セッティング・サン（ケミカル・ブラザーズの楽曲）

「Setting Sun 」は、イギリスのエレクトロニック・ミュージック・デュオ、ケミカル・ブラザーズの楽曲で、ブリットポップ・バンド、オアシスのノエル・ギャラガーがボーカルを担当し、デュオのメンバーであるトム・ローランズとエド・サイモンズと共に共作した。1996年9月30日にフリースタイル・ダストとヴァージン・レコードから、ケミカル・ブラザーズのセカンド・アルバム『Dig Your Own Hole』（1997年）からのリード・シングルとしてリリースされた。

イギリスではほとんど放送されなかったにもかかわらず、「Setting Sun」は発売初週に99,000枚を売り上げ、1996年10月に全英シングルチャートで初登場1位を獲得した。 ^{[ 7 ]}イギリス以外では、フィンランド、アイルランド、スウェーデンでトップ10入りを果たした。ミュージックビデオはニック・ゴフィーとドミニク・ホーレイが監督し、ロンドンで撮影された。アメリカの雑誌ローリングストーンは、 2022年に「史上最高のダンスソング200選」に「Setting Sun」を選出した。^{[ 8 ]}

ケミカル・ブラザーズは、シャーラタンズのティム・バージェスとコラボレーションした「ライフ・イズ・スウィート」を聴いたノエル・ギャラガーが、彼らと曲をプロデュースしたいと言っていることを知った。

1996年2月末、彼らはオリノコ・スタジオに行ってこの曲を録音した。^{[ 9 ]}デュオのエド・サイモンズによると、ギャラガーは「電話をかけてきて、『ああ、今すぐ行ってやるよ』と言った。私たちは『ちょっと待ってくれ』と言って、ビートルズっぽい雰囲気があるから気に入ってもらえるかもしれないと思った『マーク・ワン』という曲のテープを送った。『マーク・ワン』を作るのにかなり時間がかかったが、『セッティング・サン』自体は彼とスタジオで1日過ごし、その後しばらくミックスして、完成させた。」^{[ 10 ]}

ギャラガーは、ボーカルの録音はすぐに終わり、マンチェスター・シティFCの3部リーグのサッカーの試合を見るために早めに帰らなければならなかったと語った。録音がすぐに終わった後、「ラフミックスを聴くまでは、それ以上何も考えていなかった…90年代には、バックステージで誰かに会って、『次のシングルで歌うべきだ』と言うと、送られてきて、歌う。そして次の瞬間には、それがナンバーワンになる。あの頃は良かった。」と語った。^{[ 11 ]}この曲のミックスは1日で終わった。

フリーキー・トリガーのトム・ユーイングは、このコラボレーションについて次のように述べている。「ケミカル・ブラザーズはちょうどクネブワースでオアシスのサポートを務めたばかりで、オアシスと同様、ブリットポップと結びついていたが、完全にブリットポップから離れていたわけではなかった。彼らは新しいポップスターの専属リミキサーであり、汗だくのクラブレジデントとして、ブリットポップの快楽主義的なメロドラマにふさわしいバックビートを提供していた。しかし、今やブリットポップは血まみれの混乱の中で崩壊しつつあり、『セッティング・サン』はまさに完璧なサウンドトラックであり、ケミカル・ブラザーズの主な背景であるビッグビートが前面に出てきた。」^{[ 12 ]}

伝記作家のロビン・ターナーによると、この曲は1996年秋には「一大イベント」で、リリース前の数週間で期待が高まったという。^{[ 11 ]}オブザーバー紙のサム・テイラーは、「Setting Sun」がラジオでリリースされる数週間前に、クリス・エヴァンスがBBCラジオ1の朝の番組でこの曲を大々的に宣伝していたと指摘している。「彼は実際にはこの曲を聴いていなかったが、偉大なオアシスのソングライターが関わっている曲なら何でも素晴らしいに違いないと考えていた。そして彼がこの曲をかけると、墜落する747の火災警報器のような音が全国のトランジスタラジオから鳴り響いた。エヴァンスはレコードを外し、震える声で『この時間帯にはあまりふさわしい曲ではなかったと思う』と告げた。」^{[ 11 ]}テイラーは「クリス・エヴァンスに嫌なショックを与えるものは何でも良いことだとみなさなければならない」と述べ、デュオのトム・ローランズはNMEに「ノエル・ギャラガーをフィーチャーしたレコードをラジオ1の昼間の放送から外すには大変な努力が必要だ」と語った。 ^{[ 11 ]}

