シドショアーズ

シドニー・ショアーズ（1916年 - 1973年6月3日）^[1]は、アメリカの漫画 家であり、ファンや歴史家が漫画の黄金時代と呼ぶ1940年代と、漫画の銀の時代と呼ばれる1960年代の両方で『キャプテン・アメリカ』の作品で知られています。

シド・ショアーズは子供の頃から、アレックス・レイモンドの『フラッシュ・ゴードン』やハル・フォスターの『プリンス・ヴァリアント』の漫画に魅了され、絵を描き始めた。^[2]彼はブルックリンのプラット・インスティテュートを卒業し、そこで後に妻となるセルマと出会った。^[3]叔父のウイスキー瓶詰め工場で7年間働いた後、1940年に閉鎖され、その後、漫画家のマック・ラボイとフィル・スタームの下で働き、セルマのいとこで漫画本のパッケージングを担当していたハリー・「A」・チェスラーのスタジオで助手となった。^[3]「何ヶ月もの間、私はただの少年で、観察し、学び、できる限り手伝っていました。私は何時間もマック・ラボイを研究しました。彼はすべてのことにゆっくりと細心の注意を払い、1日に1パネルのアートワークしか作成しませんでしたが、それは本当に美しい作品でした。4ヶ月後、私は自分の作品に挑戦し、「The Terror」という7ページの作品を制作しました。もちろん、当時はそれを誇りに思っていましたが、今振り返ると本当に恐怖でした！」 ^[3]

「ザ・テラー」は、1940年代のマーベル・コミックの前身であるタイムリー・コミックのミスティック・コミック第5号（1941年3月）に掲載されるなど、依然として期待が高まっており、その後も他の雑誌にも登場した。^[4]タイムリーの編集者ジョー・サイモンは、ショアーズをこの新興企業の3人目の従業員として雇った。^[3]

ショアーズは当初インカーとして働き、業界の伝説的人物であるジャック・カービーの初期の鉛筆画を装飾し、その中には1941年にサイモン＆カービーが制作したキャプテン・アメリカ・コミックス#5、7、9の表紙が含まれていた。 ^{[4] [5]サイモン＆カービーのチームが}キャプテン・アメリカ・コミックス#10（1942年1月）以降に移った後、ショアーズとアル・エイビソンはヒット作の常連の鉛筆画家となり、通常は一方が他方の上にインキングし、両者とも作家のスタン・リーと協力した。^[4]その時点でショアーズは昇進したと、1973年に彼は回想している。「1942年にサイモンとカービーが去った後、スタンがすべての執筆を行い、編集長の地位を与えられました。一方私はアートディレクターでした。ただし、その頃に出版された本では「編集長補佐」と呼ばれていました。」^[3]ショアーズは、アヴィソンが第二次世界大戦で兵役に就いている間、ヴィンス・アラシアがインクを担当したキャプテン・アメリカ・コミックスの常任鉛筆画家を引き継いだ。^[3]「1940年から1948年までマーベルのスタッフとして働いていた間、私はヴィンス・アラシアと密接に協力して仕事をしていました。彼は私の鉛筆画のインクをほぼすべて担当していました」とショアーズは1970年に語っている。「彼は私のスタイルに慣れていて、とてもうまくやってくれました。」^[2]

ショアーズはカービーの黄金時代のビジョンの2つのストーリー、マーベル・ミステリー・コミックス#21-22（1941年7-8月）とヤング・アライズ#1（1941年7月）の表紙とスプラッシュ・ページをペン入れした。ショアーズは「ジャック・カービーは私のドラマティックな感覚に影響を与えました。しかし、ジャック・カービーはコミック界の全員に影響を与えています。私がこの分野に本格的に取り組む前はアレックス・レイモンドとハル・フォスターがいて、彼らは当時の私の神様でしたが、最も直接的な影響を与えたのはカービーでした」と語っている。^{[3]ショアーズは}マーベル・ミステリー・コミックスでビジョンとパトリオット、 USAコミックスでメジャー・リバティ、オール・ウィナーズ・コミックス#19と21（ハイフンなし）（1946年秋冬号。#20号はなかった）のオール・ウィナーズ・スクワッドのストーリーのキャプテン・アメリカの部分をペン入れした。^[6]

