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| リビング・デイライツ | |
|---|---|
 ブライアン・バイサウスによる劇場公開ポスター | |
| 監督 | ジョン・グレン |
| 脚本 | リチャード・メイボーム マイケル・G・ウィルソン |
| に基づく | イアン・フレミング 著『リビング・デイライツ』 |
| 制作： | アルバート・R・ブロッコリ マイケル ・G・ウィルソン |
| 主演 | |
| 撮影 | アレック・ミルズ |
| 編集者 | ジョン・グローバー ピーター・デイヴィス |
| 音楽： | ジョン・バリー |
制作 会社 | |
| 配布元 | MGM/UAコミュニケーションズ（米国） ユナイテッド・インターナショナル・ピクチャーズ（国際） |
リリース日 |
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実行時間 | 130分 |
| 国 | イギリス[1] アメリカ[2] |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | 4,000万ドル |
| 興行収入 | 1億9,120万ドル |
『リビング・デイライツ』は1987年のスパイ映画で、イオン・プロダクションズが製作したジェームズ・ボンド・シリーズの第15作目であり、架空のMI6エージェントのジェームズ・ボンドをティモシー・ダルトンが演じる2作のうちの最初の作品である。 [3]ジョン・グレンが監督したこの映画のタイトルはイアン・フレミングの短編小説「リビング・デイライツ」から取られており、そのプロットは映画の第1幕の基礎にもなっている。2006年の映画『カジノ・ロワイヤル』まで、イアン・フレミングの物語のタイトルを使用した最後の映画であった。また、ロイス・マクスウェルに代わりキャロライン・ブリスがミス・マネーペニーをた最初の映画でもある。この映画はアルバート・R・ブロッコリと彼の継子マイケル・G・ウィルソンが製作し、彼の娘バーバラ・ブロッコリが共同製作した。『リビング・デイライツ』は世界中で1億9,120万ドルの収益を上げました。
プロット
ジェームズ・ボンドは、 KGB将軍ゲオルギー・コスコフが西側へ亡命するのを手助けする任務を負い、チェコスロバキアのブラティスラバにあるコンサートホールからコスコフが脱出するのを対狙撃兵として隠蔽する。任務中、ボンドはコスコフを「護衛」するよう割り当てられた KGB の狙撃兵がオーケストラの女性チェロ奏者であることに気づく。狙撃兵を殺害せよという命令に背き、ボンドはチェロ奏者のライフルを撃ち、シベリア横断パイプラインを使ってコスコフを国境を越えて西側へ密輸する。
亡命後の報告で、コスコフはMI6に、KGBの古い政策である「スパイに死を」という意味の「スメルト・シュピオナム」が、KGBの新長官レオニード・プーシキン将軍によって復活したと報告する。コスコフは後にブレイデン邸の隠れ家から誘拐され、モスクワに連れ戻されたとみられる。ボンドは、スパイのさらなる殺害とソ連と西側諸国間の緊張の高まりを阻止するため、タンジールでプーシキンを追跡して殺害するよう命じられる。ボンドは、ジブラルタルで004を殺害した暗殺者（タイトル前のシーンで描かれている）が「スメルト・スピオナム」と書かれたメモを残したことを知り、任務を遂行することに同意する。
ボンドはチェロ奏者のカラ・ミロヴィを追跡するためにブラティスラバに戻る。彼はコスコフの亡命は偽装されたもので、カラは実はコスコフの恋人であることを知る。ボンドはカラに自分がコスコフの友人だと信じ込ませ、再会するためにウィーンまで同行するよう説得する。彼らはKGBとチェコ警察に追われながらブラティスラバを脱出し、国境を越えてオーストリアに入る。一方、プーシキンはタンジールで武器商人のブラッド・ウィテカーと会い、KGBが以前コスコフとウィテカーの間で取り決められた武器取引をキャンセルすると伝える。
