ザ・ポップ・グループは、1977年にブリストルでボーカリストのマーク・スチュワート、ギタリストのジョン・ワディントン、ベーシストのサイモン・アンダーウッド、ギタリスト兼サックス奏者のガレス・セイガー、ドラマーのブルース・スミスによって結成されたイギリスのロックバンドである。 [ 5 ] 1970年代後半の彼らの作品は、パンク、ダブ、ファンク、フリージャズなどの多様な音楽的影響と急進的な政治を融合させ、ポストパンク音楽の先駆けとなった。[ 1 ] [ 2 ]
グループはアルバム『Y』(1979年)と『For How Much Longer Do We Tolerate Mass Murder?』(1980年)をリリースし、「She Is Beyond Good and Evil」や「We Are All Prostitutes 」(いずれも1979年)などのシングルを発表した後、1981年に解散した。メンバーはその後、 New Age SteppersやRip Rig + Panicなど、さまざまなプロジェクトに取り組んだ。2010年にはバンドが再結成し、ツアーを行い、新曲をリリースするとともに、Freaks R Usから過去の作品を再リリースした。スチュワートとワディントンはともに2023年に死去した。
ザ・ポップ・グループは、1977年にブリストルで、10代のマーク・スチュワートが同級生のジョン・ワディントンとサイモン・アンダーウッドと共にファンク・グループを結成しようとしたことから始まった。[ 5 ] [ 6 ]パンク・ロックのエネルギーに触発されたものの、そのスタイルが保守的すぎると感じた彼らは、アヴァンギャルド、フリー・ジャズやダブなどの黒人音楽スタイル、そして急進的な政治的伝統から影響を受けた。[ 2 ] [ 6 ]ギタリストのガレス・セイガーとドラマーのブルース・スミスが最終的にグループに加わった。[ 6 ]結成後まもなく、彼らはライブ・パフォーマンスで悪名を馳せ始め、レーダー・レコードと契約した。[ 6 ]彼らはNMEの表紙を飾った。[ 7 ]バンドは最初の注目度の高いツアーの収益をアムネスティ・インターナショナルに寄付した。[ 8 ]彼らは1979年3月にデビューシングル「She Is Beyond Good and Evil 」を、 同年4月にデビューアルバム「Y」をリリースし、どちらも好評を博した。 [ 9 ]とはいえ、彼らのそこそこの成功は、ラフ・トレードがバンドと契約するのに十分なものだった。この時期に、アンダーウッドに代わってダン・カッツィスがベースを担当した。[ 9 ]
バンドのラフ・トレードでのキャリアは、シングル「We Are All Prostitutes」のリリースから始まった。これに続いて、セカンド・アルバム「For How Much Longer Do We Tolerate Mass Murder?」(1980年)がリリースされた。その後まもなく、ポップ・グループは、ドラマー(ブルース・スミス)とマネージャーのディック・オデルを共有していたバンド、ザ・スリッツとのスプリット・シングル「Where There's a Will...」をリリースした。バンドの最後のライブ・パフォーマンスは、核軍縮キャンペーンの抗議活動の一環として、 1980年にトラファルガー広場で50万人の観衆の前で行われた。[ 5 ]法的争いと内部の意見の相違の後、1981年に解散した。グループのメンバーは協力し、ピッグバッグ、マキシマム・ジョイ、ヘッド、ザ・スリッツ、リップ・リグ・アンド・パニックなどのバンドに参加した。後者はネネ・チェリーの参加で有名である。[ 9 ]スチュワートはその後ソロ活動を開始し、ミュート・レコードから一連のアルバムをリリースする前に、エイドリアン・シャーウッドやオン・ユー・サウンドとコラボレーションを行った。
