Coming Apart (アルバム)

崩壊する
スタジオアルバム​ ボディ/ヘッド
リリース	2013年9月10日 ( 2013-09-10 )
記録済み	2012年12月、マサチューセッツ州イーストハンプトンのSonelabにて ( 2012-12 )
ジャンル	実験ロック、ノイズロック
長さ	68:03​​
ラベル	マタドール
体/頭の年表
ボディ/ヘッド (2013) 別れのとき （2013） ノー・ウェイブス （2016）

『カミング・アパート』は、アメリカのオルタナティブロックバンド、ボディ/ヘッドのデビュースタジオアルバムである。ボディ/ヘッドは、キム・ゴードンとビル・ネイスからなるギターデュオである。2013年9月10日にマタドールレコードからリリースされた。2012年後半にマサチューセッツ州イーストハンプトンで録音された『カミング・アパート』は、実験的なノイズロックのアレンジと、主にフェミニストをテーマにした歌詞が特徴である。アルバムには、伝統的なフォークソング「ブラック・イズ・ザ・カラー（オブ・マイ・トゥルー・ラヴ・ヘア）」とニーナ・シモンの「エイント・ゴット・ノー、アイ・ガット・ライフ」。

リリース後、『Coming Apart』は音楽評論家から好意的な評価を受けた。ゴードンのボーカルとアルバムのミニマルなプロダクションは評論家から賞賛され、ネイスのギターテクニックとアルバムの自由な構成は、ゴードンが共同設立者で元メンバーだったソニック・ユースの以前のリリースと比較された。ボディ/ヘッドはリリースをサポートするために米国ツアーに乗り出し、2013年後半にはヨーロッパツアーを行う予定だった。

Coming Apartには10曲が収録されており、その全てにキム・ゴードンとビル・ネイスが作曲したオリジナル曲が含まれている。ゴードンはアルバムの7曲の歌詞を書き、ネイスは「Murderess」という1曲の歌詞を提供した。^[1]「Ain't」は1969年の ニーナ・シモンの曲「Ain't Got No, I Got Life」に基づいており、ジェームス・ラドとジェローム・ラグニが作詞し、ボディ/ヘッド自身の音楽に乗せて演奏されている。アルバムの最後から2番目の曲「Black」は、パティ・ウォーターズによる伝統的なアメリカのフォークソング「Black Is the Colour (Of My True Love's Hair)」のカバーに基づいている。^[2]

Coming Apartのサウンドについて、ニューヨーク・タイムズのベン・ラトリフは「音楽はルートコード、ドローン、フィードバック、2本のギターからの反復パターンに基づいている」と述べた。ゴードンは曲の構成に影響を与えた音楽としてジャズ音楽、特にジョン・コルトレーンを挙げ、オープニングトラック「アブストラクト」がコルトレーンのアルバムMeditations （1965）の音楽に似た構造を持っていると指摘した。ラトリフはBody/Headの音楽の多くは「初期のソニック・ユースに直接由来している」と述べた。ゴードンはソニック・ユースの共同設立者であり、ボーカリスト、ギタリスト、ベーシストを務めていた。ネイスはソニック・ユースの4枚目のスタジオアルバムSister（1987）をギターテクニックに影響を与えた音楽として挙げており、^{[3]日本のノイズミュージシャンである}メルツバウと比較されている。^{[4]アルバムのサウンド構成は「}詩やコーラス構造がない」と評され、ソニック・ユースの以前のリリースと比較されている。^[5]アルバムは2012年12月にマサチューセッツ州イーストハンプトンのソネラボで、ほとんどがライブで録音され、オーバーダブは最小限で、パーカッションは追加されなかった。^{[2] [5]}アルバムのエンジニアであるジャスティン・ピッツォフェラートは、最終的なステレオミックスでゴードンのギターを左チャンネルに、ネイスのギターを右チャンネルにミックスした。^[3]

Coming Apartの歌詞の多くは、即興で作られた。^[3]批評家たちは、アルバムの歌詞のテーマである「Last Mistress」などを、2011年後半に元バンド仲間で夫のサーストン・ムーアと離婚したことと関連づけている。ゴードンは「アルバム全体でカタルシスを流している」^{[6] 。}彼女の歌詞は、彼女を「可能な限り感情的に裸にしている」^{[7] 。} Spin誌は、 Coming Apartのフェミニスト的なテーマを強調し、アルバムの大部分は「女性の役割、つまり義務、アイデンティティについてである。ゴードンは、殺人者、愛人、女優、「善良な主婦」について歌っている… 曲には絶望と欲望が織り込まれており、男性の権力への奉仕と接近、つまりその所有と喪失の両方について詳細に語っている」と説明している。^[5]パティ・スミスと比較されるゴードンのボーカルは、^{[8]かなりの量の}エコーとリバーブを使って制作され、「それ自体が別の楽器のように」使われた。^[9]

『Coming Apart』は、2013年9月10日に米国とカナダでマタドールレコードから発売された。9月16日に世界中で発売され、CD、ダブルLP、デジタルダウンロードで入手可能となった。^[10]アルバムのタイトルは、ミルトン・モーゼス・ギンズバーグ監督の1969年の同名映画に由来している。^[11] 『Coming Apart』の正式リリースに先立ち、アルバムの4曲目「Actress」がストリーミングで視聴可能となった。^[12]

