ライセンス・トゥ・キル

ライセンス・トゥ・キル
ロビン・ベーリングによる劇場公開ポスター
監督	ジョン・グレン
著者	マイケル・G・ウィルソン リチャード・メイバウム
に基づく	イアン・フレミング 著『ジェームズ・ボンド』
制作：	アルバート・R・ブロッコリ マイケル・G・ウィルソン
主演	ティモシー・ダルトン キャリー・ローウェル ロバート・ダヴィ タリサ・ソト アンソニー・ザーベ
撮影	アレック・ミルズ
編集者	ジョン・グローバー
音楽：	マイケル・ケイメン
制作 会社	イオンプロダクションズ ユナイテッドアーティスツ
配布元	MGM/UAコミュニケーションズ（米国） ユナイテッド・インターナショナル・ピクチャーズ（国際）
リリース日	1989年6月13日（ロンドン） ( 1989-06-13 ) 1989年7月10日（イギリス） ( 1989-07-10 ) 1989年7月14日（アメリカ合衆国） ( 1989-07-14 )
実行時間	133分
国	イギリス[1] アメリカ[2]
言語	英語
予算	3,200万ドル
興行収入	1億5,610万ドル

『 007消されたライセンス』は、 1989年のスパイ映画であり、イオン・プロダクションズが制作したジェームズ・ボンド・シリーズの第16作であり、ティモシー・ダルトンがMI6のエージェント、ジェームズ・ボンドを演じた2作目にして最後の作品である。この映画で、ボンドは、友人でCIAのエージェントであるフェリックス・ライターへの襲撃と、結婚式の後のフェリックスの妻の殺害をた麻薬王フランツ・サンチェスに。

『リビング・デイライツ』は、ジョン・グレン監督による5作目にして最後のボンド映画であり、ロバート・ブラウンがM 、キャロライン・ブリスがミス・マネーペニーを演じた最後の作品である。また、脚本家のリチャード・メイボーム、タイトルデザイナーのモーリス・バインダー、プロデューサーのアルバート・R・ブロッコリの作品が収録された最後の作品でもあり、彼らはその後数年で亡くなった。

『リビング・デイライツ』は、イアン・フレミングの小説のタイトルを使わない初のボンド映画である。元々のタイトルは『リビング・デイライツ』だったが、アメリカのテスト観客が『運転免許証』を連想したため、ポストプロダクション中にタイトルが変更された。ストーリーは大部分がオリジナルだが、フレミングの小説『007死ぬのは奴らだ』と短編小説『ヒルデブランドの珍品』の要素が盛り込まれており、黒澤明の映画『用心棒』に影響された妨害工作の前提が織り込まれている。

予算上の理由から、『リビング・デイライツ』は完全にイギリス国外で撮影された初のボンド映画となった。主要撮影はメキシコとアメリカで行われ、室内シーンはパインウッド・スタジオではなくエスタジオ・チュルブスコで撮影された。この映画は全世界で1億5600万ドル以上の収益を上げ、概ね好評を博したが、暗いトーンに対して批判も受けた。

DEAの捜査官は、キーウェストでのライターの結婚式に向かう途中で、 MI6のエージェントであるジェームズ・ボンドと彼の友人であるCIAエージェントのフェリックス・ライターを集め、麻薬王フランツ・サンチェスの逮捕に協力させる。ボンドとライターは、サンチェスの飛行機にフックとコードを付け、沿岸警備隊のヘリコプターで空中から引き揚げてサンチェスを捕らえる。その後、ボンドとライターは式典に間に合うように教会にパラシュートで降下する。

サンチェスはDEA捜査官エド・キリファーに賄賂を贈り、移送中に逃亡する。一方、サンチェスの子分ダリオとその仲間はライターとその妻デラを待ち伏せ（その過程でデラを殺害）、ライターをサンチェスの共犯者の一人ミルトン・クレストが所有する水族館に連れて行く。サンチェスはライターをホオジロザメのいる水槽に降ろす。ボンドはサンチェスが逃げたことを知り、ライターの家に戻ると、ライターは拷問を受け、デラは殺害されていた。^{[3] [4]ボンドはライターの友人シャーキーと共に独自の調査を開始する。彼らはクレストが運営する海洋研究センターを発見する。そこにサンチェスは密輸用の}コカインと潜水艦を 隠していた。

ボンドがライターを殺害したのと同じサメの水槽を使ってキリファーを殺害した後、Mはキーウェストのヘミングウェイハウスでボンドと会い、イスタンブールでの任務を命じる。ボンドは任務を断って辞職するが、Mは代わりにボンドを停職にし、殺害許可を取り消す。ボンドはならず者エージェントになるが、後にQから無許可の援助を受ける。