2010年、ザ・ポップ・グループは、シンプソンズのクリエイターであるマット・グレイニングがキュレーションしたATPフェスティバルの特別版のために、マーク・スチュワート、ギャレス・セイガー、ブルース・スミス、ダン・キャッツィスのメンバーで再結成した。[ 10 ]その後数年間、バンドはレーベルFreaks R Usで精力的に一連のリリースを行った。1980年のLP『We Are Time』は2014年10月20日に世界中で再発され、バンドはレア音源集『Cabinet of Curiosities』をリリースした。再発をサポートするために、バンドは7日間の英国ツアーを行い、2015年2月には35年ぶりのスタジオアルバム『Citizen Zombie』をリリースした。 [ 11 ]その後、アメリカ、日本、オーストラリアでの公演を含む世界ツアーを行い、続いて大規模なヨーロッパツアーを行い、グラストンベリーでの2回のライブセットを含むフェスティバル出演で締めくくった。[ 12 ]
2016年2月、For How Much Longer Do We Tolerate Mass Murder?がCDで再リリースされ、初めてデジタルでリリースされた。これに伴い、The Vinyl Factoryが言及した「We Are All Prostitutes」のカラーヴァイナル版がリリースされた。[ 13 ] 1979年11月にエレクトリック・ボールルームで撮影されたものの、失われたと思われていた「We Are All Prostitutes」の未公開ビデオが、ビデオアーティストのクリス・レイノルズの屋根裏部屋から発見され、公開された。5月、バンドはライブ録音集「The Boys Whose Head Exploded 」をリリースした。2016年を通して、バンドはプロデューサーのデニス・ボベルと新曲に取り組み、[ 14 ] 10月にはHoneymoon on Marsがリリースされた。[ 15 ] 2019年、デニス・ボベルがプロデュースしたバンドのデビューアルバムYが、未発表のライブ録音とスタジオ録音を収録して Mute Records から再リリースされた。これに続いて2021年には、アルバムの新たなダブに焦点を当てた解釈である『Y in Dub』がリリースされ、これもまたデニス・ボヴェルがプロデュースした。
2023年4月21日、マーク・スチュワートは62歳で死去した。[ 16 ] [ 17 ]
ジョン・ワディントンの死去は2023年6月21日に発表された。享年63歳。[ 18 ]
ポップ・グループは、1970年代後半のポストパンク・ムーブメントの先駆者と呼ばれている。[ 1 ]ガーディアン紙は、ポップ・グループが「ほぼ独力でパンクからポストパンクへの移行を実現した」と書き、「ギャング・オブ・フォー、PiL、ア・サートゥン・レイシオ、その他に先駆けて、パンクをダブ、ファンク、フリージャズ、アヴァンギャルドの急進的で政治的な融合へと導いた」と指摘した。 [ 2 ]ラウダー・ザン・ウォーは、彼らを「70年代後半のポストパンク時代から現れた最も斬新で既成概念を打ち破るバンドの一つ」と評した。[ 19 ]ローリング・ストーン誌は、このグループを「爆発的な突然変異遺伝子」と表現し、「彼らの扇動的なポストパンクの同時代人の中で、これほど純粋な音楽的独創性と大胆さを誇るバンドは他にいない」と主張した。[ 5 ]理論家のマーク・フィッシャーは、彼らのサウンドを「洞窟のような広がりと推進力、超抽象的でありながらダンスミュージックの身体的な衝動に突き動かされている」と評した。[ 20 ] [ 21 ]
同グループは、ジェームス・ブラウン、ファンカデリック、ニコ、ジョン・ケージ、カールハインツ・シュトックハウゼン、オーネット・コールマン、アルバート・アイラー、キャプテン・ビーフハート、キング・タビー、マイルス・デイヴィス、ファラオ・サンダース、サン・ラ、ドビュッシー、ノイ!、テレビジョン、ニューヨーク・ドールズ、ジャック・ブレル、ザ・フー、サブウェイ・セクト、スティーヴ・ライヒなどのアーティストやバンドを影響を受けたアーティストとして挙げ、さらにフランス・ロマン主義、アントナン・アルトー、ビート詩、ロートレアモン伯爵、ジャン・ボードリヤール、シチュアシオニスト、[ 7 ] [ 22 ] [23] [ 24 ] [ 25 ] [ 26 ] [ 27 ] [ 28 ]、実存主義哲学などの音楽以外の情報源も挙げている。[ 21 ] [ 29 ]サッチャー主義の台頭期にリリースされたセカンドアルバムで、グループがアジプロ的な感性へと変化したことについて、マーク・フィッシャーは、グループの目標は「感情工学、つまり不正義を避けられないものとして受け入れるイデオロギー的トランス状態からの衝撃」であると書いた。[ 30 ]