ボディ/ヘッドは、2013年9月と10月に、ニューヨークのブルックリン、カリフォルニア州のロサンゼルスとサンディエゴ、イリノイ州シカゴ、ミシガン州デトロイトを含む、米国でいくつかのショーを行った。[ 13 ]バンドは、 10月20日にポルトガルのポルトで開催されるAmplifestから^始まり、11月10日にイギリスのロンドンで開催されるCafe Otoで終了する3週間のヨーロッパツアーを開始する予定である。^[14]ボディ/ヘッドが2012年に初めてライブを行った際、バンドの「アプローチは主に楽器中心」で、ゴードンとネイスはスローモーションの映画を背景に演奏した。バンドの2013年のツアーでは、ゴードンのボーカルが「ミックスにさらに入り込む」ようになり、「Coming Apart」の素材が「多くの即興スペースを組み込んだ」演奏とともに演奏された。^[15]

発売後、『Coming Apart』は批評家から主に好意的なレビューを受けた。主流の批評家のレビューに100点満点で標準化された評価を与えるMetacriticでは、アルバムは19件のレビューに基づいて平均75点を獲得し、「概ね好意的なレビュー」を示した。[ ^16] AllmusicのレビュアーHeather Pharesは、『Coming Apart』を5つ星のうち4つと評価し、キム・ゴードンの実験的な作曲テクニックとボーカルの才能を称賛し、「自由に流れる、女性的でフェミニストなこれらの曲は、ゴードンのキャリアの中で最も正直な音楽の一部を構成し、彼女は『Coming Apart』で自分自身になる」とまとめた。 ^[17] Consequence of Soundに寄稿したRyan Brayは、このアルバムを「怒りとフィードバックに満ちたサウンドスケープだけで作られた、不機嫌な緊張感のまばらな演習」と評した。彼はアルバムを5つ星のうち3.5と評価し、「Abstract」と「Last Mistress」を必須曲として選んだ。^{[6]エル・ハントは}DIY誌のレビューで、 Coming Apartを「限界を押し広げた実験主義」と評し、10点満点中8点と評価した。アルバムについてハントは「Body/Headは音をまばらな骨格構造にまで削ぎ落とし、それを再び巨大ですべてを包み込む音の壁に作り上げる」と述べ、「これは単なる『ノイズロック』ではない… Coming Apartは真に虚無主義的なノーウェイヴだ」と語った。^[18]

FILTERのライター、アレハンドロ・ルビオは、 Coming Apartについて「アルバム全体を通して流れるカタルシス的なトーン」があると評し、「前衛的なジョン・ケージのアプローチによる本能的なリード・ベリーの感性」やニコのThe Marble Index（1969）の「暗い東洋の不協和音」^{と比較した。 [19]} Magnetはアルバムを100点満点中90点と評価し、「ボーカル的には、ゴードンは生まれ変わり、炎の洗礼を受けた」と総括した。 ^[20] NMEの10点満点中7点のレビューで、レビュアーのヒュー・ネスビットは、 Coming Apartは「ミュージシャンとしてのゴードンやドローン音楽全体にとって、まったく新しいことは何も示していない。しかし、心地よい悪意を持って行われている」と指摘した。 ^[21]

ピッチフォーク・メディアの記事で、マーク・マスターズは「ゴードンとネイスは自分たちの狭いサウンドの奥深くまで潜り込み、本来持つべき以上の多様性と感情を掘り起こしている。その効果は微妙で、最初は音楽に目的がないように感じるが、Coming Apartを数回聴くと独特の形が浮かび上がってくる。やがて、この2人の特定の視点への献身が魅惑的なものになる」と評した。^[11]ポップマターズのケビン・コーバーはアルバムに10点満点中8点の評価を与え、「即興から生まれたプロジェクトとしては、Coming Apartは驚くほどまとまりのある作品だ。ゴードンとネイスのこの音楽に対する親しみと経験は、彼らが解き放つ混沌をまとめ上げる各曲を通して輝いている」と称賛した。^[7] ローリングストーン誌のジョー・グロスはアルバムについて「ゴードンは、ソニックユース風の激しいフィードバックとギターのクリープがたっぷりと流れる中、彼女の特徴である力強い声の震えを披露している」と述べ、「ツインギターのジャム」を「不明瞭」と表現し、アルバムに5つ星のうち3つを与えた。^[22]スピン誌の『Coming Apart』のレビューで、ジェシカ・ホッパーは10点満点中8点を与え、アルバムのフェミニスト的テーマを強調し、「ネイスはこの女性的な世界にシームレスにフィットしている」と述べ、「ゴードンがキャリアの中でこれほど力強く、これほど自分の力を発揮した時期は他にはない」と総括した。^[5]

全てのクレジットはComing Apartのライナーノーツより引用。^[1]

ボディ/ヘッド

• キム・ゴードン – ボーカル、ギター
• ビル・ネイス – ギター

技術者

• Justin Pizzoferrato – レコーディング、ミキシング
• ジョン・ゴールデン –マスタリング

設計担当者

• 空白 空白 – アートワーク、デザイン
• マット・デ・ヨング – デザイン
• ショーン・カウフマン – デザインアシスタント
• デイブ・マーキー – 写真撮影
• バイス・クーラー – 写真

• AllMusicで崩壊
• DiscogsのComing Apart (リリースリスト)