一握りのドル

一握りのドル
イタリアの劇場公開ポスター
イタリア語	1ドルの賭けにつき
監督	セルジオ・レオーネ
脚本	アドリアーノ・ボルゾーニ マーク・ローウェル ビクトル・アンドレス・カテナ
に基づく	黒澤明、菊島龍三 の『用心棒』（ともにクレジットなし）
制作：	アリゴ コロンボ ジョルジョ パピ[1]
主演	クリント・イーストウッド マリアンヌ・コッホ ヨーゼフ・エッガー ヴォルフガング・ルクシー ジャン・マリア・ヴォロンテ ダニエル・マルティン ブルーノ・カロテヌート ベニート・ステファネッリ
撮影	マッシモ・ダラマーノ[1]
編集者	ロベルト・チンクイニ[1]
音楽：	エンニオ・モリコーネ
制作 会社	ジョリーフィルム コンスタンティン・フィルム 海洋映画[1]
配布元	ユニディス（イタリア） コンスタンティン・フィルム（西ドイツ） イザロフィルムズ（スペイン）
発売日	1964年9月12日（イタリア） ( 1964-09-12 ) 1965年3月5日（西ドイツ） ( 1965-03-05 ) 1965年9月27日（スペイン） ( 1965-09-27 ) [1]
実行時間	99分[1]
国	イタリア[2] スペイン[1] [2] 西ドイツ[1] [2]
言語	英語 スペイン語 イタリア語
予算	200,000～225,000ドル[3]
興行収入	1,990万ドル

『荒野の用心棒』（イタリア語: Per un pugno di dollari）は、セルジオ・レオーネ監督、クリント・イーストウッド初主演、ジャン・マリア・ヴォロンテ、マリアンネ・コッホ、ヴォルフガング・ルクシー、ジークハルト・ルップ、ホセ・カルヴォ、アントニオ・プリエト、・エッガー共演の1964年のマカロニ・ウエスタン映画である。 ^{[4]イタリア、西ドイツ、スペインの}国際合作映画であり、低予算（報道によると20万ドル）で撮影され、イーストウッドの出演料は1万5千ドルであった。 ^[5]

1964年にイタリアで、1967年に米国で公開されたこの映画は、マカロニウエスタンというジャンルの人気を先導した。その後に続いたのは『夕陽のガンマン』と『続・夕陽のガンマン』で、どちらもイーストウッドが主演した。この3作品は総じて『夕陽のガンマン3部作』 、または『名もなき男3部作』と呼ばれている。これはユナイテッド・アーティスツの宣伝キャンペーンで、3作品すべてでイーストウッドが演じた役が「名もなき男」と呼ばれたことに由来している。3作品は1967年に米国で順次公開され、イーストウッドをスターダムにのし上げた。^[6]

この映画は黒澤明監督の映画『用心棒』 （1961年）の非公式リメイクとされ、その結果『用心棒』の製作会社である東宝が訴訟を起こし勝訴した。 ^[7]黒澤はレオーネに直接手紙を書き、「レオーネさん、あなたの映画を拝見しました。とても素晴らしい映画ですが、これは私の映画です。日本は国際著作権に関するベルヌ条約の署名国なので、私に支払いをしなければなりません」と伝えた。彼と東宝は映画の収益の15%を受け取り、黒澤は金銭的和解で自身の映画『用心棒』で稼いだ金額よりも多くのお金を得たと考えられている。^[8]

当時、アメリカではマカロニ・ウエスタンがほとんど公開されていなかったため、ヨーロッパ人の出演者やスタッフの多くはアメリカ風の芸名を採用した。その中には、レオーネ（ボブ・ロバートソン）、ジャン・マリア・ヴォロンテ（ジョニー・ウェルズ）、作曲家のエンニオ・モリコーネ（ダン・サビオ）などがいる。『荒野の用心棒』はスペインで撮影され、主にマドリード近郊のオジョ・デ・マンサナレス^[9]付近で撮影されたが、続編2作と同様に、アルメリア県のタベルナス砂漠やカボ・デ・ガタ・ニハル自然公園でも撮影された。

