キム・ゴードン

キム・ゴードン
2010年にソニック・ユースと共演したゴードン
生まれる	キム・アルシア・ゴードン ( 1953-04-28 )1953年4月28日（71歳） 米国ニューヨーク州ロチェスター
母校	サンタモニカカレッジ オーティス芸術デザイン大学
職業	歌手 ミュージシャン 作詞家
活動年数	1981年～現在
配偶者	サーストン・ムーア ​ ​ （ 1984年結婚 、 2013年離婚）
子供たち	1
音楽キャリア
ジャンル	オルタナティブロック 実験的なロック パンクロック
楽器	ボーカル ギター ベース
活動年数	1981年～現在
ラベル	南海標準時 ゲッフェン マタドール
音楽アーティスト

キム・アルシア・ゴードン（ Kim Althea Gordon、1953年4月28日 - ）は、アメリカのミュージシャン、歌手、ソングライター、ラッパーであり、オルタナティブロックバンド、ソニックユースのベーシスト、ギタリスト、ボーカリストとして最もよく知られている。ニューヨーク州ロチェスターで生まれ、父親がカリフォルニア大学ロサンゼルス校の教授であったため、カリフォルニア州ロサンゼルスで育った。ロサンゼルスのオーティス芸術デザイン大学を卒業後、芸術家としてのキャリアを始めるためにニューヨークに移り、そこで1981年にサーストン・ムーアと共にソニックユースを結成した。 ^[1]彼女とムーアは1984年に結婚し、バンドは1980年代の終わりまでにインディーズレーベルから合計6枚のアルバムをリリースした。その後、1990年の『Goo』を皮切りに、DGC Recordsレーベルから9枚のスタジオアルバムをリリースした。ゴードンは、1993年にジュリア・カフリッツと結成した音楽プロジェクト、フリー・キトゥンの創設メンバーでもあった。

ソニック・ユースは、ゴードンとムーアが別れた後、2011年に解散する前に、マタドール・レコードより15枚目で最後のスタジオ・アルバム『ジ・エターナル』（2009年）をリリースした。ソニック・ユースの解散とムーアとの離婚後、ゴードンはビル・ネイスと実験的なデュオ、ボディ/ヘッドを結成し、2013年にデビュー・アルバム『カミング・アパート』をリリースした。その後、アレックス・ノストとグリッターバストを結成し、2016年にセルフタイトルのデビュー・アルバムをリリースした。ボディ/ヘッドは、2018年に2枚目のスタジオ・アルバム『ザ・スイッチ』をリリースした。ゴードンは、2019年に初のソロ・アルバム『ノー・ホーム・レコード』をリリースした。

ミュージシャンとしての活動に加え、ゴードンはレコードプロデュース、ファッション、演技にも挑戦し、音楽キャリアを通じて一貫してビジュアルアーティストとしても活動してきた。ホールのデビューアルバム『Pretty on the Inside』（1991年）でプロデューサーとしてデビューし、1993年にロサンゼルスを拠点とするアパレルブランドX-Girlを設立した。2000年代半ばからゴードンは演技を始め、『ラストデイズ』（2005年）や『アイム・ノット・ゼア』 （2007年）などの映画に端役で出演し、いくつかのテレビシリーズにゲスト出演した。2015年、ハーパーコリンズ社のデイストリートブックス から回想録『Girl in a Band』を出版した。

キム・アルシア・ゴードンは1953年4月28日^[2]ニューヨーク州ロチェスターで、アルシア（ 2002年没）とカルビン・ウェイン・ゴードン（1915年 - 1998年）の2番目の子供として生まれた。^{[3] [4] [5} ]彼女が生まれた当時、ゴードンの父親はカンザス州出身で^[5]、ロチェスター大学の社会学部の教授だった。^{[6] [7]}母親は西海岸のアメリカ人開拓者の子孫で^[8]、大恐慌時代に育ち、裁縫を学び、ゴードンの子供時代を通して裁縫師として働いていた。 ^{[3] [9]}ゴードンは彼女を「控えめで、いつも不安がる」そして「満たされない芸術家」と評した。^[3]ゴードンにはケラー（1949年 - 2023年）という兄が1人いる。^[3]ゴードンはケラーについて「聡明で、人を操るのが上手で、サディスティックで、傲慢で、ほとんど我慢できないほど雄弁な人物」であり、「世界中の誰よりも、私がどんな人間であるか、そしてどんな人間になったかを形作った人物」と評している。^[10]

