アナーキー

アナーキー
Norm BreyfogleによるAnarky、第 2 巻、#1 (1999 年 5 月)のプロモーション アート。
出版情報
出版社	DCコミックス
初登場	探偵コミックス#608 (1989 年 11 月)
作成者	アラン・グラント（作家） ノーム・ブレイフォグル（アーティスト）
ストーリー内情報
分身	ロニー・マシン
種	人間
パートナーシップ	脚
著名な別名	マネースパイダー
能力	熟練した戦略家、戦術家、そして操作家 優秀なエンジニアと発明家 武器/道具の即興 高度なスキルを持つ武道家 訓練を受けたコンピュータ科学者およびハッカー

アナーキーは、 DCコミックスが発行するアメリカンコミックに登場するアンチヒーローである。アラン・グラントとノーム・ブレイフォグルによって共同制作され、バットマンの敵として『ディテクティブ・コミックス』 #608（1989年11月）に初登場した。アナーキーは、急進的な哲学の知識を持ち、社会状況を改善するために政府を打倒しようとする神童、ロニー・マシンとして紹介される。アナーキーをめぐる物語は、しばしば政治や哲学のテーマに焦点を当てている。アナキズムの哲学にちなんで名付けられたこのキャラクターは、主に反国家主義を支持し、資本主義を攻撃する。しかし、環境保護主義、反軍国主義、経済的不平等、政治腐敗など、複数の社会問題がこのキャラクターを通じて取り上げられている。複数のソースに触発されたこのキャラクターをフィーチャーした初期の物語には、政治や哲学のテキストへのオマージュや、アナキストの哲学者や理論家への言及がよく含まれていた。このキャラクターの創作と初期の発展のきっかけは、反権威主義の哲学と政治に対するグラントの個人的な関心でした。^{[1]しかし、グラント自身が}フランク・R・ウォレスが開発したネオテックの哲学に移行したとき、彼はアナーキーの焦点を、富の再分配と資本主義批判に重点を置いた社会的アナキズム、そしてその後の自由主義的社会主義の媒体から、個人主義と意識の本質に関する個人的な考察というテーマに移しました。^[2]

当初はデビュー作でのみ使用される予定だったが、読者やデニス・オニールの好評を受けて、グラントは1990年代前半を通してアナーキーを散発的に登場させるキャラクターとして使い続けることを決めた。^[3] 1990年代後半、ブレイフォグルがグラントを説得してこのキャラクターをベースにした限定シリーズを制作すると、このキャラクターはメディアへの露出が一時的に急増した。1997年のスピンオフシリーズであるアナーキーは好評を博し、売り上げも好調で、後にグラントはこれを「キャリアのハイライト」の1つと宣言した。^[4] すぐに、このキャラクターをフィーチャーしたストーリーのトレードペーパーバックコレクションであるバットマン：アナーキーが続いた。しかし、この人気は経済的にも批評的にも失敗に終わった単独シリーズで頂点に達した。グラントですら嫌悪感を表明した1999年のアナーキーシリーズは、8号ですぐに打ち切られた。^{[1] [5]}

アナーキーシリーズの打ち切りとグラントのDCコミックスからの離脱に続いて、専門家とファンの復帰への関心にもかかわらず、アナーキーはDCの出版物から長期間姿を消した。^{[6] [7]}この無名の期間は約9年間続き、2000年、2001年、2005年の3回の短い中断（小さなカメオ出演）があった。2008年、アナーキーは、この無名の期間に終止符を打つ意図で、ファビアン・ニシエザ著のRobin^{誌に再登場した。 [8] [9] [10]}ストーリーラインはキャラクターの表現を大幅に変更し、ニシエザは懸念する読者に対して一連の反応を引き起こした。^{[11] [12]アナーキーは、ニシエザ著の}Red Robin誌の号に繰り返し登場するキャラクターになったが、2011年にThe New 52の余波でシリーズが打ち切られた。^{[13] 2013年10月、}グリーンランタン・コープスの号で、ニュー52シリーズに新たなアナーキーが登場した。これは、バットマン：ゼロイヤーのストーリーラインと連動していた。^{[14]ニュー52シリーズでは、}ディテクティブ・コミックス^{[15] [16]}やアース2：ソサエティを通じて、アナーキーという別名を使ってさらに多くのキャラクターが登場している。^[17]

2013年から、アナーキーは複数のプラットフォームでDCコミックスのメディア化作品に頻繁に登場するようになった。^[18] 7月、ワーナー・ブラザース・アニメーションが制作したバットマンのアニメシリーズ『Beware the Batman』で、アナーキーのリニューアル版が主要な敵役としてデビューした。 ^{[19] [20]} 10月、このキャラクターは『バットマン：アーカム・ビギンズ』で政府や企業を破壊で脅かす悪役としてビデオゲームにデビューした。^{[21]アナーキーは、}アローバースのテレビシリーズ『アロー』の第4シーズンと第5シーズンで、再び悪役としてアレクサンダー・カルバートによって実写デビューした。 ^[22]

アラン・グラントは、もともと自身の政治的傾向に触発されて、バットマンのコミックにアナキストの哲学を盛り込むというアイデアを思いついた。 『ジャッジ・ドレッド』の反抗的な若者チョッパーの成功を模倣しようと、彼は12歳のアナキスト自警団員というキャラクターを構想し、その厳しいやり方にもかかわらず読者が共感できるキャラクターを考案した。^{[24]さらに、}ジェイソン・トッドの死を受けて、グラントはアナーキーを新しいロビンとして使えることを望んだ。^[25] パートナーのイラストレーターのノーム・ブレイフォグルに相談することなくこのキャラクターを作成したグラントは、^[26]ブレイフォグルにアナーキーをVとマッド誌のスパイvs.スパイの黒人スパイを掛け合わせたようなデザインにすることだけを指示した。^[3]また、このキャラクターは若さを隠す衣装を着る予定だったため、粗雑な「ヘッドエクステンダー」が取り付けられ、首が長くなり、不自然な外観になった。これは実際には、作家アラン・グラントがキャラクターの正体を隠し、読者を混乱させてアナーキーが大人であると信じ込ませるための策略だった。^[27]これらのデザイン要素は両方ともその後削除されたが、このキャラクターのより永続的な側面は、金色のフェイスマスク、「司祭」の帽子、そして金色の杖である。 [ ^28]

最初のアナーキーの物語「ゴッサム・シティのアナーキー、パート1: 編集者への手紙」は、1989年11月にディテクティブ・コミックス#608に掲載されました。ロニー・マシンは、ディテクティブ・コミックス#608に初めて登場した時から「アナーキー」として紹介されており、彼の起源の物語は後の時点で明かされます。彼は、非常に哲学的で知的な12歳の少年として設定されています。^[29]ロニー・マシンは、新聞の苦情に応えて、地元の川の水を汚染している副産物廃棄物を生産している工場の所有者など、問題のある情報源を攻撃することで「アナーキー」としてデビューしました。^[29]アナーキーとバットマンは最終的に殴り合いになり、短い戦いの間に、バットマンはアナーキーが実際には幼い子供であると推測します。この最初の対決の間、アナーキーはホームレスの一団に助けられる。その中にはホームレスの障害者レッグスも含まれており、レッグスはアナーキーに忠誠を誓い、後の登場でも彼を助けることになる。捕まった後、ロニーは少年院に閉じ込められる。^[30]

1996年の漫画業界の崩壊後、ノーム・ブレイフォグルはDCコミックスに新しい職を求めました。当時同社の編集アシスタントだったダレン・ヴィンチェンツォは、ブレイフォグルが参加できそうなプロジェクトをいくつか提案しました。彼の提案の中には、グラントまたは別の指定された著者が執筆するアナーキー限定シリーズがありました。ブレイフォグルの勧めで、グラントはそのプロジェクトに参加することに同意しました。^[31] 4号限定シリーズであるアナーキーは、1997年5月に出版されました。「変身」と題されたこの物語は、キャラクターの反権威主義的な感情を維持しつつも、フランク・R・ウォレスが開発した客観主義に基づく哲学であるネオテックに基づいていました。^[2]

