SSTレコード

SSTレコード
設立	1966年（ソリッド・ステート・チューナーズとして）[1] 1978年（SSTレコードとして） （1966年）
創設者	グレッグ・ギン
販売代理店	様々な
ジャンル	ロック パンクロック オルタナティブロック 重金属
原産国	アメリカ合衆国
位置	テキサス州テイラー
公式サイト	sstsuperstore.com

SSTレコードは、ミュージシャンのグレッグ・ギンによって1978年にカリフォルニア州ロングビーチで設立されたアメリカの独立系レコードレーベルです。この会社は、1966年にギンが12歳のときに、電子機器を販売する小さな会社であるソリッド・ステート・トランスミッターズ[2]として設立されました。ギン^は会社をレコードレーベルとして再利用し、彼のバンド、ブラック・フラッグの作品をリリースしました。

音楽ライターのマイケル・アゼラッドは、「ギンは彼のレーベルを、資金難で警官に悩まされる店頭運営から、80年代で最も影響力があり人気のあるアンダーグラウンド・インディーズへと簡単に変えた」と書いている。^[3] Twin/Tone、Touch and Go Records、Epitaph、Alternative Tentacles、Dischordなどの他のアメリカの独立系レーベルとともに、SSTは、ニルヴァーナ以前のインディーズロックシーンを形成したアンダーグラウンドバンドの全国ネットワークの先導役となった。 ^{[4]これらのレーベルは、当時アメリカのアンダーグラウンドシーンを支配していた}ハードコアパンクから、台頭しつつあったより多様なスタイルのオルタナティブロックへの移行を主導した。 ^{[5] SSTは当初、}南カリフォルニアのハードコアパンクグループの作品のリリースに重点を置いていた。レーベルの多くのバンドがハードコアのジャンルの限界を超えた活動を展開しようとしたため、SSTはミニッツメン、ハスカー・ドゥ、ミート・パペッツ、バッド・ブレインズ、サウンドガーデン、ソニック・ユース、ダイナソーJr.など、アメリカのオルタナティヴ・ロックの発展に貢献した重要なアルバムを数多くリリースした。 1980年代後半にリリーススケジュールがピークに達した後、SSTはジャズのリリースにも進出し始めた。SSTは現在、テキサス州テイラーに拠点を置いている。ソニック・ユース、サウンドガーデン、ダイナソーJr.、ミート・パペッツは、レーベルを離れた後、それぞれのSST作品の権利を取り戻した。

グレッグ・ギンは12歳の時にソリッド・ステート・チューナーズ（SST）を設立した。SSTは第二次世界大戦の余剰無線機器を改造して販売する通信販売会社だった。事業は小規模だったが、ギンが成人した頃には繁盛していた。^[6]

1976年、ギンはパンクロックバンド「パニック」を結成した。パニックは1978年1月に8曲を録音したが、カリフォルニア州ロサンゼルスのレコードレーベル「ボンプ！レコード」以外には、その音楽をリリースするレーベルはなかった。1978年後半になってもボンプは正式にその音楽をレコードとしてリリースすることに合意していなかったため、ギンはSSTで十分なビジネス経験を積んだので、自分でリリースすることにした。^[7]レコードのプレスは簡単な作業だった。「電話帳でレコードプレス工場を探したら、そこに1つあった」とギンは回想する。「だから、そこに持っていったんだ。カタログをいつも作っていたので、印刷のことは知っていたよ。」SSTレコードは、ギンのバンド（現在のブラック・フラッグ）が録音した音楽を、 1979年1月にNervous Breakdown EPとしてリリースした。 ^[8]

ブラック・フラッグの初期のショーの多くは暴力沙汰に終わり、ロサンゼルス市警が関与することが多かった。その結果、警察はレーベルの電話を盗聴し、SSTのオフィスを監視し続けた。^[9]ギンは、ホームレスに扮した覆面警官がSSTの正面玄関近くに座ったと主張している。バンドは金欠のため弁護士を雇うことができなかった。ギンは後に「つまり、私たちは食事をケチろうと思っていたんです。…行くところがなかったんです」と説明した。^[9] 1980年までに、ロサンゼルスのクラブはハードコア・パンクのショーを禁止し始め、SSTの問題に拍車をかけていた。^[9]

SSTは1980年にミニッツメンのデビューEP 『パラノイド・タイム』を2枚目のリリースとしてリリースした。 ^[10]曲は一晩で300ドルで録音・ミックスされた。ミニッツメンのベーシスト、マイク・ワットは「その時点で、プレス代を払うだけでいい、レコードはオリンポス山からの贈り物ではないと気付いたんだ。グレッグはアマチュア無線の経験があったからかもしれないが、努力すれば自分たちの小さなグループの枠を越えられると信じていた」と回想している。 ^[11]ハードコアパンクに対する敵意に直面したブラック・フラッグやミニッツメンなどのSSTグループは、初期には主にハウスパーティーや地下室で、どこでも演奏した。^[12]ブラック・フラッグはカリフォルニア沿岸を北上し、サンフランシスコのマブハイ・ガーデンズで演奏するようになり、合計7回ツアーを行った。SSTのハウスレコードプロデューサー、スポットはサウンドマン兼ツアーマネージャーとして同行し、数年間その仕事を続けるとともに、レーベルの音楽の多くを録音するのを手伝った。^[13]

