リチャード・ジョーンズ（監督）

リチャード・ジョーンズ CBE（1953年6月7日生まれ）は、イギリスの演劇・オペラ監督。ロンドン生まれで、ハル大学とロンドン大学で学んだ。ジャズミュージシャンとして活動した後、1982年から1983年まで奨学金を得てスコティッシュオペラとシチズンズシアターで働いた。

彼の作品は物議を醸し、英国のマスコミからかなりの反響を呼んでいる。しかし、ロンドンのガーディアン紙に掲載された2002年のインタビューで指摘されているように、彼は演劇やオペラの世界でも重要な人物とみなされている。

スリル満点、派手、気まぐれな演出の才能は、ジョーンズを際立たせる特徴の 1 つです。「彼は現在、最高の英国人演出家です」と、1980 年代にイングリッシュ ナショナル オペラを率いた「強力な」三人組の 1 人である演出家のデイビッド パウントニーは言います。「彼は非常に想像力に富み、題材に対して非常に個性的で風変わりな反応を示し、ユーモアに対する鋭い感覚を持っています。」^[1]

ジョーンズの初期の作品は、バティニャーノ音楽祭、北アイルランド歌劇場、オペラ80（現在はイングリッシュ・ツアー・オペラ）向けだった。1987年、ケント・オペラでジュディス・ウィアーの『チャイニーズ・オペラの夜』の世界初演、ウェックスフォード音楽祭での『ミニョン』の制作で注目を集めた。全体として、彼はコヴェント・ガーデン王立歌劇場での5つの作品、オペラ・ノース、コペンハーゲン、ブレゲンツでの『ローエングリン』（ミュンヘン）と『スキン・ディープ』、グラインドボーン音楽祭での数回、フランクフルト歌劇場での2回の作品、ブリュッセルでの作品、およびウェールズ国立オペラでのオリヴィエ賞受賞作『ヘンゼルとグレーテル』など、幅広い有名オペラ団体で働いてきた。 1995年、イングリッシュ・ナショナル・オペラではカヴァレリア・ルスティカーナや道化師から朝から真夜中まで、ペトラ・フォン・カントの苦い涙、 3つのオレンジへの恋まで、幅広いオペラが上演され、オペラ・ノースとENOの両方でペレアスとメリザンドが上演された。この作品は「ジョーンズの純粋な成功作の一つ」と評されたが^{[1] 、1993年のコヴェント・ガーデンでのニーベルングの指環は多くの批判を浴びた。「当惑、軽蔑さえも受けた。ある新聞は「けばけばしい軽薄さと陳腐な漫画のカリカチュアの記念碑」と呼んだ。「}ラインの黄金の初日の観客の野次が一面を飾った」とシャーロット・ヒギンズは2002年の監督とのインタビューで述べ、[1] ラインの乙女たちが太ったスーツを着ている写真がサン紙の一面を飾った。その結果、ENOがジョーンズに彼らの作品を託すという決定は、ジョーンズの作品が観客の注目を集めたというより、^むしろ、ジョーンズの作品が観客の注目を集めたというより、むしろ、ジョーンズの作品が観客の注目を集めたというより、むしろ、ジョーンズの作品が観客の注目を集めたというより、むしろ、ジョーンズの作品が観客の注目を集めたというほうが正しい。テレグラフ紙のニコラス・ケニオンのレビューによると、2021年に上演される新しいニーベルングの「リング・サイクル」は「一部の人々の注目を集めた」という。実際、このサイクルのオープニング作品である『ワルキューレ』のレビューは、ほぼ満場一致でこの作品に敵対的だった。

彼はアムステルダムとミュンヘンで演出を手掛け、パリ・オペラ座では『子供と魔法』が上演された。ブレゲンツの夏の音楽祭では『仮面舞踏会』と『ラ・ボエーム』の大規模な作品が上演された。ベルクの『ヴォツェック』はベルリンとウェールズ国立オペラで上演された。^[2]

2013年、ジョーンズはベンジャミン・ブリテンの生誕100周年を記念して、ロンドンのロイヤル・オペラ・ハウスでブリテンのオペラ「グロリアナ」の演出を担当した。さらに、9月にはニューヨーク・シティ・オペラにより、コヴェント・ガーデンのロイヤル・オペラ・ハウスでオリジナル作品の復活となるオペラ「アンナ・ニコル」のアメリカ初演が行われた。