批評家から好評を博し、経済的にも成功したグラントは、この限定シリーズをお気に入りのプロジェクトの一つと呼び、自身の「キャリアのハイライト」の一つに数えている。^[4]この成功を受けて、ヴィンチェンツォはブレイフォグルとグラントに、この本を連載シリーズとして続けることを提案した。グラントは、そのようなシリーズは成り立たないのではないかと懸念していたが、ブレイフォグルがまだ就職に苦労していたため、彼の強い要望で執筆に同意した。^[31]シリーズの知名度が上がるにつれ、キャラクターをフィーチャーしたトレードペーパーバック『バットマン：アナーキー』が出版された。しかし、連載シリーズの見通しに関するグラントの疑念は、最終的に正しかったことが証明された。第2シリーズは批評家から酷評され、読者の間で人気が出ず、8号で打ち切られたが、グラントは、ラテンアメリカ諸国では人気があったと述べており、これはこの地域の政治的抑圧の歴史によるものだと推測している。^{[3] [32]}

アナーキー第2巻が経済的に失敗した後、このキャラクターは数年間DCの出版物から姿を消した。この間、ノーム・ブレイフォグルは他のコミックでこのキャラクターを使い続けようとした。彼の努力が拒否されると、彼はこのキャラクターの長期にわたる不在が検閲によるところが大きいのではないかと疑うようになった。^[6]アナーキーシリーズのキャンセル以来、グラントはキャラクターの方向性から距離を置き、「これらのことは手放さなければならない」とだけ述べた。^[5]

2005年、ジェームズ・ピーティはグリーンアロー#51 「Anarky in the USA」を執筆し、一時的にアナーキーを出版に復帰させることに成功した。この号の表紙ではこの漫画がキャラクターの「復帰」であると宣伝されていたが、アナーキーはその後登場しなかった。 [33]これは、ピーティがこのキャラクターの物語をさらに書く計画があるとコメントしていたにもかかわらずであった。 [ ^{34 ]}

アナーキーはこの無名の時期にもカルト的なファン層の間で関心を集め続けた。^{[31] 2006年の}ワンダーコンのパネルでは、DCコミックスの限定シリーズ52にアナーキーを登場させて欲しいという観客からの要望が複数あった。それに対して52の編集者と作家はアナーキーをシリーズに含めると示唆したが、シリーズはアナーキーが登場しないまま終了し、シリーズの制作に関わった誰からも登場しなかった理由の説明はなかった。^[I]

アナーキーはロビン誌12月号、#181に再登場した。^{[8] 2008年12月17日の}ロビン誌#181「ヒーローを探せ、パート5：ボタンを押し、糸​​を引く」の発行により、ロニー・マシンのアナーキー役が別のバットマンの悪役、ユリシーズ・アームストロングに取って代わられたことが明らかになった。アナーキーが登場した号とストーリーラインの著者ファビアン・ニシーザは、このキャラクターをアームストロングに人質に取られ、「麻痺して緊張病状態」になり、^[11]鉄の肺に入れられ、脳を通じてコン​​ピューターに接続されていると描写した。この最後の機能により、キャラクターはインターネットに接続し、音声合成装置を介して他の人と通信できるようになった。^[35]ニシーザがアナーキーとしてのマチンの役割を別のキャラクターに与えることを決めたのは、アナーキーの元々の性格を尊重しつつ、ティム・ドレイクの宿敵として彼を設定したいという彼の願望によるものだった。ニシーザはアナーキーを未熟でも悪役でもないと認識していた。いずれにせよ、ニシーザはマチンを使い、このキャラクターをきちんと出版に復帰させたいと望んでいたため、ユリシーズ・H・アームストロングをアナーキー、ロニー・マチンをマネースパイダーとして紹介することを好んだ。マネースパイダーは、1990年に出版されたストーリーラインでグラントがアナーキーの別名として簡単に使用した名前を参考にしている。^[II]

ロビン#181に対する反応には、政治評論家で学者のロデリック・ロング^[36]やアラン・グラント自身からの否定的なコメントが含まれていました。^[37]フォーラムの議論でニシエザと交流したファンの間でも否定的な反応があり、ニシエザは自己弁護のために反応しました。^{[11] [12]}

Robinの完結とともに、ニシエザは2009年のAzraelシリーズの執筆を開始し、AnarkyやMoneyspiderの将来的な使用を著者のクリストファー・ヨストに任せ、ヨストは新しいRed RobinシリーズでRobinのキャラクターを引き継ぐことになった。その後の数か月で、ヨストはAnarkyについて一度だけ簡単に言及しただけで、ストーリーの筋に直接このキャラクターを関与させることはなかった。^{[38] 2010年4月、ニシエザは}Red Robinの著者としてヨストに代わり、シリーズの将来の号でAnarkyとMoneyspiderを使用することに興味があることをすぐに表明した。^{[39]ニシーザは、2010年12月の}レッドロビン#16「ヒットリスト」から始まる最初のストーリーラインで、ユリシーズ・アームストロングとロニー・マシンを再登場させた。^[40]その後、ニシーザは、2011年10月にキャンセルされるまで、進行中のレッドロビンシリーズのキャストメンバーとしてロニーを定期的に使用し続けた。このシリーズは、 DCコミックスによる進行中の月刊スーパーヒーローブックの全ラインの刷新と再発売の結果として終了し、既存のタイトルはすべてキャンセルされました。 52の新しいシリーズは、キャンセルされたタイトルに代わる新しい#1号で2011年9月にデビューしました。^[13]

2013年半ばまでにアナーキーは「他のメディアで注目度が高まっていた」が、このキャラクターはニュー52以降の DCユニバースの現状にはまだ再登場していなかった。^[41]これは8月12日にDCコミックスがアナーキーが11月13日のグリーンランタン・コア#25「Powers That Be」で再登場すると発表したことで変わった。この号はヴァン・ジェンセンが執筆し、ロバート・ヴェンディッティが共同プロットを担当した「バットマン:ゼロイヤー」クロスオーバーイベントとのタイアップだった。^[42]

出版日を控えたニューヨーク・コミコンのパネルイベントで、ジェンセンは「ぬいぐるみのアナーキー人形」を持ったファンから、このキャラクターは物語の中でどのような役割を果たすのかと質問された。ジェンセンは、アナーキーは物語の中で「非常に大きな役割を果たす」と説明し、「たとえ彼の行動に同意しなくても、彼の行動は理解できる」とさらに説明した。^[43]ジェンセンはまた、彼のバージョンのアナーキーは「彼の遺産を尊重する新鮮な解釈」になると示唆していた。^[44]物語はジョン・スチュワートの人物研究を特集し、大規模な嵐が街を襲うわずか数日前に、ゴッサム・シティの停電と市全体の避難の最中に、若い海兵隊員としてのスチュワートの最後の任務を物語る。アナーキーは、スタジアムが建設された地域は地元コミュニティを犠牲にして高級化されたため、地元コミュニティに返還されるべきだと主張し、一団の信者と避難民を集めてスタジアムを占拠する人物として描かれている。 ^[14]このストーリーラインは、改訂版のアナーキーに特に2つの要素を加えた。1つ目は、この新しいバージョンのアナーキーはアフリカ系アメリカ人として描かれていること。2つ目は、物語の最後でアナーキーがマスクの裏の正体を明かさずに拘留から逃れるため、キャラクターの匿名性を維持することである。^[45]

アナーキーの別のバージョンは、フランシス・マナプルとブライアン・ブチェラートによって書かれた、ニュー52探偵コミックスシリーズ以降でデビューしました。 ^{[15] [16]}このキャラクターは「バットマン:ゼロイヤー」に登場したアナーキーとは異なり、妹を殺したマッドハッターに復讐するためにアナーキーのペルソナを使用したサム・ヤングという名の腐敗した政治家です。^[46]

アース2の代替現実からの女性版アナーキーは、ダニエル・H・ウィルソンによるアース2: ソサエティの2015年のストーリーライン「神格」で紹介されました。シリーズの架空の出来事の前に、このアナーキーはネオトロポリスの街で爆弾を爆発させ、暴動を引き起こしました。彼女はスーパーマンとパワーガールが捕まえる前に姿を消しました。シリーズでは、彼女はドクター・インポッシブル、アワーマン、ジョニー・ソロウなどのキャラクターと同盟を組むハッカーとして描かれています。^[17]

「とてもありそうもない味方」としてほのめかされていた^[47]アナーキーは、2017年5月のDCリバースに初めて登場します。探偵コミックス#957（2016年5月）で明らかにされた、再設計されたアナーキーは、ゴッサムでの自警団と戦うスポイラーの新たな探求に協力を申し出ます。^[48] 2018年、このキャラクターはワンショット号のレッドフード対アナーキーに登場し、ここでは元ロビンのジェイソン・トッドと対戦しました。脚本家のティム・シーリーは、レッドフードとアナーキーをペアにすることにしたのは、彼らが似たようなキャラクターだと感じたからだと述べた。「私にとって、このペアリングが興味深いのは、レッドフードがある程度、ファミリーの悪の種であるという点です。そして、私はその点を、ある意味でバットファミリーの堕落した一員である可能性のあるアナーキーと対立させることができます。ジェームズ[タイニオン]が探偵コミックスでアナーキーを演じた方法は、彼が[ゴッサム・ナイツ]チームと多くの同じ目標と動機を共有しているという点ですが、彼はバットマンの信念に反する傾向のある男でもあります。」^[49]

