フラッシュ・ゴードン

フラッシュ・ゴードン
King: Flash Gordon #1 (2015 年 1 月、Dynamite Entertainment )の表紙のアートワーク。Ron Salas による作品。
出版情報
出版社	キング・フィーチャーズ・シンジケート
初登場	1934年1月7日（漫画）
作成者	アレックス・レイモンド
ストーリー内情報
チーム所属	デール・アーデン ハンス・ザルコフ博士 地球の守護者

フラッシュ・ゴードンは、アレックス・レイモンドによって作成され、最初に描かれた宇宙冒険 漫画の主人公です。^{[1] 1934年1月7日に最初に発行されたこの漫画は、すでに確立されていた}バック・ロジャースの冒険漫画に触発され、それに対抗するために作成されました。 ^{[2] [3] [4]}

バック・ロジャースのコミック・ストリップは商業的に大成功を収め、小​​説化や子供向けの玩具を生み出したため、[ ^5]キング・フィーチャーズ・シンジケートはそれに対抗するために独自のSFコミック・ストリップを作成することを決定した。^{[2]最初、キング・フィーチャーズは}エドガー・ライス・バローズの『火星のジョン・カーター』の権利を購入しようとした。しかし、シンジケートはバローズと合意に達することができなかった。^[6]その後、キング・フィーチャーズはスタッフ・アーティストの1人であるアレックス・レイモンドにストーリーの制作を依頼した。^{[3] [5]}

フラッシュ・ゴードンの元ネタの一つは、フィリップ・ワイリーの小説『宇宙衝突』（1933年）である。地球を脅かす接近する惑星、アスリートのヒーロー、その恋人、そしてロケットで新しい惑星へ旅する科学者という本のテーマは、レイモンドによってコミックストリップの最初のストーリーラインに採用された。^[7]レイモンドの最初のサンプルは、アクションシーンが足りないという理由で却下された。レイモンドはストーリーを書き直してシンジケートに送り返し、シンジケートはそれを受け入れた。レイモンドは、経験豊富な編集者兼ライターのドン・ムーアとゴーストライターとして組んだ。 ^[5]レイモンドの最初のフラッシュ・ゴードンのストーリーは、ジャングル・ジムとともに1934年1月に発表された。フラッシュ・ゴードンのストリップは新聞の読者に好評で、1930年代の最も人気のあるアメリカのコミックストリップの1つとなった。^{[2] [3] [5]}

バック・ロジャースと同様に、フラッシュ・ゴードンの成功により、ポップアップブック、塗り絵、おもちゃの宇宙船や光線銃など、数多くのライセンス製品が販売されました。 ^[8]

フラッシュ・ゴードンの漫画は、1934年から2003年までは日曜版として、1940年から1944年と1951年から1992年までは日刊として連載された。日曜版の再版は、 2003年から2023年までキング・フィーチャーズ・シンジケートによって配信され、フラッシュ・ゴードンは新しい日刊と日曜版の漫画で再開された。

この漫画は、イェール大学卒のハンサムなポロ選手フラッシュ・ゴードンと、その仲間のデール・アーデン、ハンス・ザルコフ博士の冒険を描いている。物語は、地球が惑星モンゴとの衝突の危機に瀕しているところから始まる。ザルコフ博士は、この災害を阻止しようと宇宙へ飛ぶロケット船を発明する。半ば狂ったザルコフは、フラッシュとデールを誘拐する。惑星に着陸し、衝突を阻止した彼らは、モンゴの邪悪な支配者であるミン・ザ・マーシレスと衝突する。^{[1] [2] [9]}

3人の仲間は長年にわたりモンゴで冒険を続け、バリン王子が統治する森の王国アルボリア、フリア女王が統治する氷の王国フリジア、デシラ女王が統治するジャングル王国トロピカ、カラ王が統治するサメ人間の海底王国、そしてヴァルタン王子が統治するタカ人間の空飛ぶ都市を旅した。初期のいくつかの冒険にはライオン人間の王子トゥーンが加わった。最終的にミンは打倒され、モンゴはバリン率いる指導者の評議会によって統治された。^[1]

フラッシュと友人たちは地球を訪れ、一連の冒険を行った後、モンゴに戻り、トロピカ王国に墜落し、後にバリンらと再会する。フラッシュと友人たちはその後、他の世界を旅し、再びモンゴに戻る。そこでは、ミンの娘オーラ姫と結婚したバリンが平和的な統治を確立していた（ミンやその多くの子孫の1人が率いる頻繁な反乱を除く）。^[1]

1950年代、フラッシュは宇宙飛行士となり、モンゴ以外の惑星にも旅をしました。^[1]スコルピ戦争の長い物語の中で、フラッシュは光よりも速い宇宙船を使って他の恒星系へと旅をします。

ミンとその仲間に加え、フラッシュとその友人たちは魔女の女王アズーラ、フリジアの巨人の族長ブルッカ^{[1] [9]、地球の}ファシスト組織レッドソード、トロピカの暴君簒奪者ブレイザー^{[1] [10]}など、他の悪党とも戦った。レイモンドの任期後、後の作家たちはフラッシュが戦うべき新たな敵を作った。オースティン・ブリッグスはミンの冷酷な息子、残酷なカンを作った。^[1]生き物を小さくしたり大きくしたりする力を持つポロン王子、悪徳女王ルビア、彗星の支配者パイロンはマック・ラボイの連載中に紹介された敵たちの中にはいた。^[10]銀河征服を企むエイリアンのシェイプシフター種族スコルピはマック・ラボイとダン・バリーの両方の物語に繰り返し登場する悪役だった。^[1]スコルピの宇宙戦闘機エースのバロン・ダク・トゥーラは、1970年代後半のストーリーでフラッシュの宿敵として定期的に登場した。^[10]

キング・フィーチャーズはフラッシュ・ゴードンの漫画を世界中の新聞に販売し、1930年代後半までにこの漫画は130の新聞に掲載され、8つの外国語に翻訳され、5000万人が読んだ。^[11] 1930年代から1940年代にかけて、イギリスではスコティッシュ・サンデー・メールを含むいくつかの新聞がフラッシュ・ゴードンを掲載した。フランスでは、彼の冒険は「ガイ・レクレア」という名前で雑誌ロビンソンに掲載された。デイル・アーデンはフランス語訳ではカミーユと名付けられた。 ^[12]オーストラリアでは、 「フラッシュ」という言葉の否定的な意味合いを避けるために、このキャラクターと漫画はスピード・ゴードンに改名された。 ^[13]（当時、「派手な」という言葉は「見せびらかす」という意味が主流で、不誠実さを暗示していた。）^[14]

しかし、1930年代の出来事が漫画の流通に影響を与えた。ナチスドイツの新聞はフラッシュ・ゴードンの漫画の掲載を禁じられ、ファシスト政権下のイタリアでは2つの新聞に制限されていた。^[11] 1938年、スペインの雑誌『アベンチュレロ』は国内でフラッシュ・ゴードンを掲載していた唯一の出版物だったが、スペイン内戦のため廃刊となった。^[10]第二次世界大戦の勃発により、フラッシュ・ゴードンは多くの国で廃刊となった。そのためベルギーでは、芸術家のエドガー・ピエール・ジェイコブスが現在のフラッシュ・ゴードンのストーリーを満足のいく結末にするよう依頼され、彼はそれを成し遂げた。^[15]

