橋（詩）

1930年にブラック・サン・プレスから初めて出版された『橋』は、ハート・クレインが長編詩に取り組んだ最初の、そして唯一の作品である。（この詩が叙事詩なのか、それとも一連の抒情詩なのか議論の余地があるが、最近の批評では、この詩をハイブリッド詩と解釈する傾向があり、おそらく「モダニズム叙事詩」という新しいジャンルを示唆していると思われる。 ^[1]）

この橋は、ニューヨーク市の「詩のランドマーク」^[2]であるブルックリン橋に触発されたものである。クレインはブルックリンのコロンビアハイツ110番地にしばらく住んでいて、そこから橋の素晴らしい景色を眺めることができた。橋が完成した後で初めて、クレインは橋の主要建設者の一人であるワシントン・ローブリングがかつて同じ住所に住んでいたことを知った。 ^[3]

この本の初版には、クレーンの友人である写真家ウォーカー・エバンスによる写真が掲載されている。

『橋』は長さや範囲の異なる 15 の抒情詩から構成されています。スタイル的には、ピンダロス風の朗誦韻律、自由詩、スプリング韻律、エリザベス朝の語彙、デモティック言語が、交互の節の間や同じ節の中で、さまざまな箇所で混在しています。音響的な一貫性という点では、読者は、詩の終わりに休止がある句また休止がない句の両方を追う必要があります。これは、クレインが、執筆時によく聴いていたジャズやクラシック音楽の流れを彷彿とさせるスタイルです。この詩は主題の進行に従っていますが、さまざまな時点を自由に行き来します。イリノイ大学の現代アメリカ詩の Web サイトでは、本全体を通して中心となるイメージである「橋」の象徴的な意味を分析しています。

クレインが橋の影に身を置くとき、彼はある意味ではロマン主義の伝統の詩人であり、よりよく見ようと脇に立つ観察者である。しかし、別の意味では、彼は、気軽なセックスで悪名高い地域を巡るゲイの男性 である。詩の中心的対象であるブルックリン橋自体でさえ、クレイン自身の心の中では、クレインの恋人であるエミール・オプファーと強く同一視されていた。このオプファーに『航海』は捧げられている。橋の外観は、非常に個人的な記憶とテキストの特定の存在を秘密に暗号化している。クレインの「アメリカの叙事詩」は、個人的な探求として、社会的多様性を奨励する都市環境への献身として、それ自体に対立する詩として、特権階級の少数の者だけがアクセスできる意味を保持する秘密の碑文として始まる。^[4]

「序章：ブルックリン橋へ」は、ブルックリン橋とニューヨーク市への短い叙情詩で、この連作の冒頭で導入部として機能している（ニューヨーク市の都市景観は、この書全体を通じて支配的な存在であり続ける）。この頌歌で始まった後、「アヴェ・マリア」はローマ数字Iで示される最初の長い連作を開始し、コロンブスが偶然のアメリカ大陸への航海から東へ戻る様子を描写している。この詩の題名は、コロンブスが大西洋を渡った乗組員の生存を「聖母マリアのとりなし」のおかげだと主張したことに基づいている。^[5]詩の2番目の主要セクション「ポウハタンの娘」は5つの部分に分かれており、そのうちの1つのよく知られた「川」は、20世紀にアメリカを西へ列車で旅する放浪者のグループを追っている。「川」では、クレインは広告を組み込んだり、ミンストレルショーに言及したりしている。彼は手紙の中で「[このセクションの]リズムはジャズだ」と主張している。^{[5]このセクションには、}ポカホンタス（「ポウハタンの娘」）の物語と、架空の人物リップ・ヴァン・ウィンクルに関するセクションも含まれています。「ポウハタンの娘」の第4セクション「ダンス」には、「オー・アパラチアの春！」という行があり、ダンサー兼振付師のマーサ・グラハムは、この行からバレエ「アパラチアの春」のタイトルを取り、作曲家アーロン・コープランドが音楽を担当しました。

この詩の他の主要なセクションには、「ハッテラス岬」（詩の中で最も長い個別のセクション）、「クエーカー ヒル」、「トンネル」、そして「アトランティス」があります。「アトランティス」は、詩の焦点を再びブルックリン橋に戻す熱狂的な最後のセクションで、詩の終わりに留保されていたにもかかわらず、実際には詩全体の最初の部分として完成しました。

出版後、『橋』は主に否定的なレビューを受けた。クレインの同時代人で友人で、クレインの前作『白い建物』を賞賛していたイヴォル・ウィンターズは、そのようなレビューの一つを書いて、クレインの本をジェイムズ・ジョイスやウィリアム・カルロス・ウィリアムズのモダニズム作品と関連付けた。モダニズム全体に対する軽蔑的な見方から、ウィンターズはそのような関連付けを否定的に捉えた。ウィンターズ自身の言葉によれば、『橋』には「物語の枠組みがなく、叙事詩としての形式的な統一性に欠けている」^{[6] 。}