SSTは小規模な配給業者に意図的に低価格でリリースしたが、配給業者は輸入盤を販売するのが一般的だったため、レコードは専門店で高値で売れることになった。ギンはブラック・フラッグのファーストアルバム『Damaged 』（1981年）を主流の配給業者からリリースすることを決めた。SSTはMCAレコードと契約し、MCAが配給する小規模レーベルのユニコーン・レコードで『Damaged』を共同リリースした。アルバムリリースの直前、MCAは『 Damaged』の「反親」的テーマを理由にリリースしないことを決定した。 ^[14] SSTはユニコーンを訴え、レーベルがアルバムの正当な使用料と経費を支払っていないと主張した。ユニコーンは反訴し、ブラック・フラッグが訴訟が解決するまでこれ以上の作品をリリースしないよう差止命令を得た。 SSTがブラック・フラッグのコンピレーション『Everything Went Black 』をリリースすると、ユニコーンは1983年7月にSSTを訴えた。ギンとブラック・フラッグのベーシスト、チャック・デュコウスキー（SSTの共同所有者になっていた）は、差し止め命令に違反したとされ、ロサンゼルス郡刑務所に5日間送られた。1983年後半、ユニコーンは倒産し、ブラック・フラッグは再びレコードをリリースできるようになった。^[15]

法的な問題を抱えながらも、SSTはミニッツメン、サッカリン・トラスト、ミート・パペッツなどのアーティストのレコードをリリースし続けた。1982年、ミネアポリスのハードコア・グループ、ハスカー・デュがレーベル初の西海岸以外での契約アーティストとなった。^[16]ユニコーン・レコードとのトラブルが解決した後、SSTは1984年にブラック・フラッグのアルバムを4枚リリースした。複数のブラック・フラッグのアルバムと、ハスカー・デュとミニッツメンによるダブル・アルバム『Zen Arcade』と『Double Nickels on the Dime』のリリースはレーベルのリソースを圧迫した。SSTは『Zen Arcade』がかなりのアンダーグラウンド・ヒットになると信じていたが、5,000枚を超えるプレスはレーベルにとって未知の領域だったため、慎重を期して初回プレスではその数を超えないようにした。いくつかの主流メディアから批評家の称賛を受けた『Zen Arcade』はすぐに売り切れ、数ヶ月間品切れのままだった。^[17]ギンはブラック・フラッグのアルバムを立て続けにリリースし、リリースに合わせてバンドがツアーを行うことで、アルバムのプロモーション費用を削減することを決めた。^[18]

1980年代半ば、Hüsker DüはSSTの花形となり、彼らの力強い作曲とメロディアスになっていく音楽は、ハードコアと発展しつつあったカレッジロックのサウンドをつなぐ重要な架け橋となった。^[19]バンドの着実なレコーディングとリリース（1984年から1985年にかけて3枚のアルバムをリリース）により、レーベルに収入が流入し、他のリリースのためにディストリビューターから支払いを集める力も得た。^[20]しかし、バンドはSSTがリリースに十分な注意を払っていないと感じていた。Hüsker Düのドラマー、グラント・ハートは、バンドがレーベルを離れた後、「彼らはBlack Flagよりも少しでも注目を集めることに少し抵抗があると思う」と語っている。^[21] 1985年、Hüsker Düは3枚目のスタジオアルバム「New Day Rising」を自主制作したいと考えた。SSTはバンドの意向を無視し、セッションの監督にスポットを任命した。グラント・ハートは後に「彼と一緒に仕事をする以外に選択肢はなかった。SSTが彼と一緒に仕事をさせたのだ」と説明した。 ^[22]緊張関係を認識していたスポットは「レコード会社の望むことをしなければならなかった」。^[23] その結果、『ニュー・デイ・ライジング』はスポットがレーベルのために制作した最後の作品の一つとなり、 ^[23]バンドはすぐにメジャーレーベルのワーナー・ブラザース・レコードと契約した。^[24]

SST の所属アーティストは、1985 年のミニッツメンの解散 (ギタリストD. ブーンが死去) と 1986 年のブラック フラッグの解散によってさらに減少しました。レーベルはこれらのバンドを、ソニック ユース、ダイナソー Jr、バッド ブレインズといった新しいバンドと入れ替えました。ソニック ユースはインタビューで SST について頻繁に言及しており、音楽ライターのマイケル アゼラッドは「インディーズ界の強豪と契約するために積極的にキャンペーンを行っていたようだ」と評価しています。 ^[25]一方、ソニック ユースは SST がダイナソー Jr と契約するのに重要な役割を果たしました。ダイナソー Jr の前レーベルであるホームステッド レコードのマネージャー、ジェラルド コスロイは「SST は誰もが所属したがるレーベルでした [...] 誰もが好きなバンドが所属していました。SST はより面白くてかっこよく、そして仕組みも整っていました」と述べています。^[26]

