ハロルド・ハート・クレーン(1899年7月21日 - 1932年4月27日)はアメリカの詩人。ロマン派や同時代のモダニズム詩人たちに影響を受けたクレーンは、複雑でしばしば知られる、高度に様式化された詩を書いた。彼の詩集『ホワイト・ビルディングス』(1926年)には、「チャップリン風」、「メルヴィルの墓にて」、「川の静寂」、「航海」などが収録されており、当時の前衛文学界における彼の地位を確固たるものにした。長編詩『橋』 (1930年)は、ブルックリン橋に触発された叙事詩である。[ 1 ]
クレインはオハイオ州ギャレットビルで、クラレンス・A・クレーンとグレース・エドナ・ハートの間に生まれた。クリーブランドのイースト高校を3年生の時に中退し、ニューヨーク市へ旅立った。両親には、後にコロンビア大学に進学すると約束していた。クレインはコピーライターや広告など、さまざまな仕事に就いた。1920年代初頭を通して、小規模ながらも評価の高い文学雑誌がクレインの詩をいくつか掲載し、前衛芸術家の間で尊敬を集めた。その評価は『ホワイト・ビルディングス』によって確固たるものとなった。アメリカを統合しようとする彼の野心は、 『ザ・ブリッジ』に表現されており、これはT・S・エリオットの『荒地』 (1922年)に対する高揚感を与える対抗作品となることを意図していた。当初の批評家の反応は賛否両論で、多くの人がその規模を称賛する一方で、詩の質を批判した。 1932年4月27日、クレーンは泥酔状態で、ベラクルスからキューバのハバナを経由してニューヨークに向かう途中の蒸気船USSオリザバ号から大西洋に飛び降りた。遺書は残さなかったが、飛び降りるのを目撃した人々は、彼が意図的に自殺したと信じていた。生涯を通じて、彼は複数の同性愛関係を持ち、その多くは彼の詩の中で描写されたり、詩に影響を与えたりした。死の約1年前、ペギー・カウリーという女性のパートナーがいたことが知られている。
クレーンの作品に対する当時の評価は賛否両論で、マリアンヌ・ムーアやウォレス・スティーブンスなどの詩人は彼の作品を批判し、ウィリアム・カーロス・ウィリアムズやE・E・カミングスなどの詩人はそれを称賛した。ウィリアム・ローズ・ベネは、クレーンは『橋』で「真に偉大な詩になり得たものを創造することに失敗した」が、「彼の次の作品をさらに注目すべきものにするかもしれない作者の潜在能力を明らかにしている」と書いた。[ 1 ]彼の最後の作品『壊れた塔』(1932年)は未完成で、死後に出版された。クレーンは、ロバート・ローウェル、デレク・ウォルコット、テネシー・ウィリアムズ、ハロルド・ブルームなど、多くの劇作家、詩人、文学評論家から称賛されている。ブルームは彼を「ハイ・モダニズムの時代のハイ・ロマン主義者」と呼んだ。[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]アレン・テイトはクレーンを「どの時代もその時代の精神生活の代弁者として選ぶような人物の一人であり、彼らはその時代を物語る」と評した。[ 1 ]
クレーンは1899年7月21日、オハイオ州ギャレットビルでクラレンス・A・クレーンとグレース・エドナ・ハートの間に生まれた。彼の父親はオハイオ州で成功したレストラン経営者[ 5 ]であり、ライフセーバーズキャンディを発明し特許を保有していたが、ブランドが人気になる前に2,900ドルで売却した[ 6 ] 。彼は他のキャンディも製造し、チョコレートバーの事業で財産を築いた。クラレンス・クレーンの妹、アリス・クレーン・ウィリアムズは作曲家であり文芸編集者だった[ 7 ]。彼の叔母のゼル・ハート・デミングは甥の初期のキャリアを支援するために資金を提供した[ 8 ] 。
1894年、一家はオハイオ州ウォーレンに移住し、父親はメープルシロップ会社を設立したが、1908年にコーン・プロダクツ・リファイニング社に売却した。1911年4月、父親はチョコレート製造・販売会社であるクレーン・チョコレート・カンパニーを設立した。一家は1911年にクリーブランドに移り、イースト115番街1709番地の家に住んだ。1913年、クラレンス・クレーンの両親は通りの向かい側の家を購入した。[ 9 ]: 61、63
