M. バタフライ

『蝶々夫人』は、デイヴィッド・ヘンリー・ホワンの戯曲です。この物語は、オペラ『蝶々夫人』と絡み合っていますが、最も直接的な基になっているのは、フランス外交官ベルナール・ブルシコと北京オペラ歌手のシー・ペイ・プーの関係です。この戯曲は1988 年にブロードウェイで初演され、1988 年のトニー賞最優秀戯曲賞を受賞しました。さらに、 1989 年にはピューリッツァー賞演劇部門の最終候補にもなりました。

『M.バタフライ』は1988年2月10日にワシントンD.C.の国立劇場で初演された。 ^[1]

この劇は1988年3月20日にブロードウェイのユージン・オニール劇場で開幕し、777回の公演を経て1990年1月27日に閉幕した。^[2]プロデューサーはスチュアート・オストロウ、演出はジョン・デクスターで、主演はジョン・リスゴーがガリマール役、B・D・ウォンがソン・リーリン役だった。デヴィッド・デュークス、アンソニー・ホプキンス、トニー・ランドール、ジョン・ルビンスタインが初演時にガリマール役を演じた。^[3]アレック・マパもB・D・ウォンの代役で、最終的にはブロードウェイ版でソン・リーリン役のB・D・ウォンの代わりとして出演した。

この戯曲は1989年のピューリッツァー賞演劇部門の最終候補となった。^[4]

プッチーニのオペラ『蝶々夫人』とフランスのポップミュージックを融合させた非常に珍しい抽象的な演出で、カザフスタンの カウンターテナー、 エリック・クルマンガリエフが歌役で主演し、公演中に『蝶々夫人』のアリア2曲を生で歌った。この作品はロシアのモスクワでロマン・ヴィクチュクが演出し、1990年から1992年まで上演された。^[5]

この作品はプルーム社から出版されており、演劇版はドラマティスト・プレイ・サービス社から出版されている。 ^{[6]演劇のオーディオ録音はLAシアター・ワークス社によって制作され、リスゴーとウォンが}マーガレット・チョーとともにブロードウェイの役を再演した。^[7]

ブロードウェイでの復活公演は2017年10月26日にコート劇場で開幕し、プレビューは10月7日から始まった。クライヴ・オーウェンとジン・ハが主演し、ジュリー・テイモアが演出した。^{[8] [9]}デヴィッド・ヘンリー・ファンは復活公演のために原作に変更を加え、主に交差するアイデンティティの問題に焦点を当てたが、明確化のためにも変更を加えた。^[10]

第 1 幕では、中国のフランス大使館に所属する公務員である主人公のルネ ガリマールが登場します。刑務所で、ガリマールは反逆罪で服役しています。一連の回想と想像上の会話を通して、ガリマールは愛して失った女性についての物語を観客に語ります。彼は美しい中国のオペラ歌手、ソン リリンに恋をします。ガリマールは、伝統的な京劇の女性役はすべて男性が演じていたことを知りません。女性は舞台に立つことが禁止されていたからです。第 1 幕は、ガリマールが妻のヘルガに離婚を申し出て愛人がいたことを告白し、恥ずかしさからフランスに戻り独りで暮らすところで終わります。

第 2 幕では、ソンが中国政府のスパイとして活動していたことが明らかになります。彼女は実は、ガリマールを誘惑して情報を聞き出すために女性に変装した男性でした。真実が明らかになるまで 20 年間一緒に過ごし、ガリマールは反逆罪で有罪となり投獄されます。彼は「完璧な女性」が男性であるという事実に向き合うことができず、自分自身と記憶の奥深くに引きこもります。劇のアクションは、彼らの情事を取り巻く出来事に関する彼の混乱した歪んだ記憶として描かれます。

第 3 幕では、ソンは観客の前に、化粧をせず男装した男性として姿を現します。ガリマールは、自分が気に入ったのはバタフライというアイデアだけで、ソン自身は好きではなかったと主張します。ガリマールはソンと彼の服を舞台から投げ捨てますが、バタフライの着物は掴んでいます。第 3 幕では、舞台は再びガリマールの独房に戻り、ガリマールは化粧をし、バタフライのかつらと着物をつけます。そして、彼はオペラでバタフライがしたように、自分を刺して自殺します。

2017年にジュリー・テイモア監督によって復活公演が行われた際、ファンはテキストを再検討し、ブルシコット事件について明らかになったさらなる情報を組み込み、交差するアイデンティティーを扱った。^[11]テイモアとファンは、新しいアプローチで「ノンバイナリー・ジェンダーに関する現在の公的な議論と認識、超大国としての中国の成長、そして真実の物語の詳細…これらはファンが最初のバージョンを書いたときには入手できなかった」ことを考慮したいと考えていた。^[12]

変更内容には以下が含まれます

• ソン・リーリンは最初、ガリマールに対して男性として振る舞うが、身体的には女性であるが、両親に男装させられていると主張する。
  • ファンはインタビューで、ソン・リリンが実は男性であるという驚きの暴露は、1988年のような衝撃を与えなくなったと指摘した。特に、そのわずか数年後に『クライング・ゲーム』が同じ手法を使った後ではそうだった。^[11]
• 劇は2幕構成に変更された。^[要出典]
• 第 1 幕は、ソンがガリマールに自分が妊娠していることを告げる場面で終わります (この場面はもともと第 2 幕で発生しました)。^{[引用が必要]}
• 宋麗玲が親しい間柄であったにもかかわらず、どのようにしてガリマールを欺くことができたかについてのさらなる情報。^[要出典]