ボンドはクレストの船ウェーブクレストに乗り込み、サンチェスの最新の麻薬輸送を阻止し、その過程で500万ドルを盗んだ。彼はシャーキーがサンチェスの手下によって殺されたことを知る。ボンドはビミニ島のバーにてパイロットでDEAの情報提供者であるパム・ブーヴィエと会ってチームを組み、^[5]彼女と共にイスマス共和国へと旅する。彼はサンチェスに雇われて殺し屋として働くことを求める。香港麻薬局の2人の警官がボンドのサンチェス暗殺を阻止し、彼を廃倉庫へと連行する。サンチェスの手下が彼を救出し、警官らを暗殺者だと信じて殺害する。後に、ブーヴィエ、Q、サンチェスの恋人ルーペ・ラモラの助けを借りて、ボンドはウェーブクレストに500万ドルを仕掛け、クレストに罪をなすりつける。サンチェスはクレストを減圧室に閉じ込めて酸素供給を遮断し、クレストの頭部を爆発させる。その後、ボンドは内部の仲間に加わることになる。

サンチェスはボンドを彼の活動拠点に連れて行くが、そこは宗教カルトの本部に偽装されている。ボンドは、サンチェスの科学者がコカインをガソリンに溶かし、それを燃料に偽装してアジアの麻薬売人に売っていることを知る。テレビ伝道師のジョー・ブッチャーが仲介役を務め、サンチェスのビジネスマネージャーであるトルーマン・ロッジの下で働いている。トルーマン・ロッジはブッチャーのテレビ放送を使って、サンチェスの米国の顧客と連絡を取っている。サンチェスがアジアの潜在的顧客に向けてプレゼンテーションをしているとき、ダリオが部屋に入ってきてボンドに気づく。ボンドは研究室で火をつけるが、再び捕まり、コカインの塊を大型の工業用粉砕機に落とすベルトコンベアに乗せられる。ブーヴィエが到着してダリオを撃ち、ボンドはダリオを粉砕機に引き込んで殺す。

基地が火災で破壊され、サンチェスと他のほとんどの者は逃げる。彼はコカインとガソリンの混合物を満載したタンカー 4 台もろとも逃げ去る。ボンドはブーヴィエの操縦する飛行機で彼らを追跡する。砂漠での追跡中に、ボンドはタンカー 3 台を破壊し、サンチェスの部下数名を殺す。サンチェスは4 台目のタンカーに乗ったままマチェーテでボンドを襲い、タンカーは丘の斜面を転げ落ちる。ガソリンまみれのサンチェスはマチェーテでボンドを殺そうとする。そしてボンドは、フィリックスとデラからの花婿介添人への贈り物であるライターを見せ、サンチェスに火をつける。サンチェスはよろめきながら大破したタンカーに近づき、爆発を起こして自殺する。ブーヴィエがすぐに到着し、ボンドを拾う。

その後、サンチェスの旧居でパーティーが開かれる。ボンドはライターから電話を受け、M が彼の仕事ぶりを褒め、仕事に復帰するよう申し出たと告げられる。その後、ボンドはルーペの誘いを断り、代わりにブーヴィエと恋に落ちる。

• ティモシー・ダルトンが演じるジェームズ・ボンドは、麻薬王フランツ・サンチェスに復讐するために辞職したMI6のエージェント。
• 元陸軍パイロットでDEAの情報提供者であるパム・ブーヴィエ役のケアリー・ローウェル。
• ロバート・デイヴィは、長年DEAに指名手配されていたと言われるラテンアメリカ最強の麻薬王フランツ・サンチェスを演じる。
• タリサ・ソトは、ボンドに恋愛感情を抱くサンチェスの恋人、ルーペ・ラモラ役を演じる。
• アンソニー・ザーベは、ウェーブクレスト海洋研究所を運営するサンチェスの手下であり、ボンドがサンチェスを敵に回すために仕掛けたミルトン・クレスト役を演じる。
• エヴェレット・マッギルは、サンチェスを拘留から解放する腐敗したDEA捜査官エド・キリファーを演じる。
• フランク・マクレーが、ボートチャーター事業を営むフェリックス・ライターの友人、シャーキーを演じる。
• デズモンド・ルウェリンがQ役を演じ、ボンドにさまざまな道具を供給し、現場で彼を助けるボンドの仲間。
• ロバート・ブラウンが演じるのは、MI6の長官でありボンドの上司で、ボンドの殺人許可を取り消すM。
• キャロライン・ブリス、ミス・マネーペニー役、Mの個人秘書。
• アンソニー・スタークは、サンチェスの財務顧問、トゥルーマン・ロッジ役を演じる。
• グランド・L・ブッシュが、ボンドの復讐に反対するDEA捜査官ホーキンス役を演じる。
• サンチェスの個人的な部下であるダリオを演じるのはベニチオ・デル・トロ。
• サンチェスの手下の一人、ペレス役のアレハンドロ・ブラチョ。
• ギイ・ド・サン・シールがサンチェスの手下の一人、ブラウンを演じる。
• ダイアナ・リー・シューが、クワンと共に働く香港の女性麻薬捜査官ロティを演じる。
• DEA 捜査官マレンズ役のレイファー・ジョンソン。
• デビッド・ヘディソンが、元 CIA エージェントで現在は DEA に所属し、ジェームズ・ボンドの親友であるフェリックス・ライターを演じる。
• ドン・ストラウド、サンチェスの警備責任者ヘラー大佐役。
• プリシラ・バーンズが、フェリックス・ライターの妻デラ・チャーチルを演じる。
• ケイリー・ヒロユキ・タガワが、サンチェスの活動中枢に潜入するために派遣された香港警察の麻薬捜査官クワンを演じる。
• ペドロ・アルメンダリスがイスマスの大統領、ヘクター・ロペス大統領を演じる。
• ウェイン・ニュートンが、サンチェスの仲介人であり、オリンパテック瞑想研究所のテレビ伝道師であるジョー・ブッチャー教授を演じる。
• クリストファー・ニームがファロン役を演じ、ボンドを生死を問わず逮捕するためにMから派遣されたMI6のエージェントである。
• ロジャー・カドニー（ウェーブクレスト船長役）
• バレルヘッド バーで働くストリッパー役のジャンニーヌ ビシニャーノ。
• クラウディオ・ブルックが、イスマス銀行の支店長でありサンチェスの正当なフロント企業であるモンテロンゴ役を演じる。

