ケイト・ナッシュ | |
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2013年マンチェスター・プライドでパフォーマンスするナッシュ | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | ケイト・マリー・ナッシュ |
| 生まれる | 1987年7月6日イギリス、ロンドン、 ハロー |
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| 楽器 |
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| 活動年数 | 2005年~現在 |
| ラベル | |
| Webサイト | katenash.com |
ケイト・マリー・ナッシュ(1987年7月6日生まれ)は、イギリスのシンガーソングライター、女優である。
ナッシュは2005年に音楽活動を開始した。2007年のシングル「Foundations」がヒットし、イギリスで注目を集めた。デビューアルバム「Made of Bricks」はイギリスで1位を獲得し、国際的にもそこそこの成功を収めた。その後、ナッシュは2008年のブリット・アワードで最優秀イギリス女性アーティスト賞を受賞した。
2枚目のスタジオアルバム『My Best Friend Is You』は2010年にリリースされ、イギリスとドイツでトップ10入りを果たした。メジャーレーベルを離れた後、ナッシュは2013年に3枚目のスタジオアルバム『Girl Talk 』を自主リリースしたが、以前のアルバムほどの商業的成功には至らなかった。4枚目のスタジオアルバム『Yesterday Was Forever』も2018年にファンからの資金援助により自主リリースされた。Kickstarterキャンペーンを通じて制作された。
音楽以外にも、ナッシュはドラマ『Greetings from Tim Buckley』(2012年)、コメディ『Powder Room』(2013年)、コメディドラマ『Syrup』 (2013年)などの映画に出演している。Netflixのコメディドラマシリーズ『GLOW』 (2017年 - 2019年)ではロンダ・「ブリタニカ」・リチャードソンを演じた。また、ジェンダーの不平等に反対する活動を行うフェミニスト活動家でもある。彼女は、音楽ツアーをサポートするためにOnlyFansモデルになったと述べた。
若いころ
ケイト・マリー・ナッシュ[1]は1987年7月6日、グレーター・ロンドンのハロー区で生まれ[2] 、イギリス人の父とアイルランド人の母の3人娘の2番目である。父のスティーブはシステムアナリストで、母のマリー(旧姓ウォルシュ)はホスピスの看護師だった。[3] [4]彼女は幼い頃からピアノを習っていた。[5] 18歳の時、頻脈をなくすために心臓高周波アブレーションを受けた。[6]この手術は後に彼女の曲「Death Proof」のインスピレーションとなった。[7]彼女はブリット・スクールに通い、当初は演技を学びたかったが、ブリストル・オールド・ヴィック・シアター・スクールを含むいくつかの演劇大学に不合格になった後、音楽に転向した。[4] [ 8 ]音楽家になる前は、リバーアイランドのショップ[10]とナンドズのレストランで働いていた。[11]
キャリア
2005年~2008年: キャリアの始まりとレンガでできた

ナッシュは2005年に階段から落ちて足を骨折し家から出られなくなった後、レコーディングを始め、音楽家としてのキャリアをスタートさせた。[8]彼女はライブパフォーマンスを始め、最初のショーはパブ、オープンマイクナイト、ブライトンのアンチフォークフェスティバルで行われた。[9]数回のライブの後、彼女は自分の音楽をMySpaceにアップロードし、そこでマネージャーを確保し、リリー・アレンのサポートにより注目を集めた。[12]「Caroline's a Victim」と「Birds」を収録した彼女のデビューシングルは、アイスランドでヴァルゲイル・シグルズソンによって録音およびプロデュースされ、 2007年2月にMoshi Moshi Recordsからリリースされた。このリリースは2,000枚限定で、7インチのビニール盤のみで販売された。需要により、さらに1,000枚が製造されたが、これも完売した。CDのプロモーションコピーは報道関係者やDJに配布するために製造され、時折販売されている。 「Caroline's a Victim」のミュージックビデオはKinga Burzaが監督し、MTV2で放送された。この曲はその後CD『Moshi Moshi Singles Compilation』に収録され、シングルのB面「Birds」は後にナッシュのデビューアルバムに収録された。両曲ともデジタル音楽プラットフォームでもリリースされている。
