イングランドのバースにあるシアター・ロイヤルは1805年に建てられました。グレードII*指定建造物であり、シアターズ・トラストによって「ジョージ王朝時代の劇場建築の最も重要な現存例の1つ」と評されています。 [ 1 ]約900人の観客を収容できます。
シアター・ロイヤルは、オールド・オーチャード・ストリート劇場の跡地に建てられ、トントン基金によって資金提供され、豪華な装飾が施されました。建築家はジョージ・ダンス・ザ・ヤンガーで、ジョン・パーマーが工事の大部分を担当しました。開場公演はシェイクスピアの『リチャード三世』で、ドロテア・ジョーダン、ウィリアム・マクレディ、エドマンド・キーンなど、当時の多くの著名な俳優が出演しました。1862年の大火災で建物の内部が焼失しましたが、チャールズ・J・フィップスによる再建計画がすぐに始まり、現在の入口の建設も含まれていました。1892年にはさらに内装の改修が行われ、1902年には新しい階段や電灯の設置など、より大規模な建築工事が行われました。サラ・ベルナール、バレリーナのアンナ・パブロワ、パトリック・キャンベル夫人などの出演者がいたにもかかわらず、劇場はめったに利益を上げることはありませんでした。第二次世界大戦 中、ドナルド・ウォルフィット、アイリーン・ヴァンブラフ、ジョン・ギールグッド、シビル・ソーンダイクらが出演し、ノエル・カワードの『プライベート・ライブズ』や『陽気な幽霊』 、バレエ・ランバートの公演、そして『チャーリーおばさん』のような軽妙な娯楽作品などが上演されたが、観客数は減少した。
1979年、劇場は信託団体によって買収され、一般からの寄付を受けて改修工事が行われ、舞台が再建され、舞台装置と照明用の新しいより高いフライタワーが設置された。1997年には、ウスティノフ・スタジオとして知られる120席の新しい劇場がオープンした。2010年には、メインホールのさらなる修復作業が必要となった。2005年には、エッグとして知られる子供劇場がオープンした。複合施設には、バーやギャリックズ・ヘッド・パブも含まれている。[ 2 ]

この劇場は1805年に建設され、1768年のバース劇場法(8 Geo. 3 . c. 10)により王室特許を取得し、「シアター・ロイヤル」の称号の使用を可能にしたオールド・オーチャード・ストリート劇場に取って代わりました。これはロンドン以外でこの称号を得た最初の劇場でした。 [ 3 ] [ 4 ]オーチャード・ストリートの敷地は教会になり、現在はフリーメイソンの会館になっています。[ 5 ]新しい劇場は1802年にバースのいくつかの場所で最初に提案され、1804年に現在の場所が選ばれました。資金は、1653年にフランスで発明したとされるナポリの銀行家ロレンツォ・デ・トンティにちなんで名付けられた投資計画であるトンチンを使用して調達されました。これはグループ年金と宝くじの特徴を組み合わせたものでした。各加入者は合意された金額を基金に支払い、その後年金を受け取りました。メンバーが亡くなると、その持ち分は他の参加者に引き継がれ、各年金の価値は増加した。最後のメンバーが亡くなると、この制度は解散した。200ポンドの株はすぐに購入され、後にジョージ4世となる摂政王子と彼の弟フレデリック王子も加入者の中にいた。[ 6 ]同様の制度は、以前にバース・アセンブリー・ルームズの建設にも使用されていた。[ 7 ]
