ジョン・ベリーマン

ジョン・ベリーマン
生まれる	ジョン・アリン・スミス・ジュニア1914年10月25日マカレスター、オクラホマ州、米国 ( 1914-10-25 )
死亡	1972年1月7日(1972-01-07)（57歳）米国ミネソタ州 ミネアポリス
職業	詩人
教育	コロンビア大学( BA )
期間	1942–1972
文学運動	告白詩
主な作品	ドリームソング
著名な受賞歴	全米図書賞、ピューリッツァー詩賞、ボリンゲン賞
配偶者	アイリーン・シンプソン ​ ​ （ 1942年結婚 、 1956年離婚）  アン・レヴィン ​ ​ （ 1956年結婚 、 1959年離婚）  ケイト・ドナヒュー ​ （ 1961年生まれ）

ジョン・アリン・マカルピン・ベリーマン（本名：ジョン・アリン・スミス・ジュニア、1914年10月25日 - 1972年1月7日）は、アメリカの詩人、学者である。20世紀後半のアメリカ詩界の重要人物であり、「告白詩」流派の重要人物とみなされている。彼の『77 Dream Songs』（1964年）は、1965年のピューリッツァー詩賞を受賞した。^[1]

ジョン・ベリーマンは1914年10月25日にオクラホマ州マカレスターで生まれ、10歳になるまでそこで育った。銀行員の父ジョン・スミスと教師の母マーサ（ペギーとも呼ばれた）はフロリダに転居した。1926年、フロリダ州クリアウォーターでベリーマンが11歳のとき、父親は銃で自殺した。スミスは当時失業中で、マーサとは離婚を申請していた。^[2]ベリーマンは生涯にわたって父の死に悩まされ、その死と折り合いをつけるための葛藤を詩に多く書いた。

「ドリームソング #143」で彼はこう書いている。「あの狂った衝動（自殺への衝動）が私の子供時代を消し去った。私は彼を見捨てた/それでも40年間彼を愛している/オクラホマで彼の兄弟ウィルのそばに隠れている」。「ドリームソング #145」では彼は父親についてもこう書いている。

彼は朝早く起きて、
銃を持って私の窓の外へ出て
、必要なことをしただけだった。私は、あのひどく強い 、そしてひどく無力な

あの哀れな心を読むことはできない。私はいつもそうしようとしてきた。私は、 夏の夜明けに一瞬たりとも 生きられないという狂乱の旅立ちで ヘンリーを生き残らせたあの男 を許そうとしているのだ。 ^[3]

同様に、ドリームソング#384では、ベリーマンは次のように書いています。

墓石は傾き、花は咲かず、一日が終わりに近づき、
私は怒りに震えながら父の墓の前に立つ。
何度も、何度も、 私を訪ねることもできない、墓のページを破り捨てたあの人
へのこの恐ろしい巡礼の旅をする前に 。私はもっと多くのことを求めて戻ってきて、 フロリダの夜明けに心臓を撃ち抜いた この恐ろしい銀行家の墓に唾を吐く。

スミス夫妻がアパートを借りていたキプリング・アームズの裏口で父が亡くなった後、数か月以内に母はニューヨークでジョン・アンガス・マカルピン・ベリーマンと結婚した。^[4]詩人はジョン・アリン・マカルピン・ベリーマンと改名した。ベリーマンの母もファーストネームをペギーからジルに変えた。^[5]継父は後に母と離婚したが、ベリーマンと継父は良好な関係を保った。^[6]母と継父が共に働いていたため、母は彼をコネチカット州の私立寄宿学校であるサウス・ケント・スクールに入学させることにした。^[5]その後ベリーマンはコロンビア大学に入学し、フィロレクシア協会の会長を務め、ボアズ・ヘッド協会に入会し、^[7]コロンビア・レビューを編集し、文学者で詩人のマーク・ヴァン・ドーレンに師事した。^[5]ベリーマンは後に、ヴァン・ドーレンが詩を真剣に書くことへの興味を掻き立てたと語っている。ベリーマンはコロンビア大学のケレット奨学金を得て、2年間ケンブリッジ大学のクレア・カレッジに留学した。 ^[6]彼は1936年に卒業した。

