グリーンルーム賞

グリーンルーム アワードは、キャバレー、ダンス、劇団、独立系劇場、ミュージカル、現代および実験的なパフォーマンス、オペラの優秀性を表彰するオーストラリアの同業者による賞です。この賞は 1982 年に設立され、ビクトリア州メルボルンに拠点を置いています。

グリーンルーム賞は1982年に演劇関係者のグループによって設立され、1983年に第1回授賞式が開催されました。 ^[1] ブレア・エドガーとスティーブン・タンディがグリーンルーム賞協会を設立しました。^[要出典]

同協会の第40回授賞式は、2023年5月29日にメルボルンのキャピトル劇場で満員の観客の前で開催されました。 ^[要出典]

グリーンルーム賞協会は、ジャーナリスト、パフォーマー、作家、監督、振付師、学者、劇場技術者、管理者など、メルボルンの舞台芸術コミュニティのメンバーで構成されています。 ^[要出典]ビクトリア州メルボルンに拠点を置いています。^{[2] [3]}

グリーンルーム賞は、キャバレー、ダンス、劇団、独立系劇場、ミュージカル、現代および実験的なパフォーマンス、オペラの優秀性を表彰するものです。^[2]

この協会の現在の^{[いつ? ]} 後援者はリズ・ジョーンズです。^{[要出典]以前の後援者には、}ジャック・チャールズおじさん、レイチェル・グリフィス、デビッド・アトキンスなどがいます。^[要出典]

2023年4月現在、協会の会長はアントン・ベレジン、副会長はディーン・ドリーバーグ、書記はウェン・イー・ウォン、会計はエミリー・ハーベイです。^[要出典]

これまでの受賞者には、デール・ファーガソン、デビッド・ハーシー、スティーブン・ベインズ、グレッグ・ホースマン、エディ・パーフェクト、ローリー・カデヴィダ、スティーブン・ダルドリー、ジェネビーブ・レモン、マイケル・ダメスキ、ジュリアン・ギャビン、スティーブ・モウザキスなどがいます。^[要出典]

各部門のプロダクション賞受賞者は以下の通りです（受賞年は授賞式の開催年）。

• 1987年:アウェイ(プレイボックス)
• 1988年:ジョー・エッグの死の日(メルボルン・シアター・カンパニー)
• 1989年：ファーストボーン三部作（メルボルン・シアター・カンパニー）
• 1990年:空っぽの街の夢(メルボルン シアター カンパニー)
• 1991年：イン・エンジェル・ギア（舞台芸術プロジェクト）
• 1992年:ディブック(ギルグル劇場)
• 1993年:異教徒のセックス日記(プレイボックス)
• 1994年：エンジェルス・イン・アメリカ（メルボルン・シアター・カンパニー）^[4]
• 1995年：エンジェルス・イン・アメリカ パート2（ペレストロイカ）（メルボルン・シアター・カンパニー）^[5]
• 2000-2004: 該当なし
• 2005年:十二人の怒れる男(エイドリアン・ボーム・プレゼンツ/アート・プロジェクト・オーストラリア)
• 2006年:
• 2007年:ハーベスト(レッド スティッチ アクターズ シアター)
• 2008年: 『告げ口心臓』（モルトハウス劇場/メルボルン国際芸術祭）
• 2009年：サルサパリラのシーズン（シドニー・シアター・カンパニー/メルボルン・シアター・カンパニー）
• 2010年: 「雨が止むとき」（ブリンクプロダクションズ/メルボルンシアターカンパニー、メルボルン国際芸術祭と提携）
• 2011:ティエステス(モルトハウス劇場/ ザ・ヘイロフト・プロジェクト)
• 2012年：ガネーシュ対第三帝国（バック・トゥ・バック・シアター/モルトハウス・シアター/メルボルン・フェスティバル）
• 2013年：トップガールズ（メルボルンシアターカンパニー）
• 2014年：ブラッディ・チェンバー（モルトハウス劇場）^[6]
• 2015年：ヘンリー五世（ベル・シェイクスピア）^[7]
• 2016年:私は奇跡(モルトハウス劇場) ^[8]
• 2017年：ミス・ジュリー（メルボルン・シアター・カンパニー）^[9]
• 2018年：ザ・シーズン（タスマニア公演）^[10]
• 2019年：The Bleeding Tree（グリフィン・シアター・カンパニー、メルボルン芸術センター主催）^[11]
• 2020年：バーバラとキャンプ・ドッグス（ベルボアとヴィッキー・ゴードン・ミュージック・プロダクションの提携、モルトハウス・シアター主催）^[12]
• 2021: 該当なし
• 2022年：イフィゲニア・イン・スプロット（レッドステッチ）^[13]
• 2023年：ドリアン・グレイの肖像（マイケル・カッセル・グループ主催シドニー・シアター・カンパニー）
• 2024年：マイ・シスター・ジル（メルボルン・シアター・カンパニー）^[14]

