ローランドTR-808リズムコンポーザー(通称808)は、 1980年から1983年にかけてローランド株式会社が製造したドラムマシンです。プリセットパターンを使用する代わりに、ユーザーがリズムをプログラムできる最初のドラムマシンの1つでした。当時最も近い競合製品であった、より高価なLinn LM-1とは異なり、808はサンプルを再生するのではなく、アナログシンセシスを使用して音を生成します。
808は商業的には失敗に終わった。当時、電子音楽はまだ主流ではなく、多くのプロデューサーはよりリアルなドラムサウンドを求めていたからだ。約12,000台を製造した後、ローランドは半導体の供給が途絶えたため、808の生産を中止した。後継機種は1983年に発売されたTR-909である。
1980年代を通じて、808は中古市場での手頃な価格、使いやすさ、そして独特のサウンド、特に深く響くバスドラムの音で、アンダーグラウンドミュージシャンの間でカルト的な人気を博した。アフリカ・バンバータ&ザ・ソウルソニック・フォースの「プラネット・ロック」やマーヴィン・ゲイの「セクシャル・ヒーリング」といった初期のヒット曲によって普及し、新興のエレクトロニック、ダンス、ヒップホップといったジャンルの礎となった。
808は最終的に、他のどのドラムマシンよりも多くのヒットレコードで使用されました。ヒップホップにおけるその人気は、フェンダー・ストラトキャスターがロックに与えた影響に匹敵する、ポピュラー音楽における最も影響力のある発明の一つとなりました。そのサウンドは音楽ソフトウェアや現代のドラムマシンに搭載されており、ライセンスのない模倣品も数多く生み出されています。
1960年代には、ドラムマシンは主に家庭用オルガンの伴奏に使われていました。ユーザーがリズムをプログラムすることはできませんでしたが、代わりにボサノバなどのプリセットパターンが提供されていました。[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] 1969年、ハモンドオルガン社は、日本のエーストーン社が設計したドラムマシン内蔵の電子オルガンを含む自社製品のデモンストレーションを行うために、アメリカのミュージシャン兼エンジニアのドン・ルイスを雇いました。[ 1 ]ルイスは、回路改造による楽器ハッキングが普及する何十年も前から、改造した電子楽器を使った演奏で知られていました。彼はエーストーンのドラムマシンに大幅な改造を施し、独自のリズムを作成し、オルガンのエクスプレッションペダルを通して配線し、パーカッションを強調しました。[ 1 ]
ルイスはエース・トーンの社長兼創業者である掛橋郁太郎から声をかけられ、エース・トーンのマシンを使ってどのように音を出したのかを尋ねられた。 [ 1 ] 1972年、掛橋はローランド株式会社を設立し、ドラムマシンの設計を手伝うためにルイスを雇った。[ 1 ] 1970年代後半には、ローランドMC-8マイクロコンポーザーなどの楽器にマイクロプロセッサが登場し、[ 4 ]掛橋はそれらがドラムマシンのプログラミングに使えることに気づいた。[ 5 ] 1978年、ローランドはユーザーが独自のパターンを書き込んで保存し、再生できる最初のドラムマシンであるCompuRhythm CR-78を発売した。[ 4 ] [ 5 ]
TR-808はまさに芸術作品です。エンジニアリングの芸術であり、その精巧な作りは驚くべきものです。内部構造、回路図を見れば、無名のローランドのエンジニアが限られた技術を最大限に活用していたことが分かります。信じられないほど素晴らしい出来栄えです。まるでオーケストラの楽譜を見るように回路図を眺めると、「一体どうやってこんなアイデアを思いついたのだろう?」と思わずにはいられません。まさに傑作です。
ローランドは次期機種であるTR-808で、主にデモ制作に使用されることを想定したプロ市場向けのドラムマシンの開発を目指した。[ 7 ]チームはチーフエンジニアの菊本忠雄が率いた。[ 8 ] [ 1 ]室井誠がチーフエンジニアを務め、中村弘が音を生成するボイス回路の設計を担当し、松岡久則がソフトウェア開発とハードウェア設計を担当した。[ 5 ] [ 8 ]
掛橋とルイスは、リアルなドラムサウンドを再生できる安価なマシンを製作するようチームに依頼した。[ 8 ]メモリチップのコストが高かったため、打楽器のサンプルを再生するためにパルス符号変調を使用する代わりに、菊本はアナログ合成を使用して音を生成する「ドラムシンセサイザー」を提案した。[ 8 ]彼らは、ユーザーがシーケンスをプログラムし、チューニング、ディケイ、レベルなどのパラメーターを編集できるようにすることを目指した。 [ 9 ]掛橋は、808の特徴的なシューという音を作り出すために、意図的に不良トランジスタを購入した。 [ 10 ]
