Loading article…
 | |
| 業界 | 映画制作会社 |
|---|---|
| 設立 | 1939 1943 (「アーチャーズ」として) |
| 廃止 | 1957 |
| 運命 | パートナーシップは友好的に終了 |
| 本部 | イギリス |
主要人物 | マイケル・パウエル エメリック ・プレスバーガー |
| 製品 |
|
マイケル・パウエル（1905年 - 1990年）とエメリック・プレスバーガー（1902年 - 1988年）のイギリス人映画製作パートナーシップは、彼らの製作会社の名前にちなんで「アーチャーズ」としてよく知られ、1940年代から1950年代にかけて影響力のある一連の映画を製作しました。彼らの共同制作作品（1939年から1972年の間に24本の映画）は、主にプレスバーガーのオリジナルストーリーに基づいており、脚本はプレスバーガーとパウエルの両者が執筆しました。パウエルが監督のほとんどを行い、プレスバーガーはプロデューサーの仕事のほとんどを行い、特に音楽の使い方に関して編集にも協力しました。珍しいことに、この2人はほとんどの映画で脚本家、監督、プロデューサーのクレジットを共有しています。これらの中で最も有名なのは、「ブリンプ大佐の生と死」（1943年）、「カンタベリー物語」（1944年）、「我が行くところは我が心」（ 1945年） （1945年）、 『生死の問題』（1946年）、『黒水仙』（1947年）、『赤い靴』（1948年）、『ホフマン物語』（1951年）など。
1981年、パウエルとプレスバーガーは英国映画界への貢献が認められ、英国映画テレビ芸術アカデミーが授与する最も権威ある賞であるBAFTAアカデミーフェローシップ賞を受賞した。
歴史
初期の映画
パウエルはすでに経験豊富な監督であり、無声映画から第一次世界大戦のドラマ『黒衣のスパイ』（1939年）まで手掛けていた。この作品はハンガリー出身の亡命プロデューサー、アレクサンダー・コルダとの最初の作品である。1935年にハンガリーから来たプレスブルガーはコルダのもとで働いており、この映画の脚本をいくつか書き直すよう依頼された。[1]この共同作業は19回に及ぶ共同作業のうちの最初のものであり、その後18年間にわたって行われた共同作業の大半を占めた。
パウエルはコルダでさらに2本の映画を制作した後、1940年にプレスバーガーと再会し『密輸品』を制作した。これは第二次世界大戦を舞台にしたパウエルとプレスバーガーの一連の映画の第1作目である。2作目は『49度線』（1941年）で、プレスバーガーはアカデミー賞の脚本賞を受賞した。どちらも反ナチのプロパガンダとして制作されたヒッチコック風のスリラーである。これら3本の映画では、パウエルが監督（ 『49度線』ではプロデューサーも）としてクレジットされ、プレスバーガーは脚本としてクレジットされている。
アーチャーズの誕生
二人は、次の映画『One of Our Aircraft Is Missing 』（1942年）で共同脚本・製作・監督のクレジットを採用し、クレジットに「The Archers」と記した。1943年、二人は独自の製作会社、Archers Film Productionsを設立し、各映画の冒頭に独特のアーチェリーの的のロゴを採用した。共同クレジットの「脚本、製作、監督：Michael PowellとEmeric Pressburger」は、二人が自分の作品に対して共同で責任を負っており、どのスタジオや他の製作者にも縛られていないことを示している。[2]
1942年にウェンディ・ヒラーに宛てた手紙の中で、プレスバーガーは『大佐ブリンプ』への出演を依頼し、明確に「アーチャーズ・マニフェスト」を述べた。その5つの項目は二人の意図を表している。[3]
- 私たちは、私たちの資金を提供してくれる金融関係者以外には、誰に対しても忠誠を誓う義務はありません。そして、彼らに損失ではなく利益を保証する責任は彼らにのみあります。
- 私たちの映画におけるすべての責任は私たち自身のものであり、他の誰の責任でもありません。私たちは、私たち自身の判断以外のいかなる影響にも導かれたり強制されたりすることを拒否します。
- 新しいアイデアに取り組み始めるときは、競合他社だけでなく時代よりも 1 年先を行く必要があります。実際の映画は、アイデアから全世界への公開まで 1 年かかります。あるいは、それ以上かかります。