名も知らぬ見知らぬ男^{[N 1] が、}メキシコとアメリカの国境にある小さな町サンミゲルにやって来る。町の宿屋の主人シルバニートは、その見知らぬ男に、町の支配権を争う 2 つの密輸業者一家、ロホ兄弟 (ドン・ミゲル、エステバン、ラモン) と、町の保安官ジョン・バクスターとその妻コンスエロ、そしてその息子アントニオからなる一家の間の争いについて話す。金儲けのために、見知らぬ男はこれらの一家を互いに争わせることにする。彼は、町に入る際に侮辱した 3 人を含む 4 人の男を楽々と射殺し、双方に自分の恐ろしさを見せつける。

見知らぬ人は、ロホ一家が金の入った箱を護衛していたメキシコ兵の分遣隊を虐殺するのを目撃し、計画を思いつく。彼は死体 2 体を近くの墓地に運び、生きているように見せるために立てかける。彼は両派に情報を売り、2 人のメキシコ兵が攻撃を生き延びたと主張する。各派は墓地に駆けつけ、バクスター一家は生存者と思われる人物にロホ一家に対する証言をさせ、ロホ一家は彼らを黙らせる。彼らは銃撃戦に突入し、ラモンは生存者と思われる人物を「殺し」、エステバンはアントニオ バクスターを捕らえる。

ロホス家とバクスター家が戦っている間、見知らぬ人はロホスの農園で金を探し、誤ってマリソルという女性を殴り倒してしまう。彼は彼女をバクスター家に連れて行き、バクスター家は彼女をアントニオと引き換えにロホス家に返すよう手配する。人質交換の最中、マリソルの息子と夫が彼女に近づく。ラモンは部下の一人であるルビオにマリソルの夫フリオを殺すよう命じるが、シルバニートと見知らぬ人に阻止される。見知らぬ人はマリソルにラモンのところに戻るよう、夫には息子を連れて帰るよう命じる。彼はシルバニートから、ラモンがフリオがカードゲーム中に不正行為をしたと非難し、マリソルを担保に取ったことを知る。

その夜、ロホス一家が祝っている間に、見知らぬ男は警備員を殺し、マリソルを解放し、彼女が監禁されていた家を破壊して、バクスター一家による襲撃を装う。彼はマリソルに金を与え、彼女の家族に町から立ち去るよう促す。

ロホ一家は、マリソルを解放したのは見知らぬ人だったことを最終的に発見する。彼らは彼を捕らえて拷問するが、彼は逃げ出す。ロホ一家はバクスター一家に守られていると信じ、バクスター一家に火を放ち、燃える建物から逃げる女性や子供を含む全員を虐殺する。ピリペロという地元の棺職人の助けを借りて、見知らぬ人は棺に隠れて町を脱出し、廃坑で療養する。

ピリペロが、シルバニートがロホ一家に捕らえられ、見知らぬ男の居場所を突き止めるために拷問を受けていると告げると、彼は町に戻り、彼らと対決する。彼はポンチョの下に鋼鉄の胸当てを隠し、ラモンに「心臓を狙え」と挑発するが、ラモンの銃弾は弾を逸らし、ラモンはウィンチェスターライフルの弾を使い果たす。見知らぬ男はラモンの手から武器を撃ち、近くにいたドン・ミゲル、ルビオ、その他のロホ一家の男たちを殺害する。彼は最後の一撃で、ロープに吊るされたシルバニートを解放する。

ラモンに、リボルバーのリロードより早くライフルのリロードをするように挑んだ後、見知らぬ人はラモンを撃ち殺す。エステバン・ロホは近くの建物から見知らぬ人の背中を狙うが、シルバニートに射殺される。見知らぬ人はシルバニートとピリペロに別れを告げ、町から去っていく。