• 1997年:ヴェローナ(マグパイ劇場)
• 1998年:サンライズ大通り(ロッド・クアントック、トークン・プロダクション提供)
• 1999年:労働者階級を恐れるものは誰か(メルボルン労働者劇場、トレードホール)
• 2000年:創造の用語と文法(スー・ゴア & ビル・ガーナー)
• 2001年:控え室に大勢の人が集まる(ブライアン・リプソン/ウェンディ・ラシカ・アンド・アソシエイツ)
• 2002年:マイ・ブラザー・ザ・フィッシュ(ダン・スコレイ)
• 2003年:グランド・フィーリング(パラダイム・プロダクションズ)
• 2004年:ブラック・スワン
• 2005年:キャンディ・ブッチャーズ、アイステッドフォッド
• 2006年:ララミープロジェクト
• 2007年：サミュエル・ベケットのために（イレブンス・アワー・シアター）
• 2008年：ホリデー（ランターズ劇場）
• 2009年: 『オー・エディプス、詩的なレクイエム（テッド・ヒューズに触発されて）』（リミナル・シアター、メアリー・シタレノス）
• 2010年：不思議の国のアリス（フォー・ラークス・シアター）
• 2011:私たち(グリットシアター / ザ・ファンクションルーム)
• 2012年: Save for Crying (ダブルタップ / La Mama )
• 2013年：ペルソナ（フラウト・アウトフィット＆シアターワークス）
• 2014年：ソブリン・ワイフ（シスターズ・グリム/NEON）^[6]
• 2015年：ハリーとのトラブル（MKA、デアビン・アーツ・スピークイージー、メルボルン・フェスティバル）^[7]
• 2016年: SHIT (ディー&コーネリアス、インディペンデントシアターのためのネオンフェスティバルの一環として) ^[8]
• 2017年：『ブラッド・オン・ザ・ダンスフロア』（イルビジェリ劇団とヤコブ・ベーメ）^[9]
• 2018年：Song For A Weary Throat （RawcusとTheatre Worksの共同制作）^[10]
• 2019年：アポカリプシス（ザ・サブステーションとネクスト・ウェーブの共同制作）^[11]
• 2020年：ミスター・バーンズ：ポスト・エレクトリック・プレイ（ライトニング・ジャー・シアター、フォーティファイブダウンステアーズと提携）
• 2021:落叶归根 (Luò yè guīgēn) Getting Home (メルボルン・フリンジの一員としてシェリル・ホーとレイチェル・リー) ^[15]
• 2022年：『Kerosene』（ジャック・ディクソン＝ガン、シアターワークスと共同制作）と『The Gospel According to Jesus Queen of Heaven』（ベン・アンダーソン、シアターワークスと共同制作）[対面]、ジュニパー・ワイルド：ワイルド・ナイト・イン（ソーシャル・バリデーション・クラブ、メルボルン・フリンジの一環として）[デジタル]
• 2023年：Gene Tree: Listen. Now. Again（セント・マーチンズとロイヤル・ボタニック・ガーデンズ・ビクトリアの共同開催）およびParadise Lost（ブルームシェッドとダービン・アーツ・スピークイージーの共同開催）
• 2024年：動物農場（ブルームシェッドとダービンアーツスピークイージー）^[14]

