意味をなさない

意味をなさない
劇場公開ポスター
監督	ジョナサン・デミ
著者	トーキング・ヘッズ ジョナサン・デミ
制作：	ゲイリー・ゴーツマン
主演	トーキング・ヘッズ
撮影	ジョーダン・クロネンウェス
編集者	リサ・デイ
音楽：	トーキング・ヘッズ
制作 会社	アーノルド・スティーフェル社
配布元	シネコム・インターナショナル・フィルムズ アイランド・アライブ・リリーシング[1]
リリース日	1984年4月24日（SFIFF） ( 1984-04-24 ) 1984年10月19日（アメリカ合衆国） ( 1984-10-19 )
実行時間	88分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	120万ドル
興行収入	1,240万ドル[2]

『ストップ・メイキング・センス』は、アメリカのロックバンド、トーキング・ヘッズのライブパフォーマンスをフィーチャーした1984年のアメリカのコンサート映画である。 ^{[3]この映画は}ジョナサン・デミが監督し、バンドの長年のマネージャーであるゲイリー・カーファーストが製作総指揮を務めた。この映画は、トーキング・ヘッズが1983年のアルバム『スピーキング・イン・タンズ』のプロモーションツアー中、ハリウッドのパンテージズ劇場で1983年12月に4夜にわたって撮影された。『ストップ・メイキング・センス』には、トーキング・ヘッズの初期のシングル「サイコ・キラー」（1977年）から、当時の最新ヒット曲「バーニング・ダウン・ザ・ハウス」（1983年）までのパフォーマンスが収録されている。また、フロントマンのデヴィッド・バーンのソロキャリアからの曲や、ドラマーのクリス・フランツとベーシストのティナ・ウェイマスによるサイドプロジェクト、トム・トム・クラブの曲も含まれている。

この映画は自主制作で、バンドは120万ドルの予算を自ら調達した。トーキング・ヘッズの4人のコアメンバーに、バックシンガーのリン・メイブリー、エドナ・ホルト、ギタリストのアレックス・ウィアー、キーボード奏者のバーニー・ウォーレル、パーカッショニストのスティーヴ・スケールズが加わる。ストップ・メイキング・センスは多くの批評家から古典であり、史上最高のコンサート映画の1つであると考えられている。^{[4] [5] [6]この映画は、初期の}デジタルオーディオ技術の使用の先駆的な例である。2021年、この映画は「文化的、歴史的、または美的に重要である」として、議会図書館によって米国国立フィルム登録簿への保存対象に選ばれた。 ^{[7]映画の特別な4K修復版は、} A24によって2023年9月に劇場で再公開された。

リードシンガーのデヴィッド・バーンは、ポータブルカセットテーププレーヤーとアコースティックギターを持って、何もないステージに歩み出る。彼はテープを再生したいと言いながら「 Psycho Killer 」を紹介するが、実際にはミキシングボードからローランドTR-808ドラムマシンが演奏を始める。^[8]

曲が進むごとに、バーンはバンドのメンバーと合流する。最初は「Heaven」でティナ・ウェイマス（リン・メイブリーがバックステージからハーモニー・ボーカルを担当）、2番目は「Thank You for Sending Me an Angel 」でクリス・フランツ、3番目は「Found a Job」でジェリー・ハリソン。追加ミュージシャンのバックシンガー、リン・メイブリーとエドナ・ホルト、キーボード奏者のバーニー・ウォーレル、パーカッショニストのスティーブ・スケールズ、ギタリストのアレックス・ウィアーを収容するために、演奏機材が運び出され、セットに加えられる。メンバー全員が参加する最初の曲は「Burning Down the House」だが、1985年のオリジナルのRCA/コロンビア・ホーム・ビデオ版（映画には2回のパフォーマンスでさらに3曲が編集されている）では、この曲の前にバンド全員（ウォーレルを除く）が「Cities」を演奏している。バンドはまた、バーンのサウンドトラックアルバム『キャサリンホイール』から「What a Day That Was」と（ホームビデオリリースのボーナスソングとして）「Big Business」の2曲を演奏します。