ウィーンでのカーラとの短い旅の途中、ボンドはプラーター公園を訪れ、MI6 の仲間であるサンダースと会う。サンダースはコスコフとウィテカーの金融取引の歴史を発見する。会合を終えたサンダースはコスコフの手下であるネクロスに殺され、ネクロスは再び「スメルト・シュピオナム」というメッセージを残す。ボンドとカーラはすぐにタンジールに向かった。そこでボンドはプーシキンと対峙するが、プーシキンは「スメルト・シュピオナム」について何も知らないと否定し、コスコフが政府資金横領の逮捕を逃れていることを明かす。その後、ボンドとプーシキンは協力し、ボンドはプーシキンの暗殺を偽装し、ウィテカーとコスコフの計画を推し進める。一方、カーラはコスコフと連絡を取り、コスコフはボンドが実は KGB のエージェントであることを告げ、ボンドを麻薬で眠らせて捕らえるよう説得する。
コスコフ、ネクロス、カラ、そして麻薬漬けのボンドは、アフガニスタンのソ連空軍基地に飛ぶ。そこでコスコフはカラを裏切り、ボンドと共に投獄する。2人は脱出し、その過程で、地元のムジャヒディーン指導者である死刑囚カムラン・シャーを解放する。ボンドとカラは、コスコフがソ連の資金を使ってムジャヒディーンから大量のアヘンを購入し、その利益で手元に残り、ソ連に武器を供給し、ウィテカーから西側の武器を購入するつもりであることを知る。
ムジャヒディーンたちの助けを借りて、ボンドはアヘンを積んだ貨物機に爆弾を仕掛けるが、発見され、飛行機の中に立てこもるしかなかった。一方、ムジャヒディーンたちは馬に乗って空軍基地を襲撃し、ソ連軍と銃撃戦を繰り広げる。戦闘中、ボンドが離陸すると、カーラはジープを飛行機の貨物室に突っ込み、ネクロスも間一髪でコスコフが運転するジープから飛び乗る。格闘の末、ボンドはネクロスを転落死させ、爆弾を解除する。その後、ボンドはシャーとその部下がソ連軍に追われていることに気づく。彼は爆弾を再起動し、飛行機から橋の上に落とし、爆破してシャーとその部下がソ連軍から脱出するのを助ける。その後、飛行機は墜落し、麻薬は破壊され、ボンドとカーラは脱出する。
ボンドはタンジールに戻り、フェリックス・ライターの助けを借りてウィテカーの屋敷に潜入し、彼を殺す。プーシキンはコスコフを逮捕し、「外交バッグに入れて」 モスクワに送り返すよう命じる。
その後しばらくして、カーラはウィーン公演で独奏チェロ奏者として出演する。休憩中にカムラン・シャーとその部下が押し寄せ、外交官となったゴーゴリ将軍（プーシキンのKGB前任者）とソ連に紹介される。演奏後、ボンドはカーラを楽屋に驚かせ、2人は抱き合う。
キャスト
- ティモシー・ダルトンが演じるジェームズ・ボンド007は、 KGBからの亡命者数名の死と、仲間数名に対する陰謀を調査する任務を負ったMI6のエージェント。
- マリアム・ダボは、コスコフの恋人であり、後にボンドの恋人となるカーラ・ミロヴィを演じる。
- ジョー・ドン・ベイカーが、アメリカの武器商人で自称将軍のブラッド・ウィテカーを演じ、コスコフの主要同盟者として働く。ベイカーは彼のキャラクターを「自分がナポレオンだと思っている変人」と呼んだ。[4]
- アフガニスタンのムジャヒディンのリーダー、カムラン・シャーを演じるアート・マリク。
- ジョン・リス＝デイヴィスが、ゴーゴリ将軍に代わってKGBの新長官となるレオニード・プーシキン将軍を演じる。
- ジェルーン・クラッベが演じるのは、イギリス政府を操ってライバルのプーシキン将軍を暗殺しようとするソ連の反逆将軍、ゲオルギー・コスコフ将軍。
- アンドレアス・ウィスニエフスキが、コスコフの手下であり、ボンドに繰り返し脅威を与えるネクロスを演じる。
- ボンドの仲間、サンダース役のトーマス・ウィートリー。
- ジュリー・T・ウォレスは、チェコスロバキアのブラティスラバでトランスシベリア・パイプラインで働くジェームズ・ボンドの連絡係、ロジーカ・ミクローシュを演じる。
- デズモンド・ルウェリンが演じるQは MI6 の「補給係」で、ボンドの任務に役立つ多目的車両や機器を供給する。
- MI6のトップでありボンドの上司であるMを演じるロバート・ブラウン。
- ウォルター・ゴテルは、KGBの元長官で現在は外交官であるアナトール・ゴーゴリ将軍を演じる。映画の最後にカメオ出演している。
- キャロライン・ブリス、ミス・マネーペニー役、Mの秘書。
- ジェフリー・キーンがイギリス国防大臣フレデリック・グレイ（クレジットでは国防大臣）を演じる
- ヴァージニア・ヘイ、モロッコのレオニード・プーシキン将軍の愛人ルバヴィッチ役
