ヴィルヘルム・ブッシュ

ヴィルヘルム・ブッシュは1832年4月14日に、ヘンリエッテ・クライネ・シュテュンペとフリードリヒ・ヴィルヘルム・ブッシュの7人兄弟の長男として生まれた。 ^{[ 1 ] [ 2 ] [ a ]}その後すぐに6人の兄弟姉妹が生まれた。ファニー（1834年）、グスタフ（1836年）、アドルフ（1838年）、オットー（1841年）、アンナ（1843年）、ヘルマン（1845年）で、全員が幼少期を生き延びた。両親は野心的で勤勉な敬虔なプロテスタントで、後に比較的裕福になったにもかかわらず、3人の息子全員を教育する余裕はなかった。^{[ 9 ]}ブッシュの伝記作家ベルント・W・ヴェスリングは、フリードリヒ・ヴィルヘルム・ブッシュが息子たちの教育に多額の投資をしたのは、彼自身の非嫡出子という出自が農村部では大きな汚名となっていたためだと示唆している。^{[ 10 ]}

幼いヴィルヘルム・ブッシュは、背が高く、華奢な体格の子供だった。後に彼が生み出した主人公「マックスとモーリッツ」の粗野な少年らしさは、彼自身のものではなかった。自伝的なスケッチや手紙の中で、彼は自分を繊細で臆病な人間、「恐怖を注意深く研究した」人間^{[ 11 ]}であり、秋に動物が殺されると、魅了され、同情し、苦悩した人間[11]だと述べている。^彼は「ソーセージへの変化」を「恐ろしくも魅力的」^{[ 12 ] [ 13 ]}と表現し、強い印象を残した。豚肉は生涯を通じて彼を吐き気を催させた^{[ 14 ] 。}

1841年の秋、弟のオットーが生まれた後、ブッシュの教育は、母方の叔父である35歳の聖職者ゲオルク・クライネに託された。彼はエーベルゲッツェンに住んでおり、そこでは66平方メートル^（710平方フィート）のスペースで100人の子供が教育を受けていた。^{[ 15 ]}これは恐らくブッシュ家の家にスペースがなかったことと、父親が地元の小さな学校では提供できないより良い教育を望んでいたためだろう。最も近い便利な学校はヴィーデンザールから20キロ（12マイル）離れたビュッケブルクにあった。クライネは妻のファニー・ペトリと共にエーベルゲッツェンの牧師館に住み、ブッシュは血縁関係のない家族に預けられていた。クライネ夫妻は責任感があり、愛情深く、親代わりの役割を果たし、将来うまくいかなかった時にも彼を支えた。^{[ 16 ] [ 17 ]}     

クライネがブッシュに個人レッスンをしていた時、裕福なエーベルゲッツェンの製粉業者の息子、エーリヒ・バッハマンも同席していた。二人は友人となり、ブッシュによれば、幼少期で最も強い友情だったという。この友情は、1865年の物語『マックスとモーリッツ』にも反映されている。14歳のブッシュが描いた小さな鉛筆画には、バッハマンがふっくらとした自信に満ちた少年として描かれており、マックスとの類似点が見られる。ブッシュ自身は、後に「モーリッツ風」の活発なスタイルで、つむじのある姿で描かれている。^{[ 18 ]}

クライネは言語学者で、彼の授業は現代語で行われておらず、ブッシュと彼の友人が教えられたすべての科目が確実には分かっていません。ブッシュは叔父から初歩的な算数を学んでいましたが、クライネは他の多くの聖職者と同様に養蜂家で、養蜂に関するエッセイや教科書を出版していたため、科学の授業はより包括的だったかもしれません^{[ 19 ] [ 20 ]} 。ブッシュは後の作品で養蜂の知識を示しています。絵画、ドイツ語と英語の詩もクライネによって教えられました^{[ 21 ] 。}

ブッシュはこの時期、実の両親とはほとんど接触がなかった。当時、ヴィーデンザールとエーベルゲッツェン間の165km （103マイル）の道のりは馬で3日かかった。 ^{[ 22 ]}彼の父親は年に2、3回エーベルゲッツェンを訪れ、母親はヴィーデンザールに留まり他の子供たちの世話をしていた。12歳のブッシュは一度だけ家族を訪ねたが、母親は最初は彼だと気づかなかった。^{[ 23 ]}ブッシュの伝記作家の中には、両親、特に母親とのこの早い時期の別離が、彼の風変わりな独身生活につながったと考える者もいる。^{[ 24 ] [ 25 ]} 1846年の秋、ブッシュはクライネ一家とともにリュートホルストに移り住み、1847年4月11日に堅信礼を受けた。^{[ 26 ]}  

1847年9月、ブッシュはハノーバー工科大学で機械工学の勉強を始めた。ブッシュの伝記作家の間では、ハノーバーでの教育が終わった理由について意見が一致していない。ほとんどの人は、彼の父親が息子の芸術的傾向をあまり評価していなかったと考えている。^{[ 27 ]}伝記作家のエヴァ・ヴァイスヴァイラーは、クライネが大きな役割を果たしたと推測しており、その他の可能性のある原因としては、ブッシュと宿屋の主人ブリュンマーとの友情、ブリュンマーの酒場での政治的な議論、そしてブッシュが聖書や教理問答のすべての言葉を信じようとしなかったことなどが挙げられる。^{[ 28 ]}

