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ローズピアノ（フェンダーローズピアノとも呼ばれる）は、ハロルド・ローズによって発明されたエレクトリックピアノで、1970年代に人気を博しました。通常のピアノと同様に、ローズピアノも鍵盤とハンマーで音を出しますが、弦の代わりにハンマーが薄い金属製の歯を叩き、その歯が電磁ピックアップの横で振動します。信号はケーブルを通して外部のキーボードアンプとスピーカーに送られます。
ピアノは、第二次世界大戦中にローズが負傷兵にピアノを教えながら製造を試みたことから発展した。戦後も開発は続き、次の10年間も続いた。1959年、フェンダーは小型版のピアノベースの販売を開始したが、フルサイズの楽器が登場したのは、フェンダーが1965年にCBSに買収された後のことだった。CBSは1970年代にローズピアノの大量生産を監督し、ジャズ、ポップ、ソウルミュージックを中心に、多くのロックアーティストによって10年間を通して広く使用された。1980年代には、ヤマハDX7などのポリフォニックシンセサイザーやデジタルシンセサイザーとの競争や、コスト削減による品質管理のばらつきのため、使用頻度は減少した。
1987年、同社はローランド社に売却され、ローランド社はピアノのデジタル版を製造したが、ハロルド・ローズはこれに批判的だった。1990年代に入ると、ローズピアノの人気が再燃し、1997年にローズは権利を取り戻した。ハロルド・ローズは2000年に亡くなったが、ローズピアノは再発売され、彼の教授法も現在も使われている。
ローズピアノの鍵盤は伝統的なアコースティックピアノと同じ配置ですが、モデルによっては88鍵ではなく73鍵のものもあります。[ 1 ] 73鍵モデルの重量は約130ポンド（59kg ）です。[ 2 ]鍵盤のタッチとアクションはアコースティックピアノと同じように設計されています。鍵盤を押すと、ハンマーがタインと呼ばれる細い金属棒を叩き、その金属棒が大きな「トーンバー」に接続されます。トーンバーがタインの振動を増幅・拡張するため、トーンジェネレーターアセンブリは音叉のように機能します。ピックアップはタインの反対側にあり、エレキギターのように振動から電流を誘起します。 [ 3 ]タインを叩くだけでは外部電源は必要なく、アンプに接続していなくてもローズピアノは音が出ますが、[ 4 ]アンプに接続していないエレキギターと同様に、音量と音色は小さくなります。[ 5 ]
スーツケースモデルのローズには、内蔵パワーアンプと、ピアノからの出力信号を2つのスピーカーに反射させるトレモロ機能が搭載されています。 [ 6 ]この機能は、フェンダーアンプの表記と一致させるために、一部のモデルでは不正確に「ビブラート」（ピッチの変化）と表記されています。[ 1 ]
ローズピアノは機械的にはピアノのように動作しますが、音色は異なります。[ 6 ]振動するタインがまろやかな音色を生み出し、[ 7 ]ピックアップに対するタインの相対的な位置によって音が変わります。2つを近づけると、特徴的な「ベル」のような音が出ます。[ 5 ]ローズピアノは、同様の技術を使用しているものの、ハンマーが金属製のリードを叩くワーリッツァー電子ピアノと比較されることがあります。ローズピアノはサステインが優れている一方、ワーリッツァーは鍵盤を強く弾くと大きな倍音が発生し、「歯切れ」のある音になります。 [ 8 ] [ 9 ]レトロレンタルズのベンジャミン・ラブによると、ローズピアノのイコライゼーションスペクトル分析では、リードボーカルの周波数にギャップがあります。これは、ボーカルパフォーマンスを圧倒することなく容易にサポートできることを意味します。[ 2 ]
ハロルド・ローズは19歳でピアノを教え始めました。1929年に南カリフォルニア大学を中退し、大恐慌時代に家族を支えるためフルタイムで教え始めました。彼はクラシック音楽とジャズ音楽を組み合わせたメソッドを考案し、それが全米で人気を博し[ 10 ]、全国ネットの1時間番組のラジオ番組につながりました。ローズは生涯を通じてピアノを教え続け、彼のメソッドは今日でも教えられています[ 11 ] 。彼は1984年までローズピアノのデザインを改良し続けました[ 2 ]。