ボーフォード広場から見える、アーチ、付け柱、花飾り、装飾品を備えた建物の外観は、内部の装飾部分も設計したジョージ・ダンス・ザ・ヤンガーによって設計されました。建物の主要な構造は、建設を監督したジョン・パーマーによるものです。 [ 8 ] [ 9 ]天井は、フォンヒル修道院から1マイル離れたフォンヒル・スプレンデンス[ 10 ]のパネルで装飾されており、これはアンドレア・カサリによって描かれ、ポール・コブ・メシュエンによって劇場に寄贈されました。[ 11 ] 1827年に設置されたガス灯による損傷の可能性があったため、絵画はウィリアム・ブラスウェイトによってダイラム・パークに移されました。[ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]
1805年10月12日の初日公演はリチャード三世で、主役は無名の俳優だった。成功とは言えなかったものの、劇場はすぐに評判を確立し、ウィリアム・ワイアット・ダイモンドの経営の下で繁栄した。初期の公演には、子役のマスター・ベティとクララ・フィッシャーの出演があり、大人の主役にはドロテア・ジョーダン、ウィリアム・マクレディ、エドマンド・キーンなど、ロンドンの舞台で有名な俳優が出演した。シェイクスピアやその他の真面目なドラマに加えて、オペラや喜劇も上演され、 1815年11月にはジョセフ・グリマルディがマザー・グースのパントマイムで道化役を演じた。 [ 15 ]

1810年代から1850年代にかけて、所有権と経営権に一連の変更があった。これはピューリタン復興とバースの人気低下と時期を同じくしており、収入の減少はロンドンからの俳優への支払いの増加によってさらに悪化した。その結果、劇場は財政危機に陥り、衰退期に入った。バース・アセンブリー・ルームズの支配人で、所有者マクレディ夫人の義理の息子であるジェームズ・ヘンリー・シュート[ 16 ]が劇場の支配人を引き継ぐと、状況は好転し始め、観客数は再び増加し始めた[ 17 ] 。
1862年4月18日、大火災により舞台、舞台装置、衣装室、図書館を含む建物の内部が焼失し、外壁だけが残った。[ 18 ]劇場を再建するために新しい会社が設立され、設計のコンペが行われた。優勝者はCJ Phippsで、Sawcloseに新しい入口を含む再建がすぐに続いた。[ 19 ] [ 20 ]現在のシアター・ロイヤルの正面入口(Sawclose)は、1720年にThomas Greenwayによって建てられ、以前はBeau Nashの家にあった。[ 21 ] [ 22 ] [ 23 ] Pevsnerは、窓枠、フリーズ、ドアフードブラケットの渦巻きのモールディングを「特徴的に過剰」と批判し、Woodが「建築家というより石工に典型的な、過剰な装飾」を指摘していることに言及している。[ 24 ]シュートは引き続き支配人を務め、1863年3月3日の初日公演でチャールズ・キーンとエレン・テリーを起用して『真夏の夜の夢』に出演させた。[ 25 ] [ 26 ]
当初、再開した劇場はヘンリー・アーヴィングらが出演したにもかかわらず、収益を上げるのに苦労した。1885年にウィリアム・ルイスが賃借人となり、1892年には息子のエグバート・ルイスが後を継いだ。彼らは1892年に劇場を改装し、メロドラマやコメディの公演に多くの常連客を集め、ギルバート&サリバンのオペラやその他のアトラクションを上演し始めた。[ 27 ]
1902年、劇場は王室勅許の条項に従って大規模な建築工事を行うため、9ヶ月間閉鎖された。これには、新しい階段、電灯の設置、新しい防火幕、客席全体に温水ラジエーターの設置が含まれていた。1905年、ロイヤル劇場の開場記念日に、フランク・ベンソン率いる俳優一座によってウィリアム・シェイクスピアの多くの戯曲が上演された。[ 28 ]