『リビング・デイライツ』公開後まもなく、プロデューサーのアルバート・R・ブロッコリと脚本家のマイケル・G・ウィルソン、リチャード・メイバウムは続編について話し合いを始めた。同作は現実的なスタイルを維持しながら、ボンド役の「ダークな一面」を見せる予定だった。主なロケ地として、プロデューサーたちはシリーズがまだ訪れたことのない場所を希望した。^[6] 中国は政府の招待を受けて訪れたが、1987年の映画『ラストエンペラー』が中国での撮影の目新しさをいくらか失わせたこともあり、このアイデアは頓挫した。^{[7]この段階で脚本家たちは既に}万里の長城での追跡シーンや兵馬俑との戦闘シーンについて話し合っていた。^{[8]ウィルソンはまた、}ゴールデン・トライアングルの麻薬王についての2つのプロット概要を書いたが、中国政府が脚本を検閲するのではないかとブロッコリが懸念したため、計画は頓挫した。^{[8] [9]}脚本家たちは最終的に熱帯の国を舞台にすることに決めたが、ブロッコリはメキシコで撮影する交渉をし、^{[6]メキシコシティの}チュルブスコスタジオで撮影した。^[8] 1985年に映画法が可決され、イーディ税が廃止され、外国人アーティストへの課税が重くなった。^[7]イオン・プロダクションズの関連コスト上昇により、『ライセンス・トゥ・キル』は英国で撮影されなかった。 ^[10]英国で撮影されなかった初のボンド映画となった。^{[7]これまでの} ボンド映画すべてで使用されたパインウッド・スタジオは、ポストプロダクションとサウンドの再録音のみを行った。^[11]

『消されたライセンス』の最初のアウトラインは、ウィルソンとマイバウムによって作成された。^[7] 2人が脚本を書き上げる前に、全米脚本家組合(WGA) がストライキを起こし、マイバウムは執筆を続けることができなくなり、ウィルソンが一人で脚本に取り組むことになった。^[12] 『消されたライセンス』の主なプロットとタイトルはどちらもフレミングの小説にはまったく基づいていないが、ストーリーラインには本の要素が使用されており、短編小説「ヒルデブランド・ラリティ」の多くの側面、例えばミルトン・クレストのキャラクターなどがある。^{[6] [13]}フェリックス・ライターがサメに襲われるシーンは、小説『死ぬのは奴らだ』に基づいている。^[7]一方、この本の映画版では、主な悪役のミスター・ビッグと『消されたライセンス』の主な悪役サンチェスの間に非常に類似点がある。^[14]キャスティングが始まる頃には脚本はまだ完成しておらず、キャリー・ローウェルが『007 美しき獲物たち』のセリフでオーディションを受けていた。^[6]

当初「失効した免許」というタイトルだった脚本は、ダルトンのボンドの性格描写を念頭に置いて書かれた。^[7]ボンドがライターとその亡き妻のためにサンチェスを執拗に追いかけるのは、「自身の残酷に短く終わった結婚」が原因だとされている。^[15]ダルトンのボンドのより暗い描写は、暴力が増し、より生々しくなった。^[13]ウィルソンは脚本を黒澤明の「用心棒」になぞらえ、そこでは侍が「悪者やその仲間を攻撃することなく、不信感の種をまくだけで、悪者を自滅させる」と述べている。^[6]ウィルソンは、プロットの内側からの破壊という側面のアイデアは、フレミングが「007黄金銃を持つ男」でそのプロット装置を使用したことよりも、 「用心棒」とセルジオ・レオーネの同映画のリメイクである「荒野の用心棒」から来ていることを率直に認めている。^[14]

ウィルソンは、その場所のためにパナマをモデルにしたバナナ共和国、イスマス共和国を創設した。穴だらけのサンチェスはマヌエル・ノリエガ将軍と似ている。^[14] 2人の人物の類似点は、ノリエガが麻薬密売とマネーロンダリングを政治的に利用してパナマに収入をもたらした点に基づいている。 ^[16]ロバート・ダヴィは「忠誠心は金よりも大切だ」というセリフを提案したが、これはフランツ・サンチェスの性格にふさわしいと感じた。ダヴィは、サンチェスの行動が裏切りと報復に関係していると見ていた。^[11]