追加キャストには、フアン・デ・ディオス役のアントニオ・モレノ、ファウスト役のエンリケ・サンティアゴ、ミゲル役のウンベルト・スパダーロ、ビセンテ役のフェルナンド・サンチェス・ポラック、メキシコ騎兵隊長役のホセ・リースゴが含まれる。バクスター ギャングのメンバーには、ルイス バルブー、フランク ブラーニャ、アントニオ モリーノ ロホ、ロレンツォ ロブレド、ウィリアム R. トンプキンスが含まれます。ロホギャングのメンバーには、ホセ・カナレハス、アルバロ・デ・ルナ、ナザレノ・ナターレ、アントニオ・ピカなどがいます。

『荒野の用心棒』は元々はIl Magnifico Straniero (「偉大なる異邦人」)というタイトルだったが、後に『荒野の用心棒』に改題された。^[10]

イタリアの映画史家ロベルト・クルティは、 『荒野の用心棒』の製作と開発について、逸話から矛盾が多く解読が難しいと述べている。^[11] 1963年にイタリアで黒澤明の『用心棒』が公開された後、セルジオ・コルブッチは、友人とこの映画を観てエンツォ・バルボーニに勧めた後でレオーネにこの映画の製作を依頼したと主張している。^[11] トニーノ・ヴァレリは、バルボーニとステルヴィオ・マッシが『用心棒』を観たローマの劇場の外でレオーネに会い、これは西部劇になるだろうとレオーネに勧めたと述べている。^[11]俳優でレオーネの友人だったミンモ・パルマーラもヴァレリに似た話をしており、バルボーニから『用心棒』の話を聞き、翌日レオーネと妻カーラと一緒に観に行く予定だったと語っている。 ^{[11] [12]}上映後、彼らはこの映画を西洋の舞台にどのように応用できるかについて議論した。^[12]

アドリアーノ・ボルゾーニは1978年に『用心棒』を西部劇にするというアイデアを思いつき、フランコ・パラッジにそのアイデアを伝えたと述べ、パラッジはボルゾーニとドゥッチョ・テッサリに映画を観てメモを取るよう指示した。^[12]ボルゾーニは、自分とテッサリの二人で最初の草稿を書き、それがレオーネに渡ったと述べ、テッサリが脚本の大部分を書いたことを指摘した。^[12]

フェルナンド・ディ・レオも脚本の著者であると主張し、『荒野の用心棒』と『夕陽のガンマン』はルチアーノ・ヴィンチェンツォーニではなく、彼とテッサリの共著であると述べた。^[12]ディ・レオは、レオーネが映画の着想を得た後、テッサリが脚本を書き、彼が手伝ったと主張した。^[12]ディ・レオはインタビューでこの話を繰り返し、テッサリとレオーネが『用心棒』をベースとしたどのような映画を作るかを話し合った最初の会議に自分も出席していたと述べた。^[12]ディ・レオは、レオーネが脚本の初稿を気に入らず、テッサリと共に大幅に書き直したと述べている。^[12]この映画の製作書類にはスペインとドイツの脚本家の名前が記載されているが、これは当時の映画製作における共同製作の基準に合わせ、スペインと西ドイツの会社からより多くの資金を獲得するために付け加えられたものである。^[12]レオーネはテッサリの脚本を基に脚本全体を書いたと主張した。^[12]

