ケミカル・ブラザーズ

ケミカル・ブラザーズ
2007年のシモンズ氏（左）とローランズ氏（右）
背景情報
別名	237 ターボ・ナッターズ（1992） ダスト・ブラザーズ（1992–1995） ケミカルブラザーズ ケミカル・エドとケミカル・トム（それぞれ）
起源	マンチェスター、イギリス
ジャンル	電子 ビッグビート テクノ 家
活動年数	1992年～現在
ラベル	ジュニアボーイズオウン アストラルワークス フリースタイルダスト 処女 ウルトラ
メンバー	エド・シモンズ トム・ローランズ
Webサイト	翻訳元

ケミカル・ブラザーズは、エド・シモンズとトム・ローランズによって1992年にマンチェスターで結成されたイギリスのエレクトロニック音楽デュオ^{[1]です。 [2] [3]}彼らはビッグビートのジャンルをポップカルチャーの最前線に持ち込んだ先駆者でした。

もともとダスト・ブラザーズとして知られていたが、同名のバンドが存在したため、名前を変更した。^[4]彼らの最初のアルバム「Exit Planet Dust」は100万枚以上を売り上げ、UKアルバムチャートで9位にデビューした。ヴァージン・レコードを引き付けた後、デュオは2枚目のアルバム「Dig Your Own Hole」（1997年）でさらなる成功を収め、UKチャートで1位になった。彼らはイギリスで6枚のNo.1アルバムと13枚のトップ20シングルをリリースしており、そのうち2枚はチャートのトップを飾った。彼らは最優秀ロック・インストゥルメンタル・パフォーマンス、最優秀ダンス・レコーディング、最優秀ダンス/エレクトロニック・アルバムを含む6つのグラミー賞を受賞している。^[5]

エド・シモンズ（1970年6月9日生まれ）は、弁護士の母親と「不在」だった父親の息子として生まれた。^[6] 11のOレベルと3つのAレベルがある「高額な」公立学校であるダリッジ・カレッジを卒業した後、マンチェスター大学で歴史を学んだ。^{[6] [7]}

トム・ローランズ（1971年1月11日生まれ）はヘンリー・オン・テムズで育った。1989年にマンチェスター大学でシモンズと出会い、2人はレイブやクラブ通いに興味を持っていた。^{[8]ローランズがマンチェスターを選んだのは、主にその音楽シーン、特に}Fac 51 Haciendaに浸るためだった。^[9]

ローランズはシモンズと出会う前はアリエルというバンドに所属していた。^[3]彼はロンドンで友人のブレンダン・メルクとマシュー・ベリーと共にアリエルを結成した。彼らの最初のシングルは「Sea of​​ Beats」で、これは本質的にはホワイトレーベルだった。フィリップ・ブラウンがエコー・ロジック・レコードを設立する前に、彼らの最初のプロモーションは「Bokadilo」だった。12インチでリリースされた他の曲には、「Mustn't Grumble」や彼らの最も有名な「Rollercoaster」などがある。^[3]エコー・ロジックで1年を過ごした後、彼らはレコードレーベルの deConstructionと契約した。彼らは女性シンガーにこだわり、元エクスパンションズのフロントウーマンであるサリー・アン・マーシュを採用したが、「Let It Slide」（ローランズは後に「最低」と表現した）などの期待外れの曲がいくつか出た​​後、バンドは解散した。アリエルが最後に手がけた曲の1つが「T Baby」で、2人によってリミックスされた。

ローランズとシモンズは1992年にネイキッド・アンダー・レザーというクラブでDJを始めた。このクラブはスウィンギング・スポランというパブ（後にレトロ・バーに改名され、現在はマンチェスター大学が運営している^[3]）の奥にあった。彼らはそこで「237 ターボ・ナッターズ」という別名で知られていた^[8] 。これはマンチェスターのディッケンソン・ロードにあった彼らの家の番号と、ブラックバーンでのレイブ時代にちなんで付けられたものである。この2人はヒップホップ、テクノ、ハウスをプレイしていた^{[10] 。2}人はビースティ・ボーイズとの仕事で有名な米国のプロデューサーデュオにちなんで、ダスト・ブラザーズ^[3]と名乗っていた。しばらくして、ローランズとシモンズは使用できる適切なインストゥルメンタル・ヒップホップ・トラックが不足し始めたため、自分たちで作り始めた。日立のハイファイ・システム、アタリST、サンプラー、キーボードを使用して、ディス・モータル・コイルをサンプリングした「ソング・トゥ・ザ・サイレン」を録音した。^[11]「ソング・トゥ・ザ・サイレン」は、彼ら自身のレコードレーベル、ダイアモンド・レコード（エドのニックネームにちなんで）からリリースされた。この時点でダスト・ブラザーズは、1992年4月から1993年4月まで、ソーホーのディーン・ストリートにあるゴシップ・ナイトクラブ、ザ・ジョブ・クラブのサンプチャス・ロカルノ・ラウンジで初のバックルームDJを務めていた。

1992年10月、彼らはホワイトレーベルのレコードを500枚プレスし、ロンドン周辺のダンスレコードショップに持っていったが、どこも遅すぎる（トラックは111 BPMで再生される）と言って再生を拒否した。彼らはロンドンのDJアンドリュー・ウェザーオールにコピーを送り、彼はそれを彼のDJセットの定番にした。1993年5月、スティーブン・ホールがデュオと契約し、ジュニア・ボーイズ・オウンは「ソング・トゥ・ザ・サイレン」をリリースした。^[3]

