ダイナ・ワシントン

ダイナ・ワシントン
1962年のワシントン
背景情報
出生名	ルース・リー・ジョーンズ
生まれる	( 1924-08-29 )1924年8月29日アメリカ合衆国アラバマ州 タスカルーサ
起源	シカゴ、イリノイ州、米国
死亡	1963年12月14日(1963-12-14)（39歳）米国ミシガン州 デトロイト
ジャンル	ジャズ ブルース R&B 福音 伝統的なポップ
職業	歌手 ミュージシャン
楽器	ボーカル ピアノ ビブラフォン
活動年数	1941–1963
ラベル	基調 水銀 エムアーシー ルーレット

ダイナ・ワシントン（Dinah Washington、1924年8月29日 - 1963年12月14日）は、アメリカ合衆国の歌手、ピアニストであり、1950年代に最も人気のある黒人女性レコーディングアーティストの一人であった。[ 1 ]主にジャズ^{ボーカリスト}として、ブルース、R&B、伝統的なポップミュージックなど、幅広いスタイルの演奏とレコーディングを行い、^[1]自らを「ブルースの女王」と称した。^[2]また、「ジュークボックスの女王」としても知られていた。^{[3] 1986年に}アラバマ・ジャズの殿堂入りを果たし、 1993年にはロックの殿堂入りを果たした。

ルース・リー・ジョーンズは、アラバマ州タスカルーサでアリスとオリー・ジョーンズの子として生まれ、 ^{[4]幼少期にシカゴに移住した。小学生の頃から}ゴスペル音楽にのめり込み、セント・ルーク・バプテスト教会の聖歌隊でピアノを弾いていた。教会でゴスペルを歌い、ピアノを弾き、10代の頃には教会の聖歌隊を指揮し、サリー・マーティン・ゴスペル・シンガーズのメンバーでもあった。^{[5]サリー・マーティン・グループに参加したとき、彼女は}ウェンデル・フィリップス高校を中退した。彼女はサリー・マーティンが結成した最初の女性ゴスペル歌手のリードボーカルを務めた。^[6]サリー・マーティンはゴスペル・シンガーズ・コンベンションの共同創設者の一人である。彼女がゴスペル・クワイアに関わるようになったのは、シカゴのリーガル劇場でアマチュアコンテストで「I Can't Face the Music」を歌って優勝した後である。^[7]

15歳でタレントコンテストで優勝した後、彼女はクラブで演奏し始めた。1941年から42年までには、デイブズ・カフェやシャーマン・ホテルのダウンビート・ルーム（ファッツ・ウォーラーと共演）などシカゴのクラブで演奏していた。彼女がジャズ・クラブのスリー・デュースで演奏していたとき、友人が彼女をギャリック・ステージ・バーに連れて行ってビリー・ホリデイを聴かせた。クラブのオーナーのジョー・シャーマンは、ギャリックの2階の部屋で演奏していたキャッツ・アンド・ザ・フィドルのバックで歌う「アイ・アンダースタンド」に非常に感銘を受け、彼女を雇った。ギャリックにいた1年間（彼女は2階で歌い、ホリデイは1階で演奏していた）の間に、彼女は知られるようになった名前を得た。彼女は、ライオネル・ハンプトンがギャリックにダイナを聴きに来る前にルース・ジョーンズから名前を変えることを提案したのもジョー・シャーマンだと語った。 ^[7]ハンプトンの訪問がオファーをもたらし、ワシントンはシカゴ・リーガル劇場でのバンドのオープニングで一緒に歌った後、彼のバンドの女性ボーカリストとして働くことになった。

彼女はその年の12月に、レナード・フェザーが作曲し、ジョー・モリス（トランペット）やミルト・バックナー（ピアノ）などハンプトンと彼のバンドのミュージシャンがバックを務めた「Evil Gal Blues」でキーノート・レーベルからデビューした。^{[1] [8]}このレコードと続編の「Salty Papa Blues」は、1944年にビルボードの「ハーレム・ヒット・パレード」に選ばれた^{。[9] 1945年12月、彼女は}アポロ・レコード で12枚の連続録音を行い、そのうち10枚はラッキー・トンプソン・オールスターズをフィーチャーして発売された。^[10]