ゴードンが5歳の時、父親がカリフォルニア大学ロサンゼルス校（UCLA）の社会学部の教授に就任し、^{[11] [10]後に}学部長となったため、ゴードンと家族はカリフォルニア州ロサンゼルスに移住した。^[3]子供の頃、ゴードンはUCLA付属の進歩的な小学校であるユニバーシティ小学校に通っていた。彼女はそれを「実践しながら学ぶ」と表現している。だから私たちはいつもアフリカの槍を作ったり、川に行って泥の小屋を作ったり、牛の皮を剥いで乾かしてからダナポイントの崖から投げたりしていた。」^[12]回想録の中で、ゴードンはオレゴン州との国境に近いカリフォルニア州クラマスで家族と夏を過ごしたことを回想している。^[13]家族は幼少期に1年間イギリス領香港に住んでいたこともある。 ^[3]

ゴードンはロサンゼルスのユニバーシティ高校に通い、在学中に同級生のダニー・エルフマンと交際していた。 ^[14]高校卒業後、サンタモニカ・カレッジに2年間通い^[15]、その後カナダのオンタリオ州トロントにあるヨーク大学に編入した。[ 16 ]^すぐにホームシックになり、学年末にヨーク大学を中退してロサンゼルスに戻ることを選んだ。^[17]「トロントの厳しい冬が近づくにつれ、私はだんだん幸せではなくなっていった」と彼女は回想する。「カリフォルニアの太陽の恩恵を受けられず、私の髪はどんどん暗くなり、寒さにどう対応したらいいのかわからなかった。」^{[18]彼女は}オーティス・カレッジ・オブ・アート・アンド・デザインに入学することを決意し^[19]、それが「私の人生を変えた」と語った。^{[18]ゴードンはロサンゼルスの}カルバーシティとベニスに住み、学費を払うためにインド料理店で働いた。 ^[18]また、副業としてアートディーラーのラリー・ガゴシアンのもとで短期間働いたこともあった。 ^[20]彼女は1977年に美術学士号を取得して卒業した。 ^[21]

ゴードンがオーティス高校に在学中、兄のケラーはカリフォルニア大学バークレー校を卒業した日に精神病発作を起こした。同校で古典学の修士号を取得していた。^{[3]その後、彼は}妄想型統合失調症と診断され、カリフォルニア州の保護下に入るまでの間、一時更生施設で生活していた。 ^{[3]ソニック・ユースの4枚目のスタジオ・アルバム『}シスター』（1987年）に収録されている曲「Schizophrenia」は、兄に部分的にインスピレーションを受けたものである。^[3]

オーティス・アート・インスティテュートを卒業後、ゴードンは1980年に芸術家としての道を志してニューヨークに移った。 ^{[22]そこで彼女は、}アートフォーラムのライターとして働くなど、収入を得るために芸術関連の仕事をし、^[23]友人のアパートで「ローファイな芸術的介入を行うデザインオフィスというDIYプロジェクト」を立ち上げた。 ^{[22] 1981年、彼女は}ホワイト・コラムス・ギャラリー^[22]で、マイク・ケリーやトニー・アワースラーらの協力を得て展覧会を企画した。 1981年頃、ゴードンは「ノーウェイヴ」バンドに興味を持つようになり、「ニューヨークに来た時、ダウンタウンでノーウェイヴ音楽を演奏しているバンドを見に行った。表現主義的であると同時に虚無主義的だった。パンクロックは冗談で、『そうだ、俺たちはロックを破壊している』と言っていた」と回想している。ノー・ウェイヴ・ミュージックは「いや、私たちは本当にロックを破壊しているんだ」という感じ。とても不協和音だった。私はただ「わあ、これは本当に自由だ。私にもできる」と感じた。」^[12]