1993年6月頃、ダスト・ブラザーズは初のリミックスをレコーディングした。最初はジャスティン・ロバートソンのライオンロック・グループのための「Packet of Peace」で、その後レフトフィールド、リパブリカ、​​サンダルズの曲が続いた。1993年後半、ローランズとシモンズは1994年1月にリリースされたEP 『Fourteenth Century Sky』 ^{の制作を完了した。 [3]}このEPには画期的な「Chemical Beats」が収録されており、この曲は2人組のジャンルを定義するビッグビートサウンドの典型であった。^[3]このEPには「One Too Many Mornings」も収録されており、初めて彼らの穏やかで落ち着いた側面を見せた。「One Too Many Mornings」と「Chemical Beats」はどちらも後にデビューアルバムに収録される。Fourteenth Century Skyに続いて、1994年後半にはEP『My Mercury Mouth』がリリースされた。^[3] 「ケミカル・ビーツ」は、1995年に プレイステーション用ソフト『ワイプアウト』に収録され、ビデオゲームシリーズ『ワイプアウト』の初版のサウンドトラックにも収録された。

1994年10月、ダスト・ブラザーズはロンドンのグレート・ポートランド・ストリートにあるアルバニー・パブの小規模だが影響力のあるヘブンリー・サンデー・ソーシャル・クラブの専属DJとなった。[8] ノエル・ギャラガー、ポール・ウェラー、ジェームス・^ディーン・ブラッドフィールド、ティム・バージェスが常連客だった。その後、ダスト・ブラザーズはマニック・ストリート・プリーチャーズやザ・シャーラタンズ、プライマル・スクリームの「Jailbird」、ザ・プロディジーの「Voodoo People 」のリミックスを依頼された。この2つのリミックスはテレビでも取り上げられ、 1995年には MTVヨーロッパの「The Party Zone」のプレイリストに選ばれた。

1995年3月、ダスト・ブラザーズは初の海外ツアーを開始した。アメリカではオービタルやアンダーワールドと共演し、その後ヨーロッパのフェスティバルに出演した。またこの頃、オリジナルのダスト・ブラザーズからバンド名の使用に異議が申し立てられたため、ローランズとシモンズは新しいバンド名を決めなければならなかった。^[3]彼らは「ケミカル・ビーツ」にちなんでケミカル・ブラザーズと名乗ることにした。

1995年6月、彼らは新しいアイデンティティでの最初のシングルとなる4枚目のシングルをリリースした。「Leave Home」は、間もなくリリースされるデビューアルバムのプレビューとしてJunior Boy's Ownからリリースされ、バンド初のヒットチャート入りを果たし、最高17位を記録した。^[3]

1995年7月、ケミカル・ブラザーズはジュニア・ボーイズ・オウンよりデビューアルバム『エグジット・プラネット・ダスト』（改名にちなむタイトル）をリリースした。イギリスのチャートで初登場9位となり、[3] 「アライブ・アローン」という曲でゲストボーカリストのベス・オートンをフィーチャーし^た。この曲は最終的に世界中で100万枚以上を売り上げ、SFテレビシリーズパイロット版『バーチャリティ』のサウンドトラックに使用された。リリース後まもなく、ケミカル・ブラザーズはヴァージン・レコードと契約し、そこから派生レーベルのフリースタイル・ダストを設立した。1995年9月にリリースされた次のシングル「ライフ・イズ・スウィート」では、再びゲストボーカリストとして友人でザ・シャーラタンズの歌手ティム・バージェスをフィーチャーした。この曲はイギリスのシングルチャートで25位に達した。^[3]このシングルはセレクト誌の10月の「今月のシングル」にも選ばれた。 ^[12]このリリースには「ライフ・イズ・スウィート」のダフト・パンク・リミックスも収録されている。

1995 年 10 月、この 2 人は Heavenly Sunday Social に 2 回目で最後の DJ 出演で戻りました。その後、彼らは土曜日に Turnmills で Heavenly Social の常連となり、東京の Liquid Rooms でも演奏しました。11 月、ケミカル ブラザーズはロンドンのAstoria Theatreで演奏しました。また、12 月にはブリクストン アカデミーとブラックプールでThe Prodigy の前座を務めました。

1996 年 1 月、Exit Planet Dust はゴールド ディスクに認定されました。ケミカル ブラザーズは 6 か月ぶりの新曲となるLoops of Fury EP を Virgin からリリースしました。4 曲入りのこのリリースは 20,000 部限定でしたが、現在はデジタル ダウンロードで入手できます。この曲はイギリスのチャートで 13 位にランクインしました。NMEはリード トラックを「激しいビートにシンセの波が飛び散る」と評しました。この EP には、Dave Clarke による「Chemical Beats」のリミックスと、他に「Get Up on It Like This」と「(The Best Part Of) Breaking Up」という 2 つの新曲も収録されています。