チャート評論家のジェームズ・マスタートンは、ギャラガーが参加したことが、リリース時のこの曲の「驚異的な人気」の原因だと書き、「大きな期待の後にリリースされたので、チャートのトップに一気に駆け上がる以外にあり得なかった。信じられないことに、今年そうする11番目のシングルだ」と付け加えた。^{[ 13 ]}デイリー・テレグラフの記者シェリル・ギャラットは、この曲がケミカル・ブラザーズにとって初の全英ナンバーワン・シングルになったものの、「トップの座にとどまったのはわずか1週間だった。ギャラガーの声は重厚なビートの中でほとんど聞き取れず、ラジオでは放送するのがほぼ不可能だった」と書いている。^{[ 14 ]}ローランズは、「ギャラガーと一緒に、こんなに騒々しくて攻撃的なレコードを作ったことが気に入った」と振り返った。^{[ 14 ]}ターナーは次のように書いています。「それは、そして今もなお、全く妥協のない、サイクロンのようなトラックで、陽気なワンヒットワンダー（ディープ・ブルー・サムシングの「ティファニーで朝食を」）と感傷的なカバーバージョン（ボーイゾーンによるビー・ジーズの「ワーズ」）の間に、UKシングルチャートのトップに奇妙な灯台として君臨していた。」^{[ 11 ]}

ギャラガーもその成功についてコメントしており、2023年に振り返ってこう語っている。「カセットテープで最初のバージョンを聴いたとき、まさか1位になるなんて夢にも思わなかった。ありえない。でも、11年間も1位だったあのクソみたいな『ティファニーで朝食を』を倒せたという事実は、さらに嬉しい。それに、ラジオ1のDJクリス・エヴァンスがそれをかけようとしなかったのは面白かった。彼が鼻持ちならない態度をとって、『これは何かすごいことになるぞ』と思ったのを覚えているよ。」^{[ 11 ]}

リリース後、「Setting Sun」は音楽評論家から絶賛された。ボルチモア・サン紙のJD・コンシダインは、「耳をつんざくような音」である「けたたましいクラクションとけたたましいトランペット」を称賛し、アルバム『 Dig Your Own Hole』のベストソング3曲のうちの1曲に挙げた。彼は「Setting Sun」のような曲は「ミニ遊園地のようにやってきて、音の興奮がたくさんあるので、もう一度そのグルーヴに乗りたくなる」と感じた。^{[ 15 ]}キャッシュボックス誌のダイナ・ダージンは、この曲を今週のピックに選び、「テクノ、シンセコア、ダンス、インダストリアル、何と呼ぼうと、これは今日のシングルだ。実に素晴らしく、爆発的で、渦巻くような、足を動かしたくなるようなラッシュで、初めて聴いた後、37回連続で再生したくなること間違いなしだ」と付け加えた。^{[ 16 ]}

ガーディアン紙のキャロライン・サリバンは、この曲に満点の5点を与え、「今週のシングル」に選出し、「ブラザーズの断片的なブレイクビーツ、サイレン、エレベーターに閉じ込められたような雰囲気は、まるで体外離脱体験をしているかのようなギャラガーの歌声と見事に調和している。レッド・ツェッペリンの最もヘヴィな瞬間の一つを彷彿とさせる幻覚的なサウンドで、音の威力と猥雑なセクシーさが感覚過負荷を引き起こす」と評した。^{[ 17 ]}メロディ・メーカーのテイラー・パークスは、「ノエル・ギャラガーが歌っているやつですね。多くの人が期待するような意見の一致とは少し違いますが…でも、終わったらすぐにまた聴きました。『Setting Sun』は、ビートルズの『Tomorrow Never Knows』のビートを増幅し、テクノの最も混沌としたノイズで満たし、ノエルのいつもの間抜けな駄作が途中に書き込まれています。全体を通して、ビートのないバベルの世界に何度か寄り道して息を整え、騒々しくも活気に満ちた混沌へと再び飛び込んでいきます。」と述べています。 ^{[ 18 ]}ミュージック＆メディアのサリー・ストラットンは、この曲の「うめき声と爆発」に注目しました。^{[ 19 ]}ローリング・ストーンのデヴィッド・フリックは、その「めまいがするようなビートルマニア」について言及しました。^{[ 20 ]}

