ウォルター・パーシー・デイ O.BE (1878–1965) は、マットアーティストおよび映画産業の特殊効果技術者として活躍したことで最もよく知られているイギリスの画家です。職業上の名称には、 W. パーシー・デイ、パーシー・デイ、および「ポップ」または「ポッパ」デイ (息子のアーサー・ジョージ・デイ (1909–1952) 製図家、トーマス・シドニー・デイ (1912–1985) スチール写真家兼カメラマン、および継子のピーター・エレンショーとの共同作業に由来) などがあります。ピーター・エレンショーもこの分野で働いていました。
若いころ
ウォルター・パーシー・デイは、ルートン(ベッドフォードシャー)で、イーライ・デイとルーシー・デイ(旧姓クローリー)の3人兄弟の2番目として生まれました。1908年から1912年まで、彼はチュニジアのシディ・ブ・サイドとチュニスに住み、肖像画や東洋風の風景画を描く画家としてのキャリアを積みました。ジェラーズ事件の暴動の劇的な結果により、1912年初頭に家族はイギリスに帰国せざるを得なくなりました。
無声映画の時代
1919年、エルストリー近郊のボアハムウッドにあるアイデアル・フィルムズ・スタジオでデイはイリュージョニストの技法を習得した。デイが生み出したような特殊効果により、映画監督はレパートリーを広げ、そうでなければ製作費がかかりすぎたであろう主題に取り組むことが可能になった。1922年、デイは映画産業がより活気にあふれていたフランスへ移り、そこでフランス映画にガラスショットを導入した。1923年に公開されたアンリ・ルーセルの『偶然の一致』で初めて使用されたこの手法は、批評家から映画撮影法の革命と称賛された。[1] 1920年代にデイが共同制作した監督には、ジャン・ルノワール、レイモンド・ベルナール、ジュリアン・デュヴィヴィエ、アベル・ガンスらがいる。『ナポレオン』 (1927年)の視覚効果を制作したほか、デイは同映画でイギリス海軍のフッド提督役にも抜擢された。 1928年から、デイのスタジオはチームとなり、息子のアーサー・ジョージ・デイ(1909年 - 1912年)とトーマス・シドニー・デイ(1912年 - 1985年)が父のもとで働き始め、前者は製図家として、後者はカメラマン兼スチール写真家として、レオン・ポワリエの『ヴェルダン:歴史のビジョン』(1928年)から仕事を始めました。
1920年代後半、彼はブリティッシュ・インターナショナル・ピクチャーズのエルストリー・スタジオでアルフレッド・ヒッチコックの『リング』の撮影に携わっていたとき、鏡と角度を使ってミニチュアをシーンに重ね合わせるという新しい技法を習得した。発明者のオイゲン・シュッフタンが彼にその過程を直接教えた。
ジュリアン・デュヴィヴィエ監督の映画『幸福な女』(1929年)でデパートのファサードを撮影することが克服できないほどの困難であることが判明したとき、デイは固定マット、つまり1918年6月11日にノーマン・ドーンが特許を取得した方法に似た方法を利用した。 [2]
イギリスの映画業界では
アレクサンダー・コルダとの出会いがデイ・スタジオに新たな展望を開いた。デイはコルダと共にチャールズ・ロートン主演の映画『ヘンリー8世の私生活』(1933年)を手掛けた。それを受けてデイはアイヴァー(バッキンガムシャー)にスタジオを設立し、1936年からはデナム・スタジオのマット部門の責任者となった。デイはコルダとその監督陣による数多くの映画でマットを描き、トリックショットを作成した。監督陣には弟のゾルタン・コルダ、アンソニー・アスキス、ウィリアム・キャメロン・メンジーズ(『未来への旅立ち』(1936年)、マイケル・パウエル、ローター・メンデスらがいた。1946年、デイはシェパートン・スタジオにあるコルダの新施設の特殊効果監督としてコルダ・グループに加わり、1954年に引退するまでその職に就いた。
ポッパ・デイのチームは、第二次世界大戦が始まると、3 人の息子全員が入隊したため解散しました。ポッパ・デイは、将来有望な若いマット ペインターを何人か育てました。その中には、1952 年にポッパ・デイが引退した後、シェパートン スタジオのマット部門を引き継いだウォーリー・ヴィーヴァースもいました。