808 は、バスドラム、スネア、タム、コンガ、リムショット、クラベス、ハンドクラップ、マラカス、カウベル、シンバル、ハイハット(オープンとクローズ) といったアコースティック パーカッションを模倣しています。 [ 11 ]サンプルを再生するのではなく、アナログ合成を使用してサウンドを生成します。TR-808 の TR は「トランジスタ リズム」を意味します。[ 12 ]サウンドは実際のパーカッションとは似ておらず、[ 2 ] [ 7 ]「カチカチ」、「ロボットのような」、「宇宙的な」、「おもちゃのような」、「未来的な」などと表現されています。 [ 2 ] Factは、実際のドラムキットよりも「BBCラジオフォニックワークショップから発せられる爆発音」に似たシンセサイザー トーンとホワイト ノイズの組み合わせだと表現しています。[ 11 ]音楽技術において、ティム・グッドイヤーはカウベルを「不器用で、ガタガタして、ひどく音程が低い」と評した。[ 13 ]
808は、正弦波発振器、ローパスフィルター、電圧制御アンプから構成されるパワフルなバスドラムサウンドで知られています。[ 14 ]バスドラムのディケイコントロールを使用すると、サウンドを長くすることができ、意図的ではないかもしれませんが、時間の経過とともにわずかに平坦になる独特の低周波数を生成します。[ 14 ]ニューヨーカー誌は、バスドラムを808の決定的な特徴と評しました。[ 10 ]
808は、ブレイクやロールを含めて、パーカッショントラックを最初から最後までプログラムできる最初のドラムマシンでした。[ 15 ]ユーザーは、ステップシーケンサーを使用して最大32のパターンをプログラムし、[ 5 ]最大768小節を連結し、[ 16 ]個々のビートにアクセントを付けることができます。[ 5 ]ユーザーは、テンポ[ 5 ]や拍子記号も設定でき、 5 4や7 8などの珍しい拍子記号も設定できます。[ 17 ] 808には、各ボイスのボリュームノブ、多数のオーディオ出力、および他のデバイスと同期するためのDINシンクポート( MIDIの前身)が含まれています。[ 5 ] 3つのトリガー出力は、シンセサイザーや他の機器と同期できます。[ 18 ]
808は1980年に発売され、定価は1,195米ドル(2025年換算で4,669ドル)でした。[ 11 ]ローランドは、 Linn Electronics社製のLinn LM-1の手頃な代替品として販売しました。LM-1は実際のドラムキットのサンプルを使用していました。[ 11 ] 808の音はそれに比べて単純で合成的でした。電子音楽はまだ主流になっておらず、多くのミュージシャンやプロデューサーはリアルな音のドラムマシンを求めていました。[ 7 ] [ 11 ]多くの報告によると、あるレビューでは808の音が「行進するアリクイ」のようだと酷評されましたが、これはおそらくそれ以前のマシンを指していたと思われます。[ 17 ] Contemporary Keyboardは肯定的なレビューを書き、「将来のリズムマシンの標準になるだろう」と予測しました。[ 15 ]
初期採用者もいたものの[ 11 ] 、 808は商業的に失敗に終わり[ 16 ]、販売台数は12,000台未満にとどまった[ 19 ] 。半導体技術の進歩により、設計に不可欠な不良トランジスタの補充が不可能になったため、ローランドは1983年に生産を終了した[ 2 ] 。 [ 10 ]
発売前に、ローランドは日本のグループ、イエロー・マジック・オーケストラ(YMO)に808をレンタルし、YMOは1980年に武道館で行われた「千本のナイフ」の公演でそれを使用した。[ 8 ] [ 20 ]同年、YMOのメンバーである坂本龍一は、ソロアルバム「B-2 Unit」で808を使用した。[ 21 ] [ 20 ] 1980年後半には、インドのディスコアルバム、バブラの「Babla's Disco Sensation 」で808が使用された。[ 22 ]
1981年、808はYMOのアルバム『BGM』とザ・モニターズのシングル「Nobody Told Me」でフィーチャーされた。[ 12 ] [ 23 ] 1982年、アメリカのR&Bアーティスト、マーヴィン・ゲイは、 808をフィーチャーした初の米国ヒットシングル「Sexual Healing」をリリースした。[ 3 ]ゲイは、他のミュージシャンやプロデューサーなしで、808を使って音楽を制作できることに魅力を感じた。[ 10 ]