ザ・ポップ・グループの音楽は、後に続く多くのバンドやアーティストにインスピレーションと影響を与えた。ミニットメンとファイアホースのベーシスト、マイク・ワットは次のように述べている。
ポップ・グループはミニットメンに信じられないほどの影響を与えた。信じられないほどだ。キャプテン・ビーフハートとパーラメント・ファンカデリックをミックスした連中だ。(…)アリーナ・ロック出身の俺たちにとっては衝撃だった。音楽には厳格なルールがあると思っていた。ポップ・グループは?俺たちにとってそれを完全に打ち破ってくれた。フリーク・フラッグを思いっきり掲げていいって許可してくれたんだ。そう言ってくれた。本当に重要なバンドだった。[ 31 ]
プライマル・スクリーム、ソニック・ユース、ビッグ・ブラックのスティーヴ・アルビニ[ 32 ]、ア・サートゥン・レイシオ[ 33 ] [ 34 ]、JG・サールウェル[ 35 ] 、ナイン・インチ・ネイルズとマッシヴ・アタックのトレント・レズナー[ 36 ] [ 37 ]もポップ・グループを影響を受けたバンドとして挙げている。
オーストラリアのアーティスト、ニック・ケイヴはポップ・グループのライブに行き、そのパフォーマンスに感銘を受け、「…それは、頭の中の歯車が動き出し、人生が永遠に不可逆的に変わってしまうような瞬間の一つだった」と述べている。[ 38 ]バウハウスのデイヴィッド・Jは、このグループを「当時、ポストパンクシーンで自分たちと共感できた数少ないバンド」の一つとして挙げている。[ 39 ]アメリカのアーティスト、セント・ヴィンセントは、レイト・ナイト・ウィズ・ジミー・ファロンで「She Is Beyond Good And Evil」のカバーを披露した。この曲は、彼女のストレンジ・マーシー・ツアーでも定番曲だった。
音楽以外では、『ザ・シンプソンズ』のクリエイターであるマット・グレイニングがこのバンドのファンであり、 2010年に『オール・トゥモローズ・パーティーズ』で再結成するよう彼らを招待したことで、彼らの復活を促した。[ 40 ]
ジェームス・ブラウン
から
ファンカデリック、
ニコ
、
ジョン・ケージ
、
シュトックハウゼン
、
オーネット・コールマン
まで、
私たちが愛する素晴らしいさまざまな音楽がありまし
た」と [ガレス] セーガーは言います。「そして、私たちは若くて世間知らずだったから、それらをすべて混ぜ合わせることができると思ったんです。たとえ 25 歳でも、それらをすべて混ぜ合わせようとは考えないでしょう。」
ブリストルで育った子供の頃から、すごくヘビーなファンクに合わせて踊りに行ったり、レゲエのダンスに行ったりしていたので、サン・ラとか、自分たちが本当に好きなものをいくつか取り入れてみようと思ったんです。
「僕たちがやっていることのアナロジーとして思い浮かぶのは、ポップ・グループのようなものだ」とアルビニは言う。「彼らには明らかに政治的あるいは社会的なメッセージが込められていたが、音楽に非常に力を注いでいたので、それが彼らのインスピレーションの源泉であることは明らかだった。彼らは単に自分たちのイメージの背景を作っていたわけではなかった。僕はただギターを弾くのが好きなだけなんだ。」
私たちは多くの賞賛を受けていますが、それに値しません。私たちは素晴らしい Pop Group に影響を受けました。ジョン・ワディントンのギター。彼らは私たちと同じことをしていました。アメリカの輸入音楽などを聴いて、それを自分たちのバージョンで演奏していました。
ダブ
、
レゲエ
、
ジャズ
、
ファンク
、
パンク
、
ラテン
を融合させた最初のアーバン バンドの 1 つでした
。当時、これをやっていたバンドは他に数組しかおらず、私たちは彼らに本当に影響を受けました。
スティーヴ・ライヒ
やザ・ポップ・グループと同様に、エンニオ
・モリコーネ
や
ジェームス・ブラウン
からも影響を受けました
。
当時、私たちが共感できるバンドはごくわずかしかいなかった。ジョイ・ディヴィジョン、ペール・ウブ、ディーヴォ、ギャング・オブ・フォー、キャバレー・ヴォルテール、そしてザ・ポップ・グループなどが思い浮かぶ。