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デイヴィッド・ギャリック（1716年2月19日 - 1779年1月20日）は、18世紀ヨーロッパの演劇のほぼあらゆる側面において脚本、演出、影響を与えたイギリスの俳優であり、サミュエル・ジョンソンの弟子であり友人でもあった。彼はいくつかのアマチュア劇に出演し、シェイクスピアの『リチャード三世』の主役を演じたことで、観客や劇場支配人の注目を集めるようになった。
リチャード三世をはじめとする数々の役柄での演技に感銘を受けたチャールズ・フリートウッドは、ウェストエンドのドルリー・レーン王立劇場でギャリックを1シーズン雇い入れた。ギャリックはその後5年間ドルリー・レーン劇団に在籍し、ジェームズ・レイシーと共に劇場の株式を購入した。この株式購入を機に、ギャリックは29年間にわたりドルリー・レーン劇場の経営を担い、その間に劇場はヨーロッパ有数の劇場へと成長した。ドルリー・レーン劇場と舞台から引退して3年後、ギャリックはウェストミンスター寺院で盛大な国葬が執り行われ、詩人コーナーに埋葬された。
俳優として、ギャリックは、彼が最初に頭角を現した頃には定着していた大げさな演技スタイルから脱却し、写実的な演技を推進した。彼の演技は多くの観客を魅了し、彼が演出したイギリス演劇界のトップ俳優たちの多くは、その演技スタイルにも影響を受けた。ドルリー・レーン劇場の支配人を務めていた間、ギャリックは観客の行動様式の改革にも取り組んだ。これは劇場に足を運ぶ人々の間で多少の不満を引き起こしたが、彼の改革の多くは最終的に定着した。ギャリックはまた、舞台美術、衣装、さらには特殊効果に至るまで、作品全体に一貫性をもたらすべく、制作面でも改革に取り組んだ。
ギャリックの影響力は演劇の文学面にも及んだ。批評家たちはほぼ一致して、彼を優れた劇作家とは認めていないが、シェイクスピアを現代の観客に届けた功績は特筆に値する。さらに、彼は忘れ去られかねなかった多くの古い戯曲を脚色した。その中には王政復古期の戯曲も数多く含まれている。実際、彼は演劇の水準向上に貢献すると同時に、演劇関係者の名声も高めた。この功績に対し、サミュエル・ジョンソンは「彼の職業は彼を富ませ、彼はその職業を尊敬に値するものにした」と評した。
ギャリックは1716年、ヘレフォードのワイドマーシュ・ストリートにあるエンジェル・インで、南フランスのラングドック地方にルーツを持つフランス・ユグノーの家系に生まれた[ 1 ]。祖父のデイヴィッド・ギャリックは、フランスのプロテスタントの権利を剥奪するナントの勅令が撤回された1685年にボルドーにいた。祖父のギャリックはロンドンに逃れ、当時乳児だった息子のピーターは、旅に出られる年齢になったと判断された時に乳母によって密かに連れ出された。デイヴィッド・ギャリックはイギリスに到着するとイギリス臣民となり、後に名前をギャリックに英語化した[ 2 ] 。デイヴィッド・ギャリックの誕生後しばらくして、一家は母親の故郷であるリッチフィールドに引っ越した。父親は陸軍大尉で、ギャリックが幼少期のほとんどをジブラルタル[ 3 ]に駐屯する徴募官として過ごした。
ギャリックは7人兄弟の3番目で、弟のジョージ（1723年 - 1779年）は、生涯にわたりデイヴィッドの補佐役を務めた。劇作家で俳優のチャールズ・ディブディンは、ジョージが兄の不在に気づくと、よく「デイヴィッドは私を必要としていたのだろうか？」と尋ねていたと記している。1779年にギャリックが亡くなった際、ジョージも48時間後に亡くなったことが記録されており、デイヴィッドが実際に彼を必要としていたのではないかと推測する人もいる。[ 4 ]
彼の甥であるネイサン・ギャリックは、サー・エガートン・リーの娘で、著書『マンスター修道院：美徳と道徳についての考察を交えたロマンス』 （エディンバラ、1797年）の著者であるサー・サミュエル・エガートン・リーの妹であるマーサ・リーと結婚した。[ 5 ]
