アンソニー・ディーン・グリフィー

アンソニー・ディーン・グリフィー（2月12日、ノースカロライナ州ハイポイント生まれ）は、アメリカのオペラ 歌手。世界中のオペラハウスやコンサートホールの舞台に定期的に出演している。^[1]グリフィーは、声だけでなく演技力でも知られている。^{[2] [3] [4]}

2007年、ロサンゼルス・オペラでオードラ・マクドナルドやパティ・ルポーンと共演した『マハゴニー市の興亡』に出演し、その録音は2つのグラミー賞を受賞した。^[5]

2005年版ミュージカルアメリカでは、グリフィーは12人の若手優秀歌手の一人として紹介されました。^[6]グリフィーは2011年にノースカロライナ音楽の殿堂入りを果たしました。^[7]

2015年、イーストマン音楽学校の声楽教授に任命された。^[8]

ボストン・グローブ紙のリチャード・ダイアーは「グリフィーには声、技術、音楽性、発音、そして詩情が魂の中にある」と評した。^[9]

アンソニー・ディーン・グリフィーはノースカロライナ州ハイポイントの貧しい家庭に生まれた。両親は地元の家具工場で働いていた。5歳の時に教会で歌い始めた。高校で声楽を学び始め、その後ウィンゲート大学で音楽を専攻し、音楽牧師になることを志した。^[10]ウィンゲートの教師たちの勧めで、グリフィーはニューヨーク州ロチェスターのイーストマン音楽学校のオーディションに合格し、ジョン・マロイに師事した。グリフィーは声楽と文学を専攻し、音楽/演奏家の修士号を取得した。^[11] イーストマンでの研究を終えた後、リタ・シェーンとルネ・フレミングから、ジュリアード音楽院でベヴァリー・ペック・ジョンソンのオーディションを受けるよう勧められた。ジョンソンは2001年に亡くなるまでグリフィーの教師兼指導者となった。ジュリアード音楽院に入学して間もなく、ジェームズ・レヴァインのオーディションを受け、メトロポリタン歌劇場のリンデマン・ヤング・アーティスト・プログラムに参加した。^[12]

リンデマン・プログラムに参加していた1995年、彼はメトロポリタン歌劇場でパルジファルの第一騎士役でデビューした。1995年から2003年まで、彼はメトロポリタン歌劇場で定期的に脇役として出演し続け、アイーダ、マノン、ビリー・バッド、魔笛、スザンナ、さまよえるオランダ人、スペードの女王、ボリス・ゴドゥノフ、サロメ、トリスタンとイゾルデ、ドン・カルロなどのオペラに出演した。^[13]

グリフィーのキャリアにおける最初の大きな躍進は、1996年にタングルウッド音楽祭で学生プロダクションのピーター・グライムスのボブ・ボールズ役のオーディションを受けたとき、指揮者の小澤征爾が彼の歌唱に感銘を受け、代わりに主役をオファーしたときだった。グリフィーは後に1998年にメトロポリタン歌劇場でこの役を再演し、体調不良のクリス・メリットの代役を務めた。^{[14]グライムスはグリフィーの代表的な役となり、}グラインドボーン、オペラ・バスティーユ、日本、サンディエゴ、サンタフェでこの役を演じ、批評家から絶賛された。2008年にはメトロポリタン歌劇場がグリフィー主演のグライムスの新プロダクションを上演し、最高潮に達した。後者のプロダクションについて、ニューヨーク・マガジンのジャスティン・デイビッドソンは、グリフィーの解釈を「長い間メトロポリタンの広大な舞台を支配した最も豊かで繊細なキャラクターの1つ」と評した。^[15]

小澤はグリフィーのキャリアにおいて重要な人物となり、 1998年に長野で開催された冬季オリンピックでベートーヴェンの第九交響曲のテノール独唱に招かれたほか、サイトウ・キネン・オーケストラとの「戦争レクイエム」のレコーディングにも参加した。1997年、グリフィーはグリフィーの代表作の一つとなる役、カーライル・フロイドの「二十日鼠と人間」のレニー役を引き受けた。彼はブレゲンツ、ニューヨーク・シティ・オペラ、ヒューストン・グランド・オペラ（ここでもレコーディングを行った） 、シドニーとメルボルンのオペラ・オーストラリアなどでレニー役を演じ、大成功を収めた。^[16]

オーストラリアでのレニー役の演技により、2012年グリーンルーム賞はグリフィーに最優秀男性オペラ・プリンシパル賞を授与した。 ^[17]オーストラリアでのレニー役の出演により、2012年ヘルプマン賞最優秀男性オペラ・パフォーマンス賞を受賞した。 ^[18]

グリフィーが演じた他の役としては、モーツァルトのイドメネオ（モーストリー・モーツァルト音楽祭）^[19]、ベートーヴェンのフィデリオのフロレスタン（フィラデルフィア歌劇場およびフィレンツェ歌劇場）^{[20] 、ヒューストン・グランド・}オペラのルクレティアの略奪の男合唱、グリマーグラス音楽祭のロバート・クルカの善き兵士シュヴァイクの主役^{[21]などがある。}