バーンは衣装替えのためステージを離れるが、その間にウェイマス＝フランツ率いるサイドバンドのトム・トム・クラブが彼らの曲「Genius of Love」を演奏する。トム・トム・クラブの演奏により、バーンは「ビッグスーツ」を着ることができる。これは彼が「ガールフレンド・イズ・ベター」の曲で着用する、途方もなく大きなビジネススーツである。

ほとんどのコンサート映画とは異なり、コンサート中は観客はほとんど映らない。最後の曲「Crosseyed and Painless」で、観客のショットが初めて見られる。^[9]

*曲はDVD/Blu-rayリリースの追加特典として提供されますが、メイン特典の一部ではありません。

以下は登場順です。

• デヴィッド・バーン–リードボーカル、ギター
• ティナ・ウェイマス–ベース、キーボードベース、ギター、「Genius of Love」のリードボーカル
• クリス・フランツ– 「Genius of Love」および「Burning Down the House」のドラム、ボーカル
• ジェリー・ハリソン– ギター、キーボード、バックボーカル
• スティーブ・スケールズ –パーカッション、バックボーカル
• リン・メイブリー– バックボーカル
• エドナ・ホルト– バックボーカル
• アレックス・ウィアー– ギター、バックボーカル
• バーニー・ウォーレル– キーボード

『ストップ・メイキング・センス』の撮影は、 1983年12月13日から16日にかけてロサンゼルスのパンテージズ劇場で行われた4回のライブショーに及んだ。 ^[10]当初は3晩の撮影が予定されていたが、追加撮影のため12月16日の4晩目が追加された。この映画はもともとアナログ技術で録音されていたが、後にデジタル化され、ソニーの24トラックデジタルレコーダーPCM-3324で編集・ミックスされた。^[11]デミは、ある晩の撮影は、カメラがステージに侵入するのを最小限にするため、ほぼ完全に遠くからのワイドショットに充てられたと述べている。デミはパンテージズ劇場を再現した防音ステージでの追加撮影を検討したが、バンドは観客の反応が乏しいことでパフォーマンスのエネルギーが損なわれると考え、これを断った。映画の撮影前、バーンはステージライトがあまり目立たないものを照らしてしまわないように、バンドに中間色の服を着るよう懇願した。しかし、フランツの洗濯物はパンテージズでの最初の公演までに間に合わず、彼は連続性を保つために3晩ともターコイズ色のポロシャツを着ていた。^[12]

デミはコンサート映画では伝統的に行われているように、パフォーマンスに反応する観客のショットをもっと入れることも検討した。しかし、観客を撮影するには追加の照明が必要で、それが観客のエネルギーを抑制することを発見した。その結果、バンドは不安を感じ、その結果「トーキング・ヘッズのキャリア史上最悪のパフォーマンス」となった。映画の中で観客を直接映すショットは、最後の「Crosseyed and Painless」のときだけである。^[13]

「ガールフレンド・イズ・ベター」でバーンが着ている大きなスーツは、能の演劇スタイルに一部インスピレーションを受けたもので、映画のポスターにも登場するなど、映画だけでなくバーン自身のアイコンにもなった。バーンは次のように語っている。「ツアーの合間に日本に滞在し、歌舞伎、能、文楽といった日本の伝統芸能を鑑賞していたのですが、次のツアーで何を着ようかと考えていました。友人のファッションデザイナー（ヨーガン・レール）が、いつものひょうきんな口調で『ねえ、デイヴィッド、舞台の上では何もかもが大きいんだ』と言ったんです。彼は身振りとかそういうことを言っていたんですが、私はそのアイデアをビジネスマンのスーツに当てはめてみたんです。」[ ^14] ポーリン・ケールは評論で次のように述べている。「彼が箱のような『大きなスーツ』を着て登場するとき、能の衣装のように、あるいは壁からぶら下がっているボイスの大きなフェルトのスーツのように、彼の体がその形の中に埋もれて、周囲に突き出ているのですが、心理的に完璧に合っているんです。」^[15] DVDの中で彼は、このスーツを着た理由を次のように語っている。「頭を小さく見せたかったのですが、それを実現する一番簡単な方法は体を大きくすることだったんです。音楽はとても身体的なもので、頭よりも先に体が音楽を理解することが多いからです。」