1996 年 2 月、セレクト誌は 1990 年代までのベスト アルバム 100 のリストを発表しました。エグジット プラネット ダストは 39 位にランクされました。1996 年 8 月、ケミカル ブラザーズはネブワースでオアシスのサポート コンサートを行い、2 回の公演でそれぞれ 125,000 人が参加しました。

1995年のグラストンベリー・フェスティバルで、ノエル・ギャラガーは彼らに『エグジット・プラネット・ダスト』がどれだけ好きかを伝え、ティム・バージェスが「ライフ・イズ・スウィート」で取り組んだのと同じように、将来の曲で歌えないかと尋ねた。当時、彼らは、オアシスの『(What's the Story) Morning Glory?』のリリースでギャラガーが多忙であること、さらにお互いのレコード会社とのやり取りの複雑さを考え、その申し出をあまり気にしていなかった。しかし、後に二人は、ボーカルを入れたほうが良いと思った曲に取り組んだ。彼らはギャラガーに、これまでに作ったものを録音したテープを送った。彼は一晩中作業し、翌朝早くに録音の準備ができたというメッセージを残した。その曲は「Setting Sun」と名付けられ、1996年10月にようやくリリースされた。この曲はイギリスのチャートでトップとなり、二人にとって初のシングル第1位となった。^[3]「Setting Sun」には、より長いインストルメンタルバージョンと、DJツールに過ぎない新曲「Buzz Tracks」が収録されていた。ビートルズの弁護士の残り3人は後にケミカル・ブラザーズに手紙を書き、彼らが「Tomorrow Never Knows 」をサンプリングしたと誤って主張した。ヴァージン・レコードは、彼らがこの曲をサンプリングしていないことを証明するために 音楽学者を雇った。

1996年、Heavenly Recordsより『Live at the Social Volume 1』がリリースされ、ケミカル・ブラザーズにとって初のミックスCDとなった（ 1994年発行のNMEに同梱されていた無料アルバム『Xmas Dust Up』を除く）。また、EP 『Live 05 』を除く、デュオにとって初のライブアルバムとなった。

1997年3月、ケミカル・ブラザーズは次のアルバムから2曲目をリリースした。「ブロック・ロッキン・ビーツ」には、スクールリーDのボーカルサンプルと、 23スキドーのシングル「クープ」のベースラインのリワークが収録されている。 ^[13] NMEはこれを「今週のシングル」に選び、「アミルで満たされたプールで水中に潜ったときのように頭がドキドキする」と評した。この曲は後に、最優秀ロック・インストゥルメンタル・パフォーマンス部門のグラミー賞を受賞した。^[14]

当時、アメリカでは「Setting Sun」は約8万枚を売り上げ、ビルボードホット100で80位に位置していた。『Exit Planet Dust』の売り上げも約15万枚だった。

1997年4月7日、ケミカル・ブラザーズは2枚目のアルバム『Dig Your Own Hole』をリリースした。このアルバムはバンド自身の南ロンドンスタジオで録音され、タイトルはスタジオの外の壁の落書きから取られている。このアルバムは好評を博し、^[15] Mixmag誌は10/10の評価を下し、「スリリングなほど狂気的で、流行に左右されないコーヒーテーブルにも十分似合う」と評した。

1997 年の夏、ケミカル ブラザーズは、特に米国で広範囲にツアーを行った。8 月、ケミカル ブラザーズは米国のダスト ブラザーズと和解し、次のシングル「エレクトロバンク」のリミックスを依頼した。彼ら自身も、他のアーティストのリミックスを依頼されるようになった。9 月には、Dig Your Own Holeからの次のシングル「エレクトロバンク」がリリースされた。11 月、2 人はカール コックスのサポートを受けて、ダブリンのポイント シアターで演奏した。また、デトロイトから米国ツアーを開始した。

その年の終わりには、『Dig Your Own Hole 』の最後のトラックである9分間の「The Private Psychedelic Reel」から、同名の限定版ミニEPが生まれた。B面は、1997年8月24日にオランダのローランド・フェスティバルで録音された「Setting Sun」のライブバージョンで構成されていた。また、12月には、完売となった米国での4公演に続いて、ケミカル・ブラザーズは英国をツアーし、ロンドンのブリクストン・アカデミーでの完売公演で締めくくった。

1998年、彼らはDJ活動にさらに力を入れたが、Spiritualizedの「I Think I'm in Love」など、いくつかのリミックスが世に出た。このシングルには、ボーカルリミックスとインストゥルメンタルリミックスの両方が収録されており、それぞれ7分半を超える長さだった。ケミカルブラザーズが完成させたもう1つのリミックスは、マーキュリーレヴの「Delta Sun Bottleneck Stomp」である。これは、マーキュリーレヴのジョナサン・ドナヒューがDig Your Own Holeの「The Private Psychedelic Reel」に貢献して以来、2つのバンドの関係をさらに深めるものとなった。

1998年9月、2枚目のミックスアルバム『Brothers Gonna Work It Out』がリリースされました。このアルバムには、バンド自身のトラックやリミックスの他、Renegade Soundwave、Meat Beat Manifesto、Carlos "After Dark" Berrios、Kenny 'Dope' Gonzalesなど、バンドのサウンドに影響を与えたアーティストの曲も収録されています。

