アデリーナ・パティ

アデリーナ・パティ
生まれる	アデリーナ・フアナ・マリア・パティ ( 1843-02-19 )1843年2月19日 マドリード、スペイン
死亡	1919年9月27日(1919-09-27)（76歳） クレイグ・イ・ノス城、ウェールズ
職業	リリックコロラトゥーラソプラノ
ラベル	蓄音機・タイプライター会社
配偶者たち）	アンリ・ド・ロジェ・ド・カユザック エルネスト ・ニコリーニ ロルフ ・セデルストロム
親族	カルロッタ・パティ（妹） エフィー・ジャーモン（義妹） パティ・ルポーン（曾孫）
サイン

アデリーナ・パッティ（1843年2月19日 - 1919年9月27日）^[1]はイタリアのオペラ歌手。絶頂期には、ヨーロッパやアメリカの音楽の中心地で公演し、莫大な出演料を稼いでいた。1851年に子供として初めて公の場で歌い、1914年に観客の前で最後の公演を行った。同時代のジェニー・リンドやテレーズ・ティーチェンスとともに、パッティは歴史上最も有名なソプラノ歌手の一人であり、その叙情的な声の純粋さと美しさ、そして比類のないベルカント技術の質の高さから、現在もなお活躍している。

作曲家ジュゼッペ・ヴェルディは1877年の著作の中で、パッティをおそらく史上最高の歌手であり「驚異的な芸術家」と評した。^[2]ヴェルディのパッティの才能に対する称賛は、同時代の多くの音楽評論家や社会評論家によって共有されていた。

彼女はアデラ・フアナ・マリア・パッティとしてマドリードで、テノール歌手サルヴァトーレ・パッティ（1800年 - 1869年）とソプラノ歌手カテリーナ・バリッリ（1870年死去）の末っ子として生まれた。 ^[3]彼女が生まれた当時、イタリア人の両親はスペインで働いていた。父親がシチリア島出身だったため、パッティは両シチリア王の臣民として生まれた。最初の二人の夫がフランス人だったため、彼女は後にフランスのパスポートを取得した。

姉妹のアマリアとカルロッタ・パッティも歌手だった。兄のカルロ・パッティはバイオリニストで、女優のエフィー・ジャーモンと結婚した。幼少期に家族はニューヨーク市に引っ越した。パッティはブロンクス区のウェイクフィールドで育ち、そこには今も家族の家が残っている。^[4]パッティは幼少期からプロの歌手として活動し、完璧に均質化された声域と驚くほど暖かくサテンのような音色を持つコロラトゥーラ・ソプラノへと成長した。パッティは音楽家で興行主でもあった義理の兄モーリス・ストラコッシュから歌い方と発声法を学んだ。^[5]

アデリーナ・パッティは1859年11月24日、16歳でニューヨーク音楽アカデミーでドニゼッティの『ランメルモールのルチア』の主役を演じ、オペラデビューを果たした。1860年8月24日、彼女とエマ・アルバーニはモントリオールでチャールズ・ヴグク・サバティエの『カンタータ』の世界初演でソリストを務めた。この公演はチャールズ皇太子の訪問を記念して行われた。1861年、18歳のときにコヴェント・ガーデンに招かれ、ベッリーニの『夢遊病者』のアミーナ役を演じた。^[3]そのシーズン、コヴェント・ガーデンで目覚ましい成功を収めたパッティは、クラッパムに家を購入し、ロンドンを拠点としてヨーロッパ大陸を征服し、その後数年間パリとウィーンで『アミーナ』を演じて同様の成功を収めた。

1862 年のアメリカツアー中、彼女はホワイトハウスでエイブラハム・リンカーン大統領と妻のメアリー・トッド・リンカーンのためにジョン・ハワード・ペインの歌「Home! Sweet Home! 」を歌った。リンカーン夫妻は、腸チフスで亡くなった息子ウィリーの死を悼んでいた。感動して涙を流したリンカーン夫妻は、この歌のアンコールを要求した。それ以来、この歌はアデリーナ・パッティと結び付けられるようになり、彼女はリサイタルやコンサートの最後にボーナスとして何度もこの歌を披露した。