ユナイテッド・アーティスツのプレスキットでは、この映画の背景について「今日の新聞の見出しからそのまま切り取った」と述べており^[17]、パナマの背景は「コロンビアのメデジン・カルテルとメキシコの政府高官の汚職も加味したもの」としている^[18] 。このコカイン密輸を背景にしたことで、『ライセンス・トゥ・キル』は1987年の映画『リーサル・ウェポン』、『ビバリーヒルズ・コップ2』、『ロボコップ』など他の大ヒット映画と肩を並べることになり、ボンドは麻薬関連の復讐物語で「彼らの縄張りを奪った」とみなされた^{[19] 。}

キャリー・ローウェルはパム・ブーヴィエ役に選ばれた後、インスピレーションを得るためにシリーズの多くの映画を観た。ローウェルはボンドガールになることを「大きな仕事」と表現した。彼女は自分が「グラマーガール」だとは思っておらず、ジーンズと革ジャンでオーディションに来たこともあった。ローウェルはアメリカを舞台にしたシーンではかつらをかぶっていたが、ブーヴィエが金を与えられ、ボンドから新しい服を買いに行くように言われるシーン（そして、買いに行くついでに髪を切るシーン）はローウェル自身のショートヘアスタイルを活かすために追加された。^[20]

^{ロバート・デイヴィは、ブロッコリの娘ティナ[6]}と脚本家のリチャード・メイバウムの提案によりキャスティングされた。メイバウムは、デイヴィが出演するテレビ映画『テロリスト裁判：米国対サリム・アジャミ』^[21]を見た。サンチェスを演じるにあたり、デイヴィはコロンビアの麻薬カルテルについて研究し、コロンビア訛りの話し方を学んだ。 ^[11]また、メソッド演技法を学んでいたため、撮影現場では役柄のままでいるつもりだった。準備として『カジノ・ロワイヤル』を読んだ後、デイヴィはイアン・フレミングのル・シッフルの描写に基づいて、サンチェスをジェームズ・ボンドの「鏡像」にすることにした。^[6]また、俳優はサンチェスが沈没した装甲車から救出されるシーンのためにスキューバダイビングも学んだ。 ^[11]

デイヴィは後にサンチェスの愛人ルーペ・ラモラのキャスティングに協力し、オーディションでボンド役を演じた。^[8] タリサ・ソトは12人の候補者の中から選ばれたが、これはデイヴィが「彼女のためなら殺してもいい」と言ったためである。^[6] デビッド・ヘディソンは『007 死ぬのは奴らだ』でこの役を演じてから16年後にフェリックス・ライター役で復帰した。ヘディソンはこの役に戻るつもりはなく、「『 007 死ぬのは奴らだ』が最初で最後になると確信していた」と語っており^[22]、グレン監督はパラシュート降下シーンが含まれる役柄だったため、61歳のヘディソンをキャスティングすることに消極的であった。

グレンによると、新進気鋭の俳優ベニチオ・デル・トロがサンチェスの子分ダリオ役に選ばれたのは、「気楽でありながら、風変わりな方法で威圧的」であるという理由からだった。^[6]ダヴィは俳優に好意を抱き、「ベニチオは『ライセンス』の時に私を師と呼んでいた」と語った。^[23]ウェイン・ニュートンは、常にボンド映画に出たいと思っていたので、カメオ出演に興味があるとプロデューサーに手紙を送った後、ジョー・ブッチャー教授の役を獲得した。^[8]イスマス大統領は、ペドロ・アルメンダリス・ジュニアが演じた。彼は『ロシアを愛をこめて』でアリ・ケリム・ベイを演じたペドロ・アルメンダリスの息子である。^[24]

ジョン・リス＝デイヴィスは、前作のプーシキン将軍役をカメオ出演で再演するよう依頼されたが、その役はストーリーに必要ないと感じたため断ったと主張した。^[9]

主要撮影は1988年7月18日から11月18日まで行われた。撮影はメキシコのチュルブスコスタジオで始まり、架空の共和国イスマスの撮影も主にここが使用された。 ^{[25] [6]メキシコシティでは、}エル・プレジデンテホテルの外観の撮影にメキシコ銀行図書館、カジノ・デ・イスマスの内部の撮影にカジノ・エスパニョール、外観の撮影にテアトロ・デ・ラ・シウダーが使用された。アカプルコのヴィラ・アラベスクはサンチェスの豪華な別荘の撮影に使用され、テカテのラ・ルモロサ峠は映画のクライマックスのタンカー追跡シーンの撮影場所として使用された。サンチェスのオリンピック瞑想研究所はテモアヤのオトミ儀式センターで撮影された。^{[26]その他の水中シーンは}カンクン近郊のイスラ・ムヘーレスで撮影された。^[27]