ある評論家は「この作品では、私たちは誘惑されているのではなく、説教されているのだ」と述べた。^[13] 別の評論家は「批評的にも人気的にも成功しなかったが、ジェンダーの流動性に対する新たな認識やアジアと西洋の力関係の変化を踏まえた、この劇とそのストーリーの重要でタイムリーで生産的な再考である」と述べた。^[14]

サウスコースト・レパートリーによる2019年のプロダクションは、2017年の再演を原作としている。デズデモーナ・チャンが演出し、ルーカス・フェルブルッヘとジェイク・マナバットが主演を務めた。ある評論家は、この物語は「MeToo運動、中国の地政学的力、ジェンダーアイデンティティの問題に対するより広範な理解によって形成された時代に、新たな反響を呼んでいる」と述べた。^[15] ソンとガリマールの親密な関係という長年議論されてきた問題について、別の評論家は「好奇心旺盛なフランス人裁判官に対するソンの反抗的な説明は、ファンが詮索に完全に終止符を打ちたいと思っているように私には思えた」と述べた。^[16]

ファンは1993年にこの戯曲を脚色し、デヴィッド・クローネンバーグ監督、ジェレミー・アイアンズとジョン・ローン主演で映画化した。^[17]

2022年7月、 COVID-19パンデミックにより2年延期されていたオペラ版がサンタフェ・オペラハウスで上演された。ジェームズ・ロビンソンが演出、ホアン・ルオが作曲、ファンが台本を担当。主役はマーク・ストーンとカンミン・ジャスティン・キム。ある評論家は、この公演について複雑な思いを表明し、絶えず変化する態度の世界における『蝶々夫人』の長寿と適応力に疑問を呈した。^{[18]また、この作品は2024年10月にロンドンの}バービカン・センター で一夜限りの上演が行われ、マーク・ストーンとカンミン・ジャスティン・キムが再演し、キンバリー・S・プレスコットが再演した。この公演はバービカンとBBC交響楽団の共同制作で、舞台コンサートとして上演された。^{[19]この公演は}BBCラジオ3によって録音され、延期放送された。^[20]

スバーシュ・カクは、 1904年の『蝶々夫人』と1988年の『蝶々夫人』の相互作用について、ガリマールは「人間に恋をするのではなく、想像上のステレオタイプに恋をする。彼の中国人の恋人、ソン・リーリンはこのステレオタイプを助長し、東洋女性の役を控えめで従順なものに演じる。ガリマールは、自分をマッチョなピンカートン、美しくも繊細な蝶々夫人の夫だと考えていた」と述べている。^[21] KBPSは後者を前者の逆転と表現し、「ここでは、西洋の男性が蝶々夫人になる。従順で、簡単に罠にはまり、最終的には破滅する」と述べている。^[22]

ジョン・グロスはこの映画を「知的に言えば混乱している」と評したが、「見る価値は十分にある」とも評した。^[23]

デイヴィッド・ヘンリー・ファンとのインタビューで、劇作家はこう述べている。「この劇ではゲイとストレートの境界線が非常に曖昧になっていますが、彼は男性と浮気をしていることを自覚していると思います。したがって、ある意味で彼はゲイなのです。」^[24]

2014年のウィンディ・シティ・タイムズ紙のレビューで、ジョナサン・アバルバネルは「宋麗玲は同性愛者かもしれないが、それは中国政府のエージェントが彼をコントロールするための手段としてのみ提起された二次的な問題である。セクシュアリティの探求として、これは宋麗玲が認識し利用するかもしれない神聖な両性具有についてであり、ガリマールは劇の最後の瞬間にそれを確かに認識し受け入れている」と述べている。^[25]

ワシントン・ブレード紙はガリマールを「自分らしくいられないゲイの男性。男の虚勢、文化的・宗教的命令、外交的制約の裏に隠れなければならなかった。しかし、愛を追求するためにはすべてを無視し、否定することをいとわなかった」と評している。^[26]

ファンはソンというキャラクターをより深く理解するために、非適合的な性自認を持つ数人の人々と話し合ったが、最終的にはソンというキャラクターはトランスジェンダーではないと強調した。「彼は、性自認の幅広い範囲に精通している現代の観客がソンをどのように違った形で受け止めるかを認識していた。」^[27]

イルカ・サールは次のように書いている。「劇作家は、トランスヴェスタイトの人物像を用いて、ジェンダーと文化の構築とパフォーマティビティを明らかにしている。しかし、彼はその根底にある強制的な異性愛を疑問視するところまでは至っておらず、その結果、この緊密な同性愛嫌悪の構造の隙間、つまり「第三性」のカテゴリーを開くためにクィアの欲望を利用することに失敗している。」^[28]

プライドソースの記事で、プルエットとビアは次のように述べている。「ガリマールは自分が異性愛者だと思っているが、実際には20年間同性愛を実践してきた男性である。ソンは女性の役を演じているが、常に自分をトランスジェンダーではなくゲイの男性であると自認している。」^[29]

クリスチャン・ルイスは2017年の再演についてハフィントンポストに「この作品はノンバイナリーやトランスジェンダーのアイデンティティーをまったく探求していない。それがおそらくこの作品の唯一の大きな欠陥だ」と書いた。 ^[30]

^[31]

• インターネット ブロードウェイ データベースの M. バタフライ
• IMDbの M. バタフライ