ブッシュは、当初は授業内容の理解に苦労したが、ハノーバーでほぼ4年間学んだ。卒業の数ヶ月前、彼は両親にデュッセルドルフ美術アカデミーで学びたいという希望を打ち明けた。ブッシュの甥ヘルマン・ネルデケによれば、彼の母親はこの意向を支持した。^{[ 29 ]}父親も最終的に同意し、ブッシュは1851年6月にデュッセルドルフに移り住んだ。 ^{[ 30 ]}そこで彼は、上級クラスに入学できなかったことに失望し、予備クラスに入った。^{[ 31 ]}ブッシュの両親は彼の授業料を1年間支払ったので、1852年5月に彼はアントワープへ行き、ヨゼフス・ラウレンティウス・ディックマンスの下で王立美術アカデミーで勉強を続けた。彼は両親に、アカデミーはデュッセルドルフよりも規律が緩く、オールドマスターを学ぶ機会があると信じ込ませた。^{[ 32 ]}アントワープで彼は初めてピーテル・パウル・ルーベンス、アドリアーン・ブラウワー、ダフィット・テニールス、フランス・ハルスの絵画を目にした。^{[ 33 ]}これらの絵画は彼の興味をそそったが、同時に彼自身の技量に疑問を抱かせた。^{[ 34 ]}結局、1853年にチフスに重症を患った後、彼はアントワープでの学業を断念し、無一文でヴィーデンザールに戻った。^{[ 35 ]}

ブッシュは病に苦しみ、5か月間、絵を描いたり、民話、伝説、歌、バラード、韻文、地域の迷信の断片を集めたりして過ごした。^{[ 36 ]}ブッシュの伝記作家であるジョセフ・クラウスは、ブッシュが物語の背景や語り手の特異性を記録していたことから、これらのコレクションは民俗学にとって有益な追加資料だと考えた。 ^{[ 37 ]}ブッシュはコレクションを出版しようとしたが、当時出版社が見つからなかったため、彼の死後に出版された。ナチス時代には、ブッシュは「民族の予言者」として知られていた。^{[ 36 ]}

ブッシュは叔父のクライネとともにリュートホルストで6か月過ごした後、ミュンヘンで勉強を続けたいという希望を表明した。この要望は父親との間に亀裂を生じさせたが、最終的には父親が資金援助を行った。^{[ 38 ]}比較のために、ブッシュの挿絵入りの物語「画家クレクセル」を参照。ミュンヘン美術アカデミーに対するブッシュの期待は満たされなかった。彼の人生は目的を失い、時折リュートホルストに戻ることはあったが、両親との連絡は途絶えていた。^{[ 39 ]} 1857年と1858年には、彼の立場に将来性がないように見えたため、養蜂をするためにブラジルに移住することを考えた。^{[ 40 ]}彼はまた、 1862年の「おとぎ話仮面舞踏会」を主導した。これは、後の国王ルートヴィヒ2世が出席したおとぎ話をテーマにした仮面舞踏会である。^{[ 41 ] [ 42 ] [ 43 ]}

ブッシュは芸術家協会「ユング・ミュンヘン（若いミュンヘン）」と連絡を取り、ミュンヘンの著名な芸術家数人と出会い、「ユング・ミュンヘン」の新聞に漫画を執筆・提供した。^{[ 44 ]} 風刺新聞「ミュンヘンの絵葉書」と「飛葉」を発行していたカスパー・ブラウンは、ブッシュとの共同制作を提案した。^{[ 45 ]}この協会はブッシュに生活費を十分に提供した。現存する自画像からは、この頃ブッシュがアマーラント出身の女性と熱烈な関係にあったことがうかがえる。^{[ 46 ]}ブッシュの兄グスタフを通じて知り合った17歳の商人の娘、アンナ・リヒターとの交際は1862年に終わった。ブッシュの伝記作家ディールスは、彼女の父親が、定収入のないほとんど無名の芸術家に娘を託すことを拒否したのだろうと推測している。^{[ 47 ]}

ミュンヘンでの初期の頃、ブッシュは台本を書こうと試みたが、今日ではほとんど忘れ去られており、成功しなかった。1863年まで、彼は2つか3つの主要な作品に取り組んでいた。3つ目はゲオルク・クレンプルゼッツァーによって作曲された。ブッシュの3幕のロマンティック・オペラ『愛の愛と悲しみ』、ヘンゼルとグレーテル、そして一種のオペラ・ブッファである『猫の訪問』は、特に成功したとは言えなかった。 『猫の訪問』の上演中にブッシュとクレンプルゼッツァーの間で争いがあり、ブッシュの名前が上演から削除され、作品は『ゲオルク・クレンプルゼッツァーのジングシュピール』と改題された。^{[ 48 ]}しかし、ドイツの作曲家エルザ・ラウラ・ヴォルツォーゲンは彼の詩のいくつかに曲をつけた。

1873年、ブッシュは何度かミュンヘンに戻り、地方生活からの逃避としてミュンヘン芸術協会の活発な生活に参加した。^{[ 49 ]} 1877年、真剣な芸術家になるための最後の試みとして、彼はミュンヘンにスタジオを借りた。^{[ 49 ]}彼は1881年、バラエティショーを妨害し、その後アルコールの影響で騒ぎを起こした後、突然ミュンヘンを去った。^{[ 50 ]} 1878年の9つのエピソードからなる挿絵入りの物語『Eight Sheets in the Wind』は、酔った人間が動物のように振る舞う様子を描いている。ブッシュの伝記作家ヴァイスヴァイラーは、この物語は表面上は面白く無害だが、中毒とそれが引き起こす妄想状態についての考察であると感じた。^{[ 51 ]}