戦争が終わると、この漫画は国際的な人気が再燃した。フラッシュ・ゴードンはイタリア、スペイン、西ドイツで再登場し、ポルトガルやアイルランド共和国などの新しい市場にも配信された。^[10] 1950年代以降、スペイン、イタリア、デンマークなどの国でも、フラッシュ・ゴードンの新聞漫画が漫画本やペーパーバック小説の形で再版された。^{[10] [16]}インドでは、フラッシュ・ゴードンの漫画はインドラジャル・コミックスによって出版された。^[17]

レイモンドのフラッシュ・ゴードン日曜版漫画の人気により、日刊漫画も登場することになった。この漫画はオースティン・ブリッグスによって描かれ、1941年から1944年まで連載された。 ^{[18]レイモンドが1944年に}フラッシュ・ゴードンを離れて米海兵隊に入隊した後、日刊漫画は中止となり、ブリッグスが日曜漫画を引き継いだ。^[18]レイモンドは終戦後フラッシュ・ゴードンの描きに戻りたいと望んでいたが、キング・フィーチャーズはブリッグスをその職から外したくなかった。 ^{[18] [19]}レイモンドをなだめるため、キング・フィーチャーズは彼に新しい漫画「リップ・カービー」の連載を許可した。^[19]ブリッグスが1948年に日曜漫画を離れると、元漫画家のマック・ラボイが後を継ぎ、1967年に亡くなるまで漫画を描いた。 ^{[20] 1951年、キング・フィーチャーズは新しい日刊}フラッシュ・ゴードン漫画を創刊した。この漫画はダン・バリーによって描かれた。^[19]バリーは在任中、ハーヴェイ・カーツマンとハリー・ハリソンの助手を務め、2人ともこの漫画の脚本を書いた。 [ ^{19] [20]また、}フランク・フラゼッタ、アル・ウィリアムソン、ボブ・フジタニ、ジャック・デイビス、サイ・バリー、フレッド・キダ、エミール・ガーシュインなど、バリーのフラッシュ・ゴードンのイラストを手伝ったアーティストも数人いた。 [19] [21] バリーが1990年に漫画を辞めた後は、様々なアーティストや作家がフラッシュ・ゴードンに^{取り組んだ}。日刊漫画は1993年に終了した。日曜版のフラッシュ・ゴードンの漫画を最後に手がけたのはジム・キーフだった。^{[1 ]}キーフはウィリアムソン、ジョン・ロミタ・シニア、ジョー・クバートなど他のアーティストの助手も時折務めた。 [22] ^[1]

2023年10月20日、キング・フィーチャーズ・シンジケートが10月22日に漫画家ダン・シュケードの手により『フラッシュ・ゴードン』を再開し、毎日公開し、日曜版の漫画はその週の漫画の概要となることが発表された。^{[23] [24]}

• サンデー、アレックス・レイモンド、1934年～1943年（1935年以降は作家のドン・ムーアと共著）
• デイリー、オースティン・ブリッグス、1940-1944
• 日曜日、オースティン・ブリッグス、1944-1948
• サンデー、マック・ラボイ、1948–1967
• デイリー、ダン・バリー、1951年～1990年（共著者ハーヴェイ・カーツマン、1952年～1953年、ハリー・ハリソン、1958年～1964年）
• 日曜日、ダン・バリー、1967 ～ 1990 年
• 日曜版および毎日版、ラルフ・リース＆ブルース・ジョーンズ、グレイ・モロー、1990～1991年
• 日曜日と毎日、トーマス・ワルケンティンとアンドレス・クラシク、1991 ～ 1992 年
• 日曜日、リチャード・ブルーニング、ケビン・ヴァンフック、トーマス・ワルケンティン、アンドレス・クラシク、1992–1996
• サンデー、ジム・キーフ、1996–2003
• 日曜と毎日、ダン・シュケード、2023年～現在

非公式

• L'Avventuroso (イタリア) – グイド・ファントーニ、1938
• ブラボー（ベルギー） –エドガー・P・ジェイコブス、1941年

フラッシュ・ゴードンは、アメリカの冒険漫画の中でも最もイラストが優れ、最も影響力のある作品の1つとされている。^{[1] [25] SF美術史家のジェーン・フランクは、}フラッシュ・ゴードンでの作品により、「レイモンドは、SF雑誌や書籍にイラストを寄稿したことはないが、史上最も有名なSFアーティストの1人である」と主張した。 ^[26]漫画家ジェリー・ロビンソンは、「フラッシュ・ゴードンを古典的な漫画にしたものは、レイモンドの芸術性と、彼が未来の構想にもたらした豊かな想像力である」と述べ、レイモンドが漫画に携わっていた最後の数年間を「なめらかで見事に磨かれた筆致」が特徴的だったと表現した。^[27] SF史家のジョン・クルートは、「漫画版のフラッシュ・ゴードンは優雅で想像力に富み、飛翔的だった」と述べ、最も重要なアメリカのSF漫画のリストに含めた。^[28]コミックジャーナル誌に寄稿されたレイモンドに関する記事で、RCハーヴェイはレイモンドの『フラッシュ・ゴードン』は「漫画のページで匹敵する技術的妙技は、ハロルド・フォスターの『プリンス・ヴァリアント』にしかない」と評した。^[25] 『エンサイクロペディア・オブ・サイエンス・フィクション』は『フラッシュ・ゴードン』の「精巧に陰影をつけたスタイルとエキゾチックなストーリーライン」が最も影響力のある漫画の一つであり、その芸術は「ロマンチックなバロック」を強調していると述べた。^[2]

『フラッシュ・ゴードン』は（ 『バック・ロジャース』とともに）カール・プフォイファーとボブ・ムーアによるアメリカの『ドン・ディクソンと隠された帝国』 （1935年から1941年）など、後のSF漫画に大きな影響を与えた。 ^[3]イタリアでは、ファシスト政権による禁止後の1938年に、グイド・ファントーニが『フラッシュ・ゴードン』を描いた。^[29]ベルギーでは、エドガー・P・ジェイコブスが『フラッシュ・ゴードン』のスタイルでSF漫画の制作を依頼された。ジェイコブスの新しい漫画『 Le Rayon U』（「U-Ray」）は、1943年にブラボーで連載を開始した^{。[15]このバージョンには、}ハル・フォスターの『ターザンとプリンス・ヴァリアント』のバージョンに似た、当時の多くのベルギー漫画のスタイルで、アクションと会話を説明するテキストボックスがあった。1974年、ジェイコブスは『Le Rayon U』を再フォーマットし、吹き出しを含めた。このバージョンは、雑誌「タンタン」に掲載され、ダルゴー・ル・ロンバール社から書籍として出版された。^[15]マイク・バターワースとドン・ローレンスによるイギリスの漫画「トリガン帝国」も、その芸術的なスタイルにフラッシュ・ゴードンを参考にしている。 ^[30]タイでは、フラッシュ・ゴードンは、1958年にジュラサック・アモーンベイによって生み出された剣と魔法のヒーローである古典的なタイの漫画のキャラクター、チャオチャイポムトーン（เจ้าชายผมทอง、意味は「金色の髪の王子」）に大きな影響を与えた。^{[31] [32]}