19歳の時、リッチフィールド・グラマー・スクールで教育を受けたギャリックは、サミュエル・ジョンソンのエディアル・ホール・スクールに入学した。ギャリックは幼い頃から演劇に熱心で、この頃、ジョージ・ファークハーの『徴兵官』で軍曹カイト役として学校の演劇に出演した。ジョンソンの学校が閉鎖された後、友人となったジョンソンとギャリックは共にロンドンへ旅立ち、一攫千金を夢見た。1737年にロンドンに到着すると、ギャリックは兄と共同でロンドンとリッチフィールドでワイン事業を始め、デイビッドがロンドン事業を担当した。[ 6 ]
事業はうまくいかなかったが、おそらくギャリックがアマチュア演劇に気を取られていたためだろう。劇作家のサミュエル・フットは、ギャリックの地下室には酢がたった3クォートしかなく、それでも彼は自分をワイン商人だと名乗っていたと述べている。[ 3 ]彼はジョセフ・ウィリアムソン卿の数学学校の生徒だったと言われている。[ 7 ]
1740年、ギャリックがロンドンに到着してから4年後、ワイン事業が失敗に終わった頃、彼はドルリー・レーン王立劇場で上演された風刺劇『レテ、あるいは影の中のイソップ』を初めて観劇した。[ 8 ] 1年以内に彼はプロの俳優として、ヘンリー・ギファードが経営するグッドマンズ・フィールズ劇場で小さな役を演じるようになった。グッドマンズ・フィールズ劇場は、特許状を持たないすべての劇場を閉鎖し、上演前にすべての劇が宮内長官の承認を得ることを義務付けた1737年の免許法によって閉鎖されていた。ギャリックがこの劇場で上演できたのは、ギファードがギャリックのワイン事業を支援したおかげだった。ギファードは、多くの演劇人や文学者が常連客として訪れ、ギャリックもよく通っていたベッドフォード・コーヒーハウスの経営をギャリックが獲得するのを手助けした。[ 9 ]
彼は1741年にギファード一座と共にイプスウィッチへの夏季ツアーでプロの俳優としてデビューし、タンカード・ストリートの劇場で『オルーノコ』のアボアン役を演じた。家族の動揺を避けるため、彼はリダルという芸名で出演した。 [ 10 ]しかし、ギファードの下では成功を収めたものの、ドルリー・レーン劇場とコヴェント・ガーデン劇場の支配人たちは彼を拒否した。[ 6 ] 1741年10月19日、ギャリックはリチャード三世の主役で出演した。彼は俳優で劇作家のチャールズ・マックリンからこの役の指導を受けており、当時流行していた朗読的な演技スタイルを拒否した彼の自然な演技はすぐにロンドンの話題となった。グッドマンズ・フィールズでの彼の演技について、ホレス・ウォルポールは「グッドマンズ・フィールズには毎晩12人の公爵がいた」と述べている。[ 11 ]ギャリックは、その熱のこもった演技の後、兄に手紙を書き、舞台に専念するためにパートナーシップから離脱することを申し出た。リチャード三世で成功を収めたギャリックは、シェイクスピアのリア王のテート版やオトウェイのヴェニス保存のピエールなど、他のいくつかの役柄にも挑戦し、バッキンガムのリハーサルのベイズなどの喜劇的な役柄にも挑戦した。俳優としてのキャリアの最初の6か月だけで、合計18の役を演じた。この成功を受けて、この期間に3回彼の演技を見たアレクサンダー・ポープは、「あの若者は俳優として彼に匹敵する者はおらず、今後もライバルは現れないだろう」と推測した。[ 11 ]
グッドマンズ・フィールズでの成功を受けて、ドルリー・レーン劇場の支配人チャールズ・フリートウッドは、 1742年5月11日にオトウェイ作『孤児』のショーモン役（イプスウィッチで初めて演じた役）にギャリックを起用し、同時に特許状を使ってギファード劇場を閉鎖した。[ 13 ]同じ月、ギャリックはマーガレット・「ペグ」・ウォフィントンがコーディリア役を務める『リア王』と、人気を博した『リチャード三世』を演じた。[ 14 ]これらの成功を受けて、フリートウッドはギャリックを1742年から1743年のシーズンを通して起用した。[ 6 ]
