短い出会い

短い出会い
劇場公開ポスター
監督	デヴィッド・リーン
著者	ノエル・カワード アンソニー・ハヴロック・アラン デヴィッド・リーン ロナルド・ニーム
に基づく	静物画1936年ノエル・カワードの 戯曲
制作：	ノエル・カワード アンソニー・ハヴロック・アラン ロナルド・ニーム
主演	セリア・ジョンソン トレバー・ハワード
撮影	ロバート・クラスカー
編集者	ジャック・ハリス
音楽：	セルゲイ・ラフマニノフ
配布元	イーグルライオンディストリビューター
リリース日	1945年11月13日（ロンドン初演） ( 1945-11-13 ) 1945年11月26日（イギリス） （1945年11月26日）
実行時間	87分[1]
国	イギリス
言語	英語
予算	100万ドル[2]または140万ドル[3]

『逢瀬』は、1945年にデヴィッド・リーンが監督し、ノエル・カワードが脚本を書いた1936年の1幕劇『静物』を基にしたイギリスの 恋愛ドラマ映画である。この映画では、セリア・ジョンソンとトレヴァー・ハワードが主役を務め、スタンリー・ホロウェイ、ジョイス・ケアリー、シリル・レイモンド、エヴァリー・グレッグ、マーガレット・バートンが脇役として出演している。

「Brief Encounter」は、第二次世界大戦前のイギリスに住む見知らぬ夫婦2人が駅で偶然出会ったことで、短いながらも激しい情事に発展し、それまでの平凡な生活を崩壊させる物語です。

『逢瀬』は1945年11月13日にロンドンで初公開され、11月25日に全国公開された。この映画は批評家から広く称賛され、ジョンソンとハワードの演技は高く評価された。しかし、批評家の称賛にもかかわらず、興行的には中程度の商業的成功に終わった。

第19回アカデミー賞では、『ブリーフ・エンカウンター』は最優秀監督賞（リーン）、最優秀女優賞（ジョンソン）、最優秀脚色賞の3部門にノミネートされたが、いずれの部門でも受賞は逃した。しかし、同作は第1回カンヌ映画祭でパルムドールを受賞し、ジョンソンはニューヨーク映画批評家協会賞の最優秀女優賞を受賞した。

多くの批評家、歴史家、学者は『ブリーフ・エンカウンター』を史上最高の映画の1つとみなしている。 1999年、英国映画協会はこれを史上2番目に優れた英国映画にランク付けした。2017年、タイムアウト誌が150人の俳優、監督、脚本家、プロデューサー、批評家を対象に行った世論調査では、これを史上12番目に優れた英国映画にランク付けした。^[4]

駅の休憩室で、男性と女性が憂鬱そうにテーブルに座っていると、女性の友人の一人が入ってきて、すぐにおしゃべりを始める。短い挨拶の後、男性は列車に乗るために立ち去る。男性の同伴者は、男性がアフリカへ引っ越すところだと説明する。男性が立ち去った後、同伴者は何の前触れもなくしばらく姿を消すが、戻ってきて、特急列車を見たいと言っていた。少し時間が経ってから、女性二人は自分たちの列車に向かった。

家では、テーブルに座っている女性ローラ・ジェッソンが、夫フレッドと一緒にリビングルームに座っています。フレッドは優しい人ですが、ローラのような音楽のセンスはなく、妻と会話するよりもクロスワードパズルを解くことに興味があるようです。ローラは最近の経験を静かに振り返り、それを夫への告白という形で語ります。

当時の彼女ほどの社会的地位にある女性の多くと同様に、ローラは毎週近くの町を訪れて買い物をし、昼間の映画を観ていた。ミルフォードへの外出の際、駅の軽食室で待っていると、同乗者のアレック・ハーヴェイがローラの目に入った砂を取り除くのを手伝ってくれた。アレックは理想主義的な一般開業医で、木曜日には地元の病院でコンサルタントも務めている。ローラとアレックはどちらも結婚して子供がいるが、アレックの妻マデリンと二人の息子は一度も登場していない。

翌週、二人はブーツ・ザ・ケミスト店の外で偶然再会し、3度目の会合で昼食を共にする。時間に余裕があったので、二人はパラディウム・シネマの午後の公演を観に行く。二人の無邪気で気楽な関係が深まり、不倫に近づくにつれ、二人はすぐに不安に陥る。やがて二人はお互いに愛し合っていると認める。

