ジョニタ・ラティモア

ジョニタ・ラティモア
グラントパーク音楽祭でのラティモア 2010 年 7 月 23 日
生まれる	1969年12月13日 シカゴ、イリノイ州、米国
教育	イーストマン音楽学校 イリノイ大学
職業	オペラ歌手（ソプラノ）
活動年数	1993年～現在

ジョニタ・ラティモア（1969年12月13日生まれ）は、アメリカのオペラ 歌手で、ルーズベルト大学シカゴ舞台芸術大学の教員です。シカゴのサウスサイド出身のリリックソプラノで、国内外の主要オーケストラとオラトリオの公演を行ったほか、オペラの幅広い役を演じてきました。

ラティモアはシカゴ児童合唱団で演奏し、若い頃に声楽と楽器の両方の訓練を受けた。イーストマン音楽学校に声楽奨学金を得て入学し、その後イリノイ大学アーバナ・シャンペーン校で大学院教育を受けた。その後、ヒューストン・グランド・オペラのオペラ・スタジオとシカゴ・リリック・オペラのアメリカン・アーティスト・センターという 2つのアーティスト育成プログラムで訓練を受けた。

国内でのハイライトとしては、ジェイ・プリツカー・パビリオンでのグラント・パーク音楽祭のグランド・オープニング・ナイトの祝賀会での演奏や、ボストン・ランドマークス管弦楽団の現在の本拠地であるハッチ・メモリアル・シェルでの初公演での共演が挙げられます。ツアー・プロとしての最初の10年間で、彼女はシカゴを代表するオペラ・ソプラノ歌手の一人となりました。2004年にはシカゴの新しい野外公演会場をオープンしただけでなく、2009年にはシカゴ市全体で行われた1909年シカゴ計画100周年記念式典でソプラノ歌手に選ばれ、グラント・パーク音楽祭には毎年出演する予定です。

国際的な演奏活動には、オペラ・バスティーユやエディンバラ音楽祭への出演が含まれる。トーンキュンストラー管弦楽団、北イスラエル交響楽団、オポーレ・フィルハーモニー管弦楽団、リスボン・メトロポリタン管弦楽団、カルガリー・フィルハーモニー管弦楽団、メキシコ国立交響楽団と共演した。

ジョニタ・ラティモアは1969年12月13日にシカゴで生まれた。^[1]生まれ故郷のシカゴで育ち、3歳からピアノを習い始めた。 ^[2]トランペットも演奏した。^[3]若い頃はシカゴ児童合唱団で演奏し、ソリストとしても頻繁に活躍した。^{[4]イリノイ州}オークパークでアンジェラ・ライトからピアノを学んだ。 ^[4]シカゴのサウスサイドにあるピルヒル地区で育った。 ^[4]ラティモアはサウスサイドにあるケンウッドコミュニティエリアのケンウッドアカデミーに通った。1987年に卒業すると、^{[4]恩師ウィリアム・}ウォーフィールドにちなんで名付けられた声楽奨学金を得て、ロチェスター大学のイーストマン音楽学校に入学した。^{[2] [4]}イリノイ大学で大学院課程を修了した。^[2]

ラティモアは音楽家の一家出身で、リズムアンドブルースとジャズのミュージシャンであるアレックスという弟、ボーカルカルテットで演奏していた父親、歌手だった叔母（1人はプロ）、音楽教師だった祖母、歌手でバイオリニストだった祖母がいる。^{[3] [4]} 父方の祖母は彼女と同居しており、パイニーウッズカントリーライフスクールで音楽と数学を教えており、そこで音楽グループを率いて定期的に全国ツアーを行っていた。^[4] ラティモアには、2008年12月に5歳になった娘ジョイエルがいる。 ^[4]ラティモアは、1998年にロバート・アヴァロンのジュリア・デ・ブルゴス六重奏団でソプラノのソリストを務めた。^{[5] [6]}

ラティモアの父ジョセフは、スタッズ・ターケルの口述歴史の考察に繰り返し寄稿していた。ラティモアは保険のセールスマンで、その考えはターケルの著作『働くこと：人々は一日中何をしているか、そして何をしているかについてどう感じているか』や『人種：黒人と白人がアメリカの強迫観念について考え、感じていること』に描かれている。^{[7] [8]}これらの著作に盛り込まれたターケルへのインタビューは、現在も一般に公開されている。^[9]