彼は夜の空虚な心にバラの蔓を編み込み、 砂漠の白地に夢を見るという 長く熟成したワインを、 焼けるような詭弁で吐き出した。そして彼は 、棘のある木から儚い胸 を形作ろうと、遠い真実でテントを張った。おお、母よ!悔悛から 放たれる新しい光で、 あなたの黄金の頭と揺れる肩を豊かにするには 、必然的に苦痛をもたらさなければならない 。そして、それとともに、短調で途切れ途切れの歌も。 しかし、夜を通してランプのささやきを聞くあなたは、 涙で濡れた道をたどり、すべての災厄を忘れることができる。
クレーンの最初の出版作品は詩「C33」で、1917年にグリニッジの雑誌「ブルーノズ・ウィークリー」に掲載された[ 11 ] : 75「オスカー・ワイルド:彼を称える詩」という特集記事に掲載された[ 10 ] : 22この詩は、オスカー・ワイルドの「リーディング監獄のバラード」[ 5 ]に登場する独房にちなんで名付けられ、印刷物では彼の名前が「ハロルド・H・クローン」と誤って綴られていた[ 10 ] : 27後に彼が使用することになるスタイルは、当時書かれた詩にも明らかである[ 12 ] [ 13 ]クレーンは1916年12月[ 9 ]にクリーブランドのイースト高校を3年生の時に中退し、両親に後にコロンビア大学に通うと約束してニューヨーク市へ向かった[ 6 ]。離婚手続きの最中だった両親は動揺した。クレーンはさまざまなコピーライティングの仕事に就き、マンハッタンの友人のアパートを転々とした。[ 6 ]一時期、彼は映画脚本家のウォルトン夫人からイースト11番街25番地の部屋を借りており、ウォルトン夫人は彼の執筆活動を奨励した。[ 14 ]クレーンの両親は絶えず喧嘩をしており、1917年4月14日に離婚した。[ 15 ] [注2 ]同年、彼は軍隊に入隊しようとしたが、未成年であったため拒否された。[ 16 ]
彼は第一次世界大戦終結まで軍需工場で働いていた。[ 16 ] 1917年から1924年の間、彼はニューヨークとクリーブランドを行き来し、[ 5 ]広告コピーライター[ 17 ]や父親の工場の労働者として働いていた。[ 18 ] 1925年、彼はキャロライン・ゴードンとアレン・テイトと短期間同居した。二人は、クレーンの持ち物が家中に散らかっていたため、クレーンと口論になった。さらに、クレーンとテイトはT・S・エリオットの作品の否定的な見方について意見が合わなかった。そのため、二人は彼のドアの下に2通の手紙を置いて出て行くように頼み、彼はそれに従った。[ 19 ]彼は1924年の春に母親と祖母に手紙を書いた。
窓からイースト川を直接眺め、遠く港の向こうに自由の女神像、そしてすぐ右手にブルックリン橋の素晴らしい美しさが広がる景色を想像してみてください。マンハッタン南部の壮大な新しい超高層ビル群が目の前に立ち並び、川にはタグボート、客船、帆船などが絶え間なく行き交っています。ここは本当に素晴らしい住環境です。ブルックリンのこの地区は非常に古いですが、家々はどれも素晴らしい状態を保っており、外国人に侵略されていません... [ 6 ]
クレーンの手紙に基づくと、ニューヨークは彼にとって最も居心地の良い場所だった。さらに、彼の詩の多くはニューヨークを舞台としている。[ 20 ]