- 現実逃避を信じる芸術家はいない。そして私たちは密かに、観客もそうは思っていないと信じている。いずれにせよ、観客は彼女の裸体以外の理由で真実を見るためにお金を払うだろうということを私たちは証明したのだ。
- いつの時代でも、特に現在は、主演から小道具係まで、すべての協力者の自尊心は、彼らが取り組んでいる映画のテーマと目的によって維持され、あるいは損なわれます。
彼らはその後12年間、多くの映画で共演する常連キャストとスタッフのグループを作り始めた。これらの人々のうち、アーチャーズと契約を結んだ人はほとんどいなかった。彼らは映画ごとに雇われたのだが、パウエルとプレスバーガーはすぐに、一緒に仕事がうまくいく人、一緒に仕事が楽しい人を知るようになった。[4]レイモンド・マッセイが『 A Matter of Life and Death』で検察官役をオファーされたとき、彼が電報で送った返事は「この世でもあの世でも、いつでもアーチャーズのために」だった。[5] [ページが必要]
彼は私が言う前から、あるいは私が考える前から、私が何を言うか知っています。これは非常に稀なことです。人生で一度でもそのような人に出会えたら幸運です。
— プレスバーガーのパウエルに関する見解[6]
彼は物語をひっくり返し、男性を女性に、女性を男性に変え、サスペンスを変え、結末を書き直した...私はこのような人と一緒に仕事ができることを嬉しく思っていた。
— パウエルがプレスバーガーと初めて会ったときのこと[1]
パウエルとプレスバーガーは、アーチャーズ傘下で他の監督の映画を数本共同製作した。『銀の艦隊』（1943年）は、プレスバーガーのストーリーに基づいてヴァーノン・シーウェルとゴードン・ウェルズリーが脚本と監督を務めた。 [7]『川の終り』 （1947年）はデレク・N・ツイストが監督し、パウエルとプレスバーガーの両者がクレジットされていない脚本で協力した。[8]シーウェルとツイストは以前にもパウエルとプレスバーガーと他の映画で仕事をしたことがあり、監督として初めてのチャンスを与えられた。
戦争中および戦後を通じて、彼らは一連の高く評価された映画を公開しました。
- 航空機の1機が行方不明（1942年）
- ブリンプ大佐の生と死（1943）
- シルバー・フリート（1943年）（プロデューサーのみ、脚本・監督はヴァーノン・シーウェルとゴードン・ウェルズリー）
- ボランティア（1944年）短編プロパガンダ映画
- カンタベリー物語（1944）
- 私はどこへ行くのか知っている! (1945)
- 生死に関わる問題（1946）
コラボレーション
一般的に、プレスバーガーは (1940 年から 1946 年までのすべての作品で) オリジナルのストーリーを作成し、脚本の初稿を書きました。その後、2 人は脚本を何度かやり取りしましたが、同じ部屋で一緒に作業することは決してできませんでした。セリフについては、プレスバーガーは登場人物に何を言わせたいかわかっていましたが、パウエルが実際のセリフをいくつか提供することが多かったです。
二人ともプロデューサーとして活動したが、パウエルの率直な態度にかき乱された人々の感情を鎮めることができたプレスバーガーの方が、おそらくパウエルよりもプロデューサーとして活動した。二人がプロデューサーになったのは、主に他人の干渉を防ぐためだった。特にランクの指揮下では、彼らは望む映画をほぼ何でも作れるというかなりの自由を持っていたからだ。
監督はほぼパウエルが担当したが、それでも『アーチャーズ』は基本的にチームワークで制作され、出演者やスタッフは頻繁に提案を行った。プレスバーガーは、こうした直前の変更がストーリーにシームレスにフィットするよう常にスタジオに待機していた。[9]
撮影が終わると、パウエルは頭をすっきりさせるためにスコットランドの丘陵地帯を散歩に出かけるのが常だったが、プレスバーガーは編集、特に音楽の使い方に深く関わることが多かった。プレスバーガー自身も音楽家で、ハンガリーのオーケストラでバイオリンを演奏していたこともある。
映画がようやく完成し、パウエルがハイランド地方から戻ると、彼は業界紙やファン雑誌のインタビューなど、あらゆる宣伝活動において「看板役」を務めることが多かった。
パウエルとプレスバーガーのような共同作業は、当時も今も映画業界では珍しく、また監督を映画の第一の製作者として位置付ける作家主義の影響により、プレスバーガーは「マイケル・パウエルの脚本家」として片付けられてきた。パウエル自身は、この評価を一貫して強く断固として否定し、多くのインタビューで、プレスバーガーが全面的かつ対等な映画製作パートナーとして働いていなければ、自分が成し遂げたことの大半は成し遂げられなかったと真っ先に語った。