• 1987年:ガイズ・アンド・ドールズ(アデレード・フェスティバル・センター・トラスト)
• 1988年:キャッツ(キャメロン・マッキントッシュとリアリー・ユースフル・カンパニー)
• 1989年：マイ・フェア・レディ（ビクトリア州立歌劇場）
• 1990:エニシング・ゴーズ(ヘイデン・アトラクションズ、ビクトリア州立歌劇場、ビル・アームストロング)
• 1991:レ・ミゼラブル(キャメロン・マッキントッシュ)
• 1992年:オペラ座の怪人(キャメロン・マッキントッシュ、リアリー・ユースフル・プロダクションズ)
• 1993年：王様と私（ビクトリア芸術センター/ビクトリア州立オペラ/ゴードン・フロスト/アデレード・フェスティバル・センター・トラスト）
• 1994年：ホットシューシャッフル（デイヴィッド・アトキンス・エンタープライズ）^[4]
• 1995年：ウエストサイド物語（ヴィクトリア州立オペラ、インターナショナル・マネージメント・グループ）^[5]
• 2000年:オズの魔法使い(ベン・ギャノン、ロバート・フォックス)
• 2001-2007: 該当なし
• 2008年:プリシラ 砂漠の女王 ミュージカル
• 2009年:ビリー・エリオット ミュージカル(ユニバーサル・ピクチャーズ・ステージ・エンターテイメント、ワーキング・タイトル・フィルムズ、オールド・ヴィック・プロダクションズ)
• 2010年:ジャージー・ボーイズ(ドジャー・シアトリカルズ、ニューシアトリカルズ、デインティ・コンソリデーテッド・エンターテインメント、マイケル・ワット)
• 2011年:メリー・ポピンズ
• 2012: 該当なし
• 2013:チェス(ザ・プロダクション・カンパニー)
• 2014: 該当なし
• 2015年：Once（バーバラ・ブロッコリ、ジョン・N・ハート・ジュニア、パトリック・ミリング・スミス、フレデリック・ゾッロ、ブライアン・カーモディ、マイケル・G・ウィルソン、オリン・ウルフ、ジョン・フロスト、ニューヨーク・シアター・ワークショップ、メルボルン・シアター・カンパニー）^[7]
• 2016年：ストリクトリー・ボールルーム（グローバル・クリーチャーズとバズマーク）^[8]
• 2017年：ミュージカル『マチルダ』（ロイヤルシェイクスピアカンパニー、ルイーズ・ウィザーズ、マイケル・コッペル、マイケル・ワット）^[9]
• 2018年：アラジン ミュージカル（ディズニー・シアトリカル・プロダクションズ）^[10]
• 2019年：ビューティフル：キャロル・キング・ミュージカル（マイケル・カッセル・グループ）^[11]
• 2020年:カム・フロム・アウェイ(ジャンクヤード・ドッグ・プロダクションズとロドニー・リグビー)
• 2021: 該当なし
• 2022年:ウェディング・シンガー(デイヴィッド・ヴェン・エンタープライズ)
• 2023年:ムーラン・ルージュ! ミュージカル(カルメン・パブロヴィック、ジェリー＆ヴァル・ライアン、ビル・ダマシュケ、グローバル・クリーチャーズ) とファン・ホーム(メルボルン・シアター・カンパニー)
• 2024年:メリー・ポピンズ（ディズニー、キャメロン・マッキントッシュ、マイケル・カッセル・グループ）^[14]

• 2024年：キンキーブーツ（ジェームス・テリー・コレクティブ）^[14]