ラティモアは、ビルギット・ニルソン国際声楽コンクール、ルチアーノ・パヴァロッティ国際声楽コンクール、サリバン・アンド・ジョージ・ロンドン財団、オペラ・インデックス社などから数々の賞を受賞している。 ^[10] 1999年、29歳の時に、シカゴ・サンタイムズ紙のシカゴ芸術・娯楽界30アンダー30シリーズに選ばれた。^[3]翌年、同紙は彼女を最も興味深いシカゴ人25人の一人に選んだ。^[11]ラティモアは、ルーズベルト大学シカゴ音楽院舞台芸術学部で教鞭を執っている。^{[2]彼女は、シカゴの}公共放送サービス系列局WTTWの芸術テレビ番組「アートビート・シカゴ」で「Home Grown Diva」と題されたエピソードで 紹介され、WTTWは、お気に入りのオペラアリアとアンサンブルを紹介する番組「オペラ・フィレス」でも彼女を特集した。^[12]

1993年、ラティモアはシカゴ・オペラ・シアターで公演を行った。彼女は、作曲家 ヴァージル・トムソンと台本作家 ガートルード・スタインの『三幕の四聖人』の制作に出演した。^{[13] [14] [15]}彼女はまた、 1993年8月にグッドマン劇場で上演されたアラン・ペイトンの『愛しの叫び』の翻案で、ソプラノの主役を務めた。^{[16] [17]} 1994年、ラティモアはヒューストン・グランド・オペラ（HGO）の若手アーティスト養成プログラムであるヒューストン・グランド・オペラ・スタジオで公演を始めた。^{[18] [19] [20]彼女はまた、}ヒューストン交響楽団 のソリストとしても出演した。^{[21] [22]} 1995年のルチアーノ・パヴァロッティ国際声楽コンクールでは、パヴァロッティが個人的に彼女を決勝進出者に選んだ。^[23] 1995年、ブライト・シェンの『マジュヌーンの歌』でのヒューストン 交響楽団での演奏が、彼女の初期のディスコグラフィーの一部となった。^{[24] [25] 1996年のヒューストン交響楽団での演奏の1つは、}ヴェルディの『椿姫』より「 Libiamo ne' lieti calici 」を演奏する六重奏団の一員としてだった。^[26] 1997年、ヒューストン交響楽団がマイケル・ドーハティにジャッキー・Oを委嘱したとき、ラティモアはリズ・テイラー役を演じた。^[27] 同年、彼女はHGOによるヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの『魔笛』の公演で三人の貴婦人の1人として演奏した。^{[28]また1997年には、}シャルル・グノーの『ファウスト』 の楽曲を複数回演奏した。^{[29] [30]} 同年、カルロタ・ド・メキシコについてのオペラで、彼女はアリアを歌った。^{[31] [32]} 1998年もヒューストン交響楽団の主力出演者として活躍。^[33]ヒューストン・グランド・オペラでのその他の出演には、スチュワート・ウォレスの『ハーヴェイ・ミルク』やリッキー・イアン・ゴードンの『チベット死者の書』の世界初演などがある。^[4]オペラ・バスティーユでの公演で『ポーギーとベス』のセリーナ役を演じ、 パリ・デビューを果たした。^[12]

1998年、彼女は若手歌手の育成に力を入れているシカゴ・リリック・オペラのアメリカン・アーティスト・センターで働き、クルト・ヴァイルの『マハゴニー市の興亡』でシカゴ・リリック・オペラにデビューした。^[12]その年、彼女は7月4日のネイビー・ピアでの花火大会で、グラント・パーク交響楽団の伴奏でジョルジュ・ビゼーの『カルメン』よりミカエラの祈りを歌った。^[34] 彼女は1999年までセンターでのトレーニングを続け、センターのオープンハウスでヘンデルの『アルチーナ』とヴェルディの『椿姫: ジョヴィネの祈り』を歌った。^[35] 1999年3月、シャーロット交響楽団の20周年記念シーズン最終コンサートに出演し、モーツァルトの「Exsultate, jubilate」、カーライル・フロイドの「スザンナ」より「山の樹木」 、ジョージ・ガーシュインの「ポーギーとベス」より「我が夫は去りし」を演奏した。^[23] 1999年、彼女は12人のメンバーからなるプログラムに2年連続で戻ってきた4人のセンター・アーティストの1人となった。^{[36]彼女はモーツァルトの}「ドン・ジョヴァンニ」でドンナ・アンナ役を演じた。^{[36]その年、彼女は}グラント・パーク音楽祭 の主役を務め、ジェームズ・ポールの指揮のもと、エドヴァルド・グリーグの「ペール・ギュント」とグスタフ・ホルストの合唱交響曲第1番を演奏した。^[37]彼女は、センターの1999年から2000年のシーズン最終公演である『カルメン』でミケーラ役を獲得した。^[38] 2000年には、グラントパーク音楽祭でシェーンベルクの『ワルシャワの生き残り』作品46とベートーヴェンの交響曲第9番ニ短調作品125「合唱」を歌うカルテットの主要パフォーマーとして復帰した。^{[39] [40]} 2000年には、彼女のマイラ・ヘス・リサイタル・シリーズと『ラヴィニア』シーズンの興行収入オープニング公演がWFMTで生中継された。^[41]