パティのキャリアは成功に次ぐ成功でした。彼女はイギリスやアメリカだけでなく、遠くはヨーロッパ大陸のロシアや南米でも歌い、行く先々で観客を熱狂させ、批評家から最高の評価を得ました。彼女の少女のような美貌は、魅力的なステージ上の存在感を与え、彼女の有名人としての地位をさらに高めました。

1869年から1870年にかけて、彼女はヨーロッパとロシアを旅行した。モスクワとサンクトペテルブルクでのコンサートは大成功を収め、パッティは1870年代を通じてロシア旅行を繰り返した。ロシアでは、ピョートル・イリイチ・チャイコフスキー、アントン・ルビンシテイン、アレクサンドル・セロフ、ウラジーミル・スターソフなど、ロシア貴族のトップ層、音楽家、作家、知識人と非常に多くの友人関係を築いた。1874年から1875年にかけてのサンクトペテルブルクで、パッティはエルネスト・ニコリーニ（後の2番目の夫）と初めて出会った。このとき、彼女は著名なロシアの歴史家ドミトリー・イロヴァイスキーとその家族とも知り合いになった。この友情は数十年にわたって続き、イロヴァイスキーの従兄弟で皇帝アレクサンドル3世の執事であったステパンは、1880年代前半にアデリーナに会うためにウェールズまで旅をしました。パッティはイロヴァイスキーの娘ヴァルヴァラの教師でもありました。

1860年代、パッティは、ツェルリーナ、ルチア、アミーナなどの役にぴったりの、鳥のように純粋で、驚くほどの柔軟性を備えた甘く高音の声を持っていました。しかし、ヴェルディが1878年に述べたように、年齢を重ねるにつれて、彼女の低音は豊かで美しくなり、より重い曲で優れた才能を発揮できるようになりました。しかし、パッティは、オペラやコンサートのキャリアの最後の段階では、保守的な歌手に変わりました。彼女は、自分の老いた声に何が完璧に合うかを知っており、それに固執しました。1890年代の彼女のリサイタルのプログラムには、一般的に、当時のおなじみの、しばしば感傷的で、それほど要求が厳しくない曲が並んでおり、彼女を崇拝するファンの心をつかむことは間違いありませんでした。

しかし、1870年代から80年代の円熟期には、パッティはより進取的な歌手となり、リゴレットのジルダ、イル・トロヴァトーレのレオノーラ、セミラーミデのタイトルロール、ドン・ジョヴァンニのツェルリーナ、椿姫のヴィオレッタなど、深い感情を呼び起こすことが求められる叙情的な役柄で優れた女優であることを証明した。彼女はまた、アフリカン、ユグノー、さらにはアイーダのようなオペラのかなりドラマチックな役に挑戦する準備ができていた。しかし、ヴェリズモの役を歌おうとはしなかった。なぜなら、ヴェリズモが人気を博したのは、彼女のキャリアの黄昏時、19世紀最後の10年間になってからだったからである。

何年も前に、パティはパリでベルカントオペラの作曲家ジョアキーノ・ロッシーニと面白い出会いを経験していた。ロッシーニはイタリアの伝統的な歌唱の価値観を忠実に守っていた。1860年代、パティの師であり義理の兄弟でもあるストラコシュが、ロッシーニの流行のレセプションでパティを彼に紹介したとき、彼女はロッシーニの『セビリアの理髪師』の「少しだけ」を歌うよう説得された。ストラコシュはソプラノの声を際立たせるために装飾を加えた。「それはどんな作曲だったのですか？」とロッシーニは不機嫌そうに尋ねた。「なぜですか、マエストロ、あなたの作曲ですか？」とストラコシュは答えた。「いや、それは私の作曲ではありません。ストラコショネリーです」とロッシーニは言い返した。（「コショネリー」は「ゴミ」を意味する強いフランス語の慣用句で、 文字通り「豚にふさわしいもの」を意味する。）^[6]