1999 年 5 月、ケミカル ブラザーズは 1997 年 12 月以来初めてイギリスで 3 公演を行った。また、同月、2 年ぶりとなるオリジナル曲「Hey Boy Hey Girl」をリリースした。これはビッグビートというよりはハウスの影響が強い曲だった。当時のインタビューで、ローランドとシモンズは、この曲はシェフィールドのクラブ Gatecrasher での夜遊びからインスピレーションを得たものだと語っている。この曲は彼らの曲の中でも商業的にヒットした曲の 1 つで、イギリスのチャートで 3 位になった。

3枚目のアルバム『サレンダー』は1999年6月に発売された。このアルバムには、ノエル・ギャラガー、マーキュリー・レヴのジョナサン・ドナヒュー、マジー・スターのホープ・サンドヴァルがボーカルとして参加している。『ヘイ・ボーイ・ヘイ・ガール』が示唆していたように、このアルバムは前2作よりもハウス志向が強かった。アルバムの傑出したトラックの1つである『アウト・オブ・コントロール』では、ニュー・オーダーのバーナード・サムナーが、プライマル・スクリームのボビー・ギレスピーにサポートされてボーカルを務めている。この曲は全英アルバムチャートで1位を獲得した。ミシェル・ゴンドリー監督の『レット・フォーエバー・ビー』のミュージックビデオは、若い女性の悪夢を画期的なビデオと映画効果で表現しており、大きな注目を集めた。

その年の夏、ケミカル・ブラザーズは7月24日のウッドストック'99コンサートに出演し、好評を得た。その後、金曜の夜にグラストンベリー・ダンス・テントでヘッドライナーを務め、続いて12月に終了したイギリス・ツアーでは、 9月4日のホームランド・スコットランド公演を行った。11月には、サムナーとギレスピーがボーカルを務めた「アウト・オブ・コントロール」がシングルとしてリリースされた。このリリースにはサーシャのリミックスも収録されている。 2000年2月にリリースされた『サレンダー』からの最後のシングルは、5曲入りの「ミュージック: レスポンス」EPで、タイトル曲と2曲のリミックスに加え、 「フリーク・オブ・ザ・ウィーク」と名付けられたエレクトロニック・バトル・ウェポン4、そして「アウト・オブ・コントロール」のケミカル・ブラザーズ自身によるリミックスである「エンジョイド」が収録されている。『サレンダー』のCDコピーは、2000年1月に埋められた3番目のブルーピーター タイムカプセルに入れられました。同月、彼らはプライマル・スクリームのアルバム『Xtrmntr』のトラック11にリミックスとして登場しました。

2000 年 6 月、彼らはグラストンベリー フェスティバルのピラミッド ステージで演奏しました。2000 年 8 月、彼らはアイルランドのクリームフィールズフェスティバルのメイン ステージで大勢の観客を前に演奏しました。2000 年 12 月、ケミカル ブラザーズはニューヨークでの DJ ギグで、 U2のサポートとして新曲の 1 つ「It Began in Afrika」を披露しました。

2001年、彼らはリリースやライブパフォーマンスで活発に活動した。その年の初めに、彼らは仮題Chemical Four の4枚目のアルバムの制作を開始した。ファンが初めて聴いた曲は、ニューヨークでのDJセットで演奏された「It Began in Afrika」だった。この曲は、2001年4月にカリフォルニアのコーチェラ・ヴァレー・ミュージック・アンド・アーツ・フェスティバルでライブデビューを果たした。もう1つの新曲「Galaxy Bounce」もコーチェラで初公開された。彼らのリリースや実験では慣例となっていたように、「It Began in Afrika」は「Electronic Battle Weapon」シリーズの一部として、最初はプロモーションとしてプレスされた。この曲はイギリスのダンスミュージックのラジオ番組で頻繁に放送され、夏の間中、クラブでますます人気が高まっていった。また、夏が進むにつれて、イビサの「アンセム」の1つとなった。この曲は9月にシングルとして完全商業リリースされ、プロモーションビデオは制作されなかったものの、イギリスのシングルチャートで8位に達した。

ローランズとシモンズは、ファットボーイ・スリムのアルバム『 Halfway Between the Gutter and the Stars』から「Song for Shelter」という曲のリミックスも手掛けた。このリミックスは、2001年9月3日（「It Began in Afrika」の1週間前）に「 Song for Shelter / Ya Mama 」のCD2シングルとしてシングルとしてリリースされた。この曲は、イギリスのシングルチャートで30位に達した（売上はCD1シングルと合算）。

ケミカル・ブラザーズは2001年10月に別のアルバム『カム・ウィズ・アス』の制作を終えた。このアルバムにはヴァーヴのリチャード・アシュクロフト（「ザ・テスト」）や長年のコラボレーターであるベス・オートン（「ザ・ステート・ウィーアー・イン」）とのコラボレーション曲が収録されている。アルバムは2002年1月にリリースされ、その前にシングル「スター・ギター」がリリースされた。これはメロディアスなバレアリックビートのナンバーで、ミシェル・ゴンドリーによるプロモーションビデオでは、電車の窓から見える風景がビートに合わせて流れていく様子が紹介されていた。アルバムの2曲目となる「イット・ビガン・イン・アフリカ」は2001年9月10日にリリースされ、クラブシーンで大ヒットとなった。「スター・ギター」は2人にとって初のDVDシングルとしてもリリースされた。カム・ウィズ・アスは以前のアルバムほど好評ではなかったが、それでもリリース初週にイギリスのアルバムチャートで1位に上り詰め、10万枚を売り上げた。 4月にはアルバムのタイトル曲がファットボーイ・スリムによるリミックスを収録したシングルとしてリリースされ、「The Test」との両A面リリースの一部としてリリースされた。