1988年8月、撮影はフロリダキーズ、特にキーウェストに移った。^[6] ピジョンキーに向かうセブンマイルブリッジは、逮捕されたサンチェスを輸送する装甲トラックが橋から落ちるシーンに使用された。その他のロケ地には、アーネスト・ヘミングウェイ・ハウス、キーウェスト国際空港、マロリー広場、ライターの結婚式のセント・メアリー・スター・オブ・ザ・シー教会、彼の家とパティオの撮影にサウスストリート707番地のステファノの家などがある。アメリカ沿岸警備隊の桟橋はイスマス・シティ港の撮影に使用された。^[26]撮影がメキシコシティに戻ると、ブロッコリは体調を崩し、ジェームズ・ボンド映画シリーズで初めて撮影に立ち会えなかった。^[6]

サンチェスの飛行機がハイジャックされるシーンはフロリダのロケ地で撮影され、スタントマンのジェイク・ロンバードがヘリコプターから飛行機に飛び移り、ダルトン自身がケーブルでサンチェスの飛行機を縛った。ヘリコプターに牽引された飛行機は、特殊効果スーパーバイザーのジョン・リチャードソンが作った実物大の模型だった。デヴィッド・ヘディソンとダルトンがパラシュートで降下するワイドショットを撮影した後、教会の近くでクローズアップショットが撮影された。^[6]あるテイクで、ハーネス装置の故障によりヘディソンは歩道に落ちた。負傷により、彼は残りの撮影中足を引きずっていた。^[22]ボンドと手下たちの水中での戦闘には2つの別々の部隊が必要だった。1つはアーサー・ウースターが率いる水上部隊で、ダルトン自身が参加した。もう1つは経験豊富なダイバーが参加する水中部隊だった。裸足の水上スキーは世界チャンピオンのデイブ・ラインハートが担当し、いくつかのクローズアップではダルトンが特別な装置を使って撮影した。^[6]ミルトン・クレストの死には、ジョン・リチャードソンのチームがアンソニー・ザーベの顔の型を元に作った人工頭部が使われた。^[28]結果があまりにも残酷だったため、検閲の問題を避けるために短縮され、トーンダウンされた。 ^[13]

クライマックスのタンカー追跡シーンでは、安全上の理由から閉鎖されていたバハ・カリフォルニア州ラ・ルモロサのメキシコ連邦高速道路2D号線の全区間が使用された。 ^[25] 16台の18輪タンカーが使用されたが、^{[6]運転スタントアレンジャーの}レミー・ジュリアンヌの要請により、メーカーのケンワースが改造を施した物もあった。ほとんどのタンカーはエンジンを改良してスピードを出せるようにし、1台のモデルにはキャビンの後部に追加のハンドルが付いており、隠れたスタントマンが運転し、キャリー・ローウェルが前に乗れるようにした。また別のモデルは後部にサスペンションを追加し、前輪を持ち上げられるようにした。^{[6] [29]}タンカーを横に傾ける補助装置が作られたが、ジュリアンヌはカメラトリックの助けを借りずにスタントをこなすことができたので、必要なかった。^{[6] [30]}

当初は、モンティ・ノーマンのオリジナル007テーマでリードギターを弾いていたヴィック・フリックとエリック・クラプトンが『007 消えたライセンス』のテーマ曲の作曲と演奏を依頼され、ダルトンの荒々しいパフォーマンスにマッチするテーマ曲を制作したが、プロデューサーがそれを却下し^[31]、代わりにグラディス・ナイトの曲と演奏が選ばれた。この曲は『007ゴールドフィンガー』の「ホーンライン」に基づいており、同名映画へのオマージュと見られており^[31]、オリジナルの脚本家に著作権料を支払う必要があった。^[32]この曲はナイトに1977年以来初のイギリスのトップ10ヒットをもたらした。 ^[33]エンドクレジットにはパティ・ラベルが歌うトップ10 R&Bヒット曲「 If You Asked Me To」が使われている。^[34]

当初はジョン・バリーが音楽を担当する予定だったが、 1988年に食道破裂を患い喉の手術を受けたため参加できず、ニューヨークの自宅からロンドンまで飛行機で来て音楽を完成させるのは危険だと判断されたため、バリーの回復時間を確保するためにポストプロダクションが延長された。^[9]サウンドトラックの音楽は、当時『リーサル・ウェポン』や『ダイ・ハード』など多くのアクション映画の音楽を担当していたマイケル・ケイメンが作曲・指揮した。^[35]グレンはケイメンを選んだ理由について、「ジョン・バリーに最も近いもの」を提供できると感じたからだと語っている。^[11]

映画格付け機関は、過剰でリアルな暴力シーンに異議を唱え、全米映画協会と英国映画等級委員会はともに内容の修正を要求し、^[36]特にBBFCは36秒のカットを要求した。^[27] 『ライセンス・トゥ・キル』はMPAAの格付け委員会からPG-13の評価を受けた最初のボンド映画となり、この評価はそれ以降のすべてのボンド映画に適用されている。2006年の『ライセンス・トゥ・キル』のアルティメット・エディションDVDは、カットなしでリリースされた最初の映画となった。^[37] BBFCによって当初15歳以上と評価された唯一のボンド映画である。^[38]しかし、その後のカットを除いて、当初の審査員は18歳以上の評価を検討していた。^[39]