ショアーズは1944年初めにアメリカ陸軍に入隊し、パットン将軍の第3軍の一員としてフランスとドイツで戦闘に参加し、1944年12月16日にフランスで負傷してパープルハート章を受章した^。[3]イギリスのウォーリックにある療養所で4か月過ごした後、工兵部隊に配属され、ドイツ占領軍の一員となった。^[3] 1970年に彼は「アル[アヴィソン]が去った後、私は[キャプテン・アメリカの物語]を描き始めた。陸軍が第二次世界大戦の勝利に協力するために私の力を借りることができると決定するまで。当時、陸軍は歩兵に多くの兵士を必要としていたようだった。私は召集され、私の芸術的な目が評価されて、歩兵連隊の熟練した射撃手としての資格を得た。奇妙なことに、それはジャック・カービーが所属していた連隊と同じだった。私たちは戦闘でお互いに会うことはなく、つい最近になって同じ部隊にいたことがわかった」と回想している。^[2]

漫画家のジーン・コーランは1999年にこう回想している。

私が漫画業界で本格的にプロとして活動し始めたのは 1946 年の夏で、そのときシド・ショアーズと出会った。彼はマーベル・コミックのアート部門の責任者だった。…私は行き当たりばったりで、すべてがうまくいくことを願っていた。継ぎ目が見えるのは嫌だったが、それも学習過程の一部で、シドが私を助けてくれた。…彼の写実的なスタイルは、しばらくの間、私の心をとらえた。彼のキャラクターは本物のようだった。彼がキャラクターに何をさせるにせよ、それは限りなく現実に近いものだった。^[7]

1946年1月に除隊した後、ショアーズはタイムリー社にアートディレクターとして復帰した。 1946年以降マーベルの主力メンバーであり、後にコミックの殿堂入りを果たす ジーン・コーラン氏は、この時期のショアーズについて「とても寡黙な人だった。朝のコーヒーを螺旋状のカップに、タバコを一本入れて、とてもゆっくり歩いて入ってくる。大の喫煙者で、誰に対しても静かに挨拶をして座る。ショアーズはドイツで戦争を経験したことがあるが、私は時々そのことを聞き出そうとした。ショアーズはそのことについて話したがらなかった。とても寡黙な人だったが、とても優しくて親切で、控えめな人だった」と評した。^[8]

戦後のタイムリー社と、1950年代に同社の後継会社となったアトラス・コミックスで、ショアーズは同社のスーパーヒーロースターであるヒューマン・トーチやサブマリナー、西部劇のブラックライダーやキッド・コルト、アウトロー、ジャングルシリーズのジャン・オブ・ザ・ジャングルやジャングル・アクション、戦争漫画のバトル・アクションやバトル・ブレイディ、その他多数の作品のアーティストを務めた。^[4] タイムリー社のスタッフポストが事実上すべて廃止された1948年にフリーランスになったショアーズは、アトラス、エイボン、オービット・パブリケーションズで絵を描いた。^[4]サブマリナーでビル・エヴェレットの後任となったモート・ローレンス、アトラスの別のアーティストであるノーマン・スタインバーグと共に、ショアーズは1952年に最初はロングアイランドのヘムステッドで、後に近隣のフリーポートでコミックアートスタジオ^[1]を共同設立した。^[要出典]しかし、1950年代半ばにスタインバーグが亡くなり、ローレンスがこの分野から撤退すると、ショアーズはフリーランスとして個人で活動するようになり、雑誌の挿絵をレパートリーに加えた。1970年のインタビューで彼は「1957年に漫画業界が不況になり、私は他の仕事を探さざるを得なくなった。私は雑誌の挿絵の分野に入った。 1967年まで男性向け冒険雑誌の挿絵を描いた。漫画業界が再び好転すると、私は再び初恋の漫画の世界に戻ったんだ！」と語っている。 ^[2]ショアーズの男性向け冒険雑誌の作品には、出版社マーティン・グッドマンの雑誌『エスケープ・トゥ・アドベンチャー』（1964年9月）、『オール・マン』 （1964年5月。『マンズ・アドベンチャー』 1967年5月号と1965年9月号の表紙として再版）、 『マンズ・プライム』（1966年8月号）などがある。^[9]