1914年、ウスター出身の劇場経営者アーサー・カールトンがリースを引き継いだ。当時、彼は国内の14の劇場を経営していたため、D・ヴァレンタイン・マンロー夫人を地元の支配人に任命した。第一次世界大戦中も公演は続けられ、1916年にはサラ・ベルナールが『 Du Théâtre au Champ d'Honneur』で負傷したフランス人男性兵士を演じた。1920年代には、ロシアのバレリーナ、アンナ・パブロワとパトリック・キャンベル夫人が出演した。[ 29 ] 1930年代の世界恐慌の間、劇場は利益が出ず、6か月間完全に閉鎖された。1938年、リースはレグ・マドックスに引き継がれ、彼の家族はその後40年間劇場に関わった。第二次世界大戦中は劇場は好調で、ドナルド・ウォルフィット、アイリーン・ヴァンブラフ、ジョン・ギールグッド、シビル・ソーンダイクなどの著名な俳優が出演した。戦後、映画やテレビとの競争に直面して観客が減少したため、収益は低迷した。[ 30 ] 1968年に劇場を運営するための信託の提案は失敗に終わり、1970年代には、所有会社の株式が不動産開発業者のチャールズ・ウェアによって購入され、ブリストルの弁護士チャールズ・クラークに売却された。クラークは建物の改装を担当したが、利益は依然として小さかったため、1976年にロンドンのヘイマーケット劇場を運営していたルイス・I・マイケルズに売却した。[ 31 ]
1979 年 3 月、老朽化した劇場はジェレミー・フライが率いる信託によって15 万 5000 ポンドで購入された。[ 32 ] [ 33 ]翌年、舞台の完全な再建、舞台照明と舞台装置を支える鉄骨グリッドの設置、ピーター・ホール率いるロイヤル・ナショナル・シアターなどの主要な巡回劇団が公演できるようにするためのより高いフライシステムの設置を含む改修のための資金を集めるための募金活動が開始された。総費用は 350 万ポンドと見積もられ、そのうち 180 万ポンドは劇場の再開に不可欠とみなされた。市議会、アーツ カウンシル イングランド、バース保存信託、レチェ 信託、歴史的建造物評議会、マニフォールド 信託、サウスウェスト ストーンクリーニング アンド レストレーション カンパニー、および多くの個人から資金と現物寄付が寄せられた。ダウトンとハーストの設計に基づいて建物の工事が開始された。[ 22 ]しかし、1982年までに工事を完了させるのに十分な資金が集まらなかったため、ブリストル・アンド・ウェスト鉄道とロンバード・ノース・セントラル鉄道から、地方議会の保証を得て融資の交渉が行われた。劇場は1982年11月30日にポール・スコフィールド率いるナショナル・シアターのキャストによる『真夏の夜の夢』の上演で再開した。このイベントにはスノードン伯爵夫人マーガレット王女が出席した。[ 34 ]

2009 年 10 月、バース王立劇場の王室後援者であるコーンウォール公爵夫人カミラによって、 「2010 年改修アピール」が開始され、200 年の歴史を持つ建物を保存しつつ、21 世紀の観客にも適した状態を維持するための工事プログラムのための資金が集められました。 [ 35 ] 300 万ポンドの改修は、約 30 年前にフライによって劇場が事実上の崩壊から救われて以来、最も大規模な工事プログラムであり、拡張されたホワイエ、エレベーターの改善、ストール席とロイヤル サークル レベルへの障害者用アクセス、[ 36 ]バーの完全な改修と、ギャリックズ ヘッドパブの旧地下室にジェレミー フライ バーを新設、および講堂の再装飾が含まれていました。[ 37 ]技術的な改善には、メインハウスのステージの再建、建物全体の配線と照明の大規模な改修、新しい火災報知システム、空調、照明などが含まれており、これらはすべて建物の効率を向上させ、二酸化炭素排出量を約 30% 削減するように設計されている。[ 38 ]設計は Fielden Clegg Bradley Studios の建築家が行い、建設会社 Midas が建設工事を完了するために契約した。[ 39 ]