フラッシュ・ゴードンは、初期のスーパーヒーロー漫画のキャラクターにも影響を与えた。ジェリー・シーゲルとジョー・シュスターは、フラッシュ・ゴードンの衣装を元にスーパーマンのタイツとマントのユニフォームをデザインした。 ^{[33] [34]} ボブ・ケインが描いた『探偵コミックス』第27号の表紙のバットマンの絵（このキャラクターが初めて登場した作品）は、1937年のアレックス・レイモンドのフラッシュ・ゴードンの絵が元になっている。^[35]デニス・ネヴィルは、レイモンドのフラッシュ・ゴードン漫画の「ホークマン」のキャラクターをモデルに漫画のヒーローであるホークマンの衣装をデザインした。 ^[36] 『アベンジャーズ/インフィニティ・ウォー』では、アイアンマンはスター・ロードを、外見が似ていてどちらも宇宙のヒーローであるという理由で、からかってフラッシュ・ゴードンと呼ん でいる。

科学者で陸上競技選手のメレディス・C・ゴーディンのニックネーム「フラッシュ」ゴーディンはフラッシュ・ゴードンにちなんで名付けられた。^[37]

フラッシュ・ゴードンの映画やテレビ版のほとんどは、惑星モンゴでの初期の冒険を再現したものです。

フラッシュ・ゴードンは、バスター・クラッブ主演の3本の連続映画に登場した: 『フラッシュ・ゴードン』 (1936年)、『フラッシュ・ゴードンの火星旅行』 (1938年)、『フラッシュ・ゴードン宇宙征服』 (1940年)。1936年のフラッシュ・ゴードン連続映画は、『フラッシュ・ゴードン、ロケット・シップ、スペース・ソルジャーズ、フラッシュ・ゴードン: 未知への宇宙船』というタイトルの長編映画に凝縮され、^[38] 1938年の連続映画は『フラッシュ・ゴードン: 火星からの致命的な光線』というタイトルの長編映画に凝縮され、1940年の連続映画は『宇宙からの紫の死神』というタイトルの長編映画に凝縮された。

最初のフラッシュ・ゴードン連載作品は著作権で保護されていますが、2番目の連載作品の編集版と3番目の連載作品自体はパブリックドメインとなっています。^[39]

1970年代には、数人の著名な監督がこの物語の映画化を試みた。フェデリコ・フェリーニはディノ・デ・ラウレンティスからフラッシュ・ゴードンの権利をオプション購入したが、映画化されることはなかった。^[40]ジョージ・ルーカスも1970年代にフラッシュ・ゴードンの映画化を試みたが、デ・ラウレンティスから権利を取得できなかったため、代わりにスター・ウォーズの制作を決めた。^{[40] [41]}その後、デ・ラウレンティスはニコラス・ローグを雇ってフラッシュ・ゴードンの映画を作らせたが、ローグのアイデアに満足せず、ローグはプロジェクトを離れた。^{[41]デ・ラウレンティスは}セルジオ・レオーネをフラッシュ・ゴードンの監督に雇うことも検討したが、レオーネは脚本がレイモンドのオリジナルの漫画に忠実ではないと考え断った。^{[42] [43]最終的に、デ・ラウレンティスは}マイク・ホッジスをフラッシュ・ゴードンの映画の監督に雇った。^[41]

ホッジスの1980年の映画『フラッシュ・ゴードン』^では、元プレイガール誌の表紙を飾ったサム・J・ジョーンズが主役を演じている。そのストーリーは、漫画の最初の数年間に大まかに基づいており、フラッシュのバックストーリーを改訂して、ポロ選手ではなくニューヨーク・ジェッツのクォーターバックにしている。レイモンドの絵はオープニング・クレジットで頻繁に登場し、ロックバンドのクイーンによる代表的なテーマソング「フラッシュ」も使用されている。クイーンは全曲を作曲し演奏している。^[45]

『スター・ウォーズ』、『スーパーマン』、『スタートレック』のヒットに便乗した『フラッシュ・ゴードン』は、公開当初は批評家からの評価は高くなかった。メロディ・アンダーソンがジョーンズのデイル・アーデン役で共演し、ハイム・トポルがハンス・ザルコフ博士役、マックス・フォン・シドーがミン役、ティモシー・ダルトンがバリン王子役、ブライアン・ブレスドがヴァルタン王子役、ピーター・ウィンガードがクリュタス役、オルネラ・ムーティがオーラ姫役を演じた。ディーノ・デ・ラウレンティスがプロデュースし、ダニロ・ドナーティが華麗な美術と衣装を手掛けたこの映画の鮮やかな色彩とレトロな効果は、1930年代の漫画や連続ドラマから直接インスピレーションを得たものである。^[45]

ホークマンのリーダーであるプリンス・ヴァルタンを演じたブライアン・ブレスドの演技は、ベテランの舞台俳優と映画俳優の集合意識に「ゴードンは生きているのか?!」という一言で刻み込まれた。このセリフは30年以上経った今でも、映画とブレスドのキャリアの中で最も繰り返され、再利用され、リサイクルされた引用となっている。^{[46] [47] [48]}

この映画はカルト的な人気を博し、コメディ映画『テッド』（2012年）や『テッド2』（2015年）で頻繁に取り上げられ、映画への関心が再燃した。^[49]

1967年、トルコで低予算の映画『フラッシュ・ゴードンの宇宙大決戦』 （トルコ語では「Baytekin – Fezada Çarpisanlar」）が制作された。ハサン・デミルターグがフラッシュ・ゴードンを演じた。^{[2] [50]}

人気ファン映画『スーパーマン クラシック』の監督ロブ・プラットは、『フラッシュ・ゴードン クラシック』を制作し、2015年5月に公開された。伝統的なアニメーションの短編には、フラッシュ・ゴードン、恋人のデール・アーデン、相棒のハンス・ザルコフ博士、敵役のミン・ザ・マーシレス、オーラ姫が登場する。^[51]

2010年、ブレック・アイズナーは『フラッシュ・ゴードン』の3D映画版の監督に興味を示した。^[52] 2014年4月以来、20世紀フォックスはJD・ペインとパトリック・マッケイが脚本を執筆し、 『フラッシュ・ゴードン』のリブート版を開発していた。 ^[53]マシュー・ヴォーンが監督交渉中だった。^[54]マーク・プロトセビッチが脚本の書き直しを依頼された。^[55]後にジュリアス・エイブリーが脚本と監督を務め、ヴォーンはジョン・デイヴィスと共にプロデューサーを務めた。^{[56]ディズニー/フォックスでは、}タイカ・ワイティティが脚本と監督を務めたアニメ映画が開発中だった。^[57] 2019年8月、アニメ映画はキャンセルされたと思われていたが、^[58] 2021年7月、プロデューサーのジョン・デイヴィスとジョン・フォックスは、ワイティティがまだ映画に取り組んでいるが、アニメではなく実写になると明かした。^[59]

