レディー・ガガ エニグマ + ジャズ & ピアノ

レディー・ガガ エニグマ + ジャズ & ピアノ

レディー・ガガのレジデンシー
エニグマ（上）とジャズ＆ピアノ（下）のプロモーションポスター
位置	パラダイス、ネバダ州、アメリカ合衆国
会場	パークMGMでのドルビーライブ
開始日	エニグマ： 2018年12月28日ジャズ＆ピアノ： 2019年1月20日 ( 2018-12-28 )  ( 2019-01-20 )
終了日	エニグマ： 2019年12月30日ジャズ＆ピアノ： 2024年7月6日 ( 2019-12-30 )  ( 2024-07-06 )
脚	8
公演数	72
出席	376,652
興行収入	1億1000万ドル
Webサイト	vegas.ladygaga.com
レディー・ガガのコンサート年表
ジョアン ワールドツアー (2017–2018) レディー・ガガ エニグマ + ジャズ＆ピアノ (2018–2024) クロマティカ・ボール （2022）

レディー・ガガ・エニグマ+ジャズ&ピアノ^[1]は、アメリカのシンガーソングライター、レディー・ガガがネバダ州ラスベガス・バレーのドルビー・ライブ^[a]で開催したレジデンシーコンサートである。レジデンシーは2種類のショーで構成されており、エニグマは演劇性を重視し、歌手の最大のヒット曲を取り上げ、ジャズ&ピアノはグレート・アメリカン・ソングブックからの曲とガガの曲の簡素化されたバージョンを取り上げている。エニグマのショーは「癒しと自分探し」についてのゆるやかなストーリーラインを中心に構築されており、ガガはSF風の様々な衣装を着ていた。ジャズ&ピアノでは、ガガは「魅力と優雅さ」を目指し、衣装はジャズエイジとヴィンテージのラスベガスを彷彿とさせた。エニグマのショーは2018年12月28日に開幕し、ジャズ＆ピアノのショーは2019年1月20日に開幕しました。COVID -19パンデミックによる21か月の長期中断の後、レジデンシーは2021年10月14日に劇場に戻ってきました。

エニグマのショーは、その演劇性とガガのショーマンシップが称賛されたが、一部の評論家は、それが支離滅裂で、物語がわかりにくく不必要だと考えた。ジャズ＆ピアノのコンサートは批評家から絶賛され、ジャーナリストはそれをラスベガスの「黄金時代」への懐かしい回帰と感じ、ガガのボーカルスキルを賞賛した。エニグマ＋ジャズ＆ピアノは、2019年にラスベガスバレーで最も収益の高い常設コンサートとなった。常設コンサートの収益により、ガガはビルボードのボックススコアによると、キャリア合計5億ドルを超えた5人目の女性となった。

2017年12月、レディー・ガガは、2018年12月からパークMGMのドルビーライブ^[a]で2年間のラスベガスバレー常駐公演を行うことを発表した。 ^[2]契約額は1億ドルと報じられており、74回の公演が含まれており、延長の可能性がある。^{[3] [4]} 2018年7月、チケットマスターのウェブサイトは、仮称エニグマの常駐公演の「2公演バンドル」の詳細と、その月末からのチケット販売について、誤ってアップロードした。リンクはすぐに削除され、レジデンシーは2018年8月7日にようやく発表された。^[5]レディー・ガガ・エニグマと名付けられ、2018年12月28日から2019年11月9日までの27日間公演が予定されていた。^[6]プレスリリースには2つの異なるショーがリストされており、エニグマは「他にはない体験として構築された[ガガの]ポップヒットのまったく新しいオデッセイ」と説明され、^{[7]ジャズ＆ピアノは、グレート・}アメリカン・ソングブックからのトラックを伴奏に、彼女の曲の簡素化されたバージョンをフィーチャーすると描写されていた。^{[8] [9]}ガガはショーを「これまでにやったことのないもの。私たちの中にあるユニークで異なるものすべてを祝うものになるだろう。勇気の課題は、逆境、愛、音楽から生まれた創造性と勇気があれば克服できる」と説明した。^[6]ジャズ＆ピアノショーの日程にはさらに5つの日程が追加された。^[10]