作家で小説家のベル・ムーニーが主導したキャンペーンは成功し、寄付とスポンサーシップによって資金のほぼ3分の1が集まり、2010年3月に公共エリアから離れた場所での工事が開始されました。劇場のメインハウスは、ホワイエ、バー、客席の工事を完了させるために、2010年7月に閉鎖されました。
公式再開は、当初のキャンペーン開始からわずか10か月半後の2010年9月8日水曜日に行われ、建設工事は予定通りに完了した。再開式典は、リチャード・ブリンズリー・シェリダンの古典的な王政復古期の喜劇で、18世紀のバースとその周辺を舞台にしたシアター・ロイヤル独自の作品『ライバルズ』に出演していた俳優ペネロペ・キースとピーター・ボウルズ[ 40 ]によって舞台上で行われた。2011年、この劇場は英国建設産業賞の保存賞を受賞した[ 41 ] 。
劇場自体には、何世紀も前に女優だったグレイ・レディをはじめとする複数の幽霊が出没すると言われている。グレイ・レディ・ボックスで公演を観ている姿が目撃されており、ジャスミンの独特な香りを残していく。近年、彼女の姿が目撃され、香りが漂っているという。[ 42 ] [ 43 ]
劇場は、隣接するギャリックズ・ヘッド・パブとともに、グレードII*指定建造物[ 44 ]であり、ジョージアン建築の代表的な例と考えられている[ 45 ]。建物の最も古い部分は、セント・ジョンズ・クローズにある旧ギャリックズ・ヘッドである。地下室付きの3階建て5ベイの建物は、一部手すりの付いたパラペットのある寄棟屋根である。ドアの上には、1831年にルシウス・ガハガンによって作られたデイヴィッド・ギャリックの胸像がある。建物のビューフォード・スクエア側は、元々はジョージ・ダンス・ザ・ヤンガーによって設計され、喜劇と悲劇のミューズのフリーズを支えるピラスターを備えた5ベイである[ 22 ] 。中央のドアは、ピットとギャラリーへのメインの入り口であった。[ 46 ]東正面は現在ソークローズに面したメインエントランスとなっているが、元々はシンプルな6ベイのエントランスだったが、円形アーチ型のホワイエが追加され、元の4ベイが隠された。900席の講堂には、赤と金色の装飾が施された華やかな漆喰細工の段々があり、トロンプルイユの天井と輝くシャンデリアがある。馬蹄形の平面図で3つのギャラリーがあり、鋳鉄製の柱で支えられている。[ 22 ] [ 47 ]
2017年に、現在のシアター・ロイヤルの正面玄関と旧ブルーコート・スクールの間のソークローズ地区は、歩行者、自転車、自動車のための歩行者に優しい共有スペースエリアに改造されました。[ 48 ]

1997年、モンマス通りの建物の裏手にスタジオシアターが建設され、俳優ピーター・ユスティノフにちなんでユスティノフ・スタジオと呼ばれた。[ 49 ]建物の正面には、彼の息子イゴール・ユスティノフがデザインしたブロンズ製の翼のある像「希望」が飾られている。[ 46 ] 150席の講堂は、当初は青少年劇団や小規模な巡回公演のためのスペースだったが、ユスティノフのプログラムはすぐにクラシックコンサート、スタンドアップコメディ(ビル・ベイリー、スチュワート・リー、ルーシー・ポーターなどの著名な出演者を含む)、および劇場内公演を含むように拡大した。これらの公演の技術的なニーズに対応するため、2007年を通して改修工事が計画され、舞台裏と技術設備、ホワイエ、バー、講堂が改善された。ユスティノフ・スタジオは2008年2月に再開し、ジョセフ・マーセル、マイルズ・アンダーソン、ニコラス・ベイリー主演の『ブレックファスト・ウィズ・ムガベ』を上演した。[ 50 ]