スティーブ・ホランドは1954年から1955年にかけて全39話が放送された実写テレビシリーズに主演した。 ^[4]最初の26話は、第二次世界大戦終結から10年も経たないうちにドイツの西ベルリンで撮影されたという特徴がある。いくつかのエピソードでは、戦後数年経ったドイツでまだ明らかだった実際の破壊が描かれていることを考えると、これは注目に値する。最後の13話はフランスのマルセイユで撮影された。

このシリーズでは、フラッシュ、デール (アイリーン・チャンプリン)、ザルコフ博士 (ジョセフ・ナッシュ) が 3203 年に銀河捜査局で働いていました。実際のタイムラインは、「Deadline at Noon」というエピソードで設定され、フラッシュ、デール、ザルコフ博士が 1953 年のベルリンにタイムスリップしました。GBI のエージェントは、スカイフラッシュとスカイフラッシュ II の宇宙船で移動しました。

このシリーズはシンジケート放送され、現在は廃局となっているデュモント・ネットワークの系列局や、米国の他の多くの独立系放送局で放映された。1957年に映画として再編集された。

1979年、フィルメーション社はアニメシリーズを制作した。これは『フラッシュ・ゴードンの新冒険』と呼ばれることが多いが、実際のタイトルは『フラッシュ・ゴードン』である。拡張タイトルは以前のバージョンと区別するために使用された。このプロジェクトはもともとテレビ映画として計画されていたが、NBCはそれをアニメシリーズに変更することを決定した。^[4]

フィルメーション社は、土曜朝のシリーズが始まる前に、スタートレックの脚本家サミュエル・A・ピープルズが書いたこの成功したアニメテレビ映画を制作したが、テレビ映画が実際に放映されたのは1982年になってからだった。批評家からは好評で、フラッシュ・ゴードンの最高の映画版の1つと考えられているが、初放送後再放送されることはなかった。^[60]

この映画は米国ではまだ商業的にリリースされていないが、いくつかの情報源によると、放送外の海賊版が蔓延しているとのこと。商業的にリリースされたのは、1983年に日本でVAP Video (カタログ番号67019-128) がレーザーディスクとNTSC VHSビデオテープの両方の形式でリリースしたものと、ブルガリアでVHS「Van Chris」と「Drakar」でリリースされたもののみである。この映画は1990年代後半に「Diema」チャンネルでも何度も放映された。日本版では、オリジナルの英語音声トラックがノーカットで提供され、対象視聴者向けに日本語字幕が追加された。映画の最後には、デ・ラウレンティスの実写映画の予告編と、当時のVAP Videoライブラリの他のタイトルの予告編が流れる。両方のバージョンのカバーには、映画の静止画を使用した漫画のパネルが描かれている。

1986 年のアニメ「地球防衛軍」では、フラッシュはキング フィーチャーズの仲間のヒーローであるファントムやマンドレイク ザ マジシャンと 65 話でチームを組んだ。このシリーズではすべてのキャラクターに極端な自由が与えられ、フラッシュとデール アーデンが息子リック ゴードンを身ごもっていたことが明らかにされた。シリーズ開始時にはリックは 10 代半ばだった。デールは第 1 話でミンによって精神を体から引き離され、クリスタルに保存されたが、リックはそれを取り戻して父親に渡すことができた。デールは地球で、ディフェンダーズの本部に拠点を置く戦略スーパーコンピューター、ダイナック-X として生まれ変わった。

1996年、ハースト・エンターテインメントはアニメ『フラッシュ・ゴードン』のテレビシリーズを初公開した。このバージョンでは、アレックス・「フラッシュ」・ゴードンとデール・アーデンはホバーボードに乗っているティーンエイジャーで、ミンの地球侵略の試みを阻止した後、モンゴに閉じ込められる。^[61]

2007年初頭、カナダで1時間のエピソード22本からなる実写シリーズが制作された。キング・フィーチャーズ・シンジケートとの契約に基づき、このシリーズはバンクーバーのリユニオン・ピクチャーズが制作し、 RHIエンターテインメントのロバート・ハルミ・シニアとロバート・ハルミ・ジュニアがエグゼクティブ・プロデューサーを務めた。^[要出典]

サイファイチャンネルは2007年8月10日にアメリカで新しいフラッシュ・ゴードン^{シリーズを初公開した。 [62]}

ミン、デイル・アーデン、ハンス・ザーコフ博士という伝統的な主要脇役は大幅に変更された。ワーナー・ブラザーズの『ヤング・スーパーマン』での初期作品で最もよく知られているエリック・ジョンソンが、タイトルキャラクターのスティーブン・「フラッシュ」・ゴードンを演じた。ジーナ・ホールデンがデイル・アーデン、ジョディ・ラシコットがハンス・ザーコフ博士、そしてジョン・ラルストンが悪役のミンを演じた。^[63]

1935年4月22日から、この漫画は『フラッシュ・ゴードンの驚異の惑星間冒険』として26話からなる週刊ラジオ連続ドラマに翻案された。^[4]このシリーズは漫画に非常に忠実に従っており、ほとんどの期間、日曜版漫画を毎週翻案していた。

フラッシュ・ゴードン役はゲイル・ゴードンが演じた。彼は後に『ミス・ブルックス』、『デニス・ザ・メナス』、『ルーシー・ショー』、『Here's Lucy』（最後の2つはルシル・ボールと共演）などのテレビ出演で有名になった。キャストには他に、ザルコフ博士役のモーリス・フランクリン、無慈悲なミン役のブルーノ・ウィックもいた。^[64]

ラジオシリーズは最後の2話で漫画の連続性を打ち破り、フラッシュ、デール、ザルコフが地球に戻った。彼らはマレーシアに不時着し、そこでアレックス・レイモンドの別の漫画の主人公、 ジャングル・ジムと出会う。

このシリーズは、1935 年 10 月 26 日、フラッシュとデールの結婚で終了しました。翌週、土曜日の同時間帯には 『ジャングル・ジムの大冒険』が放送されました。

2日後の10月28日には、『フラッシュ・ゴードンのさらなる惑星間冒険』が毎日放送され、週4日^{[65]放送された。このシリーズはレイモンドの漫画からさらに離れ、フラッシュ、デール、ザルコフが}アトランティスでの冒険を繰り広げる。このシリーズは60話が放送され、1936年2月6日に終了した。^{[65] [66]}

バスター・クラッブは、ユニバーサルの連続映画3作の最後（1940年）でフラッシュ・ゴードンを演じてから26年後、 1966年にLP『 The Official Adventures Of Flash Gordon』（MGM/Leo The Lion Records CH-1028）としてリリースされた2つの新しく録音されたオーディオドラマで再びフラッシュを演じた。 ^[要出典]