1860年から1863年の間に、ブッシュは『ミュンヘンの絵巻』と『空飛ぶ葉』に100以上の記事を書いたが、出版社カスパー・ブラウンへの依存が窮屈になってきたと感じていた。ブッシュは、ザクセンの画家ルートヴィヒ・リヒターの息子であるドレスデンの出版社ハインリヒ・リヒターを新しい出版社に任命した。リヒターの出版社はそれまで児童書やキリスト教の宗教的な信仰書を出版していた。^{[ 52 ]}ブッシュはテーマを選ぶことができたが、リヒターは提案された4つの挿絵入り物語について懸念を示した。しかし、そのうちのいくつかは1864年に『絵のポッセン』として出版されたが、失敗に終わった。その後、ブッシュはマックスとモーリッツの原稿をリヒターに提供し、手数料を免除した。リヒターは販売の見込みが乏しいと考えたため、原稿を拒否した。ブッシュの元出版社であるブラウンは、マックスとモーリッツの権利を1,000グルデンで購入した。これは職人の年間賃金の約2倍に相当する。^{[ 53 ]} 

ブラウンにとって、この原稿は幸運なものだった。^{[ 53 ]}当初、 『マックスとモーリッツ』の売れ行きは鈍かったが、1868年の第2版以降、売れ行きは改善した。ブッシュが1908年に亡くなるまでに、合計56版、43万部以上が売れた。^{[ 54 ]}当初は批評家から無視されていたにもかかわらず、1870年代の教師たちは『マックスとモーリッツ』を軽薄で若者の道徳的発達に好ましくない影響を与えるものだと評した。^{[ 55 ]}

経済的な成功が増すにつれ、ブッシュはヴィーデンザールをより頻繁に訪れるようになった。ブッシュはミュンヘンを離れることを決意していた。ミュンヘンには親戚がほとんど住んでおらず、芸術家協会も一時的に解散していたからである。^{[ 56 ]} 1867年6月、ブッシュはフランクフルトで初めて弟のオットーに会った。オットーは裕福な銀行家で実業家のケスラーの家族の家庭教師として働いていた。ブッシュはケスラーの妻ヨハンナと親しくなった。ヨハンナは7人の子供の母親で、フランクフルトの芸術と音楽の有力な後援者だった。彼女は定期的に自分の別荘でサロンを開き、芸術家、音楽家、哲学者たちが頻繁に訪れていた。^{[ 57 ]}彼女はブッシュを偉大な画家だと信じており、クロンベルクを拠点とする画家グループ、クロンベルク画家コロニーの主要画家アントン・ブルガーもその見解を支持していた。^{[ 58 ]}ユーモラスなデッサンは彼女の好みではなかったが、彼女は彼の画家としてのキャリアを支援した。最初は彼女は自分の別荘にブッシュのためにアパートとスタジオを用意し、後に近くにアパートを提供した。^{[ 59 ]}ケスラーの支援と賞賛、そしてフランクフルトの文化生活への紹介に刺激され、「フランクフルト時代」はブッシュにとって最も芸術的に生産的な時期となった。この時期に彼とオットーはアルトゥール・ショーペンハウアーの哲学書を発見した。^{[ 60 ]}

ブッシュはフランクフルトに留まらなかった。1860年代後半には、ヴィーデンザールとリュートホルスト、そして兄のグスタフが住んでいたヴォルフェンビュッテルを行き来していた。 ^{[ 61 ]}ヨハンナ・ケスラーとの関係は5年間続き、1872年にヴィーデンザールに戻ってからは手紙で連絡を取り合っていた。この連絡は1877年から1891年の間途絶えたが、その後ケスラーの娘たちの助けで再開された。^{[ 62 ]}

伝記作家のヴァイスヴァイラーは、ブッシュのアルコール依存の悪化が自己批判を妨げた可能性を否定していない。 ^{[ 63 ]}彼はパーティーへの招待を断り、出版社のオットー・バッサーマンは、周囲の人々に彼のアルコール問題が知られないようにするため、彼をヴィーデンザールに送った。ブッシュはまたヘビースモーカーでもあり、1874年には重度のニコチン中毒の症状が出た。彼は酔っぱらいの絵を描くことが増えた。^{[ 63 ]}

オランダの作家マリー・アンダーソンはブッシュと文通していた。1875年1月から10月にかけて50通以上の手紙が交わされ、哲学、宗教、倫理について議論された。^{[ 64 ]}アンダーソンの手紙は1通しか残っていないが、ブッシュの手紙は手書きの原稿として残っている。^{[ 65 ]} 1875年10月にマインツで2人は会ったが、その後ブッシュは「ひどく不機嫌」な様子でハイデルベルクのバッサーマンのもとに戻った。当時の数人の証言によると、ブッシュが妻を見つけられなかったことが、彼の目立つ行動の原因だったという。ブッシュがアンダーソンとのその後、他の女性と親密な関係を持ったという証拠はない。^{[ 66 ]}

ブッシュは、1879年に夫のヘルマン・ネルデケ牧師が亡くなった後、妹のファニーの家族と暮らした。彼の甥のアドルフ・ネルデケは、ブッシュが家族と一緒にヴィーデンザールに戻りたがっていたことを覚えている。^{[ 67 ]}ブッシュは、裕福な男であったにもかかわらずファニーが管理していた家を改築し、^{[ 68 ]} 3人の幼い甥の「父親」となった。しかし、ファニーは息子たちの教育のためにもっと都会的な地域に住むことを望んでいた。ファニーと3人の息子にとって、ブッシュはかつての牧歌的な生活を取り戻すことはできなかった。1880年頃の数年間は、まだアルコールに依存していたブッシュにとって精神的にも感情的にも疲れ果てたものだった。彼はヴィーデンザールに訪問者を招かなかったため、ファニーは村の友人たちとの連絡を失い、^{[ 68 ]}彼女が彼の希望を問うたびにブッシュは激怒した。^{[ 69 ]}彼の友人であるオットー・フリードリヒ・バッサーマン、フランツ・フォン・レンバッハ、ヘルマン・レヴィ、ヴィルヘルム・フォン・カウルバッハでさえ、彼の家には歓迎されず、彼はカッセルかハノーバーで彼らと会っていた。