1942年までに、ローズは陸軍航空隊に所属し、病院で戦闘から回復中の兵士に治療を提供するピアノ指導法を考案した。彼は最終的に、廃棄された飛行機からベッドで演奏できる小型ピアノを開発した。[ 10 ] [ 12 ]彼は1944年9月に陸軍航空隊を除隊した。[ 13 ]彼は（増幅機能のない）膝上楽器を「Xylette」と名付けた[ 12 ] [ 14 ]。1945年の新聞は、その材料と出所について次のように説明している。「Xyletteは、療養病院の工芸室で患者によって製作されている。[アルミニウム製の]木琴のバーは廃棄された油圧システムから、合板はハッチウェイから、鍵盤は胴体のスプルースから、ハンマーはプロペラの硬材から作られている。」[ 15 ]
1945年3月18日、ローズはカリフォルニア州サンタアナのサンタアナ陸軍基地療養病院を訪れ、8台のザイレットを持参し、全米各地の同様の軍病院7か所を訪問した[ 16 ] 。1か月前にコロラド州フォートローガンの陸軍フォートローガン療養病院を訪れた際、ローズはザイレットの製作を監督し、指導を行い、「鍵盤楽器による運動は、指、手、腕の神経筋協調の回復に効果的である」と述べている[ 17 ] 。1945年6月のポピュラーメカニクス誌の記事には、ケンタッキー州フォートトーマスの陸軍フォートトーマス療養病院でザイレットを演奏する回復中の退役軍人の写真が掲載されている[ 18 ]。
カリフォルニアのローズは次に、弦のない電気的に増幅された38鍵の楽器を開発しました。代わりに炭素鋼の棒を使用し、「調律の必要がない」と宣伝されました。これは「プレピアノ」と呼ばれ、その魅力を広げるために「バンタムピアノ」としても宣伝されました。[ 19 ] [ 20 ] 1948年5月21日、ロサンゼルスのブロードウェイ百貨店で一般公開されました。[ 21 ]ローズは、ソングライターのジミー・マクヒューとともに実演者として出席しました。この時点で、ローズはパサデナのイースト・フットヒル・ブールバード2370番地にある工場で100台のローズピアノを製造していました。[ 22 ]
1948 年半ばまでに、プレピアノはロサンゼルスの公立学校システムで教育に使用され、[ 23 ]最終的にはシカゴを含む他の都市でも採用されました。ローズがロサンゼルス以外で行った宣伝活動の中には、シカゴのライオン＆ヒーリー楽器店があり、1948 年 7 月 21 日から 23 日にかけてピアノを実演しました。[ 24 ] 1948 年半ば、ピアニストでソングスタイリストのグウェン・バリは、フィラデルフィアでローズの代理人兼実演者でした。 [ 25 ]地元のテレビ放送も含まれていました。[ 26 ]彼女は同様に、クリーブランド、ニューヨーク、シカゴでも宣伝活動を行いました。[ 27 ]彼女の夫でバイオリニストのパートナーであるジーン・バリは、パームスプリングス (CA) でローズの販売代理店を務め、ローズピアノをアンプ内蔵または外部ユニットとして 189.50 ドルで宣伝しましたが、「アンプなしでも演奏できます」としていました。[ 28 ]ピアノ単体で20ポンド、座席付きの筒状の台座を含めると30ポンドの重さがあり、バリ一家は当時パームスプリングスのデザートインでの演奏でそれを使用していた。[ 29 ]
1958年、ローズはレオ・フェンダーと楽器製造に関するビジネス提携を開始した。 [ 30 ]フェンダーのために、ローズは弦楽器ベースの音域（E1～B3）に近い32鍵のキーボードベース、ピアノベースを開発した。 [ 31 ]これは、フェンダーのアンプと同じトーレックスボディとグラスファイバートップという、後のローズピアノで一般的になるデザインを導入した。トップはボートメーカーから供給され、その時々で入手可能な色が提供されたため、さまざまな色のピアノベースが製造された。[ 1 ]
最近の未確認の情報源の中には、ピアノベースの製造が1959年という早い時期に始まったとするものもあります。しかし、フェンダーのフルートン工場での実際の生産（小売販売用）は、1962年初頭に始まりました。これは、当時南西部で1年以上使用されていたプロトタイプの製造に続くものです。[ 32 ]
フェンダーは1965年にCBSに買収された。[ 33 ]ローズは同社に留まり、73鍵モデルの最初のフェンダー・ローズ・ピアノを発売した。 ピアノ本体と、その下にパワーアンプとスピーカーを収納する独立した筐体から構成されていた。ピアノベースと同様に、黒のトーレックスで仕上げられ、グラスファイバー製のトップが付いていた。[ 1 ] 1960年代後半には、フェンダー・ローズ・ピアノの上位3オクターブまたは4オクターブをそれぞれ使用したフェンダー・ローズ・セレステの2つのモデルも発売された。セレステは売れ行きが悪く、現在では入手困難である。[ 1 ] 1969年には、グラスファイバー製の蓋が真空成形プラスチックに置き換えられ、初期のモデルは後に「シルバートップ」として知られるようになった。[ 31 ]