1989年、リー・アーリンとゲイリー・ゴードンは、この漫画をもとにした子供向けミュージカル『フラッシュ・ゴードン』を執筆した。 ^{[67]このミュージカルは1989年に}フロリダ州ゲインズビルのオークホール舞台芸術劇場で初演された。『フラッシュ・ゴードン』では、ブライアン・ルデュックがフラッシュ役、キム・エーリックがデール・アーデン役、ジョン・ペルキーがミン役、ジュリー・ハムリックがオーラ姫役で主演した。^[67]

長年にわたり、いくつかの出版社が、再版またはオリジナルのストーリーで、 フラッシュ ゴードンのコミックを出版してきました。

• デイヴィッド・マッケイ出版 キングコミックス#1–155 ( 1936 – 1949 ) [ストリップ再版]
• デル コミックス フォー カラー コミックス#10、84、173、190、204、247、424、512;フラッシュ ゴードン#2 ( 1945 – 1953 ) [最初の 2 本のストリップの再版]
• ハーヴェイ・コミックス#1–5 ( 1950 ) [ストリップ再版]
• ゴールドキーコミックス#1 ( 1965 ) [再版 FC #173]
• キングコミックス#1–11 ( 1966 – 1967 ) (ファントム#18–20 にも掲載)
• チャールトンコミック#12–18 ( 1969 – 1970 )
• ゴールドキーコミックス#19–27 ( 1978 – 1979 )、ホイットマンコミックス #28–37 ( 1980 –1982 )

キング・コミックス・シリーズの数号はアル・ウィリアムソンによって描かれ、彼はこのシリーズでの作品により1966年全米漫画家協会賞最優秀コミックブック賞を受賞した。 ^{[68] [69]}ウィリアムソンは後に「アレックス（レイモンド）に敬意を表していたんだ。彼の創作物を敬意と尊厳を持って扱い、自分の能力の限りを尽くそうとした。フラッシュ・ゴードンを描いた他のアーティストたちは、この漫画の雰囲気を掴んでいないようだ。フラッシュは気高い男で、そのようなヒーローがいるのはいいことだ」と語っている。^[70]キングは1970年代にコミックス・リーディング・ライブラリーの一部としてコミック版も出版した。

ウィリアムソンは、ブルース・ジョーンズが脚本を手掛けたディノ・デ・ラウレンティスの映画『フラッシュ・ゴードン』のウエスタン・パブリッシングによる翻案版のアートワークを提供した。この作品は映画の公開に合わせてウエスタン・パブリッシングからハードカバーとソフトカバーの両方の形式で発売され、また1981年3月から5月にかけてホイットマンの『フラッシュ・ゴードン』コミックブック第31-33号の3号に連載された。

1988年、ダン・ジャーゲンスは、この漫画を現代風にアレンジした全9巻のDCコミックスミニシリーズを執筆した。このシリーズでは、落ちぶれたバスケットボール選手でモンゴで新たな人生の目的を見出したフラッシュ、フラッシュと同じくらい有能な冒険好きな記者のデール、そしてアジア人のステレオタイプからは程遠い灰色の肌のミンが登場する。このシリーズは予定通り9巻まで刊行され、結末は未定のままだった。このシリーズではモンゴは地球の脅威ではないが、ミンはザルコフ博士を脅して必要な宇宙船を設計させた後、地球を征服するつもりでいた。

1995年、マーベル・コミックは、マーク・シュルツが執筆し、アル・ウィリアムソンがイラストを担当した、ウィリアムソンがキングや他の人たちのために制作したフラッシュ・コミックのスタイルで新しい2号シリーズを出版した。

2008年8月、アーデン・エンターテインメント社から新しい漫画シリーズが発売されたが、その後の号の発売日は不規則であった。このシリーズはブレンダン・デニーンとポール・グリーンによって書かれ、2008年に最初のストーリーアーク「The Mercy Wars」でデビューした。最初のストーリーアークは2009年半ばに終了した。^{[71] [72]}その後、さらなるストーリーラインが続いた。アーデン社はフラッシュ・ゴードンのアンソロジー「The Secret History of Mongo」も出版した。アーデンの2番目のフラッシュ・ゴードンアークは「Invasion of the Red Sword」 （2010年）と題されている。他の2つのアークも完了した。

アル・ウィリアムソンのフラッシュ・ゴードンの漫画本の全巻が白黒で復刻され、2009年にフレスク社から出版された。^[73]

2010 年、ダーク ホース コミックスは、デル社が発行したオリジナル コミックから始まる、ハードカバーのアーカイブ復刻シリーズを開始しました。第 2 巻はキング コミックスが発行したコミック、第 3 巻はチャールトン コミックスが発行したコミック、第 4 巻はゴールド キーが発行したコミック、第 5 巻はホイットマンが発行したコミックをカバーしています。

2011年、ダイナマイト・エンターテインメントは『フラッシュ・ゴードン：ツァイトガイスト』という新シリーズを開始した。このシリーズはエリック・トラウトマン（『ヴァンピレラ』、『レッド・ソニア』）が脚本を手掛け、アレックス・ロス（『キングダム・カム』、『マーベルズ』、『プロジェクト：スーパーパワーズ』）がストーリーとデザインを担当し、ダニエル・リンドロがイラストを担当した。^[74]同社はまた、2012年にスコット・ビーティーとロン・エイドリアンがストーリーとアートを担当したスピンオフ・ミニシリーズ『マーシレス：ザ・ライズ・オブ・ミン』を制作した。 ^[75]クロスオーバー・ミニシリーズ『キングス・ウォッチ』 （『ディフェンダーズ・オブ・ジ・アース』のようにフラッシュ・ゴードンがマンドレイクとファントムとチームを組むが、舞台は21世紀）に続き、ダイナマイトは2014年にジェフ・パーカーとエヴァン・「ドク」・シェイナーがストーリーとアートを担当した新しいフラッシュ・ゴードンの連載シリーズを開始した。^[76] 2015年、ダイナマイト社は「キング：ダイナマイト」シリーズの一部として、別のフラッシュ・ゴードンのミニシリーズを制作しました。このシリーズはベン・アッカーとベン・ブラッカーによって書かれ、リー・ファーガソンによってイラストが描かれました。^[77]

2023年7月、マッド・ケイブ・スタジオは新作ストーリー、グラフィックノベル、再版の出版ライセンスを取得したと発表した。^[78]

1936年、フラッシュ・ゴードンの奇妙な冒険マガジンの1号がハロルド・ハーシーによって発行され、フラッシュ・ゴードンについての小説「火星の支配者」が掲載された。^[4]これはあまり知られていない作家ジェームズ・エジソン・ノースフォードによって書かれたものである。中綴じの小説は（多かれ少なかれ）漫画のストーリーラインに基づいており、アレックス・レイモンドのアートワークを彷彿とさせるカラーイラストが含まれていた。最後のページでは第2弾「土星の太陽人」が約束されていたが、印刷されることはなかった。このシリーズは人気を博さなかったが、フラッシュ・ゴードンの奇妙な冒険マガジンの1号は、パルプ雑誌のコレクターの間で非常に人気のあるアイテムとなった。^[8]