全盛期のパティは、一晩に金貨で5,000ドルの報酬を要求した。契約書には、彼女の名前が出演者の中で一番上に表示され、他のどの名前よりも大きく印刷されることが規定されていた。

有名なオペラ興行師「大佐」メイプルソンは回想録の中で、パッティの頑固な性格と鋭いビジネス感覚を回想している。伝えられるところによると、パッティはオウムを飼っていて、メイプルソンが部屋に入ってくると「現金！現金！」と叫ぶように訓練していたという。ジェローム・K・ジェロームは1926年に次のように書いている。^[7]

コベント ガーデンや、時にはヘイマーケットのハー マジェスティーズ劇場でも、素晴らしいオペラが上演されていました。しかし、スターたちに支払われる法外な出演料が、オペラを台無しにしていました。私はメイプルソンの代理人を務める弁護士事務所に所属していました。アデリーナ パティと他の弁護士は、劇場が満席のときでさえ、経営陣に損失をもたらすことになる金額を主張していました。彼女の主張は、要求した以上の観客を集めたというものでした。そんなの無意味です。オーケストラやコーラス、その他の出演者、劇場、その他すべてがなければ、彼女は毎晩どれだけの観客を集めていたでしょう。

パティは名声と富のしるしを楽しんでいたが、特に最初の結婚の破綻により資産の大部分を失った後は、稼いだお金を浪費することはなかった（下記参照）。彼女は多額のお金を賢明に投資し、貧困のうちに亡くなったスターテノール歌手ジョヴァンニ・マリオなど、浪費家だったかつての同僚たちとは違い、贅沢な環境で余生を過ごした。

1893年、パッティはボストンでの世界初演で、今では忘れ去られたエミリオ・ピッツィのオペラのタイトルロール、ガブリエラを演じました。パッティはピッツィにオペラの作曲を依頼していました。

10年後、彼女はアメリカで最後の歌唱ツアーを行ったが、加齢と消耗による声の衰えにより、批評的にも経済的にも個人的にも失敗に終わった。それ以降、彼女は時折コンサートを開くか、ウェールズのクレイグ・イ・ノス城という彼女の立派な邸宅に建てた小さな劇場でプライベートな公演を行う程度にとどまった。彼女が最後に人前で歌ったのは1914年10月24日で、第一次世界大戦の犠牲者を救済するためにロンドンのロイヤル・アルバート・ホールで企画された赤十字のコンサートに参加した時であった。^[8]彼女は戦争の終結を見届けるまで生き、1919年に自然死した。

イル・バチョ

(作曲家ルイージ・アルディティ) アデリーナ・パティ作、1906年

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彼女の声の最初の録音は、1890年頃、ニューヨークのトーマス・マーシャルの蓄音機シリンダーに録音された。録音されたタイトルも番号も不明である。これらのシリンダーは1つを除いてすべて失われている。唯一残っているシリンダーはニューヨークのシラキュース大学にある。壊れやすいため、損傷の危険なしに再生することはできない。^[9]

パティは1905年から1906年にかけて、ウェールズの自宅でグラモフォン＆タイプライター社のために歌曲やオペラのアリア（重複も含む）を30枚以上の蓄音機用ディスクに録音した。さらに、1枚の音声録音（3番目の夫への新年の挨拶で、記念として残しておいてもらうつもりだった）も録音した。^[10] 1859年まで遡る多忙なオペラ歌手としてのキャリアを経て、その頃彼女は60代で声のピークを過ぎていた。