当初、セルジオ・レオーネはヘンリー・フォンダに「名無しの男」を演じさせるつもりだった。^{[13]しかし製作会社には}ハリウッドの大スターを雇う余裕がなかった。次にレオーネはチャールズ・ブロンソンにその役をオファーした。彼も脚本が悪いと言って断った。フォンダとブロンソンは後にレオーネの『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ザ・ウェスト』で主演を務めることになる。役を断った他の俳優にはヘンリー・シルバ、ロリー・カルフーン、トニー・ラッセル、^[14] スティーブ・リーヴス、タイ・ハーディン、ジェームズ・コバーンがいる。^{[15] [16] [17] [18]レオーネはイタリア西部劇}『テキサスの決闘』で主演を務めたばかりのアメリカ人俳優リチャード・ハリソンに目を向けた。しかしハリソンは同作品での経験に満足せず、断った。プロデューサーは、利用可能なあまり知られていないアメリカ人俳優のリストを提示し、ハリソンに助言を求めた。ハリソンはイーストウッドを推薦した。彼はイーストウッドが説得力のあるカウボーイを演じられることを知っていた。^{[19]ハリソンは「映画界への私の最大の貢献は}『荒野の用心棒』をやらずに、クリントをその役に推薦したことかもしれない」と述べた。 ^[20]イーストウッドはテレビ西部劇から『荒野の用心棒』への移行について次のように語っている。「『荒野の用心棒』では、おばあさんや犬にキスをして誰に対しても優しいヒーローという、ありきたりの善良な役を演じることにひどく飽き飽きした。そろそろアンチヒーローになるべきだと決心したんだ」^[21]

イーストウッドは、数年前にロサンゼルスで、侍映画のファンである友人に連れられてウエスタンアベニューの日本映画を上映する劇場で『用心棒』を観た時にも、 『用心棒』を西部劇に翻案する同様のアイデアを思いついたと述べている。イーストウッドは、「そこに座っていたのを覚えている」と回想し、「ああ、もし誰かがそれをやる勇気さえあれば、これは素晴らしい西部劇になるだろうが、そんな勇気は絶対にないだろう」と言った。数年後、誰かが彼に『荒野の用心棒』の脚本を手渡し、「5ページか10ページほど読んだところで」彼は「それが『用心棒』の明らかな盗作だと気付き」、皮肉だと感じた。^[22]

『荒野の用心棒』はイタリア、ドイツ、スペインの合作だったため、撮影現場では言語の壁がかなりあった。レオーネは英語を話せなかったため^[23]、イーストウッドはイタリアのキャストやスタッフと主に俳優兼スタントマンのベニート・ステファネッリを介してコミュニケーションをとった。ステファネッリはこの作品でクレジットされていない通訳も務め、後にレオーネの他の作品にも出演している。当時撮影された他のイタリア映画と同様、すべてのシーンは無音で撮影され、セリフと効果音はポストプロダクションで吹き替えられた。^{[24]イタリア版では、舞台俳優兼映画俳優の}エンリコ・マリア・サレルノがイーストウッドの吹き替えを担当したが、名もなき男の声を不吉に演じたサレルノは、イーストウッドの自信過剰でブラックユーモアに富んだ解釈とは対照的だった。^[25]

『荒野の用心棒』は、レオーネ監督の独特な映像演出スタイルが初めて発揮された作品となった。これは、ジョン・フォードの映画的景観と、黒澤明が磨き上げた日本の演出方法の両方に影響を受けたものである。レオーネ監督は西部劇にオペラ的な雰囲気を出したかったため、伝統的なオペラのアリアのように、さまざまな登場人物の顔を極端にクローズアップした例が数多くある。シーン内のリズム、感情、コミュニケーションは、レオーネ監督のクローズアップの緻密なフレーミングによるものだ。^[26]レオーネのクローズアップは肖像画に似ており、ルネッサンス風の照明効果で照らされることが多く、それ自体がデザインの一部であると考える人もいる。^[27]