ローラとアレックは公共の場で会い続けるが、ローラの友人たちに偶然出くわし、数々の欺瞞の最初のものとなる。結局、夕食の予定があるアレックの友人スティーブンのアパートで愛し合うことに同意する。しかし、スティーブンは突然戻ってくる。スティーブンはローラがこっそり外出するのを耳にし、アレックの不貞をさりげなく叱責する。取り乱したローラは3時間も街をさまよい、心配した警察官が家に帰るよう促す。

アレックは駅でローラを驚かせる。二人はお互いに、自分たちの関係を維持するのは不可能だと認める。アレックは、兄が住む南アフリカのヨハネスブルグで仕事のオファーを受けたことを明かす。最初はその仕事を受けるかどうか迷っていたが、ローラとの関係に決着をつけ、家族を傷つけないようにするために、イギリスを離れなければならないと決心する。彼はローラに決断を任せると申し出るが、ローラは「それは不親切ね、ダーリン」と答える。

翌週、ローラとアレックは駅の休憩室で最後の再会を果たします。二人の共通の歴史という痛ましい視点から、再会の瞬間が描かれます。二人が最後の別れを準備しているとき、ローラの知り合いであるドリー・メシターが二人の苦悩に気づかず、邪魔をします。

きちんと別れを告げる前に、アレックの列車が到着します。彼はローラの肩をそっと握り、ドリーと二人きりで出発します。ローラは感情を抑えきれず、急行列車に飛び込んで自殺しようとします。しかし、ローラは気持ちを落ち着けて家族の元へ帰ります。

家に帰ると、ローラは感情を抑えきれなくなりそうになる。フレッドは彼女の動揺を感じ取り、ローラの感情的な距離を認めるが、原因を理解しているかどうかは不明だ。彼はローラが戻ってきたことに感謝し、ローラは彼の腕の中で泣く。

並行して展開されるサブプロットには、駅員と軽食室のスタッフのやり取りが絡んでいる。スタッフのうち 2 人は互いにいちゃつくが、勤務時間中は公の場で愛情表現をすることはできない。これは、ローラとアレックが互いにオープンに会うことができても勤務時間外に関係を持つことができないことと面白い対照をなしている。

『Brief Encounter』は、ノエル・カワードの1幕劇 『Still Life』 （1936年）に基づいている。これは、ガートルード・ローレンスとカワード自身が出演し、3本立てでさまざまな組み合わせで上演される予定の、シリーズ『Tonight at 8.30』の短編劇10作品のうちの1つである。 『Still Life』のすべての場面は、架空の鉄道駅、ミルフォード・ジャンクションの休憩室を舞台にしている。

舞台劇の映画化ではよくあることですが、映画には、リン博士のアパート、ローラの家、映画館、レストラン、ブーツ・ザ・ケミスト支店など、劇中でしか触れられていない舞台も含まれています。映画では、ハーヴェイ博士が足を濡らす湖のシーン、ローラが暗闇の中を一人さまよい、公園のベンチでタバコを吸っていると警官に遭遇するシーン、レンタカーで田舎をドライブするシーンなど、いくつかのシーンが追加されました。

映画版では、曖昧さを減らしてドラマチックにするために、いくつかのシーンが変更された。恋人たちが姦通をしようとしているシーンは抑えられている。劇中では、彼らが実際に関係を完結させるかどうかは観客に委ねられているが、映画では、彼らはそうしないことが暗示されている。映画では、ローラがリン博士のアパートに到着したばかりのときに、オーナーが戻ってきて、ハーヴェイ博士は急いで彼女をキッチンのサービスドアから連れ出す。さらに、ローラが自殺しようと電車に飛び込もうとしたとき、映画ではナレーションで彼女の意図がより明確にされている。

劇中、ミルフォード駅の登場人物、バゴット夫人、ゴッドビー氏、ベリル、スタンリーはローラとアレックの関係が深まっていることに気付いており、時折何気なくそれについて言及する。映画では、これらの登場人物は二人のカップルにほとんど注意を払わない。ローラが夫と感情的に距離を置いていることに気づき、おそらくその原因を疑った後に夫を抱きしめる映画の最後のシーンは、原作の劇には存在しない。