このレジデンシーの開発は、レディー・ガガが2018年の映画『アリー/ スター誕生』のプロモーション中だったため、創作プロセスに使える時間はほんのわずかだった。^[12]レディー・ガガはレジデンシーの発表に合わせて、蛍光塗料で彩色されたプロモーションポスターを発表した。彼女はデザイナーのローレンス＆チコによるネオングリーンのチュールドレスに、ラテックス手袋とVex Clothingのスイムキャップを身に着けていた。このイメージはイネスとヴィノードによって撮影され、レディー・ガガの長年の協力者であるニコラ・フォルミケッティによってスタイリングされた。ペーパー・マガジンのマット・モーエンは、このポスターが『ザ・フェイム・モンスター』 （2009年）時代のレディー・ガガのファッションの選択を思い起こさせ、アバンギャルドなルックスへの回帰を示唆していると感じた。彼はまた、このポスターにラスベガスのEDMとレイブの影響を見出し、エレクトリック・デイジー・カーニバルに例えた。^{[13] 2018年12月4日、ガガは自身のインスタグラムアカウントで、}モーションキャプチャーを使用してドット柄のボディスーツを着て、バックグラウンドで「オーラ」が流れるリハーサルの動画をシェアした。 ^[14]

レジデンスと同時期に、2019年5月にはパークMGMで「ハウス・オブ・ガガ：ラスベガス」という展覧会も開かれた。この展覧会には、ガガの個人アーカイブからの衣服やアクセサリー40点が展示されており、2009年のMTVビデオ・ミュージック・アワードのボディスーツや、「アレハンドロ」のミュージック・ビデオで着用されたアレキサンダー・マックイーンの特注レースのガウン、肉ドレスなどが含まれている。^{[15] [16]}

エニグマのショーは「癒しと自分探し」についてのゆるやかなストーリーラインで、舞台は終末後の パンクの世界を模倣することを目指している。^{[12] [17]}脚本はガガが書き、写真家のイーライ・ラッセルもショーのクリエイティブな部分に大きく貢献した。^[12] ビルボードのアンドレアス・ヘイルは、この物語を「オズの魔法使いと攻殻機動隊を合わせたようなもの」と評した。^[18]ガガは過去のヒット曲をすべてショーに取り入れつつ、「ラスベガスのショーを自分なりに解釈した新しい感覚」も与えたいと考えていた。^{[12] [17]}このギグにはエニグマというキャラクターが登場し、ガガがモーションキャプチャーで命を吹き込んだ。エニグマは2013年のアルバム「アートポップ」のプロモーション展開で使用されたキャラクター「ペトガ」がベースになっている。^[12]レジデンシー開始前にガガがソーシャルメディアに投稿した動画で、ガガはエニグマを自分の分身と呼んでいた。^[19]プロダクションデザイナーのリロイ・ベネットは、このショーを「ガガと彼女の演じるエニグマが互いの中に自分自身を見つける旅」と表現し、「彼女が仮想世界や過去に入っていく中で、様々な設定で展開される。しかし、それは現在と未来でもあるので、複数の人格を持たなければならない」と説明した。ステージ上には大きなライトポッドが浮かんでおり、彼はこれを「メインの照明器具」と呼び、宇宙船や雲、あるいは「ガガを癒すためにステージに降り注ぐエネルギー」と解釈することもできる。^{[12] [17]}

ジャズ＆ピアノ部門でレディー・ガガが目指したのは「華やかさと優雅さ」だった。^[12]この部門では、昔ながらのブースに30人編成のバンドが出演し、ネオンカラーに照らされたステージ、カーテン、ぶら下がったクリスタルでできた背景幕が特徴である。^{[20]リロイ・ベネットは、このコンサートをレディー・ガガと}トニー・ベネットのジョイントコンサートシリーズ「チーク・トゥ・チーク・ツアー」（2014年～2015年）の延長と呼び、「シンプルだが美しい」コンセプトが会場をジャズラウンジに変貌させたと付け加えた。^[12]