生徒用モデルと指導者用モデルは 1965 年に導入されました。[ 31 ]これらは教室でピアノを教えるために設計されました。生徒用モデルのネットワークの出力を接続することで、教師は指導者用モデルで各生徒の演奏を個別に聞き、伴奏音源を生徒に送信することができました。これにより、教師は個々の生徒の進捗状況を監視することができました。[ 34 ]教育用モデルの製造は 1974 年に終了しました。[ 31 ]
1970年、73鍵のステージピアノが、既存の2ピーススタイルのピアノよりも軽量（130ポンド（59kg ） ）で持ち運びやすい代替品として発売された。このピアノは、4本の取り外し可能な脚（フェンダーのスチールペダルギターで使用されていたもの）、ロジャースのハイハットスタンドから派生したサスティンペダル、および1つの出力ジャックを備えていた。[ 35 ] [ 36 ]ステージピアノはどのアンプでも使用できたが、カタログではフェンダーツインリバーブの使用が推奨されていた。[ 37 ]旧スタイルのピアノはステージピアノと並行して販売され続け、スーツケースピアノと改名された。[ 35 ] 88鍵モデルは1971年に発売された。[ 31 ]
ローズピアノは1970年代にますます人気が高まった。1976年、同社はビルボードのトップ100アルバムのうち、エレクトリックピアノを使用したアルバムの82%がローズピアノを使用していると主張する広告を掲載した。[ 2 ]
1970年代には、ローズのメカニズムにさまざまな変更が加えられました。[ 38 ] 1971年には、定期的なメンテナンスの必要性を最小限に抑えるため、ハンマーの先端がフェルトからネオプレンゴムに変更され、1975年にはハープの支柱が木製からアルミニウム製に変更されました。これにより製造コストは下がりましたが、共鳴がわずかに変化しました。1977年には、パワーアンプの設計が80ワットから100ワットに変更されました。[ 39 ] 1979年後半には、最新のMk Iモデルに外観上の変更を加えただけのMk IIモデルが導入されました。54鍵モデルがラインナップに追加されました。[ 40 ]
Rhodes Mk III EK-10 は、エレクトリックピアノとシンセサイザーを組み合わせたもので、1980 年に CBS が1981 年にARP Instruments を買収する前に発売されました。既存の電気機械要素に加えてアナログ発振器とフィルターを使用していました。全体的な効果は、Rhodes ピアノとシンセサイザーを同時に演奏しているようなものでした。信頼性が低く、特に日本への 150 台の出荷が現地のテレビ受信に干渉するという問題があったため、生産に問題がありました。当時販売されていた新しいポリフォニックシンセサイザーと比較すると、機能とサウンドが限られており、販売台数は少なかったです。 [ 41 ]
オリジナル会社が最後に製造したローズピアノは、1984年のMk Vでした。その他の改良点としては、軽量のプラスチック製ボディと、各音符のダイナミクスを変化させる改良されたアクションが挙げられます。Mark Vは、ツアーミュージシャンにとってオリジナルのローズピアノの中で最も持ち運びやすいモデルです。[ 40 ]同社が大量生産を望んだため、最初のロットで製造されたローズピアノは品質にばらつきがありました。[ 42 ]
1970年代後半から1980年代にかけて、チャック・モンテはダイノ・マイ・ピアノとして知られるローズのアフターマーケット改造品を製造した。[ 37 ]この改造品には、タインとピックアップの相対位置を移動させて音色を変化させ、出力信号を追加の電子回路に通すレバーが含まれていた。[ 38 ]この音色は、 1980年代に人気を博したDX7ローズと呼ばれるパッチでヤマハDX7によってエミュレートされ、多くのプレイヤーがローズを捨ててDX7を選ぶようになった。[ 43 ]
ローズピアノのような象徴的な楽器を、完全に作り直すことは不可能だ。だから、私たちは試みない。
1983年、ローズ社はCBSの社長ウィリアム・シュルツに売却され[ 10 ] 、シュルツは1985年に主要工場を閉鎖し[ 44 ]、1987年に事業を日本のローランド社に売却した。1989年、ローランドは2つのデジタルピアノ、ローズMK80とMK60を発表した。これらは基本的にローランドのRD-1000を再設計したもので、非常によく似ていた。これらはハロルド・ローズの相談なしに作られ、彼はそれらを承認しなかった[ 10 ] 。