アナーキーは、登場以来、そのキャラクター設定に何度かの変化を経験してきました。これらの変化は、主にアラン・グラントによって決定されました。グラントは、アナーキーの誕生から 1999 年のアナーキーシリーズの終了まで、このキャラクターのほぼ唯一の作者でした。グラントとブレイフォグルが DC コミックスを去った後、アナーキーのキャラクター設定は、その後彼を利用するさまざまな作者に引き継がれました。

ロニー・マシンは12歳の男子生徒として登場する。一人っ子で、彼は白い肌と赤い髪という身体的特徴を、ゴッサム・シティに住む中流階級の両親、マイクとロクサーヌ・マシンに受け継いでいる。^[29]このキャラクターの年齢は数年にわたって継続的に調整されており、ロビン・アニュアル#1の「アナーキー・アルティメイタム」では14歳と述べられ、^[50]アナーキー限定シリーズのイベント中に15歳に再設定され、^[51]翌年の継続シリーズでは16歳に調整された。^[52]

グラントは簡潔にロニー・マシンを「世の中を正そうとする、年齢以上に真面目なティーンエイジャー」と表現した。^[53]このキャラクターは思想というテーマに基づいていたため、当初はスーパーヒーロー小説でよくある動機である個人的な悲劇的な過去は与えられていなかった。これは個人的な悲劇のために犯罪と戦うバットマンと対照的であるが、アナーキーは理想と信念の名の下にそうするだろう。^{[24]このキャラクターがさらに発展するにつれ、彼は一般的なティーンエイジャーの}スーパーヒーローとも対照的になることが意図された。スタン・リーとジャック・カービーによって確立された、ティーンエイジャーに個人的な問題を抱え込ませるという伝統に言及して、グラントは意図的にアナーキーに何の問題も与えず、キャラクターにガールフレンドや社交生活も与えなかった。グラントがバットマン：アナーキーの序文で書いたように、これはアナーキーが自分の目標にひたむきであるという考えを伝えることを意図していた。^[24]ロニー・マチンのバックストーリーを最も初期に探求した作品の一つ「アナーキー・アルティメイタム」で、グラントはロニーを読書家として描写したが、幼少期には同年代の仲間から孤立していたとも描写した。^[50]これは数年後の「アナーキー」のストーリーで詳しく描かれ、ロニーは貧しい国に住む幼なじみを亡くし、その友人は内戦と争いで家族を失い、その後完全に姿を消したと描写されている。幼い頃に世界が混乱状態にあることを知ったショックが、ロニー・マチンの急速な成長と過激化を促した。^[54]

1980 年代後半のアナーキーの登場は、当時のバットマンフランチャイズにおけるスーパーヴィランの大きな変化の一部でした。以前の時代の無知で間抜けな悪役の多くが放棄され、成熟した読者の好みに応えるために、より象徴的な悪役がより暴力的になった一方で、一部の悪役は読者に「悪者と善人の区別全体に疑問を投げかける」ために登場しました。「典型的なアナーキストの爆弾持ちのイメージ」に陥ったアナーキーのデザインは、彼の信念を持った姿勢によって相殺され、奇妙なコントラストを生み出しました。^[55]アナーキーのミニシリーズのレビューでは、アナーキーはほとんどの悪役とは対照的な非常に原則的な哲学のために、「アンチヒーロー」ではなく「アンチヴィラン」と呼ばれました。「アンチヒーローの時代には、時折アンチヴィランが存在するのは理にかなっています。しかし、パニッシャーのような反社会的自警団のアンチヒーローとは異なり、アナーキーのようなアンチヴィランは興味深い考えの種を提供します。確かに彼は法律を破りますが、彼が本当に望んでいるのは世界を救うことです...そしておそらく彼は正しいです。」^[56]

ブレイフォグルのアナーキーの描写は時折変化し、アナーキーを悪役と呼んだり、ヒーローと呼んだりしている。1998年に『バットマン: アナーキー』のために執筆した序文で、ブレイフォグルはアナーキーを悪役ではなく「誤解されたヒーロー」と表現し、「彼は哲学的なアクションヒーローであり、タイツをはいたアリストテレスであり、単なる「犯罪ファイター」の地位を超えて鋭い社会評論の領域にまで達している」と続けている。^[28] 1年後、ブレイフォグルはアナーキーが「技術的には」悪役であることを認めたが、「私は彼を悪役だとは考えていない」と主張した。 ^[27]ブレイフォグルは後に2005年のインタビューでこのキャラクターについてより曖昧な言葉で再考した。「アナーキーは悪役ではなく、彼自身のキャラクターです。彼は間違いなくスーパーヒーローではありませんが、それは誰に話すかによって異なります」。^[57]

グラントは、アナーキーの高潔な性質についてより直接的に述べている。「私の目には、アナーキーは英雄だ。私が十分に賢く、十分に肉体的に健康であれば、アナーキーは私がなりたいと思う英雄だ」。グラントは、アナーキーの道徳観が自身の道徳観に導かれたことを認め、アナーキーと他の英雄との対立は彼らの政治的分裂の結果であると述べた。「私の目には彼は英雄だが、他の人には悪役と見られる。それは、ほとんどの人が政治情勢や政治情勢のさまざまな側面について不平を言い、私たちが住んでいるシステムの完全な転覆を主張しないからだ。アナーキーは確かにそれを実行し、それ以上のことを行っている」。^[58]

アナーキーを題材にした物語を創作するにあたって、他の作家たちはこの反英雄的かつ反悪役的な緊張関係を利用してきた。ジェームズ・ピーティは、ロニー・マシンとオリバー・クイーンの英雄的かつ政治的な比較を、2005 年のグリーン アローの物語「アナーキー イン ザ USA」の中心テーマとした。「アナーキーはオリーの評判を理由に彼を探しに来るが、オリーの反応にかなり失望する。しかし、物語が展開するにつれて、オリーはアナーキーに対する当初の反応と、自身の大いに自慢していた「過激派」としての資質を再評価しなければならなくなる」。 ^[34] 2008年に物議を醸したキャラクターの復活で、ファビアン・ニシーザは、ロニーがブラックハットの役を演じるには英雄的すぎるという理由で、アナーキーのマントをロニー・マシン以外の悪役が持っているものとして描くことを選択しました。「ロニーは未熟であるには賢すぎるし、『悪役』ではないので、アナーキーにしたかったのですが、キャラクターとしてのロニーを損なうことなく、ロニーにすることはできませんでした。」^[11]

2013年にビデオゲーム『バットマン：アーカム・ビギンズ』でこのキャラクターがデビューした際、クリエイティブ・ディレクターのエリック・ホームズはアナーキーを「典型的なアンチ・ヴィラン」と呼んだ。^[59]「人々を解放し、自由にする」ことを望む「社会活動家」であるアナーキーは、バットマンに似た英雄であると自認し、彼との同盟を申し出るが、そのアプローチは彼らのやり方が似ていないという理由で非難される。^[60]それにもかかわらず、彼は街の虐げられた人々、特にホームレスの間で支持を集め、警察官の敵意から彼らを守っている。^[41]悪役を尊敬するホームレスと、彼らを食い物にする警察から彼らを守ってくれるホームレスとのこの「特別な関係」は、プレイヤーが考えるグレーな道徳の領域を提示することを意図していた。^[59]

グラントは、アナーキーが敵を殺さないでほしいというデニス・オニールの初期の願いに反抗しかけたことが2度ある。これらの出来事には、バットマン: ナイトフォールサーガでの彼の登場も含まれ、グラントは、アナーキーがスケアクロウとバットマン・アズラエルの両方を殺そうとしている様子を短時間描写した。^{[61]グラントはまた、}アルマゲドン 2001クロスオーバー イベントの一部である「最後のバットマン ストーリー」で、アナーキーが致命的な人物であることを示唆した。このストーリーでは、タイムトラベラーがバットマンに (比較的) それほど遠くない 2001 年の可能性のある未来を見せている。年老いたバットマンは殺人罪で濡れ衣を着せられ死刑を宣告されるが、大人になったアナーキーは倒れたヒーローに同情し、バットマンを救出するために刑務所に侵入する。バットマンは、アナーキーが過去に他の人を殺したことがあり、2人の間には意見の相違が決して和解していないことを理由に、彼の援助を拒否した。^[62]