リリック・オペラのアメリカン・アーティスト・センターで2年間学んだ後、卒業し、国際ツアーを始めた。^{[11] 2000年12月、}サミュエル・バーバーの作品『ノックスビル：1915年の夏』をフィーチャーしたシカゴ協奏曲公演で頭角を現した。^[42]同月、シカゴを代表する音楽家たちで構成されたアンサンブル、アメリカン・コンチェルト・オーケストラの一員として、バッハの『マタイ受難曲』、『ヨハネ受難曲』、カンタータ第151番、 『神よ』のほか、ヘンリー・バーレイの『ローレンス・ホープの5つの歌』の世界初演にも出演した。 ^[43] 2001年、タルサ・オペラでモーツァルトの『フィガロの結婚』でアルマヴィーヴァ伯爵夫人を演じた。^[44]シカゴ・シンフォニエッタの2001年マーティン・ルーサー・キング・ジュニア・デー・トリビュートに出演した。^[45] 2001年5月、彼女はシカゴ・シンフォニエッタと共にレナード・バーンスタインのソングフェスティバル^{に出演した。 [46]}

2001年と2002年にはヒューストン交響楽団に出演した。^{[47] [48] [49]} 2002年2月、彼女は再びゴードンとタッグを組み、デイトン美術館でミュージカル界におけるラングストン・ヒューズ生誕100周年を記念した公演『オンリー・ヘブン』でヒューズの台詞に曲を付けた。^{[50] [51]} 2002年3月、彼女は再びタルサ・オペラに出演し『ドン・ジョヴァンニ』でドンナ・アンナ役を演じた。^{[52] 2002年4月、}クラインハンス・ミュージックホールでバッファロー・フィルハーモニー管弦楽団と公演した際、彼女はソリスト4人組の中から唯一のソロカーテンコールに抜擢された。^[53]同じく2002年4月、彼女はウィーン・トーンキュンストラー管弦楽団とアントニーン・ドヴォルザークの『レクイエム』を演奏した。^[54] 2002年のグラントパーク音楽祭では、7月にイルデブランド・ピッツェッテ​​ィの『深遠なるもの』とブラームスの『ドイツ・レクイエム』^{を演奏した。 [55] [56]} また、北イスラエル交響楽団とのデビューでブラームスの『レクイエム』を演奏した。^[12]また、2002年の音楽祭の6月のオープニングウィークエンドに参加し、バーンスタインの交響曲第3番『カディッシュ』を演奏した。^[57] 2002年から2003年のシーズンには、ポーランドのオポーレ・フィルハーモニー管弦楽団と霊歌やオペラのアリアを演奏した。^[58]そのシーズン、8月の最終週末のスケジュールにも出演した。^[59]

2003年、シカゴ・シンフォニエッタと共演。 ^[60] 2003年のグラント・パーク音楽祭ではオールモーツァルト・コンサートに出演。^[61]その年の夏にはボストン・ランドマークス管弦楽団と共演し、モーツァルト、ヴェルディ、ガーシュインのアリアやショーチューンをフィーチャーした「スリー・ランドマークス・ソプラノ」と題したプレゼンテーションを行った。^{[62] [63]}また、ボストンのパトリシア・ヴァン・ネス作曲の「May We Live」と題した3人のソプラノのためのアンサンブル作品の世界初演も行った。[ ^{12]国際的には、}エディンバラ音楽祭に出演し、コンサートとラジオ公演の両方でトスカーナ管弦楽団とイタリアデビューを果たした。^[12]

