ディプロ

トーマス・ウェズリー・ペンツは、1978年11月10日にミシシッピ州テューペロで、バーバラ・ジーン（旧姓コックス）とトーマス・ペンツの息子として生まれた。 ^{[ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]} 彼はイギリス系とドイツ系の血を引いている。

ディプロのプロデューススタイルは、地元で育ったラップによって形作られた。ミシシッピ州で生まれたが、幼少期のほとんどをマイアミで過ごし、そこでマイアミ特有のベースサウンドに魅了された。^{[ 15 ] [ 16 ] [ 17 ]} 1997年にセントラルフロリダ大学に入学。UCF在学中、ローリンズ大学の地元ラジオ局WPRKでDJを務めた。その後、フィラデルフィアに移り、テンプル大学で学業を続け、そこでDJとして注目を集めた。^{[ 18 ]} 20歳の時、ディプロは小さなバッグとわずかなお金だけを持ってインドへ渡った。中古のエンフィールド・モーターサイクルを購入し、ラダック、ウッタラカンド、西ベンガル、グジャラートを旅した。インド滞在中、レコードを集め、^{[ 19 ]}寂れた店を訪れ、シタールやタブラを演奏する人々の演奏を聴いた。

アメリカに戻った後、彼は仲間のDJであるロウ・バジェットと知り合った。2人は2003年に「フックド・オン・ホラートロニクス」という名義でパーティーを開催し始め、フィラデルフィアでのDJギグで自分たちがプレイできる曲をコントロールできるようにした。^{[ 5 ]}これらのパーティーの成功により、2人はそれぞれ、また共同でミックステープをリリースし、全国的に称賛を集めた。^{[ 1 ]}これらのうちの 1 つであるNever Scaredは、ニューヨーク タイムズの2003 年のトップ 10 アルバムの 1 つに選ばれ、^{[ 20 ]} Hollertronix の名前は、Maluca Mala、Bun B、Spank Rock、MIAなどのゲストをフィーチャーしたパーティーと同義語になりました。 ^{[ 21 ]} Hollertronix のサウンドは、「最大限の注目を集めるインパクトのために、異質なジャンルをぶつけ合う」と表現されており、Bun B、Lil Jon、Drama、MIA、Björk、Busta Rhymesなどのアーティストの「有機的でまとまりのある、全体的」な美学に触発された美学です。^{[ 7 ] [ 22 ]}

ディプロは、ホラートロニクス時代のクラブミュージックの美学を捨て、より内省的なサウンドをソロデビュー作『Florida』で採用した。このアルバムは、ニンジャ・チューンのレーベルであるビッグ・ダダ・レコードからリリースされた。^{[ 23 ]} 『 Florida 』は、CDとして、そしてCD/DVDセットとして2回プレスされた。^{[ 24 ]} DVDは、ディプロとオーディオや映像作品でもコラボレーションしているアーティスト兼映画監督のシステムD-128が制作した。 『Florida』のDVDに先立ち、ディプロがオリジナルのDJ名であるディプロドカス名義でソロプロジェクトをリリースした最初のレーベルであるマネー・スタディーズから、別のDVD『Diplo: "Banned in Libya"』がリリースされた。これは「Thingamajawn」という45回転レコードで、システムD-128が監督したビデオも存在する。フロリダのDVDと同様に、「Banned in Libya」は、ディプロのオリジナル音楽とその他多数の正体不明の音源をミックスした実験的なオーディオおよびビデオミックスである。バイレ・ファンク、またはファヴェラ・ファンクというジャンルに対する彼の親和性は、一連のミックステープ（Favela on Blast、Favela Strikes Back ）を生み出し、ゲットーのブラジルのダンスミュージックをアメリカにもたらした。 ^{[ 1 ]}

ディプロが主催する「Hooked on Hollertronix」パーティーは、音楽に専念できるスタジオを建設するのに必要な成功を収めるまで、そう時間はかかりませんでした。この目標を念頭に、ディプロはフィラデルフィアにビデオスタジオ、レコーディングスタジオ、レコードレーベルオフィス、ギャラリー、イベントスペースを備えた「The Mausoleum」を建設しました。^{[ 25 ]}クリスティーナ・アギレラ、シャキーラ、MIA、サンティゴールド、スパンク・ロック、プラスチック・リトル、ブラックスター、ペーパー・ルート・ギャングスタズなどのアーティストがThe Mausoleumでレコーディングを行いました。また、グラス・キャンディ、スクリーム、ボーイズ・ノイズ、ニコス・ガンなどのコンサートも開催されました。^{[ 25 ]}