グラントは後に、アナーキーを潜在的な殺人者として描くことに完全にコミットしていなかったことに安堵したと表明し、「もしアナーキーが犯罪者殺人者の道を進んでいたら、彼自身の信念を曲げていただろう」と感じた。 ^[24]アナーキーは、この号のゲスト著者を務めたアラン・グラントが書いたバットマン・アドベンチャーズ#31「アナーキー」で、非致死的なアプローチを与えられた。アナーキーはビジネスエリートを人質に取り、海賊テレビ番組から放送される公開裁判にかける。彼はこれらの男たちを、何千人もの死者や障害を負わせる地雷の作成、第三世界の独裁者への資金提供、有毒化学物質による大気汚染、賃金奴隷からの利益などの罪で告発し、公衆が彼らを有罪と認めれば各人に爆弾で脅迫する。爆発が起こると、爆弾は偽物であり、公開裁判は男たちを暴露して世間の意識を高めるためだけのものだったことが明らかになる。1つの爆弾爆発には特定のメッセージが込められていた。致死兵器を非難する横断幕を掲げた。^[63]

アナーキーの非殺傷的な描写と矛盾して、 DCコミックス百科事典^[64]、DCコミックス百科事典^[65]、スーパーヴィランブック^[66]の登場人物の項目では、初期の登場時にアナーキーが犯罪者を殺したと誤って言及している。ノーム・ブレイフォグルもまた、アナーキーのデビューストーリーの元の脚本が書き直されたことに気付かず、数年間アナーキーが殺人を犯していたという誤った印象を抱いていた。グラントは最終的に2006年の共同インタビューでブレイフォグルに状況を説明した。^[1] DCコミックスのキャラクターガイドではアナーキーが殺人や悪役と頻繁に混同されているにもかかわらず、同社は1999年のアナーキーシリーズの宣伝でこのキャラクターを英雄的な言葉で表現しようと努めた。この間、DCコミックスはアナーキーを「権利を奪われた人々のヒーローとして善行をしようとしている反体制の暴走者」と表現した。^[67]

アナーキーの創作後の最初の数年間、グラントはバットマンの物語にこのキャラクターをほとんど取り入れず、作者が哲学的な主張をしたい物語にのみ取り入れた。^[24]もともとグラントは社会主義とポピュリストの傾向を持つアナキストとしてアナーキーを創作した。この初期の形態では、アナーキーはグラントの政治哲学に関する個人的な思索、特にアナキズムに対する彼の芽生えつつある共感の化身としてデザインされた。^[1]

小説の中では、登場人物の政治的意見の性質は、登場人物のレトリックや、キャラクターのギミックとしての円Aの多用を通じて表現されることが多い。登場人物の道具には、円Aのモチーフが取り入れられていることが多い。初期の作品では、犯罪現場に赤いスプレーペイントで円Aを残し、名刺として残していた。^{[29]円Aは、}落書きとして、または壁のタペストリーから吊るして、登場人物の活動拠点を飾るためにも使用されてきた。^{[35] [50] [68]}

いくつかの例では、アナーキーの政治的行動が物語の唯一の政治的要素として立つが、^{[50] [69]}他の例では、物語全体が政治的寓話を作成するために組み立てられる。バットマン：シャドウ・オブ・ザ・バット・アニュアル＃2、エルスワールドの物語「暴君」では、グラントは独裁と権力の腐敗した影響を主要なテーマにした。バットマン（ジョナサン・クレインの影響下）は彼の資源を利用してゴッサムシティで権力を奪い、警察国家を設立して都市の住民に対して覇権的なコントロールを行使する。アナーキーは抵抗運動のリーダーとなり、バットマンの権力の中枢を弱体化させ、最終的にブルース・ウェインの暴政を打倒する。^[70]物語はミハイル・バクーニンの引用で終わる。「（国家の都合で）黒は白になり、白は黒になり、恐ろしいことが人間らしくなり、最も卑劣な重罪や凶悪犯罪が称賛に値する行為になる」。^[71]キャラクター開発の初期段階では、グラント以外の作家はDCの出版物でアナーキーをほとんど使用していませんでした。この時期にグラント以外の作家が唯一アナーキーを描写したのは、作家のケビン・ドゥーリーがグリーンアローの号でアナーキーを使用し、明確に反銃器をテーマにした物語を生み出したことです。物語全体を通して、アナーキーとグリーンアローの対話は直接行動の必要性を伝えており、アナーキーはオリバー・クイーンを説得して、社会正義を追求するための過激な経済破壊活動に共感するよう促しています。^[72]

アナーキーが漫画の主役のキャラクターであるときはいつでも、場面に描かれた文学的なヒントが時折使われた。アナーキーの限定シリーズでは、はためく新聞紙が社会問題をほのめかす見出しを載せるために使われた。^{[73] [74]}時折、アナーキーの部屋で見つかった本のタイトルは、キャラクターの哲学的、政治的、または一般的に難解なアジェンダを表現することがあった。『Detective Comics』 #620と『Batman: Shadow of the Bat』 #40の両方で、ロニー・マシンの本棚に『Vフォー・ヴェンデッタ』のコピーがオマージュとして置かれているのが見られる。^{[69] [75]}他の時期に彼の部屋にあった本には、マックス・ノマドの『Apostles of Revolution』、ジェームズ・ジョールの『The Anarchists』 、『 Proudhon』および『Bakunin 』というラベルの付いた本、および『Black Flag』の号などがある。^[75]非アナキズム的な資料には、「プラトン」、「アリストテレス」、「スウェーデンボルグ」と題された本、^{[69]および}バックミンスター・フラーのシナジェティクスのコピーが含まれていた。^[76]このキャラクターはまた、非常に珍しい本であるスカダー・クライスのユニバースについても言及した。 ^{[30] [54]}読者があまり知られていない文学的言及のいくつかを理解できないのではないかと心配していないかと尋ねられたグラントは、多くの読者が理解できるとは思っていなかったが、理解できた人に出会ったと報告し、1999年のアナーキーシリーズの特定の読者が2005年の時点でこのトピックについて彼と継続的な文通を行っていると説明した。^[3]

数年の間に、グラントの政治的意見は社会的無政府主義から自由主義的社会主義へ、そして客観主義に関連する原則へと変化した。グラントは後に、この変化は彼が書いた物語の中で検出できるだろうと推測した。1997年までに、グラントの哲学はフランク・R・ウォレスによって開発されたネオテックに落ち着き、アナーキーのミニシリーズを書く機会を与えられたとき、彼はそれに応じてキャラクターを再設計することを決めた。グラントは最初の号が出版される直前のインタビューでその理由を説明した。「私は彼がネオテックの哲学を表現するのに「完璧なキャラクターだと思った。なぜなら彼は人間であり、特別な力はなく、彼が持っている唯一の力は彼自身の理性的な意識の力だからです」。^{[2]この新しいキャラクター設定は、1999年の}アナーキーの継続シリーズ に引き継がれました。

限定版および継続中のシリーズはどちらもネオテックの影響を強く受けているが、この用語は1号にも登場しない。アナーキーを無神論者かつ合理主義者として描くなど、これまで探求されていなかったテーマに新たな重点が置かれた。^{[77]グラントはまた、}心と意識に関する考えを伝える手段としてコミックを使いたいと表明し、^[5]二院制の精神を両シリーズの主要なテーマとした。^[78]この傾向により、キャラクターは以前に信奉していた哲学から遠ざかることになったが、キャラクターの主なテーマは反国家主義のままであった。1999年のシリーズの1号で、あるキャラクターがアナーキーの政治の本質は何かと尋ねた。その答えは、アナーキーは右翼でも左翼でもなく、「政治的な分裂を超越している」というものだった。^[79]グラントは、アナーキーを政治的に「アナーキストの価値観を行動に移そうとした」アナーキストとして分類したと明言している。^[80]ノーム・ブレイフォグルも1999年にこのキャラクターはアナキズムの哲学を代表していると述べたが^[27]、2003年にはネオテックの影響によりアナーキーは客観主義者として分類できると考えていると述べた。^[6]