1960年代、ショアーズはマーベル・コミックで新たな読者層を開拓し、キャプテン・アメリカが再び長編タイトルを獲得した際に、再びジャック・カービーのインキングを担当した。ショアーズは『テイルズ・オブ・サスペンス』からのナンバリングを継続した初号『キャプテン・アメリカ』 #100（1968年4月）のインキングを担当し、最初の10冊のうち7冊でカービーのインキングを担当した。また、ジーン・コーラン著『デアデビル』のシリーズなどコーラン作品のインキングも担当し、ディック・エアーズとドン・ヘックの両名を、第二次世界大戦の戦争コミック『キャプテン・サベージと彼のレザーネック・レイダーズ』（後に『キャプテン・サベージと彼の戦場レイダーズ』に改題）など他の作品でインキングした。^[4]

マーベルで鉛筆画家として珍しく復帰したショアーズは、1969年から1971年にかけて、Chamber of Darkness、Tower of Shadows、Creatures on the Loose、Monsters on the Prowlの5つのアンソロジーホラーストーリーを描き、自らインク付けしたほか、Chamber of Chills #1（1972年11月）でジェリー・コンウェイによるハーラン・エリスンの「Delusions for a Dragon Slayer」の翻案も担当した。さらにショアーズは、Western Gunfighters #1（1970年8月）の長編「Tales of Fort Rango」の初公開、The Gunhawks #1-2 & 4-5（1972年10-12月、1973年4-6月）など、いくつかの西部劇の鉛筆画と時折のインク付けも手掛けた。マーベル・スポットライト#1（1971年11月）とレッドウルフ#1-8（1972年5月 - 1973年7月）ではネイティブアメリカンの英雄レッドウルフを描いた。ショアーズはスカイウォルド・パブリケーションズの西部劇ザ・ブラバドス#1（1971年8月）の鉛筆も担当した。 ^[4]

彼はまた、メジャー・パブリケーションズのウェブ・オブ・ホラー第1号（1969年12月）の「Blood Thirst!」や第3号（1970年4月）の「Strangers!」など、白黒のホラー・コミック誌のストーリーもいくつか手掛けた。また、ウォーレン・パブリッシングのクリーピー第35号（1970年9月）の「Army of the Walking Dead」や第37号（1971年1月）の「King Keller」も手掛けた。^[4]

ショアーズの最後の漫画作品は、トム・サットンとジム・ムーニーのマーベルのゴーストライダー第1-2号（1973年9-10月）のペン入れだった。彼はさらに、心臓発作で亡くなる前に、マーベルの白黒ホラー漫画雑誌テイルズ・オブ・ザ・ゾンビ第5号（1974年5月）^{[4]の8ページの}ストーリー^{「ブードゥー戦争」の一部を鉛筆で描いていた。 [1]}妻と2人の娘が残された。^[10]

「アメリカのコミックブックの最も偉大なインカー20人」という調査では、ショアーズが11位にランクされ、「彼はユニークで独特なインキングスタイルを示しており、偉大なビル・エヴェレットに漠然と近似しているだけかもしれない。両者とも大胆だが荒削りな線と、イラスト的で写実的な筆遣いで、ページに美しく有機的な外観を与えている...」と評されている。^[11]

2023年、ショアーズはインクウェル賞ジョー・シノット殿堂入りを果たした。^{[12] [13]}

• マーベルコミッククリエイターの非公式ハンドブック
• 「シドショアズ チェックリスト」。2005 年 3 月 11 日時点のオリジナルよりアーカイブ。
• ネヴィンズ、ジェス。「タイムリーなコミックストーリー」。WebCitation アーカイブ。
• スタイルズ、スティーブ。「星条旗の復讐者：タイムリーに枢軸国に対して宣戦布告」、SteveStiles.com、および WebCitation アーカイブ。
• Vassallo, Michael J. (2005). 「A Timely Talk with Allen Bellman」. Comicartville.com. p. 2. 2010年1月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。。