2004年に彼の曲を聴いた後、MIAはロンドンのファブリック・クラブでDJをしていた夜にディプロに声をかけた。 ^{[ 26 ]}偶然にも、彼女がクラブに入ってきたとき、ディプロはiDマガジンのスタッフから入手した彼女の曲「Galang 」と「Fire Fire」をかけていた。^{[ 26 ] [ 27 ]}ディプロはこう付け加えた。「彼女がやって来て、僕に会いたいと言ったんだ。僕のシングルとファンク・ミックスを彼女のA&Rの一人から聴いて、僕の音楽が彼女の好みにぴったりだと思ったらしい。僕はフロリダ出身の白人で、彼女はイギリスに住むスリランカ人の女の子だったけど、それ以外は全て同じだった。[僕たちは]映画学科の卒業生で、子供の頃は同じような音楽を聴いていて、今も音楽の方向性は同じで、素晴らしいことだった。...僕はいつも彼女と一緒にビートを作りたいと思っていたけど、当時の僕のビートはどれも本当にひどかったんだ。」^{[ 27 ] [ 28 ]}

二人は最終的にミックステープ『Piracy Funds Terrorism Vol. 1』でコラボレーションし、Arularのアカペラ曲を他のアーティストの曲とマッシュアップした。このミックステープはニューヨーク・タイムズとピッチフォーク・メディアによって「年間ベストアルバム」に選ばれた。^{[ 27 ] [ 29 ]}二人はリリース後も一緒に仕事を続けた。彼は2005年のArularツアーでツアーDJを務めた。

ディプロはMIAとの仕事を続け、彼女を通じてロンドンのDJスイッチと出会った。彼らは共にグラミー賞にノミネートされた楽曲「Paper Planes 」を制作し、ビルボードホット100で4位を記録した。^{[ 30 ]} 2015年、ローリングストーン誌のインタビューで、MIAはディプロが2005年の彼女の成功を妬み、彼女の足を引っ張ろうとし、成功することについて彼女と口論したと語った。^{[ 31 ]}

こうして、ディプロは無名のDJからプロデューサーとして飛躍し、シャキーラ、ロビン、キッド・カディ、ブルーノ・マーズ、ノー・ダウト、スヌープ・ドッグといったアーティストとのコラボレーションに加え、マルーカ、キッド・シスター、ダイ・アントワード、アレックス・クレア、ロロ・トマッシ、アマンダ・ブランク、ダーク・ミートとも仕事をするようになった。ブラジルのファヴェーラ音楽シーンを調査するためにブラジルを訪れた際、 ^{[ 5 ]}そのシーンが持つエネルギーに魅了されたディプロは、ブラジルからダンス・ファンク・グループのボンデ・ド・ロレを輸入し、同じく「ザ・マウソレウム」内に拠点を置く自身のレコードレーベル、マッド・ディセントからリリースすることにした。^{[ 32 ]}このグループは、アメリカでファンク・カリオカを定義する役割を果たし、多くのグループがこのムーブメントに参加するきっかけとなった。ディプロはまた、ブラジルの音楽とファヴェーラの記録にも時間を費やした。^{[ 33 ]}

ファヴェラ・ファンクへの関心は依然として残っていたものの（ドキュメンタリー映画『Favela on Blast』は2009年に公開された）、彼のレーベルMad Decentは、世界中をツアーしながら出会った無数の異なるサウンドを披露するための白紙のキャンバスとして機能した。^{[ 18 ]} 2009年9月には、プロモーターSplit Worksが主催したショーでスティーヴ・アオキと共演するために中国へ渡航した。^{[ 34 ]}ディプロは、広範囲にわたるツアーで急速に評判を高めた。2010年4月のRolling Stone誌では、ディプロは「音楽に興奮する40の理由」の1人として紹介された。^{[ 35 ]}このようなジェットセッティングにより、彼のレーベルは当初のファヴェラ・ファンクというジャンルをはるかに超えたものとなった。 2005年の設立以来^{[ 36 ]}、ディプロのマッド・ディセント・レーベルは、サンティゴールド、バウアー、リル・ジョン、グッチ・メイン、ピーター・ビョーン・アンド・ジョン、ラスコ、ボスコ・デルレイ、ブラカ・ソム・システマ、サベージ・スカルズ、ダナ・シブエア、オリバー・ツイスト、ジェイミー・ファナティック、ダウスター、ボーイ8ビット、ポポの音楽をリリースしている。^{[ 37 ] [ 38 ]}