戦後の成功と衰退
- 黒水仙（1947）
- 川の終り(1947) (プロデューサーのみ、脚本：ヴォルフガング・ヴィルヘルム、監督：デレク・ツイスト)
- 赤い靴（1948）
- 小さな奥の部屋（1949）
- とらえどころのないピンパーネル（1950）
- 『ゴーン・トゥ・アース』（1950年）。パウエルとプレスバーガーとの法廷闘争の後、共同プロデューサーのデヴィッド・O・セルズニックによって大幅に再編集されたバージョンが『ワイルド・ハート』 （1952年）として米国で公開された。 [10]この映画は1985年に英国映画アーカイブによって完全に修復された。
- ホフマン物語（1951）
パートナーシップの終了
1950 年代初頭以降、パウエルとプレスバーガーは製作する映画を減らし始めた。最後の 2 本の映画は興行的には成功したが、1950 年代中盤の作品は批評家からの評価が初期の作品ほど高くなかった。パウエル自身は『月光に照らされて』が『アーチャーズ』の中で最悪の作品だと感じていた。
- ああ…ロザリンダ!! (1955)
- ラプラタの戦い（1956年）
- 月光に照らされて(1957)
アーチャーズのプロダクションは1957年に正式に終了し、2人はそれぞれのキャリアを追求するために別れた。別れは友好的なものであり、彼らは生涯にわたって忠実な友人であり続けた。[6]
その後のコラボレーション
二人は2本の映画で再会した。
これら両作品において、パウエルは単独監督、プレスバーガーは単独脚本家としてクレジットされた（『They're a Weird Mob』では、プレスバーガーは「リチャード・イムリー」というペンネームを使用した）。パウエルは『They're a Weird Mob』を、プレスバーガーは『The Boy Who Turned Yellow』をプロデュースした。
レギュラーキャストとスタッフ
パウエルとプレスバーガーは、数多くの映画で俳優やスタッフを再起用しました。アーチャーズの「ストック カンパニー」に所属していた俳優には、次の人たちが含まれます。
- パメラ・ブラウン( 『飛行機が一機行方不明』、『どこへ行くのかわかっている!』、『ホフマン物語』 )
- キャスリーン・バイロン（『銀の艦隊』、『生死の問題』、『黒水仙』、『小さな奥の部屋』）
- ロバート・クート( 『生と死の問題』、『とらえどころのないピンパーネル』)
- フィンレイ・カリー(『世界の果て』、『49度線』、『私はどこへ行くのか知っている!』)
- シリル・キューザック( 『小さな裏部屋』、『とらえどころのないピンパーネル』、『地球に帰る』、『月明かりに照らされて』 )
- デビッド・ファラー（『ブラック・ナーシサス』、『小さな裏部屋』、『地球への帰還』、『ラベラ・プレートの戦い』）
- マリウス・ゴーリング( 『黒いスパイ』、『生死に関わる問題』、『赤い靴』、『月明かりに照らされて』 )
- ロバート・ヘルプマン（『飛行機が一機行方不明』、『赤い靴』、『ホフマン物語』）
- ヴァレリー・ホブソン( 『静かなる戦い』、『黒衣のスパイ』、『禁制品』、『アトランティック・フェリー』 )
- キム・ハンター（『カンタベリー物語』（アメリカ版）、『生死の問題』）
- デボラ・カー（『禁制品』 [削除シーン]、『大佐ブリンプの生と死』、『黒水仙』）
- エズモンド・ナイト( 『禁制品』、『銀の艦隊』、『カンタベリー物語』、 『黒水仙』、『赤い靴』、 『地球に帰れ』、『のぞき魔』、『黄色くなった少年』 )
- ジョン・ローリー( 『レッド・エンサイン』、『ハー・ラスト・アフェア』、『世界の果て』、『ブリンプ大佐の生と死』、『私はどこへ行くのか知っている!』、『世界の果てへ』 )
- ロジャー・リヴジー( 『ブリンプ大佐の生と死』、『私はどこへ行くのか知っている!』、『生死に関わる問題』 )
- レイモンド・マッセイ（『49度線』、『生死の問題』）
- レオニード・マシーン（『赤い靴』、『ホフマン物語』、『ハネムーン』）
- エリック・ポートマン( 『49度線』、『航空機が行方不明』、『カンタベリー物語』、『X中隊長』、『殺人指名手配』)
- ラルフ・リチャードソン卿（『ライオンは翼を持っている』、『銀色の艦隊』、『スミス』、『志願兵』）