ベリーマンの初期の作品は、 1940年にニューディレクションズ社から出版された『Five Young American Poets』という書籍の一部を形成しました。 ^[6]この本に収録されている他の若い詩人の一人はランドール・ジャレルでした。

ベリーマンは1942年に最初の詩集『Poems』にこの初期の詩の一部を掲載した。彼の最初の成熟した詩集『The Dispossessed』は6年後にウィリアム・スローン・アソシエイツから出版された。この本はジャレルのような詩人から主に否定的なレビューを受けた。ジャレルは『The Nation』で、ベリーマンは「複雑で神経質で知的な[詩人]」であり、その作品はWBイェイツの模倣すぎると書いた。^[5]ベリーマンは後に、初期の作品に対するこの評価に同意し、「私はイェイツのようになりたいとは思わなかった。イェイツになりたかったのだ」と述べた。^[8]

1942年10月、ベリーマンはセント・パトリック大聖堂でアイリーン・マリガン（後のシンプソン）と結婚した。ヴァン・ドーレンが花婿介添人を務めた。2人はビーコン・ヒルに移り、ベリーマンはハーバード大学で講義をした。1953年に結婚生活は終わり（離婚は1956年に正式に成立）、シンプソンはベリーマンの浮気や、ベリーマンが自滅的な個人的危機に陥った際に「ネットホルダー」として行動することにうんざりした。シンプソンは1982年に出版した著書『若き日の詩人』で、ベリーマンや彼の仲間たちと過ごした時間を回想している。^[9]

1947年、ベリーマンはクリス・ヘインズという既婚女性と情事を始め、その情事は長いソネット連作にまとめられたが、妻に情事がバレてしまう恐れがあったため、出版を控えた。1967年、ベリーマンは『ベリーマンのソネット集』を出版した。そこには100編以上のソネットが収録されている。^[5]

1950年、ベリーマンは彼が大いに尊敬していた小説家で詩人のスティーブン・クレインの伝記を出版した。 ^[10]この本に続いて、彼の次の重要な詩である『ミストレス・ブラッドストリートへのオマージュ』（1956年）が出版された。これは17世紀の詩人アン・ブラッドストリートとの対話で、画家のベン・シャーンによる挿絵が特徴で、ベリーマンが「全国的な注目」と批評家からの肯定的な反応を得た最初の詩となった。^[1] エドマンド・ウィルソンは、これを「T・S・エリオットの 『荒地』以来のアメリカ人による最も傑出した長編詩」と書いた。『ミストレス・ブラッドストリートへのオマージュとその他の詩』が1959年に出版されたとき、詩人のコンラッド・エイキンはこの本の短い詩を賞賛し、「ミストレス・ブラッドストリートへのオマージュ」よりも優れていると感じた。^[11]

3冊目の詩集は比較的成功したが、ベリーマンの詩人としての大きな躍進は『77 Dream Songs』（1964年）で起こった。この作品は1965年のピューリッツァー賞詩部門を受賞し、ロバート・ローウェル、エリザベス・ビショップ、デルモア・シュワルツらを含む第2次世界大戦後世代の最も重要な詩人の一人としてのベリーマンの地位を確固たるものにした。その後すぐに、マスコミがベリーマンに大きな注目を向けるようになり、芸術団体やホワイトハウスまでもがベリーマンに注目し、ホワイトハウスはリンドン・B・ジョンソン大統領との会食に招待した（ベリーマンは当時アイルランドに滞在していたため辞退した）。 ^[5]ベリーマンは1967年にアメリカ芸術科学アカデミーの会員に選出され、 ^[12]同年ライフ誌が彼の特集記事を掲載した。また、同年、新設された全米芸術基金から1万ドルの助成金が授与された（ミネアポリスの記者が助成金について質問したところ、彼は助成金を受け取るまでNEAのことを聞いたことがなかったと答えた）。^[5]