1920年代初頭を通して、小規模ながらも評判の良い文学雑誌の多くがクレーンの詩を掲載し、前衛派の間で尊敬を集め、後に1926年の『ホワイト・ビルディングス』の出版によってその評価は確固たるものとなった。1926年5月1日、彼は母の実家があるフベントゥド島へ向かった。7月にはリヴァライト出版から『ホワイト・ビルディングス』の出版契約を受け取った。[ 5 ]『ホワイト・ビルディングス』には、「ファウストゥスとヘレンの結婚のために」や、エロティックな詩の連作である「航海」など、クレーンの最も好評で人気のある詩が多数収録されている。これらの詩は、彼がデンマークの商船員エミール・オプファー[ 21 ]に恋をしていた時期に書かれたもので、 「航海」は一般的にオプファーについて書かれたものと考えられている。[ 22 ] [ 5 ]『ファウストゥスとヘレン』は、絶望以上の何かで近代に立ち向かおうとする、より大きな芸術的闘争の一部であった。クレーンは、そのような絶望をT・S・エリオットと同一視し、 『荒地』の偉大さを認めつつも、「ひどく死んでいる」[ 23 ]、行き詰まり[ 24 ]、そして「ある種の精神的な出来事や可能性」を見ることを拒否している[ 25 ]と評した。クレーンが自らに課した仕事は、そうした精神的な出来事や可能性を詩的に生き生きとさせ、「アメリカの神秘的な統合」を創造することであった[ 26 ] 。エドマンド・ウィルソンは、クレーンには「驚くほど独創的なスタイル、つまり、もし偉大なスタイルというものが存在し、それが…いかなる主題にも…適用されないとしたら、ほとんど偉大なスタイルのようなもの」があると述べた[ 1 ] 。
クレーンは、キューバの住居がハリケーンで被害を受けた後、1928年にニューヨークに戻り、[ 5 ]友人と暮らしたり、コピーライターとして一時的な仕事に就いたり、失業手当や友人や父親の施しで生活したりした。しばらくの間、ブルックリンのウィロー通り77番地に住んでいたが[ 27 ] 、恋人のオプファーがブルックリン・ハイツのコロンビア・ハイツ110番地にあるオプファーの父親の家に彼を招いた。クレーンはその場所から見える景色に大喜びした。
ザ・ブリッジについて最初に言及されたのは、 1923年にゴーラム・マンソンに宛てた手紙の中で、彼は次のように書いている。
私は「橋」というタイトルの新しい長めの詩について熟考している。それは「FとH」に表れている傾向をさらに発展させたものだ。今のところ、それを完成させるのは非常に難しいだろう。考えるのに多くの時間が無駄になるだろうから。[ 5 ]
クレーンは1927年にニュージャージー州パターソンに引っ越した。1928年にはカリフォルニアを訪れていた株式仲買人の秘書として働いた。[ 11 ] : 77クレーンの母親は2度目の結婚が破綻した後、ロサンゼルス近郊に住んでいた。彼は母親に同性愛者であることを明かし、対立が生じた。クレーンは1928年5月15日にこっそり家を出て、二度と母親に会うことはなかった。その後、祖母のエリザベス・ハートの死を知ったが、母親は彼が一緒に暮らすために戻ってくるまで5,000ドルの遺産を渡すのを拒否した。彼はなんとか母親を説得してお金を送ってもらい、11月下旬頃にヨーロッパへ出発した[ 5 ] 。当初はマヨルカ島に住むつもりだったが、代わりにまずロンドン、次にパリへ行った。[ 5 ] 1929年2月、パリでハリー・クロスビーは妻のカレス・クロスビーと共に美術出版社ブラック・サン・プレスを所有しており、エルムノンヴィルの田舎の別荘ル・ムーラン・デュ・ソレイユをクレーンに提供した。彼らはクレーンがその時間を使って『橋』の完成に集中できることを願っていた。クレーンは数週間彼らの邸宅に滞在し、賛歌の重要な部分である「ケープ・ハッテラス」の草稿を書いた。[ 28 ]その年の6月下旬、クレーンは南フランスからパリに戻った。クロスビーは日記に「ハート・Cはマルセイユから戻ってきた。彼は30人の船員と寝泊まりし、再びカティ・サークを飲み始めた」と記している。クレーンはカフェ・セレクトで酔っ払い、勘定をめぐってウェイターと喧嘩した。パリ警察が呼ばれると、彼は警官と喧嘩になり、殴られた。彼らは彼を逮捕し、投獄し、800フランの罰金を科した。[ 6 ]ハートがラ・サンテ刑務所で6日間過ごした後、クロスビーはクレーンの罰金を支払い、米国への帰国費用を前払いした。[ 28 ]クレーンは米国で『橋』を完成させた。[ 6 ] 1930年1月、この作品はパリのブラック・サン・プレスから出版され、その後4月に米国でボニ&リヴァライトから出版された。 [ 5 ]この作品は酷評され、クレーンは失敗感に苦しんだ。[ 16 ]