1981年、ゴードンはクリスティン・ハーンとスタントン・ミランダと共に短命バンドCKMに参加し^[24]、ミランダを通して将来のソニック・ユースのバンドメイトとなるリー・ラナルドとサーストン・ムーアと知り合った。当時27歳だったゴードンは楽器を演奏したことがなかった。^[25]ゴードンはムーアと付き合い始め、ラナルドと共に1981年にソニック・ユースを結成した。^[12]当初バンドは1982年に最初の無名のEP（バンドにとっては最初のアルバムとみなされていた）と最初の2枚のアルバム、Confusion is Sex（1983年）とBad Moon Rising （1985年）をそれぞれNeutral RecordsとHomestead Recordsからリリースし、その後SSTと契約してEVOL（1986年）とSister （1987年）をリリースした。ゴードンとムーアはソニック・ユース結成の3年後の1984年に結婚した。^[26] 1988年10月、バンドはエニグマレコードを通じて『デイドリームネイション』をリリースした。

1989年、ソニック・ユースはゲフィンの子会社であるDGCレコードと契約し、グループ初の商業的ヒットとなった『 Goo ^{』（1990年）をリリースした。 [27]}また、1989年にゴードン、サディ・メイ、リディア・ランチはハリー・クルーズを結成し、アルバム『Naked in Garden Hills』をリリースした。^[28] 『Goo』のプロモーションのため、ゴードンは1990年から1991年にかけてソニック・ユースと広範囲にツアーを行い、『1991: The Year Punk Broke』と題されたドキュメンタリーでは、ニルヴァーナ、ベイブス・イン・トイランド、ダイナソーJr.、ガムボール、マッドハニーとのツアーを記録した。^[29] 1991年初頭、ソニック・ユースやノー・ウェイヴ・シーンに影響を受けたコートニー・ラヴはゴードンに手紙を送り、彼女のバンド、ホールのデビューアルバム『Pretty on the Inside』のプロデュースを依頼した。ゴードンはドン・フレミングの協力を得て、1991年3月にアルバムをプロデュースした。このアルバムは批評家から絶賛され、後にカルト的な人気を獲得した。^[12]ゴードンはレコーディングセッションについて、「ラブは魅力的で優しいか、バンドに向かって叫んでいた」が、「本当に優れた歌手であり、エンターテイナーであり、フロントマンだった」とコメントしている。^[30] 1992年、ゴードンはムーアと結成した短命のプロジェクト、ミラー/ダッシュでシングル「エレクトリック・ペン」をリリースした。^[31]

1993年から、ゴードンはデイジー・フォン・ファースと共同で、ロサンゼルスの女性用ストリートウェア会社「X-Girl」を経営した。 ^{[32]この会社は、}ビースティ・ボーイズのマイケル・ダイアモンドが共同設立した男性用ストリートウェア会社「X-Large」から派生した。^[33] X-Girlの最初の店舗は1994年にロサンゼルスにオープンした。^[34]女優のクロエ・セヴィニーが、このブランドのいくつかの作品のモデルを務めた。^{[35]また、1993年にゴードンは}ジュリア・カフリッツと音楽プロジェクト「フリー・キトゥン」を結成した。^[36] 1994年7月1日、ゴードンはサーストン・ムーアとの間に唯一の子供である娘ココ・ヘイリー・ムーアを出産した。^[37]

フリー・キトゥンは1995年にデビュー・スタジオ・アルバム『ナイス・アス』をリリースし、続いて1997年に『センチメンタル・エデュケーション』をリリースした。どちらも独立系レーベルのキル・ロック・スターズからリリースされた。 ^[38] 1993年、ゴードンはスパイク・ジョーンズと共にブリーダーズのミュージック・ビデオ『キャノンボール』を共同監督し、^[39]東京のパルコ・ギャラリーで開催された『ベイビー・ジェネレーション』展にも関わった。ゴードンの展覧会『キムズ・ベッドルーム』はオランダのMUで開催され、ライブ音楽や特別ゲストとともにドローイングや絵画が展示された。^[40]