ガガはニコラ・フォルミケッティと協力してレジデンシー用の様々な衣装を選んだ。^[21]エニグマのショーでは、主なインスピレーションはSFで、^[22]デザイナーのリストにはトム・フォード、アッシャー・レヴィン、ヴェックス・ラテックスが含まれていた。^[23]ガガのファーストルックは、宝石をちりばめたシルバーのキャットスーツにヒールブーツが内蔵され、黒いヘッドピースを合わせたものだ。^{[21] [23] [24]}衣装は小さな鏡で覆われており、Out誌のグレン・ガーナーは「彼女のナイトライフのルーツを考えると、ショーの冒頭でミラーボールを彷彿とさせるのはふさわしい」と指摘した。 ^{[21]その後、ガガは}BDSM風のネオングリーンのディテールが施されたレザーコルセットに着替えた。背中にはイニシャルが書かれ、同じ蛍光グリーンの羽根があしらわれた黒いPVCジャケットで完成していた。 ^{[21] [23] [24]}その後のルックは、光るパネルが付いた鎧風のスーツで、^{[21] [23] 「80年代後半の}ヘビーメタル歌手についての映画」のパトリシア・フィールドの衣装と比較された。^[21]ガガはまた、透明な紫色のドレスを着て登場し、その下にメタリックな紫色のカットアウトボディスーツを着ていた。 ^{[21] [23] [24]}フィナーレでは、翼があるように見える襟が付いたシャンパン色の金色のラテックスボディスーツを着ていた。^{[24] [25]}アウトのガーナーは、それをフィフス・エレメントやデヴィッド・ボウイが着用した衣装と比較した。^[21]衣装を脱ぐと、第二の皮膚のようなヌードカラーのユニタードが現れた。^{[21] [26]}

ジャズ&ピアノのショーの衣装を担当したデザイナーには、ラルフ・ローレン、スキャパレリ、エイドリアン・マンセラス、アルマーニ・プリヴェ、そしてガガの妹のナタリ・ジャーマノッタがいる。^{[27] [28]}ジャーマノッタによると、彼女たちは創作過程で「ジャズ時代の要素にキャバレーやビンテージのベガスをミックス」したという。^[28]ガガがショーで最初に着た衣装は、深いVネック、スリット、クリスタルのアップリケとフリンジが付いた黒のスパンコールドレスだった。^[29]この衣装は、真っ黒なスパイクが生えているリナルディ・ユナルディのヘッドピースで完成された。ヴォーグのアリス・ニューボールドが着けたヘッドピースは、シェールが第58回アカデミー賞で着用したものに似ていた。^{[30]ガガは53,000個以上の}スワロフスキーマイクロクリスタルと250個のロッククリスタルが付いたシャンパンカラーの長袖ガウンに着替え、白い羽根のケープを付けた。 ^{[23] [27] [29]}その後、黒いベルベットのストラップレスのガウンにホットピンクのシルクの床まで届くケープを合わせ、ペーパーマガジンのマイケル・ラブ・マイケルの「紳士は金髪がお好き」時代を彷彿とさせた。^{[27] [29]}フィナーレでは、ガガは黒のラメ入りタキシードジャンプスーツにスワロフスキークリスタルで飾られた取り外し可能なティアードスカート、白いタキシードシャツ、リボン、トップハットを着用した。^{[27] [29]コンサート中、ガガは様々な}ジミー チュウの靴を履いていた。^[29]その後のショーでは様々な新しい衣装が発表された。これには、ダスティローズ色の羽毛のドレスと全体にダチョウの羽毛のコート、^[28]黒いベルベットのボディスとピンクのスカート、それにマッチしたピンク色のケープコート^[28]、キラキラ光るラインストーンのロングガウン^[31]、そして1920年代のフラッパーを彷彿とさせるキラキラ光るタッセルのドレスとそれにマッチしたヘッドギア^[32]が含まれます。ガガの衣装替え中の映像では、トルコ人デザイナーのネドレット・タチログルによるベルベットとレースのコルセットと銀のクリスタルの葉が付いたベルベットのスカートのガウンを着用しています。^[27]

エニグマのショーはおよそ2時間です。^{[33]ショーは、ガガの}分身であるモーションキャプチャーキャラクターのエニグマが観客を迎えるイントロダクションから始まります。その後すぐに、歌手は劇場の天井に吊るされたスパンコールのジャンプスーツを着て登場し、ショルダーキーボードを弾きながら「ジャストダンス」を披露します。ステージに登場した後、ガガとダンサーたちは「ポーカーフェイス」と「ラブゲーム」を披露します。その後、彼女はエニグマと会い、エニグマは自分が誰であるかを説明し、シミュレーションを通じてガガに未来を見せると告げます。