Mad Decent が成長を続け、有名アーティストの楽曲をリリースするにつれ、Diplo のソロキャリアも成長を続けている。彼は、ビヨンセ、ジャスティン・ビーバー、リル・ウェイン、ブリトニー・スピアーズ、ウェール、クリス・ブラウン、アリアナ・グランデ、2 Chainz、トラヴィス・ポーター、アッシャー、アゼリア・バンクス、イギー・アゼリア、アルナジョージなどのアーティストの楽曲をプロデュースしている。2015 年 10 月 16 日、Diplo はプロデューサー仲間のSleepy Tomと共に「 Be Right There 」をリリースした。このシングルは複数の国でチャートインし、Spotify で 1 億回以上ストリーミング再生されている。^{[ 39 ]}

2016年4月23日、ビヨンセは批評家から絶賛されたアルバム『レモネード』をリリースした。ディプロはこのアルバムに収録されている「オール・ナイト」と、3曲のシングルのうちの1曲「ホールド・アップ」の2曲をプロデュースした。このアルバムは全米ビルボード200で初登場1位を獲得し、2016年6月8日にプラチナ認定を受けた。ディプロはビヨンセの『レモネード』の楽曲制作に加え、カナダのDJデュオ、ゼッズ・デッドとコラボレーションし、スウェーデンの歌手エリファントをフィーチャーした「ブレイム」をリリースした。^{[ 40 ]}この曲は2016年7月14日にゼッズ・デッドのSoundCloudを通じて正式にリリースされた。

ディプロの最初のコラボレーション・フルアルバムは、今回はメジャー・レイザー名義でスイッチと制作した。ディプロは、マイアミ・ベースやバイレ・ファンクといった異質な影響を、自身のハイテクな折衷主義的なプロダクションに取り入れている。^{[ 41 ]} 音楽を録音する前にダウンタウン・レコードと契約を結んだディプロとスイッチは、ジャマイカに向かい、ディプロのこれまでのプロジェクトのほとんどと同様に、今回はジャマイカのダンスホール・シーンというあまり知られていないサブジャンルに焦点を当てたプロジェクトを録音した。^{[ 30 ]}

2人は、ヴァイブス・カーテル、エレファント・マン、ミス・シングなど、すでに確立されたジャマイカのアーティストから多くの支持を受け、その結果生まれたアルバム『Guns Don't Kill People... Lazers Do』には、サンティゴールド、アマンダ・ブランク、ニーナ・スカイ、リッキー・ブレイズなどのボーカルもフィーチャーされている。^{[ 42 ]}メジャー・レイザーのプロジェクトについて語る際、ディプロはダンスホール・サウンドを「世界の終わり、ハウス、ソカ、オールディーズ、R&B、ジャズなど、あらゆる小さな影響がすべてジャマイカに集約される」と表現した。^{[ 43 ]}『Guns Don't Kill People... Lazers Do』のトラック「Pon De Floor」は、ビヨンセのシングル「Run the World (Girls) 」でサンプリングされた。^{[ 44 ]}

メジャー・レイザーのファースト・アルバムに続いて、2010年にEP『Lazers Never Die』がリリースされた。スイッチは2011年にメジャー・レイザーを脱退し、DJのジリオネアとウォルシー・ファイアが後任となった。セカンド・アルバム『Free the Universe』は2012年11月にリリース予定だったが、2013年2月に延期され、その後4月15日に延期された。このアルバムには、エズラ・クーニグ、ブルーノ・マーズ、ワード21、ワイクリフ、ザ・パーティスクワッド、シャギー、タイガ、フラックス・パビリオン、ウィンター・ゴードンなどのアーティストが参加している。^{[ 45 ]}