2004年、彼女はシカゴ・ゴスペル・ミュージック・フェスティバルで、マヘリア・ジャクソンへのトリビュート公演の特別ゲストとして演奏した。^{[64] [65]彼女は}ミレニアム・パークのオープニング週末にジェイ・プリツカー・パビリオンのオープニング・ナイトで演奏したほか、その2日前には同パークのハリス劇場で公演した。^{[66] [67]彼女は}リヒャルト・シュトラウスの「アラベラ」 のデュエットに出演した。^{[68]ハリス劇場が2005年春のシーズンを}アーヴィング・B・ハリスの追悼に捧げると決めたとき、ラティモアはマリアン・アンダーソンとマヘリア・ジャクソンへのトリビュートの一環としてシーズンの幕を開けた。 ^[69]また、2005年には、20周年記念のシーズン最終公演であるシカゴ協奏曲に出演した。^[70]

2006年から2007年のシーズンには、リスボン・メトロポリタン管弦楽団とのクリスマス・コンサート・ツアー、カルガリー・フィルハーモニー管弦楽団とのベートーヴェンの交響曲第9番、ヘレナ交響楽団とのヴェルディのレクイエム、ニューヨーク・フェスティバル・オブ・ソングの「ドヴォルザークとアメリカン・ソウル」と題したプログラム にも出演した。^{[12]またそのシーズンには、ヒューストン交響楽団と}エイトル・ヴィラ＝ロボスの『アマゾナスの森の歌』から3つの歌を演奏するために再び共演した。^[12] ラティモアはシカゴ・シンフォニエッタによる2007年国王の日祝賀会に出演した。^{[71] 2008年2月、}カーネギー・ホールで開催されたニューヨーク・フェスティバル・オブ・ソングの20周年記念シーズンに再び出演し、「ハリー、ホーギー、ハロルド」を演奏した。^[6] 2008年1月28日、彼女はオークランド・イーストベイ交響楽団とヴェルディのレクイエムを共演した。^[72] 2008年5月9日と10日にはカルロス・ミゲル・プリエト指揮ルイジアナ・フィルハーモニックとガーシュインの作品を共演した。 ^[73] 2008年のグラント・パーク音楽祭では7月9日と11日にチャイコフスキーの交響曲第6番とカロル・シマノフスキのスターバト・マーテル^{を演奏した。[74] [75]}

2008年、ラティモアはシカゴ・リリック・オペラがガーシュインの財団による厳格な黒人キャスト限定の人種的要件を克服できるよう支援し、1935年のオペラ『ポーギーとベス』のセレナ役を演じた。^[76]彼女の「オー・ドクター・ジーザス」と「マイ・マンズ・ゴーン・ナウ」の演技は称賛された。^{[4] [77]} リリック・オペラが『ポーギーとベス』を上演するのは、 1952年にウォーフィールドとレオンタイン・プライスがシビック・オペラハウスで主演して 以来のことである。 ^{[2]彼女は2009年にヒューストン交響楽団にフィーチャーされたことがある。 [78] 6月には、シカゴ市が}ダニエル・バーナムの1909年の『シカゴ計画』 100周年を祝うのを手伝い、2009年6月19日と20日にグラント・パーク音楽祭でマイケル・トーケの委嘱作品『計画』を演奏した。[ ^{79] [80] [81]} 2009年のグラント・パーク音楽祭での彼女のもう一つの公演は、ルナ・ネグラ・ダンス・シアターとの共演だった。^[82] 2008-09年のハイライトには、ユージン交響楽団とのガブリエル・フォーレのレクイエム、バージニア交響楽団とコロラド交響楽団とのヴェルディのレクイエムなどがある。^[12]

2009 年 9 月、彼女はメキシコ国立交響楽団と共演しました。^[83]

• マジュヌーンの歌（1997）^[24]
• ヴァイオリンとピアノのためのソノタ 作品6 - フルートとピアノのためのソナタ 作品26 - ジュリア・デ・ブルゴスへの六重奏曲 作品21 (1998) ^[5]
• ヴァイオリンソナタ、フルートソナタ、ソプラノとの六重奏曲（1999）^[84]
• オンリー・ヘブン：リッキー・イアン・ゴードンによるミュージカル作品（2002）^[85]
• レット・ミー・フライ：黒人アメリカの闘争、慰め、そして生存の音楽（2006）^[86]