『リビング・デイライツ』は1989年6月13日にロンドンのオデオン・レスター・スクエアで初演され^[40]、その夜プリンス・トラストに20万ポンド（2025ポンド換算で62万8493ポンド^[41]）の寄付金が集まった^{[40] 。}

映画の宣伝にも問題があった。ボブ・ピークが『ライセンス・リヴォークド』のタイトルを元にアルバート・ブロッコリの依頼で制作したティーザーポスターという宣伝素材が制作されたが、アメリカでの試写会で「ライセンス・リヴォークド」が運転免許証の取り消しを意味するアメリカでの一般的なフレーズであることが判明したため、MGMはそれを使用しないことにした^[42]。[10]スティーブン・チョーニーによる遅れた更新された宣伝は伝統的なスタイルで、映画の公開前の上映を制限した。^[6] MGMはまた、8つの以前のボンド映画の宣伝キャンペーンに携わった広告担当役員ドン・スモーレンが作成した、映画のより過激な内容を強調するキャンペーンを破棄した。^{[43] [44]}

興行収入では、『ライセンス・トゥ・キル』は製作費3,200万ドル（2022年の価値で7,890万ドル）に対して1億5,620万ドル（2022年の価値で3億7,330万ドル）を稼ぎ、インフレ調整後の利益は2億8,720万ドルとなり、年間興行収入で12位となった。^{[45] [46] [47]}この映画はイギリスで総額750万ポンド（2025年の価値で2,400万ポンド^{[41] ）を稼ぎ、 [48] 15}歳未満の入場者数減少にもかかわらず、年間で7番目に成功した映画となった。 ^[49]アメリカとカナダでは3,460万ドルの収益を上げ、^[51]インフレを考慮すると、 『ライセンス・トゥ・キル』はアメリカで最も興行的に成功しなかった007映画となった。^[52]興行収入が振るわなかった要因として、『リビング・デイライツ』が『リーサル・ウェポン2』、『ゴーストバスターズ2』、『インディ・ジョーンズ/最後の聖戦』（元ボンドのショーン・コネリー主演）、『バットマン』と同時公開されたため、映画館での熾烈な競争があったことが挙げられます。^[33] その他の国際的な興行収入の大きい国としては、ドイツで1420万ドル、フランスで1240万ドル、日本で880万ドル、オランダで870万ドル、スウェーデンで860万ドルがあります。^[53]

『007 消えたライセンス』は、興行収入が予算の4.3倍以上だったにもかかわらず、2022年現在、公式ボンド映画全25作品の中で、インフレ調整後の興行収入が最も低く、利益率も最も低い。タイトルに「Kill​​」が含まれる唯一の他のボンド映画である、同じくジョン・グレン監督の『 007美しき獲物たち』は、インフレ調整後の興行収入がボンド映画の中で2番目に低い。しかし、 『007消えたライセンス』の収益率は4.3で、シリーズの公式映画25作品の中で18位にランクされている。^[要出典]

ガーディアン紙のデレク・マルコムは『ライセンス・トゥ・キル』を概ね高く評価し、同作が模倣した「初期のボンドのハードな側面」を気に入ったが、「もう少しセンス良く脚本と監督をしてほしい」と願った。^[54]マルコムは、映画が「物語を語ろうとしたのではなく、物語を際限なく壮観な比喩で装飾的に使おうとした」点を賞賛した。 [ ^{54]ガーディアン}紙の姉妹紙、オブザーバー紙のフィリップ・フレンチは、「ティモシー・ダルトンのボンドは、目に遊び心のある輝きがあるにもかかわらず、ここでは...真面目だ」と指摘した。[55]フレンチは全体的に『ライセンス・トゥ・キル』を「面白くて、疲れない映画」と呼んだ。 ^[55]デイリー・エクスプレス紙のイアン・クリスティは、プロットが「馬鹿げているが、根本的に退屈」だと酷評し、^[56]さらに「[スタント]をつなぐ一貫したストーリーラインがないため、最終的には退屈になる」としている。^[56]

ヒラリー・マンテルは『ザ・スペクテイター』紙でこの映画を酷評した。

非常に騒々しい映画です。狂乱の中に疲れた繰り返しの音があります。...セックスは控えめで画面外ですが、ニヤニヤした倒錯した雰囲気があり、この映画をスラッシャー映画よりも不快なものにしています。^[57]

デイヴィッド・ロビンソンはタイムズ紙に寄稿し、『消されたライセンス』は「おそらく、大勢の忠実な観客を失望させることも驚かせることもないだろう」と述べているが、^{[58] 「}年月とともにストーリーが野心的でなくなってきた」という事実を嘆いている。 ^[58]ロビンソンは、ダルトンのボンドは以前のボンドよりも「より上品」 [ ^58]で「より温かい性格」[58]だと考えた。サンデー・タイムズのイアン・ジョンストンは、「イアン・フレミングによる紳士的なスパイの痕跡は今や消え去り」^{[59] 、その代わりに「『消されたライセンス』と同時期に公開された}映画『バットマン』の同名ヒーローに、行為と行動の両方で驚くほど近い」ボンド^[59]が生まれたと指摘した。