映画化のためのカワードのオリジナル脚本は 2 版出版されており、両方とも参考文献に記載されています。

映画の大部分は、当時ロンドン・ミッドランド・アンド・スコティッシュ鉄道の分岐点だったランカシャーのカーンフォース駅で撮影された。この駅は混雑していたが、撮影のために停電にならない程度に大都市からは離れていたため、第二次世界大戦が終わる前の1945年初頭に撮影することができた。映画の2か所で、ホームの標識にリーズ、ブラッドフォード、モアカム、ランカスターなどの地元の行き先が示されているが、ミルフォードはホーム・カウンティにあるはずである。映画ではノエル・カワードが駅のアナウンスを担当した。駅の軽食室はスタジオで再現された。カーンフォース駅は、撮影当時の多くの特徴を保持しており、映画ファンの巡礼地となっている。^{[5]都市のシーンのいくつかは、}デナム・スタジオの近くのロンドン、デナム、ビーコンズフィールドで撮影された。^[6]

恋人たちが最終日を含めて2度訪れる田舎の橋は、カンブリア州ダンジョン・ギルのミドル・フェル橋である。^[7]

フレッドがクロスワードパズルのためにローラに手伝ってほしいと頼んだ詩は、ジョン・キーツの「私が存在をやめてしまうかもしれないという恐れがあるとき」です。フレッドが暗唱する引用は「星が輝く夜の顔に、高尚なロマンスの巨大な雲のシンボルを見るとき」です。

キーツへの言及に加えて、アラビアの愛の詩への視覚的な言及があります。^[8]リン博士のアパートでは、壁掛けが2回目立つように飾られています。最初はローラが入ってくるときにダイニングテーブルの上に、そして後にスティーブンがアレックと対峙したときにアレックの左肩の上に飾られています。

アレック・ハーヴェイ役の当初の候補はロジャー・リヴシーだったが、デヴィッド・リーンは『ウェイ・トゥ・ザ・スターズ』に出演したトレバー・ハワードを見て彼を起用した。^{[9]ドリー役には当初} ジョイス・バーバーがキャスティングされていたが、リーンは彼女の演技に満足せず、エヴァリー・グレッグに交代した。^[10]

映画ではセルゲイ・ラフマニノフのピアノ協奏曲第2番の抜粋が繰り返し登場し、ミュア・マシソン指揮、アイリーン・ジョイスがピアニストを務めるナショナル交響楽団によって演奏されている。^{[11]さらに、喫茶室でサロンオーケストラが}モーリッツ・モシュコフスキのスペイン舞曲第5番（ボレロ）を演奏するシーンもある。

業界紙によると、 『ブリーフ・エンカウンター』は「興行的に注目に値する作品」で、1946年のイギリスの興行収入で21位となった。^{[12] [13]} キネマトグラフ・ウィークリー誌は、その年のイギリスで最も興行的に成功したのは『邪悪な女』で、その他の大ヒット作には『セント・メアリーの鐘』、『ピカデリー事件』、『ユートピアへの道』 、『明日は永遠に』、 『ブリーフ・エンカウンター』 、『ワンダーマン』、『錨を上げろ』、『キティ』、『囚われた心』、『トウモロコシは青く』、『スパニッシュ・メイン』、 『天国へ』 、『ギルダ』 、 『キャラバン』、『ミルドレッド・ピアース』 、 『ブルー・ダリア』、『イヤーズ・ビトゥウィーン』、『OSS』、『白き愛の呪文』、『名犬ラッシー』、『マイ・レピュテーション』、『ロンドン・タウン』、『シーザーとクレオパトラ』、『海軍大作戦』、『二つの世界の男たち』、『彼らのものはグローリー、オーバーランダーズ、ベデリア。^[14]

『ブリーフ・エンカウンター』は批評家から広く称賛され、ジョンソンとハワードの演技は高い評価を得たが、^[15]この映画が「一般的に人気が出る」かどうかは疑問視されていた。^[16] バラエティ誌はこの映画を称賛し、「カワードの名前と強力なストーリーはアメリカで良いチャンスを意味する」と述べた。^[17]

この映画は英国ではそこそこの成功を収め、米国では大ヒットとなり、ジョンソンはアカデミー賞主演女優賞にノミネートされた。

今日、ブリーフ・エンカウンターは、その白黒の撮影法と蒸気機関車時代の設定が作り出す刺激的な雰囲気、特にデヴィッド・リーンのオリジナル版と関連のある要素で広く称賛されている。^[18]批評集積サイトのロッテン・トマトでは、この映画は46件のレビューに基づいて91%の評価を獲得し、平均評価は8.6/10である。同サイトの批評家の総意は、「ブリーフ・エンカウンターは、悲運のカップルの不倫関係を感動的な感性と2人の力強い演技で描き、リーンの映画作品に小さいながらも貴重な宝石を加えた」と述べている。 ^{[19] [20]} Metacriticでは、この映画は16人の批評家に基づいて加重平均スコア100点満点中92点を獲得しており、「普遍的な称賛」を示している。^[21]