フラッシュゴードンの漫画は、1934 年にホイットマン出版社によってビッグ リトル ブックスシリーズに採用されました。この本は漫画のストーリーに非常に忠実に従っており、各ページのテキストの反対側にキャプション付きのイラストがデザインされています。このシリーズは 1934 年から 1948 年まで 14 回にわたって発行されました。本は次のとおりです。

• 「フラッシュ・ゴードン 惑星モンゴ号」(1934)
• 「フラッシュ・ゴードンとモンゴの怪物」（1935年）
• 「フラッシュ・ゴードンとモンゴのトーナメント」（1935年）
• 「フラッシュ・ゴードンとモンゴの魔女の女王」（1936年）
• 「フラッシュ・ゴードン対モンゴ皇帝」（1936年）
• 「フラッシュ・ゴードン モンゴの水の世界」（1937年）
• 「フラッシュ・ゴードン モンゴの森の王国」(1938)
• 「フラッシュ・ゴードンとモンゴの危機」（1940年）
• 「フラッシュ・ゴードンとモンゴの暴君」（1941年）
• 「フラッシュ・ゴードンとモンゴの氷の世界」（1942年）
• 「フラッシュ・ゴードンとモアの猿人」（1942年）
• 「フラッシュ・ゴードンとモンゴのパワーマン」（1943年）
• 「フラッシュ・ゴードンとレッドソードの侵略者」（1945年）
• 「フラッシュ・ゴードン モンゴのジャングル」(1947)
• 「フラッシュ・ゴードンとモンゴの灼熱の砂漠」（1948年）

この漫画を基にした最初の小説『フラッシュ・ゴードン・イン・ザ・キャバーンズ・オブ・モンゴ』は、1936年にグロセット・アンド・ダンラップ社から出版された。著者はアレックス・レイモンドとされているが、ダグ・マレーは「この小説はほぼ間違いなくゴーストライターによるもの」だと主張している。^[8]同年のパルプ雑誌同様、この小説も連載を開始できなかった。

1973年、エイボン・ブックスは、大人向けのフラッシュ・ゴードン小説6冊シリーズを発売した。『モンゴのライオン男たち』、『音の疫病』、『宇宙サーカス』、『ミンXIIIの時間の罠』、『モンゴの魔女の女王』、そして『サイバーノーツの戦争』である。^[79]これらの本の著者はアレックス・レイモンドとされていたが、最初の3冊はSF作家のロン・グラート（ハウスネーム「コン・ステファンソン」）が執筆し、他の3冊はブルース・キャシディ（最初の1冊は「ステファンソン」名義、最後の2冊は「カーソン・ビンガム」名義）が執筆した。^[79]

1980年の映画の小説化はアーサー・バイロン・カバーによって書かれ、米国ではJove Publications、英国ではNew English Libraryから出版された。

1980年、テンポブックスはデイビッド・ハグバーグのシリーズ「Massacre in the 22nd Century」、「War of the Citadels」、「Crisis on Citadel II」、「Forces from the Federation」、 「 Citadels under Attack」および「Citadels on Earth」を出版した。主人公と共演者のデール・アーデンとハンス・ザルコフ博士の名前を除けば、このシリーズはフラッシュ・ゴードンの他のバージョンとはほとんど関係がなかった。

1939年のニューヨーク万国博覧会の乗り物の舞台には「フラッシュ・ゴードン」という名前が掲げられていた。 『ポピュラー・サイエンス』誌の記事（1939年3月）には、ロケット船を模した乗り物に映画スクリーンと振動する座席が付いており、150人が他の惑星への模擬旅行を体験できる様子が描かれていた。乗り物は「パラシュートタワーの反対側の娯楽ゾーン」にあった。観覧客は、機械仕掛けの恐竜が住むジャングル惑星の金星の模型を歩き回り、「火星人本部」に入る。そこでは「奇妙な衣装を着た火星人と機械仕掛けの巨大獣の模型が、フラッシュ・ゴードンの冒険のエピソードを演じていた」。乗り物の火星人は1938年の連続ドラマの火星人のようには見えなかったし、ロケット船も似ていなかった。^[80]

レイモンドの作品、特に日曜版の漫画は、長年にわたってさまざまな出版社によって何度も再版されてきました。

オースティン・ブリッグスの日刊連載作品のいくつかは、キッチン・シンク・プレスによって再版された。キング・コミックスのフラッシュ・ゴードンでは、1967年にアレックス・レイモンドの作品1つとマック・ラボイの作品2つが再版された。 ^[81]マック・ラボイの日曜版はダークホース・コミックスによって白黒で再版され、キッチン・シンクはダン・バリーとオースティン・ブリッグスの日刊連載作品の両方を収集し始めた。ダン・バリーの日刊連載作品は完全に再版されたことはないが、著名な作家ハリー・ハリソンが書いたバリーの作品は、マニュスクリプト・プレスが発行するコミック・レビュー誌に再版された。テンポ・ブックスは、 1980年代に1970年代のダン・バリーの連載作品を再版した6つの大衆向けペーパーバックを出版した。ダン・バリーの日刊紙D2-133「バルダー、スコルピと戦う」（1986年2月24日から5月10日）とD2-134「クマ」（1986年5月12日から8月21日）の2つの物語が、1987年にオーストラリアのメルボルンにあるBudget Books PTYによって、1ページに2つのストリップを含む6.5 x 10.5インチのペーパーバック版で再版され、タイトルは『The New Adventures of Flash Gordon』（ISBN  0-86801-795-7）でした。アル・ウィリアムソンのフラッシュ・ゴードンのコミックストリップとコミックブック作品すべての再版は、2009年にリリースされました。