グラントはアナーキーをガジェット使い（超能力の欠如を補うために発明やガジェットに頼るキャラクター）であり、天才児として描いた。初期の作品では、彼は非常に頭が良いが経験不足として描かれた。多くのスキルが欠けているが、彼は主に創意工夫によって生き延びた。これに従って、彼は時折「アナーキーの本質は驚きである」という格言を引用した。^{[30] 1991年までに、}探偵コミックス#620の「通過儀礼」ストーリーラインでハッカーとしてのアナーキーのスキルが紹介された後のキャラクターのプロフィールでは、「ロニーの発明の天才は、彼のコンピューターの魔法使いに匹敵する」と説明された。^[64]

アナーキーの能力は、このキャラクターの同名シリーズ 2 作を通じて向上し、エンジニアリングとコンピューター技術の両方で優れた才能を持ち、格闘技のスキルも驚異的に発達している人物として描かれました。これは、アナーキーのミニシリーズの直前に出版されたいくつかのコミックで示され、後にシリーズ自体の中で詳しく説明されました。

敵対する大人に比べて肉体的に弱いとされるこのキャラクターは、しばしば狡猾さ、即興性、知性を勝利​​のための手段として活用する。ナイトフォールの物語の中で、このキャラクターは次のように述べている。「無政府状態の本質は驚き、つまり自発的な行動である...たとえそれが多少の計画を必要とする場合でも!」^[81]

キャラクターの道具に関する初期の描写は、信号銃^[61]、 [50]手裏剣^[50] 、^{[82 ]}導火線の燃える球状の小型爆弾（19世紀のアナキストを象徴する丸い迫撃砲弾を模倣したもの）[29]ガス爆弾[29]、[50]そして主な武器である金色の杖の形をした強力な電気スタンバトン[29]などのローテクで即席^の道具^や弾薬^に焦点を^当てていました。

指名手配犯として、アナーキーのやり方と目的は、英雄コミュニティや一般大衆からの後方支援がほとんどなく、地下活動に追いやられたと説明されている。援助が必要なときは、初登場以来彼を支えてきたゴッサムのホームレスコミュニティに助けを求めていた。^[30]

アナーキーは、2度目の登場で、探偵コミックス#620の「通過儀礼」のストーリーラインの一部で、様々な企業から巨額の金を盗むコンピュータハッカーとしてのスキルを身につけたと描写された。 ^[83]このキャラクターのスキルセットへの追加により、彼はDCユニバースで2番目の主要なハッカーとなり、その前にバーバラ・ゴードンがオラクルとしてデビューした。^[84]そして、1992年までにすぐにキャラクターが警察のコンピュータネットワークから他のヒーローや悪役に関する情報を得ることができるように適応された。^[50]

アラン・グラントによると、アナーキーが自分の目的を切実に考えているため、このキャラクターは社会生活を捨て、何年もかけて能力を大幅に高める必要があったという。『バットマン：アナーキー』の序文では「少年の人生はすべて自己改善に捧げられており、一般人を食い物にしている寄生的なエリートを破壊することだけが目的である」と述べている。^[24] 1999年のシリーズ第1号のレビューでは、アナーキーは「バットマンJr.」に似ていると評されている。さらに「[グラント]はロニーを、一般人より頭一つ抜けているが、それでもまだ子供であるティーンエイジャーのように描いている」と述べている。^[85]

1995年、グラントはバットマン: シャドウ オブ ザ バットの2部構成の「アナーキー」ストーリーラインを使用して、最初のアナーキーシリーズで結実するいくつかの方法でキャラクターの現状を変更しました。この偉業を達成するために、いくつかのプロットデバイスがロニーの能力を高めるために使用されました。キャラクターの経済的独立を正当化するために、アナーキーはインターネットを使用してオンライン書店のAnarcoを通じてお金を稼いでいると説明されました。Anarcoは彼の哲学を広めるためのフロント企業として使用されていました。2番目のフロント組織であるThe Anarkist Foundationも、彼が支持する過激な運動に助成金を提供するために設立されました。^[86]バイオフィードバック学習エンハンサーはロニーの能力を高めるために使用されました。このサイバネティックデバイスは、脳機能を10倍に増幅できると説明されました。^[86]アナーキーは、少年院での時間を終えた後、格闘技のトレーニングを始めたとも説明されました。^[87]

1997年のアナーキー限定シリーズでは、以前の「アナーキー」ストーリーラインの初期のプロットデバイスが、大幅にアップグレードされたスキルセットの物語の正当化になりました。アナーキーの以前の脳拡張は、二分脳の精神性に関連して、彼の脳の半球を「融合」したと説明されました。一方、キャラクターのビジネスは、ドットコムバブルで何百万ドルも稼いだと言われています。キャラクターの戦闘能力は著しく進歩し、複数のスタイルのトレーニングが含まれており、ハイブリッドな戦闘スタイルに「統合」されていると説明されました。^{[88] [89]}キャラクターの主な武器であるスタンバトンさえ強化され、歩行杖自体にグラップリングフックが組み込まれ、二重の機能が可能になりました。^[89]

1999年のシリーズでは、この強化された知能と金融資産を活用して、アナーキーはオンボードAIコンピューターMAX（Multi-Augmented X-Program）^{[52] 、粗雑だが完全に機能するテレポーテーションデバイス（}ブームチューブを呼び出す機能あり）^[90]、そしてワシントン記念塔の下に秘密裏に地下基地を掘削したことが語られている。^[52]グラントによって無神論者として描かれたアナーキーは、「科学とは魔法を説明したものである」という信念を唱え、科学的分析を使用して魔法とエネルギーの難解な力を説明および操作することが示された。^[91]アナーキーのソフトウェアクラッキングスキルはさらに向上し、バットマンのスーパーコンピューター[ ^89]やジャスティスリーグウォッチタワーにアクセスできるようになりました。^[52]

ファンジンによるアナーキーの連載中のシリーズのレビューでは、アナーキーの能力の進化はキャラクターを圧倒していると批判された。急速な発展は若いキャラクターの冒険に対する疑念を解消することを妨げ、シリーズの失敗の一因となったと言われている。^[92]この見解はブレイフォグルの見解とは対照的であり、ブレイフォグルはアナーキーの高度なスキルセットを補完的な特徴とみなし、アナーキーの高度な能力がキャラクターに独自性を与えていると主張した。ブレイフォグルは「アナーキーの特異性は、彼がその年齢でバットマンとほぼ同等の能力を持っていることに一部起因している」と書いている。^[28]

ファビアン・ニシザがレッドロビンに書いた物語では、ロニー・マシンのマネースパイダーとしての能力が刷新され、このキャラクターは「電子ゴースト」のペルソナを帯びるようになった。^[11]昏睡状態のマネースパイダーは、インターネットに接続することで自分の心を使って自由に行動し、テキストメッセージや音声合成装置を介して他のキャラクターとやりとりすることができた。この状態では、彼は「犯罪や企業の活動の詳細にアクセスできる国際的なウェブを作成する」ために行動する。^[93]仮想現実の中では、このキャラクターの拡張知能は「融合した二分脳」と表現され、常にオンラインで存在感を維持できる一方で、彼の心の別の部分はオフラインで他のキャラクターと個別にやりとりすることができた。^[94]

アナーキーの衣装はデザインにおいていくつかの段階を経てきたが、最初の2段階はグラントの提案に従ってノーム・ブレイフォグルが作成した。オリジナルの衣装は、大きくてゆったりとした赤いローブと、それに合う赤いジャンプスーツで構成されていた。丸Aの記章がついたつばの広い赤い帽子、金色のメタリックなフェイスマスク、赤いフードで衣装は完成していた。ローブのひだには様々な武器や小道具が隠されていた。^{[29]ブレイフォグルは後に、選ばれた配色には象徴的な目的があったと述べた。赤いローブは「戦争で犠牲になったすべての罪のない人々の血を表している」。金色の杖、フェイスマスク、丸Aのシンボルは純粋さと精神性を表していた。精神性とのつながりは、}司祭のものを模した帽子とゆったりとした生地によっても強調されていた。ブレイフォグルは、ゆったりとした服装は「つばの広い帽子と合わせた方が似合う。より口語的な服装スタイルだ」と信じていた。しかし、観察者たちは、ブレイフォグルのキリスト教の育ちも「司祭のアナロジー」に影響を与えた可能性があると指摘している。^[27]