イーストウッドは名もなき男の独特な外見スタイルを創り出すのに重要な役割を果たした。彼はハリウッド大通りのスポーツショップで黒のジーンズを、サンタモニカの衣装会社で帽子を、ビバリーヒルズの店でトレードマークの葉巻を購入した。^[28]彼はまた、コブラ柄のコルト、ガンベルト、拍車などの小道具をローハイドから持参した。^[29]ポンチョはスペインで手に入れた。^[30]名もなき男にスペイン風ポンチョを着せることを決めたのは、レオーネと衣装デザイナーのカルロ・シミだった。 ^[29] 『夕陽のガンマン』のDVD解説では、イーストウッドは非喫煙者だが、口の中にある葉巻の嫌な味が役柄にぴったりの心構えを教えてくれたと語られている。レオーネはイーストウッドの独特のスタイルにすぐに魅了されたと伝えられており、「俳優というより、私にはマスクが必要だった。そして当時のイーストウッドには、帽子をかぶっているときと、帽子をかぶっていないときの2つの表情しかなかった」とコメントしている。^[31]

イジニオ・ラルダーニが映画のタイトルデザインを手がけた。^[32]

この映画の音楽は、ダン・サヴィオとしてクレジットされているエンニオ・モリコーネによって作曲されました。

レオーネはモリコーネに、ディミトリ・ティオムキンの『エル・デゲロ』（『リオ・ブラボー』で使用）に似たテーマを書くよう依頼した。2つのテーマは似ているが、モリコーネは以前に作曲した子守唄を使い、そこからテーマを発展させたと述べた。さらに、2つのテーマが似ているのは演奏であり、編曲ではないと付け加えた。^[33]

1962年、アメリカ在住のフォークシンガー、ピーター・テヴィスは、モリコーネが編曲したウディ・ガスリーの『豊かな牧草地』を録音した。モリコーネとの映画音楽に関する会議中に、テヴィスの『豊かな牧草地』の録音が流された。セルジオ・レオーネは「これだ」と答えたが^[34] 、テヴィスはオープニングタイトル『ティトーリ』の音楽は曲調と編曲がコピーされたと主張した。

「音楽の一部は映画の前に書かれていたが、これは珍しいことだ」とモリコーネは語った。「レオーネの映画がそのような形で作られたのは、彼が音楽を重要な部分にしたかったからであり、単に音楽を終わらせたくないという理由でシーンを長くすることが多かった。だから映画は音楽のせいでとてもゆっくりしているのだ」^[35]

完成した映画では使われなかったが、ピーター・テヴィスはこの映画のためにモリコーネの主題歌の歌詞を録音した。アメリカでの公開に合わせて、ユナイテッド・アーティスツ・レコードはモリコーネの主題歌の別の歌詞セット「Restless One」をリリースし、リトル・アンソニー・アンド・ザ・インペリアルズが録音した。

トラック（2006 GDMバージョン）^[36]

『荒野の用心棒』の宣伝は困難を極めた。大手配給会社が、似非西部劇と無名の監督に賭ける気はなかったからだ。結局、この映画は1964年9月12日にイタリアで公開されたが^[1] 、この月は売り上げが最も悪い月だった。

イタリアの批評家による当初の否定的なレビューにもかかわらず、この映画の人気は草の根レベルで広がり、劇場公開ではイタリアで27億リラ（437万5000ドル）の興行収入を記録し、当時のイタリア映画の興行収入を上回った。 ^{[39] [40]}イタリアでは1479万7275枚の入場券が販売された。^{[41] [42]}この映画はフランスでも438万3331枚、スペインでも328万1990枚のチケットを販売し、^[43]イタリアと北米以外の国際地域で合計100万ドル以上の興行収入を上げ、 ^[44]ヨーロッパでは2246万2596枚のチケットが販売された。

配給会社が黒澤から訴えられることを恐れたため、この映画の公開はアメリカでは遅れた。その結果、アメリカの映画館では1967年1月18日まで上映されなかった。 ^[45]この映画はその年の興行収入450万ドルを記録した。[ ^39] 1969年に再公開され、劇場レンタルで120万ドルの収益を上げた。^[46]最終的にアメリカとカナダで1450万ドルの収益を上げ、^{[47]全世界で合計}1990万ドル以上の収益を上げた。