ベリーマンはまた、猛烈な勢いで「ドリームソング」の詩を書き続け、1968年に2冊目の、かなり長い詩集『His Toy, His Dream, His Rest 』を出版し、全米図書賞詩部門とボリンゲン賞を受賞した。^[13]翌年、ベリーマンは『77 Dreams Songs』と『His Toy, His Dream, His Rest』を1冊の本『The Dream Songs』として再出版し、その中でヘンリーという登場人物がベリーマンの分身となっている。 『 Love & Fame』（1970年）では、ヘンリーの仮面を脱ぎ捨て、より率直に自分の人生について書いている。批評家やベリーマンの同僚の大半からの詩に対する反応は、冷淡なものから敵対的なものまで様々で、この詩集は現在では「マイナーな作品」とみなされている。^{[14]ヘンリーは、ベリーマンの最後の詩集『} Delusions Etc. 』（1972年）に出版された数編の詩に再び登場し、宗教的な関心と精神的な再生に焦点を当てている。この本は死後に出版され、『Love & Fame』と同様にマイナー作品とみなされている。^[14]

ベリーマンは、アイオワ大学（ライターズワークショップ）、ハーバード大学、プリンストン大学、シンシナティ大学、ミネソタ大学など、数多くの大学で教鞭を執り、講義を行った。ミネソタ大学では、1962年から1963年の休職期間を除いて、キャリアのほとんどを過ごした。彼の著名な生徒には、WDスノッドグラス、ウィリアム・ディッキー、ドナルド・ジャスティス、フィリップ・レヴィン、ロバート・ダナ、ジェーン・クーパー、ドナルド・フィンケル、アンリ・クーレットなどがいた。2009年のインタビューで、レヴィンはベリーマンは授業を非常に真剣に受け止め、「彼は魅惑的で、生徒を惹きつけ、刺激を与え、生徒の課題に非常に熱心で、私が出会った中で最高の教師だった」と語っている。^[15]ベリーマンは、家主との喧嘩で逮捕され、一晩拘留され、治安妨害と公共の場での酩酊の罪で罰金を科せられた後、アイオワ大学を解雇された。^[5]友人の詩人アレン・テイトが、彼がミネソタ大学に就職するのを手助けした。^[16]

ベリーマンは3回結婚した。ノートン現代詩集の編集者によると、彼は波乱に満ちた人生を送ったという。^[6] 1970年にアルコール依存症で何度も入院した際、彼は「一種の宗教的転換」を経験した。伝記作家のポール・マリアーニによると、ベリーマンは「超越的な神への信仰から、人間の個々の運命を気にかけ、彼らのために執り成しさえする神への信仰への突然の根本的な転換」を経験したという。^[5]それでもベリーマンは、生涯を通じてそうであったように、アルコールを乱用し、うつ病と闘い続け、1972年1月7日の朝、ミネアポリスのワシントン・アベニュー橋からミシシッピ川の西岸に飛び込んで自殺した。^[16]

ベリーマンの詩は、彼の個人的な問題の卑しい詳細を中心に展開することが多く、「告白」詩運動と密接に結びついている。この意味で、彼の詩は友人のロバート・ローウェルの詩と多くの共通点があった。ノートン現代詩選の編集者は、「イェイツ、オーデン、ホプキンス、クレイン、パウンドの影響は強く、ベリーマン自身の声は、神経質になったり、陽気になったりしながら、聞かれるまでに時間がかかった」と述べている。^[6]

ベリーマンが独自のスタイルを確立し始めた最初の主要作品は『ミストレス・ブラッドストリートへのオマージュ』である。1953年にパルチザン・レビュー誌に初掲載された長いタイトル詩で、ベリーマンは17世紀のアメリカの詩人アン・ブラッドストリートに語りかけ、彼女の生涯と彼女に関する自身の空想を組み合わせ（そして詩の中に自分自身を挿入している）。ジョエル・エイシーは「植民地時代のアメリカの清教徒詩人への賛歌であるこの難解な詩は、ベリーマンが完成させるのに5年かかり、注釈なしで最初に発表されたときは読者に多くのことを要求した。タイムズ・リテラリー・サプリメント誌はこれを画期的な傑作と称賛し、詩人ロバート・フィッツジェラルドはこれを「彼の世代の詩」と呼んだ」と述べている。^[17]エドワード・ハーシュは「『ミストレス・ブラッドストリートへのオマージュ』の57節は、長い叙情詩の集中力と歴史小説の博識と広大さを兼ね備えている」と述べている。^[18]