• フラッシュ・ゴードン・オン・ザ・プラネット・モンゴ（1934-35）、ノスタルジア
• フラッシュ・ゴードン・イントゥ・ザ・ウォーター・ワールド（1935-37）、ノスタルジア
• フラッシュ・ゴードンのアルボリアへの逃亡（1937-39）、ノスタルジア
• フラッシュ・ゴードン対フローズン・ホラーズ（1939–40）、ノスタルジア
• フラッシュ・ゴードンがパワーメンに加わる（1940～41年）、ノスタルジア
• フラッシュ・ゴードン: 新王国(1939) パシフィック・コミックス・クラブ/クラブ・アンニ・トレンタ、1977 (コレクター向け限定版)
• フラッシュ・ゴードン: ミンの終焉(1940) パシフィック・コミックス・クラブ/クラブ・アンニ・トレンタ、1977年 (コレクター向け限定版)
• フラッシュ・ゴードン: 地球への帰還(1941) パシフィック・コミックス・クラブ/クラブ・アンニ・トレンタ、1977年 (コレクター向け限定版)
• フラッシュ・ゴードン: 新たなる戦争(1941) パシフィック・コミックス・クラブ/クラブ・アンニ・トレンタ、1977 (コレクター向け限定版)
• フラッシュ・ゴードン: 強奪者(1942) パシフィック・コミックス・クラブ/クラブ・アンニ・トレンタ、1977 年 (コレクター向け限定版)
• フラッシュ ゴードン: トロピカの鷹ガンダー(1942–43) パシフィック コミックス クラブ/クラブ アンニ トレンタ、1977 年 (コレクター向け限定版)
• フラッシュ・ゴードン: ブレイザーの終焉(1944)。パシフィック・コミックス・クラブ/クラブ・アンニ・トレンタ、1977 年 (コレクター向け限定版)
• モンゴ『運命の惑星』（1934–35年）、キッチンシンク・プレスISBN 0-87816-114-7 
• 三人の明に対する戦い （1935–37）、キッチンシンクプレスISBN 0-87816-120-1 
• 『戦いの潮流』 （1937-39年）、キッチンシンク・プレスISBN 0-87816-162-7 
• 明の衰退 （1939-41）、キッチンシンクプレスISBN 0-87816-168-6 
• 戦争中の世界（1941–43）、キッチンシンクプレスISBN 0-87816-177-5 
• トロピカの勝利 （1943–44）、キッチンシンクプレスISBN 0-87816-199-6 
• フラッシュ ゴードン、デッド オア アライブ!: 1940 年 5 月 27 日から 1940 年 8 月 26 日までのオースティン ブリッグスによる日刊ストリップ。パシフィック コミックス クラブ、1981 年 (コレクター向け限定版)
• ミンの囚人: 1940 年 8 月 27 日から 11 月 13 日までの毎日の漫画 / オースティン ブリッグス著。パシフィック コミックス クラブ、1981 年 (コレクター向け限定版)
• フリーランドへの飛行: 1940 年 11 月 14 日から 1941 年 2 月 28 日までの毎日の漫画 / オースティン ブリッグス著。パシフィック コミックス クラブ、1981 年 (コレクター向け限定版)
• 森の民のアドーラ: 1941 年 3 月 1 日から 1941 年 8 月 23 日までの日刊漫画、オースティン ブリッグス著。パシフィック コミックス クラブ、1981 年 (コレクター向け限定版)
• フラッシュ・ゴードン：オースティン・ブリッグス著『The Dailies』1940-1942年第1巻、キッチンシンク・プレスISBN 0-87816-172-4（1940年の連載） 
• フラッシュ・ゴードン：オースティン・ブリッグス著『The Dailies』1940-1942年第2巻、キッチンシンク・プレスISBN 0-87816-187-2（1941年の連載） 
• フラッシュ・ゴードン『The Complete Daily Strips 1951–1953』、キッチンシンク・プレスISBN 0-87816-035-3 
• フラッシュ・ゴードン - アトランティスの星、ダン・バリー、Manuscript Press、2007年、ISBN 0-936414-16-2、ISBN 978-0-936414-16-4、1953年～1954年の日刊紙。  
• フラッシュ・ゴードン：第1巻（1934–35）、チェッカー・ブック・パブリッシング・グループISBN 0-9741664-3-X 
• フラッシュ・ゴードン：第2巻（1935–36）、チェッカー・ブック・パブリッシング・グループISBN 0-9741664-6-4 
• フラッシュ・ゴードン: 第3巻 (1936–37)、チェッカー・ブック・パブリッシング・グループISBN 1-933160-25-X 
• フラッシュ・ゴードン：第4巻（1938-40年）、チェッカー・ブック・パブリッシング・グループISBN 1-933160-26-8 
• フラッシュ・ゴードン：第5巻（1940–41）、チェッカー・ブック・パブリッシング・グループISBN 1-933160-27-6 
• フラッシュ・ゴードン：第6巻（1941–43）、チェッカー・ブック・パブリッシング・グループISBN 1-933160-28-4 
• フラッシュ・ゴードン：第7巻（1943–45）、チェッカー・ブック・パブリッシング・グループISBN 1-933160-20-9 
• マック・ラボイの『フラッシュ・ゴードン』第 1 巻、ダークホースコミックスISBN 1-56971-882-2 (日曜、1948–1953 S32-S45) 
• マック・ラボイの『フラッシュ・ゴードン』第 2 巻、ダークホースコミックス (日曜版、1953–1958 S45-S68)
• マック・ラボイの『フラッシュ・ゴードン』第3巻、ダークホースコミックスISBN 1-56971-978-0（日曜、1958年～1962年） 
• マック・ラボイの『フラッシュ・ゴードン』第 4 巻、ダークホースコミックス (日曜、1962 年 - 1967 年)
• フラッシュ・ゴードンの大冒険、第 1 巻、テンポ ブックスISBN 0-448-17349-2 (S132/D2-097 - S135) 
• フラッシュ・ゴードンの大冒険 第2巻テンポ・ブックスISBN 0-448-17348-4 (D2-081, D2-082) 
• フラッシュ・ゴードンの大冒険、第3巻、テンポ・ブックスISBN 0-448-17347-6 (S114-S118) 
• フラッシュ・ゴードンの大冒険、第 4 巻、テンポ ブックスISBN 0-448-17155-4 (D2-105、D2-107) 
• フラッシュ・ゴードンの驚異的な冒険、第 5 巻、テンポ ブックスISBN 0-448-17208-9 (D2-098) 
• フラッシュ・ゴードンの大冒険、第6巻、テンポ・ブックスISBN 0-448-17245-3 (D2-102, D2-109) 
• アル・ウィリアムソンの『フラッシュ・ゴードン：英雄の生涯のビジョン』フレスクISBN 1-933865-13-X 
• フラッシュ・ゴードン：惑星モンゴ：フラッシュ・ゴードン・ライブラリー完全版 1934-37、アレックス・レイモンド著、タイタン・ブックス ISBN 0-85768-154-0 
• フラッシュ・ゴードン：モンゴの暴君：フラッシュ・ゴードン・ライブラリー完全版 1937-41、アレックス・レイモンド著、タイタン・ブックスISBN 0-85768-379-9 
• フラッシュ・ゴードン：明の陥落：フラッシュ・ゴードン・ライブラリー完全版 1941-44、アレックス・レイモンド著、タイタン・ブックスISBN 0-85768-688-7 
• フラッシュ・ゴードン：ヴァルキールの嵐の女王：フラッシュ・ゴードン・ライブラリー完全版 1944-48、オースティン・ブリッグス著、タイタン・ブックスISBN 1-78276-286-8 
• フラッシュ・ゴードン・デイリーズ：氷の都：フラッシュ・ゴードン・ライブラリー完全版 1951-1953、ダン・バリー著、タイタン・ブックスISBN 1-78276-683-9 
• フラッシュ・ゴードン・デイリーズ：失われた大陸：フラッシュ・ゴードン・ライブラリー完全版 1953-1956、ダン・バリー著、タイタン・ブックスISBN 978-1782766841 
• フラッシュ・ゴードン・サンデーズ：デス・プラネット：フラッシュ・ゴードン・ライブラリー完全版 1967-1971ダン・バリー著、タイタン・ブックスISBN 978-1785861369 
• フラッシュ・ゴードン・デイリーズ：エレクトラのラジウム鉱山：フラッシュ・ゴードン・ライブラリー完全版 1940-42オースティン・ブリッグス著、タイタン・ブックスISBN 978-1785861376 
• 決定版 フラッシュ・ゴードンとジャングルジム 第1巻: 1934-1936、IDW 出版 ISBN 1-61377-015-4 
• 決定版 フラッシュ・ゴードンとジャングルジム 第2巻: 1936-1939、IDW 出版ISBN 1-61377-220-3 
• 決定版 フラッシュ・ゴードンとジャングルジム 第3巻: 1939-1941、IDW 出版ISBN 1-61377-580-6 
• 決定版 フラッシュ・ゴードンとジャングルジム 第4巻: 1942-1944、IDW 出版ISBN 1-61377-917-8 
• フラッシュ・ゴードン: クラシックコレクション Vol. 1、マッド・ケイブ・スタジオISBN 978-1545813201 
• フラッシュ・ゴードン: クラシックコレクション Vol. 2、マッド・ケイブ・スタジオISBN 978-1545812044 