インディペンデントのアダム・マーズ＝ジョーンズは、この映画に賛否両論の評価を与え、帝国主義などフレミングの小説から時代遅れの考えがいくつか取り除かれている点を指摘した。彼は、脚本家が「事実上、今では不快に感じられる材料を省きながらレシピを再現しようとしている」と書いた。^[60]マーズ＝ジョーンズは全体的に次のように考えていた。

ジェームズ・ボンドは、他の何よりも低タールのタバコに似ている。喉を凍らせる昔のタバコよりも刺激は少ないが、それでも不健康に悪影響を及ぼすという、悪癖のない弱い悪い習慣である。^[60]

カナダの新聞「ザ・グローブ・アンド・メール」のリック・グローンは、『リビング・デイライツ』について「ボンド映画からボンドを排除し、ジェームズをジミーに変え、強くて寡黙で（ひっくり返って、ブリタニアよ）実にアメリカ人らしくした」と書いている。 ^[61]結果的に「本質的にボンドのない」ボンド映画になった。^[61]まとめると、グローンは「実際、あのセリフは...悪くない。沈黙はティモシー・ダルトンによく似合う」と考えた。^[61]

ワシントン・タイムズのゲイリー・アーノルドは、多くの要因が「完成品が頻繁に故障したり、幻滅させられたりするのを防ぐことができていない」と書いている。^[62]アーノルドは、「ダルトンにボンドの怒りを、明らかに沸騰し、短気なやり方で演じるよう要求する」ことは、「この2度目のボンド出演でダルトンが力尽きたように見える」ことを意味すると意見を述べた。^[62]全体的にアーノルドは、「ボンド作品はあまりにも贅沢すぎて、妥協せずに原点に戻ることができないということを認識できていない」と見ている。^[62]ニューヨークタイムズの評論家、キャリン・ジェームズは、ダルトンを「世紀末の憂鬱なスパイとして、苦悩を抱えた最初のジェームズ・ボンド」と考えており、^[63]『ライセンス・トゥ・キル』は「おなじみの、卑劣で力強い悪役、疑わしいほど魅惑的な女性、そしてますますワイルドな特殊効果の組み合わせを保っている」と述べている。 ^[63]しかし、「ダルトンの睨みつけるような存在感がより暗い雰囲気を加えている」ことには感銘を受けた。^[63]ジェームズは、「その巧妙なアップデート、スタイリッシュなアクション、機知に富んだ現実逃避にもかかわらず、『ライセンス・トゥ・キル』 は...まだ少し型にはまりすぎている」と結論付けている。^[63]

シカゴ・サンタイムズのロジャー・エバートは、この映画に4つ星中3.5つ星を与え、「スタントはどれも説得力があり、最後のシーンの効果は爽快だ... 『ライセンス・トゥ・キル』は近年のボンド映画の中でも最高の作品の一つだ」と評した。 ^[64] ニューズウィーク誌のジャック・クロールは、『ライセンス・トゥ・キル』を「純粋で、刺激的に楽しめるアクション映画」と評した。^[65]クロールはダルトンを複雑な評価で「ボンドにまだ独自の個性を刻み込んでいない素晴らしい俳優」と呼び、^[65]「監督のジョン・グレン氏はアクション映画のバスビー・バークレーであり、彼のコーラスラインは、ここで命知らずの最高の演技を見せている伝説のボンドスタントマンチームだ」と評した。^[65]リチャード・コーリスはタイム誌で、トラックのスタントは良かったが、「脚本家のマイケル・G・ウィルソン、リチャード・メイバウム、監督のジョン・グレンを含め、誰も人間に何か非常に巧妙なことをやらせようと思わなかったのは残念だ」と嘆いた。^{[66]コーリスは、映画の中でダルトンが「誤用された」と感じ、「もっともらしい理由から、彼は2作目のボンド映画では、ショーン・コネリー}の6作目のボンド映画と同じくらい退屈そうに見える」と付け加えた。^[66]

『消されたライセンス』に対する評価は時が経つにつれて変化してきた。レビューの中には賛否両論あるが、映画レビューサイトRotten Tomatoesは62件のレビューで80%の肯定的な評価を付けており、「『消されたライセンス』はティモシー・ダルトンが強烈にキャラクターを演じているため、他のボンド映画の多くよりも暗いが、それでもしっかりした追跡シーンや格闘シーンもある」と大方の意見が一致している。^[67]

エンパイア誌のトム・ヒバートは、この映画に5つ星中2つ星しか与えず、「ダルトンは…本当にダメだ」と評した。^{[68]ヒバートは、「彼はその役にふさわしい外見かもしれないが、ティモシー・ダルトンは、}ムーアとコネリーが残してくれたブーツ、スキューバ用具、自動車に失敗した」と結論付けた。 ^[68] 2006年、IGNは『ライセンス・トゥ・キル』を当時21本のボンド映画の中で15位にランク付けし、「暗すぎてボンドの定式から外れすぎている」と主張した。^[69]デズモンド・ルウェリン自身、1999年の最後のインタビューで、この映画は「すべてのファンタジーを失った…[それは]非常に良い映画だったが、ボンド映画ではなかった」と語っている。^[70]