このコスチュームはアナーキーの身長を隠すためにもデザインされており、フードの下には首を長くする「ヘッドエクステンダー」が付いていた。このデザインは、アナーキーの初登場の最後に明らかになるまで、読者が無意識のうちに偽物だと疑うような微妙なぎこちなさを演出することも意図されていた。この偽の頭が明らかになったにもかかわらず、読者を誤導するという本来の目的は果たさなくなったが、ヘッドエクステンダーは再登場時に何度か含まれており、不定期に他のアーティストがエクステンダーなしでキャラクターを描いた。^[V]このキャラクターデザインの不連続性は、ブレイフォグルが1997年の限定シリーズでこのキャラクターの側面を最終的に排除し、キャラクターの身長が伸びたことでその有用性がなくなったと表明したときに終わった。^[28]実際には、ブレイフォグルの決定は、デザインが「アクションシーンで描くのがぎこちない」という難しさの結果でもあった。^[27]

アナーキーの2番目のコスチュームは、1999年に続いたアナーキーシリーズで使用された。赤いジャンプスーツ、金色のマスク、帽子はそのままに、キャラクターの赤いローブは削除された。コスチュームに新たに追加されたのは、赤いマント、バットマンのユーティリティベルトをモデルにしたユーティリティベルト、そしてスーパーマンの象徴的な「S」シールドに似た、胸を横切る大きなサークルAだった。金色のマスクも、反射性がありながら柔軟な素材として再設計され、アナーキーの頭に巻き付けられ、顔の動きや感情を表現できるようにした。これは、最初のマスクが硬質の金属で作られていたため、以前は不可能だった。比較的新しい作品であったため、ブレイフォグルは新しいキャラクターデザインに編集者からの抵抗を受けなかった。「[アナーキー]には50年間のマーチャンダイジングの実績がないので、いつでもコスチュームを変えることができます...」^[27]アナーキーシリーズでは、2番目のコスチュームがアナーキーの活動拠点に展示された。それぞれデザインが若干変更されていたが、色、ジャンプスーツ、マント、帽子という同じ基本テーマに従っていた。これらは様々な状況で使用できるようにデザインされていたが、この短いシリーズで使用されたのは「ユニバーサルバトルスーツ」の1つだけだった。^[52]これらのスーツは、シリーズの未発表の第9号にも登場する予定だった。^[95]

外観イメージ
ブライアン・ステルフリーズによるロビンNo.182の宣伝用カバーアート。ユリシーズ・H・アームストロング版アナーキーの衣装デザイン。[96]

2005年、ジェイムズ・ピーティのグリーンアローのストーリー「アナーキー・イン・ザ・USA」では、アナーキー・シリーズ以前に使用されていた衣装要素がいくつか復活した。エリック・バトルが描いたこの衣装では、胸の丸いAのアイコンが取り除かれ、ゆったりとした生地のジャンプスーツとなびくケープが採用された。柔軟なマスクは以前の動かない金属製のマスクに置き換えられたが、新しい反射性で描かれた。このデザイン要素は、アナーキーが見つめた人の顔を映すために時々使用され、アナーキー自身のマスクに人の感情が映し出された。^{[33]この同じ効果は、後に}レッドロビンの2号で再利用された。^{[97] [98]}ユリシーズ・アームストロングが「アナーキー」の称号を奪取した際には、フレディ・ウィリアムズ2世がアームストロングのためにいくつかの異なるデザイン要素を特徴とする新しい衣装デザインを描いた。金と赤の原色はそのままに、伝統的な帽子がフードに置き換えられ、肩当てと革ベルトが付いた新しい3ピースの胸当てが追加されました。マスクも無表情から威嚇的なしかめっ面に変更されました。 ^{[35]このデザインは後に}マーカス・トーによってレッドロビンシリーズで再イラスト化されましたが、赤が黒に置き換えられた新しい配色でした。^[40]

外部メディア
画像
『バットマン：アーカム・オリジンズ』アナーキーのプロモーション画像。これは、アナーキーのゲームデザインをフィーチャーした2つのプロモーション画像のうちの最初のものでした。[99]
DCコレクティブルズ「アナーキー」フィギュアのプロモーション画像。このフィギュアは『バットマン：アーカム・ビギンズ』に登場するデザインに基づいている。[101]
ビデオ
『ビウェア・ザ・バットマン』第3話「テスト」のプロモーション映像。このデザインは、アナーキーをバットマンの反映としてテーマ的に位置づけることを意図しており、そのためほぼ完全に白色となっている。[100]

『ビウェア・ザ・バットマン』でアナーキーが着用したコスチュームは、バットマンの比喩的な鏡としてキャラクターを提示する試みの中で、バットマンの黒いバットスーツとは対照的に、完全に白に根本的に再デザインされた。それは、ぴったりと着用されたジャンプスーツ、ケープ、フード、白目のレンズが付いたフレキシブルマスク、ユーティリティベルトで構成される。胸には黒で小さな様式化された円Aがある。^{[20]このデザインは、}マーベルコミックのスーパーヒーローであるムーンナイトの長年のデザインと批評家によって否定的に比較された。^{[102] [103] [104]}

『バットマン：アーカム・ビギンズ』におけるアナーキーの衣装の再デザインは様式化されていたが、ブラックブロックの図像を用いて彼の外見をアップデートすることで、キャラクターのアナーキスト的な感情を主題的に強調しようとした。^[21]赤いパファーのフライトジャケット、パーカー、カーゴパンツを着用したこのキャラクターは、金色のアクセントで飾られた黒いベルト、バックパック、戦闘ブーツを身につけ、首の下に巻かれたオレンジ色のバンダナでこれを完成させた。彼のメタリックなマスクは、 Vフォー・ヴェンデッタやアノニマスによって抗議者の間で人気となったガイ・フォークスのマスクを彷彿とさせる白い劇場の舞台用マスクに置き換えられた。[105] ジャケット自体には円Aが描かれている。ゲームのクリエイティブ・ディレクターのエリック・ホームズは、「彼は我々のゲームの中では路上の抗議者のように見えるが、それは偶然ではない」とコメントした。[ ^{106 ]}このデザインは後に、ゲームに登場する悪役をベースにしたシリーズの一部としてリリースされたDCコレクタブルズのフィギュアのモデルとして使用された。^[101]

アナーキーの制作から数年、ノーム・ブレイフォグルとアラン・グラントの両者は、このコラボレーションがもたらしたとされる私生活と仕事上の変化を経験した。両者とも、このキャラクターが互いの友情と知的理解に与えた影響は大きいと認めている。特に、アナーキーシリーズの開発に携わった時間は、難解な議論、討論、相互尊重を中心とした仕事上の関係を生んだ。^{[5] [6] [107] [108] [109]}

時間が経つにつれて、アナーキーは二人のお気に入りのキャラクターとなり、グラントは自分もこのキャラクターになりたかったと語り、^{[5] [26] [110]}、「ゴッサム・シティのアナーキー」は自分が書いた中で最も個人的な物語であり、バットマン神話のために書いた3つのお気に入りの物語の中でも一番だと述べた。^[111]グラントはブレイフォグルについて、「まるでそのキャラクターを愛しているかのようにアナーキーを描いている」と称賛した。^[58]ブレイフォグルは、アナーキーが二人が共同で作った作品の中で一番のお気に入りだと認めたが、^[28]グラントほど自分の評価は高くないと感じており、アナーキーは「アランの赤ちゃん」だとコメントした。^[109]

アナーキーシリーズが打ち切られ、グラント、ブレイフォグルの両アーティストがDCコミックスを去ったことで、彼らのキャリアは分断され、アナーキーは無名の時代に入った。この時期にブレイフォグルは、両氏とアナーキーが元雇用主から受けていた扱いが疑わしいのではないかと疑うようになった。^{[6]証拠がないことは認めつつも、}アナーキーシリーズの第2巻で表明された物議を醸す見解のせいで、自分とグラントがDCコミックスから「ブラックリスト」に入れられたのではないかという「しつこい予感」を抱いていた。^[108]

グラントは、アナーキーは最も誇りに思うキャラクターであり、読者の間で生み出された反響の大きさから見て、そのキャラクターの物語はグラントにとって最高の業績の一つ​​であると公言しているが、このキャラクターはグラントにとっていくらか後悔の種でもあった。ロニー・マシンを新しいロビンに変えるという初期の秘密の計画を振り返り、グラントは、ティム・ドレイクのキャラクターを評価するようになったものの、時折「アナーキーがコミック史上最高のヒーローの新しい相棒に選ばれなかったことへの後悔の念」を抱くと述べた。^[111]グラントはまた、DCコミックスを解雇された後、アナーキーの方向性から距離を置こうとし、アナーキーや自分が気にかけていた他のキャラクターの運命を知ることを積極的に避けようとしたと述べた。彼は、一部のキャラクターがどのように使われたか、あるいは彼が感じたように、どのように管理が誤っているかを見て、しばしば失望したことがあった。^{[32] [37]}グラントは後にアナーキーの扱いに対する失望について「自分の心の奥底にあるものを作ったのに、それを自分のものにできなかったら、『ああ、私は不幸だ』」と冗談を言った。 ^[1] 2011年、DCコミックスは特別なDCレトロアクティブ・コミック・シリーズを開始し、人気キャラクターの出版史におけるさまざまな時期を探求した。グラントとブレイフォグルの両者が参加するよう招待され、彼らの古典的なバットマン：シャドウ・オブ・ザ・バット・シリーズのスタイルで物語を再現するために協力した。グラントは腹話術師を主人公にした物語の著者になることを選んだ。しかし、彼はアナーキーを主人公にした物語の著者になりたいという誘惑に駆られたが、そのキャラクターとの関係が断絶していたため、当時のアナーキーの正典としての地位がどうなったのかよくわからなかったため、その考えを再考した。^[112]