アメリカを統合しようとする彼の野心は、エリオットの『荒地』に対する高揚感を与える対抗作品として意図された『橋』に表現されている。ブルックリン橋は、この詩の中心的なシンボルであると同時に、詩作の出発点でもある。[ 16 ]クレーンは、統合を始める場所をブルックリンに見つけた。芸術後援者のオットー・H・カーンは、この賛歌の詩の執筆を始めるために彼に2,000ドルを贈ったが、[ 6 ]彼は1,000ドルの融資を要請していた。[ 5 ]オプファー夫妻と別れた後、クレーンは1929年初頭にパリへ向かったが、精神的な健康問題に苦しみ続けた。[ 6 ]『橋』を完成させていた1920年代後半には、彼の飲酒は悪化していた。[ 29 ]
彼は1931年に、オハイオ州チャグリンフォールズ近郊で宿屋を始めた父親を訪ねた。[ 5 ]クレーンは1931年から32年にかけてグッゲンハイム奨学金でメキシコを訪れ、うつと高揚が交互に訪れる発作に苦しみながら飲酒を続けた。友人のマルコム・カウリーの妻ペギー・カウリーが離婚に同意した際、彼女はクレーンに合流した。[ 16 ]二人は1931年12月25日に恋愛関係になった。[ 5 ]知られている限りでは、彼女は彼の唯一の異性愛のパートナーだった。[ 16 ]彼の最後の出版詩の一つである「壊れた塔」はこの関係から生まれた。クレーンは、カウリーとの関係にもかかわらず同性愛行為を再開したこともあって、依然として自分を失敗者だと感じていた。[ 16 ]彼は何度も自殺すると発言した。[ 11 ] : 78
クレーンは「壊れた塔」を「現代の意識の叙事詩」にしようとした。[ 30 ]クレーン批評の多様性と難しさに倣って、この詩は死の頌歌[ 31 ]、生の頌歌、過程の詩、幻視の詩、幻視の失敗についての詩など、幅広く解釈されてきたが、クレーンの唯一の異性愛関係から生まれた伝記的な動機については、一般的に異論はない。[ 32 ] [ 33 ]年初めに書かれ[ 11 ] : 78、彼の死の2か月前に完成した[ 34 ]この詩は、 Poetry Magazineに拒否され、クレーンの死後(1932年6月のNew Republic [ 35 ])にのみ印刷物として掲載された。
クレーンとペギー[ 36 ]: 527は、1932年4月に蒸気船オリサバ[ 37 ]: 421でニューヨークに戻ることにした。クレーンの継母が、前月に亡くなった父親の遺産整理のために彼をニューヨークに呼び戻したからである[ 11 ]: 78。これは、彼が1926年にキューバに行ったときと同じ船だった[ 5 ]。オリサバ号は4月23日にメキシコのベラクルスを出港し、 4月26日にキューバのハバナに寄港した[ 38 ]。船上で、クレーンは男性乗組員に性的誘惑をした後、暴行を受けた[ 39 ] 。
1932年4月27日正午直前、クレーンは大西洋に飛び込んだ。[注3 ] 彼はひどく酒を飲んでおり、遺書も残していなかったが、飛び降りる前に「みんな、さよなら!」と叫んだと複数の目撃者が証言しており、自殺の意図があったとみられている。[ 41 ]船はキューバから約300マイル(500km )の地点にあった。翌日のニューヨーク・タイムズの記事は、彼の死を父親の死と関連付けた。[ 38 ]彼の遺体は発見されなかった。オハイオ州ギャレットビル郊外のパーク墓地にある父親の墓石には、「ハロルド・ハート・クレーン 1899-1932 海で行方不明」という碑文が刻まれている。 [ 42 ] [ 43 ]
クレーンはT・S・エリオット、特に『荒地』から大きな影響を受けた。『橋』は『荒地』よりも社会に対する楽観的な見方を示すことを意図していた。彼は『荒地』を1922年11月号の『ザ・ダイアル』で初めて読んだ。[ 34 ]: 122-123