• 1987年：蝶々夫人（ビクトリア州立歌劇場）
• 1988年：トゥーランドット（ビクトリア州立歌劇場）
• 1989:ポッペアの感染(オーストラリアン・オペラ)
• 1990年:ねじの回転(オーストラリアオペラ)
• 1991年：ファウスト（ビクトリア州立歌劇場）
• 1992年:エレクトラ(ビクトリア州立歌劇場/メルボルン国際芸術祭)
• 1993年：ホフマン物語（ビクトリア州立歌劇場）^[16]
• 1994年：ヘンゼルとグレーテル（オーストラリアオペラ）^[4]
• 1995年：真夏の夜の夢（オーストラリアオペラ）^[5]
• 2000年:ビリー・バッド（オペラ・オーストラリア）
• 2001:カプリッチョ(オペラ・オーストラリア)
• 2002:バタヴィア(オペラ オーストラリア)
• 2003年：スウィーニー・トッド（オペラ・オーストラリア）
• 2004年：ルル（オペラ・オーストラリア）
• 2005年：マノン（オペラ・オーストラリア）
• 2006年: 3つのオレンジへの恋(オペラ・オーストラリア)
• 2007年:ザ・ハイヴ(チェンバーメイド・オペラ)
• 2008:ルサルカ(オペラ・オーストラリア)
• 2009年：アラベラ（オペラ・オーストラリア）ポッペアの戴冠式(ヴィクトリア朝オペラ)
• 2010年：ムツェンスク郡のマクベス夫人（オペラ・オーストラリア）
• 2011:ラ・ソンナンブラ(オペラ・オーストラリア)
• 2012年：『二十日鼠と人間』（オペラ・オーストラリア）
• 2013年：『サロメ』（オペラ・オーストラリア）
• 2014年：ニクソン・イン・チャイナ（ヴィクトリア朝オペラ）^[6]
• 2015年：エフゲニー・オネーギン（オペラ・オーストラリア）^[7]
• 2016:フィガロの結婚(オペラ・オーストラリア) ^[8]
• 2017年：リング・サイクル（オペラ・オーストラリア）^[9]
• 2018年：キング・ロジャー（オペラ・オーストラリア）^[10]
• 2019年：『マイスタージンガー』（オペラ・オーストラリア）^[11]
• 2020:イル・ヴィアッジョ・ア・ランス(オペラ・オーストラリア)
• 2021: 該当なし
• 2022:ダス・ラインの黄金(メルボルン・オペラ)
• 2023: IPHIS (リリックオペラと演劇作品)
• 2024年：イドメネオ（ヴィクトリア朝オペラ）^[14]

• 2000年:ソーシー・カンティーナ(モイラ・フィヌケインとジャッキー・スミス)
• 2001年:ジャック・ブレルは生きていて元気でパリに住んでいる(マーク・ジョーンズ、スーザン・アン・ウォーカー、ショーン・マーフィー、アン・ウッド)
• 2002年:キャバレー・ティンジェル・タンジェル(ザ・スーブレッツ)
• 2003年:テラ・パラディーゾ
• 2004年:コメディはまだ美しくない
• 2005年:バーレスク・アワー
• 2006年:
• 2007:ティム・ミンチン(ティム・ミンチン)
• 2008: Meow Meow Beyond Beyond Glamour: The Remix (Meow Meow)
• 2009: Die Roten Punkte – Super Musikant
• 2010: Songs from the 86 Tram – The Bedroom Philosopher ( City of Melbourne および Nan & Pop Records)
• 2011:ヤナ・アラナとパラナスのコンサート(ガスワークス & アーツ ビクトリア、メルボルン ワーカーズ シアター、ヤナ・アラナとパラナスとの共催)
• 2012年：マッチ売りの少女（モルトハウス劇場、ミャオミャオレボリューションと共同制作）
• 2013:ナスティ! – スパンキー(キャンディス・マックイーン)
• 2014年：ビトウィーン・ザ・クラックス（ヤナ・アラナ）^[6]
• 2015:ユーロスマッシュ( Die Roten Punkte ) ^[7]
• 2016年:概要^[8]
• 2017年:ホット・ブラウン・ハニー(デアビン・アーツ・スピークイージーとブリーフ・ファクトリー)
• 2018年：ヤミー（メルボルン国際コメディフェスティバルの一環としてメルバ・シュピーゲルテントで出演）^[10]
• 2019年：ルーベン・ケイ（ルーベン・ケイ）^[11]
• 2020:おっぱい(メルボルン・フリンジの一員としてのセリーナ・ジェンキンス)
• 2021年：ミュージカル『ルイジカル』 （メルボルン・フリンジ公演の一環としてルー・ウォールが出演）^[15]
• 2022年：ルーベン・ケイ：ブッチが帰ってきた（メルボルン国際コメディフェスティバルの一環としてのピエタゴッター）
• 2023: BROAD（メルボルン国際コメディフェスティバルの一環としてジェラルディン・クインが出演）
• 2024年:スパンク・ダディ（メルボルン・フリンジの一環としてのオートノマス・インベンションズとバタフライ・クラブ）^[14]