ソニック・ユースの一員として、ゴードンは1990年代半ばから後半にかけて、エクスペリメンタル・ジェット・セット、トラッシュ・アンド・ノー・スター（1994年）、ウォッシング・マシーン（1995年）、ア・サウザンド・リーヴス（1998年）など、DGCレコードから数枚のアルバムをリリースした。^[41]その後、2000年にNYCゴースト＆フラワーズ、2002年にマレー・ストリート^{をリリースした。 [42]} 1999年、X-ガールの株式を売却した後、^[3]ゴードンはムーアとともにニューヨークからマサチューセッツ州ノーサンプトンに移住し、娘を育てた。^[22] 2002年頃、ゴードンはジム・オルークとアラン・リヒトが参加した音楽コラボレーション、ザ・シュプリーム・インディファレンスに関わるようになった。^[43]バンドは2002年のコンピレーションアルバム『Fields and Streams』に登場したが、ポップマターズの評論家エイドリアン・ベグランドは彼らの貢献を「迷惑」、プロジェクトを「自己満足的」とみなした。^[43]

2003年、ゴードンはヨーテボリ・ビエンナーレに出展し、ニューヨーク市のケニー・シャクター現代美術館で、アーティストのユッタ・コーターとのインスタレーション作品「 Club In The Shadow」を展示した。 ^[44] 2005年には、コーターとのコラボレーション作品「Reverse Karaoke」を、イギリスのロンドンで開催されたHer Noise展に出品した。 ^[45]同年、アーティストブック「 Kim Gordon Chronicles Vol. 1」が出版され、ゴードンの生涯をとらえた写真が掲載された。^[46]翌年、「Kim Gordon Chronicles Vol. 2」が出版され、ゴードンのドローイング、コラージュ、絵画が掲載された。^[47]

2005年から、ゴードンは映画に端役や脇役として出演するようになり、最初はガス・ヴァン・サント監督の『ラストデイズ』でレコード会社の重役を演じた。^{[48]その後、2007年のフランスのスリラー映画『}ボーディング・ゲート』で繊維輸出業者の端役を演じた。^[49]また、ボブ・ディランの生涯にインスピレーションを得たトッド・ヘインズ監督の『アイム・ノット・ゼア』（2007年）にも出演した。 [ ^50]同年、テレビシリーズ『ギルモア・ガールズ』シーズン6の最終回で、夫のムーアと娘のココとともに街頭の吟遊詩人を演じ、アルバム『ラザー・リップド』から「ホワット・ア・ウェイスト」を歌った。^[51]

2008年9月、ゴードンはフランソワーズ・アルディに触発され、「かっこいいママのための服が必要だ」という考えに基づいて、「ミラー/ダッシュ」（ムーアと共同で立ち上げた音楽サイドプロジェクトの名前でもある）と呼ばれる限定版のファッションラインを立ち上げた。^{[31 ]}

ソニック・ユースは2009年に最後のスタジオアルバム『ジ・エターナル』^{をリリースした。 [53]} ローリングストーン誌の記者ウィル・ヘルメスはアルバムについてこう書いている。「狂おしいほど奇抜なソニック・ユースが20年近くもメジャーレーベルに所属していたと考えると面白い。『ジ・エターナル』は文字通り彼らのインディーズロックへの復帰を示しているが、それは大したことではない。彼らはこれまでずっとやりたいことをやってきたからだ。皮肉なことに『ジ・エターナル』は彼らのこれまでで最も簡潔なアルバムかもしれない。ロックンロールの最高傑作でもある。」^{[54]同年、ゴードンはソニック・ユースの他のメンバーと共にテレビシリーズ}『ゴシップガール』に出演し、「スターパワー」のアコースティックバージョンを披露した。^[55]

2011年、ゴードンとムーアは27年間の結婚生活の末に別居した。^[56]翌月、バンドメイトのラナルドはソニック・ユースが解散したと語った。 ^[57] 30年間一緒にいた後。^[a] 2013年4月に離婚が成立した後、ゴードンは別の女性からのテキストメッセージについてムーアと対立し、カウンセリングを受けたが、ムーアが婚外関係を続けていたために別居に至ったと明かした。ゴードンは元夫について「魂を失ったような人」だったと語った。^[12]