この映画は当初イタリアの批評家から非常に否定的な評価を受け、敬遠された。アメリカの批評家の中にはイタリアの批評家とは異なる感想を持つ者もおり、バラエティ誌は「ジェームズ・ボンド的な活力と冗談めいたアプローチで、洗練された人々と平均的な映画ファンの両方を魅了するに違いない」と賞賛した。^[45]

1967年にこの映画がアメリカで公開されたとき、フィリップ・フレンチとボズレー・クロウザーは両者とも映画自体に感銘を受けなかった。オブザーバー紙の批評家フィリップ・フレンチは次のように述べている。

この映画の計算されたサディズムは、全体の滑稽さによって中和される笑いがなければ不快なものだっただろう。この映画の実際の出所を知らない人は、裕福なヨーロッパの西部劇ファンのグループが観光牧場で作ったプライベート映画だと推測するだろう... 『荒野の用心棒』は映像がひどく、サウンドトラックは平坦で、人間的な感情がまったくない。^[48]

ニューヨーク・タイムズのボズレー・クロウザーはこの映画を模倣ではなく、キャンプ風のパロディとして扱い、この「ひどく人工的だが夢中にさせるほど病的で暴力的な映画」には西部劇の決まり文句のほとんどすべてが含まれていると述べた。彼はイーストウッドの演技を高く評価し、「彼は単に半分カウボーイで半分ギャングで、それぞれの儀式的な姿勢や訓練を行っている、人格の作り物に過ぎない...彼は病的で、面白く、キャンプ風の詐欺師だ」と述べた。^[49]

1975年2月23日にABCネットワークで放映された際、^[50]登場人物の文脈を説明し暴力を正当化するために4分半のプロローグが追加された。モンテ・ヘルマンが脚本・監督を務めたこのプロローグでは、正体不明の役人（ハリー・ディーン・スタントン）が名もなき男に、サンミゲルの惨状を一掃するのと引き換えに恩赦の機会を与えるという内容だった。アーカイブ映像からイーストウッドの顔のクローズアップがスタントンの演技とともに挿入されている。^{[51] [52]}このプロローグは数年間テレビの冒頭で使われた後、姿を消したが、スペシャル・エディションのDVDと最近のブルーレイで、モンテ・ヘルマンの制作に関するインタビューとともに再登場した。^{[53] [54]}

『荒野の用心棒』の回顧的な評価ははるかに肯定的で、西部劇の復活に多大な影響を与えた映画として注目されている。映画史家ハワード・ヒューズは2012年の著書『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ザ・イタリアン・ウェスト』の中で、「アメリカとイギリスの批評家は『荒野の用心棒』の公開をほとんど無視し、その風刺的なユーモアや画期的なスタイルを認める者はほとんどおらず、粗悪な制作価値をこき下ろすことを好んだ...」と述べている。^[55]

『荒野の用心棒』は、ロッテン・トマトの批評家レビュー55件で98%の支持率を獲得し、平均評価は10点満点中8.3点となっている。同サイトの批評家の総意は「黒澤明の『用心棒』をテンプレートとして、セルジオ・レオーネの『荒野の用心棒』は西部劇の新時代を定義し、西部劇の最も象徴的なスターであるクリント・イーストウッドの到来を告げた」というものである。また、同サイトの「西部劇トップ100」では8位にランクされている。^[56]

2014年に開催された第67回カンヌ国際映画祭では、「マカロニ・ウエスタン誕生50周年」を記念して『荒野の用心棒』が上映された。^[57] クエンティン・タランティーノは、同イベント開催前のプレスリリースで、この映画を「映画史上最大の功績」と評した。^[57]