ブッシュは1896年に絵を描くのをやめ、出版権のすべてをバッサーマン出版社に5万金マルクで譲渡した。^{[ 70 ]}当時64歳だったブッシュは老いを感じていた。彼は書いたり絵を描いたりするのに眼鏡が必要で、手は少し震えていた。1898年、彼は老いた妹のファニー・ネルデケとともに、バッサーマンの提案を受け入れ、メヒツハウゼンの大きな牧師館に引っ越した。^{[ 71 ]}ブッシュはドイツ語、英語、フランス語の伝記、小説、物語を読んだ。彼は自分の作品を整理し、手紙や詩を書いた。詩集『Schein und Sein』と『Zu guter Letzt』の詩のほとんどは1899年に書かれた。 ^{[ 72 ]}その後数年間はブッシュにとって何事もなかった。

1908年1月初旬、ブッシュは喉の痛みを訴え、医師は心臓が弱いことを発見した。1908年1月8日から9日の夜、ブッシュは落ち着かない夜を過ごし、鎮静剤として樟脳とモルヒネを数滴服用した。ブッシュは翌朝、オットー・ネルデケが呼んだ主治医が駆けつける前に亡くなった。^{[ 73 ]}

ドイツ語版の『Eine Bubengeschichte in sieben Streichen』（マックスとモーリッツ）は、いたずら好きな二人の少年の悪ふざけを描いた七つの挿絵入り物語で、最終的には二人は粉々にされてアヒルの餌にされてしまう。

『聖アントニウス・フォン・パドヴァ』（Der Heilige Antonius von Padua）の中で、ブッシュはカトリックの信仰に異議を唱えている。この作品は、教皇ピウス9世が教皇不可謬説を宣言し、プロテスタントから激しく批判された時期に、出版社のモーリッツ・シャウエンベルクによって出版された。^{[ 77 ]}出版社の作品は厳しく精査または検閲され、^{[ 78 ]}オッフェンブルクの州検察官はシャウエンベルクを「わいせつな著作によって宗教を誹謗し、公衆の良識を害した」として告発した。この決定はブッシュに影響を与えた。^{[ 79 ]}豚を伴って天国に迎え入れられるアントニウスの場面や、半裸のバレエダンサーとしてアントニウスを誘惑する悪魔の場面は物議を醸すとみなされた。その後、デュッセルドルフ地方裁判所は『聖アントニウス』を禁止した。シャウエンブルクは1871年3月27日にオッフェンブルクで無罪となったが、オーストリアでは1902年までこの風刺作品の配布が禁止されていた。^{[ 80 ]}シャウエンブルクは将来の告発を避けるため、ブッシュの風刺作品をこれ以上出版することを拒否した。^{[ 81 ]} 

ブッシュの次の作品『ヘレンはどうしようもなかった』（Die fromme Helene）は、ミュンヘンでブッシュと知り合った友人オットー・フリードリヒ・バッサーマンによって出版された。『ヘレンはどうしようもなかった』はすぐに他のヨーロッパの言語に翻訳され、宗教的な偽善と疑わしい道徳を風刺している。^{[ 82 ] [ 83 ]}

『ヘレンは我慢できなかった』には、ケスラー家の生活様式を批判する多くの描写がある。ヨハンナ・ケスラーははるかに年上の男性と結婚し、子供たちを家庭教師や家庭教師に預け、自身はフランクフルトの社交界で活発に活動していた。^{[ 84 ]}

シュモック氏という人物像（イディッシュ語の侮蔑語「シュムック」 に由来する名前）は、芸術や文化に興味がなかったヨハンナ・ケスラーの夫と類似点が見られる。^{[ 85 ]} 

『どうしようもないヘレン』の第二部で、ブッシュはカトリックの巡礼を攻撃する。子供のいないヘレンは、従兄弟でカトリックの司祭であるフランツに付き添われて巡礼に出かける。巡礼は成功し、後にヘレンはヘレンとフランツに似た双子を出産する。フランツは後に、厨房の女性使用人に興味を持ったことで嫉妬深い従者ジャンに殺される。未亡人となったヘレンには、ロザリオ、祈祷書、そして酒だけが残される。酔ったヘレンは燃えている油ランプに落ちる。最後に、ノルテはショーペンハウアーの哲学を反映した道徳的な言葉を考案する。^{[ 86 ] [ 87 ]}

パテル・フィルキウス（フィルキウス神父）は、出版社が推奨するこの時期の唯一の挿絵入り風刺作品である。これもまた反カトリック的な趣味と購入者を対象としており、イエズス会を批判している。クラウスは、3つの反聖職者作品の中で最も出来が悪いと感じた。^{[ 88 ]}いくつかの風刺作品は、1870年のパリ包囲戦中のムッシュ・ジャック（Monsieur Jacques à Paris während der Belagerung von 1870）のように、当時の出来事に言及している。ブッシュの伝記作家ミヒャエラ・ディアーズは、この物語を「反フランス感情を利用し、プロイセン軍に占領されたパリのフランス人の悲惨さを嘲笑する趣味の悪い作品」と断言している。^{[ 89 ]}この作品は、ドイツ軍の包囲中にネズミを食べ、次に犬の尻尾を切って調理し、最後に爆発薬を発明して犬と2人の市民を殺害するという、ますます絶望的なフランス市民を描いている。^{[ 90 ]}ヴァイスヴァイラーは、ブッシュが皮肉を込めて書いたと考えている。^{[ 56 ]}カール大帝の時代を舞台にした架空の家族物語『エギンハルトとエマ』 （1864年）では、神聖ローマ帝国を批判し、その代わりにドイツ帝国を提唱している。『誕生日か、あるいは特殊主義者たち』（Der Geburtstag oder die Partikularisten）では、ハノーファーの同胞たちの反プロイセン感情を風刺している。^{[ 91 ]}