戦争中、映画スタジオは、包囲されたイギリス軍の士気を高めることを目的とした一連の英雄的な戦争映画を製作した。その中には、パウエルとプレスバーガーの『49度線』(米題:侵略者、1941年)、ノエル・カワードとデヴィッド・リーンの『われらの奉仕』(1942年)、レスリー・ハワードの『最初の少数』(米題:スピットファイア、同じく1942年)などがある。デイはこれらの映画の特殊効果をデザインするほか、40年代に公開された『大佐ブリンプの生と死』(1943年)、『生と死の問題』(米題:天国への階段、1946年)、『アンナ・カレーニナ』(1948年)、『第三の男』(1949年)など、他の多くのイギリスの古典映画でトリック撮影を手がけた。ローレンス・オリヴィエの『ヘンリー五世』(1944年)では、アジャンクールの戦いのシーンの多くがデイによってガラスに描かれ、完成したショットでは馬の頭が動いたり、旗がはためいたり、矢が飛んでくる動きが巧みに表現された。パウエルとプレスバーガーの『私はどこへ行くのか知っている』 (1945年)には、主人公とヒロインの乗ったボートがコリーヴレッカンの渦に飲み込まれるシーンがある。『黒水仙』(1947年)は、すべてパインウッド・スタジオのバックロットで撮影されたが、クライマックスのシーンのヒマラヤ山脈のマット仕上げはデイとアシスタントによって描かれた。
1948年、デイはイギリス映画への貢献により大英帝国勲章(OBE)を授与された。カメラマンのクリストファー・チャリスはパーシー・デイの功績に敬意を表してこう語った。「ガラスに描かれた背景と実際のアクションの前景を融合させることができたことで、映画製作者たちに新しい世界が開かれました。…彼の功績の大きさを理解するには、その仕事の複雑さを理解しなければなりません。完璧さを得るためには、何時間もの骨の折れる作業と何度もの撮り直しが必要です。今ではコンピューターや電子機器で簡単にできてしまい、それがどれほど複雑だったかを理解できる人はほとんどいません。[デイの]名前は、ゴーモンやリュミエールなどと並んで、偉大な映画の先駆者の一人として数えられるべきです」。[3]一方、マイケル・パウエルはパーシー・デイを「私が知る限り最高のトリックマンで映画の魔術師」と称賛した。[4]パーシー・デイの功績は、2008年にイギリスの日刊紙インディペンデントによって、フランスの偉大な特殊効果の先駆者ジョルジュ・メリエスと同等と評価された。[5]
死
デイは1965年にロサンゼルスで亡くなった。
W.パーシー・デイのフィルモグラフィー
撮影日と公開日
- スラスター(アンドレ・ユゴン監督、1922/1924)
- Les Opprimés (アンリ・ルーセル監督、1922/1923)
- 約束の地(監督:アンリ・ルーセル、1924/1925年)
- 王女と道化師(監督アンドレ・ユゴン、1925年)
- 運命(アンリ・ルーセル監督、1925)
- ル・ボッス(ジャン・ケム監督、1925)
- 炎(監督:ルネ・エルヴィル、1925年)
- サランボ(ピエール・マラドン監督、1925)
- 『ナナ』 (ジャン・ルノワール監督、1925/1926年)、美術監督:クロード・オータン=ララ
- ナポレオン(アベル・ガンス監督、1925/1927)
- ナポレオンのオートール。アベル・ガンスと息子ナポレオン(1925/1927) (ドキュメンタリー)
- ミシェル・ストロゴフ(監督:ヴィクトル・トゥルヤンスキー、1926年)
- チェスプレイヤー(監督:レイモンド・バーナード、1926/1927年)
- ベルフェゴール(アンリ・デフォンテーヌ監督、1926/1927)
- L'Homme à l'Hispano (ジュリアン・デュヴィヴィエ監督、1926/1927)
- カサノバの恋(監督:アレクサンドル・ヴォルコフ、1927年)
- コロッケ(ルイ・メルカントン監督、1927)
- サント=マクサンスの殉教者(EB ドナティアン監督、1927)
- エッフェル塔の謎(ジュリアン・デュヴィヴィエ監督、1927)
- 聖女ジャンヌ(マルコ・デ・ガスティーヌ監督、1927)
- リング(監督:アルフレッド・ヒッチコック、1927年)
- パリの大渦(ジュリアン・デュヴィヴィエ監督、1927/1928)
- ヴェルダン:歴史の幻影(監督:レオン・ポワリエ、1928年)
- 聖なる航海(ジュリアン・デュヴィヴィエ監督、1928)
- ヴィーヴル(ロバート・ブドリオス監督、1928)
- ママン・コリブリ(ジュリアン・デュヴィヴィエ監督、1928/1929)
- テレーズ・マルタンの奇跡(ジュリアン・デュヴィヴィエ監督、1929)