- ジョン・テリー(フェリックス・ライター役) : CIAエージェントであり、ボンドの味方。
- ナディム・サワラは『タンジール』で警察署長役でカメオ出演している。サワラは以前の007映画『007私を愛したスパイ』（1977年）でもアジズ・フェッケシュ役で出演している。
- ジョン・ボウがアフガニスタンのソ連空軍基地のリーダー、フェイアドール大佐を演じる。
生産
当初、この映画はシリーズの前編として提案されていたが、 2006年にシリーズがリブートされた『007 カジノ・ロワイヤル』でそのアイデアが再浮上した。フレミングの『007 カジノ・ロワイヤル』やいくつかの初期のジェームズ・ボンド小説に登場する架空のソビエト防諜機関SMERSHは、「Smiert Shpionam」（「スパイに死を」）の頭字語である。[5]
鋳造
「このキャラクターを空想から引き出したり、先人の解釈に基づいて作ったりするのは間違っていると思いました。その代わりに、このキャラクターを作った人に会いに行き、驚きました。何年も前に本を何冊か読んで、今となってはつまらないと思うだろうと思っていましたが、どの本もとても楽しめました。ただ、素晴らしい冒険心があり、夢中になれるというだけではありません。そのページから、私はスクリーンで見たことのないボンドを発見しました。非常に並外れた男で、本当に演じたかった男で、矛盾と正反対の男です。」[6]
1985年秋、『007 美しき獲物たち』が興行的にも批評的にも失望させられた後、ロジャー・ムーアがボンド役を再演しないという意向で、次のボンド映画の脚本の執筆が始まった。 [7] 『リビング・デイライツ』公開時には59歳になっていたムーアは、12年間7本の映画に出演した後、ボンド役から引退することを選択した。しかし、アルバート・ブロッコリは、ムーアをボンド役から外したと主張した。[7]
1986年、ボンド役の新人俳優を徹底的に探す中で、ニュージーランド人のサム・ニール、[5] 、アイルランド生まれのピアース・ブロスナン、ウェールズ生まれの舞台俳優ティモシー・ダルトンを含む多くの俳優がオーディションを受けた。ボンドの共同プロデューサーのマイケル・G・ウィルソン、監督のジョン・グレン、ダナとバーバラ・ブロッコリは「サム・ニールに感銘を受け、ぜひ起用したいと考えていた」。しかし、アルバート・ブロッコリは同俳優に納得しなかった。[8] 2022年、ニールはボンド役を一度も望んだことがなかったと述べた。[9]一方、MGM/UAコミュニケーションズの会長ジェリー・ウェイントラブは、メル・ギブソンを2本の映画で1000万ドルで雇うことを提案したが、ブロッコリは興味を示さなかった。 [10] [11]マスコミで宣伝された他の俳優には、ブライアン・ブラウン、マイケル・ネーダー、アンドリュー・クラーク、フィンレイ・ライトなどがいた。[12]
プロデューサーは3日間のスクリーンテストの後、最終的にブロスナンに役をオファーした。[13]当時、ブロスナンはテレビシリーズ『レミントン・スティール』の契約を結んでいたが、同シリーズは視聴率低下のためNBCネットワークによって打ち切られていた。ブロスナンがジェームズ・ボンド役に選ばれたという発表により同シリーズへの関心が高まり、NBCは（契約期限の3日前を切って）ブロスナンとの契約に含まれていた60日間のオプションを行使して同シリーズのシーズン1を制作した。[14] NBCの行動は劇的な反響を呼び、[注 1]その結果、ブロッコリは同時代のテレビシリーズにこのキャラクターを関連付けたくないとしてブロスナンへのオファーを撤回した。これにより『レミントン・スティール』への関心が低下し、シリーズが最終的に打ち切られるまでに撮影されたのはわずか5話だけだった。[16]ブロッコリの命令は「レミントン・スティールはジェームズ・ボンドにはならない」というものだった。[17]
ダナ・ブロッコリはティモシー・ダルトンを推薦した。アルバート・ブロッコリはダルトンが公にこの役に興味を示さなかったため、当初は乗り気でなかったが、妻の強い勧めでダルトンと会うことに同意した。[8]しかし、ダルトンはすぐにブレンダ・スターの撮影を始めるため、出演できなくなった。[18]その間にブレンダ・スターの撮影を終えたダルトンは、[19]再びこの役をオファーされ、それを受け入れた。[20]一時期、映画製作者たちはダルトンを起用していたが、契約にはサインしていなかった。キャスティング・ディレクターがロバート・バサースト（後に『ジョーキング・アパート』『コールドフィート』『ダウントン・アビー』での役柄で知られるイギリス人俳優）を説得してボンド役のオーディションを受けさせた。[21]