彼女はまた、離婚中にDCIS 乳がんと診断され、手術で治療に成功したと語った。 ^{[12] [58]}

ソニック・ユースの活動休止の発表を受けて、ゴードンは1970年代後半のバンドDNAの東京生まれのドラマー、森郁恵とのツアーを開始した。ゴードンは以前にも2004年のNoFunFestなどのイベントで森と共演していた。 ^{[59] [60] [61]} 2人は2012年半ばにヨーロッパツアーを完了し、ゴードンはインタビューで「迷子になりたい気分になるし、観客も一緒に迷子になってほしいと思うんだ...彼らが聴いてくれているかどうか、つながりがあるかどうかを感じることができるんだ」と説明した。 ^{[62]ビル・ネイスとともに、ゴードンと森はバンドの}ディアハンターが企画した2013年6月のオール・トゥモローズ・パーティーズ・イベントに選ばれた。^[63] 2012年頃、ゴードンはネイスとノイズギタープロジェクト「Body/Head」を結成し、2012年にベルギーのレーベルUltra Eczemaからシングル「The Eyes, The Mouth」をリリースした。^[64]バンドのデビューアルバム「Coming Apart」は2013年9月10日にマタドールレコードレーベルからリリースされ、バンドは2013年秋に米国ツアーを完了した。^[65]

ゴードンは、音楽が彼女のビジュアルアーティストとしてのキャリアを「脇道に逸らした」と感じ、アート制作にも没頭した。^{[22] 2013年には、ロンドンの}ガゴシアンギャラリーでの「The Show Is Over」や、ニューヨークのホワイトコラムスでの「Design Office with Kim Gordon–Since 1980」など、いくつかのアート展を開催した。 ^[12]後者は、彼女が1980年に始めたプロジェクトの復活である。^[22] 2014年には、デザインオフィスという名前で、ルドルフ・シンドラーの象徴的なフィッツパトリック・リーランドハウス全体に新しく作成したリース絵画を発表した。 ^{[66] 2014年1月、彼女はドラマ}「ガールズ」のシーズン3の初回に、リハビリ支援グループで回復中の薬物中毒者ミンディとして出演した。^{[67]その後、彼女は2014年3月の}ポートランディアのエピソードに本人役で出演した。^[68]

ゴードンは2015年2月24日、ハーパーコリンズの出版社デイストリートブックスから回想録『ガール・イン・ア・バンド』^{を出版した。 [69]}回想録では、彼女の幼少期、芸術とソニック・ユースでの人生、サーストン・ムーアとの結婚と離婚について書かれている。タイトルの『ガール・イン・ア・バンド』は、ソニック・ユースの最後のアルバム『ジ・エターナル』（2009年）に収録されている「セイクリッド・トリックスター」の歌詞から取られている。歌詞は「女の子がバンドにいるのはどんな感じ？/ よく分からない。」となっている。^[70]同年、ゴードンはドイツのホラー映画『ナイトメア』（2015年）に出演し、教師役を演じ、ロカルノ国際映画祭で公開された。また、同映画のサウンドトラックにも参加した。^{[71] [72]}その年の11月、ゴードンはムーアと娘と暮らしていたマサチューセッツ州の家から故郷のロサンゼルスに移り、フランクリンヒルズ地区に家を購入した。^[73]

また、2015年にゴードンはギタリストのアレックス・ノストと共に実験音楽グループ「グリッターバスト」を結成し、2016年3月にセルフタイトルのデビューアルバムをリリースした^。[74]その後、ゴードンはトニー・アウスラーの映画「Imponderable」に出演し、 2016年6月にニューヨーク近代美術館で上映された。^[75] 2016年9月12日、ゴードンは初のソロシングル「Murdered Out」をリリースし、2019年8月20日には2枚目のソロシングル「Sketch Artist」をリリースした。3曲目の「Air BnB」は9月11日にリリースされた。すべてのトラックは、2019年10月13日にリリースされたマタドールレコードからの初のソロレコード「No Home Record ^{」に収録されている。 [76] [77]}