2007年4月、ナッシュはポリドールの子会社フィクション・レコードと契約し[13]、翌月にはLater... with Jools Hollandで公式テレビパフォーマンスデビューを果たした。プロデューサーのポール・エプワースと共作した2枚目のシングル「 Foundations 」は、2007年6月18日にフィクションからリリースされ、公式UKシングルチャートで2位に達した。この成功を受けて、レーベルはナッシュのデビューアルバムMade of Bricksのリリースを2007年8月6日に前倒しする計画を発表した。ポール・エプワースがプロデュースしたこのアルバムには、彼女が2度行った全国ツアーで演奏した曲の多くが収録されている。Made of Bricksは公式の商業リリースの数日前にファイル共有ネットワークに流出し、その後賛否両論の評価を受けた。インディペンデント紙は「年間最悪のアルバムの筆頭」と評し、BBCのレビューでは「驚くほど活気と多様性に富んだアルバム」と評した。[14] [15]しかし、このアルバムはUKアルバムチャートで1位を獲得し、40週間以上連続でチャートに留まったことで商業的に成功したことが証明されました。[16]
2007年半ば、ナッシュはワイヤレス・フェスティバル、ベスティバル、エレクトリック・ガーデンズ、グラストンベリー、ラティテュード、レディング・アンド・リーズ、オキシゲン、T・イン・ザ・パークなど、数多くのフェスティバルに出演した。2007年後半から2008年初めにかけて、彼女は『メイド・オブ・ブリックス』からさらに3枚のシングルをリリースした。「マウスウォッシュ」と「パンプキンスープ」は、どちらも全英シングルチャートのトップ40に入った。5枚目のシングル「メリー・ハッピー」はイギリスではヒットしなかったが、アメリカやカナダなど他の国ではささやかな成功を収めた。『メイド・オブ・ブリックス』は、2008年1月にアメリカのビルボード200チャートで最高36位に達した。 [17]その後、イギリスではプラチナ、ドイツではゴールドに認定された。 [18] [19] 2008年2月、ナッシュは2008ブリット・アワードで最優秀イギリス女性ソロアーティスト賞を受賞した。[20]彼女はまた、ブレイクスルーアーティストのためのQ賞と最優秀ソロアーティストのためのNME賞を受賞しました。 [21] [22]ナッシュは2008年にオーストラリアと米国で初のツアーに乗り出し、2008年のグラストンベリーフェスティバルのオープニングを務めました。
2009–2011:私の親友はあなたです

2009年3月、ナッシュは非営利団体でロビー活動団体でもあるFeatured Artists' Coalitionの創設メンバーの一人となり、 [23]セカンドアルバムのレコーディングの初期段階にあることを明らかにした。彼女はボーイフレンドのライアン・ジャーマンから、ダフィーのデビューアルバム『ロックフェリー』のプロデューサーであり、元スウェードのギタリストでもあるバーナード・バトラーを紹介された。[24] 2人はその年の夏、RAKスタジオで8曲を制作した。 [25] 2009年後半、サイドプロジェクトとして、ケイトはパンクバンドThe Recedersに参加し、ジョン・ジャクソンとブレット・アライモと共にベースを担当した。[26] 12月、バンドは93 Feet Eastでライブを行った。[27]
2010年1月、ナッシュはアルバムが完成したことを発表し、翌月には「I Just Love You More」が公式サイトから無料ダウンロード可能となった。[28]アルバムからの最初の公式シングルは「Do-Wah-Doo」で、2010年4月12日にリリースされ、そこそこのヒットチャート入りを果たした。ナッシュの2枚目のスタジオアルバム「My Best Friend Is You」はその1週間後にリリースされ、概ね好評を博した。[29]そのサウンドは、ウォール・オブ・サウンド、モータウンからノー・ウェイヴ、ライオット・ガールまで、幅広いジャンルから影響を受けたガールズグループのアプローチであると評された。[30] [31] [32]アルバムはイギリスとドイツのチャートでトップ10に入り、他の国でもそこそこの成功を収めた。アルバムからのさらなる2つのシングル「Kiss That Grrrl」と「Later On」は2010年にリリースされたが、チャート入りは果たせなかった。アルバムのプロモーションのため、ナッシュはツアーに乗り出した。4月下旬には北米9都市で女性だけの巡回フェスティバル「リリス・フェア」に出演した。[33] [34]オープニングアクトはニューヨーク出身のサイケデリックポップのティーンガールトリオ、スーパーキュート!だった。 [35]また、2010年のVフェスティバルにも参加した。[36] 8月にはオーストラリアのメルボルンのコーナーホテルとシドニーのメトロシアターで公演を行った。2011年2月、リオデジャネイロとサンパウロでのコンサートがブラジルのファンとの最初の接触となった。ナッシュはリオのショーを「人生最高のコンサート」で「今までで一番幸せな場所」と評した。[37] [38]