• 1987年:アフター・ヴェニス(シドニー・ダンス・カンパニー)
• 1988年:シャイニング(シドニー・ダンス・カンパニー)
• 1989年:ヴァスト（オーストラリア建国200周年記念局）
• 1990年：オネーギン（オーストラリアバレエ団）
• 1991年:葉が落ちる(オーストラリアバレエ)
• 1992年:ジェミニ(オーストラリアバレエ団);ノー・ストリングス・アタッチド(ダンスワークス)
• 1993年：くるみ割り人形（オーストラリアバレエ団）
• 1994年：ヌティ/キキモラ（メリル・タンカード・オーストラリアン・ダンス・シアター）
• 1995年:ダイバージェンス(オーストラリアバレエ)
• 2002年:ティボリ（シドニー・ダンス・カンパニー＆オーストラリアン・バレエ）
• 2003年:白鳥の湖(オーストラリアバレエ団);ウォークアバウト(バンガラダンスシアター)
• 2019年：オーバーチュア（アーツハウスとジョー・ロイド）^[11]
• 2020年：たくさんの真剣なトークトーク（ヴィッキー・ヴァン・ハウト、アーツハウス、イランボイ・フェスティバルと共同）
• 2021: 該当なし
• 2022:私はマギーです(メルボルン・フリンジ 2020 のメルボルン・アートセンター・テイクオーバーの一環としてジョナサン・ホムジー)

• 2017:コンプリート スマット アート オークション(プンクトゥム)
• 2018年：We All Know What's Happening（サマラ・ハーシュ＆ララ・トムズ）^[10]
• 2019年：クラッカーズ・アンド・ディップ・ウィズ・チェイス・アンド・トーイ（カーリー・シェパード＆ジョシュ・トゥイー、アーツハウス提供）^[11]
• 2020年: Daddy ( Arts HouseとYirramboi FestivalによるJoel Brayのプレゼンテーション)、Diaspora (メルボルン国際芸術祭とThe Substationとの提携によるRobin Foxとコラボレーターによる室内作品)、 Those Who Rock ( Arts Centre MelbourneによるJoseph O'Farrellのプレゼンテーション)
• 2021: 該当なし

受賞者には以下の者が含まれる（年が見つかった場合は追加）：^[17]

• ジョン・サムナー（1985）^[18]
• ペギー・ヴァン・プラーグ女史
• アイリーン・ミッチェル
• ベティ・パウンダー、振付師、芸術管理者
• エドナ・エッジリー（1989）^[17]
• ジョーン・ハモンド女史（1988年）^[19]
• レイ・パウエル（バレエ）はオーストラリアバレエ団の設立に尽力した。
• ジョン・マッカラム（1990）^[20]
• ノエル・ペリー（1992）^[21]
• ジョン・トラスコット（1993）^[22]
• アルフレッド・ラスキン（1994）^[23]
• アン・フレイザー (デザイナー) (1995) ^[24]
• パトリシア・ケネディ（1996）^[25]
• マーガレット・スコット女史（1998年）オーストラリアバレエ学校の初代校長（1964年設立）^[26]

• オーストラリアの舞台芸術

• 公式サイト