ルーツ・カム・アライブ・トゥー：DYWM30 ライブ・アット・ブルーノートNYC！（2025年）

ルーツのアルバムの特徴は、トラックの番号の付け方です。コラボレーションアルバムを除いて、ルーツは最初のスタジオアルバム「Organix」から以降のすべてのアルバムで連続したトラック番号を使用しています。^{[ 91 ]}

• 1–17:オーガニックス
• 18〜33:もっと欲しいですか?!!!??!
• 34–53:イラデルフ・ハーフライフ
• 54～71ページ：崩れゆく世界
• 72–76:伝説
• 77-86:ルーツが蘇る
• 87-102：骨相学
• 103～113ページ：転換点
• 114～127ページ：ゲーム理論
• 128–143:上昇下降
• 143–156:私がどうやって乗り越えたか
• 157–170:ウンドゥン
• 171-181: …そして君は従兄弟を撃つ

クエストラブはこの番号付けシステムを著書『Mo' Meta Blues: The World According to Questlove』 （特に『Illadelph Halflife』のリリースについて）で言及し、「これは『Organix』と『Do You Want More?!!!??!』で始めた作業の継続であることを示す方法だった」と説明している。^{[ 92 ]}

同様に、ザ・ルーツの2005年のコンピレーション・アルバム『Home Grown! The Beginners Guide to Understanding The Roots, Vol. 1』と『Vol. 2』では、マイナス29から始まりゼロまで連続したトラック番号が付けられている。これは、この「初心者向けガイド」が新しいファンをザ・ルーツに紹介し、 『Organix』から始まるザ・ルーツのディスコグラフィーを聴き始めるように導くことを意図している。

• −29～−14：自家栽培！ルーツを理解するための初心者向けガイド、第1巻
• −13～0：自家栽培！ルーツを理解するための初心者向けガイド、第2巻