ウォルト・ホイットマン、ウィリアム・ブレイク、ラルフ・ワルド・エマーソン、エミリー・ディキンソンもクレーンに特に影響を与えた。[ 44 ] [ 16 ] 10代の頃、クレーンはプラトン、オノレ・ド・バルザック、パーシー・ビッシュ・シェリーも読んでいた。[ 16 ]
クレーンの批評活動は主に彼の書簡に見られる。彼はアレン・テイト、イヴォール・ウィンターズ、ゴーラム・マンソンと定期的に文通し、ユージン・オニール、ウィリアム・カーロス・ウィリアムズ、E・E・カミングス、シャーウッド・アンダーソン、ケネス・バーク、ウォルド・フランク、ハリエット・モンロー、マリアンヌ・ムーア、ガートルード・スタインと批評的な対話を交わした。彼はまた、H・P・ラヴクラフトとも知り合いで、ラヴクラフトは後に、アルコール乱用によるクレーンの早老を心配するようになった。[ 45 ]クレーンの書簡の抜粋は、彼の詩集の多くの版で入手可能である。彼の最も有名な2つの文体擁護論は書簡から生まれた。彼の「一般的な目的と理論」(1925年)は、ユージン・オニールの『ホワイト・ビルディングス』への批評的な序文を促すために書かれたもので、その後友人の間で回覧されたが、クレーンの生前には出版されなかった。そして有名な「ハリエット・モンローへの手紙」(1926年)は、 『ポエトリー』誌に「メルヴィルの墓にて」が掲載されるための交換条件の一部だった。
クレーンの最もよく引用される批判は、広く流通しているものの未発表の「一般的な目的と理論」にある。「技術的な考察について言えば、詩の動機は、使用される素材の暗黙の感情的ダイナミクスから導き出されなければならず、用いられる表現用語は、論理的(文字通りの)意味よりも、連想的な意味に基づいて選択されることが多い。これとそれらの比喩的な相互関係を通して、詩全体の構成は、いわゆる純粋論理に先行し、すべての言語、ひいては意識と思考の拡張の遺伝的基盤である『比喩の論理』という有機的原理の上に築かれている。」[ 46 ]: 163
ハリエット・モンローへの手紙にも、批判的な新語として提示されているわけではないが、それについて言及されている。「比喩の論理は純粋な感性に有機的に深く根付いているため、文献学や人類学のような歴史学以外では徹底的に追跡したり説明したりすることはできない。」 [ 46 ]: 166 LS デンボの『橋』に関する影響力のある研究『ハート・クレインのサンスクリット語の主張』(1960年)では、この「論理」をロマン主義者の馴染み深い修辞の中にうまく読み取っている。「比喩の論理は、想像力の『輝かしい論理』の単なる書き言葉であり、決定的な記号が述べられ、言葉が言葉になったのだ。実践される比喩の論理理論は、かなり単純な言語原理に還元できる。イメージの象徴された意味は、その文字通りの意味よりも優先される。イメージの媒体が意味を成すかどうかに関わらず、読者はその趣旨を理解することが期待される。」[ 47 ]
柳はゆっくりとした音を奏で、 風は牧草地をサラバンドのように刈り取っていた。私は 、年老いて海にたどり着くまで 、あの沸騰するような、しかし着実な湿地の均平化を 思い出すことはできなかった。
『ホワイト・ビルディングス』の出版は、ユージン・オニールが序文でその評価をうまく表現できずに苦労した(そして結局は失敗に終わった)ために遅れた。それ以来、多くの批評家がクレーンの難解さを口実に、彼の作品をあっさりと切り捨ててきた。しかし、オニールは確かにそのような序文の草稿を書いていた。その本文では、クレーンについて「彼の詩が読者に突きつける最大の難点は、当然ながらその文体である。テーマは決して明示的な形で現れない」と述べている。出版社ハーコートは『ホワイト・ビルディングス』を拒否し、ハリソン・スミスは「クレーンは真の詩人である…しかし『ホワイト・ビルディングス』は実に最も不可解な種類の詩である」と書いている。[ 49 ]当時クレーンの詩に魅了されていた若きテネシー・ウィリアムズは、「一行たりとも理解できない。もちろん、個々の行が理解できるはずはない。もしメッセージがあるとすれば、それは全体の効果から来るのだ」と述べている。[ 50 ]クレーン自身も自分の詩が難解であることを自覚していた。彼のエッセイの中には、編集者への励ましの手紙、解説や文体上の謝罪、後援者への近況報告、そして熟考されたものや衝動的なものなど、友人への手紙として始まったものもあった。クレーンが自身の「比喩の論理」を活字で記述するきっかけとなったのは、詩誌『ポエトリー』でハリエット・モンローとやり取りをし、彼女が当初「メルヴィルの墓にて」の掲載を拒否したことだった。[ 37 ]: 191