フィクション・レコードがナッシュとの契約を打ち切った後、ナッシュは自身のレコードレーベル、Have 10p Recordsを設立した。[39]インディーズ歌手のブリジット・アフロディーテ(ケイトと何度もツアーをしていた)がこのレーベルと契約した最初のアーティストで、2011年にデビューシングル「I Dream Myself Awake」をリリースした。ナッシュはまた、スーパーキュート!のミュージックビデオ「Dumb Dumbs」に出演し、バンドの解散により結局リリースできなかったファーストアルバムの制作を手伝った。[40] 2011年後半、彼女はイギリスでの女性アーティスト不足を理由に、10代の女の子が作詞作曲や自分の音楽を作るきっかけを作るプラットフォームとして、ケイト・ナッシュのロックンロール・フォー・ガールズ・アフタースクール・ミュージッククラブを設立した。[41] [42]その年のイギリスツアーで、ナッシュはシティ・オブ・ポーツマス・ガールズ・スクール、ウッドチャーチ・ハイスクール、ジョン・マデイスキ・アカデミーなどの学校でこの取り組みを宣伝した。[43]
2012年~2015年: 音楽の方向性を変え、ガールズトーク
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2012年2月、ナッシュは、Get Cape. Wear Cape. Flyのサム・ダックワースと主催したワークショップの後、セント・ポール大聖堂の外にキャンプをしていたオキュパイ・ロンドンのデモ参加者数名と共に曲を書き、レコーディングした。 [44]彼女は、ナードワーとエヴァポレーターズのアルバムBusy Doing Nothing!に「My Chinchilla」という曲を提供した。[45]彼女はまた、ブリスベンを拠点とするバンド、ザ・シン・キッズとコラボレーションし、シングル「The Thin Kids Theme」を自身のレーベルからリリースした。[46]また、ウィロー・スミスと共作し、2012年後半にリリースされた曲「I Am Me」を書いた。 [47]
2012年6月、ナッシュはイギリス全土で12日間のファスター・プッシーキャット・ラン・ラン・ツアーに乗り出し[48]、新曲「Under-Estimate the Girl」を3枚目のスタジオアルバムのイントロとして自身のウェブサイトで無料公開した。[49]パンクとグランジに影響を受けたこの曲は、ナッシュが24時間以内に作曲、録音、ビデオを制作したが、[50]ほとんどが否定的なフィードバックを受けた。[51] [52]バフィー 〜恋する十字架〜のファンであるケイトは、ハックニー・ピクチャーハウスでシーズン6のミュージカルエピソード「ワンス・モア、ウィズ・フィーリング」に基づいた演劇を上演した。[53] 11月、EP 「デス・プルーフ」をリリース。ティムとジェフ・バックリーについての映画「Greetings from Tim Buckley」に小さな役で出演し、2012年のトロント国際映画祭でプレミア上映された。[54] [55]彼女は翌年公開の映画『シロップ』と『パウダールーム』にも出演した。彼女はワトスキーの2013年のアルバム『Cardboard Castles』に収録されている曲「Hey, Asshole」にフィーチャーされている。
ケイトの3枚目のフルアルバム『ガール・トーク』は、2013年3月4日にHave 10p Recordsから自主リリースされた。ロックやグランジの影響を受けたよりヘビーなサウンドで、最初の2枚のインディーポップアルバムとは明らかに方向性が異なっていた。歌詞はライオット・ガール運動から大きな影響を受けており、フェミニズムや女性の権利拡大といったテーマを探求している。 [56]アルバムはPledgeMusicのクラウドファンディングキャンペーンで資金を調達し、ロサンゼルスでレコーディングされた。[57] 『ガール・トーク』は賛否両論の評価を受け[58]、商業的にはささやかな成功を収めた。シングル「3AM」、「OMYGOD!」、「Fri-End?」がヒットしたが、いずれもチャートに響くことはなかった。ナッシュはアルバムのプロモーションのため、ヨーロッパやアメリカ大陸を広範囲にツアーした。2013年後半には、クリスマスEP 『 Have Faith with Kate Nash This Christmas with The Tuts』をリリースした。
2014年、ナッシュはコーチェラとロラパルーザフェスティバルに出演し、携帯電話で撮影したDIYミュージックビデオを添えた新しい無料シングル「She Rules」をリリースしました。 [59] [60]同年、彼女はロサンゼルスに拠点を移し[61]、フェミニストコミュニティのオンラインサポートとネットワーキングハブであるガールギャングを設立しました。[62]彼女は、2015年にリタオラのイギリスで3位となった曲「Poison 」を共同執筆しました。その年の後半、ナッシュはマネージャーのゲイリーマレラが彼女から多額のお金を盗んでいたことを発見し、[3]破産寸前になりました。 経済的に立ち直ろうと、彼女はロサンゼルスのコミックストアMeltdownで働き、古着として自分の服を売り始めました。 ナッシュはマレラを訴え、最終的に盗んだお金を返すよう命じられました。[63]