間奏の後、ガガは蛍光色のスーツと漫画風のウィッグを身につけてステージに戻り、「Dance in the Dark」と「Beautiful, Dirty, Rich」を披露する。ガガはジャケットを脱ぎ、キーボードとギターの弦が付いた特注の楽器を演奏しながら「The Fame」を歌う。「Telephone」と「Applause」を披露した後、ガガはシミュレーションではパパラッチが危険で、自分を捕まえようとしていることに気づく。球状の檻の中で空中で「Paparazzi」を披露するが、その直後にパパラッチに捕まり、拷問を受けながら「Aura」を披露する。第3幕は、ガガが未来的な光るキャットスーツを着て巨大な機械ロボットに乗り、「Scheiße」を歌う場面で始まる。パフォーマンスには花火の効果が伴う。曲は「Judas」に移り、ガガは長いエレキギターソロを披露する。その後、トランプ政権に言及するため歌詞を変えた「 Government Hooker」を披露する。^[26]その後、ガガは円形のキーボードコンソールに立ち、 デヴィッド・ボウイの「I'm Afraid of Americans 」をカバーした。

エニグマがガガに治癒しなければならないと説明する間奏に続いて、「The Edge of Glory」と「Alejandro」が演奏され、ガガは紫色の衣装を身にまとった。ガガはキャットウォークの端にあるピアノの前に座り、「Million Reasons」と「You and I」を歌い、ギタリストたちも加わる。最後の幕は「Bad Romance」で幕開け。クリーム色のラテックススーツを着てキャットウォークで演奏され、ガガのダンサーたちがメインステージで振り付けを披露する。エニグマはガガにもう帰る時間だと告げるが、ガガは最後にもう一度だけ演奏すると言い張る。続いて「Born This Way」が演奏され、ガガとスタッフがステージを去った後、アンコールとしてガガはピアノで 「 Shallow 」を歌うために戻ってくる。

この歌手のジャズ＆ピアノ公演は、エニグマのショーのような包括的な物語はないが、4つのセグメントに分かれており、それぞれのセグメントの前に衣装替えと白黒の幕間映像がある。ビデオの中で、ガガはジャズとアメリカのクラシックへの愛について語り、ジャズを歌うことを「温かい抱擁を受ける」ことに例え、ビリー・ホリデイ、エタ・ジェイムス、ダイナ・ワシントンなど、彼女にインスピレーションを与えたパフォーマーに感謝の意を表している。^{[34] [20]}セットリストには16曲のビンテージカバーと、ガガ自身の新アレンジの曲4曲が含まれている。^{[35]これには、スローな}ゴスペルナンバーのスタイルで演奏される「ボーン・ディス・ウェイ」や、「フルオーケストラがサスペンス映画の追跡音楽にふさわしい音で演奏する」激しい「パパラッチ」が含まれている。^{[35] [36]} 2021年に、ガガはセットリストを新曲で更新した。その中には、映画『ハウス・オブ・グッチ』にインスピレーションを受けたという「マンボ・イタリアーノ」や、2枚目のジャズアルバム『ラブ・フォー・セール』から「ラスベガスの売春婦なら誰でも歌う」曲として紹介されたタイトル曲などの選曲が含まれている。 ^[31]曲の合間には、ガガは演奏された曲をつなぐ役割を果たす個人的なストーリーも共有している。^[35]