ロンドンシーズンの終わりに、ギャリックはペグ・ウォフィントンと共にダブリンへ行き、スモック・アレーのシアター・ロイヤルで夏のシーズンに出演した。ダブリン滞在中、ギャリックはレパートリーに3つの新しい役を加えた。シェイクスピアのハムレット、ベン・ジョンソンの『錬金術師』のアベル・ドラッガー（この役で彼は高い評価を得た[ 6 ]）、そしてファークァーの『徴兵官』のキャプテン・プルームである[ 12 ]。彼の成功の一部は、彼の初期のファンの一人である第5代コーク伯爵ジョン・ボイルによるもので、彼は多くの貴族や紳士にギャリックの演技を推薦する手紙を書いた。彼の手紙によってギャリックは、それがダブリンで自分が「より愛された」理由に違いないと叫んだ[ 15 ] 。
ドルリー・レーン劇団に入団してから5年後、ギャリックは再びダブリンへ渡り、リチャード・ブリンズリー・シェリダンの父であるトーマス・シェリダンと共にスモック・アレー劇場で経営と演出を手がけた。ロンドンに戻った後、ジョン・リッチの下でコヴェント・ガーデン劇場で俳優として活動し、自身の喜劇『十代の少女』も同劇場で上演された。
1746年から1747年のシーズン終了に伴い、フリートウッズのドルリー・レーン劇場の特許権は失効した。ギャリックはジェームズ・レイシーと共同で、1747年4月に劇場を引き継いだ。劇場は数年間衰退していたが、ギャリックとレイシーの共同経営により成功と称賛を博した。ギャリックとレイシーの経営下での最初の公演は、ギャリックが朗読し、友人のジョンソン博士が書いたシェイクスピアへの賛歌である「ドルリー・レーン劇場への頌歌、建物の献呈と彫像の建立」で幕を開けた。この頌歌は観客に対し、「演劇の法則は演劇のパトロンが与える／なぜなら、我々は喜ばせるために生きるから、喜ばせることで生きなければならない」と約束していた。確かに、この言葉は、芸術的誠実さと大衆の気まぐれな好みを両立させたギャリックのドルリー・レーン劇場での経営を簡潔に要約していると言えるだろう。
ウォフィントン事件の後、ジェーン・グリーンとの間に息子をもうけた可能性も含め、いくつかの恋愛が失敗に終わった。[ 16 ]ギャリックは、1746年にロンドンに移住したオペラ合唱団のドイツ人ダンサー、エヴァ・マリー・ヴェイゲル（1724-1822）と出会った。二人は1749年6月22日に結婚し、ウィリアム・ホガースによるものを含むいくつかの肖像画に一緒に描かれ、ホガースは二人を別々に描いたデッサンや絵画もいくつか残している。二人の結婚生活には子供はいなかったが幸せで、ギャリックは彼女を「最高の女性であり妻」と呼び[ 11 ] 、 30年近い結婚生活の間、二人は片時も離れなかったことで有名である。ギャリックの財産が増えたことで、彼はエヴァ・マリーと自分が住むための宮殿のような邸宅を購入し、1754年にハンプトンでそれをギャリックの別荘と名付けた。 [ 17 ]また、彼はシェイクスピアへの情熱を満たすため、ハンプトンの川沿いにシェイクスピアの記念品コレクションを収蔵するシェイクスピア神殿を建てた。 [ 18 ]ホガースはこの神殿の調度品に関してギャリックと協力し、彼らのシェイクスピアとの関係やシェイクスピアとの自己同一化については、ロビン・サイモンによって詳細に研究されている。[ 19 ]
1769年9月、ギャリックはストラトフォード・アポン・エイボンでシェイクスピア・ジュビリーを開催した。[ 20 ]これは、シェイクスピアをイングランドの国民的詩人として確立するのに役立った新興運動の重要な焦点となった。この運動には、シェイクスピア生誕200年（5年遅れ）を祝うために町で行われた数々のイベントが含まれていた。ストラトフォードでのジュビリー2日目に行われたスピーチで、ギャリックはシェイクスピア婦人クラブを「シェイクスピアを舞台に復帰させた」人々、彼の名声を守り、「ウェストミンスター寺院に彼とあなた方の名誉のための記念碑を建てた」人々として認めた。[ 21 ]