2015年2月8日、グラミー賞授賞式で、ディプロはメジャー・レイザーの3枚目のアルバムの詳細を明らかにした。彼は、このアルバムにはアリアナ・グランデ、エリー・ゴールディング、プシャ・Tなどのアーティストが参加すると明言した。アルバムのタイトルは『Peace Is the Mission』である。最初のシングル「Lean On」は、フランスのプロデューサーDJ Snakeとのコラボレーションで、デンマークのレコーディングアーティストMØのボーカルがフィーチャーされている。2枚目のシングル「Powerful」は、エリー・ゴールディングとタラス・ライリーをフィーチャーしており、2015年6月1日にアルバムと同時にリリースされた。^{[ 46 ]}

2015年11月11日、「Lean On」はSpotify史上最もストリーミング再生された楽曲となり、現在までに8億回以上のストリーミング再生を記録している。ストリーミング再生回数の記録に加え、「Lean On」の公式ミュージックビデオはYouTubeで最も視聴された動画の一つとなった。2024年10月現在再生回数は36億回を超えている 。^{[ 47 ]}ストリーミングと視聴回数のマイルストーンに加えて、「Lean On」はダブルプラチナのステータスも達成した。^{[ 48 ]}

2016年7月22日、このグループはカナダのアーティスト、ジャスティン・ビーバーとデンマークの歌手MØとのコラボレーションシングル「 Cold Water 」をリリースした。この曲はSpotifyで2億回以上ストリーミング再生され、国際的な商業的成功を収め、複数の国で1位を獲得した。^{[ 49 ]} 2016年11月29日、Major LazerとBad Royaleは「My Number」をリリースした。この曲はPitchforkが「伝説的なスカ/レゲエグループ、 Toots and the Maytalsのジャンルを定義する名曲」と評した「 54-46 That's My Number 」をサンプリングしている。^{[ 50 ]}このリリースには、Major Lazerのために特別に作られたフロントマンのToots Hibbertによる新録音のボーカルが含まれており、オリジナルのメロディーはそのままに、グループを曲に取り入れるためにオリジナルの歌詞が変更されている。^{[ 51 ] [ 52 ]}彼らの5枚目のスタジオアルバム『Music Is the Weapon』には、アレッシア・カーラ、フレンチ・モンタナ、アニッタ、カリード、スキップ・マーリー、マーカス・マムフォード、J・バルヴィン、エル・アルファ、ミスター・イージー、ニッキー・ミナージュとのコラボレーションが収録されている。^{[ 53 ]}

Jack Ü は、 Skrillexと Diploからなるアメリカのデュオです。Jack Ü のデビュー公演は、2013 年 9 月 15 日にサンディエゴで開催された Mad Decent Block Party で行われました。これは、レコード レーベル Mad Decent が、所属アーティストを紹介するために企画した全国ツアーです。^{[ 54 ]} Diplo は、Jack Ü がツアーの複数の会場で演奏する Mad Decent Block Party のラインナップを発表することで、このプロジェクトを発表しました。多くの人が Jack Ü が誰なのかを推測した後、Diplo はついに「Jack Ü は、Skrillex と Diplo が一緒になったものだ」と明かしました。^{[ 54 ]} 8 月下旬に Electric Zoo でのニューヨークデビューがキャンセルされた後、このデュオはすぐに、より大きなイベントのためにニューヨークに戻ってきました。2014 年 12 月 31 日、Jack Ü は、これまでで最大規模のパフォーマンスの 1 つですが、Madison Square Garden をソールドアウトさせました。このデュオは、Rudimental、Yellow Claw、A$AP Ferg のサポートを受けました。^{[ 55 ]}

2015年2月27日、彼らはそれぞれのレーベルOwslaとMad Decentの共同リリースであるSkrillex and Diplo Present Jack Üをリリースした。このアルバムは24時間DJセット中にサプライズで発表されたが、18時間目に警察によって中止された。2 Chainz、Kiesza、Justin Bieber、AlunaGeorge、Missy Elliottとのトラックが収録されている。最初のシングル「Take Ü There」はKieszaをフィーチャーしており、デュオのデビューアルバムのリードシングルだった。^{[ 56 ]}このシングルは2014年10月4日にリードとしてリリースされた。UKダンスチャートで16位にランクインした。公式の2番目のシングル「Where Are Ü Now」はカナダのポップスターJustin Bieberとのコラボレーションで、アルバムと同時にリリースされた。^{[ 56 ]}