舞台作品には、ロンドンのヤング・ヴィック劇場の『監察官』から『アニーよ銃をとれ』まで5 つの作品があります。アメリカン・レパートリー・シアターでは『ブラック・スノー』を、ニューヨークのパブリック・シアターでは『終わりよければすべてよし』を演出しました。ロンドンでは、 『ホーリー・マザーズ』がアンバサダーズ劇場とロイヤル・コート劇場で上演され、 『ラ・ベート』はロンドンのウエストエンドとブロードウェイで上演され、トニー賞にノミネートされました。ブロードウェイでは、トニー賞最優秀ミュージカル賞を受賞したモーリー・イェストン作『タイタニック』と『ロング・マウンテン』がジョーンズのプロデュースで上演されました。 ^[3]ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーではジョーンズが演出した『真夏の夜の夢』は「この破壊者の戯れによって夢の世界が台無しになった」や「ひどく演出が不十分で、グロテスクなほど過剰設計で、いい加減な演出で、演劇性、喜劇、魔法が欠けている」といった批評家の反応を引き起こしたが、これはガーディアン紙のインタビューで取り上げられた。^[1] ヒギンズはまた、この作品は「ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーの歴史全体、そして過去20年間のあらゆる演劇作品の中で最悪の評価を受けた劇として現在広く知られている」と述べている。^[1]

オドン・フォン・ホルバート作『ブルジョワ貴族』と『ウィーンの森の物語』（デイヴィッド・ハロワーによる新バージョン）がロンドン国立劇場で上演された。 ^[4]

2011年、ジョーンズはウォーリック・アーツ・センターとロンドンのヤング・ヴィック劇場で、デイヴィッド・ハロワーの『政府監察官』 （ゴーゴリの1836年の『査察官』に倣った）を演出し、その作品にはジュリアン・バラットとドゥーン・マッキチャンが出演した。

さらに、オッフェンバックのオペラ『ホフマン物語』がミュンヘンのバイエルン国立歌劇場で演出された。この作品は、飲酒とパイプ喫煙によって激化した詩人の心境に焦点を当てていた。3つの恋は物理的に似た空間を占めており、あたかもその物語がホフマンの想像の中にのみ存在するかのようだった。ロランド・ビリャソンが困難を乗り越えて声楽に復帰しホフマンを歌い、ダイアナ・ダムラウがオリンピア、アントニア、ジュリエッタ、そして声を出さずにステラの役を演じた。指揮はコンスタンティノス・カリディスが担当した。^{[5] [6]}また、この作品は、ホフマンの常連の仲間である主役のニックラウスを演じたアンジェラ・ブラウアーの演技でも注目された。イングリッシュ・ナショナル・オペラが共同で舞台を委託したが、好評とともに否定的なレビューも受け、英国のオペラ誌では次のような反応が寄せられた。

もちろんジョーンズの演出には、人形の扱い方やバラ色の眼鏡の効果など、印象的な要素があった。彼は一貫してそれをやり遂げなかった。キングコングが山車からアントニアの演技を見て、ジュリエッタの取り巻きに加わるかどうかは、私にはよくわからない。そして、今のところジュリエッタの演技はめちゃくちゃだ。要するに、ジョーンズ・ホフマン版は抽象的すぎ、焦点が定まらず、長すぎる。おそらくケイ＝ケックは、彼らの考えを「本物の」オペラ・コミック版に向けるよう説得できるだろう。^[7]

他のレビューでは異なるアプローチが取られました。^[8]

注記

出典

• アダム、ニッキー（編）（1993）『英国オペラ界の名人』ロンドン：スカラー・プレス。ISBN 0-85967-894-6 
• ヒギンズ、シャーロット、「魔王の台頭」、ガーディアン（ロンドン）、2002 年 4 月 20 日。（ジョーンズのプロフィール）
• ウォーラック、ジョン、ユアン・ウェスト（1992年）。オックスフォードオペラ辞典。オックスフォード：オックスフォード大学出版局。ISBN 0-19-869164-5。{{cite book}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク)

• リチャード・ジョーンズの公式ウェブサイト
• インターネット ブロードウェイ データベースのリチャード ジョーンズ