ジュビリー期間中はシェイクスピア劇は上演されず、大雨のためシェイクスピアのページェントは中止となった。このページェントは1か月後にドルリー・レーン劇場で「ジュビリー」というタイトルで初演され、90回の公演で成功を収めた。[ 22 ]ジュビリーのためにトーマス・アーンが作曲し、ギャリックが作詞した歌「ソフト・フローイング・エイボン」。
ギャリックは1776年に経営から引退するまで、ドルリー・レーン王立劇場を経営した。晩年もレパートリーに役柄を増やし続け、『シンベリン』のポステュマス役は彼の最後の有名な役の一つとなった。
亡くなる少し前に、彼はドルリー・レーン劇場でシェリダンと共に『ザ・キャンプ』の制作に取り組んでいたが、ひどい風邪を引いてしまった。『ザ・キャンプ』は、18世紀にフランスによる侵略の脅威に対するイギリスの対応を風刺した作品で、最終的に中止された侵略の唯一の犠牲者はギャリックだったと冗談めかして言う者もいた。[ 23 ]
彼は退職後3年も経たないうちに、ロンドンのアデルフィ・ビルディングにある自宅で亡くなり[ 24 ] 、ウェストミンスター寺院の詩人コーナーに埋葬された。ギャリック夫人は夫より43年長生きし、98歳まで生きた。彼女は再婚しなかった。
彼の大姪はソプラノ歌手のマルヴィナ・ガリゲス[ 25 ]で、彼女のいとこはデンマーク系アメリカ人の医師ヘンリー・ジャック・ガリゲスだった。
おそらく、ギャリックのキャリアの中で最も華やかな演技こそが、彼に最も多くの賞賛をもたらしたのだろう。ギャリックは身長163センチと小柄で、声も特に大きいとは言えなかった。初舞台から、ギャリックは当時流行していた大げさな演技スタイルから離れ、よりリラックスした自然主義的なスタイルを選んだ。伝記作家のアラン・ケンドールは、「今日ではごく普通に思えるかもしれないが、当時は斬新で奇妙なものだった」と述べている。確かに、この新しいスタイルは称賛を集めた。アレクサンダー・ポープは、「この若者はライバルがいなくなるので、甘やかされてしまうのではないかと心配だった」と述べている。ギャリックは、ジョージ・リトルトンが「私が登場するまで演技というものが何なのか分からなかった」と褒めてくれたと伝えている。旧来のスタイルの俳優であるジェームズ・クインでさえ、「もしこの若者が正しいのなら、我々は皆間違っていたことになる」と述べている。
ギャリックを称賛する声は数多くあったが、批判者もいた。 1756年にテオフィラス・シバーは著書『劇場に関する2つの論文』の中で、ギャリックの写実主義的な作風は行き過ぎだと考えていた。
過剰な態度への彼の偏愛、頻繁に起こるわざとらしいひるみ、痙攣的なぴくつき、体のけいれん、指の広がり、胸やポケットを叩くこと：常に使用される一連の機械的な動作、生意気な活気によって示唆される身振りのカリカチュア、文中のすべての単語を演じる彼のパントマイム的なやり方、文の途中の不自然な間、彼の無理やりな思いつき、そして、よく表現された高貴な感情の円環が優雅な抑揚を要求する場合でさえ、調和を意図的に無視すること。[ 26 ]
しかし、ギャリックの功績は、歴史家のニコラス・ティンダル牧師が述べた次の言葉に最もよく要約されていると言えるだろう。
耳の聞こえない人は彼の行動を聞き、目の見えない人は彼の声を見る。[ 27 ]
私は、諸国の陽気さを覆い隠し、無害な娯楽の公共のストックを貧弱にしたあの死の打撃に失望している。[ 11 ]
神の命により、輝く手に魔法の鉛筆を携え、美しい自然を描くために シェイクスピアが現れた。そして、その名声を この息づく世界に広く広めるために、ギャリックが現れた。 詩人が描いた形は死に沈んでいたが、 俳優の才能によってそれらは再び息を吹き返した。 詩人自身のように、それらが夜に横たわっていたとしても、 不滅のギャリックはそれらを昼に呼び戻した。そして、永遠が崇高な力で 白髪の時の死すべき時を告げる まで、 シェイクスピアとギャリックは双子の星のように輝き、 地球は神聖な光で照らされるだろう。
—ヘレフォードのギャリック劇場跡地にある銘板の文言
ギャリックにちなんで名付けられた劇場はいくつかある。