ベリーマンの詩的大躍進は、1964年に『夢の歌』の第1巻『77の夢の歌』を出版した後だった。夢の歌の形式は、3つのスタンザからなる18行の短い抒情詩である。それらは自由詩で、いくつかのスタンザには不規則な押韻が含まれている。『77の夢の歌』（およびその続編『彼のおもちゃ、彼の夢、彼の休息』）は、ベリーマンに驚くほど似ているヘンリーという人物を中心に展開するが、ベリーマンは読者がヘンリーが自身の架空のバージョン（または文学上の分身）であることを確実に理解できるように注意していた。インタビューでベリーマンは、「ヘンリーは私に似ているし、私はヘンリーに似ている。しかし、一方で私はヘンリーではない。私は所得税を払っているが、ヘンリーは払っていない。そしてコウモリがやって来て私の髪に止まるが、クソ食らえだ。私はヘンリーではない。ヘンリーにはコウモリなどいない。」と語っている。^[19]

ジョン・マルコム・ブリニンは、ニューヨーク・タイムズ紙で『77 Dream Songs』を批評し、その「素晴らしさは称賛に値する」と書いている。^[20]ロバート・ローウェルは、ニューヨーク・レビュー・オブ・ブックス紙で、「最初はあまりの暗さ、無秩序、奇妙さに頭が痛くなり、凍りつく。しばらくすると、繰り返される状況とその際どいおしゃべりがどんどん楽しくなるが、今でも少なくとも半分のセクションを正確に言い換えられるかどうか自信がない」と書いている。^[21]ドリームソングの難しさに対する反応として、ベリーマンは366番目の「ドリームソング」で、「これらの歌は理解されるべきものではない、あなたも分かっているだろう。/ 恐怖と慰めのためだけに作られたものだ」と冗談めかして書いている。

『His Toy, His Dream, His Rest』では、夢の歌の多くが、デルモア・シュワルツ、ランドール・ジャレル、セオドア・ロースキーなど、ベリーマンの最近亡くなった友人の詩人への哀歌となっている。この巻には前作の4倍の詩が収録されており、より多くの主題を扱っている。例えば、哀歌に加えて、ベリーマンはアイルランドへの旅や、自身の文学的名声の高まりについて書いている。

ベリーマンの最後の2冊の詩集『Love & Fame』と『Delusions, Etc.』は、『The Dream Songs』よりもずっと率直で特異性の少ない自由詩を収録している。 『 Love & Fame』の出版前に、ベリーマンはフィードバックを求めて詩人のエイドリアン・リッチやリチャード・ウィルバーなど数人の同業者に原稿を送ったが、2人とも『The Dream Songs』の詩より劣るとして失望した。^[5]しかし、ローウェル、小説家ソール・ベロー、詩人ウィリアム・メレディスなど、ベリーマンの古い友人や支持者の中には、『 Love & Fame』の詩のいくつかを高く評価する者もいた。『愛と名声』と『妄想など』はベリーマンの初期の詩よりも公然と「告白的」であり、「主への11の演説」（ローウェルはベリーマンの最高傑作の一つであり「その時代の偉大な詩の一つ」と考えていた）^[5]や「昼食前の確信」などの詩では彼の精神的な再生の性質も探求している。

1977年、ジョン・ハッフェンデンは『ヘンリーの運命とその他の詩』を出版した。これはベリーマンが『彼のおもちゃ、彼の夢、彼の休息』の後に書いたが出版されなかった夢の歌の選集である。タイム誌のレビューによると、「未出版の詩の死後の選集は疑わしい目で見るべきだ。亡くなった詩人には、作品の一部を自分の中に留めておくのに美的理由があったのかもしれない。幸いにも『ヘンリーの運命』はジョン・ベリーマンの記憶を悪くするものではない」とある。^[22]

チャールズ・ソーンベリーが編集し、序文を書いたベリーマンの『 Collected Poems--1937-1971 』は1989年に出版された。ロバート・ジルーは『夢の歌』をこの詩集から省くことにした。『Collected Poems』の評論で、エドワード・ハーシュはこの決定について「385曲の夢の歌を別々に出版し続けるのは明らかに現実的だが、夢の歌なしで『Collected Poems』を読むのは、メインコースなしで7品コースの食事を食べるようなものだ」と述べている。 ^{[18]ハーシュはまた、「[} Collected Poems ]には、9部構成の徹底した序文と年表、そしてベリーマンが出版した序文、注釈、献辞、編集者の注釈、ガイドライン、手順、そして詩の作曲と出版の最終段階の説明を含む役立つ付録が含まれている」と書いている。^[18]