もう少し複雑な批評「現代詩のメタファー」で、カドワース・フリントは「この詩は間違いなく天才の作品だと思うし、凝縮された想像力と説得力のあるリズムの文章が含まれている。しかし、キリスト教が過去にしてきたように、私たちをいくらか支えてくれる信条を体現した神話をアメリカに与えるというその中心的な意図は、この詩には欠けている」と書いている。^[7]

『橋』 (そしてより広い意味では、モダニズムの規範におけるクレーンの地位)に対する批評家の意見は、いまだに大きく分かれている。^{[8]一部の批評家は、} 『橋』はクレーンの最高傑作であり、アメリカのモダニズムの傑作であると考えている。例えば、グレゴリー・ウッズは「ハート・クレインのモダニスト詩壇における地位は『橋』によって確立された」と書いている^[9]。また、文芸評論家のハロルド・ブルームが20世紀最高のモダニストアメリカ詩人の殿堂にクレインを置いたとき、ブルームは『橋』をクレーンの最も重要な業績として取り上げ、 T・S・エリオットの『荒地』と同列に置いた。しかし、ブルームはクレインを優れた詩人だとみなしていた。それは、クレインの全詩集の序文のこの部分に示されている。「しかし、生涯エリオットの文学的および「文化的」批評を嫌ってきたが、ハート・クレインがそうしたように『荒地』には屈服せざるを得ない。彼はこの詩と戦って倒れたのだが。 『橋』（1930年）の素晴らしさは『荒地』との相反する戦いにあり、それがなければクレインが奇跡を起こすことはなかっただろう」。^[10]それでも、詩人で批評家のランドール・ジャレルは、この叙事詩の全体的な一貫性の欠如について、より複雑な感情を抱いており、「ハート・クレインの『橋』は、一部の詩が下手だったり凡庸だったりすることもあり、統一された芸術作品としては成功していない」と書いている。しかし、ジャレルは続けて、「『橋』のなんと素晴らしい部分だろう！『ヴァン・ウィンクル』は、これまでに書かれた詩の中で最も明快で新鮮、そして最も真にアメリカ的な詩の一つだ」と書いている。 ^[11]アレン・ギンズバーグは、『アトランティス』をシェリーの『アドネイス』以来の西洋の韻律修辞学における最高傑作と呼んだ。

最近では、ジャレルとフリントのこの詩に対する批判は、アダム・カーシュやウィリアム・ローガンのような、より保守的な現代詩評論家によって繰り返され、さらには増幅さえされている。2人は、2006年にアメリカ図書館が『ハート・クレイン：全詩集と選書』を出版した後、クレーンの作品について非常に批判的なレビューを書いた。 『ニューヨーカー』の記事で、カーシュは『橋』を「印象的な失敗作…[その]質は大きく異なり、クレーンの最高の作品もあれば最悪の作品もある」と評した。 ^[8]そして、カーシュは詩の「アトランティス」の部分の一部を「爽快」と呼び、「インディアナ」の部分は「ひどく感傷的」だと批判している。

より肯定的な批評的観点から見ると、最近、アメリカ詩人協会は『橋』を20 世紀の「画期的な本」の 1 つとして選び出した。同協会は次のように書いている。「[この作品を執筆し始めたのはカリブ海に住んでいた時だったため] クレインはニューヨークから物理的に離れた状態で、記憶と想像力を頼りに、ニューヨークの数多くの恐ろしくグロテスクなニュアンスを表現した。これは『トンネル』や『カティーサーク』などの詩によく表れている。この本の冒頭の『序文: ブルックリン橋へ』は、クレインの現代都市に対する恍惚とした象徴的なビジョンを示している。…しかし、[1932 年 4 月に自殺したため] クレインは『橋』ほど複雑で説得力のある作品を二度と完成させることはなかった。」^{[12] [13]}

1988 年に放送された PBS のドキュメンタリー「Voices and Visions」によると、クレインが初めて「The Bridge」を書き始めたとき、彼は「行き詰まりを感じ、数行以上は書けなかった」という。この頃、クレインは次のように書いている。「感情的には「 The Bridge」を書きたい。だが、知的にはテーマ全体がますます不条理に思えてくる。橋という概念自体が信仰の行為だ。私の詩の形式は、その価値とビジョンで現在を圧倒する過去から生まれたもので、その過去とそれにふさわしい未来の運命との間に本当のつながりがあるという私の妄想を説明するのに困っている。もしアメリカが、 50 年前にホイットマンが語った半分でも、今日のアメリカが語られるに値するものであったなら、私にも何か言うべきことがあるかもしれない。」^[14]詩が形になり、将来性が見えるようになると、クレインは「『橋』はコロンブス、水、陸の征服、ポカホンタス、地下鉄、オフィスなど、あらゆる要素を盛り込んだ交響曲だ。 『橋』は船、世界、女性、そして最終的には素晴らしいハープになり、本当にキャリアを積んでいるようだ」と書いた。^[14]

• Poets.org の「ブルックリン橋へ」（『The Bridge』の冒頭の詩）のテキスト
• 「The River」のビデオ解釈（冒頭部分）