詩人が既に発展し、利用されてきたイメージと論理の連鎖に完全に縛られるとしたら、一呼吸ごとにアルファベットに戻らなければならない状況で、どのような新たな意識や知覚の増大(子守唄ではなく、詩の本来の領域)が期待できるだろうか?多くのことを敏感に読み、見て、経験してきた人々の心の中には、通常の記述や弁証法に比べて、略語のような用語体系が存在するのではないだろうか?そして、芸術家はそれを、より新しい概念やより包括的な評価へと導く合理的な連結手段として信頼する権利があるはずだ。[ 46 ]: 281
モンロー自身は感銘を受けなかったが、他の人々が感銘を受けたことは認め、そのやり取りを詩とともに掲載した。
あなたは私が比喩や詩的な概念全般を論理で検証しすぎているのに対し、あなたは感情や詩的な動機を求めて、苦痛を伴う知的な探求の中で論理を極限まで押し進めているのだとあなたは思う。[ 51 ]
クレーンは自身の詩を擁護するための比較的洗練された修辞法を持っていた。以下は『一般的な目的と理論』からの抜粋である。
新たな生活環境は、新たな精神的表現の形態を生み出す。……現在の声を知るためには、論理学者や歴史家にとっては時に衝撃的な慣用句や遠回しな言い回しを用いる危険を冒してでも、その声を捉えなければならない。[ 46 ]: 164
幼少期に、彼は男性と性的関係を持った。[注4 ]
20世紀後半以降の批評では、クレーンの詩「壊れた塔」、「祖母の恋文」、「航海」シリーズなどを、テキスト中の同性愛的な意味合いに注目して読むことを提案している。クィア理論家のティム・ディーンは、クレーンのスタイルの難解さは、半ば公的な同性愛者であることの必要性、つまり完全に隠蔽しているわけではないが、法的にも文化的にも必要なため公言もできないことに起因すると論じている。「クレーンの特有の難解さの原因となっているのは、言語的な考察だけでなく、文化的に主観的な懸念も含まれる。この強度は、同性愛の文化的構築とそれに付随するプライバシー制度の観点から理解できる一種のプライバシーを生み出す。」[ 53 ]
トーマス・イングリングは、クレーンの伝統的な新批評やエリオティックな解釈に異議を唱え、「アメリカの神話批評や形式主義的な解釈」が「アメリカ詩の解釈を脱二極化して正常化し、同性愛的な解釈を倒錯的に見せている」と主張している。[ 54 ]しかし、イングリングは、個人的な問題や政治的な問題以上に、こうした「偏見」が詩が明らかにしていることの多くを覆い隠していると主張している。例えば、彼は『ホワイト・ビルディングス』の「祖母のラブレター」の最後の行を、(異性愛の)家族生活の規範からの疎外感を印象的に描写したものとして挙げている。
それでも私は祖母の手を引いて、 彼女には理解できない多くのことを案内しようとした。 そして私はつまずく。雨は屋根に降り注ぎ続け、 優しく哀れむような笑い声を響かせる。
ブライアン・リードは、クィア批評を他の批評方法と再統合するプロジェクトに貢献しており、クレーンの詩の性的経歴を過度に強調すると、彼の作品全体に対するより広い理解が歪められる可能性があると示唆している。[ 55 ]リードのアプローチの一例として、彼は詩財団のウェブサイトでクレーンの叙情詩「航海」(クレーンが恋人エミール・オプファーのために書いた恋愛詩)の綿密な読解を発表し、外部の政治的または文化的問題ではなく、テキスト自体の内容のみに基づいて詩を分析した。[ 56 ]

