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アンチヒーロー（anti-heroまたはanti heroと二語で表記されることもある）[ 1 ]は、伝統的なヒーロー、つまり社会的地位が高く、一般大衆に好かれ、特定の役割を与えられ、道徳的に正しいと同時に疑わしい人物とは正反対の存在として理解できる文学用語である。アンチヒーローは、観客の大多数が英雄的と考える行動をとることもあるが、それは自分がその役割にふさわしい人物だと信じているからではなく、そうせざるを得ないからである。[ 2 ]
「ラチーニアン」アンチヒーローは3つの要素によって定義される。1つ目は、アンチヒーローは冒険が始まる前から失敗する運命にあるということ。2つ目は、その失敗の責任を自分以外の全員に負わせるということ。3つ目は、社会の道徳と現実に対する批判を提供するということである。[ 3 ]他の学者にとって、アンチヒーローは本質的に、ある特定の視点からは英雄であり、別の視点からは悪役である。[ 4 ]
一般的に、アンチヒーローは主人公として、あるいは敵対勢力として、物語における葛藤の中心となる。[ 5 ]これは、アンチヒーローが、より大きな善に奉仕するという特定の使命ではなく、通常は自らの意志で葛藤に関与するためである。そのため、アンチヒーローは何よりもまず自身の個人的な動機に焦点を当て、他のすべては二の次となる。[ 6 ]
初期のアンチヒーローとしては、ホメロスのテルシテスが挙げられる。彼は批判を表明し、反体制的な姿勢を示しているからである。[ 7 ]この概念は、古典ギリシア劇[ 8 ] 、ローマ風刺劇、ルネサンス文学[ 7 ] （ドン・キホーテ[ 8 ] [ 9 ]やピカレスク小説の悪党[ 10 ]など）にも見られる。
現代におけるアンチヒーローの概念に当てはまる人物としては、 『マハーバーラタ』に登場する下層カーストの戦士カルナが挙げられる。カルナはパーンダヴァ兄弟（善を象徴する）の6番目の兄弟で、婚外子として生まれ、下層カーストの御者に育てられた。パーンダヴァ兄弟からは嘲笑されるが、敵対者ドゥルヨーダナからは優れた戦士として認められ、忠実な友人となり、最終的には正義の最終戦争で間違った側に立って戦うことになる。カルナは当時の社会、主人公たち、そして戦争自体が価値のあるものだという考えに対する批判の役割を果たしている。たとえ後にクリシュナがそれを適切に正当化したとしても。[ 11 ]
アンチヒーローという用語は、1714年には既に使われており[ 12 ] 、 18世紀のラモーの甥などの作品に登場し[ 7 ] 、イギリスの詩人バイロン卿によって生み出されたバイロン的ヒーローも広く指すためにも使われている[ 13 ]。
19 世紀の文学的ロマン主義は、ゴシックの二重人格[ 16 ]など、新しい形の反英雄を普及させるのに役立った[ 14 ] [ 15 ]。反英雄は最終的に社会批判の確立された形式となり、フョードル・ドストエフスキーの『地下室の手記』の名もなき主人公とよく関連付けられる現象となった[ 7 ]。反英雄は、伝統的な英雄の原型に対する対照として現れ、ノースロップ・フライはこの過程をフィクションの「重心」と呼んだ[ 17 ] 。この動きは、叙事詩から皮肉な物語への移行と同様に、英雄的倫理が封建貴族から都市の民主主義者へと文学的に変化したことを示している[ 17 ] 。
『ハックルベリー・フィン』（1884年）は「アメリカの児童文学における最初のアンチヒーロー」と呼ばれている。[ 18 ]サマーヴィルとロスの『リアル・シャーロット』 （1894年）のシャーロット・マレンはアンチヒロインと評されている。[ 19 ] [ 20 ] [ 21 ]
反英雄は、フランツ・カフカの『変身』（1915年）[ 22 ] 、ジャン＝ポール・サルトルの『嘔吐』（1938年）[ 23 ] 、アルベール・カミュの『異邦人』 （1942年） [ 24 ]といった20世紀初頭の実存主義作品で顕著になった。これらの作品の主人公は、人生を漂流し、退屈、不安、疎外感に特徴づけられる優柔不断な中心人物である。[ 25 ]
反ヒーローは、1950年代から1960年代半ばにかけて、コミュニケーションが取れない疎外された人物としてアメリカ文学に登場した。[ 26 ] 1950年代と1960年代のアメリカの反ヒーローは、フランスの反ヒーローよりも一般的に積極的だった。[ 27 ]イギリス版の反ヒーローは、1950年代の「怒れる若者たち」の作品に現れた。 [ 8 ] [ 28 ] 60年代のカウンターカルチャーの集団的な抗議により、孤独な反ヒーローはフィクションの世界で徐々に影を潜めていったが、[ 27 ]その後、文学や映画の形で復活することもあった。[ 26 ] 2000年代から2020年代初頭にかけてのテレビ黄金時代 には、トニー・ソプラノ、ジャック・バウアー、グレゴリー・ハウス、デクスター・モーガン、ウォルター・ホワイト、フランク・アンダーウッド、ドン・ドレイパー、ニール・キャフリー、ナッキー・トンプソン、ジャックス・テラー、アリシア・フロリック、アナリーズ・キーティング、セリーナ・マイヤー、ケンドール・ロイといったアンチヒーローが、最も人気があり批評家からも高く評価されたテレビ番組で目立つ存在となった。[ 29 ] [ 30 ] [ 31 ] 2020年代までに、テレビ研究は「アンチヒロイン」を含むまでに拡大し、養育や従順といった伝統的なジェンダーの期待を覆す複雑な女性主人公を考察するようになった。[ 32 ] [ 33 ] [ 34 ] [ 35 ]
2020年に発表されたエッセイ「ポストヒーロー的英雄 ― 現代のイメージ」（ドイツ語: Postheroische Helden – Ein Zeitbild）の中で、ドイツの社会学者ウルリッヒ・ブロクリングは、英雄的およびポストヒーロー的ロールモデルの同時性を、現代社会における英雄的の位置を探る機会として考察している。[ 36 ]現代美術では、フランスのマルチメディアアーティスト、トーマス・リュー・ル・ランなどのアーティストが、過重な負担を抱え、現代的で疲弊したアンチヒーローたちが周囲の世界に見切りをつけているように見える「ソフトヒーロー」シリーズで、この問題に取り組んでいる。[ 37 ] [ 38 ]
新しい本は、アンチヒーローの主人公の台頭と、かつてないほど豊富な素晴らしいテレビ番組との関連性（そしてディック・チェイニーがそれとどう関係しているか）を説明しています。