フランシス・グレイは 著書『ノエル・カワード』（1987年）の中で、「ブリーフ・エンカウンター」はカワードの主要コメディ作品に次いで、ほぼすべての人が知っていて、おそらく見たことがある唯一の作品であると述べています。この映画はテレビで頻繁に放映され、一貫して高い視聴率を誇っています。

そのストーリーは、二人の既婚者の未遂に終わった情事である。[...] カワードは、彼の最高傑作であるウィットとエキゾチックな風味を失った設定の中で、抑制のきかない愛のエネルギーを扱うことができないため、愛人たちを抑えつけている。[...] デヴィッド・リーンの美しいカメラワークを失い、最後の犠牲を自動的に承認する観客を失った脚本を見ると、気まずい疑問を抱くことになる (pp. 64–67)。

『ブリーフ・エンカウンター』は映画史に永遠に残る遺産を残した。1952年、2つの批評家による投票で史上最高の10本の映画のうちの1本に選ばれた。^[26] 1999年、英国映画協会はこれをBFIの英国映画トップ100のリストで第2位にランク付けし、2004年には Total Film誌がこれを史上最高の英国映画の44位に選んだ。映画評論家のデレク・マルコムは、2000年のコラム「The Century of Films」でこれを取り上げた。英国の歴史家トーマス・ディクソンは『ブリーフ・エンカウンター』について「非常に現代的で非常に英国的な現象の典型例となった。つまり、涙を流さずに泣くこと、泣かない人々を見て泣くことである。戦時中の涙を流す観客は、自分の涙を通して、自分たちが尊敬するスクリーン上のストイックな人々の人生だけでなく、自分たちの人生に欠けていたものを提供することができたのだ」と述べている。^[27]

ロバート・アルトマン監督の妻キャサリン・アルトマンはこう語っている。「何年も前のある日、戦争が終わったばかりの頃、アルトマンは何もすることがなかったので、昼下がりに映画館へ映画を見に行った。ハリウッド映画ではなく、イギリス映​​画だった。主人公は魅力的でもなければ、美人でもないと彼は言った。最初はなぜ自分がこの映画を見ているのかと不思議に思った。しかし20分後には涙を流し、彼女に恋をしていた。そして、これは単なる映画ではないと感じたのだ。」その映画とは『ブリーフ・エンカウンター』だった。^[28]

この映画の影響は他の作品にも及んでいる。イギリスの演劇および映画『ヒストリーボーイズ』では、2人の登場人物が『ブリーフ・エンカウンター』の一節を朗読する場面がある。

イギリスのコメディーシリーズ『グッドナイト・スウィートハート』のエピソード「悲しみの遭遇」にはカワードへの言及があり、ミルフォード駅で撮影されたシーンが含まれており、『ブリーフ・エンカウンター』を彷彿とさせる。同様に、『ダッドズ・アーミー』のエピソード「マムズ・アーミー」も、この映画からゆるやかにインスピレーションを得ているようだ。

「ブリーフ・エンカウンター」は、エリザベス・テイラーの1971年の小説「」に基づいたコメディドラマ映画「クレアモント夫人のパルフリー」（ 2005年）でもプロット装置として使用されています。物語では、年老いた未亡人パルフリー夫人が、自分と亡き夫のお気に入りの映画として「ブリーフ・エンカウンター」について回想し、それが彼女の若い友人で作家のルドヴィック・メイヤーと、後に彼の恋人となる人物との重要なつながりにつながります。

2012年、Sight & Sound誌が実施した世界の名作映画の投票で、『ブリーフ・エンカウンター』は11人の批評家と3人の監督から票を獲得した。^[29]

フランシス・グレイは、この劇に対するよくある批判を認めている。「なぜ登場人物は情事を完遂しないのか？」グレイは、登場人物の抑制は階級意識に根ざしていると主張する。労働者階級は下品で上流階級は軽薄と見られるかもしれないが、社会の道徳的支柱とみなす中流階級はこれらの価値観を支持している。中流階級を主な観客としていたカワードは、これらの規範に疑問を呈したり危険にさらしたりすることをためらっていた。^[30]