- モイラ・シアラー( 『赤い靴』、『ホフマン物語』、『のぞき魔』 )
- コンラッド・ファイト（『黒いスパイ』、『禁制品』、『バグダッドの盗賊』）
- アントン・ウォルブルック( 『49度線』、『ブリンプ大佐の生と死』、『赤い靴』、『ああ…ロザリンダ!!』 )
- モーゲンス・ヴィース( Aila、Pohjolan tytär、The Tales of Hoffmann )
- グーギー・ウィザーズ( 『彼女の最後の情事』、『航空機が一機行方不明』、『シルバー・フリート』 )
注目すべき乗組員は次のとおりです:
- アイヴァー・ベドーズ(アシスタント美術監督: 『The Small Back Room』、『The Fighting Pimpernel』、『Gone to Earth』、『The Tales of Hoffmann』、『Peeping Tom』、舞台美術: 『Black Narcissus』、『The Red Shoes』 )
- サー・トーマス・ビーチャム（指揮：『赤い靴』、『ホフマン物語』）
- ジョージ・ブラックラー (メイクアップアーティスト: 49th Parallel、The Life and Death of Colonel Blimp、A Canterbury Tale、A Matter of Life and Death、Black Narcissus、The Red Shoes )
- ジャック・カーディフ(撮影監督: 『生と死の問題』、『黒水仙』、『赤い靴』、カメラマン: 『大佐ブリンプの生と死』 )
- クリストファー・チャリス(撮影監督: 『リバーの終り』、『小さな裏部屋』、『とらえどころのないピンパーネル』、 『地球へ行った』、『ホフマン物語』、『魔法使いの弟子』、『ああ、ロザリンダ!!』、『月明かりに照らされて』、カメラマン:生と死の問題、『黒水仙』、『赤い靴』、助監督: 『リバーの終り』)
- ウォルター・パーシー・デイ(特殊効果:黒衣のスパイ、バグダッドの盗賊、49度線、ブリンプ大佐の生と死、 カンタベリー物語、私はどこへ行くのか知っている!、生死に関わる問題、黒水仙、とらえどころのないピンパーネル、地球へ旅立った男
- ブライアン・イーズデール(作曲:黒水仙、赤い靴、小さな裏部屋、とらえどころのないピンパーネル、地球へ行った、ラベラ・プレートの戦い、のぞき魔、世界の果てへの帰還)
- ピーター・エレンショウ(アシスタントマットアーティスト: 『バグダッドの盗賊』、『生と死の問題』、『黒水仙』、『赤い靴』 )
- アーネスト・ガッサー（メイクアップアーティスト：『カンタベリー物語』、『黒水仙』、『赤い靴』）
- アラン・グレイ(作曲:銀の艦隊、ブリンプ大佐の生と死、志願兵、カンタベリー物語、私はどこへ行くのか知っている!、生死に関わる問題)
- アーウィン・ヒリアー(撮影監督: 『シルバー・フリート』、『カンタベリー物語』、『私はどこへ行くのか知っている!』)
- ハイン・ヘックロス(衣装デザイナー: 『生と死の問題』、『黒水仙』、『赤い靴』、『小さな奥の部屋』、『ホフマン物語』、美術デザイン: ( 『赤い靴』、『とらえどころのない小人』、『地球へ帰れ』、『ホフマン物語』、『魔法使いの弟子』、『ああ、ロザリンダ!!』、『ヘルツォーク・ブラウバルト城』 )
- アルフレッド・ユンゲ(美術デザイナー:シルバー・フリート、ブリンプ大佐の生と死、ボランティア、カンタベリー物語、私はどこへ行くのか知っている!、天国への階段、黒水仙、美術監督:ファイア・レイザーズ、レッド・エンサイン、私はどこへ行くのか知っている!、セット・ドレッシング:ブラックアウト)
- ローリー・ナイト（第3助監督：『生と死の問題』、『黒水仙』、『リバーの終り』、『赤い靴』）
- アーサー・ローソン(美術デザイナー:ラプラタの戦い、美術監督:赤い靴、とらえどころのないピンパーネル、地球に消えた男、ホフマン物語、のぞき魔、美術助手:生死に関わる問題、黒水仙、ああ…ロザリンダ!!、フロアマネージャー:ブリンプ大佐の生と死)
- デヴィッド・リーン（編集者：49th Parallel、One of Our Aircraft Is Missing）
- ゴードン・マッカラム(吹き替え:黒水仙、ザ・エンド・オブ・ザ・リバー、赤い靴、録音技師:ラベラ・プレートの戦い、月明かりに照らされて、のぞき魔、音響編集:世界の果て、私はどこへ行くのか、ブーム・オペレーター: カンタベリー物語)