バサーストは、彼の「馬鹿げたオーディション」は、プロデューサーがダルトンに他の俳優のオーディション中だと告げて、彼に役を引き受けさせようとした「強引な試み」に過ぎなかったと考えている。[21]ダルトンは空港間の移動中にこの映画の出演に同意した。「何もすることがなかったので、本当にジェームズ・ボンド役をやるべきかどうか考え始めることにしました。もちろん、そのプロセスはある程度進んでいましたが、やるべきかどうかは決めていませんでした。しかし、イエスと言うかノーと言うか、真実の瞬間が急速に近づいていました。そこでイエスと言いました。マイアミ空港のホテルの部屋から電話を取り、彼らに「はい、いいですよ。やります」と言いました。」[22]
ダルトンの解釈はムーアの解釈とは全く異なり、イアン・フレミングのキャラクター、つまり仕事にしばしば不快感を覚える消極的なヒーローに近いと考えられていた。[23]ダルトンはムーアとは異なるボンドを創りたいと考え、ムーアの真似をするよう頼まれたらこの企画を断っただろうと感じていた。[24]ムーアのより冗談めいたアプローチとは対照的に、ダルトンは原作本から創作のインスピレーションを得た。「私は間違いなく本のエッセンスと風味を取り戻し、より軽薄に演じたかったのです。結局のところ、ボンドの本質は、ギリギリの生活をしている人だということです。彼はいつ殺されるか分かりません。そのストレスと危険因子は、彼の生き方、チェーンスモーカー、飲酒、速い車、速い女性に反映されています。」[25]
ムーアは、プロジェクトについて否定的な意見を表明したくなかったため、『リビング・デイライツ』を映画館で観ることを断った。 [26]ブロッコリは、ブロスナンだとムーアに似すぎていると感じ、トーンの変化を楽しんだ。[27]ニールはダルトンの演技が良かったと考え、[28]ブロスナンは1987年にダルトンを良い選択と呼んだが、完成した映画を観るには近すぎると感じた。[29]彼は1986年のオーディション映像に基づき、1994年にこの役を勝ち取った。[30] ショーン・コネリーはデイリー・メール紙のインタビューでダルトンを推薦し、[31]デズモンド・ルウェリンは舞台俳優仲間との共演を楽しんだ。[32]
元モデルのイギリス人女優マリアム・ダボが、チェコスロバキアのチェロ奏者カーラ・ミロヴィ役に抜擢された。1984年、ダボは『007 美しき獲物たち』のポーラ・イワノワ役のオーディションを受けていた。バーバラ・ブロッコリはダボをカーラ役のオーディションに含め、彼女は後に合格した。[33]
当初、コスコフが設定したKGBの将軍はゴーゴリ将軍になる予定だったが、ウォルター・ゴテルが病気で主役をこなせなくなり、代わりにレオニード・プーシキンの役がゴーゴリに代わった。ゴーゴリはソ連の外交官に異動しており、映画の最後に少しだけ登場する。[34]これはゴーゴリのジェームズ・ボンド映画での最後の出演となった。ノルウェーのロックグループa-haのリードボーカル、モートン・ハルケット（映画のタイトル曲を歌った）は、手下役の端役をオファーされたが、時間がなかったことと、俳優としてではなく人気で起用されたと感じたため辞退した。[要出典]ジョー・ドン・ベイカーは、のちのボンド映画監督マーティン・キャンベルが監督した『 Edge of Darkness』での演技を評価して採用された。[35]
ジョン・グレン監督は『007 ユア・アイズ・オンリー』に登場したコンゴウインコを登場させることを決めた。[36]ネクロスがMI6の職員を襲撃したとき、ブレイデン・ハウスのキッチンでコンゴウインコがギャーギャー鳴いているのが見られる。
撮影