彼女は、キーノート・レーベルが潰れた後の1946年までハンプトンのバンドに在籍し、その後ソロ歌手としてマーキュリー・レコードと契約した。マーキュリーでの最初のレコードは、ファッツ・ウォーラーの「エイント・ミスビヘイヴィン」のカバーで、これもまたヒットとなり、その後の長い成功の始まりとなった。1948年から1955年の間に、彼女は27曲のR&Bトップ10ヒットを出し、この時代で最も人気があり成功した歌手の一人となった。「アム・アイ・アスクイング・トゥー・マッチ」（1948年）と「ベイビー・ゲット・ロスト」（1949年）はともにR&Bチャートで第1位となり、彼女のカバーした「アイ・ワナ・ビー・ラヴド」（1950年）はクロスオーバーして米国ポップチャートで第22位に達した。^{[9]彼女のヒット曲にはブルース、スタンダード、ノベルティ、ポップカバー、さらには}ハンク・ウィリアムズの「コールド・コールド・ハート」（R&Bナンバー3、1951年）のカバーも含まれている。彼女の最大のヒット曲となったのと同時に、彼女は多くの一流ジャズミュージシャンとのセッションも行っており、アルバム「ダイナ・ジャムズ」 （1954年）ではクリフォード・ブラウンやクラーク・テリーと、またキャノンボール・アダレイやベン・ウェブスターともレコーディングを行っている。^{[1] [8]}

1950年、ワシントンは6月25日にロサンゼルスのリグレー・フィールドで開催された、レオン・ヘフリン・シニアがプロデュースした第6回ジャズ・カヴァルケード・コンサートに出演した。同日にはライオネル・ハンプトン、ピーウィー・クレイトン・オーケストラ、ロイ・ミルトン・アンド・ヒズ・オーケストラ、タイニー・デイヴィス・アンド・ハー・ヘル・ダイヴァーズ、その他のアーティストも出演した。1万6000人が来場したと報告され、ライオネル・ハンプトンが「フライング・ハイ」を演奏中に騒ぎが起こり、コンサートは早めに終了した。^{[11] [12]ワシントンは1956年9月2日、ロサンゼルスの}リグレー・フィールドで開催された第12回ジャズ・カヴァルケード・コンサートに再び出演した。同日出演したのは他に、リトル・リチャード、メル・ウィリアムズ・ドッツ、ジュリー・スティーブンス、チャック・ヒギンズ・オーケストラ、ボー・ランボ、ウィリー・ヘイデン&ファイヴ・ブラック・バーズ、ザ・プレミアーズ、ジェラルド・ウィルソン&ヒズ・20ピース・バンドレコーディング・オーケストラとジェリー・グレイと彼のオーケストラ。^[13]

1959年、彼女は「 What a Diff'rence a Day Made」のカバーで初のトップ10ポップヒットを記録し、^[14]、米国のポップチャートで第4位となった。当時の彼女のバンドには、編曲家兼指揮者のベルフォード・ヘンドリックス、ケニー・バレル（ギター）、ジョー・ザヴィヌル（ピアノ）、パナマ・フランシス（ドラム）がいた。彼女はその後、アーヴィング・ゴードンの「Unforgettable 」のカバーを演奏し、1960年にはブルック・ベントンとのデュエット曲「Baby (You've Got What It Takes)」（ポップチャート第5位、R&Bチャート第1位）と「A Rockin' Good Way (To Mess Around and Fall in Love) 」（ポップチャート第7位、R&Bチャート第1位）で大成功を収めた。彼女の最後の大ヒット曲は、1961年の「 September in the Rain」（ポップチャート第23位、R&Bチャート第5位）であった。 ^[9]

ワシントンはダーティ・ブルースのジャンルで2曲を演奏したことで有名である。その曲は彼女の歯医者について歌った「ロング・ジョン・ブルース」で、「彼は頼りになるドリルを取り出した。大きく開けろと言った。彼は私を傷つけないと言ったが、私の中を全部埋め尽くした。」という歌詞がある。 ^{[15]また彼女は「}ビッグ・ロング・スライディング・シング」という曲も録音したが、これはトロンボーン奏者について歌ったものと思われる。^[16]

ワシントンはトーチソングを歌うことで有名だった。^[17] 1962年に彼女はアレグロと呼ばれる男性バックトリオを雇った。ドラムのジミー・トーマス、サックスのアール・エドワーズ、オルガンのジミー・シグラーから構成される。エドワーズに代わってサックスのジョン・ペインが入った。バラエティ誌の記者は彼らのボーカルを「効果的なコーラス」と称賛した。^[7]

ある情報源によれば、ワシントンは「1948年から1961年の間に45曲のR&Bチャートヒットを生み出し、そのうち1948年から1950年の間に16曲がトップ15入りを果たした」とされている。^[18]