MSNのノーマン・ウィルナーは『007消されたライセンス』を『007 美しき獲物たち』に次いで2番目に悪いボンド映画だとみなしたが、ダルトンを擁護し、「彼は不当な扱いを受けた。決定的な007になり得た俳優は...シリーズが最も弱く、全体的な創造性の低下と冷戦の終結に対処しようと苦闘していたときにその役を引き継ぐという不運に見舞われた」と述べた。^[71] 2008年10月、タイムアウトは『007 消されたライセンス』のレビューを再発行し、ダルトンは不運だと考え、「出演したどちらの映画でも公平な扱いを受けなかったダルトンに同情しなければならない」と述べた。^[72]

映画の25周年を祝って、エスクァイア誌のボブ・サッソーネは読者にもう一度見直すよう促した。^[73] ハイ・デフ・ダイジェスト誌はブルーレイで再リリースされた際に5つ星のうち4つを与えた。^[74]ブリティッシュGQ誌は、トーンの変化がファンの間で動揺を引き起こしたと考え、シリーズの中で最も過小評価されているとみなした。^[75] デジタル・スパイ誌は、ダルトンを6人の俳優の中で最高のボンドと呼び、彼の深みを称賛し、^{[76]消された}ライセンスを「暴力的に楽しい007の回り道」と呼んだ。 ^[77]デン・オブ・ギークのライター、マックス・ウィリアムズは完成した作品を「シリーズで最高に良い」と表現し、ダルトンが「ボンドのビジョンを完璧に」実現したことを称賛した。^[78]

ジェームズ・ベラルディネリ などの批評家は、この映画に根本的な弱点があると見ている。「物語に重点を置きすぎたのは間違いかもしれない。なぜなら、 『ライセンス・トゥ・キル』の物語は行き詰まることがあるからだ。」^[79]ベラルディネリはこの映画に4つ星中3つ星を与え、「『ライセンス・トゥ・キル』は緊張感があり、心をつかむ作品かもしれないが、伝統的なボンド映画ではない。それが、他の理由と同様、このかなりよく構成された映画が世間に受け入れられなかった理由かもしれない。」と付け加えている。 ^[79] 9本のボンド小説の著者であるレイモンド・ベンソンは、この映画について次のように述べている。「 『ライセンス・トゥ・キル』がこれほど物議を醸していることに驚いている。あの脚本には、60年代以降のボンド映画のほとんどよりも、真のイアン・フレミングの物語が詰まっている。」^{[80]ジョン・グレンは、} 『ライセンス・トゥ・キル』は「私のベスト・ボンド映画の一つ、いや、ベストの一つだ」と語っている。 ^[6]「私はティモシー・ダルトンをダニエル・クレイグの父と呼んでいます」とダヴィは数年後に認めた。「ロジャー・ムーアの時代は素晴らしかった...しかし、アクション映画がハードでリアルな時代にボンドを連れて行くには...ティモシーは俳優としてその激しさと暗さをもたらしました...フレミングが言ったように、ボンドは必ずしも良い人ではありません。ティモシーはボンドにそのエッジを与えました。」^[81]

『リビング・デイライツ』の脚本は、当時ボンドシリーズの小説家であったジョン・ガードナーによって小説化された。これは1979年の『007 ムーンレイカー』^{以来のボンド映画の小説化であった。[82]}

『007 消されたライセンス』は、作家兼アーティストのマイク・グレル（オリジナルストーリーのボンド漫画本の著者でもある）による44ページのカラーグラフィックノベルとしても翻案され、1989年にエクリプスコミックスとACMEプレスからハードカバー版と一般版が出版された。 ^[83]この翻案は映画のストーリーにほぼ沿っているが、結末は短く、ジェームズ・ボンドはティモシー・ダルトンに似せては描かれていない。ダルトンが肖像権の許諾を拒否したためである。^[84]ドメインはまた、ビデオゲームの翻案である『007 消されたライセンス』を様々なパソコン向けに出版した。^[85]

2012 年のビデオ ゲーム「007 Legends」には、 「リビング・デイライツ」に基づいたレベルがあり、キャリー・ローウェルがパム・ブーヴィエのキャラクターの声を担当して役を再演しています。

• 1990年エドガー・アラン・ポー賞– 最優秀映画賞 – マイケル・G・ウィルソンとリチャード・メイバウムがノミネート^[86]
• 1989 MPSEゴールデンリール– 優秀サウンドミキシング –グラハム・ハートストーンがノミネート^[87]

• 麻薬映画一覧
• ジェームズ・ボンドの概要

Wikiquoteに「Licence to Kill」に関連する引用句があります。

• 公式サイト
• IMDbの「ライセンス・トゥ・キル」
• Box Office Mojoの「ライセンス・トゥ・キル」
• ロッテン・トマトの『ライセンス・トゥ・キル』