ビルボードホット100で8位、UKシングルチャートで3位を記録した「Where Are Ü Now」は、これまでのところ、このデュオにとって両チャートで最大のヒットとなった。この曲はオーストラリアでも3位を記録し、シングルとしては世界最高位となった。この曲はヨーロッパでも大成功を収め、スウェーデンとフィンランドでトップ10入り、ノルウェー、チェコ共和国、デンマーク、スロバキアでトップ20入りを果たした。チャート入りを果たした最後の場所は、ビーバーの母国であるカナダで、最高位は6位となった。2015年3月29日、ジャック・ユーはマイアミのウルトラ・ミュージック・フェスティバルのメインステージのトリを務め、ジャスティン・ビーバー、ディディらが出演した。^{[ 57 ]}

2016年、このデュオは「Skrillex and Diplo present Jack Ü」で最優秀ダンス／エレクトロニック・ミュージック・アルバム賞、ジャスティン・ビーバーとの共作「Where Are Ü Now?」で最優秀ダンス・レコーディング賞の2つのグラミー賞を受賞した。後者はビーバーにとって初のグラミー賞受賞となった。彼らはカリフォルニア州インディオで開催されたコーチェラ・バレー・ミュージック・フェスティバルとブラジル・サンパウロで開催されたロラパルーザを含む2つのソールドアウト公演を行った。

LSDは、ディプロ、オーストラリアの歌手シーア、イギリスのミュージシャン、ラビリンスからなるポップ・スーパーグループです。このトリオはこれまでに5枚のシングルをリリースしており、楽曲「Thunderclouds 」はSamsung Galaxy Note9のCMに使用されています。 ^{[ 58 ]}シングル「Genius」と「Audio 」は、それぞれプロデューサーのBanx & RanxとCidによる公式リミックスがリリースされています。LSDのデビューアルバム「Labrinth, Sia & Diplo Present... LSD」は2019年4月12日にリリースされました。

2018年1月2日、ディプロはイギリスのDJ兼歌手のマーク・ロンソンとの新プロジェクト「シルク・シティ」を発表した。[ 59 ] ^2人は2018年5月23日にダニエル・メリウェザーをフィーチャーしたデビューシングル「オンリー・キャン・ゲット・ベター」をリリースした。 ^{[ 60 ]} 2018年7月20日には、マペイをフィーチャーした2枚目のシングル「フィール・アバウト・ユー」をリリースした。^{[ 61 ]} 3枚目のシングル「ラウド」では、ディプロは以前のコラボレーターであるゴールドリンクとデザイナーと再会した。^{[ 62 ]} 4枚目で最新のシングルは、イギリスのシンガーソングライター、デュア・リパをフィーチャーした「エレクトリシティ」で、2018年9月5日にリリースされた。ミュージックビデオも同日に公開された。^{[ 63 ]} 2018年、「Electricity」は第61回グラミー賞で最優秀ダンス録音賞を受賞した。^{[ 64 ]}

メジャー・レイザーやマッド・ディセント以外にも、ディプロは世界中のあまり知られていない音楽シーン、つまり「小さな影響力」への支援を続けている。最近では、Current.tvが依頼したテレビ番組のために、ルイジアナ州ニューオーリンズのバウンス・シーンに焦点を移した。^{[ 65 ]}ディプロは、第55回グラミー賞と第58回グラミー賞で、ノン・クラシック・プロデューサー・オブ・ザ・イヤーにノミネートされた。^{[ 66 ]}ディプロは、毎週土曜日の午後11時から午前1時（GMT）まで、BBC Radio 1 / 1Xtra で「Diplo and Friends」という深夜番組を持っており、ダンスミュージック界の大物たちのミックスを選曲していた。^{[ 67 ]}彼は2021年現在、BBCラジオ1を辞任している。ディプロはまた、ボストン、ベーカーズフィールド、クリーブランド、コロンバス、ラスベガス、スポケーン、アルバカーキ、ラファイエット、デンバー、そして特にロサンゼルスの98.7で毎週日曜午後9時に放送されている「ディプロ・アンド・フレンズ」という番組をアメリカで複数持っている。^{[ 68 ]}   