この映画はコンサートのみを撮影する目的で考案され、バンドメンバーへのインタビューや分割画面の使用は予定されていなかった。バンドは後から考えればこれは賢明な選択だったと振り返っている。同年にモキュメンタリー『 This Is Spinal Tap』が公開され、ウェイマスはもしそのアプローチを取っていたらこの映画は必然的に『Spinal Tap』と比較されていただろうと述べている。^[16]

この映画のタイトルは「ガールフレンド・イズ・ベター」という歌の歌詞に由来している。^[17]

『ストップ・メイキング・センス』は1984年4月24日、サンフランシスコ国際映画祭のクロージングナイト映画として初公開された。^[18] 1984年10月19日に米国で商業公開された。^[19]

この映画が初めてホームビデオでリリースされたとき、歌「Cities」と「Big Business」/「I Zimbra」がパフォーマンスに復元され、映画の「特別版」と呼ばれるものとなった。1999 年の再リリースでは、これらの歌は他の映像と順番に含まれなくなった。その後のビデオおよび DVD リリースでは、これらの歌は復元されていないフルフレーム バージョンで映画の後に配置されている。

この映画は、ブルーレイ、ワイドスクリーンDVD、VHS（フルスクリーン版とワイドスクリーン版の両方）、レーザーディスク（日本）でリリースされている。 ^[20]

映画の元の配給会社であるシネコムとの契約の一環として、ストップ・メイキング・センスの権利は、最初の公開から40周年の直前にバーン、ウェイマス、フランツ、ハリソンに戻った。この機会を記念して、グループは再公開のパートナーとなる可能性のある会社を探し、最終的にA24に落ち着いた。^[21] A24は2023年3月に配給権を取得したと発表し、ストップ・メイキング・センスはPi （1998）に続く2番目の再公開の買収となり、翌年9月に4K修復版を劇場で公開する計画を明らかにした。^[21]

スタジオは修復のためにできる限り多くのオリジナル素材を探したが、公開を発表した後すぐに、映画のオリジナルネガが紛失していることを知った。以前の配給会社は、1999年の再公開時を含む、映画の既存の上映プリントを単にスキャンしただけだった。徹底的な捜索の後、 MGMが映画の製作に関与していなかったにもかかわらず、映画のオリジナルネガはMGMのフィルム保管庫で発見された。 ^[21]同様に、エリック・ソーングレンとトーキング・ヘッズのメンバー、ジェリー・ハリソンは、当初は以前の配給会社とライノ・レコードからの素材を使用して、新しいドルビーアトモスサウンドミックスを作成する計画を立てていた。しかし、オリジナルの観客トラックがないことがわかり、困難に遭遇した。オリジナルのオーディオはトッド・AOの図書館に保管されていたが、同社はその後廃業し、建物は取り壊されていた。結局、トッド・AOのコレクションはソニーが所有していたことが判明し、同社はそれをカンザス州の倉庫に運び、そこでオリジナルの音声トラックが修復に間に合うように発見された。^[21]これらのオリジナルトラックと、デミが当初監督した映画の録音の間違いを修正するためのポストプロダクションのオーバーダブを使用して、ソーングレンとハリソンは苦労して映画のサウンドをリマスターした。^[21]