808は当初は成功しなかったものの、最終的には他のどのドラムマシンよりも多くのヒットレコードで使用され[ 24 ]、ポピュラー音楽において最も影響力のある発明の1つとなった[ 7 ] [ 25 ] 。ローランドが1983年に生産を中止する頃には、中古市場では一般的になり、100ドル以下(2025年の323ドルに相当)で売られることが多かった[ 11 ] 。使いやすさ[ 7 ] 、手頃な価格、そして独特のサウンドにより、アンダーグラウンドのミュージシャンやプロデューサーの間でカルト的な人気を獲得し[ 11 ] 、発展途上のエレクトロニックやヒップホップのジャンルの礎となった[ 3 ]。
808のサンプルは音楽ソフトウェアでよく使われており、無許可のクローンが数多く作られるきっかけとなった。[ 2 ] [ 26 ] Flavorwireは、808は今や非常に普及しており、「そのビートは独自の言語と言っても過言ではない」と述べ、ドラムマシンを知らないリスナーでもそのサウンドを認識でき、「誰かがそれをいじったり、通常とは異なる文脈で使用したりすると、すぐに気づく」とも書いている。[ 27 ] 2019年、DJ Magは、808は過去40年間で最も使用されたドラムマシンである可能性が高いと書いている。[ 9 ]
808はヒップホップの基礎となる要素です。ロック音楽の発展に劇的な影響を与えたフェンダー・ストラトキャスター・ギターに匹敵するヒップホップの楽器と評されています。[ 28 ] [ 29 ] [ 30 ] Run-DMC、LL Cool J、Public Enemyなどの先駆的なヒップホップ・アーティストが使用しました。[ 10 ] 808のバスドラムは非常に重要になり、Bomb Squadのプロデューサー・グループのハンク・ショックリーは「あの音なしではヒップホップとは言えない」と宣言しました。[ 10 ]ニューヨーカー誌は、「オークランド、ブロンクス、デトロイトのブールバードに響き渡る[808のバスドラム]の震えるような感覚は、アメリカの文化的DNAの一部である」と書いています。[ 10 ] 1990年代に東海岸のヒップホップ・プロデューサーが808を使わなくなった後も、南部のヒップホップの定番として残りました。[ 11 ]
ラッパーのカニエ・ウェストは、 2008年のソロアルバム『 808s & Heartbreak』の全曲で808を使用しており[ 31 ] 、 Slate誌は同アルバムを「この楽器への露骨なラブレター」と評した[ 7 ] 。 2015年、ニューヨーカー誌は、808は現代の「アーバンユースカルチャーのサウンドトラック」の基盤であり、特にトラップミュージックにおいて、ダンスとレトロヒップホップの新しい融合に影響を与え、 「 過去のストリートミュージックを受け入れ、フェティッシュ化している」と書いた[ 10 ] 。
ヒップホップアーティストは、808の限られたパターン記憶の限界を押し広げた。Slateによると、「8小節のユニットは、発明と創造性の真の遊び場となった」[ 7 ]。アーティストはバスドラムを操作して新しいサウンドを生み出した[ 7 ]。例えば、1984年のシングル「Set it Off」では、プロデューサーのStrafeがバスドラムを使って地下核実験の音を模倣した[ 10 ]。プロデューサーのRick Rubinは、バスドラムの減衰を長くして異なるピッチにチューニングしてベースラインを作るテクニックを普及させた[ 25 ]。Beastie Boysは、 1986年のトラック「 Paul Revere」で808の逆再生録音を使用した[ 32 ] 。
1980年、坂本龍一のアルバム『B-2 Unit』に収録されたエレクトロニック・トラック「Riot in Lagos」は、クラブに808を導入した。BBCラジオ6ミュージックのメアリー・アン・ホッブスによれば、この曲は音楽の「未来を予言する」新しいタイプの「ボディ・ミュージック」を示したという。 [ 33 ] 1982年、アフリカ・バンバータとソウルソニック・フォースはシングル「Planet Rock」をリリースし、クラブで人気のあった「奇妙で未来的な」パーカッションを作るために808を使用した。[ 34 ]この曲はエレクトロニック・ミュージックやヒップホップ・ミュージック[ 27 ] 、マイアミ・ベースやデトロイト・テクノなどのサブジャンルの発展に影響を与え、808を「未来的なサウンドの基本要素」として普及させた。[ 3 ] Slateによると、「Planet Rock」は「808 を世に知らしめたというよりは、ポストディスコのダンスミュージックの世界全体を 808 を中心に再編成した」とのことです。[ 7 ]