- カリオストロ(リチャード・オズワルド監督、1929)
- オー・ボヌール・デ・ダム(ジュリアン・デュヴィヴィエ監督、1929)
- 『3つの仮面』 (アンドレ・ユゴン監督、1929年)
- Le Roi des aulnes (マリー・ルイーズ・イリブ監督、1930)
- 世界の終わり(アベル・ガンス監督、1930/1931)
- Autour de la fin du monde (ウジェーヌ・デスロー監督、1930) (ドキュメンタリー)
- ワインセラー(監督:ベニート・ペローホ、1930年)
- La fée du logis (ジャーメイン・デュラック監督、1931 年) (ゴーモン映画の宣伝スポット)
- 三銃士(アンリ・ディアマン・ベルジェ監督、1932)
- Le Crime du Bouif (アンドレ・ベルトミュー監督、1932)
- ヘンリー8世の私生活(監督:アレクサンダー・コルダ、1933年)
- ドン・ファンの私生活(監督:アレクサンダー・コルダ、1934年)
- スカーレット・ピンパーネル(アレクサンダー・コルダ監督、1934)
- スクルージ(監督ヘンリー・エドワーズ、1935年)
- モスクワの夜(監督:アンソニー・アスキス、1935年)
- エレファント・ボーイ(監督:ロバート・J・フラハティ、ゾルタン・コルダ、1935/1937年)
- 川のサンダース(監督:ゾルタン・コルダ、1935年)
- 二都物語(監督:ジャック・コンウェイ、1935年)
- 幽霊西へ行く(監督:ルネ・クレール、1935/1936年)
- 奇跡を起こす男(監督:ローター・メンデス、1936年)
- 未来への旅(監督:ウィリアム・キャメロン・メンジーズ、1936年)
- レンブラント(アレクサンダー・コルダ監督、1936)
- イングランド上空火災(監督ウィリアム・K・ハワード、1936/1937年)
- 忘れな草(監督:ゾルタン・コルダ、1936/1937年)
- 太鼓(監督:ゾルタン・コルダ、1936/1938年)
- 中傷の行為(監督:ヴィクター・サヴィル、1937年)
- サウス・ライディング(監督:ヴィクター・サヴィル、1937年)
- 暗黒の旅(監督:ヴィクター・サヴィル、1937年)
- クラウディウス(監督:ヨーゼフ・フォン・シュテルンベルク、1937年、未完成作品)
- 二人の楽園(監督:ソーントン・フリーランド、1938年)
- ティーカップの中の嵐(監督:ヴィクター・サヴィル、イアン・ダルリンプル、1937年)
- ヴィクトリア大帝(監督ハーバート・ウィルコックス、1937年)
- 鎧のない騎士(ジャック・フェイダー監督、1937)
- スカーレット・ピンパーネルの帰還(ハンス・シュヴァルツ監督、1937/1938)
- 栄光の六十年(監督ハーバート・ウィルコックス、1938年)
- レディXの離婚(監督:ティム・ウェラン、1938年)
- 鉄格子のない監獄(監督:ブライアン・デスモンド・ハースト、1938年)
- 四羽の羽根(監督:ゾルタン・コルダ、1939年)
- 嵐が丘(監督ウィリアム・ワイラー、1938/1939年)
- 黒いスパイ(監督マイケル・パウエル、1939年)
- Qプレーンズ(監督:ティム・ウェラン、1939年)
- ノートルダムのせむし男(ウィリアム・ディーターレ監督、1939)
- ジャマイカ・イン(監督:アルフレッド・ヒッチコック、1939年)
- ミカド(ヴィクター・シャーツィンガー監督、1939)
- 月の彼方に(監督:ソーントン・フリーランド、1939/1940年)
- バルバラ少佐(監督:ガブリエル・パスカル、1940年)
- 空の征服(制作:アレクサンダー・コルダ、1940年、公開前に廃案)
- バグダッドの盗賊(監督:マイケル・パウエル、ルートヴィヒ・バーガー、ティム・ウェラン、1940年)
- リディア(ジュリアン・デュヴィヴィエ監督、1941)
- 49度線(監督マイケル・パウエル、1941年)
- そのハミルトンの女(アレクサンダー・コルダ監督、1941)
- シークレット・ミッション(監督:ハロルド・フレンチ、1942年)
- 最初の数人(監督:レスリー・ハワード、1942年)
- 我らの奉仕(監督:ノエル・カワード、1942年)
- ジャングル・ブック(ゾルタン・コルダ監督、1943)
- ブリンプ大佐の生と死(監督:パウエル&プレスバーガー、1943年)