スタジオは2023年9月11日、2023年トロント国際映画祭でIMAXの4Kで新しい修復版を初公開し、続いてスパイク・リーが司会を務め、バーン、ウェイマス、フランツ、ハリソンが出席したQ&Aが行われ、 2002年にロックの殿堂入りして以来初めてグループが再集結した。^{[22] [23] [24]} A24は2024年5月に4Kコレクターズ・エディションもリリースした。ホームビデオのリリースには、トーキング・ヘッズのメンバー自身が監修した拡張版が含まれ、「Cities」と「Big Business / I Zimbra」のパフォーマンスが含まれている。オリジナルのネガは失われていたが、カメラから復元された映像を使用して新しい編集がコンパイルされ、未公開映像も含まれている。元々VHSとレーザーディスクでリリースされた、失われた曲をフィーチャーしたジョナサン・デミ自身の拡張版も含まれている。^{[25] [26]}

この映画は、2023年9月22日にIMAX限定上映され、その後、2023年9月29日に世界各国の劇場で公開される予定である。^[27] ライノ・エンターテインメントはまた、2023年8月18日に、初めて完全なコンサートを収録した映画のサウンドトラックの新しいリマスターをレコードとデジタルでリリースした。 ^{[28] [29]}

批評集積サイトの Rotten Tomatoesでは、ストップ・メイキング・センスは66件のレビューに基づいて100%の支持率を獲得しており、平均評価は9.3/10である。同サイトの批評家総意は、「ジョナサン・デミのストップ・メイキング・センスは、色彩と視覚的なウィットで、トーキング・ヘッズの絶頂期のエネルギーに満ちた予測不可能なライブアクトを捉えている」となっている。 ^[30] 加重平均を使用するMetacriticは、15人の批評家に基づいて、この映画に100点満点中94点を与え、「普遍的な称賛」を示している。^{[31] 1984年、}全米映画批評家協会賞の最優秀ノンフィクション映画賞を受賞した。^[32]

この映画は、これまで製作されたコンサート映画の中でも最も優れた作品の 1 つとして広く評価されている。レナード・マルティンは 4点満点中 4 点を付け、「構想、撮影、編集、演技が見事」で「これまで製作されたロック映画の中でも最も優れた作品の 1 つ」と評した。^[33] ロジャー・エバートはこの映画に 3.5 つ星の評価を与え、「ストップ・メイキング・センス」全体を通して圧倒的な印象は、膨大なエネルギー、喜びに満ちた人生が繰り広げられているというものだ...これはメトロポリスの要素を持つライブ ショーだ...しかし、この映画の最高の瞬間は、バーンのシンプルな肉体的な存在感によってもたらされる。彼はサイドマンたちと一緒にその場でジョギングし、ステージを走り回り、生きていることと音楽を奏でていることにとても満足しているようだ...彼は、多くのロック バンドがいかに不機嫌で疲れ果て、疲れ果てているかを思い出させてくれる」と書いている。^[34]

ダニー・ピアリーは『ストップ・メイキング・センス』を「釘付けになる...舞台で起こることは、トーキング・ヘッズに最も懐疑的な人でさえもファンにしてしまう...[その]パフォーマンスは常にエキサイティングで、バーンの歌詞は興味をそそる。ショック療法を受けたばかりのようにリズミカルに頭を動かすバーンは、魅惑的だ。なんという才能だ！...バーンは、音楽は興味深く視覚的に演奏されるべきだという信念で知られており、これは彼にとって誇りであるべきだ」と評した。^[35] ロバート・クリストガウは、デミの演出の「しなやかで、ほとんど優雅な明快さ」を指摘し、この映画は「ロックコンサート映画がどれだけ素晴らしいものになるかという限界を...可能な限り押し広げた」と書いている。^[36]クリストガウは、この映画を「最高のコンサート映画」と評した。 ^[37]一方、ニューヨーカー誌のポーリン・ケイルは、この映画を「完璧に近い」と評した。^[15]