2002年の夏、ケミカル・ブラザーズはアルバムのプロモーションのためフェスティバルを巡回した。2002年後半には、日本向けと米国向けの2枚のEP（AmericanEP）をリリースした。どちらにもリミックス、ライブバージョン、B面曲が収録されている。さらに、バンドは映画『24アワー・パーティー・ピープル』のために書かれ、サウンドトラックのプロモーションのためにシングルとしてリリースされたニュー・オーダーの「Here to Stay 」をプロデュースし、リミックスも手掛けた。このアルバムの他の主要曲の1つは「Galaxy Bounce」で、Xboxゲーム「Project Gotham Racing」のメインタイトルミュージックとして人気を博した。映画「ララ・クロフト トゥームレイダー」のサウンドトラックにも収録されている。「Star Guitar」はプレイステーション・ポータブルの「Lumines II」の曲としてフィーチャーされている。

他の2曲、「Come with Us (Introduction)」と「Star Guitar (Title Screen)」は、PlayStation 2のレーシングゲーム「WRC II: Extreme」に収録されている。両曲ともインストゥルメンタルである。アルバム「Come with Us 」に収録されている「My Elastic Eye」は、2004年の映画「バタフライ・エフェクト^」[16]でアシュトン・カッチャーとエイミー・スマートが主演した。

2003年初頭、ローランズとシモンズはスタジオに戻り、フレーミング・リップスのウェイン・コインとのコラボレーション曲「The Golden Path」など、新曲の制作に取り組んだ。この曲は2003年9月に、ケミカル・ブラザーズの10周年を記念したベストアルバム「 Singles 93–03」と同時にリリースされた。Singles 93–03にはシングル曲のほとんどが収録されているが、すべてではない。アルバムには「The Golden Path」に加え、「Get Yourself High」という2曲目の新曲も収録されている。Singles 93–03はDVDでもリリースされ、ローランズ、シモンズ、そしてこの時期の多くのコラボレーターのライブパフォーマンスやインタビューなどの特典が収録されている。カナダ人ラッパーのk-osをボーカルに迎えた「Get Yourself High」は、2003年11月にシングルとしてリリースされた。

2003年後半から2004年にかけて、ケミカル・ブラザーズはスタジオで新曲やカイリー・ミノーグの「 Slow」のリミックスの制作を続けた。レアなホワイトレーベルのビニール盤でリリースされた後、3月にCD（次のシングル「Red Blooded Woman」に収録）と12インチのビニールピクチャーディスク（ミノーグの他の2つのリミックスを収録）で商業的にリリースされた。2004年夏、彼らはフェスティバルサーキットに戻り、グラストンベリー・フェスティバル、東京、スコットランド、アイルランドに出演した。また、2度目となる南米ツアー（1999年以来）では、チリ、アルゼンチン、ブラジルを訪問した。これらのツアーで、彼らは新曲の中でも最も人気のあるトラックの1つとなった「Acid Children」を含む新曲を演奏した。

2004 年 9 月、ケミカル ブラザーズは 7 枚目の「エレクトロニック バトル ウェポン」をリリースしました。「エレクトロニック バトル ウェポン 7」は、片面のプロモーションのみの 12 インチとしてリリースされ、「アシッド チルドレン」が収録されていました。ケミカル ブラザーズのこれまでの音楽活動とは大きく異なるこの曲は、甲高い 303 ベースラインと特徴的なボーカル サンプルを特徴としていました。ピッチを変えたボーカル サンプルは、ホラー映画「エルム街の悪夢 2: フレディの復讐」から引用した「君たちはみんな僕の子供だ!」と宣言しています。ライブでは、不気味なピエロが同じセリフを口にする映像が映し出されていました。

「エレクトロニック・バトル・ウェポン」シリーズのプロモーションリリースは、通常、ケミカル・ブラザーズが新たに録音したトラックで、DJがクラブ環境でテストし、人気を測ることができるようにプロモーション用にリリースされました。

2004年、ケミカル・ブラザーズは5枚目のスタジオアルバム『プッシュ・ザ・ボタン』の制作を開始した。このアルバムにはティム・バージェス、ケリー・オケレケ、アンワル・スーパースターらとのコラボレーション曲が収録されている。このアルバムは2005年1月24日に発売された。

ラッパーのQ-Tipをボーカルに迎えた「Galvanize 」は、 『Push the Button』からの最初のシングルで、iTunesで初公開された。このシングルは2005年1月17日にリリースされ、全英チャートで第3位となった。2枚目のシングル「Believe」（Bloc PartyのKele Okerekeをフィーチャー）はトップ10入りは逃したものの、トップ20入りを果たし、最高18位を記録した。Tim Burgessをフィーチャーした「The Boxer」は、このデュオにとってトップ40入りを逃した最初のシングルとなった。

アルバムとシングル「Galvanize」は2006年のグラミー賞でグラミー賞を受賞した。トラック「Surface to Air」は、ストロークスの曲「The Modern Age」のイントロを彷彿とさせる脈打つコード進行とベースラインを特徴としている。^[17]