1986年、ギンはD・ブーンと共にレーベルを設立したマイク・ワットからニュー・アライアンス・レコードを買収した。^[27]ギンとSSTは、ニュー・アライアンスの主要リリースの一部（ディセンデンツのアルバム、ハスカー・デュのランド・スピード・レコード、ミニッツメンのSST以外のリリースすべて）をSSTで再発した。その後、ギンはニュー・アライアンスを、珍しいジャズ、ロック、スポークン・ワードのリリースをベースとしたレーベルに転換した。

80年代後半から90年代前半にかけて、ギンはSST配給のサブレーベルを2つ立ち上げた。1つは1987年に設立されたCruz Recordsで、1年の間にギンのソロアルバムを3枚リリースしたほか、ALL、Big Drill Car、Chemical Peopleのレコードもリリースした。2つ目は短命に終わったIssues Recordsで、元NBA選手のビル・ウォルトンとレイ・マンザレクの音楽によるダブルアルバムなど、スポークンワードのリリースに特化していた。

1980年代後半には、数人のアーティストがSSTを去った。レーベルと契約してからわずか1年後の1987年までに、ソニック・ユースはレーベルに幻滅していた。ギタリストのサーストン・ムーアは「SSTの会計はちょっと怪しかった」と言い、グループのもう1人のギタリスト、リー・ラナルドはレーベルの「マリファナを吸うような管理の質」を批判した。^[28]バンドはギンが新たに契約したアーティストたちにも不満だった。彼らのレコード収入が結局「つまらないレコード」の資金源になっていることに不満を抱き、ソニック・ユースは辛辣な態度でレーベルを離れ、1988年にエニグマ・レコードと契約した。 ^[29]ダイナソーJr.は1990年にSSTを離れ、ブランコ・イ・ネグロ・レコードに移籍した。フロントマンのJ・マスシスは「グレッグ・ギンとかは好きだが、彼らは金を払わない」と語った。^[30]

1987年にSSTは80以上のタイトルをリリースしたが、アゼラッドによれば「メジャーレーベルの基準から見てもとんでもない量」だった。[ ^29] SSTの名声は衰え、1990年までにシアトルを拠点とするインディーズレーベルのサブポップがSSTの地位を奪った。サウンドコラージュグループのネガティヴランドが、1991年のU2シングルでU2のヒット曲「I Still Haven't Found What I'm Looking For 」の悪名高い「カバー」をめぐるサンプリング訴訟をきっかけにSSTと長い法廷闘争を繰り広げたとき、SSTの評判は大きく傷ついた。この訴訟は、法廷闘争が始まるずっと前から計画されていたライブアルバムの作業を完了することと引き換えに、Ginn と SST が Negativland のマスターのほとんど (主にOver The Edgeシリーズのカセット) を完全にリリースし、また Negativland の 3 つの SST リリースを短期間レーベルに保持することに合意したことで解決しました (それらの著作権はその後 Negativland に戻りました)。この闘争全体が後に Negativland の 1995 年の書籍/CD「Fair Use: The Story of the Letter U and the Numeral 2」の基盤となりました。(ちょっとした転用により、バンパーステッカー「SST: Corporate Rock Still Sucks」が「Corporate SST Still Sucks Rock」に転用されました。)

SSTは90年代半ばにほぼ休眠状態となり、ジャズ作品の多くを削除し、ギンのプロジェクト（コンフロント・ジェイムス、モジャックなど）以外の新作はほとんどリリースしなかったが、ブラック・フラッグ、ミニッツメン、ファイアーホース、ハスカー・デュ、ディセンデンツ、バッド・ブレインズのカタログは印刷され続けた。ソニック・ユースやミート・パペッツなど、以前このレーベルに所属していた数名のアーティストは、未払いの印税を主張し、マスター録音の返還を求めてSSTを訴えた。 ^[31] レーベルは1990年代末までに作品をリリースしなくなった。ギンはレーベルのディストリビューターであるDNAの倒産を原因として挙げた。^[32] レーベルは最終的に2000年代半ばに新作のリリースを再開した。しかし、これらの新作は、ゴーン、ホル、ジャムバング、グレッグ・ギン・アンド・ザ・テイラー・テキサス・コルゲーターズなど、ギン関連のプロジェクトに限られていた。

2002年、ギンはコッホ・レコードと新たな配給契約を結び、様々なプロジェクトから一連の新作を発表した。^[33] 2006年、独立系デジタル音楽配信会社ザ・オーチャードは、 SSTのバックカタログから94タイトルがeMusicやiTunes Music Storeなどのデジタルサービスで利用できるようになると発表した。^[34]

• SSTレコードのディスコグラフィー
• SSTレコードバンド一覧

• アゼラッド、マイケル。『私たちのバンドはあなたの人生になるかもしれない』リトル、ブラウン・アンド・カンパニー、2001年。ISBN 0-316-78753-1 
• ブラッシュ、スティーブン。アメリカン・ハードコア：部族の歴史。フェラル・ハウス、2001年。ISBN 0-922915-71-7 

• 公式サイト