1926年12月中旬、クレーンはウッドストックに住む文学評論家のウィリアム・マレル・フィッシャーを訪ねた。二人は共通の友人であるゴーラム・マンソンを通じて初めて知り合った。そこでフィッシャーは、1917年に亡くなったあまり知られていない詩人、サミュエル・グリーンバーグの詩の原稿をクレーンに見せた。12月20日にゴーラム・マンソンに宛てた手紙の中で、クレーンは「フィッシャーがニューヨークのユダヤ人病院で結核で亡くなるまで看病したこの詩人、グリュンベルク[原文ママ]は、ランボーの萌芽だった…フィッシャーは私に驚くほど多くの資料を見せてくれた。そのうちのいくつかは私が書き写していて、戻ったらあなたに見せるつもりだ」と書いている。サミュエルの兄であるモリス・グリーンバーグは、出版できるようにサミュエルのノート5冊をフィッシャーに渡していた[注5 ] 。クレーンは、1か月足らずの間フィッシャーから借りたノートから42篇の詩を書き写した。[注6 ]クレーンの詩の多くは、グリーンバーグの詩から引用した行やフレーズで構成されており、出典は常に明記されていない。クレーンの詩「行動の象徴」(『白い建物』の3番目の詩)は、グリーンバーグの詩から並べ替えた行のみで構成されている。[ 34 ]: 344-346
この盗作は、マーク・サイモンが1978年に『サミュエル・グリーンバーグ、ハート・クレーン、そして失われた原稿』を出版し、クレーンがグリーンバーグからどのように盗作したかを詳述するまで、何十年もの間気づかれずにいた。ハート・クレーンの行為の意図と道徳性に関する学術的な解釈は様々である。[ 57 ]作家で批評家のサミュエル・R・ディレイニーは、クレーンは単に無名の詩人に注目を集めようとしただけであり、読者に自分が影響を受けた詩人の存在を、本人が明かすことなく自ら発見する喜びを味わってほしかったのだと主張している。[ 34 ] : 346
クレーンは、ユージン・オニール、ケネス・バーク、エドマンド・ウィルソン、E・E・カミングス、テネシー・ウィリアムズ、ウィリアム・カーロス・ウィリアムズといった芸術家たちに賞賛された。マリアンヌ・ムーアやエズラ・パウンドなど、クレーンには辛辣な批評家もいたが、ムーアは彼の作品を出版し、T・S・エリオットも同様だった。エリオットはパウンドの領域からさらに離れ、『四つの四重奏』の冒頭の「イースト・コーカー」でクレーンのイメージを借用した可能性があり、それは『橋』の「川」の最終部分を彷彿とさせる。[ 58 ]
イヴォール・ウィンターズとアレン・テイトは共に『ホワイト・ビルディングス』を称賛したが、『ザ・ブリッジ』は失敗作だと考えた。[ 36 ]: 526
ジョン・ベリマンやロバート・ローウェルといった20世紀半ばのアメリカの詩人たちは、クレーンを大きな影響を受けた人物として挙げている。両詩人はまた、自身の詩の中でクレーンについて書いている。ベリマンは『ドリーム・ソングス』の中で有名な挽歌の一つをクレーンに捧げ、ローウェルは『ライフ・スタディーズ』(1959年)に「ハート・クレーンへの言葉」を発表した。「私の時代のシェリーである私を求める者は、/私の寝床と食事のために心を捧げなければならない」。ローウェルは、クレーンが1920年代に成人した世代で最も重要なアメリカの詩人だと考えており、「クレインは誰よりも外に出た…彼はどういうわけかニューヨーク市を手に入れた。彼は他のどの詩人もそうではなかった方法で物事の中心にいた」と述べている。[ 2 ]ローウェルはまた、クレーンを「同世代の他のどの詩人よりも制約が少ない」と評している。[ 59 ]
テネシー・ウィリアムズは、「ハート・クレーンが自らを海に返した地点と最も近い地点で、海に返されたい」と語った。[ 60 ]ウィリアムズの最後の戯曲の一つである「幽霊劇」『Steps Must Be Gentle 』は、クレーンと彼の母親との関係を探求している。[ 61 ]