それでも、彼女の澄んだ音色とレガートの滑らかさは、ブレスコントロールの弱まりをある程度補って、独特の印象を残しました。^[3]また、レコードには、生き生きとした歌い手としての個性、驚くほど力強いチェストボイス、柔らかな音色も表れています。彼女のトリルは、驚くほど流暢で正確であり、発音も優れています。全体的に、彼女のディスクには魅力と音楽性があり、絶頂期に彼女が一晩で5,000ドルを要求した理由を垣間見ることができます。

パティの録音された遺産には、フィガロの結婚、ドン・ジョヴァンニ、ファウスト、マルタ、ノルマ、ミニョン、ラ・ソンナンブラなどのオペラからの数多くの歌とアリアが含まれています。

レコードはEMIレコードの前身であるグラモフォン＆タイプライター社によって制作され、米国ではビクター・トーキング・マシーン社によって発売された。パティのピアノ伴奏者ランドン・ロナルドは、この歌姫との最初のレコーディング・セッションについて次のように書いている。「小さな（蓄音機の）トランペットが美しい音色を奏でると、彼女は恍惚とした！彼女はトランペットにキスを投げかけ、こう言い続けた。『ああ！主よ！私がパティである理由がわかりました！そうです！なんという声！なんという芸術家！私はすべてを理解しました！』彼女の熱意はとても素朴で本物だったので、彼女が自分の声を褒め称えていることは、私たち全員にとって正しくて適切なことのように思われた。」

1998 年に、32 枚のパティの録音が Marston Records によって CD で再発行されました (カタログ番号 52011-2)。

未成年としてヴィル男爵アンリ・ド・ロッシーと婚約したパッティは、^[11] 3度結婚した。最初は1868年、コー侯爵アンリ・ド・ロジェ・ド・カユザック（1826年 - 1889年）と。この結婚はすぐに破綻した。両者とも浮気をし、1877年にコーは法的に別居を認められ、1885年に離婚した。この結婚は苦々しい思いで解消され、パッティは財産の半分を失った。

その後、彼女はフランスのテノール歌手エルネスト・ニコリーニと長年暮らし、コーとの離婚後、1886年に彼と結婚することができた。その結婚生活は彼の死まで続き、一見幸せそうだったが、ニコリーニはパッティの相続権を剥奪しており、晩年には緊張関係にあったことを示唆している。

パティの最後の結婚は1899年、彼女よりずっと年下の、生意気だがハンサムなスウェーデン貴族、ロルフ・セダーストローム男爵（1870年 - 1947年）との結婚だった。男爵はパティの社交生活を厳しく制限した。彼はパティの家政婦を40人から18人に減らしたが、彼女が必要とする献身とお世辞を与え、彼女の唯一の遺産相続人となった。彼女の死後、彼はずっと若い女性と結婚した。彼らの唯一の娘、ブリタ・イボンヌ・セダーストローム（1924年生まれ）がパティの唯一の相続人となった。パティには子供がいなかったが、姪や甥とは仲が良かった。トニー賞を3度受賞したブロードウェイ女優で歌手のパティ・ルポーンは彼女の曾孫で同名である。ドラマーのスコット・デヴァーズは彼女の3番目の甥にあたる。

パティはビリヤードを好きになり、評判の良い選手となり、^[12]多くの主要なビリヤードイベントにゲスト出演してエキシビションマッチやファンシーショットの披露を行った。

パティは引退後、正式にセダーストロム男爵夫人となり、ウェールズのスウォンジー渓谷に定住し、クレイグ・イ・ノス城を購入した。^{[13]彼女はそこに2000ドルのビリヤード台を設置し、}バイロイトの劇場のミニチュア版である自分のプライベート劇場を作り、蓄音機で録音を行った。^[14]