2004年、アメリカ図書館は詩人ケビン・ヤングが編集した『ジョン・ベリーマン：選集』を出版した。ポエトリー誌でデビッド・オーは次のように書いている。

ヤングは、ベリーマンのキャリアにおけるベストヒットをすべて収録しているが、ベリーマンのソネット（ 『夢の歌』の後に発表されたが、それよりずっと前に書かれた奇妙な本）や、ベリーマンの後期のあからさまに宗教的な詩からもかなりの抜粋が収録されている。ヤングは、「彼の中期の哀歌的な時期が最も再発見を必要としているのなら、これらの後期の詩は最も救済を必要としている」と論じている。それは良い指摘だ。ベリーマンの後期の作品の一部は雑で不安定だが、これらの詩は彼の最高の作品の動機となり支えている精神的な葛藤を明らかにするのに役立つ。^[23]

ベリーマンの経歴と業績を調査した後、 『ノートン現代詩選』の編集者は次のように書いている。「彼の詩の中で生き残ると思われるのは、その風変わりな性格にもかかわらず、19世紀半ば以降の知的、感情的な生活の中心に近かった複雑な性格の、鋭く多面的な描写である。」^[6]

• ベリーマンの幽霊は、 1984年に出版されたトーマス・ディッシュの小説『ビジネスマン：恐怖の物語』の登場人物である。 ^[24]
• 2006年のアルバム『Boys and Girls in America』に収録されているホールド・ステディの曲「Stuck Between Stations」は、ベリーマンの死をゆるやかに表現したもので、批評家から絶賛されていたにもかかわらず彼が感じていた孤独感を描写し、彼が自殺したワシントン・アベニュー橋で「悪魔」と歩いている様子を描いている。
• オッカーヴィル・リバーの2007年のアルバム『The Stage Names 』に収録されている曲「John Allyn Smith Sails」は、ベリーマンについて歌われている。
• オーストラリアのシンガーソングライター、ニック・ケイヴは、1992年のアルバム『ヘンリーズ・ドリーム』の作曲においてベリーマンの影響を挙げており、また2007年のアルバム『ディグ、ラザラス、ディグ!!!』の曲「ウィ・コール・アポン・ザ・オーサー」でも公然とベリーマンへの尊敬の念を表している。
• フィッシュのベーシスト、マイク・ゴードンのサイドプロジェクトバンドは「Dream Song 22-'Of 1826'」を演奏し、ライブアルバム『The Egg』でリリースした。さらに、2014年3月30日のショーでは「The Poet's Final Directions」の演奏が披露された。
• ベリーマンのドリームソング 235 は、エリザベス ストラウトの小説『オリーブ キタリッジ』とその HBO によるドラマ化作品の中で、「ショットガンと父親の自殺から私たちを救ってください」という引用文とともに言及されています。
• ベリーマンの詩「呪い」は、トレイシー・レッツの劇『オーガスト：オーセージ郡』の序文で、後に自殺する詩人ベバリーという登場人物によって言及されている。
• 1974年1月14日、カナダ放送協会は、カナダの学者で批評家のジョージ・ウォーリーによる、ベリーマンの「オプス・デイ」（ 『妄想』の冒頭の8編の詩）に関する60分間の解説番組『ジョン・ベリーマンの時』を放送した。ジョン・リーブスが放送をプロデュースした。
• アイルランドの詩人デズモンド・イーガンは、 2008年の詩集『September Dandelion』に収録されている「ジョン・ベリーマンに捧ぐ」の中で、ベリーマンの自殺について考察している。
• サクセッションの4シーズンの最終話は、「ドリームソング29」のフレーズにちなんで名付けられている：「誰も行方不明にならない」、「これは涙のためではない」、「すべての鐘が鳴る」、「目を開けて」。^[25]