1991年に『パリ・レビュー』誌 のアントニオ・ワイスとのインタビューで、文学評論家のハロルド・ブルームは、クレーンとウィリアム・ブレイクが、いかにして幼い頃に彼の文学への興味を掻き立てたかについて語った。
私は思春期前、10歳か11歳でした。クレーンとブレイクが私にもたらした並外れた喜び、並外れた力は今でも覚えています。特にブレイクの長編詩における修辞は、当時はそれらが何について書かれているのか全く分かっていませんでした。ブロンクス図書館でハート・クレーン全集を手に取りました。「ああ、鋼鉄の認識よ、その跳躍は/ヒバリの帰還の俊敏な領域を委ねる」という並外れた比喩表現が書かれたページに出会った時のことを今でも覚えています。私はただただ、その詩、マーロフの修辞に心を奪われました。今でもその本の味が私の中に残っています。実際、それは私が初めて所有した本です。私は一番上の姉にそれをくれるように頼み込み、1942年の誕生日に姉がくれた古い黒と金の装丁の本を今でも持っています。 20世紀の詩人の中で、私が密かにイェイツやスティーブンスよりも上に置くことができる唯一の詩人は、ハート・クレインだろう。[ 62 ]
ブルームはまた、ハート・クレーン全詩集の百周年記念版の序文も執筆した。[ 63 ]
トーマス・ラックスは、「もし悪魔が私のところにやって来て『トム、お前は死んでもハートは生きていても構わない』と言ったら、悪魔が復活したらハートはすぐにAA(アルコール依存症自助グループ)に行かなければならないと約束するなら、私はすぐにその取引に応じるだろう」と述べている[ 64 ]。
文学評論家のアダム・キルシュは、「クレーンはアメリカ近代文学の正典において特別な存在であり、その名声はエリオットやスティーブンスほど確固たるものではなかった」と主張している。[ 65 ]
2011年、アメリカの詩人ジェラルド・スターンはクレーンに関するエッセイを書き、その中で「クレーンについて語る時、彼の飲酒癖、混沌とした生活、自己不信、そして性生活の危険性を強調する人もいるが、彼は32歳で亡くなったにもかかわらず、これらのことをうまく乗り越え、優しく、注意深く、賢明で、根本的に独創的な詩を創造することができた」と述べている。エッセイの最後にスターンは、「クレーンは常に私の心の中にあり、私が書いたものが短い詩であろうと長い詩であろうと、奇妙なものであろうとそうでないものであろうと、彼の声、彼のトーン、彼の形式感覚、彼の生命への敬意、彼の言葉への愛、彼のビジョンは私に影響を与えてきた。しかし、結局のところ私とは全く異なるこの素晴らしい詩人を、いかなる形であれ利用したり、自分のものにしたりしたくはない。彼は最終的に、20世紀の英語における偉大な詩人となるかもしれない」と書いている。[ 66 ]
詩作以外にも、クレーンの自殺は、著名な芸術家ジャスパー・ジョーンズの「ペリスコープ」、「ランドエンド」、「ダイバー」などの作品や、エリオット・カーターの「 3つのオーケストラの交響曲」 (「橋」に触発されたもの)、マースデン・ハートリーの絵画「エイト・ベルズ・フォリー、ハート・クレーン追悼」など、数々の芸術作品に影響を与えた。[ 67 ]
クレーンは、俳優のジェームズ・フランコが脚本、監督、主演を務めた2011年のアメリカの学生映画『ブロークン・タワー』の題材となっている。この映画は、フランコがニューヨーク大学で映画製作の修士号を取得する際の卒業制作プロジェクトだった。フランコは、ポール・マリアーニの1999年のノンフィクション書籍『ブロークン・タワー:ハート・クレーンの生涯』を大まかに基にした。[ 68 ]学生映画であるにもかかわらず、『ブロークン・タワー』は2011年のロサンゼルス映画祭で上映され[ 69 ]、2012年にはフォーカス・ワールド・フィルムズによってDVDが配給された。[ 70 ]
クレーンは、サミュエル・R・ディレイニーの短編小説「アトランティス:モデル1924」[ 71 ]、およびロバート・シェイとロバート・アントン・ウィルソンの「イルミナトゥス!三部作」[ 72 ]に登場人物として登場する。