- レジナルド・ミルズ(編集: 『生と死の問題』、『黒水仙』、『赤い靴』、『とらえどころのないピンパーネル』、 『地球へ行った』、『ホフマン物語』、『魔法使いの弟子』、『ああ…ロザリンダ!!』、『ラベラ・プレートの戦い』)
- チャールズ・ポールトン（サウンド：赤い靴、とらえどころのないピンパーネル、地球への旅）
- ケネス・K・リック（第二助監督：『黒水仙』、『赤い靴』）
- ミクローシュ・ロージャ（作曲：『黒衣のスパイ』、『バグダッドの盗賊』）
- ジョン・シーボーン(脚本:アイラ・ポホヨラン・ティタール、編集:ブラックアウト、ブリンプ大佐の生と死、ボランティア、カンタベリー物語、私はどこへ行くのか知っている!、アイラ・ポホヨラン・ティタール、助監督: One of Our Aircraft Is Missing )
- シドニー・ストリーター (プロデューサー: 「Return to the Edge of the World」、共同プロデューサー: 「Oh... Rosalinda!!」、「The Battle of The River Plate」、「Ill Met by Moonlight」、助監督: 「Black Narcissus」、「The Red Shoes」、「The Small Back Room」、「The Elusive Pimpernel」、「Gone to Earth」、「The Tales of Hoffmann」、製作マネージャー: 「One of Our Aircraft Is Missing」、「The Life and Death of Colonel Blimp」、「The Volunteer」、共同美術監督: 「49th Parallel」、製作主任: 「The End of the World」)
パウエル＆プレスバーガーはまた、自社の制作会社を通じて、スタッフや同胞が脚本・監督した映画 2 本を制作しました。
- プレスバーガーの原作に基づく『シルバー・フリート』は、ヴァーノン・シーウェルとゴードン・ウェルズリーが脚本と監督を務めた。2人はパウエルとプレスバーガーのようにチームを組み、2人とも両方の役でクレジットされている。シーウェルは以前、 『世界の果て』でパウエルのクルーの一員として働いており、ウェルズリーはプレスバーガーと共に『アトランティック・フェリー』の脚本を共同執筆した。
- 『The End of the River』は、ヴォルフガング・ヴィルヘルムが脚本を書き、デレク・ツイストが監督した。30年代、ツイストは『The Fire Raisers』、『The Phantom Light』、『The End of the World』、および『The Lion Has Wings』を編集しており、これらはすべてパウエルが監督または共同監督した作品である。ヴィルヘルムは、プレスバーガーのストーリーに基づいて1943年の『Squadron Leader X』の脚本を共同執筆した
批判的な意見
マイケル・パウエルの才能は、物事を驚くほど明瞭に見る能力だった。おそらく彼の映画はずっと DVD 化を待っていたのだろう。
— エンターテインメント・ウィークリー
2002年1月11日[11]
英国で活動し、マイケル・パウエルほど多くの価値ある映画を監督した英国人監督はいない。
— デイヴィッド・トムソン著『映画の人物辞典』 1975年[12]
当時のイギリスの映画評論家はパウエルとプレスバーガーの映画に複雑な反応を示し、彼らの創造性を認めながらも、時には彼らの動機や趣味に疑問を呈した。良くも悪くも、『アーチャーズ』は常に主流のイギリス映画から外れていた。[13] [14] [15] [16]
1970年代以降、イギリスの批評家たちはこの生ぬるい評価を修正し始め、1970年に最初のBFI回顧展が開催され、1978年にもう1度開催された。現在では、BFIの回顧展はイギリス映画史において重要な役割を果たしたとみなされており、マーティン・スコセッシ、フランシス・フォード・コッポラ、ジョージ・A・ロメロなど、後世の多くの映画製作者に影響を与え、象徴的な存在となっている。[17]
フィルモグラフィー
- 黒いスパイ（1939）
- 禁制品（1940年）
- 49度線（1941年）
- 航空機の1機が行方不明（1942年）
- ブリンプ大佐の生と死（1943）