バラエティ誌のクリス・ウィルマンは、エニグマのショーを「スーパースターの原点回帰」と呼び、彼女の「壮観な演技と技巧」に焦点を当て、最初から最後まで生で歌ったことを称賛した。^[33]ピープル誌のマーク・グレイは、ショーは「非常にエネルギッシュ」で「期待に応えた」と考え、ショーの演劇性と歌手と観客のつながりを称賛した。^[37]ビルボード誌のアンドレアス・ヘイルは、「セットピースはパフォーマンス自体と同じくらい壮大で大げさ」で、衣装は「とんでもなくユニーク」だと思った。彼はレビューの最後に、「ガガが、多くの史上最高のスターたちが経験を積んだラスベガスのステージでとても快適に過ごしていることは明らかだった。簡単に言えば、彼女はこれをやるために生まれてきたのだ」と結論付けた。^[18]ラスベガス・レビュー・ジャーナルのジョン・カシロメテスは、歌手の歌唱力とピアノの腕前を称賛し、「彼女はステージで華麗に踊り、鏡張りのワンピースを着たほっそりした姿で夜の幕開けを飾ったが、キーボードを演奏する心のこもった演奏は、観客を微妙に動かすこともできることを示している」と述べた。 ^[38]ローリング・ストーン誌のブリタニー・スパノスは、セットリストの多様性と小道具の使い方を強調し、「最高の瞬間は即興のように感じられる瞬間だ」と述べた。彼女は、エニグマは「彼女の伝説を確認し、始めるショーになった」と評して締めくくった。^[25] Paste Magazineのギャレット・マーティンはエニグマを「私が今まで見た中で最も誇張されたコンサートの一つ」と評し、さらに「照明や音楽、花火で観客を圧倒するだけでなく、誇りと包括性を感じさせる」と付け加え、ガガの「感動的なほど真摯で心のこもったパフォーマンス」を称賛した。^[39]

エンターテインメント・ウィークリーのジャーナリスト、マーク・スネティカーは、このショーを「全体的にかなりおかしな、(...) だが、エニグマのショーは最高に楽しいし、ベストヒットの集まりをもっと追求する何かに高めようとする試みは称賛に値する。おそらく、キャリアの絶頂期にあるアーティストがそもそもラスベガスの常駐公演を行うきっかけになったものでもある」と評した。 ^[40]ロサンゼルス・タイムズのランディ・ルイスは、ガガは「完全にポップスターモード」だったと考えており、「巨大な」セットピースや歌手の最大のヒット曲の盛り込みを評価した一方で、ショーは「支離滅裂」で「物語の流れがほとんど感じられない」と感じた。また、振り付けは「彼女の歌の歌詞や音楽を身体的に表現したり増幅したりする点ではほとんど提供していない」と付け加えたが、「ワイルドで運動的なエネルギーがたっぷり」披露されたと指摘した。 ^[41]ラスベガス・ウィークリー誌のレスリー・ベンチュラは、ガガを「細部に至るまで完璧主義者で、彼女のショーマンシップは比類がない。彼女の歌声、衣装、ダンス、ヒット曲。」と評した。しかし、彼はショーを「安っぽくて奇妙で、時々少しわかりにくい」と感じ、「エニグマのコンセプトはしばらくすると少しうんざりした」と付け加えた。 ^[42]同様に、マイアミ・ニュー・タイムズのセリア・アルメディアは、マイアミでの短縮版エニグマを批評し、ショーのストーリーラインを「良く言っても曖昧で、悪く言えばずさん」と感じ、ピアノ演奏をコンサートの「最も成功した」部分として強調した。 ^[43]

バラエティ誌の記者クリス・ウィルマンは、ジャズ＆ピアノのアレンジはガガの他のショーよりもさらに優れていると考え、「このショーはラスベガスのピークを思い出させる」ため「タイムトラベルの最高のショット」と呼び、このパフォーマンスを通して披露されたガガの「本物の感情」を称賛した。^[35]ロサンゼルス・タイムズのミカエル・ウッドもエニグマと比較し、「スタイルやレパートリーは大きく異なるが、どちらのショーもガガらしさが感じられ、彼女の奇抜な性格と生々しい歌唱力の統一力で結びついている」と述べた。さらに彼は、「彼女にとって、ラスベガスでの2つのパフォーマンスは対立するものではなく、補完し合うものであり、人工物を使って本当のことを言おうとする同じ決意の一部である」と指摘した。^[44]ラスベガス・サンのケビン・マズールはジャズ＆ピアノを「典型的なラスベガスのショー」と呼び、「ガガはマイクの後ろでもピアノでも一晩中魅了していた」と述べ、フルオーケストラとブライアン・ニューマン・クインテットも「完璧だった」と付け加えた。^[32]