アルバムの非公式リミックス版「Flip the Switch」が無料ダウンロードとしてリリースされ、さらに「Believe」のリミックス6曲を収録した「Believe EP」もリリースされた。^[18]

2006年9月、ケミカル・ブラザーズがテイト・トラックスに参加する最初のミュージシャンであることが明らかになった。^{[19] [20]} テート・モダンは、様々なグループやソングライターに、ギャラリーの現代アートのコレクションからインスピレーションを受けた作品を選び、それについての曲を書くよう依頼した。ケミカル・ブラザーズの応募作「ロック・ドリル」は、ロック・ドリルに収められたジェイコブ・エプスタインの彫刻「トルソ・イン・メタル」にインスピレーションを受けており、ギャラリーの作品の前でヘッドフォンで聞くことができた。^[19] 2006年10月からは、テート・トラックスのウェブサイトでオンラインでも聞くことができるようになった。^[19]

ブラザーズは2006年6月に公式ウェブフォーラムで、2人が新曲、具体的にはコードネーム「ケミカル6」のアルバムに取り組んでいると発表した。^[21]シモンズはまた、バンドが2007年夏にローマとロンドンのファブリックなど、特定の会場で演奏する予定であると書いている。シモンズはまた、2人が「夏に向けてバトルウェポンをリリースしたいと考えている」とも語っており、^{[22]これはバンドが時折}ホワイトレーベルでリリースするやや実験的なトラックであるエレクトロニック・バトルウェポン・シリーズを指している可能性がある。

「エレクトロニック バトル ウェポン 8」と「9」は、 2006 年 12 月 8 日、ピート トンのBBC ラジオ 1番組で初公開されました。両面ビニール盤は、ロンドンの有名なターンミルズで行われるケミカル ブラザーズの待望の大晦日のライブの直前にようやくリリースされました。ビニール盤は世界限定でリリースされ、ファン、DJ、評論家から同様に好評を博しました。約 6 分半の「エレクトロニック バトル ウェポン 8」は、以前の「エレクトロニック バトル ウェポン」が採用していた「ビッグ アシッド」スタイルとはまったく異なっていました。「雷鳴のような」ドラムと上昇するシンセ ラインが特徴です。このトラックのバージョンは、アルバム「 We Are the Night 」に収録され、「Saturate」というタイトルが付けられました。「エレクトロニック バトル ウェポン 9」は、トレードマークであるボコーダーボーカルにサイレンと基本的な「トライバル」メロディーを組み合わせた、 典型的なケミカルズのダンスフロア トラックでした。

同じターンミルズでのライブで、ブラザーズは2007年を迎えるために深夜に未発表曲を演奏し、観客に好評を博した。この曲は後に「Burst Generator」として発表され、次のアルバム「We Are the Night」に収録される。エレクトロニック・バトル・ウェポン・シリーズの最新作が単なる一回限りの実験なのか、それとも過去のジャンルを定義づけるビッグビートアルバムから逸脱し、新しいアルバムで彼らが目指す新しい方向性を示すのか、多くの人が疑問に思った。この曲はバンドの100番目のリリース曲でもあった。

2007年3月21日、ケミカル・ブラザーズはMyspaceで次のアルバムを公式に発表した。『We Are the Night』と題されたニューアルバムは、2007年7月2日にイギリスで、2007年7月17日にアメリカで発売された。ケミカル・ブラザーズは、この遅れの理由としてアートワークの制作の遅れを挙げた。^[23]その後、EMIは謝罪としてオンラインのケミカル・ブラザーズ・コンピュータゲームをリリースした。^[24]トラックリストは4月10日に公式メーリングリストで公開された。アルバムには、クラクソンズ（「All Rights Reversed」）、ミッドレイク（「The Pills Won't Help You Now」）、アリ・ラヴ（「Do It Again」）、ウィリー・メイソン（「Battle Scars」）などとのコラボレーションが多く収録されている。^[25]

2007年4月12日、「Do It Again」はBBCラジオ1のピート・トンの番組「In New Music We Trust」で放送された。シングルの公式リリースは6月4日（デジタルダウンロード）と6月14日（12インチ、7インチ、CD）であった。アルバムは2007年7月2日にイギリスで一般発売された。

ケミカル・ブラザーズは、ヒーローズのサウンドトラックに「Keep My Composure」という新しい曲を提供した。この曲の別バージョンは、デュオの2枚目のシングル・コンピレーション『Brotherhood』でリリースされた。このアルバムには、新シングル「Midnight Madness 」と、これまでにリリースされたすべてのエレクトロニック・バトル・ウェポンの2枚目のディスクも収録されている。ケミカル・ブラザーズは、このコレクションのプロモーションのため、2008年までツアーを続け、ロンドンのオリンピアでの記念すべき公演も行った。^[26]

2010年3月30日、バンドはウェブサイトで7枚目のスタジオアルバム『Further』を6月22日にリリースし、「8つのオーディオトラックそれぞれに合わせて特別に制作された対応するフィルムがバンドにとって初めてリリースされる」と発表した。フィルムは長年のビジュアルコラボレーターであるアダム・スミスとマーカス・ライアルと制作された。アルバムのリリース前、バンドは5月にロンドンのラウンドハウスで4回の公演を行い、アルバムと付随するフィルムをすべて演奏した。フィルムは特別版DVDとiTunes LPエディションでリリースされた。^[27]