2017年、ゴードンはHBOのシリーズ『アニマルズ』で小さな役を演じ、^{[78]続いてガス・ヴァン・サントのコメディドラマ映画}『ドント・ウォーリー、彼は遠くまで行かない』で脇役を演じた。^[79]彼女のアルバム『No Home Record』は、Paste Magazineの「2019年のベストパンクアルバム20」で第8位にランクされた。^[80]

キム・ゴードン：ローファイ・グラマーは、ゴードンの北米初の美術館個展で、2019年にアンディ・ウォーホル美術館で開かれました。この展覧会では、アンディ・ウォーホルの1963〜64年の無声映画『キス』のために委託された音楽と、テキスト・ペインティング、人物画、エロティックな彫刻との対話が特集されています。[ ^81]

2020年、ローリングストーン誌はゴードンを史上39番目に偉大なベーシストとしてランク付けした。^[1]

2021年12月、ゴードンはJ・マスシスと共にサブ・ポップ・レコードで「Abstract Blues」と題した7インチシングルを録音し、 「Slow Boy」をバックに収録した。 ^[82]

「バイバイ」は2024年1月にシングルとしてリリースされました。この曲は2024年3月にリリースされたゴードンのアルバム『ザ・コレクティブ』に収録されています。この曲には娘のココ・ゴードン・ムーアが出演する公式ビデオが付いています。^{[83] [84]}

ゴードンはコントラルトの声域を持っている。^{[3] 2016年の}ピッチフォークのレビューでは、彼女の声は「ポストパンクの歴史における偉大な楽器の1つであるが、彼女のテクニックの多様性は必ずしも評価されていない」と評されている。^[85]音楽で多作なキャリアを積んでいるにもかかわらず、ゴードンは2015年のインタビューでジャーナリストのエヴァン・スミスに、自分をミュージシャンだと思ったことは一度もないと語り、1980年代の音楽シーンの「世界に引き込まれ」、その一部になった後は「部外者のように感じた」と説明した。^[86]ギタリストとしてのゴードンの楽器演奏は「フリーフォーム」^[87]で実験的であると評されている。^[88]

ゴードンに影響を与えた女性ミュージシャンは数人いる。彼女は2015年に次のように述べている。

最初は、ザ・スリッツ・アンド・ザ・レインコーツ、スージー・スー、パティ・スミスにとても影響を受けました。その後は、ザ・ランナウェイズ、ジャニス・ジョプリン、ティナ・ターナー（究極のパフォーマー）、そしてビリー・ホリデイに影響を受けました。^[89]

ゴードンはポップカルチャーのアイコンであり、「言い表せないほど魅力的なクールさ」^[22]と「ある種の孤高でダウンタウンのクールさ」を体現している。^[90]ジャーナリストの中には、ゴードンは「自分について多くを明かしたことがない」公人だと指摘する者もいる。^[89] ビースティ・ボーイズのアダム・ホロヴィッツはゴードンのペルソナについて、「キムがどこにいようと、彼女は部屋で一番クールな人だ。でも私は彼女を知っているし、彼女は家でホットドッグを焼いているほうがいいと思っていることも知っている」とコメントしている。^[3]

ゴードンは、芸術、音楽、ファッション、演技など、多岐にわたるキャリアを追求してきたことから、 「控えめな博学者」とも呼ばれている。 ^[91]ソニック・ユース在籍中、ゴードンは「恐ろしく印象的で自信に満ちていた」とメディアから評されたが、彼女は回想インタビューで「自分のイメージや自分がどこに当てはまるかについて、かなり不安だった」とコメントしている。^[91]自分のイメージについて、彼女は次のように語っている。「クールで様式化されたイメージは実現できないことはわかっていました。それは私らしくないのです... それは企業スタイルへの反応でした。だから、自分らしくいるだけで、Tシャツを着てステージを歩くような感じでした。」^[89]