ローラはナレーションで、最終的に彼女を阻んでいるのは階級意識ではなく、感情に強く誘惑されながらも夫と道徳的信条を裏切るという考えに対する根深い恐怖であると強調している。欲望と義務の間のこの緊張は、この映画の永続的な魅力に貢献している重要な要素である。

ローラが危うく、しかし最終的には成功裏に守った価値観は、映画の舞台となった当時は広く共有され、尊重されていた。例えば、離婚に伴う汚名は、 1936年にエドワード8世が退位するほど大きなものだった。物語をより現代的な設定にアップデートすると、これらの価値観が時代遅れになり、プロットの信憑性が損なわれる可能性がある。これが、 1974年のリメイクがそれほど強い共感を呼ばなかった理由かもしれない。^[31]

この映画は第二次世界大戦を背景に公開された。この時代は「短い出会い」が一般的で、女性は以前よりも性的、経済的に自由だった。サラ・ストリートは『ブリティッシュ・ナショナル・シネマ』 （1997年）の中で、「『短い出会い』は、夫、恋人、子供、国など、誰にでも簡単に共感できる不貞に関するさまざまな感情を表現している」（55ページ）と論じている。この文脈で、フェミニスト批評家はこの映画を、関係を安定させ、戦前の社会秩序を回復しようとする試みと解釈している。^[32]

リチャード・ダイアーは、1993年にBFIから出版されたこの映画に関する著書の中で、同性愛法の改革が進むにつれ、ゲイの男性も登場人物の苦境に共感し、人間関係を築き維持する上での自分たちの社会的制約と似ていると感じたと述べている。ショーン・オコナーはさらに、この映画を「禁じられた愛の寓話的表現」とみなしており、カワードがゲイであることを隠していた経験に基づいている。^[33]

『つかのまのめりこみ』は1946年11月20日のアカデミー賞シアターでラジオドラマとして放送され、グリア・ガーソンが主演した。^{[34]また、}スクリーン・ギルド・シアターでも3回上演された。1947年5月12日にハーバート・マーシャルとリリー・パーマー、1948年1月12日にマーシャルとアイリーン・ダン、1951年1月11日にスチュワート・グレンジャーとデボラ・カーが出演した。 さらに、 1948年11月29日にはラックス・ラジオ・シアターがガーソンとヴァン・ヘフリンで映画化

2009年10月30日、 BBCメイダヴェールスタジオ75周年記念の一環として、ジェニー・シーグローブとナイジェル・ヘイバーズが、メイダヴェールのスタジオ6（MV6）から生出演したラジオ2の特別作品『ブリーフ・エンカウンター』に出演した。使用された脚本は、モーリス・ホースプールが1947年にラジオ用に脚色したもので、BBCのアーカイブに保管されていたが、創設以来一度も上演されたことがなかった。

さらに、シアター・ギルド・オン・ジ・エアは、 『ブリーフ・エンカウンター』のオリジナル版『スティル・ライフ』を2回放送した。1回目は1947年4月6日にABCで放送され、イングリッド・バーグマン、サム・ワナメーカー、ペギー・ウッドが出演した。2回目は1949年11月13日にNBCで放送され、ヘレン・ヘイズとデヴィッド・ニーヴンが主演した。

• 1961年、『Brief Encounter』はテレビドラマ化され、ダイナ・ショアとラルフ・ベラミーが主演した。^[35]
• 1974年にアメリカのホールマーク・ホール・オブ・フェイムで放映されたテレビリメイク版にはソフィア・ローレンとリチャード・バートンが出演したが、批評家や観客からあまり好評ではなかった。^[36]

『ブリーフ・エンカウンター』の脚本とノエル・カワードの原作の両方を基にした最初の翻案は、アンドリュー・テイラーが手掛け、ヘイリー・ミルズが主演した。この作品は1996年に初の全国ツアーに乗り出し、その後ウエストエンドに移り、 2000年にシャフツベリー・アベニューのリリック劇場でジェニー・シーグローブが主演を務めて上演された。