- ボランティア（1943）
- カンタベリー物語（1944）
- 私はどこへ行くのか知っている! (1945)
- 生死に関わる問題（1946）
- 黒水仙（1947）
- 赤い靴（1948）
- 小さな奥の部屋（1949）
- とらえどころのないピンパーネル（1950）
- 地球に帰る（1950）
- ホフマン物語（1951）
- ああ…ロザリンダ!! (1955)
- ラプラタの戦い（1956年）
- 月光に照らされて(1957)
- 彼らは奇妙な集団だ(1966)
- 黄色くなった少年（1972）
受賞、ノミネート、栄誉
英国映画協会によれば、彼らの作品のうち4本は20世紀の英国映画トップ50にランクインしており、『赤い靴』はトップ10にランクインしている。
パウエルとプレスバーガーの作品やその人々、そして彼らの映画は、多くのドキュメンタリーや書籍、博士研究の題材となっている。[18] [19] [20]
パウエルとプレスバーガーを記念するイングリッシュ・ヘリテージのブルー・プラークが、2014年2月17日にマーティン・スコセッシとテルマ・スクーンメーカーによって、ロンドンのグロスター・プレイスにあるドーセット・ハウスで除幕された。この 場所は、アーチャーズが1942年から1947年までオフィスを構えていた場所である。[9]
参照
参考文献
- 注記
- ^ パウエル 1986、pp 302-303より
- ^ パウエル 1986、386-387 ページ
- ^ マクドナルド、1994年、pp 189-190
- ^ パウエル、1986年、579ページ。デヴィッド・ファラーは、アーチャーズから複数の映画契約を結んだ唯一の人物である。
- ^ パウエル、1986年
- ^ ab BBCアリーナドキュメンタリー『A Pretty British Affair』（1981年）
- ^ IMDbの『シルバー・フリート』
- ^ IMDbの「The End of the River」
- ^ ab "Powell & Pressburger". English Heritage. 2016年3月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年1月10日閲覧。
- ^ パウエル、1992年、p.81
- ^ 「Entertainment Weekly 2002年1月11日」。powell-pressburger.org。2008年3月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年3月5日閲覧。
- ^ 「パウエルによるトムソンの『映画の人物辞典』の発見」powell-pressburger.org。2008年3月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年3月7日閲覧。
- ^ 「『ブリンプ大佐の生と死（1943年）』の現代評論」。powell-pressburger.org。2008年8月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年3月5日閲覧。
- ^ 「『カンタベリー物語（1944年）』の現代評論」powell-pressburger.org。2008年5月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年3月5日閲覧。
- ^ 「『I Know Where I'm Going! (1945)』の現代評論」。powell -pressburger.org。2008年5月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年3月5日閲覧。
- ^ 「『生と死の問題（1946年）』の現代評論」。powell -pressburger.org。2008年5月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年3月5日閲覧。
- ^ Mirasol, M. (2010年3月5日). 「スコセッシを熱狂させた『ブラック・ナルシス』」シカゴ・サンタイムズ. suntimes.com. 2011年1月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年12月13日閲覧。