アナーキーはグラントとブレイフォグルが「雇用契約」のルールで運営していたときに作成されたため、DCコミックスがアナーキーのキャラクターのすべての権利を所有しています。アナーキーシリーズのキャンセル後、2人は会社からアナーキーの権利を購入しようとしましたが、申し出は拒否されました。^{[3] [5]}

2003年、このキャラクターがまだ無名だった時期に、あるインタビュアーがアナーキーはファンの間で人気があったとコメントしたとき、ノーム・ブレイフォグルは「まあ、漫画業界の特定の分野ではそうだと思います」と警告した。ブレイフォグルは続けて「熱狂的なファンもいます。しかし、DCは彼と何もしたくないようです。それはおそらく、今日の世界では非常にデリケートな問題である彼の反権威主義的な哲学のせいでしょう」と述べた。^[31]

アナーキーが特定のファンに評価されているという感覚は、アラン・グラントも共有している。グラントは、このキャラクターの物語は、彼が書いた他のどの物語よりも多くの読者からの手紙を定期的に生み出したと述べている。^[111]アナーキーシリーズの人気についてコメントしたグラントは、シリーズの失敗を認めたが、一部の読者の間で非常に人気があったことを指摘した。「アメリカではそれほど人気が​​なかったが、この漫画が彼らの考え方を完全に変えたという手紙をかなり受け取った（特に哲学の学生から）。しかし、アナーキーは、アメリカがちょうど突入しようとしているような、長く苦しい全体主義を味わってきた南米では非常に人気があった」。^[3]

アナーキーの限定版シリーズの売上は継続シリーズ化に十分なほど高く、^[67]ブレイフォグルは「DCはアランの続編のアイデアを提案すれば耳を傾けるほど売れた」とコメントした。^[113]売上にもかかわらず、グラントはキャラクターが継続シリーズを維持するのに十分なファンの支持を得ていないことを懸念していた。^[31]継続シリーズはラテンアメリカ諸国、特にメキシコとアルゼンチンでファンを見つけたが、米国では失敗し、アラン・グラントはDCコミックスが「現金を計算する際に海外での売上を考慮に入れない」ため、コミックは最終的に打ち切られる運命にあったと嘆いている。^[5]

グラントは、進行中のアナーキーシリーズの失敗を認め、そのテーマ、特に心の哲学などの難解な概念を探求することへの関心が、売り上げの「急落」につながった可能性が高いと認めている。^[5]ブレイフォグルは、現実逃避的な娯楽と社会評論を組み合わせることの難しさがシリーズの失敗の説明であると主張した。ブレイフォグルは当時、「アナーキーは主流とそれほど主流ではないもののハイブリッドです。この作品は、すべての「混血」がまさに苦しんでいること、つまり、アイデンティティを主張する両方のグループからの拒絶を経験した可能性があります」と書いた。^[114]テーマに加えて、評論家は、アナーキーのスキルと特別な英雄的行為のエスカレーションも読者の批判の原因であるとしている。漫画ファンと専門家が制作するオンラインニュースレター「ファンジン」の批評家は次のように書いている。「アナーキーの元々のコンセプトは気に入っていた。 『力への意志』を何度も読みすぎて、外に出て世界を直そうと決心する10代のオタクという設定だ。だが、彼がスイスの銀行口座に1億ドルを貯め、ビルを所有し、ダークサイドに感銘を与え、ブームチューブを手に入れ、バットマンを出し抜き、オラクルをハッキングして無敵であることが示された瞬間、私はこのキャラクターに対する興味を失ってしまった」。^[92]

2014年、コミック・ブック・リソースは、 1939年の「ケープド・クルセイダー」の誕生75周年を記念して、読者にバットマン・フランチャイズの最高のキャラクターに投票してもらう非公式の投票を行った。アナーキーは、キャラクターの誕生から25年近く経って、最高の悪役の中で31位にランクされた。^[115]

このキャラクターの哲学的な性質は政治的な批判を招き、他の架空のキャラクターの政治的、哲学的見解と比較される結果となった。アナーキーに対するさまざまな肯定的な分析のうち、批評家が繰り返し言及する 2 つの点は、アナーキーがバットマンの悪役の中でも最も異例な存在であること、そしてスーパーヒーローのイデオロギーに対する彼の挑戦が彼の最高の特徴であることだ。

1991 年にバットマン神話を解体したエッセイ「安っぽい変装にだまされない」の著者は、アナーキーをバットマンの社会的および政治的世界観、およびバットマンの冒険のテーマによって間接的に支持されている政治的立場への挑戦と呼んでいます。バットマン神話は報復と財産権の保護というテーマを中心としているため、バットマンの自警行為に読者を同調させることは、政治的権威主義を採用することへの誘いです。著者は、その立場を「財産関係の不可侵性と、それを守るためにあらゆる手段を講じることの正当性 (死を除く)」と要約しています。著者は、アナーキーは「犯罪を再定義する可能性がある」とコメントし、バットマンが「完全に非難することはできない」、権利を奪われた人々を支持する新しい政治的立場に読者を同調させているとしています。著者らはまた、アナーキーの創造と他のキャラクターによる対話は、「バットマンの覇権的機能に対する自覚的な認識、バットマンのアイデンティティの最も中心的な要素である犯罪の性質とそれとの関係への疑問」へのシフトを表していると述べた。しかし、著者らはアナーキーの商業的性質については懐疑的であり、アナーキーは「別のマーケティング手法として組み込まれる可能性がある[...]資本主義の矛盾により、利益につながる限り、批判の商品化が許されるだろう」と指摘した。^[117]

2005年にアナーキーがゲスト出演したグリーンアローの号が出版された際、作家のジェームズ・ピーティはアナーキーの急進的な哲学とグリーンアローのリベラルで進歩的な信念を並置して次のように述べている。「みんないつもオリーが急進的だと言っているが、私はそうではないかもしれないということを示したかった...特にオリーの急進的な資質はかなり時代遅れなので...アナーキーはキャラクターとして、そしてより広い概念として、オリーよりもはるかに急進的である」。^[34]

コミック・ブック・リソーシズのグレッグ・バーガスは、アナーキーを「過去15年から20年で最も興味深いキャラクターの1人である[...]彼が成し遂げようとしていることから...」と評し、変革エージェントとしてのアナーキーの性質をバットマンと比較した。「彼は、社会の本当の問題に対してバットマンがいかに無力であるかを示すことができ、バットマンが暴走を止めても、私たちは現状維持の代表者よりもアナーキーに共感を覚える」。^[116]

『バットマン：アーカム・オリジンズ』でのアナーキーの登場には、このキャラクターのストーリー展開の終わりに行われたスピーチも含まれている。プレイヤーは、敗北したアナーキーを観察する機会が与えられ、このティーンエイジャーが独白に入り、社会の没落を嘆き、バットマンへの憧れを改めようとし、最終的にケープをまとったクルセイダーを偽りの英雄として非難するのを見ることができる。PopMatters のニック・ディニコラは、このゲームを前作の『バットマン：アーカム・シティ』と比較し、『オリジンズ』の物語は、バットマンが行動する思想的理由に一貫して異議を唱えているのに対し、シティは彼の動機を無批判に当然のこととして受け止めていると主張した。「アナーキーの素晴らしいスピーチは、バットマンの象徴性の矛盾を厳しく批判している。バットマンが恐怖の象徴であることを考慮すると、アナーキーはバットマンの台頭と社会の没落を同一視している」。ディニコラはまた、アナーキーのようなキャラクターを使ってバットマンの英雄性を単に主張するのではなく精査する意欲があったため、このゲームは最終的にバットマンを英雄として証明し、支持することができ、これはシティではできなかったことだとも考えていた。ディニコラにとって、これは物語のためにスーパーヒーローの伝統的な解釈に挑戦する行為を正当化するものだった。^[118]