• 詩集（ノーフォーク、コネチカット州：ニューディレクションズプレス、1942年）。
• 『奪取者』（ニューヨーク：ウィリアム・スローン・アソシエイツ、1948年）。
• 『ミストレス・ブラッドストリートへのオマージュ』（ニューヨーク：ファラー・ストラウス＆クダヒ、1956年）。
• 77ドリームソングス（ニューヨーク：ファラー・ストラウス・アンド・ジルー、1964年）。
• ベリーマンのソネット集（ニューヨーク：ファラー・ストラウス・アンド・ジルー、1967年）。
• 彼のおもちゃ、彼の夢、彼の休息（ニューヨーク：Farrar、Straus & Giroux、1968年）。
• 『ドリームソングス』（ニューヨーク：ファラー・ストラウス・アンド・ジルー、1969年）。
• ラブ＆フェイム（ニューヨーク：ファラー・ストラウス＆ジルー、1970年）。
• ジョン・ベリーマンの妄想など（ニューヨーク：ファラー・ストラウス・アンド・ジルー、1972年）。
• ヘンリーの運命とその他の詩、1967-1972（ニューヨーク：ファラー・ストラウス・アンド・ジルー、1977年）。
• チャールズ・ソーンベリー編『 Collected Poems 1937-1971』（ニューヨーク：Farrar, Straus & Giroux、1989年）。
• Selected Poems、編者：ケビン・ヤング（ニューヨーク：ライブラリー・オブ・アメリカ、2004年）。
• 『The Heart Is Strange』、ダニエル・スウィフト編（ニューヨーク：Farrar, Straus & Giroux、2014年）。

• スティーブン・クレイン（ニューヨーク：ウィリアム・スローン・アソシエイツ、1950年）。
• 『詩人の自由』（ニューヨーク：ファラー・ストラウス・アンド・ジルー、1976年）。
• ベリーマンのシェイクスピア、ジョン・ハッフェンデン編（ニューヨーク：ファラー・ストラウス・アンド・ジルー、1999年）。
• ジョン・ベリーマン選集、フィリップ・コールマン、キャリスタ・マクレー編（ケンブリッジ、マサチューセッツ州：ベルナップ・プレス、2020年）。
• ジョン・ベリーマンとの会話、エリック・ホフマン編（ジャクソン、ミシシッピ州：ミシシッピ大学出版局、2021年）。

• リカバリー（ニューヨーク：Farrar, Straus & Giroux、1973年）。

引用

• ブルーム、ジェームズ D. 『利用可能な現実のストック：RP ブラックマーとジョン ベリーマン』（バックネル大学出版、1984 年）
• ディッキー、ジェームズ。『バベルからビザンチンへ：詩人と詩の現在』（ニューヨーク：ファラー・ストラウス・アンド・ジルー、1968年）
• ディンガー、エド「昔のようだ」（アイオワ州）
• ハッフェンデン、ジョン。ジョン・ベリーマンの生涯（アーク・ペーパーバック）
• マリアーニ、ポール。『ドリームソング：ジョン・ベリーマンの生涯』（ニューヨーク、モロー、1990年）
• シンプソン、アイリーン。ザ・メイズ(ニューヨーク、サイモン＆シュスター、1975)
• シンプソン、アイリーン。若き詩人たち(ニューヨーク、1984)

• ジョン・ベリーマンの作品はOpen Libraryでご覧いただけます
• ジョン・ベリーマンのプロフィールと詩の財団での活動
• ジョン・ベリーマンのプロフィールとアメリカ詩人アカデミーの選集
• プロフィールと作品 2008-05-13にWayback Machineでアーカイブイリノイ大学現代アメリカ詩学部より
• ピーター・A・スティット（1972年冬）。「ジョン・ベリーマン『詩の芸術』第16号」パリ・レビュー、1972年冬（53）。
• 2009-06-16 にWayback Machineでアーカイブされた The Dream Songs のレビュー
• オクラホマの歴史と文化の百科事典 - ベリーマン、ジョン
• 現代アメリカ詩 2017-08-30にWayback Machineでアーカイブベリーマンの作品に関する批評エッセイ
• Find a Graveのジョン・ベリーマン
• 議会図書館当局のジョン・ベリーマン氏— カタログレコード50件
• スチュアート A. ローズ写本、アーカイブ、貴重書図書館のジョン ベリーマン コレクション
• コロンビア大学にあるジョン・ベリーマンの文書と図書館のウィリアム・メレディス コレクションの検索支援。貴重書および原稿図書館。