2011年、ローレンス・ボスウェルがユスティノフ・スタジオの初代芸術監督に任命された。2012年のユスティノフ・スタジオでのアメリカ公演では、サラ・ルールの『In the Next Room (or The Vibrator Play )』 がシアター・アワードUK 2012の最優秀新作戯曲賞を受賞し、トニー賞に3部門ノミネートされた。[ 51 ] [ 52 ]ユスティノフ・スタジオは、権威あるエンプティ・スペース ・ピーター・ブルック賞2012にもノミネートされた。 [ 53 ]デイリー・テレグラフのドミニク・キャベンディッシュは、授賞式でこの会場を「常に驚きが湧き出る泉」と称賛した。ユスティノフは2013年の賞にも2年連続でノミネートされた。[ 54 ]
2013年秋、ウスティノフ劇場は、めったに上演されない戯曲3作品を新たに翻訳した「スペイン黄金時代シーズン」を上演した。これには、悲劇『復讐なき罰』、ロマンティック・コメディ『緑のズボンのドン・ヒル』と『分別のない淑女』が含まれ、2013年9月から12月にかけて、10人の俳優による3作品のレパートリー公演が行われた。その後、アルコラ劇場に移された。[ 55 ]
2014年の夏、ウスティノフ・スタジオは新作コメディ「バッド・ジューズ」[ 56 ]を上演し、同年11月にはフロリアン・ゼラー作のブラックコメディ「ザ・ファーザー」をケネス・クランハム主演で上演した。[ 57 ]これらの作品はどちらもその後2年間で国内外で大成功を収め、数々のツアーやウエストエンドへの移籍でほぼ途切れることなく上演され、2016年のオリヴィエ賞授賞式でケネス・クランハムが演劇部門最優秀男優賞を受賞するに至った。 [ 58 ]
2020 年 1 月、演劇とオペラの演出家であるデボラ・ワーナーが、ウスティノフ・スタジオの芸術監督に任命されました。2022 年の初シーズンでは、シェイクスピアの『テンペスト』、ベンジャミン・ブリテンの『パイドラ』 、パーセルの『ディドとエネアス』、キム・ブランドストルップの新作ダンス作品『ミノタウロス』 、ディッキー・ボーの独創的な『ショーマニズム』など、大成功を収めた作品が上演されました。2023 年も同様に刺激的で多彩な作品がラインナップされています。シーズンは、リチャード・ジョーンズ演出によるソフィー・トレッドウェルの『マキナル』の新作で幕を開けます。続いて、新進気鋭のイザベル・ケトル演出によるベンジャミン・ブリテンの『ねじの回転』が上演されます。キム・ブランドストルップの『ミノタウロス』は、バレエスターのマシュー・ボール、アリーナ・コジョカル、クリステン・マクナリー、トミー・フランゼンをフィーチャーした新作とダンスのダブルビルで再演されます。今シーズンは、デボラ・ワーナーが構想・演出を手がける、まだ発表されていない新たなプロジェクトで幕を開けます。そして最後に、国際的に名高いテノール歌手イアン・ボストリッジ、一流メゾソプラノ歌手クリスティン・ライス、高く評価されているリリックソプラノ歌手ソフィー・ベヴァン、そして名ピアニストのジュリアス・ドレイクなど、クラシック音楽界の著名人が多数出演する新たなリサイタルシリーズがスタートします。
2005年には、シアター・ロイヤルの裏手に新しい劇場「ザ・エッグ」がオープンしました。ここでは、子供とその家族向けのプロの演劇作品のほか、ワークショップや青少年演劇作品も提供されています。[ 59 ]カフェも併設されており、子供や家族向けのイベントや、時折ティーンエイジャー向けの芸術イベントの会場にもなっています。
シアター・ロイヤルでは、プログラムの大部分を占める毎週の巡回公演に加えて、ジョナサン・チャーチがキュレーションするサマーシーズンを開催している。これは、2003年から2011年まで開催されていたピーター・ホール・カンパニー・シーズンに続くものである。 [ 60 ]多くの演劇は、ロンドンでの公式開幕前にシアター・ロイヤルで初演される。[ 61 ]