- デミパラダイス(監督:アンソニー・アスキス、1943年)
- 幸福な一族(監督:デヴィッド・リーン、1944年)
- カンタベリー物語(監督:パウエル&プレスバーガー、1944年)
- ヘンリー五世(監督:ローレンス・オリヴィエ、1944年)
- ブリス・スピリット(監督:デヴィッド・リーン、1945年)
- 逢瀬の時(監督:デヴィッド・リーン、1945年)
- 私はどこへ行くのか知っている! (監督:パウエル&プレスバーガー、1945年)
- シーザーとクレオパトラ(監督:ガブリエル・パスカル、1945年)
- パーフェクト・ストレンジャーズ(監督:アレクサンダー・コルダ、1945年)
- 生と死の問題(監督:パウエル、プレスバーガー、1946年)
- パニック(パニック) (ジュリアン・デュヴィヴィエ監督、1946)
- 大いなる遺産(監督:デヴィッド・リーン、1946年)
- 二つの世界の男たち(監督:ソロルド・ディキンソン、1946年)
- 黒水仙(パウエル監督とプレスバーガー監督、1946/1947)
- 家事の達人(監督:レスリー・アーリス、1947年)
- 理想の夫(アレクサンダー・コルダ監督、1947)
- 自称処刑人(監督:アンソニー・キミンズ、1947/1948年)
- アンナ・カレーニナ(ジュリアン・デュヴィヴィエ監督、1947)
- 堕ちた偶像(監督:キャロル・リード、1948年)
- ウィンスローボーイ(監督:アンソニー・アスキス、1948年)
- オリバー・ツイスト(監督:デヴィッド・リーン、1948年)
- ボニー・プリンス・チャーリー(監督:アンソニー・キミンズ、1948年)
- 第三の男(監督:キャロル・リード、1949年)
- ドルウィンの最後の日々 (エムリン・ウィリアムズとラッセル・ロイド監督、1949年)
- マッドラーク(ジャン・ネグレスコ監督、1950)
- とらえどころのないピンパーネル(監督:パウエル&プレスバーガー、1950年)
- 愛の癒し(監督ロバート・ドーナット、1950年)
- パンドラとさまよえるオランダ人(監督:アルバート・ルーウィン、1950/1951)
- ブラック・ローズ(監督ヘンリー・ハサウェイ、1950年)
- 地球に帰る(別名 『ワイルド・ハート』、監督:パウエル&プレスバーガー、1950年)
- 『追放された島』(監督:キャロル・リード、1951年)
参考文献
- ^ ジョルジュ・ベイ、映画『Les Opprimés』の提案。映画の装飾による革命。シネ・ミロワール、1923 年 3 月 15 日。
- ^ コッタ・ヴァズ、マーク、バロン、クレイグ(2002年)。『見えないアート:映画マットペインティングの伝説』サンフランシスコ、カリフォルニア:クロニクルブックス。pp. 54–57。ISBN 978-0-8118-4515-1。
- ^ 1999年1月14日付けスーザン・デイ宛の手紙より引用
- ^ マイケル・パウエル『映画に生きる人生:自伝』ロンドン:マンダリン(pbk)、1986年、311、239ページ
- ^ ジェフリー・マクナブ、「彼はモンスターを作った」、インディペンデント、2008年6月20日
出典
参考文献
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- ブライアン・マクファーレン『英国映画百科事典』ロンドン:メシューエン、2003年、166ページ
- モーリス・ベッシー。ジャン=ルイ・シャルダン。映画とテレビの辞書。パリ:ポーヴェール、1966年、書籍2ページ。 21 [注意、ウィル・デイとの混同]
- スーザン・デイ。 「ウォルター・パーシーの日」。Allegemeines Künstlerlexikon。ミュンヘン;ライプツィヒ: KG Saur Vg.、2000、vol. 24、581–582ページ
モノグラフ
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- ケビン・ブラウンロウ、ナポレオン、アベル・ガンスの古典的な映画。ロンドン、1983 年、p. 118–119
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- ジョン・カルヘイン『映画の特殊効果。その仕組み』ニューヨーク:バランタイン・ブックス、1981年、45、50~52、155~156ページ
