スティーブ・コールマン | |
|---|---|
スティーブ・コールマン、パリにて、2004年7月 | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | スティーブン・ダグラス・コールマン |
| 生まれる | 1956年9月20日米国イリノイ州 シカゴ |
| ジャンル | ジャズ、アヴァンギャルド、Mベース |
| 職業 | ミュージシャン、作曲家、バンドリーダー |
| 楽器 | サックス |
| ラベル | JMT、パンゲア、ノーバス、BMG、ラベルブルー、パイ |
スティーブ・コールマン(1956年9月20日生まれ)[1]は、アメリカのサックス奏者、作曲家、バンドリーダー、音楽理論家である。2014年にマッカーサー・フェローに選出された。
若いころ
スティーブ・コールマンはシカゴのサウスサイドで生まれ育った。[1]彼は14歳でアルトサックスを演奏し始めた。コールマンはイリノイ・ウェスリアン大学に2年間通い、[1]その後ルーズベルト大学(シカゴ音楽大学)に編入した。
コールマンは1978年にニューヨークに移り、サド・ジョーンズ/メル・ルイス・オーケストラ、スライド・ハンプトンのビッグバンド、サム・リヴァースのスタジオ・リビア・オーケストラなどのビッグバンドで活動し、短期間ではあるがセシル・テイラーのビッグバンドにも在籍した。[2]その後まもなく、コールマンはデヴィッド・マレー、ダグ・ハモンド、デイヴ・ホランド、マイケル・ブレッカー、アビー・リンカーンらとサイドマンとして活動し始めた。ニューヨークでの最初の4年間、コールマンはトランペット奏者のグレアム・ヘインズと結成したバンドで路上や小さなクラブで演奏した。このグループは後にスティーヴ・コールマン・アンド・ファイブ・エレメンツへと発展し、コールマンの活動の中心となるアンサンブルとなった。このグループで、彼は入れ子になったループ構造の中で即興演奏のコンセプトを発展させた。コールマンはカサンドラ・ウィルソンやグレッグ・オズビーなど他の若いアフリカ系アメリカ人ミュージシャンとコラボレーションし、いわゆるM-Baseムーブメントを設立した。[1]
研究
コールマンは、自分が属する音楽の伝統を、本質的にアフリカ的特徴、特にある種の感性を残したアフリカ系ディアスポラ文化とみなしている。彼はこれらのルーツと現代のアフリカ系アメリカ人音楽とのつながりを模索した。そのために、彼は1993年末にガーナを訪れ、(とりわけ)ダゴンバ(ダグボン)族の人々と接触した。彼らの伝統的な太鼓音楽は、非常に複雑なポリリズムと、音楽を通じた洗練された会話を可能にする太鼓言語(ジョン・ミラー・チャーノフ[3]によって記述および記録されている)を使用している。こうして、コールマンは、非西洋文化における音楽の役割と情報の伝達について考えるようになった。彼は、西アフリカに由来する伝統に携わる音楽家とコラボレーションしたいと考えた。彼の主な関心事の 1 つは、サンテリア(キューバとプエルトリコ)、ブードゥー (ハイチ)、カンドンブレ(ブラジルのバイーア)の基礎となっている古代アフリカの宗教の 1 つであるヨルバの伝統(主にナイジェリア西部発祥) でした。キューバで、コールマンは、サンテリア (アバクア、アララ、コンゴ、ヨルバ) という総称で混ざり合ったキューバに残るアフリカの伝統すべてと、さまざまなスタイルのルンバを保存することに特化したグループ、アフロキューバデマタンサスを見つけました。1996 年、コールマンは 10 人のミュージシャンとダンサーのグループ、そしてグループ、アフロキューバ デ マタンサスと共に 12 日間活動し、ハバナ ジャズ フェスティバルで演奏し、アルバム「The Sign and the Seal」を録音しました。 1997 年、コールマンはアメリカとキューバのミュージシャンのグループをセネガルに連れて行き、地元のセネガル グループ Sing Sing Rhythm のミュージシャンとコラボレーションし、音楽と文化の交流に参加しました。また、1998 年には、彼のグループ Five Elements をインド南部に率いて、カルナータカ音楽の伝統を継承するさまざまなミュージシャンとの文化交流に参加しました。
2014年9月、コールマンは「ジャズにおける独特で革新的な作品を生み出すために伝統的なテンプレートを刷新した」としてマッカーサー・フェローシップを受賞した。[4] [5]
ディスコグラフィー
リーダーとして
- マザーランド・パルス(JMT、1985年)
- 明日への扉(JMT、1986)
- ワールドエクスパンション(JMT、1987)
- シネ・ディエ(パンゲア、1988年)
- リズム・ピープル(創造的黒人文明の復活)(RCA Novus、1990年)
- ブラックサイエンス(RCAノバス、1991年)
- デイブ・ホランドとのフェーズ・スペース(Rebel-X、1991年)
- ドロップキック (RCAノバス、1992年)
- リズム・イン・マインド(ノヴァス、1992年)
- マッド・ファットの道(RCA ノヴァス、1993年)
- 私たちはビーズが好きです! (InfoMatin、1995)
- 神話、モード、手段(BMG、1995)
- 暗号の道(BMG、1995)
- デフ・トランス・ビート(BMG、1995)
- カーブス・オブ・ライフ(BMG、1995)
- スティーブ・コールマンの音楽: パリでのライブ(BMG、1995)
- サインとシール(BMG、1996年)
- ジェネシスと道の始まり(BMG、1997)
- 神話の音言語(RCA ビクター、1999 年)
- 光への昇天(BMG、2001)
- 抵抗は無駄だ(レーベル・ブルー、2001)
- 64 の道の上昇について(Label Bleu、2002)
- ルシダリウム(レーベル・ブルー、2004)
- シンボルを織り込む(レーベル・ブルー、2006年)
- 見えない道:最初の散乱(ツァディック、2007年)
- 類似性と類似性の収穫(Pi、2010) – 2006~2007年に録音
- ザ・マンシー・オブ・サウンド(Pi、2011) – 2007年に録音
- 機能性不整脈(Pi、2013)
- 滑膜関節(Pi、2015)
- 形態形成 (Pi、2017)
- ライブ・アット・ザ・ヴィレッジ・ヴァンガード Vol. I (The Embedded Sets) (Pi、2018)
- ライブ・アット・ザ・ヴィレッジ・ヴァンガード Vol. II (MDW NTR) (Pi、2021)
- ポリトロポス / オブ・メニーターンズ(Pi、2024)
グループとして
- グルーヴの解剖学(DIW、1992)
サイドマンとして
参考文献
- ^ abcd コリン・ラーキン編 (1992)。『ギネス・ジャズ名鑑』(初版)。ギネス出版。98ページ。ISBN 0-85112-580-8。
- ^ スティーブ・コールマン、フレッド・ユング著「スティーブ・コールマンとの会話」、1999年7月、M-base.com
- ^ ジョン・ミラー・チェルノフ『アフリカのリズムとアフリカの感性:アフリカの音楽表現における美学と社会活動』 1981年、CD:マスター・ドラマー・オブ・ダグボン
- ^ 私たち全員にインスピレーションを与える 21 人の並外れてクリエイティブな人々: 2014 年マッカーサー フェローに会う、Macfound.org
- ^ 「スティーブ・コールマン - マッカーサー財団」Macfound.org . 2020年4月22日閲覧。