- ^ 「Pilgrims in Print」。英国映画協会。BFI.org。2010年10月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年12月11日閲覧。
- ^ 「Powell and Pressburger: Books」Amazon . Amazon.com . 2010年12月11日閲覧。
- ^ Thiéry, Natacha (2003). 「Photogénie du désir: les films de Michael Powell et Emeric Pressburger, 1945–1950」（博士論文）（フランス語）。パリ：Université de la Sorbonne nouvelle。2024年5月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年12月11日閲覧。URL
はインデックスページのみにリンクし、そこから論文を検索できる。
{{cite journal}}:ジャーナルを引用するには|journal=(ヘルプ)が必要です
- 文献
- クリスティ、イアン。『欲望の矢：マイケル・パウエルとエメリック・プレスバーガーの映画』。ロンドン：ウォーターストーン、1985年。ISBN 0 -947752-13- 7、1994年改訂版。ISBN 0-571-16271-1（ペーパーバック）。
- クリスティ、イアン。パウエル、プレスバーガー他。ロンドン：英国映画協会、1978年。ISBN 0-85170-086-1。
- イアン・クリスティー、アンドリュー・ムーア編『マイケル・パウエルの映画：イギリスの映画監督に対する国際的な視点』ロンドン：BFI、2005年。ISBN 1-84457-093-2。
- * ゲオルギー・ダラクヴェリゼ『夢の風景：マイケル・パウエルとエメリック・プレスバーガーの映画（第1-7部）』（ロシア語）。Wayback Machineで2017年6月3日にアーカイブ。ウクライナ、ヴィーンニツァ：グローブ・プレス、2008–2019年。ISBN 966-8300-34-3。
- エステベ、ロレンス。マイケル・パウエルとエメリック・プレスバーガー（スペイン語）。マドリード：Catedra、2002年 。ISBN 978-84-376-1950-7。
- ハワード、ジェームズ。マイケル・パウエル。ロンドン：BTバットスフォード社、1996年。ISBN 0-7134-7482-3。
- ラザール、デイビッド編、マイケル・パウエル：インタビュー。ジャクソン、ミシシッピ：ミシシッピ大学出版局、2003年。ISBN 1-57806-498-8。
- マクドナルド、ケビン。エメリック・プレスバーガー：脚本家の生と死。ロンドン：フェイバー＆フェイバー、1994年。ISBN 0-571-16853-1
- ムーア、アンドリュー。『パウエルとプレスバーガー：魔法の空間の映画』ロンドン：IBタウリス、2005年。ISBN 1-85043-947-8。
- パウエル、マイケル。『映画に生きる人生』（自伝）。ロンドン：ハイネマン、1986年。ISBN 0-434-59945 -X、後版、1993年。ISBN 0-571-20431-7（ペーパーバック）。
- パウエル、マイケル。『ミリオン・ダラー・ムービー』（自伝第2巻）。ロンドン：ハイネマン、1992年。ISBN 0-434-59947-6 、後版、2000年。ISBN 0-7493-0463-4（ペーパーバック）。
- ティエリー、ナターシャ。写真撮影: Michael Powell et Emeric Pressburger 1945–1950 (フランス語)。レンヌ、フランス: Presse Universitaires de Rennes、2009 年。ISBN 2-7535-0964-6。
外部リンク
- 英国映画協会の「アーチャーズ」
- BFI の screenonline.org.uk の The Archers
- インターネット映画データベースのアーチャーズ作品
- IMDbのマイケル・パウエル
- IMDbのエメリック・プレスバーガー
- TCM 映画データベースのマイケル・パウエル
- TCM 映画データベースのエメリック・プレスバーガー
- センシズ・オブ・シネマのパウエルとプレスバーガー
- パウエルとプレスバーガーのページ
- パウエル＆プレスバーガーのアクション/サスペンス映画