ラスベガス・レビュー・ジャーナルのジョン・カシロメテスは、ガガのボーカルスキルを強調し、ジャズパフォーマンス中に「アカペラの瞬間をいくつか完璧にこなしていた」と述べた。 ^[36]ペーパー・マグのマイケル・ラヴ・マイケルも彼女の声を褒め、「明るさ、ニュアンス、感情に満ちている」と述べ、ガガのパフォーマンスは「ショーの間中ずっと続く郷愁の感情を呼び起こした」と指摘した。^[20]ヴォーグのニック・レムセンは、「ジャズ＆ピアノは、面白く、魅力的で、教育的（白黒の映画のような間奏のおかげで...）、そして威圧的になることなく力と挑発のために巧みに考案されている。さらに、それはそのスターの並外れたパフォーマンス力と寛大な心を完全に示している」と述べた。^[28]

ショーの先行販売は2018年8月8日にレディー・ガガのファンクラブ会員向けに開始され、翌日にはシティ銀行のクレジットカード保有者も先行してチケットを入手できるチャンスを得た。^[45]また、8月11日から12日にかけてはMGM会員、ライブ・ネイション、チケットマスターの顧客向けの先行販売も行われた。翌日には、一般予約やミート・アンド・グリートのVIPパッケージなど、ショーのチケットが一般にも販売された。^[7] IQ誌は、チケットの売れ行きがセリーヌ・ディオンやブリトニー・スピアーズなどのアーティストのレジデンシーのチケットよりも好調であると報じた。二次市場でのチケット価格帯が高いことも売り上げに影響している。^[46]

2019年2月、ビルボードが初のボックススコアを報じた。レディー・ガガは完売したと報告された11公演で1,600万ドルを稼ぎ、これを月ごとに分けると、2018年12月が430万ドル、2019年1月が870万ドル、2月が290万ドルとなった。個々の公演の興行収入は141万～148万ドルで、観客動員数は合計59,162枚だった。同誌のエリック・フランケンバーグによると、総興行収入は「レディー・ガガのラスベガス公演としては衝撃的なオープニングペース」だったという。なぜなら、クリスティーナ・アギレラ、ブリトニー・スピアーズ、ジェニファー・ロペス、バックストリート・ボーイズ、シャナイア・トゥエイン、グウェン・ステファニーなど、これまでのすべてのアーティストのレジデンシー公演のオープニング興行収入を「上回った」からだ。この興行収入により、レディー・ガガはビルボード・ボックススコアによるキャリア総収入5億ドルを超えた5人目の女性となった。 ^[47] 2019年、この常設公演は53,868,719万ドルの興行収入を上げ、1公演あたり平均1,584,374ドルとなり、185,019枚のチケットが販売され、1公演あたり平均5,442枚が販売された。チケットの平均価格は291.15ドルだった。

このセットリストは2018年12月28日のコンサートのものです。^[25]すべての公演を代表するものではありません。

注記

• 2018年12月30日、レディー・ガガは「You and I」をその夜のコンサートに出席していたセリーヌ・ディオンに捧げた。 ^[48]
• 2019年1月26日、その夜出席していたブラッドリー・クーパーはレディー・ガガと共に「Shallow」を披露した。 ^[49]

このセットリストは2019年1月20日のコンサートのものです。^[50]すべての公演を代表するものではありません。

注記

• 2019年1月20日、レディー・ガガはトニー・ベネットと共に「Cheek to Cheek」と「The Lady Is a Tramp」を披露した。^[51]
• 2021年、7枚目のスタジオアルバム『ラブ・フォー・セール』のプロモーションで、レディー・ガガはジャズのスタンダード曲の一部をアルバム収録曲（「ラブ・フォー・セール」、「レッツ・ドゥ・イット」、「ドゥ・アイ・ラヴ・ユー」、「ユーアー・ザ・トップ」）に置き換え、さらに「ラグス・トゥ・リッチズ」と「マンボ・イタリアーノ」をセットリストに追加した。^[32]
• 2023年、レディー・ガガはジャズ＆ピアノショーのセットリストを再び改訂し、「The Best Is Yet to Come」、「Sway」、「Steppin' Out with My Baby」、「It Don't Mean a Thing (If It Ain't Got That Swing)」、そして彼女自身の「Stupid Love」という曲を含めた。^{[52] [53]}
• レディー・ガガ自身の「アメリカーノ」は2024年の公演のセットリストに含まれていた。^[54]

ウィキメディア・コモンズには、 Lady Gaga Enigma + Jazz & Pianoに関連するメディアがあります。

• 公式サイト