2016~2019年:グローそして昨日は永遠だった
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2016年、ナッシュは単独シングル「グッド・サマー」をリリースし、続いて彼女が引き取った犬について書いた「マイ・リトル・エイリアン」をリリースした。2017年4月、彼女は4枚目のスタジオアルバムの資金調達のためにキックスターターキャンペーンを開始し[64] 、シングル「コール・ミー」のプロモーションでEP「アジェンダ」をリリースした。彼女は1980年代の女性プロレス団体、ゴージャス・レディース・オブ・レスリング(GLOW)の架空の物語を語るNetflixシリーズ「GLOW」のキャストに加わり、ロンダ・「ブリタニカ」・リチャードソンを演じた。[65]このシリーズは2017年6月に非常に好評を博し、さらに3シーズン更新された。[66] 8月、彼女はデビューアルバムの10周年を記念してイギリスツアーに乗り出した。
ナッシュの4枚目のスタジオアルバム『イエスタデイ・ワズ・フォーエバー』は、シングル「ドリンク・アバウト・ユー」と「ライフ・イン・ピンク」に続き、2018年3月30日に自主発売された。批評家からは賛否両論の評価を受けたが[67]、商業的には成功せず、チャート入りも果たせなかった。アルバムのプロモーションのため、ナッシュはアメリカ、カナダ、イギリスをツアーした。2018年9月、エイミー・ゴールドスタインによるドキュメンタリー映画『ケイト・ナッシュ:アンダーエスティメイト・ザ・ガール』[68]がLA映画祭でプレミア上映された。[69] [70]では、ケイトが4枚目のアルバムを制作する様子を追っており、ジャラド・クリッツスタイン、アリシア・ワーリントン、ジェフ・エリスらが出演している。この映画はマイアミのペレス美術館で上映され[71] 、2019年6月にシェフィールドのクルーシブル劇場で上映され、 BBC iPlayerでリリースされ、英国デビューを果たした。[72]ケイトは長編映画『 Horrible Histories: The Movie – Rotten Romans』にも出演し、2019年には環境汚染を非難するグランジ風の「Trash」とポップトラック「Bad Lieutenant」の2つの新しいシングルをリリースした。
2020年~現在:ゴールドのみミュージカル、9つの悲しい交響曲とOnlyFans
COVID-19パンデミックによりシーズン4が完了する前に『GLOW』が打ち切られた後、ナッシュはファンとより直接的につながるためにPatreonページを立ち上げた。 [73]彼女はアイルランドの伝統音楽に部分的に触発された5枚目のスタジオアルバムの制作を続けた。[74] [75] 2021年5月に彼女は新しいシングル「Misery」をリリースし、9月には「Horsie」をリリースした。
2022年、彼女はアメリカのNetflixシリーズ『ベビーシッターズ・クラブ』のために書き下ろしたシングル「Imperfect」をリリースし、ヨーロッパツアーを行った。8月には、ダニー・ダイアー主演のミュージックビデオを収録した新シングル「Wasteman」をリリースした。10月には、ニューヨークのMCCシアターでミュージカル『オンリー・ゴールド』がワールドプレミアを迎え、ナッシュが音楽を担当し、アンディ・ブランケンビューラーとテッド・マラワーが脚本を担当した。[76]ナッシュはプロダクションにも出演した。[77] 5枚目のスタジオアルバム『9 Sad Symphonies』は完成し、2023年にリリース予定であることが確認されたが、[78]ナッシュが独立系レーベルのキル・ロック・スターズと契約した後、最終的には2024年6月21日にリリースされた。[79]アルバムは概ね好評を博し[80]、イギリスではチャートでそこそこの成功を収めた。
2024年11月、ナッシュはBBCのインタビューで、OnlyFansを使って露出度の高いコンテンツを販売していることを明らかにした。伝えられるところによると、現在アメリカ、イギリス、ヨーロッパで開催中のツアー「Butts for Tour Buses」の経済的損失を相殺するためだという。BBCは、そのコンテンツを「露出度は高いが露骨ではない」と評した。[81]
芸術性とスタイル