この映画はイギリスのパインウッドスタジオの007ステージとオーストリアのヴァイセンゼーで撮影された。タイトル前のシーンはジブラルタルの岩山で撮影され、ハイジャックされたランドローバーが数分間道路の様々な場所を疾走し、壁を突き破って海に向かっていくシーンがあるが、ロケ地は主にジブラルタルの岩山の頂上の同じ短い道路で、様々な角度から撮影されている。最初のショットで岩山の麓に見えた海岸の防御壁も、本来は軍事用ではない場所にこの映画のためだけに加えられたものである。ランドローバーが実際に空中に飛び出すシーンでは、ジブラルタルからイギリスのビーチーヘッドにランドローバーのアクションシーンが移された。[37]
ランドローバーを使ったスタントでボンドが転倒する車からパラシュートで脱出するシーンは、アメリカ南西部のモハーベ砂漠で試運転されたが[37]、映画の最終版ではダミーを使ったショットが使われている。ブラティスラバンのシーンはウィーンで撮影された。ブラティスラバン・コンサートホールの外側のショットにはフォルクスオーパーが映っており、内部はゾフィエンゼーレで撮影された。路面電車のシーンはウィーンのヴェーリングで、国境での追跡シーンはオーストリアのケルンテンで撮影された。 [38]他のロケ地にはドイツ、アメリカ、イタリアがあり、砂漠のシーンはモロッコのワルザザートで撮影された。映画の結末はウィーンのシェーンブルン宮殿とサフォークのエルベデン・ホールで撮影された。
主要撮影は1986年9月17日にジブラルタルで開始された。空中スタントマンのBJ・ワースとジェイク・ロンバードがエンドクレジット前のパラシュートジャンプを行った。[39]地形と風はどちらも不利だった。クレーンを使ってスタントを行うことも検討されたが、空中スタントアレンジャーのBJ・ワースはスカイダイビングにこだわり、1日でシーンを終えた。[40]ジャンプに使用された航空機はロッキードC-130ハーキュリーズで、映画では機内にMのオフィスが設置されていた。シーンの最初の視点では、Mはいつものロンドンのオフィスにいるように見えるが、カメラがズームアウトして実際には飛行機の中にいることが明らかになる。[41]
イギリス空軍機と表示されているが、このショットに映っているのはスペイン空軍の機体であり、映画の後半のアフガニスタンのシーンで再び使用されたが、この時はソ連のマークが付けられていた。この後半のチャプターでは、飛行中の飛行機の開いたランプでボンドとネクロスが乱闘し、ネクロスが墜落して死亡する。ストーリーとそれ以前のショットではこの飛行機はC-130であると示唆されているが、ネクロスが飛行機から落下するショットでは双発貨物機のフェアチャイルドC-123プロバイダーが映っている。ワースとロンバードは、飛行機の開いた貨物ドアの中のバッグにぶら下がって戦うボンドとネクロスのシーンでも代役を務めた。 [41]外観のショットはモハーベ砂漠上空で撮影された。[要出典]
報道陣がダルトンとダボに会えたのは、1986年10月5日、メインユニットがウィーンへ出発したときだった。[42]セカンドユニットがジブラルタルで撮影したほぼ2週間後、ファーストユニットはアンドレアス・ウィスニエフスキーとスタントマンのビル・ウェストンとともに撮影を開始した。[18]この戦いを撮影するのにかかった3日間の間に、ウェストンは指を骨折し、ウィスニエフスキーは彼を一度ノックアウトした。[43]翌日、クルーはオックスフォードシャーのストナーハウスで、ジェルーン・クラッベが撮影した最初のシーンであるブレイデンのセーフハウスの代役を務めた。[44]
イギリス国外ではモロッコやオーストリアでもロケ撮影が行われた。ダボは「5か月間一緒に旅をしながら撮影する、大きな幸せな家族だった」と回想している。[45]
アストンマーティンの復活
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この映画では、ボンドと自動車メーカーのアストンマーティンが再びタッグを組む。『女王陛下の007』でボンドがアストンマーティン DBSを使用した後、映画製作者は1977 年の『007私を愛したスパイ』で最新のロータス エスプリを使用し、4 年後の『ユア・アイズ・オンリー』でも再登場した。その後、アストンマーティンはアストンマーティン V8で戻ってきた。
撮影では2つの異なるアストンマーティンモデルが使用された。1つはV8ヴォランテ・コンバーチブルで、もう1つはチェコスロバキアのシーンで使用された、ヴォランテに似たバッジを付けたハードトップの非ヴォランテV8サルーンである。ヴォランテは当時アストンマーティン・ラゴンダ会長だったビクター・ガントレットが所有していた量産モデルであった。[46]