2015年に自伝を出版した際、ゴードンは他のミュージシャンについての発言で批判を受けた。^[92]ラナ・デル・レイについては「当然のことながら、彼女は単なるペルソナです。若いミュージシャンがドラッグや鬱に溺れて死んでいくのが美しいと本当に信じているのなら、なぜ自殺しないのでしょうか？」^{[93]また、ゴードンは1991年に}コートニー・ラヴと仕事をした時のことを振り返り、「彼女のLAの魅力の裏にある障害、つまり社会病質やナルシシズムについて疑問を抱く人はいません。なぜなら、それは良いロックンロールであり、良いエンターテイメントだからです！私は操作的で自己中心的な行動にはあまり寛容ではなく、その人が精神的に病んでいるかもしれないと自分に言い聞かせなければなりません。」と書いている。^[93]ゴードンはその後のインタビューでデル・レイについてのコメントを明確にし、次のように述べている。「最初は新聞で何かを見ただけでした...ロックスターはドラッグで自殺すべきだという内容で、フランシス・ビーン（コバーン）がそれに本当に反応していて、私は本当に奇妙にフランシスを守りたいと思いました。だから私は基本的にそれがペルソナであることを指摘しようとしただけで、私は何気なく言っただけです...全体をもっとうまく表現できたと思います。」^[94]

2015年5月21日、ゴードンはザ・キッチンの春のガラで表彰された。^[95]

2018年5月5日、彼女はエミリー・カー芸術デザイン大学から名誉博士号を授与された。^[96]

ゴードンと彼女のソニック・ユースでの貢献は、批評家や音楽学者によって、1990年代初頭に始まったグランジ・ミュージックとライオット・ガールの発展に重要な影響を与えたと考えられている。 ^{[91] [97]彼女から影響を受けた人物として挙げられるのは、映画監督の}ソフィア・コッポラ、^[98]ミュージシャンのキャスリーン・ハンナ、アイルランドの歌手ロイスィン・マーフィーなどである。^[99]ハンナは2013年に次のように説明している。

彼女は音楽の先駆者だった。女性がバンドでリードボーカルを交代し、ベースを弾き、同時にビジュアルアーティストでもあると知るだけで、私は孤独を感じなくなった。過激なフェミニスト歌手だった私は、特に好かれてはいなかった。私はハードコアな男たちが支配するパンクアンダーグラウンドシーンにいて、毎晩ひどいことを叫んでいたし、ジャーナリストは私の声を甲高くて聞くに堪えないと常々言っていた。キムは、私がこれまでに感じたことのない方法で受け入れられていると感じさせてくれた。クソみたいなキム・ゴードンは、ヘイターなど気にせず、私が正しい道を進んでいると考えていた。彼女が私の味方だとわかっていたので、くだらないことを受け入れやすかった。^[12]

ソロ

• SYR5 (DJ Olive、森育江と共演) (2000)
• ヨコキムサーストン（オノ・ヨーコ、サーストン・ムーアと共演）（2012）
• ホーム記録なし（2019年） ^[100]
• アット・イシュー（2022）（ローレン・コナーズと共演）^[101]
• ザ・コレクティブ（2024） ^[102]

ソニック・ユース

無料の子猫

• アンボックスド（1994）
• ナイス・アス（1995）
• 感傷教育（1997）
• 継承(2008)

ボディ/ヘッド

• ボディ/ヘッド 12インチ(2013)
• 別れのとき(2013)
• ノー・ウェイブス（2016）
• ザ・スイッチ（2018）

グリッターバスト

• グリッターバスト（2016）

• ゴードン、キム（2014）。『それは私の体か？―選集』ベルリン、ドイツ：シュテルンベルグ出版社。ISBN 978-3-95679-038-6。
• ゴードン、キム（2015年）。『ガール・イン・ア・バンド：回想録』ニューヨーク：デイ・ストリート・ブックス。ISBN 978-0-062-29590-3。
• ゴードン、キム（2020）。アイコンなし。ニューヨーク：リッツォーリ。ISBN 978-0-8478-6581-9。^[109]
• ゴードン、キム、グリーソン、シネイド編（2022年）。『This Woman's Work: Essays on Music』。アシェット・ブックス。ISBN 9780306829000。

• ソニック・ユースのディスコグラフィー
• 実験音楽
• オルタナティブロック

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• Discogsの Kim Gordon ディスコグラフィー
• AllMusicのキム・ゴードン
• IMDbのキム・ゴードン