『バットマンと哲学』では、バットマン神話と交差するさまざまな哲学を分析し、アナーキーの国家批判はフリードリヒ・ニーチェの批判と比較されている。「ニーチェの国家は『新しい偶像』であり、その前身に劣らず抑圧的であり、善と悪を定義し、信者に『剣と百の欲望』をぶら下げている。バットマンの悪役の中で、アナーキーほどこのことをはっきりと理解している人はいない...」しかし、アナーキーの行動は、さらに制限的な秩序を押し付けようとする試みとも解釈され、その例として『バットマン：アナーキー』が挙げられている。『バットマン：アナーキー』で​​は、ロニー・マシンが少年院の仲間に説教する「明日は私たちのもの」や、独善的な別れの手紙で両親に送る「アナーキー」、そして彼が望む社会を歪曲して空想上のディストピアを創り出す「アナーキー」がある。 「変身」：「彼（アナーキー）は、国家よりも抑圧的でない組織原理を探したが、失敗した」。これはバットマンと鋭く比較され、社会統制への衝動を和らげるものとして描写されている。^{[119]バットマンは自分をアナーキーと比較し、後者の正当性を否定する}『探偵コミックス』のセリフが引用されている。「事実、いかなる人間も裁判官、陪審員、死刑執行人になることは許されない」^[29]

アナーキーに対するあまり好ましくない意見も提示されている。ニューサラマの寄稿者ジョージ・マーストンは、このキャラクターの政治観と衣装を特に痛烈に批判し、アナーキーを「史上最悪のバットマンの悪役トップ10」のリストで8位にランク付けした。彼はこのキャラクターを「アヴリル・ラヴィーンのTシャツの生きた化身」と揶揄し、過激な哲学によってスーパーヒーローに触発されることの無意味さと、アナーキストとして犯罪と戦うことの矛盾性を指摘した。彼は最後に、アナーキーシリーズを「悪い決断は時代を超越する」ことの証拠として挙げた。^[120]同様に、クラックドの寄稿者ヘンリク・マグヌッソンは、アナーキーのデビュー作を「コミックブックにおける政治的論評の5つの悲惨な試み」のリストの3位に挙げた。マグナソンの軽蔑はアナーキーの演説に集中しており、彼はそれを「衒学的」で「疑似哲学的なキャッチフレーズ」で満ちていると嘲笑した。ロニー・マシンの本来のアイデンティティが「純真な10代前半」だったことに言及し、マグナソンはこれを「基本的な哲学」と10代の反抗の優れた風刺だと考えた。一方、グラントがアナーキーを彼の個人的見解の媒体として意図していたこと、そして「ゴッサム・シティのアナーキー」の物語ではバットマンが彼の目的、あるいは方法には共感していると描写されていることは、マグナソンを動揺させた。^[121]

2010年代初頭の世界的な出来事としては、アノニマスやラルズセックなどのハクティビスト集団の台頭、アラブの春、占拠運動、ケベックの学生抗議などの大規模な抗議運動、ディフェンス・ディストリビューテッドとコーディ・ウィルソンによる暗号アナキスト活動、チェルシー・マニングによるウィキリークスへの様々な情報漏洩、アノニマスとジェレミー・ハモンドによるストラトフォーの電子メール漏洩、エドワード・スノーデンによる世界的な監視の暴露などがあった。これらの出来事が次々と起こったため、一部のメディア評論家は、キャラクターとしてのアナーキーの重要性が劇的に高まったと主張し、メディアでこのキャラクターの注目度を高めることを推奨した。^{[45] [116] [122] [123] [124] [125]この感情から}、『バットマン：アーカム・オリジンズ』を開発したクリエイティブチームは、ゲームにアナーキーを組み込むことにした。アナーキーの反政府、反企業のアジェンダについて述べたホームズは、当時の抗議運動におけるアナキズムの関連性が、このキャラクターをゲームに登場させ、社会運動に似たギャングを率いる街頭抗議者の外見にアップデートする選択の要因になったと認めた。^[21]ホームズはあるインタビューで「現実世界では、今がアナーキーの時だ。今がまさに。今日だ」と強調した。^[21] 2005年には早くも、ジェームズ・ピーティは、進行中の対テロ戦争の真っ只中、より多くの出版物にアナーキーを登場させるべきだと勧め、「アナーキーはテロリストだ！現代の情勢でそれが面白くないわけがない」と述べた。^[34]

批評家たちは、このキャラクターが初登場以来、アナキストとして描かれていることについてコメントしてきた。アラン・グラントによると、彼が付き合っていたアナキストたちは、彼がこのキャラクターを創造したことに憤慨し、商業的利益のための回復行為とみなしたという。 ^[110]グラントもブレイフォグルもこの批判に完全に同意することはできなかった。グラントは「私は彼らに恩恵を与えていると思っていたんだ、知ってる？」と述べた^[1]。

1990年代後半の『アナーキー』刊行後の数年間で、より受容的な批評が提示された。サイモン・フレーザー大学労働研究センター所長マーク・ライアーは、フィクションにおけるアナキズム哲学の表現を評価する中で、主流の漫画本で時折アナキズム哲学が好意的に扱われている例として『アナーキー』を挙げた。ライアーは特に、「ゴッサム・シティのアナーキー」の物語のセリフから引用された引用に注目した。このセリフでは、バットマンがアナーキーの意図を肯定的に語っている。^[126]連載中の連載がキャンセルされた後、アナキスト/リバタリアンの政治評論家でルートヴィヒ・フォン・ミーゼス研究所の上級研究員であるロデリック・T・ロングは『アナーキー』を「現代の漫画における自由の印象的な代弁者」と称賛した。^[127]マーガレット・キルジョイのアナキスト小説『ミスメーカーズ・アンド・ローブレイカーズ』では、アラン・グラントとアナーキーについて簡単に触れている。グラントとアナキズムの関係を説明しながら、キルジョイは登場人物の初期の姿を「実に素晴らしい」と評した。^[128]

グレッグ・バーガスは、アラン・グラントの経歴を評論する中で、アナーキーのアナーキズム哲学を、このキャラクターの最も共感を呼ぶ特徴の一つとして特に挙げた。このキャラクターの無名さを嘆き、バーガスはアナーキーとアナーキズムがもっと頻繁に紹介されることを望んだ。「...アナーキーという概念はしばしば無視されるが、非常に過激で支持しがたいが高貴であるという理由だけで、検討する価値がある」^[116]

DCユニバースではあまり知られていないキャラクターであるアナーキーは、DCコミックスのより人気のあるキャラクターに比べて、関連するコミックブックや重要なストーリーラインのライブラリが少ない。1989年から1996年の間、アナーキーは主にアラン・グラントによってバットマン関連のコミックで書かれ、ケビン・ドゥーリーによるグリーンアロー^[72]の1号にゲスト出演し、 DCユニバースのWho's Whoに掲載された。^[64]

1990年代後半、アナーキーは短期間、マイナーな注目度となった。最初は1997年に最初のアナーキー巻が出版され、続いて1998年にバットマン：アナーキーコレクションが出版され、1999年にはDCUヒーローズシークレットファイルとオリジンズ#1、^{[129] [130] [131]}と2番目のアナーキーシリーズに登場した。進行中のシリーズがキャンセルされた後、アナーキーは約9年間無名に陥った。この曖昧な状態は完全ではなく、この間アナーキーは散発的に使用されていた。これらの登場には、ヤングジャスティス、^{[132] [133]} ワンダーウーマン、^[134]グリーンアロー^[33]の号での脇役カメオ出演が含まれる。

DCユニバースのキャラクターの中ではあまり知られていないアナーキーは、その存在期間の大半において、他のメディアプラットフォームへの翻案では使われてこなかった。2013年に、このキャラクターはカートゥーンネットワークのアニメシリーズ『Beware the Batman』に再登場し、ウォレス・ランガムが声優を務めた。^[135]アナーキーは第3話「Tests」でデビューし、シリーズがキャンセルされるまでに合計7話に登場した。^[20]その年の後半、アナーキーはバットマンのビデオゲーム『Batman: Arkham Origins 』にも登場し、マシュー・マーサーが声優を務めた。 ^[136]また、Scribblenauts Unmasked: A DC Comics Adventureにも登場した。^{[137]ロニー・マシンは、2016年に}『Arrow』の第4シーズンで、アレクサンダー・カルバートが演じる悪役の翻案で実写デビューした。^{[22] [138]}