オーストラリア・バレエ団(TAB )は、オーストラリア最大のクラシック・バレエ団です。1962年にJ ・C・ウィリアムソン・シアターズ社とオーストラリア・エリザベス朝劇場トラストによって設立され、イギリス生まれのダンサー、教師、リハーサル指導者、演出家であるデイム・ペギー・ヴァン・プラーグが初代芸術監督を務めました。現在では、世界有数の国際バレエ団として認知されており、年間150回以上の公演(オーストラリア国内外)を行っています。
オーストラリア・バレエのルーツは、チェコのダンサー、エドゥアール・ボロヴァンスキーが1940年に設立した巡回レパートリーカンパニー、ボロヴァンスキー・バレエに見出すことができる[ 1 ] 。ボロヴァンスキーは、有名なロシアのバレリーナ、アンナ・パブロワの巡回バレエ団のダンサーであり、コヴェント・ガーデン・ロシア・バレエ団のツアーでオーストラリアを訪れた後、オーストラリアに留まることを決意し、 1939年にメルボルンにバレエ学校を設立した。そこから、ボロヴァンスキー・バレエとなるパフォーマンスグループが発展した。このカンパニーは、1944年からJCウィリアムソン・シアターズ社によって支援および資金提供を受けた。1959年にボロヴァンスキーが亡くなった後、イギリスのダンサーで管理者のデイム・ペギー・ヴァン・プラーグがカンパニーの芸術監督に招かれた。JCウィリアムソン・シアターズ社は、1961年にボロヴァンスキー・バレエを解散することを決定した。
1961年、JCウィリアムソン劇場とオーストラリアエリザベス劇場トラストは、国立バレエ団設立のための連邦政府の補助金を受け取った。これらの組織は、新しいバレエ団の設立を支援するためにオーストラリアバレエ財団を設立し、1962年にオーストラリアバレエとなった。ボロヴァンスキーバレエ団の解散からオーストラリアバレエ団の設立までの間、JCウィリアムソン劇場に顧問として雇われていたペギー・ヴァン・プラーグが、同バレエ団の初代芸術監督に就任するよう招かれた。[ 2 ]設立間もない同バレエ団に雇用されたダンサーの大多数は、ボロヴァンスキーバレエ団の元メンバーだった。同バレエ団は、オーストラリアの振付家を起用し、オーストラリアの作品を制作するという憲章のもとに設立された。[ 2 ]
オーストラリア・バレエ団の最初の公演は、 1962年11月2日にシドニーのハー・マジェスティーズ・シアターで上演されたチャイコフスキーの「白鳥の湖」でした。最初のシーズンのプリンシパル・ダンサーは、キャスリーン・ゴーラム、マリリン・ジョーンズ、ガース・ウェルチ、そしてスウェーデン生まれのケイ・セリング(1935年 - 2005年[ 3 ])でした。[ 1 ]ヴァン・プラーグはまた、ロイヤル・バレエ団のレイ・パウエルを一時的に同団の初代バレエ・マスターに招き、コヴェント・ガーデン・ロシアン・バレエ団の元ダンサーであるレオン・ケラウェイ(セシル・ケラウェイの兄弟)を同団の初代バレエ教師に任命しました。後年、ロバート・ヘルプマン卿、マリリン・ジョーンズ、マイナ・ギールグッドがオーストラリア・バレエ団の芸術監督として大きな貢献をしました。
1964年、初の完全オーストラリア公演となるヘルプマンの「ザ・ディスプレイ」が上演された。[ 2 ]同年、ヴァン・プラーグは、カンパニーのダンサーを育成するために特別に設立されたオーストラリア・バレエ・スクールを設立した。デイム・マーガレット・スコットが同校の初代校長を務め、その後、ゲイリーン・ストック、マリリン・ロウ、そしてリサ・パヴァーヌが校長を務めた。いずれも元カンパニーのプリンシパル・アーティストである。
グレアム・マーフィー、メリル・タンカード、ナタリー・ウィアーなどの振付師は、1970年代から1990年代にかけてTABで頭角を現した。[ 2 ]
同社の過去の芸術監督は、次の通りです。[ 1 ]