• ロールプレイング ゲーム「フラッシュ ゴードンとモンゴの戦士」は、1977 年にFantasy Games Unlimitedによってリリースされました。
• スコット・アラン・ウッダードが書いた「The Savage World of Flash Gordon Roleplaying Game」は、2018 年にPinnacle Entertainment Groupからリリースされました。
• フラッシュゴードン（ピンボール）

『フラッシュ ゴードン』は、さまざまなタイトルで、編集版と未編集版の両方で DVD としてリリースされています。『コンクアーズ ザ ユニバース』や 1950 年代のテレビ シリーズは、パブリック ドメインの DVD リリースが不足していません。

• フラッシュ・ゴードン: スペース・ソルジャーズ(245 分)
• フラッシュ・ゴードン: 未知への宇宙船。ハースト・エンターテインメント社、2002年。(98分に編集)

• フラッシュ・ゴードンの火星への旅（2枚組）（299分）
• フラッシュ・ゴードン：オー・ライオ・モータル・デ・マルテ。ハースト エンタテインメント、2002 年 (97 分)

• フラッシュ・ゴードン 宇宙を征服する（234 分）
• フラッシュ・ゴードン: 惑星モンゴの危機。ハースト・エンターテインメント社、2002 年。(91 分に編集)

• フラッシュ・ゴードン(全3巻)。アルファ・ホーム・エンターテイメント (これまでにリリースされたのは13話のみ)。

米国 – BCI エクリプス

• フラッシュ・ゴードンの新冒険: 完全シリーズ(4 枚組)。600 分

英国 – ハリウッド DVD LTD

• フラッシュ・ゴードンの冒険 – トロピカの漂流者
• フラッシュ・ゴードンの冒険 - ブルーマジック

1998 年 5 月 6 日、イメージ エンターテインメントはユニバーサルとの契約に基づき、1980 年の映画を DVD で北米のDVD リージョン 1地域向けにリリースしましたが、すぐに廃盤になりました。

モーメンタム・ピクチャーズは、2005年10月10日にイギリスでDVDリージョン2の地域でリリースした。このエディションの映画「シルバー・アニバーサリー・エディション」には、映画の2.4:1アスペクト比でのアナモルフィック・ワイドスクリーン転送、ドルビーデジタルとDTS 5.1オーディオ、オリジナルのクイーン劇場予告編、監督マイク・ホッジスのオーディオコメンタリー、俳優ブライアン・ブレスドによる2番目のオーディオコメンタリー、マイク・ホッジスのインタビュー、写真のスライドショー、そして1940年代のオリジナル連続ドラマ「フラッシュ・ゴードン、宇宙を征服する」のエピソード1が収録されている。

ユニバーサルは、2007 年 8 月 7 日に、北米およびリージョン 1 地域でこの映画を再びリリースしました。「Savior of the Universe Edition」と題された新しいディスクには、2.35:1 アナモルフィック ワイドスクリーン トランスファーと英語の Dolby Digital 5.1 サラウンド トラックが含まれています。特典には、世界的に有名な漫画家アレックス ロスがこの映画について、またそれが彼の人生と仕事にどのような影響を与えたかについて語る「アレックス ロスのフラッシュ ゴードン」特集、脚本家ロレンゾ センプル ジュニアによる「クラシックの執筆」特集、およびフラッシュ ゴードン 1936 連続エピソード (「The Planet of Peril」の第 1 章) が含まれています。

米国 – BCI Eclipse LLC

• 地球の守護者 - 完全シリーズ、第 1 巻(5 枚組) 33 エピソード
• 地球の守護者 - 完全シリーズ、第 2 巻(5 枚組) 32 エピソード(2007 年春)

英国 – ハリウッド DVD LTD

• 地球の守護者 - 物語の始まり

英国 – Delta Music PLC

• 地球の守護者 映画(3 枚組)
• 地球の守護者 第1巻
• 地球の守護者 第2巻
• 地球の守護者 第3巻
• 映画『地球の守護者』 – クロタンの王子
• 映画『地球の守護者』 - オロスのネックレス
• 地球の守護者 映画 - 謎の書

英国 – Fabulous Films Ltd.

• 地球の守護者 - 完全シリーズ

ライオンズゲートは2004年9月21日に、 『フラッシュ・ゴードン』（1996年）と『ファントム2040』の4エピソード入りDVD3枚をリリースした。

• フラッシュ・ゴードン: モンゴルに取り残された男 - アニメ映画(97 分)

『フレッシュ・ゴードン』（1974年）は、アメリカのエロティック SF 冒険 コメディ映画である。1930年代のユニバーサル・ピクチャーズのフラッシュ・ゴードン連続ドラマのエロティックなパロディである。 ^[82]脚本はマイケル・ベンヴェニストが書き、ハワード・ジームと共に共同監督も務めた。出演者はジェイソン・ウィリアムズ、スザンヌ・フィールズ、ウィリアム・デニス・ハント。この映画はMPAAのX指定を受けたが、再編集されてR指定に引き下げられた。オリジナルの上映時間は78分で、レーティングなしの「コレクターズ・エディション」は90分である。

スピンオフシリーズ『スタートレック:ヴォイジャー』のいくつかのエピソードでは、 『キャプテン・プロトンの冒険』と呼ばれるホロデッキ プログラムが取り上げられており、これには 1930 年代のフラッシュ ゴードン シリーズからそのまま取り入れられた要素が数多く含まれています。

コメディ映画『クリスマス・ストーリー』（1983年）には、ラルフがレッド・ライダーBBガンでフラッシュ（ポール・ハバード）をミン（コリン・フォックス）から救う削除シーンがあった。 ^[83]このシーンの映像は残っていない。^[83]

コメディ映画『テッド』（2012年）では、サム・ジョーンズは本人役とフラッシュ・ゴードン役の両方で出演している。^[84]ジョーンズは続編『テッド2』（2015年）でもこの役を再演した。

• キング・フィーチャーズのフラッシュ・ゴードン
• グランドコミックデータベースのフラッシュゴードン
• Comic Book DB の Flash Gordon (オリジナルからアーカイブ)