ローズは1997年にローズピアノの権利を再取得した。その頃には彼は健康状態が悪く、2000年12月に亡くなった。[ 10 ] 2007年、彼の元ビジネスパートナーであるジョー・ブランステッターがその名称の権利を取得し、ローズ・ミュージック・コーポレーションを再結成した。[ 45 ]同社は、成形プレキシガラス製の筐体に収められたオリジナルのエレクトリックピアノ、ローズ・マーク7の復刻版を発表した。[ 46 ]
2021年、 Brandstetterから商標権のライセンスを受けたオーディオ会社Loopmastersによって、Rhodes Music Group Ltdという新会社が設立されました。 [ 47 ]彼らは開発中の新モデルMK8を発表しました。[ 48 ] [ 49 ] MK8は11月に予約注文が可能になり、2022年に500台の生産が計画されています。[ 50 ] MK8のケースはAxel Hartmannが設計し、電子機器は元Moog Musicの技術者Cyril Lanceが設計しました。重量は75ポンド（34kg ）で、以前のモデルよりも大幅に軽量です。[ 51 ]
ドアーズのキーボーディスト、レイ・マンザレクは、 1965年にドアーズが結成されたときからローズ楽器を使い始めた。彼は左手でピアノベースでベースラインを演奏し、右手でオルガンを演奏した。[ 52 ]また、スタジオではフルサイズのローズも演奏し、「ライダーズ・オン・ザ・ストーム」ではマークIステージ73を使用した。[ 53 ]マンザレクによれば、「ローズ氏がキーボードベースを発明していなかったら、ドアーズは存在しなかっただろう」とのことだ。[ 54 ]
ローズピアノは1960年代後半にジャズで人気を博し、特にマイルス・デイヴィスと共演した数人のサイドマンに愛用された。ハービー・ハンコックは1968年にデイヴィスとのセッションで初めてローズピアノに出会った。彼はすぐにその魅力に取りつかれ、増幅によってピアノに比べてグループ内で自分の音がはるかに聞き取りやすくなることに気づいた。ハンコックはその後もローズピアノで実験を続け、ワウペダルを通して演奏することもあった。[ 55 ]デイヴィスの元サイドマンであるチック・コリアとジョー・ザヴィヌルも1970年代にローズピアノを積極的に使い始めた。[ 56 ] [ 57 ] 1969年の『イン・ア・サイレント・ウェイ』を皮切りに、ローズピアノは1970年代半ばまでデイヴィスのレコーディングで最も重要なキーボードとなった。[ 58 ]
ヴィンス・ガラルディは1968年にローズピアノを使い始め、アコースティックピアノとローズピアノの両方を持ってツアーを行った。彼は『チャーリー・ブラウンのクリスマス』やその他のピーナッツ／チャーリー・ブラウン映画のサウンドトラック音楽で特に有名になった。[ 59 ]ビリー・プレストンはミュージック・レーダー誌で「ローズピアノの支配者」と評され、1969年のビートルズの屋上コンサートやヒットシングル「ゲット・バック」で演奏した。[ 60 ]スティーヴィー・ワンダーの1970年代のレコーディング作品の多く、例えば「ユー・アー・ザ・サンシャイン・オブ・マイ・ライフ」ではローズピアノがフィーチャーされており、[ 2 ]ホーナー・クラビネットと並んで使われることも多い。[ 61 ]ドニー・ハサウェイはヒットシングル「ディス・クリスマス」などでローズピアノを頻繁に使用した。[ 62 ]レイ・チャールズはウーリッツァーの演奏でよく知られているが、映画『ブルース・ブラザーズ』での「シェイク・ア・テイルフェザー」の演奏ではローズを演奏した。[ 63 ]
スティーリー・ダンのドナルド・フェイゲンはローズを定期的に使用している。[ 64 ]彼はソロアルバムすべてでローズを使用しており、1994年以降のツアー公演すべてで演奏している。[ 65 ]ローズは、ボブ・ジェームスによるシットコム「タクシー」の1978年のインストゥルメンタルテーマ「アンジェラ」で使用されている。[ 66 ]フランスのバンド、エールはローズピアノを定期的に使用している。[ 67 ]ドイツのピアニスト兼作曲家ニルス・フラームは、スタジオやライブパフォーマンスでローズピアノを多用している。[ 68 ] [ 69 ]映画音楽作曲家のアンジェロ・バダラメンティは、デヴィッド・リンチが制作したテレビシリーズ「ツイン・ピークス」のテーマソングをローズを使用して作曲、録音した。[ 70 ]