この映画は、黒澤明の1961年の映画『用心棒』（黒澤と菊島隆三脚本）の非公式かつ無許可のリメイクであり、黒澤はレオーネが「素晴らしい映画を作ったが、それは私の映画だ」と主張した。^[58]このことが、用心棒の製作会社である東宝からの訴訟につながった。レオーネは訴訟を無視したが、最終的には法廷外で和解し、伝えられるところによると『荒野の用心棒』の全世界興行収入の15％と10万ドル以上を獲得した。^{[59] [60]}

英国の批評家サー・クリストファー・フレイリングは、『荒野の用心棒』の3つの主な出典を挙げている。「黒澤明の侍映画『用心棒』、ダシール・ハメットの小説『紅い収穫』（1929年）から一部派生しているが、何よりもカルロ・ゴルドーニの18世紀の戯曲『二心の一冊』から来ている。」^{[61]レオーネは自己弁護でこれらの代替出典を引用した。彼は、} 『荒野の用心棒』と『二心の一冊』のテーマ、つまり主人公が2つの陣営で対立するという基本設定は、カルロ・ゴルドーニの『二心の一冊』から借りていると主張した。レオーネは、これが『荒野の用心棒』の起源がヨーロッパ、特にイタリア文化にあることの根拠であると主張した。 『二心の一冊』の筋書きは、ハメットの探偵小説『紅い収穫』にも見られる。この小説の大陸横断の主人公は、重要なことに、名前のない男である。レオーネは『赤い収穫』が『用心棒』に影響を与えたと信じていた。「黒澤の『用心棒』はアメリカの連作小説に触発されたので、私は物語を再び故郷に持ち帰ったのです。」^[62]

レオーネ監督は映画の中で数多くのアメリカ西部劇を参考にしており、最も有名なのは『シェーン』 ^[63]と『愛しのクレメンタイン』だが、どちらも『用心棒』とは異なる。

2014年、この映画はBlu-rayデビューと50周年を記念して、ボローニャ・チネテカとユニディス・ジョリー・フィルムによってデジタル修復された。プラサード・コーポレーションによるフレームごとのデジタル修復により、汚れ、破れ、傷、その他の欠陥が除去された。^{[64] [65]}数年前に「ボブ・ロバートソン」カードに取って代わられたレオーネの監督クレジットは保持されているが、それ以外はオリジナルのクレジット（モリコーネの「ダン・サヴィオ」などの仮名を含む）は同じままである。

2020年、デッドラインはマーク・ゴードンによるテレビ版が制作中であると報じた。^[66]

2024年、デッドラインはオリジナルの制作会社が手掛ける映画のリメイクが進行中であると報じた。^[66]

• ヒューズ、ハワード（2009年）。 『Aim for the Heart』ロンドン：IB Tauris。ISBN 978-1-84511-902-7。
• マン、マイケル (1992)。クリント・イーストウッド：ハリウッドの孤独者。ロンドン：ロブソン・ブックス。ISBN 0-86051-790-X。
• フレイリング、クリストファー（2006年）。『スパゲッティ・ウエスタン：カール・マイからセルジオ・レオーネまでのカウボーイとヨーロッパ人』（改訂版ペーパーバック）。ロンドン：IBタウリス社。ISBN 978-1845112073。
• マルコ・ジュスティ (2007)。Dizionario del Western all'italiana (1. ed. Oscar varia. ed.)。ミラノ：オスカー・モンダドーリ。ISBN 978-88-04-57277-0。

Wikiquoteに『荒野の用心棒』に関する引用句があります。

ウィキメディア・コモンズには、『荒野の用心棒』に関連するメディアがあります。

• IMDbの「荒野の用心棒」
• TCM 映画データベースの「荒野の用心棒」
• AllMovieの「荒野の用心棒」
• Box Office Mojoの「A Fistful of Dollars」
• スパゲッティ・ウエスタン・データベースの「荒野の用心棒」
• 『用心棒』『荒野の用心棒』『ラストマン・スタンディング』の比較