ほとんどのレビューは肯定的で、BBCミュージックは「...シンセサイザーは8曲を通して残酷に扱われ、限界まで押し上げられている」と評した。^[28] アイリッシュ・タイムズは「これは非常に印象的なコレクションであり、刺激的な速度と勢いで運ばれている」と報じた。^[29]しかし、アルバムに対する賞賛は満場一致ではなく、アメリカのロック雑誌スピンは5つ星のうち3つの評価を与えた。^[30]

2010年10月10日、ニューヨーク・コミコンで映画監督のジョー・ライトは、ケミカル・ブラザーズが彼の次の映画『ハンナ』のサウンドトラックを手掛けると発表した。^[31]過去に映像会社ベジタブル・ビジョンの一員としてケミカル・ブラザーズと仕事をしたことがあるライトは、「やっともっとモダンなビートで仕事ができることにとても興奮している。ベースがたっぷりで、とてもうるさいんだ」と述べた。^[32]サウンドトラックは2011年3月15日にiTunesで、2011年7月4日にCDでリリースされた。

2人はまた、「 Don't Think 」の新バージョン「Nina Frequency」と、2つの新曲「Electric Hands」と「Danka Jane」を、ダーレン・アロノフスキー監督の2010年の映画「ブラック・スワン」のサウンドトラックに提供した。^{[33] [34] [35]} 3曲ともまだリリースされていない。

ケミカル・ブラザーズは2012年に初のコンサート映画『ドント・シンク』を発表し、2011年に日本で開催されたフジロックフェスティバルでのパフォーマンスを記録した。この映画は2月に世界中の劇場で公開され、ロンドンでのプレミア上映ではマット・スミス、カレン・ギラン、キーラ・ナイトレイを含む観客 が通路や座席で踊る姿が見られ、ある評論家は「時にはどの『手』がスクリーン上にあってどれが室内にあるか判別不能だった」と評した。^[36]この映画は7.1サラウンドサウンドでミックスされた初のコンサート映画であり、2012年3月26日にブルーレイ、DVD、CDでリリースされた。

2012年3月7日、ケミカル・ブラザーズが銀行強盗映画『Now You See Me』の2作目の映画サウンドトラックを手掛けることが発表されたが、^[37]バンドはスケジュールの都合で早い段階でプロジェクトから撤退しなければならなかった。^{[38] 2012年7月、このデュオは}2012年夏季オリンピックの自転車競技のサウンドトラックとして「Theme for Velodrome」と題した公式楽曲を作曲した。 ^[39]

『ハンナ』と『ドント・シンク』の後、トム・ローランズは数々のソロプロジェクトに取り組んだ。タイニー・テンパー、クラクソンズ、アイ・ブレイク・ホーセズ、ニュー・オーダーのリミックスやプロデュースを手掛けた。^{[40][ 41] [42]}マイケル・ファスベンダーとブレンダン・グリーソン主演、長年のビジュアルコラボレーターで映画・テレビ監督のアダム・スミスが監督した映画『トレスパス・アゲインスト・アス』^{の音楽を担当した。[43]}ジョー・ライト監督の舞台『ライフ・オブ・ガリレオ』がヤング・ヴィックで上演された。 [ ⁴⁴ ] また、 2013年5月にはエロル・アルカンのレーベル、ファンタシーから12インチシングル『スルー・ミー / ナッシング・バット・プレジャー』をリリースした。 ^[45]

2014年10月21日、ケミカル・ブラザーズは映画「ハンガー・ゲーム2 モッキンジェイ Part1」のために作曲され、ミゲルとロードをフィーチャーしたシングル「This Is Not a Game 」をリリースした。^{[46] 2014年12月、彼らは2015年の}ソナー・フェスティバルへの出演と、2015年にリリース予定の新しいアルバムを発表した。 ^[47]

2015年4月、新曲のリリースを控え、アニメーションとオーディオループを含むビデオがケミカル・ブラザーズの公式Facebookページとウェブサイトthechemicalbrothers.comに掲載された。4月23日、新曲「Sometimes I Feel so Deserted」がBBCラジオ1で初公開された。7月17日、このデュオは8枚目のアルバム『 Born in the Echoes 』をリリースした。このアルバムからのシングルには、ゲストボーカリストのQティップと監督のミシェル・ゴンドリーとのアップビートな再結成「Go」や、ベックとのコラボレーション「Wide Open」などがある。アルバムには セイント・ヴィンセント、アリ・ラブ、ケイト・ル・ボンも参加している。

新しいアルバムの発表と同時に、シモンズが未特定の学術研究に集中するためツアーから「休み」を取ることが明らかになった。2015年のツアーではアダム・スミスが彼の代わりにステージに立った。^[48]ツアー中、シモンズは観客としていくつかのショーに参加し、インタビューで彼とローランズはこれが永久的な引退を意味するのではないかと懸念を表明した。^[49]シモンズ抜きでの最初のコンサートはリトアニアのシーメンス・アリーナで行われた。^[50]スミスは2015年末まで代役を務め続け、特にグラストンベリーとアップル・ミュージック・フェスティバルではステージから照明と音楽の両方を独自にコントロールした。^[51]