音楽
『リビング・デイライツ』は作曲家ジョン・バリーが音楽を担当した最後のボンド映画である。サウンドトラックは、当時としては比較的新しい革新であったオーケストラでオーバーダビングされたシーケンスされた電子リズムトラックの導入で有名である。
この映画の主題歌「リビング・デイライツ」は、ノルウェーのポップミュージックグループa-haのポール・ワークターと共作し、バンドによって録音された。グループとバリーのコラボレーションはうまくいかず、主題歌は2つのバージョンが生まれた。[47]バリーのフィルムミックスはサウンドトラック（およびa-haの後のコンピレーションアルバムHeadlines and Deadlines）で聞くことができる。バンドが好んだバージョンは、1988年にリリースされたa-haのアルバムStay on These Roadsで聞くことができる。しかし、2006年にワークターはバリーの貢献を称賛し、「彼がトラックに加えたものがとても気に入った。本当にクールなストリングスのアレンジメントが加わったんだ。私にとってそれがボンドらしいサウンドになり始めたのはその時だった」と述べた。[47]この主題歌は、イギリス人やアメリカ人のパフォーマーによって演奏または作曲されていない数少ない007の主題歌の1つである。
これまでのボンド映画とは異なり、『ザ・リビング・デイライツ』はオープニングとエンドクレジットで異なる曲を使用した最初の作品である。エンドクレジットで流れる曲「If There Was A Man」（映画の「愛のテーマ」としても機能する）は、クリッシー・ハインドがリードボーカルを務めるザ・プリテンダーズがこの映画のために演奏した2曲のうちの1曲である。もう1曲「Where Has Everybody Gone? 」は、映画の中でネクロスのウォークマンから聞こえてくる。この曲のメロディーはその後、ネクロスが攻撃するたびにスコアで使われる。ザ・プリテンダーズは当初タイトル曲を演奏する予定だったが、プロデューサーはデュラン・デュランの「 A View to a Kill」の商業的成功に満足しており、a-haの方がヒットチャートに影響を与える可能性が高いと感じていた。[48]
オリジナルのサウンドトラックはワーナー・ブラザースからLPとCDでリリースされ、12曲のみ収録されていた。後にライコディスクとEMIから再リリースされ、代替インストゥルメンタルエンドクレジット音楽を含む9曲が追加された。ライコディスク版には映画の砲身とオープニングシーンのほか、脱獄シーン、橋の爆破シーンも収録された。[49]
さらに、この映画ではクラシック音楽の曲が数多く取り上げられており、メインのボンドガールであるカーラ・ミロヴィはチェロ奏者である。コスコフが逃亡する際、ブラチスラバ音楽院のオーケストラがモーツァルトの交響曲第40番ト短調（第1楽章）を演奏する。 [50]マネーペニーがボンドに語ったところによると、カーラは次にアレクサンドル・ボロディンの弦楽四重奏曲ニ長調を演奏する予定であり、[51]モーツァルトの「フィガロの結婚」（ウィーン）第2幕の終楽章も取り上げられる。 [52]ウィーンに到着すると、ホテルの外でオーケストラがヨハン・シュトラウスのワルツ「ワイン、ワイン、そして歌」から1楽章を演奏している。ボンドがカーラに薬を飲まされる前、彼女はドヴォルザークのチェロ協奏曲ロ短調の第1楽章のチェロソロを練習していた。[53]カーラとオーケストラ（画面上ではジョン・バリーが指揮）がチャイコフスキーのロココの主題による変奏曲を演奏し、熱狂的な拍手を浴びる。
リリース