エマ・ライス/ニーハイ・シアター脚本

ニーハイ・シアターによるプロダクションは、エマ・ライスが脚色・演出し、映画とカワードの原作の舞台劇を独自に融合させ、さらにミュージカルの要素を加えたものだった。デヴィッド・ピューとダフィド・ロジャースがプロデュースし、 2007年10月にバーミンガム・レパートリー・シアターで初演、その後ウェスト・ヨークシャー・プレイハウスで上演された後、2008年2月にロンドンのヘイマーケット・シネマで初演された。ヘイマーケット・シネマは劇のために一時的に劇場に改装された。^{[37] [38]} 2008年のロンドン公演では、アマンダ・ローレンス、タムジン・グリフィン、トリスタン・スターロック、ナオミ・フレデリックが主役を務めた。プロダクションは2008年11月まで上演され、その後2009年2月から7月にかけてイギリスをツアーし、オックスフォード・プレイハウス、マーロウ・シアター、リッチモンド・シアターなどで公演された。ツアー中、主役はハンナ・イェランドとマイロ・トゥーミー が演じた。

ニーハイ版のアメリカ初演は、2009年9月から10月にかけてサンフランシスコのアメリカン・コンサバトリー・シアターで行われた。^[39]その後、 2009年12月と2010年1月にニューヨーク・ブルックリンのセント・アンズ・ウェアハウスに移り、続いて2010年2月から4月にかけてミネアポリスのガスリー劇場で上演された。^[40]

ラウンドアバウト・シアター・カンパニーによるニーハイ版の舞台化は、2010年9月28日にニューヨークのスタジオ54で開幕し、ハンナ・イェランド、トリスタン・スターロック、その他ロンドンのキャストが出演した。[41]この限定公演は、4週間の延長を含む21回のプレビューと119回の公演を経て、2011年1月2日に終了した。^{[ 42]}

2013年秋のオーストラリアツアーの後、ニーハイの『Brief Encounter』は2014年春にビバリーヒルズのウォリス・アネンバーグ・センターとワシントンD.C.のシェイクスピア劇場で上演されました。^[43]

この作品は2018年に英国に戻り、 2月にバーミンガム・レパートリー・シアター（初演地）とサルフォードのザ・ローリーで初演され、その後2018年3月から9月にかけてロンドンのヘイマーケット・シネマで再演された。

2009年5月、ヒューストン・グランド・オペラは、映画のストーリーに基づいた2幕オペラ『Brief Encounter』を初演した。このオペラはアンドレ・プレヴィンの音楽とジョン・ケアードの台本によるものである。^{[44] [45]}

• BFI 英国映画トップ 100
• メガマルハール^[46]
• フィクション映画を題材にした映画一覧

• ブラウンロウ、ケビン (1997)。『デイヴィッド・リーン：伝記』。セント・マーチンズ・プレスのワイアット・ブック。
• ヴァーミリー、ジェリー（1978年）。『グレート・ブリティッシュ・フィルムズ』シタデル・プレス。pp.91-93。ISBN 0-8065-0661-X。
• カワード、ノエル (1999)。『Brief Encounter: Screenplay』。ロンドン: Faber & Faber。ISBN 0-571-19680-2。
• ダイアー、リチャード（1993年）。『Brief Encounter』。ロンドン、イギリス：英国映画協会。ISBN 978-0-85170-362-6。
• オコナー、ショーン（1998年）。『ストレート・アクティング：ワイルドからラティガンまで人気のゲイドラマ』ロンドン、イギリス：カッセル。ISBN 0-304-32866-9。
• ストリート、サラ（1997年）。『英国国立映画』。ロンドン：ラウトレッジ。ISBN 0-415-06736-7。

• IMDbの「Brief Encounter」
• TCM 映画データベースでの短い出会い
• AllMovieでの「Brief Encounter」
• ロッテン・トマトの「Brief Encounter」
• BFIのScreenonlineでの「Brief Encounter」。完全な概要と映画のスチール写真 (および英国の図書館から視聴可能なクリップ)
• アイルランド、アリソン (2004 年 11 月)。「バートン テイラーの『静物画』」BBC オックスフォード。
• 「Brief Encounter: 映画レビュー」Leninimports 2014年。2018年5月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。
• 「ロケーション: ブリーフ・エンカウンター」。Britmovie。2010年9月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。
• ターナー、エイドリアン (2000 年 6 月 26 日)。「Brief Encounter」。クライテリオン コレクション。
• ブラウンロウ、ケビン (2012 年 3 月 27 日)。「『私が今までやった中で最も危険なこと』: ブリーフ・エンカウンターについてのメモ」。クライテリオン・コレクション。

ストリーミングオーディオ

• 「短い出会い」。アカデミー賞劇場。1946年11月20日。
• 「短い出会い」。スクリーンギルドシアター。1947年5月12日。
• 「短い出会い」。スクリーン・ギルド・シアター。1948年1月26日。