ブッシュはしばらくの間、挿絵入りの物語を書かず、文学作品『心の批評』（ Kritik des Herzens）に専念し、読者に対してより真剣な印象を与えようとした。81篇の詩からなるこの詩集は、当時の評価は概して低く、結婚や性愛に焦点を当てていることが批判された。長年の友人であるポール・リンダウは、この詩集を「非常に真剣で、心に響く、魅力的な詩」と評した。^{[ 92 ]}オランダの作家マリー・アンダーソンは、 『心の批評』を楽しんだ数少ない人物の一人で、オランダの新聞に掲載する計画さえ立てていた。^{[ 93 ]}

フランクフルトから移住した後の空白期間を除けば、1870年代はブッシュにとって最も生産的な10年間の1つであった。1874年には、挿絵入りの短編物語『ディドル・ブーム！（ディデルダム！）』を制作した。

1875年に続いて、トビアス・クノップの生​​涯を描いたクノップ三部作が発表された。 『独身男の冒険』（Abenteuer eines Junggesellen）、『クノップ夫妻』（Herr und Frau Knopp）（1876年）、そして『ジュリー』（Julchen）（1877年）である。この三部作の敵役は、マックスとモーリッツやジャック・クルック、悪の鳥（Hans Huckebein, der Unglücksrabe）のような厄介者のペアではない。^{[ 94 ]}ブッシュは、感傷に頼らずにクノップに死を意識させる。^{[ 95 ]}

三部作の最初の部分で、クノップは落ち込んでいて、妻を探すことにする。彼は昔の友人たちとその妻たちを訪ねるが、彼らは羨ましくない関係にある。独身生活が自分には向いていないとまだ確信できない彼は家に帰り、ためらうことなく家政婦にプロポーズする。ブッシュの伝記作家ジョセフ・クラウスによれば、この結婚のプロポーズはドイツ文学史上最も短いものの1つである。^{[ 96 ] [ 97 ]}

ウェスリングによれば、ブッシュは物語を書いた後、結婚に懐疑的になったという。^{[ 98 ]}マリー・アンダーソンに宛てた手紙には、「私は決して結婚しないだろう（…）妹と一緒で十分だ」と書いていた。^{[ 99 ]}

ブッシュの最後の作品の中には、詩人クレメント・ドーヴ（挫折した詩人バルドゥイン・ベーラム）（1883年）と画家スクワートル（マラー・クレクセル）（1884年）という物語があり、どちらも芸術的失敗、そして間接的に彼自身の失敗に焦点を当てている。^{[ 100 ]}どちらの物語も序文から始まっており、伝記作家のヨーゼフ・クラウスによれば、それは「コミッシェ・リリック」 （ ドイツの喜劇詩）の見事な作品であった。^{[ 101 ]}クレメント・ドーヴは、ミュンヘンのブルジョワのアマチュア詩人サークル「ワニたち」（ディー・クロコダイル）とその著名なメンバーであるエマヌエル・ガイベル、パウル・フォン・ハイゼ、アドルフ・ヴィルブラントを嘲笑している。画家スクワートルは、芸術の価値はその価格によって測られると信じているブルジョワの美術鑑定家を批判している。^{[ 102 ]}

散文劇『エドワードの夢』（Eduards Traum）は1891年に発表され、直線的なストーリーではなく、いくつかの小さなエピソードがグループ化されて構成されていた。この作品は賛否両論の評価を受けた。ジョセフ・クラウスはブッシュの生涯の作品の頂点だと考え^{[ 103 ]}、彼の甥たちは世界文学の傑作と呼び、批評的な合本版の出版社は現代文学には見られない物語スタイルだと評した^{[ 104 ]} 。エヴァ・ヴァイスヴァイラーは、この劇にブッシュがノヴェラのジャンルで自分の実力を証明しようとした試みを見出し、彼を怒らせたり侮辱したりしたすべてのこと、そしてそれに伴う彼の感情の深さが物語に表れていると信じていた^{[ 105 ]} 。 1895年の短編『蝶』 （Der Schmetterling）は、ショーペンハウアーとチャールズ・ダーウィンの影響を受けたブッシュの現実的な人類学と矛盾するドイツ・ロマン主義の宗教的楽観主義のテーマやモチーフをパロディ化し、嘲笑している。^{[ 106 ]}エドワーズの『夢』と比較すると、その散文は物語のスタイルにおいてより厳格である。どちらも馴染みのないスタイルであったため、読者の間で人気はなかった。^{[ 107 ]}

ブッシュは、自分の絵画技術はオランダの巨匠たちの技術には到底及ばないと感じていた。^{[ 34 ]}彼は自分の絵をほとんど完成とは考えておらず、しばしばスタジオの湿った隅に絵を積み重ねて、絵同士がくっついていた。絵の山が高くなりすぎると、庭で燃やした。^{[ 108 ]}残っている絵で日付が記されているものはごくわずかなので、分類は難しい。^{[ 34 ]}自分の技術に対する彼の疑念は、素材の選択にも表れている。彼の下地はたいていいい加減に選ばれていた。時には、でこぼこの段ボールや、下地処理が不十分なトウヒの板を使った。^{[ 108 ]}例外は、縦63センチメートル（25インチ） ×横53センチメートル（21インチ）のキャンバスに描かれたヨハンナ・ケスラーの肖像画で、これは彼の最大の絵画の1つである。^{[ 108 ]}彼の作品のほとんどは、風景画でさえも小さい。^{[ 108 ]}ブッシュは劣悪な下地と色を使用したため、ほとんどの作品はひどく暗く、ほぼモノクロームの効果があります。  