この曲のミュージックビデオは、ニック・ゴフィーとドミニク・ホーレイが監督を務めた。ロンドンの廃駅となったクリスタル・パレス地下鉄駅で撮影され、アーティストのレクシー・ストラウスが出演している。ビデオでは、困惑した若い女性の目を通してレイブパーティーの様子が描かれている。女性がパーティー会場で悪夢の化身を追いかける様子が見られる。ビデオは、不穏な心理的混乱とユーモラスな想像力の瞬間（例えば、女性が警察官がブレイクダンスを踊っているのを見る）を混ぜ合わせている。ケミカル・ブラザーズがレコードケースを持ってパーティー会場を去る場面が少しだけ登場する。スピン誌のライター、エド・ワイスバードによると、MTVは「Setting Sun」のビデオを「オルタナティブロックからエレクトロニカへのフォーマットシフト」を発表する際のインスピレーションとして挙げたという。^{[ 21 ]}

1996年12月、Melody Makerは「Setting Sun」を「年間最優秀シングル」リストの25位にランク付けした。^{[ 22 ]} 2010年、Pitchforkは「1990年代のトップ200トラック」リストの43位にランク付けした。^{[ 23 ]} 2004年、ガーディアン紙は、アンダーワールドの「Born Slippy .NUXX」と並んで、「90年代で最も実験的で音響的に極端なヒットシングル」と評し、^{[ 2 ]} 2020年には「英国で最も偉大なNo.1シングル100曲」リストの49位にランク付けした。^{[ 24 ]} 2017年、BuzzFeedは「90年代の最も偉大なダンスソング101曲」リストの67位に「Setting Sun」をランク付けした。^{[ 25 ]} 2022年、ローリングストーン誌は「史上最高のダンスソング200選」でこの曲を82位にランク付けした。^{[ 8 ]}以前、同誌はこの曲を「1996年の最高のシングル」と評した。^{[ 26 ]}フリーキー・トリガーのトム・ユーイングは、自身のリスト「1990年代のトップ100シングル」でこの曲を64位にランク付けした。^{[ 27 ]}

ピッチフォークのリストでマーク・ホーガンはこの曲について次のように書いています。「レイヴのサイレン、耳をつんざくようなギター、高速道路のくぼみを通り抜けるように底が落ちるブーンという中間部で、『Setting Sun』はオアシス単独では決してできなかったほど、ファブ・フォーの先駆的な精神を呼び起こします。ノエル・ギャラガーの幻覚的なボーカルも確かに役立っています。アシッドハウスとアシッドロックが出会い、一瞬、明日が今日に来たように聞こえました。」^{[ 23 ]}ユーイングはこれを「90年代で最も騒々しいナンバーワンであり、[ギャラガー]のキャリアで最高のレコード」と呼び、シンガーの歌詞は「兄弟が呼び起こすドラムクラッシュ、サイレン、ダイブボムのエレクトロハウルの激しい泡に吸い込まれる漂流物にすぎない」と付け加えています。^{[ 28 ]}彼はこの曲を「この10年間でイギリス最大のスターとなった男が、それにふさわしいサウンドのレコードを制作した5分間」と評した。^{[ 28 ]} 2020年、ガーディアン紙のベン・ボーモント＝トーマスは、この曲について「今でも過激に聞こえる。ブレイクビートと悪魔のようにうねるハーモニウムのリフを照らし出すのは、ロケットと花火のようなワイルドなサウンドで、ノエル・ギャラガーはまるで正気を失って引きずり出されているかのようだ」と書いた。^{[ 24 ]}

1997年、サイモンズによれば、デュラン・デュランのサイモン・ル・ボンは彼に「Setting Sun」は「1990年代に聴いた中で最高の曲だ」と語ったという。^{[ 21 ]}同年、Q誌のアンディ・ギルはケミカル・ブラザーズを「ロックファンをダンスに、そしてダンスファンをロックに紹介した数少ない人物の一人と言えるジャンルの仲介者であり、チャートのトップに立った、叫び声のようなノイズの「Setting Sun」でノエル・ギャラガーとコラボレーションした時ほど、その功績が顕著になったことはない」と評した。^{[ 10 ]}

クレジットはDig Your Own Holeのアルバムブックレットから引用したものです。^{[ 37 ]}

スタジオ

• オリノコ・スタジオ（イングランド、ロンドン南部）にて録音。
• マスタリングはザ・エクスチェンジ（ロンドン、イングランド）にて実施。

人事

• ケミカル・ブラザーズ – プロダクション
  • トム・ローランズ – 執筆
  • エド・サイモンズ – 執筆
• ノエル・ギャラガー– 作詞、歌唱
• ジョン・ディー – エンジニアリング
• マイク・マーシュ – マスタリング