オーストラリア・バレエ団(TAB [ 2 ])はメルボルンを拠点としており、サウスバンクにある本部は、長年の支援者であるレディ(プリムローズ)ポッターにちなんで名付けられたプリムローズ・ポッター・オーストラリア・バレエ・センターである。[ 4 ] [ 5 ]バレエ団はオーストラリア本土の州都を巡回しており、メルボルンではステート・シアター(オーケストラ・ビクトリアとの共演)で、シドニーではシドニー・オペラ・ハウス(オペラ・オーストラリア管弦楽団との共演)で毎年シーズン公演を行っている。その他の会場としては、ブリスベンのクイーンズランド舞台芸術センターのリリック・シアター、アデレードのアデレード・フェスティバル・センターなどがある。バレエ団は海外ツアーも行っている。
オーストラリア・バレエ団は、オーストラリア・バレエ・スクールと緊密に連携しており、同バレエ団のダンサーの多くは同校の卒業生である。
同社の収入は、興行収入に加え、オーストラリア連邦政府、ビクトリア州政府、ニューサウスウェールズ州政府からの資金提供、企業スポンサー、個人寄付者、遺贈などによって賄われている。
2021年から2023年現在同社の芸術監督はデビッド・ハルバーグ[ 2 ]で、2020年までアメリカン・バレエ・シアターのプリンシパル・ダンサーを務めていた[ 6 ]。
2022年12月、リッサ・トゥーミー[ 7 ]が同社のエグゼクティブ・ディレクターに任命されました。彼女は国内外でトップレベルの舞台芸術団体の経営に豊富な経験を持つ芸術業界のリーダーです。
2022年にオーストラリア・バレエ団の音楽監督兼首席指揮者に任命されたのはジョナサン・ローで、バレエ団の首席指揮者として世界で唯一の女性であるニコレット・フレイヨンに代わって就任した。 [ 8 ]
オーストラリア・バレエ団には5つの階級があります。昇順に、コール・ド・バレエ、コリフェ、ソリスト、シニア・アーティスト、プリンシパル・ダンサーです。
テルストラ・バレエダンサー賞は、オーストラリア・バレエ団のエリート若手ダンサーの夢を支援するため、2003年から毎年授与されています。これはオーストラリアのダンサーにとって最大の賞であり、受賞者には2万ドルの賞金が贈られます。テルストラ・ピープルズ・チョイス賞は、インターネットとSMS投票によって、その年の候補者の中から最も人気のあるダンサーに贈られます。ピープルズ・チョイス賞の受賞者には、5,000ドルの賞金が贈られます。
1964年、ロバート・ヘルプマンの作品「ザ・ディスプレイ」は、音楽、デザイナー、テーマ、振付師がすべてオーストラリア人である初のTAB作品であり、オーストラリアン・ルールズ・フットボール、コトドリ、ブッシュでのピクニックなどが含まれていた。[ 2 ]
1992年、振付師グレアム・マーフィーによる「くるみ割り人形」の翻案作品「クララ」は、オーストラリアへの移民の物語へと変貌させた重要な作品であった。[ 2 ]
1997年、TABは先住民ダンスカンパニー、バンガラ・ダンス・シアターの芸術監督であるスティーブン・ペイジに、両カンパニーのダンサーのための作品の振り付けを依頼し、その結果、イゴール・ストラヴィンスキーの「春の祭典」に合わせて「 Rites 」が制作された。[ 2 ] 2023年の創立60周年を記念して、TABはハルバーグが委嘱したダブルビル「Identity」を上演した。これは2023年5月にシドニー・オペラハウスで初演され、 6月にアーツセンター・メルボルンに移った。この公演は2つの作品から構成されている。1つはヨルタ・ヨルタ族の女性デボラ・チータム・フレイロンが作曲し、タウングルン族のデザイナー、アネット・サックスが衣装をデザインした「The Hum」(TABの作品でこれらの役を演じた最初の先住民女性)で、ウィラジュリ族の振付家ダニエル・ライリー(ADT所属)が手掛けた。もう1つは常駐振付家アリス・トップによる「Paragon」である。ザ・ハムは先住民のダンスを扱っているのに対し、パラゴンはオーストラリア・バレエの歴史に焦点を当てている。[ 2 ]
オーストラリア・バレエ団のダンサーは以下の通りです。[ 9 ]
混乱期を経て、オーケストラ・ビクトリアは2014年7月にオーストラリア・バレエ団の完全子会社となった[ 10 ] [ 11 ]。