チャールズ皇太子と王女は、 1987年6月29日にロンドンのオデオン・レスター・スクエアで行われたこの映画のプレミアに出席した。 [54]初公開から3日間で、この映画はレスター・スクエアで52,656ポンド、オデオン・マーブル・アーチで13,049ポンドの収益を上げ、その後18スクリーンに拡大され、週末の収益は136,503ポンドとなり、週末のイギリスの興行収入で3位、週間では『私の成功の秘密』に次いで2位となった。[55] [56] [57]翌週は60スクリーンに拡大され、週末の収益は252,940ポンドとなり、『ポリス・アカデミー4 市民パトロール』に次いで2位となった。[57] 1週間後、上映スクリーン数は116に拡大したが、週末興行収入は52万3,264ポンドで2位に留まった。しかし、最終的には131スクリーンで週間興行収入107万2,420ポンドを記録し、1位を獲得した。 [58] [59] イギリスでは820万ポンド（1,900万ドル）の興行収入を記録した。[60] [61]アメリカでは公開初週末に1,100万ドルの興行収入を上げ、同日公開の『ロストボーイ』の520万ドルを上回り、 [62]ボンド映画の3日間のオープニング興行収入としては『オクトパシー』 （1983年）の890万ドルを上回った。しかし、『 007 美しき獲物たち』（1985年）の4日間興行収入1,330万ドルの記録は破れなかった。[63]アメリカとカナダでは5,120万ドルの興行収入を記録した。[64] 『リビング・デイライツ』は全世界で1億9120万ドル相当の興行収入を記録した。[65]その他の国際的な興行収入の大きい国としては、ドイツで1950万ドル、日本で1260万ドル、フランスで1140万ドルなどがある。[61]
映画の中で、コスコフとウィテカーは赤十字のマークがついた車両や薬物の袋を繰り返し使用しています。この行為は多くの赤十字社を怒らせ、映画に関して抗議の手紙を送りつけました。さらに、英国赤十字は映画製作者と配給会社を起訴しようとしましたが、法的措置は取られませんでした。[66] [67]その結果、映画の冒頭と一部のDVDリリースに免責事項が追加されました。[要出典]
受付
ワシントン・ポスト紙 の評論家リタ・ケンプリー氏はダルトンの演技を称賛し、次のように述べた。
史上最高のボンド。トレードマークのタキシードのように上品で、アストンマーティンのようにスマート。ボンドの悪名高いマティーニのように、彼の彫刻のような美貌に出会った女性たちは、興奮するどころか震える。
さらに彼女は、この映画を「テンポは良いが、プロットが長すぎるので、終了の30分前には席を移動する場面がある」と賞賛した。[68] ニューヨーク・タイムズのジャネット・マスリンはダルトンの演技を称賛し、「存在感は十分で、ダンディな外見と、最近のボンド・シリーズに欠けているエネルギーがある」と感じた。彼女は脇役を賞賛しながらも、上映時間が長いことを批判し、グレンの演出は「この分野特有の、色彩豊かだがおざなりなスタイルで、独創性はないが十分だ」と指摘した。[69]
シカゴ・サンタイムズのロジャー・エバートは『リビング・デイライツ』に4つ星中2つ星を与え、主人公のユーモアの欠如を批判し、ウィテカー将軍は「ボンド映画の偉大な悪役の一人ではない。彼はおもちゃの兵隊で遊んでいる変な偽将軍で、本当に悪魔的には決して見えない。素晴らしいボンドガール、素晴らしい悪役、ユーモアのセンスのあるヒーローがいなければ、『リビング・デイライツ』はボンド映画の下位のどこかに属する。しかし、素晴らしいスタントもある」と感じた。[70] シカゴ・トリビューンのジーン・シスケルもこの映画に4つ星中2つ星を与え、ダルトンはロジャー・ムーアより優れていると称賛したが、「彼にはショーン・コネリーのような男らしさや魅力がまったくない」と感じた。彼はこの映画がためらいがちであると批判し、「映画製作者たちはコネリー・ボンド映画の魅力とムーア・ボンドの怪しげなユーモアの中間点を取ろうとしていた。その結果、この映画は機械的で堅苦しいものになったが、それほど悪い映画ではない」と書いた。[71]
フィラデルフィア・インクワイアラー紙のキャリー・リッキーは、ダルトンは「魅力的なボンド役で、独特の弓形の口と顎の割れ目のおかげで、2人のボンド役を演じたジョージ・レーゼンビーの当たり障りのない感じや、ロジャー・ムーアのコルセットを締めたような硬直した感じと混同する人はいないだろう。そしてショーン・コネリーの冷徹でサディスティックなエージェントとは違い、ダルトンの007はベッドサイドでも道端でも素晴らしいマナーを持っている」と感じた。[72] グローブ・アンド・メール紙のジェイ・スコットは、ダルトンのボンドについて「休みの日はリーダーズ・ダイジェストを丸めて『ムーンライティング』のエピソードを観るような気がする」と書いた。[73]ガーディアン紙のデレク・マルコムはダルトンについて「コネリーのような自然な威厳も、ムーアのような軽薄な魅力もないが、ジョージ・レーゼンビーでもない。実際、彼はバルハム・ラインに忠実だ。礼儀正しく、大胆で、型破りなことを恐れないが、エイズ流行期にQに絶対確実なコンドームを頼むことはなさそうだ」と書いている。全体として、彼はこの映画が「以前よりも少しだけ賢明なボンドで、グラスノスチ（ロシア人はみんな悪いわけではない）を許容し、007が少なくとも略奪的な少年らしくなくなったことを示唆している」と感じた。[74]