- モーリス・キュロット。ル・タン・デ・ブティック。 eBay でのチョップ。ブリュッセル: AAM、SD、p. 10–11
- マックス・ドゥイ、ジャック・ドゥイ、デコール・ド・シネマ。 Les Studios français de Mélès à nos jours。パリ、1993 年、p. 45
- チャールズ・ドラジン『第三の男を探して』ロンドン:メシューエン、1999年
- ピーター・エレンショー『ガラスの中のエレンショー。ディズニーのためにマットへ』サンタクラリタ:カンファーツリー出版社、2003年
- カロル・クリク、アレクサンダー・コルダ。奇跡を起こす男。ロンドン、1975年(1990年に再出版)
- フィリップ・ライブフリード、マルコム・ウィリッツ、ジム・ダンフォース。アレクサンダー・コルダの『バグダッドの盗賊。アラビアン・ファンタジー』。パサデナ:キャッスル・プレス、2003年
- レイチェル・ロー著『1930年代のイギリスにおける映画製作』ロンドン:アレン・アンド・アンウィン社、1985年、250ページ
- マイケル・パウエル『映画に生きる:自伝』ロンドン:マンダリン、1986年
- マイケル・パウエル。ミリオン・ダラー・ムービー。ニューヨーク:ランダムハウス、1995年
- クリストファー・フィンチ『特殊効果』『映画の魔法の創造』ニューヨーク:アビービル・プレス、1984年、68ページ
- ロルフ・ギーセン、特殊効果。キングコング、オルフェ、そしてダイ・ライゼ・ツム・モンド。エーベルスベルク: アハテインハルブ版、1985 年、p. 159
- アラン・マッケンジー、デレク・ウェア著『ハリウッドの秘訣』ロンドン:マルチメディア出版、1986年、19~20頁
記事
- J.-Nicolas Gung'L、« 芸術的な年代。パーシー・デイ、肖像画 »、チュニジアのイラスト、1910 年 4 月。
- 「物語のある絵。パーシー・デイ氏がアカデミックな絵画について解説」デイリー・クロニクル、1919年5月12日。
- ジョルジュ・ベイ、« 映画『Les Opprimés』の提案。映画装飾革命 »、シネ・ミロワール、1923 年 3 月 15 日
- « En marge du Joueur d'échecs »、シネママガジン、n° 2、1927 年 1 月 14 日、特別号
- La Petite Illustration Cinématographique、n° 8、1927 年 2 月 5 日、特別号
- 「映画賞」、Le courrier cinématographique、1929 年 3 月 29 日、p. 18–19
- Le Courrier cinématographique、1929 年 3 月「特殊効果チームは時間と費用を節約」、Kinematograph Weekly、1947 年 10 月 2 日、Kinematograph Weekly、1946 年 10 月 24 日、15 ページ
- ウォルター・パーシー・デイ、「マットショットの起源と発展」。第 4 回ニューマン記念講演、The Photographic Journal、1948 年 10 月。
- エゴン・ラーセン、「英国映画の魔術師の裏話」、Cavalcad e、1949 年 5 月 21 日
- ダグラス・ヘイグ、「ペイントされたマットショット」、英国映画協会誌、第 19 巻、第 6 号、1951 年、166 ページ
- 「ポップ・デイ、75歳、大学に戻る」ケント・メッセンジャー、1954年4月30日
- 「Trauner au Naturel」、Libération、1984 年 3 月 13 日、p. 24
- エドゥアール・ワイントロップ、「Blimp Blimp Hourah」、Libération、1992 年 4 月 2 日、p. 42
- ギルバート・アデア、「ハリー・ライムのもう一つの側面」、イブニング・スタンダード、1999年8月23日、42ページ
- ジェームズ・クリストファー、「英国最高のバー・ナン?」タイムズ、2005 年 8 月 4 日、p. T2
- ジェフリー・マクナブ、「彼はモンスターを作った」、インディペンデント、2008年6月20日。
外部リンク
- IMDbのウォルター・パーシー・デイ
- walterpercyday.org* parallax-view.org
- nzpetesmatteshot.blogspot.com
- ゼン 171398.zen.co.uk