パティはニース・アンド・ブレコン鉄道のクレイグ・イ・ノス駅にも資金を提供した。^{[15] 1918年、彼女はクレイグ・イ・ノスの地所からウィンター・ガーデンの建物を}スウォンジー市に寄贈した。建物は再建され、パティ・パビリオンと改名された。彼女はクレイグ・イ・ノスで亡くなり、8ヵ月後に遺言に従って、父であり好きな作曲家であったロッシーニの近くに埋葬された。

アデリーナ・パッティは、暖かく、透明感があり、非常に機敏な高音ソプラノの 声を持っていた。彼女の声の放出は完全に均一で、彼女の声域は低いCから高いF（C ₄ – F ₆）まで広かった。^[16]彼女のテクニックについて、評論家のロドルフォ・チェレッティは「彼女の声は技術的な驚異だった。スタッカートは最も難しい音程でも正確さの驚異であり、レガートは驚くほど滑らかで純粋だった。彼女は声を音符から音符へ、フレーズからフレーズへとつなぎ、並外れた妙技で持ち上げたり滑らせたりする。彼女の半音階は美味しく甘く、トリルは素晴らしくしっかりしていた。」と述べている。^[17]

ジャック・オッフェンバック著、アンリ・メイヤックとリュドヴィク・アレヴィの共著『パリの人生』（1866年）では、アデリーナ・パッティについて次のように言及している。 ^{[全文引用が必要]}

「ジュ・ヴー、モワ、ダン・ラ・キャピタル」

Voir les divas qui font fureur

ドン・パスクワーレとラ・パティのヴォワール

「そしてテレサとサプール」

パティを想起させる他の文学作品や音楽作品には以下のものがあります。

• レフ・トルストイ著『アンナ・カレーニナ』
• オスカー・ワイルドの『ドリアン・グレイの肖像』
• エディス・ウォートン著『無垢の時代』
• エミール・ゾラの『ナナ』
• レオポルド・アラスによるボロニャ
• アーサー・コナン・ドイル著『シャーロック・ホームズ』
• ジュール・ヴェルヌの「梢の村」
• ヒッティ、その最初の100年レイチェル・フィールド著
• カラミティ・ジェーンの映画と舞台ミュージカル「カラミティ・ジェーン」の両方に登場する歌「The Deadwood Stage (Whip-Crack-Away!) 」には、駅馬車の販売品としてパティがかぶっていた帽子について言及されています。
• 1890 年代、アフリカ系アメリカ人の歌手シシエッタ・ジョーンズは「ブラック・パティ」という芸名を採用し、彼女の劇団を「ブラック・パティのトルバドゥール」と名付けました。
• ダグラス・ムーア著『ベイビー・ドゥのバラード』

• コーン、ジョン・フレデリック、ウィリアム・R・モラン（1993年）。アデリーナ・パティ：ハートの女王。アマデウス・プレス。ISBN 978-0-931340-60-4。
• クライン、ハーマン（2008年）。パティの治世（1920年）。ケシンガー出版。ISBN 978-1-4365-7176-0。
• メイプルソン、ジェームズ・ヘンリー（1966年）。ローゼンタール、ハロルド（編）。メイプルソン回想録：オペラ興行師の経歴、1858-1888年。ニューヨーク：アップルトン・センチュリー。ISBN 0-370-00080-3。
• スコット、マイケル（1977）。歌の記録。ダックワース。ISBN 978-0-7156-1030-5。

ウィキメディア・コモンズのアデリーナ・パティに関連するメディア

• アデリーナ・パティ。リスボン初のスーパースター
• アデリーナ・パティがBBCキムル・ウェールズについて語る
• パティはオスカー・ワイルドも出席した1882年のシンシナティ・オペラ・フェスティバルで歌う。
• アデリーナ・パティに関連するアイテムのデジタルコレクション
• ジュリエット役のアデリーナ・パッティ（1878年）^{[永久リンク切れ‍ ]}、ジョージア州公文書館のアルフレド・バリリ文書に保管されているパッティ関連の文書のうちの1つ。
• Find a Graveの Adelina Patti