オーランド・センチネル紙のジェイ・ボイヤーは「ダルトンは、ショーン・コネリーが007に出演した初期の頃からこの役に欠けていたシリアスな一面を見せている。そして全体として、新作はロジャー・ムーアのボンド映画のほとんどよりも特殊効果の要素が少ない。『リビング・デイライツ』にはアクションシーンが不足しているわけではないが、この映画は本当の冒険になっている」と評した。[75] タイム誌のリチャード・コーリスはこの映画に好意的なレビューを与え、「ダルトンはショーン・コネリーの致命的な魅力と、気難しいハリソン・フォードのタッチを少し取り入れている。このボンドは機転が利くだけでなく、足も速い。皮肉なしかめ面が顔にしわを寄せている。戦闘準備はできているが、戦争に疲れている」と述べた。[76]
振り返りレビュー
この映画を振り返る批評はかなり肯定的である。インディペンデント紙は、ダルトンがシリーズにもたらしたタフで神経質なエッジを称賛し、この映画を4番目に優れたボンド映画に位置付けた。[77]ダルトン自身は、 『リビング・デイライツ』の方が『消されたライセンス』よりも好きだと述べている。[78]ダルトンの前任者であるロジャー・ムーアは、2012年にボンドシリーズについて論じた際、この映画を「非常に良い映画」と呼んだ。[79] IGNは、映画シリーズにリアリズムとスパイ活動を復活させ、ジェームズ・ボンドのダークサイドを描いたとしてこの映画を称賛した。[80]レス・ルーパナリンは、ガーディアン紙の回顧的批評で、この映画を自分のお気に入りのボンド映画と呼び、「役にもっと微妙な解釈をもたらし、これまでのボンド映画では見られなかったような人間関係の発展を見せた」とダルトンを称賛した。[81]
ボンド映画の専門家とファンが参加した投票では、『リビング・デイライツ』は6番目に優れたボンド映画にランクされた。[82]レビュー集約サイトRotten Tomatoesは、59件のレビューに基づいてこの映画の支持率を73%、平均評価を6.4/10としている。同サイトの批評家の総意は、「新人のティモシー・ダルトンは、前作よりもシリアスにジェームズ・ボンドを演じており、その結果はエキサイティングでカラフルだが、時折ユーモアがない」と述べている。 [83] Metacriticでは、18人の批評家に基づいて59点を獲得しており、「賛否両論または平均的なレビュー」を示している。[84] CinemaScoreによる観客調査では、AからFのスケールでこの映画に「A」の評価を与えた。[85]
この映画におけるムジャヒディーン描写については、回顧的な批評が寄せられており、アトランティック誌は、この映画は「彼らの歴史的瞬間の複雑さ」を捉えきれていないと書いている。 [86] [87]映画は「ムジャヒディーン活動のより問題のある側面を回避している」 [88]と評する者もおり、「現代のアフガニスタンやソ連崩壊後のムジャヒディーンの変容/進化を踏まえたこの映画の批判的な解釈は、『そこへは踏み込まない』と記された箱にしっかりと閉じ込めておく」[89]とも評している。
参照
説明ノート
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外部リンク
ウィキメディア・コモンズには、 『リビング・デイライツ (映画)』に関連するメディアがあります。
Wikiquoteに『リビング・デイライツ』に関する引用があります。
- 公式サイト
- IMDbの「リビング・デイライツ」
- AllMovieの「リビング・デイライツ」
- Box Office Mojoの「リビング・デイライツ」
- 007 マガジンの『リビング・デイライツ』レビュー
- リビング・デイライツドキュメンタリーの裏側 2021年3月4日アーカイブウェイバックマシン