ナッシュが音楽的に最も影響を受けたアーティストにはホールがおり、[82] 1994年のアルバム『Live Through This』をお気に入りのアルバムとして挙げている。[83] また、ライオット・ガール・グループ、ビキニ・キルからも影響を受けており、リード・ボーカルのキャスリーン・ハンナをアイドルとしている。 [84]ナッシュはアークティック・モンキーズのファンでもある。ドキュメンタリー『Evidently... John Cooper Clarke』ではバンドと共に出演し、ジョン・クーパー・クラークの詩が歌詞に与えた影響について語り、特に「 Foundations 」という曲を挙げている。 [85]ケイトはMIAからもインスピレーションを受けており、2014年のお気に入りのアーティストはMIAだと主張している。[86] [87]初期に影響を与えたアーティストには、バズコックス、セリーヌ・ディオン、スパイス・ガールズ、ニルヴァーナ、ミス・ティーク、ビートルズ、ピンク、ブリンク182、サム41などがいる。[63] [88]
アルバム『ガール・トーク』の頃から、ケイトはパンク・ロックやグランジの要素を作品に取り入れるようになり、特にミュージック・ビデオ「シー・ルールズ」や「トラッシュ」では1990年代風のビジュアルを取り入れるようになった。また、歌うときは強いロンドン訛りを保ち、アメリカ訛りで歌おうとしないことでも知られている。[89]彼女の音楽は、大英図書館でコックニー英語の歴史をたどる展示会で使用された。2010年11月から2011年4月まで開催されたこの展示会では、ナッシュの音楽を使って、現代の若い都会的なコックニー英語を披露した。[90]
ナッシュは生まれつき赤毛だが、映画『Greetings from Tim Buckley』の役のために髪を黒く染め、その後2013年のアルバム『Girl Talk』のプロモーションのため黒とブロンドのツートンカラーの髪を維持した。2014年4月、コーチェラ・フェスティバルでのパフォーマンスのために髪をピンクに染めた。[91] 2015年から2016年にかけて、彼女は髪をプラチナブロンドに染めていたが、 Netflixシリーズ『 GLOW』のロンダ・"ブリタニカ"・リチャードソン役と、2018年のアルバム『Yesterday Was Forever』のために、最終的に自然な赤毛に戻した。彼女は安全ピンとカミソリの刃で作られたイヤリングなど、パンク風のジュエリーをよく身に着けている。 [92]
慈善活動
2009年9月、ナッシュさんは髄膜炎菌感染症で両手を失った5歳のティリー・ロッキーちゃんのために資金集めに協力した。彼女はeBayのオークションを利用してロッキーちゃんの両親に義手を購入できるよう寄付金を集めた。
2011年のイングランド暴動の際、ナッシュはトッテナムの暴動で家を失った人々のためにボランティアで寄付金を集め、自ら募金スタンドを設置してトッテナムレジャーセンターに車で寄付金を届けた。[93]
政治
ナッシュは声高なフェミニストであり、音楽業界における男女不平等と闘う運動を行っている。彼女は、ロシアのフェミニストバンド、プッシー・ライオットの裁判中、ファンにポスターを作って自分たちの状況を知ってもらうよう促し、他のミュージシャンとともに、投獄されたバンドの釈放を求めるロシアのプーチン大統領への書簡に署名した。 [94] 2013年、彼女はBecause I Am a Girl運動のグローバルアンバサダーとなり、彼女自身のキャンペーンであるProtect a Girlで彼らと提携した。[95]
ナッシュはLGBTコミュニティの支持者であり、特にレズビアンを中心に多くのLGBTの支持者を抱えている。[96]彼女は2010年の曲「I've Got a Secret」を「反同性愛嫌悪の暴言」と表現した。
私生活
ナッシュは2007年にザ・クリブスのフロントマンであるライアン・ジャーマンと付き合い始めた。その年、2人はジュールズ・ホランドが出演した音楽テレビ番組「Later...」のゲスト出演中に出会った。 [97] 2人は2009年初頭に結婚を計画していると報じられたが、[97]ジャーマンは2012年3月に拒食症やその他の精神的問題との闘いが原因で別れたと発表した。[98]
2008年、集中的なツアーの後、ナッシュは子供の頃に経験した軽度のOCDの再発を含む「本格的な精神崩壊」を起こした。 [4]彼女は精神疾患と不安障害との闘いについて公に語ってきた。[99]
ナッシュは2009年からベジタリアンだったが、2017年にビーガンになった。彼女の決断は映画『オクジャ』を観たことがきっかけだった。[100]彼女はバイセクシャルである。[101] [102]
ディスコグラフィー
- レンガでできたもの(2007)
- わたしの親友はあなたです(2010)
- ガールトーク(2013)
- 昨日は永遠だった(2018)
- 9つの悲しい交響曲(2024)
フィルモグラフィー
受賞とノミネート
2008年2月20日、ナッシュはブリット・アワードの最優秀女性アーティスト賞を受賞した。[20]
参考文献
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