多くの絵画はヴィーデンザールとリュートホルストの田園風景を描いている。それらには、剪定された柳、トウモロコシ畑の中の小屋、牛飼い、秋の風景、小川のある牧草地などが含まれる。^{[ 109 ]}特に特徴的なのは赤いジャケットの使用で、ブッシュの絵画や素描約1000点のうち約280点に見られる。くすんだ赤または鮮やかな赤のコートは通常、後ろ姿で描かれた小柄な人物が着ている。^{[ 110 ]}絵画は概して典型的な村を描いている。ケスラー家の肖像画や、1870年代半ばに描かれたリナ・ヴァイセンボルンの肖像画シリーズは例外である。リュートホルストのユダヤ人家族の10歳の少女を描いた絵は、彼女を真面目で、暗い東洋的な特徴を持つ人物として描いている。^{[ 111 ]}

ブッシュの作品にはオランダの画家たちの影響がはっきりと見て取れる。「ハルスは薄めて短くしたが、それでもハルス的だ」と、1908年にブッシュの記念展を訪れたパウル・クレーは書いている。 ^{[ 112 ]}ブッシュに大きな影響を与えたのはアドリアーン・ブラウワーで、彼のテーマは農業や宿屋の生活、田舎のダンス、カード遊びをする人、喫煙者、酔っ払い、乱暴者だった。彼は光の効果に強くこだわる印象派の技法を否定し、アニリンイエローなどの新しい色や写真も補助として用いた。1880年代半ばの風景画には、若いフランツ・フォン・レンバッハの絵画に見られるのと同じ太い筆致が見られる。^{[ 113 ]}ブッシュはミュンヘン派の多くの芸術家と親交があったため、作品を展示することはできたにもかかわらず、展示を拒否した。^{[ 114 ]}彼が自分の絵画を一般に公開したのは、晩年になってからのことだった。^{[ 33 ]}

ブッシュの最初の挿絵を依頼した出版社のカスパー・ブラウンは、ドイツで初めて木版画を使った工房を設立した。この活版印刷技術は、18世紀末近くにイギリスのグラフィックアーティスト、トーマス・ベウィックによって開発され、長年にわたって挿絵の複製に最も広く使われるようになった。ブッシュはまず絵を描き、それから詩を書くことを主張した。現存する準備段階のデッサンには、線画のメモ、アイデア、動き、そして人相学の研究が見られる。^{[ 123 ]}

次に、下書きは鉛筆で、白く下地処理された硬材の木口パネルに転写されました。大変な作業だっただけでなく、版木の品質も重要でした。^{[ 124 ]}ブッシュが描いた線の周りに版木に残された白い部分はすべて、熟練した彫刻家によって版から切り取られました。木版画は木版画よりも細かい区別が可能で、潜在的な階調値は銅版画などの凹版印刷の品質にほぼ匹敵します。結果が満足のいくものでない場合もあり、ブッシュは版を修正したり複製したりすることがありました。^{[ 125 ]}木版画の技法では細い線を描くことができなかったため、ブッシュの絵、特に1870年代半ばまでの挿絵入りの物語では、大胆に描かれており、彼の作品に独特の特徴を与えています。^{[ 126 ]}

1870年代半ばから、ブッシュのイラストは亜鉛版画を用いて印刷されるようになった。この技法により、木版画家が絵の作風を変えてしまう危険性はなくなった。原画は写真に撮られ、感光性亜鉛板に転写された。この工程により、鮮明で自由なペン画の線を描くことが可能になり、印刷方法もはるかに速くなった。ブッシュが亜鉛版画を使い始めたのは『ノップ夫妻』からである。^{[ 127 ]}

ブッシュのイラストの効果は、彼の率直な詩によってさらに高められ、嘲笑、あざけり、皮肉なひねり、誇張、曖昧さ、そして驚くべき韻律が用いられている。^{[ 128 ]}彼の言語は、エーリヒ・ケストナー、クルト・トゥホルスキー、ヨアヒム・リンゲルナッツ、クリスティアン・モルゲンシュテルンのユーモラスな詩に影響を与えた。^{[ 129 ]}彼の後期の作品における、コミカルなイラストと、一見真面目な付随テキストとの対比は 、初期のマックスとモーリッツ ですでに示されていたが、未亡人ボルテの、鶏を失ったことに対して不釣り合いな感傷的な尊厳にも表れている。^{[ 130 ]}

ブッシュの二行連句の多くは、当時の一般的な用法の一部であり、重厚な知恵の印象を与えるが、彼の手にかかると、見かけ上の真実、偽善、または陳腐な言葉に過ぎなくなる。擬音語の使用は彼の作品の特徴である。「Allez-oop-da」 ―マックスとモーリッツが煙突から釣り竿でフライドチキンを盗む ―「reeker-rawker」、「at the plank from bank to bank」、「rickle-rackle」、「hear the millstones grind and crackle」、「Helen Who Couldn't Help It」で猫のエリックが天井からシャンデリアを引きちぎる「tinkly-clinket」 。ブッシュは、登場人物に付けた名前を使って、その性格を説明する。「Studiosus Döppe」（若いバンベル）は知的能力が低い。「Sauerbrots」（サワードウ）は陽気な性格ではないだろう。そして「フォスター・クナルチェ」（フォレスター・クナルチェ）は社交界の人物とは到底言えないだろう。^{[ 131 ]}