ワシントンは、死去する前の1950年代から1960年代初頭にかけて、時折ラスベガス ストリップで演奏していた。トニー ベネットは、エイミー ワインハウスとのレコーディング セッション中にワシントンについて次のように語っている。

彼女は私の親友だったんです。素晴らしい人でした。彼女は予約もせずに、スーツケース 2 つを持ってラスベガスにやって来て、好きなだけ滞在していました。その夜はストリップのすべてのショーに出演している子供たちが全員来ていました。彼女が街にいると聞いて、彼女のパフォーマンスのためだけに満員になったのです。

AllMusicのRichard S. Ginellによると: ^[1]

[ワシントン]は、20世紀半ばの最も愛され、最も物議を醸した歌手の1人だった。ファン、信奉者、歌手仲間に愛された一方で、商業と悪趣味のために芸術を売り渡したと今でも非難する批評家にとっては物議を醸した。彼女の主な罪は、R&B、ブルース、ジャズ、中道ポップなど、あらゆる種類の音楽に馴染む独特のボーカルスタイルを培ったことだったようだ。時間があれば、彼女はおそらく素晴らしいゴスペル歌手やカントリー歌手になっていただろう。彼女の声は、ざらざらして辛辣で、甲高く、発音の絶対的な明瞭さと、簡潔でブルージーなフレージングが特徴だった。

ワシントンの功績には、ニューポート・ジャズ・フェスティバル（1955年 - 1959年）、ニューヨークのランドールズ・アイランド・ジャズ・フェスティバル（1959年）、ワシントンD.C.の国際ジャズ・フェスティバル（1962年）への出演、バードランドでの頻繁な演奏（1958年、1961年 - 1962年）、1963年のカウント・ベイシーやデューク・エリントンとの共演などがある。

ワシントンは7回結婚したが^{[3] [19] [20] [21]、}他の資料によれば彼女には6人、^[22] 8人^[23]あるいは9人^[24]の夫がいたとも言われている。

1963年12月14日の早朝、ワシントンの最後の夫でフットボール選手のディック・"ナイト・トレイン"・レーンはワシントンと一緒に眠り、後に目覚めると彼女はうずくまって反応がない状態だった。B・C・ロス医師は現場で彼女の死亡を宣告し、享年39歳だった。 ^[7]後に検死の結果、彼女の不眠症と食事療法のために処方されたセコバルビタールとアモバルビタールの致死的な組み合わせが死因であったことが判明した。^{[3]彼女はイリノイ州アルシップの}バー・オーク墓地に埋葬されている。

グラミー賞

グラミー殿堂

ダイナ・ワシントンの録音はグラミーの殿堂入りを果たした。グラミーの殿堂は1973年に設立された特別なグラミー賞で、少なくとも25年前の録音で「質的または歴史的に重要な」ものを表彰するものである。^[25]

ロックの殿堂

ロックの殿堂は彼女の「TV Is the Thing (This Year)」をロックンロールを形作った曲の一つとして挙げている。^[26]

栄誉と入会

• 『Unforgettable: A Tribute to Dinah Washington』は、アレサ・フランクリンがトリビュートとして1964年に録音したアルバムです
• 1993 年、米国郵便局はダイナ・ワシントンの 29 セント記念切手を発行しました。
• 2005年、シカゴ市政委員会は、ワシントンが1950年代にシカゴに住んでいた場所の近くにある公園を、彼女に敬意を表してダイナ・ワシントン公園と改名した。
• 2008年、ワシントンの出生地であるアラバマ州タスカルーサ市は、30番街の15番街とコールトンパークの間の区間を「ダイナ・ワシントン・アベニュー」と改名した。^[27]新しい名前の除幕式は2009年3月12日に行われ、ワシントンの息子ロバート・グレイソンと3人の孫が出席した。^[28]
• 2013年8月29日、タスカルーサ市は、グリーンズボロ・アベニューと7番街の北西角（グリーンズボロ・アベニュー620番地）にあった旧アレン・ジェミソン・ハードウェアの建物を、新しく改装されたダイナ・ワシントン文化芸術センターとして開館した。" ^[29]

• クイーン：ダイナ・ワシントンの生涯と音楽、ナディーン・コホダス、2004年、パンテオン・ブックス
• ブルースの女王：ダイナ・ワシントンの伝記、ジム・ハスキンズ、1987年、ウィリアム・モロー＆カンパニーISBN 0-688-04846-3 
• トップポップレコード1955-1972、ジョエル・ホイットバーン、1973年、レコードリサーチ。

• ダイナ・ワシントン：ホーム、ヴァーヴ・ミュージック・グループ
• 「ダイナ・ワシントン」。ロックの殿堂。