2007年、彼はロサンゼルス・オペラと共演し、クルト・ヴァイルの『マハゴニー市の興亡』でジミー・マホーニー役を演じた。 [ 22 ]^彼の演技は広く称賛され、『オペラ・ニュース』は彼のジミー役を「センセーションを巻き起こした。重厚な低音から明瞭な高音まで、彼のよく練られた声は、この作品のマイクを必要としなかった。特に『空が明るくなったら』での彼の演技は心に残り、『星は輝く』のスケールの哀愁を呼び起こした。」と評した。 ^{[23]この作品は}DVDに収録され、その後2009年のグラミー賞で「最優秀クラシック・アルバム」と「最優秀オペラ録音」を受賞した。^{[5] 2010年にグリフィーは}エイブリー・フィッシャー・ホールでワレリー・ゲルギエフ指揮ニューヨーク・フィルハーモニックと共演し、イーゴリ・ストラヴィンスキーの『オイディプス王』のタイトルロールを演じた。^[24]

彼は英語の声楽文学を擁護している。ニューヨークでのザンケル・ホールでのデビュー・リサイタルでは、アンドレ・プレヴィンの新しい歌曲集を作曲者自身の伴奏で初演した。このリサイタルについて、ニューヨーク・マガジンのピーター・G・デイビスは「グリフィーはすべてをまったく自然に歌い、不自然さはまったくなく、それでいて個性とニュアンスに満ちていた...これは素晴らしい声楽の才能だ」と評した。^[25]

プレヴィンは、サンフランシスコ・オペラでのオペラ版『欲望という名の電車』のミッチ役の演奏と録音にグリフィーを起用した。2013年、彼はニューヨーク初演のカーネギー・ホールとシカゴ・リリック・オペラでミッチ役を再演し、批評家から絶賛された。^{[26] [27]}

グリフィーはコンサートレパートリーの演奏者としても活躍しており、ニューヨーク・フィルハーモニック、ボストン交響楽団、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団、モントリオール交響楽団、トロント交響楽団、バンクーバー交響楽団、パリ管弦楽団、ロンドン交響楽団、アトランタ交響楽団、セント・ルーク室内管弦楽団、ミルウォーキー交響楽団、ミネソタ管弦楽団、ヒューストン交響楽団、フィラデルフィア管弦楽団、ロイヤル・スコティッシュ管弦楽団、RAI国立交響楽団、サンディエゴ交響楽団、アムステルダム・ヴァーラ放送管弦楽団、ハレ管弦楽団、NHK交響楽団、デトロイト交響楽団、シアトル交響楽団、シカゴ交響楽団、チューリッヒ・トーンハレ管弦楽団、ミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団、スペイン国立管弦楽団、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団など、世界有数のオーケストラの多くと共演しています。 ^[28 ]

彼はBBCプロムス、サイトウ・キネン・フェスティバル、エディンバラ音楽祭、タングルウッド、ラヴィニア、アスペン音楽祭、ミュージック・アカデミー・オブ・ザ・ウェスト、マールボロ音楽学校・音楽祭など、世界の著名な音楽祭に頻繁に出演している。^{[29] [30] [31] [32] [33]}

2012年、グリフィーは母校であるウィンゲート大学から名誉人文学博士号を授与された^[34]

• アンドレ・プレヴィン：欲望という名の路面電車。サンフランシスコ・オペラ管弦楽団(ドイツ・グラモフォン、1998)
• ベンジャミン・ブリテン：「ピーター・グライムズ」、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団、マーク・ウィグルスワース指揮グラインドボーン合唱団（グラインドボーン、2000年）
• グスタフ・マーラー：交響曲第8番変ホ長調；サンフランシスコ交響楽団、マイケル・ティルソン・トーマス指揮（サンフランシスコ交響楽団、2008年）
• カーライル・フロイド：『二十日鼠と人間』、ヒューストン・グランド・オペラ管弦楽団と合唱団、パトリック・サマーズ（アルバニー・レコード、2004年）
• ベンジャミン・ブリテン：戦争レクイエム；ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団、クルト・マズア指揮（LPO、2006年）
• クルト・ヴァイル：マハゴニー市の興亡；ロサンゼルス・オペラ管弦楽団および合唱団、ジェームズ・コンロン指揮（ユーロアーツ、2007年）
• ベンジャミン・ブリテン：ピーター・グライムズ、メトロポリタン歌劇場管弦楽団および合唱団、ドナルド・ラニクルズ指揮（EMIクラシックス、2008年）
• ディムズ・テイラー：ピーター・イベットソン、シアトル交響楽団および合唱団（ジェラルド・シュワルツ指揮） （ナクソス・アメリカン、2009年）

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