彼の絵物語の多くは、トロカイ構造の詩を使用しています。^{[ 132 ]}

強勢音節を強調することで、詩行のユーモアが強まります。ブッシュはまた、彼の『プリッシュとプラム』のように、1つの強勢音節の後に2つの無強勢音節が続くダクティルも使用しており、教師のボケルマンが生徒を教育する際に用いる<binary data, 3 bytes>理屈っぽく厳粛な言葉を強調しています。『独身者の冒険』のサワードウの章では、トロカイとダクティルの交互使用によって緊張感が生まれています。^{[ 133 ]}ブッシュはしばしば詩の中で形式と内容を同期させており、『猿のフィップス』では、知恵についてのスピーチで叙事詩の六歩格を使用しています。^{[ 134 ]}

ブッシュはイラストと詩の両方で馴染みのある寓話を用い、時にはその道徳や物語を借用し、全く異なる滑稽な「真実」を描き出すためにそれらをひねり、世界と人間の状態に対する彼の悲観的な見方を反映させている。 ^{[ 135 ]}伝統的な寓話は善悪の行動を区別するという典型的な哲学に従っているが、ブッシュは両方を組み合わせている。^{[ 136 ]}

ブッシュの作品には、鞭打ち、拷問、杖による体罰が見られることは珍しくない。鋭利な鉛筆がモデルを突き刺し、主婦が台所の包丁の上に倒れ、泥棒が傘で刺され、仕立て屋が拷問者をはさみで切り、悪党が穀物製粉機で挽かれ、酔っぱらいが火あぶりにされ、猫、犬、猿が拷問を受けながら排泄する。教育者や心理学者からブッシュはしばしばサディストと呼ばれてきた。^{[ 137 ]}ヴァイスヴァイラーは、尻尾が焼かれたり、引きちぎられたり、捕らえられたり、伸ばされたり、食べられたりするのは、動物に対する攻撃ではなく、ブッシュの未発達な性生活を象徴する男根の暗示だと見ている。[ ^{85 ]当時}、漫画の形式でこのような生々しい文章やイメージが見られることは珍しくなく、出版社、一般大衆、検閲官は特に注目に値するとは思わなかった。^{[ 30 ]}彼の初期作品のテーマやモチーフは、18世紀と19世紀の大衆文学から着想を得ており、それらの残酷な結末を彼はしばしば和らげた。^{[ 138 ]}

19世紀の教育で一般的だった体罰は、彼の多くの作品に登場し、例えば『独身者の冒険』のマイスター・ドルフや『プリッシュとプラム』のレーラー・ボケルマンなどでは、体罰を与えることがほとんど性的快楽として描かれている。^{[ 139 ]}殴打や屈辱は彼の後期の作品にも見られ、伝記作家のグドルン・シューリーはこれをブッシュの人生のモチーフと表現した。^{[ 140 ]}

ブッシュの遺産には「子供時代を通して殴られた」というメモがあるが^{[ 141 ]} 、ブッシュが自分のことを指していたという証拠はない^{[ 142 ]} 。彼は父親から殴られた記憶はない。叔父のクライネは、村の馬鹿のパイプに牛の毛を詰めたという理由で、通常の籐の棒ではなく、象徴的に乾燥したダリアの茎で彼を一度殴った^{[ 143 ]} 。ヴァイスヴァイラーは、ブッシュは3年間通った村の学校で体罰を目撃した可能性が高く、おそらく彼自身もこの罰を受けたことがあると指摘している^{[ 144 ]} 。 『少年の冒険』^の中で、ブッシュは非暴力的な進歩主義教育の一形態をある場面で失敗し、次の場面で体罰を描いている。その後に行われた鞭打ちは、ブッシュの悲観的な人生観を示しており、それは19世紀のプロテスタント倫理に根ざしている^{[ 145 ]} 。ブッシュは、人間は本質的に悪であり、決して悪徳を克服することはないと信じていた。文明化は教育の目的であるが、人間の本能を表面上覆い隠すことしかできない^{[ 146 ]} 。優しさは人間の悪行の継続につながるだけであり、したがって、たとえ悔い改めない性格を保ち、訓練された操り人形になり、極端な場合には死に至るとしても、罰が必要である^{[ 147 ] 。}

1873年の恐慌は、金融業界に対する批判の高まりと過激な反ユダヤ主義の蔓延につながり、1880年代にはそれが大きな潮流となった。^{[ 148 ]}これらの批判は、資本を「投機資本」（raffendes ）と「建設的」創造的（schaffendes）生産資本に分離するに至った。「善良な」「土着の」「ドイツ人」製造業者は、テオドール・フリッチュのような反ユダヤ主義の扇動者によって称賛された。フリッチュは、「金権政治家」や「高利貸し」の形で現れる「強欲で」「貪欲で」「血を吸う」「ユダヤ人」の金融資本主義に反対した。 ^{[ 149 ]}ブッシュはこれらのステレオタイプを受け入れたと考えられている。2つの箇所がよく下線が引かれるが、1つは『ヘレンは我慢できなかった』にある。

ロベルト・ゲルンハルトは、ブッシュの作品を擁護し、ユダヤ人が風刺されているのはわずか3箇所のみであり、最も古いものは1860年に出版された別の著者のテキストの挿絵であると述べた。彼は、ブッシュのユダヤ人像は単なるステレオタイプであり、「限定的なバイエルンの農民」や「プロイセンの観光客」など、数多くのステレオタイプの一つに過ぎないと述べた。^{[ 150 ]}ジョセフ・クラウスも同じ見解を示し、『八枚のシーツを風に吹く』（Die Haarbeutel）^{[ 151 ]}からの二行連句を用いて、利益を追求する人々を次のように描写している。