1985年、この映画はゲント映画祭で最優秀作品賞グランプリを受賞した。^[38]

映画版『ワンス・イン・ア・ライフタイム』は1986年のコメディ映画『ビバリーヒルズ青春白書』のオープニングクレジットに使用された。^[39]

『ストップ・メイキング・センス』は、コメディー番組『ドキュメンタリー・ナウ! 』のエピソードでパロディ化された。第2シーズンのエピソード「ファイナル・トランスミッション」では、ニューウェイヴバンドのテスト・パターンが最後のコンサートを行う。トーキング・ヘッズのステージングや音楽スタイルへの言及があり、バンドのリードシンガー（フレッド・アーミセンが演じる）がバーンをパロディ化している。ギズモードは、オンラインで公開された動画でフランツとウェイマスにこのエピソードを上映し、2人は映画のパロディ化の細部のレベルに面白がり、衝撃を受けたと述べている。^{[40] [41]}

バーンの大きなスーツの象徴的なイメージは、サタデー・ナイト・ライブのエピソードでリッチ・ホールがバーンと彼の大きなスーツの物まねをしたパロディーを含め、何度もパロディー化されている。^{[42] [43]バーン自身も、}スティーヴン・コルベアとのレイト・ショーに出演した際に、彼の巨大なスーツを軽視し、「デヴィッド・バーンの巨大スーツ店」の偽の広告に登場して自分の新しい衣料品店を宣伝しながら、ストップ・メイキング・センスで着ていたような巨大なスーツは売っていないと主張した。^{[44]バーンは、子供向けのミュージカル・コメディー特番}「ジョン・ムラニー＆ザ・サック・ランチ・バンチ」に出演し、子役のレクシー・パーケルと共にオリジナル曲を披露している。ある時点で、バーンとパーケルは、ストップ・メイキング・センスにちなんで、パーケルのサイズが彼女には数サイズ大きかったというお揃いのピンクのスーツを着用している。^[45]

2021年、『ストップ・メイキング・センス』は「文化的、歴史的、または美的に重要な作品」として、アメリカ議会図書館によりアメリカ国立フィルム登録簿への保存対象に選ばれた。 ^{[46] [47]}

2024年1月、A24ミュージックは『Everyone's Getting Involved: A Tribute to Talking Heads' Stop Making Sense』というトリビュートアルバムを発表し、5月17日に発売された。^{[48] [49]}アルバムには、ザ・ナショナル、パラモア、ロード、マイリー・サイラスを含む16のバンドやアーティストがフィーチャーされており、 Stop Making Senseのセットリストを順番にカバーしている。 ^{[48] [50]}

• ラスト・ワルツ（1978年） –マーティン・スコセッシ監督のザ・バンド出演のコンサート映画
• ニューウェーブミュージック
• ワールドビート

• デア、マイケル (1984 年 11 月 9 日)。「Start Making Sense: An Interview with Jonathan Demme」。LA Weekly。2009年 7 月 24 日時点のオリジナルよりアーカイブ。{{cite web}}: CS1 maint: bot: 元の URL ステータス不明 (リンク)
• グロウ、コリー（2014年8月1日）。「トーキング・ヘッズ、『ストップ・メイキング・センス』について：「でたらめは欲しくなかった」」ローリング・ストーン誌。
• シーゲル、アラン（2023年9月27日）。「Nothing Is Better Than This: The Oral History of 'Stop Making Sense'」。ザ・リンガー。 2023年10月1日閲覧。
• スティーンストラ、シッツェ（2010年）。『歌と状況：トーキング・ヘッズから現在までのデヴィッド・バーンの作品』コンティニュアム。ISBN 978-0-8264-4168-3。

• 公式サイト
• IMDbの Stop Making Sense
• AllMovieで意味をなさないことをやめよう
• 意味をなさないで アーカイブ済み 2010年1月31日、MetacriticのWayback Machine