イギリスのエレクトロニック・グループ、808 State は、808 からその名前を取り、それを多用した。[ 11 ] 808 State のグラハム・マッセイは、「ローランドの機材は、音楽における一種のエスペラント語になり始めた。この技術によって世界全体が分断されなくなり、上品さが増した。この機材を使えば、地方の音楽を超越できる」と語った。[ 2 ]アシッドハウスやレイヴ文化の台頭とともに、808 はイギリスのラジオで定番のサウンドとなった。 [ 3 ] 90 年代初頭、日本の作曲家、古代祐三は、ストリート・オブ・レイジのゲームのサウンドトラックに 808 のサンプルを取り入れた。[ 35 ]
808はポップミュージックで広く使われてきた。ニューヨーカー誌は、808が「1983年から1986年にかけてのポップミュージックの大変革の時代のビッグバン」を引き起こし、「その反抗的な無機質な音色は …新しい音楽の世界の領域を描き出した」と書いている。[ 10 ]スレート誌によると、808はポップミュージックが従来の構造や和声進行から「シーケンス、つまり無限に繰り返され、修正される離散的な音と時間のパッセージという観点から考える」ことへと移行する上で重要な役割を果たしたという。[ 7 ]
アルゼンチンのアーティスト、チャーリー・ガルシアは、セカンドアルバム『クリックス・モデルノス』(1983年)でパーカッションに808を使用しました。 [ 36 ] 1984年のトーキング・ヘッズのコンサート映画『ストップ・メイキング・センス』では、歌手のデヴィッド・バーンが808の伴奏で「サイコ・キラー」を演奏し、その「銃声」のような音に戸惑っています。[ 37 ]ドラマー兼ソングライターのフィル・コリンズは、人間のドラマーはバリエーションやフィルを追加したくなるため、 808はリズムを長時間ループさせるのに便利だと考えました。 [ 25 ]ホイットニー・ヒューストンの1987年のシングル「アイ・ワナ・ダンス・ウィズ・サムバディ(フー・ラブズ・ミー)」では、808が多用されています。[ 39 ]
808 を使用した他のアーティストには、デーモン・アルバーン、ディプロ、ファットボーイ・スリム、デヴィッド・ゲッタ、ニュー・オーダーなどがいる。[ 3 ] [ 40 ]ビースティ・ボーイズ、ベック、アウトキャスト、ケリス、T.I.、リル・ウェイン、ブリトニー・スピアーズ、ビヨンセ、R・ケリー、ロビー・ウィリアムズなどのアーティストの歌詞にも言及されている。[ 3 ] [ 11 ]マドンナ、リアーナ、ケシャなどのアーティストの曲では、そのバスドラムが心臓の鼓動のメタファーとして使用されている。[ 11 ]
808に続いて1983年には、ローランド初のサンプル音源を使用したドラムマシン、 TR-909が登場した。808と同様に、909もテクノ、ハウス、アシッドなどのジャンルを含むポピュラー音楽に影響を与えた。[ 16 ]
808 サンプルは、 Propellerhead Softwareが開発した初期のソフトウェア シンセサイザーReBirth RB-338に含まれていました。[ 41 ] MusicTechの Andy Jones によると、ReBirth は 808 サウンドの最初のソフトウェア エミュレーションとして「特に素晴らしい」ものでした。[ 41 ] Roland が知的財産を侵害しているとして、2017 年に販売終了となりました。[ 41 ] Roland は、 1990 年代のGrooveboxを含むいくつかのドラム マシンに 808 サンプルを含めています。 [ 16 ] 2010 年代にリリースされた TR-8 および TR-8S ドラム マシンは、サンプル再生ではなく電子的にサウンドを再現しています。[ 34 ] [ 42 ]
2017年、ローランドはLEDディスプレイ、MIDIおよびUSB接続、拡張シーケンサー制御、内蔵スピーカーを備えた小型の808であるTR-08をリリースした。 [ 43 ]ローランドは2018年に808と909の最初の公式ソフトウェアエミュレーションをリリースした。 [ 44 ] 2019年、ベリンガーは808の再現であるBehringer RD-8 Rhythm Designerをリリースした。サンプルと仮想シンセシスを使用して808サウンドを再現するローランドのTR-08とTR-8Sとは異なり、RD-8はアナログ回路を使用している。[ 45 ] 2025年、ローランドはアナログシンセシスを使用した40年ぶりのドラムマシンであるTR-1000をリリースし、808サウンドのアナログ再現も行った。[ 46 ]