ゲルンハルトはユダヤ人をブッシュにとって異質な存在だと感じていたが、ユダヤ人指揮者のヘルマン・レヴィが彼と親交を結んだことから、ブッシュのユダヤ人に対する偏見は軽微であったことが示唆される。^{[ 152 ]}

アンドレアス・C・クニッゲはブッシュをイラスト付き物語の「最初の巨匠」と評した。^{[ 165 ]} 20世紀後半からは「コミックの父」とみなされている。^{[ 166 ]}彼の初期のイラストはカスパー・ブラウンの同僚のものと異なり、主人公に重点が置かれるようになり、描画や雰囲気のディテールは少なくなり、物語全体の劇的な理解から発展している。^{[ 167 ]}ブッシュのイラスト付き物語はす​​べて、まず状況を描写し、次に結果として生じる葛藤、そして解決という筋書きを持っている。^{[ 168 ]}筋書きは映画のストーリーボードのように連続したシーンを通して展開される。ブッシュは動きとアクションの印象を伝え、時には視点の変化によってそれを強化している。^{[ 169 ]}ゲルト・ウエディングによれば、彼の動きの描写は独特である。^{[ 170 ]}

ブッシュの有名な物語の 1 つは、熱狂的な聴衆のために個人的に演奏するピアニストの生活を描いた「ヴィルトゥオーソ」（1865 年）です。自己宣伝に走る芸術家の態度と過剰な崇拝を風刺したこの作品は、ブッシュの他の物語とは異なり、各シーンに散文がなく、「イントロドゥツィオーネ」、「マエストーソ」、「フォルティッシモ・ヴィヴァチッシモ」などの音楽用語で定義されています。シーンのテンポが速くなるにつれて、彼の体の各部分とラペットが動き回ります。最後から 2 番目のシーンでは、楽譜がグランドピアノの上に浮かび、音符が踊っているピアニストの動きが再び描かれています。^{[ 171 ] [ 172 ]}長年にわたり、グラフィック アーティストは「ヴィルトゥオーソ」に魅了されてきました。アウグスト マッケは、ギャラリー オーナーのヘルヴァルト ヴァルデンへの手紙で、ブッシュを最初の未来派と評し、彼がいかに時間と動きをうまく捉えているかを述べています。^{[ 173 ]}同様の先駆的な場面は『ヨブの祈りの絵』（1872 年）にも見られる。ヨブは 12 人の聖職者から出された比較的簡単な質問に答えることができず、聖職者たちは一斉に首を横に振る。それぞれの場面は、エドワード・マイブリッジの写真術を予見させる動きの研究である。マイブリッジは 1872 年にこの仕事を開始したが、作品が発表されたのは 1893 年になってからだった。^{[ 174 ]}

ブッシュのドイツ国内および国際的に最大の成功は『マックスとモーリッツ』であった。^{[ 175 ]}彼が亡くなるまでに、英語、デンマーク語、ヘブライ語、日本語、ラテン語、ポーランド語、ポルトガル語、ロシア語、ハンガリー語、スウェーデン語、ワロン語に翻訳された。^{[ 176 ]}いくつかの国ではこの物語が禁止され 、1929年頃にはシュタイアーマルク州の教育委員会が18歳未満のティーンエイジャーへの『マックスとモーリッツ』の販売を禁止した。^{[ 177 ]} 1997年までに281以上の言語と方言の翻訳が制作された。^{[ 178 ]}

初期の「モーリッツ風」コミックストリップの中には、筋書きや物語のスタイルにおいてブッシュの影響を強く受けたものもあった。トゥートルとブートル（1896年）はマックスとモーリッツから多くの内容を借用していたため、海賊版と評された。^{[ 179 ]}真の「モーリッツ風」再現は、ドイツ人アーティスト、ルドルフ・ダークスによる『カッツェンジャマー・キッズ』で、 1897年からニューヨーク・ジャーナル紙に掲載された。これは、ウィリアム・ランドルフ・ハーストが「マックスとモーリッツ」のパターンに倣った兄弟姉妹を描くべきだと提案したことから出版された。^{[ 179 ]}『カッツェンジャマー・キッズ』は、最も古い継続連載コミックストリップの1つとみなされている。^{[ 180 ]}

ドイツの「モリツィアン」にインスピレーションを得た物語には、「嘘とレーネ」が含まれます。シュヴェスターン・フォン・マックスとモーリッツ（フルダ・レヴェツォウ、F.マッダレーナ、1896年）、シュルンパーフリッツとシュランパーフランツ（1922年）、ジギスムントとヴァルデマール、マックスとモーリッツ・ツヴィリングスパール（ヴァルター・ギュンター、1932年）、マックとムフティ（トーマス・アーラース、フォルカー・デース、 1932年） 1987）。^{[ 181 ]}これらは第一次世界大戦と第二次世界大戦の観察に基づいて形作られていますが、オリジナルは道徳的な物語です。^{[ 182 ]} 1958年、キリスト教民主同盟はノルトライン＝ヴェストファーレン州でのキャンペーンにマックスとモーリッツのキャラクターを使用し、同じ年に東ドイツの風刺雑誌オイレンシュピーゲルが黒人労働を風刺するためにマックスとモーリッツのキャラクターを使用した。 1969年、マックスとモーリッツは1960年代後半の学生運動に「参加」した。^{[ 183 ]}

2025年、ブッシュはウィル・アイズナー賞殿堂入りを果たした。^{[ 184 ]}投票者による選出：カイル・ベイカー、エディ・キャンベル、ロズ・チャスト、ダン・クロウズ、伊藤潤二、トッド・クライン、ジョン・ロミタ・ジュニア。^{[ 185 ]}