シモンズは2016年にライブパフォーマンスに復帰し、マンチェスターのパークライフフェスティバルで新しいセットリストとサムナーの録音されたボーカルによるニューオーダーの「テンプテーション」のカバーを披露した。 ^[52] 2016年11月、このデュオはアルバム未収録のシングル「CHEMICAL」をリリースし、BBCラジオ1で初公開された。^[53]この曲はもともと2012年にデモとしてデビューし、2012年から2015年までデュオのDJセットのオープニングとして作成された。^[54]

2018年1月10日、ケミカル・ブラザーズはインスタグラムやその他のソーシャルメディアプラットフォームを通じて、 9枚目のアルバム『 No Geography ^{』の制作を発表した。 [55]}彼らは2018年9月28日に3年ぶりとなる新曲「Free Yourself」をリリースした。 ^[56]

2019年3月7日、F1はケミカル・ブラザーズとのコラボレーションを発表し、翌日には「We've Got To Try」という曲としてリリースされた。^[57]

ケミカル・ブラザーズの9枚目のスタジオアルバム『No Geography』は、2019年4月12日にリリースされ、好評を博した。2020年、このアルバムは最優秀ダンス/エレクトロニックアルバム、最優秀ダンスレコーディング、最優秀ミュージックビデオの3部門でグラミー賞を受賞した。^[5]

2019年、「We've Got to Try」はベルリン・ミュージック・ビデオ・アワードで総合賞と「最優秀監督」部門を受賞した。^[58]オリー・トン監督の「Eve of Destruction」のビデオは、2020年版で最優秀アートディレクター部門2位を獲得した。^[59]

2021年4月22日、ケミカル・ブラザーズは当時アルバム未収録のシングル「The Darkness That You Fear」をリリースした。^{[60] [61]}また、別の曲「Work Energy Principle」は7月15日にB面としてリリースされた。^[62]

2023年3月17日、ケミカル・ブラザーズは2枚目のシングル「No Reason」をリリースした。^[63] B面曲「All of a Sudden」はシングルのビニール盤と共に4月28日にリリースされた。

2023年4月13日、コーチェラ2023でのパフォーマンスの2日前に、ケミカル・ブラザーズは砂漠の看板広告で2023年秋に新アルバムをリリースすることを発表し、その画像をソーシャルメディアでシェアした。^{[64] [65]}

6月28日、ケミカル・ブラザーズは3枚目のシングル「Live Again」（ヘイロー・モードをフィーチャー）をリリースした。また、彼らは「Paused in Cosmic Reflection」と題した伝記を10月下旬に発売することも発表した。^[66]

7月19日、ケミカル・ブラザーズは10枚目のアルバム『フォー・ザット・ビューティフル・フィーリング』を発表し、2023年9月8日にリリースされた。^[67]

8月21日、ケミカル・ブラザーズは4枚目のシングル「スキッピング・ライク・ア・ストーン」をリリースした。^{[68]これは2015年のシングル「ワイド・オープン」に続く}ベックとの2度目のコラボレーションとなった。

アルバムの3日前の9月5日、ケミカル・ブラザーズは5枚目のシングル「For That Beautiful Feeling」をリリースした。同時に、アルバムの別のトラック「Goodbye」の短い抜粋もリリースされた。この曲は、事前にメーリングリストを通じてコミュニティによって選ばれたものである。

ケミカル・ブラザーズは、コーチェラ、グラストンベリー、フジロック、ヴィヴェ・ラティーノ、HFStival、レディング・フェスティバル、リーズ・フェスティバルなど、いくつかの主要なフェスティバルに出演してきました。^{[69]自分たちの音楽を演奏するだけでなく、定期的にDJナイトを開催し、他のアーティストの曲をミックスしています（}ブラザーズ・ゴナ・ワーク・イット・アウトのスタイルで）。^[70]

スタジオアルバム

• エグジット・プラネット・ダスト（1995）
• 自分で穴を掘れ(1997)
• サレンダー（1999）
• カム・ウィズ・アス（2002）
• プッシュ・ザ・ボタン(2005)
• ウィー・アー・ザ・ナイト（2007）
• さらに（2010）
• エコーズに生まれて（2015）
• 地理がない(2019)
• その美しい気持ちのために（2023） ^{[71] [72]}

ケミカル・ブラザーズが受賞した賞とノミネートのリスト

^{[73] [74]}

ブリット・アワード

シカゴ映画評論家協会

グラミー賞

ロサンゼルス映画評論家協会

マーキュリー賞

MTVヨーロッパミュージックアワード

MTVビデオミュージックアワード

MTVビデオミュージックアワードジャパン

MVPAアワード MVPAアワードは、ロサンゼルスを拠点とする音楽業界団体が毎年、その年の最も優れたミュージックビデオを表彰するために開催している。^[75]

Qアワード

英国ミュージックビデオ賞

ベルリンミュージックビデオアワード

ベルリンのミュージックビデオ賞については、「 ベルリン・ミュージックビデオ賞」をご覧ください。

• 公式サイト
• Discogsのケミカル・ブラザーズのディスコグラフィー
• IMDbのケミカル・ブラザーズ