2015年10月2日から、ディプロ、ジリオネア、ウォルシー・ファイア、エリック・ハミルトンがApple MusicのBeats 1で「Lazer Sound」を初披露した。ディプロとメジャー・レイザーのクルーがキュレーションするこの最新ラジオ番組は、インタビュー、ツアー中の瞬間、そして新曲で構成されている。この番組は毎月隔週土曜日に放送されている。^{[ 69 ]} 2015年と2016年を通して、ディプロはメジャー・レイザーとジャック・ユーと共に数多くのライブTVや授賞式でパフォーマンスを行った。彼は「ザ・トゥナイト・ショー」、「グッド・モーニング・アメリカ」、「iHeart Radio Music Festival」、「NRJ Music Awards」、「2015年ラテン・グラミー賞」 、 「2016年グラミー賞」に出演した。

2016年2月、ディプロはアディル・オマール、タラル・クレシ、SNKM、エリファントと共にパキスタンのイスラマバードで公演を行った最初期の、そして数少ない主流の西洋アーティストの一人だった。^{[ 70 ]}

2018年、ディプロはメジャー・レイザーと共にイスラマバード初のマッド・ディセント・ブロック・パーティーにアディル・オマール、SNKM、タラル・クレシ、ヴァレンティノ・カーン、クローム・スパークス、リヤリ・アンダーグラウンド、その他多数のアーティストと共に復帰した。^{[ 71 ]} 2017年1月、ディプロとオートエロティック（トロント出身のハウスグループ）は、ロンドンの倉庫で撮影された「Waist Time」というタイトルのミュージックビデオをリリースした。彼は2016年（第59回グラミー賞）に年間最優秀アルバム賞（ビヨンセのアルバム『レモネード』のプロデューサー、ジャスティン・ビーバーのアルバム『パーパス』のプロデューサー）の2部門でグラミー賞にノミネートされた。^{[ 72 ]}また、シャー・ルク・カーンとアヌシュカ・シャルマ主演のイムティアズ・アリ監督の映画『ジャブ・ハリー・メット・セジャル』でボリウッドの「Phurrr」という曲を歌った。^{[ 73 ]}

2019年、ディプロはトーマス・ウェズリー名義でアメリカのカントリー歌手カムをフィーチャーした楽曲「So Long 」をリリースした。プレスリリースで彼は「So Long」に続いて「カントリーアーティストとの今後のコラボレーションがいくつか予定されている」と述べており^{[ 74 ]} 、それは2020年にリリースされたDiplo Presents Thomas Wesley, Chapter 1: Snake Oilという形で実現した。このアルバムにはモーガン・ウォーレンをフィーチャーした楽曲「Heartless」が収録されている^{[ 75 ]}。 2025年3月6日、ディプロは2025年のカリフォルニア山火事 の際に消防士を支援するコンサートを発表した^{[ 76 ]}。

2020年11月、シェリー・オーギュストはディプロに対し、報復として彼女のわいせつな画像をオンラインに投稿したとして接近禁止命令を申し立てた。彼女は、2014年に彼女が17歳、彼が30代半ばの時に出会ったと主張した。2020年12月、ディプロは報復として反対の接近禁止命令を申し立て、オーギュストを、短い交際が終わった後に嫌がらせをする「執着心の強いファン」と呼んだ。彼は、2014年ではなく2018年3月に初めて出会い、2019年4月と7月に合意の上で関係を持ったと主張した。^{[ 92 ]}

2025年1月までに、4年以上にわたる激しい法廷闘争の末、両当事者は翌週に予定されていた裁判を回避する「原則的な解決」を発表した。ローリングストーン誌は2025年1月6日、ディプロの弁護士ブライアン・エリオット・ターナウアーが裁判所に「原則的な解決に至った。署名まであと数日、数週間ではないだろう。1、2段落を微調整する必要がある」と述べたと報じた。オーギュストの弁護士キンバリー・キャスパーが和解に同意したことを確認した後、ロルフ・M・トロイ判事は裁判期日を取り消した。^{[ 93 ]}この法廷闘争は、オーギュストが相互接近禁止命令に違反したとして、2022年にディプロに120万ドルの仲裁裁定が下されたことで最高潮に達した。^{[ 94 ] [ 95 ] [ 96 ] [ 97 ]}ロサンゼルス郡上級裁判所の裁判記録（事件番号 20STRO06258 および 21STCV16321）によると、これらの事件の判決の詳細は依然として非公開となっている。