カデンツァ

音楽において、カデンツァ（イタリア語: cadenza [kaˈdɛntsa]、終止形を意味する。複数形はcadenze [kaˈdɛntse]）は、一般的には、ソリストによって演奏または歌われる、即興または記譜された装飾的な パッセージであり、通常は「自由な」リズムスタイルで、技巧的な演奏が許されることが多い。この間、伴奏は休止するか、音符または和音を維持する。したがって、即興のカデンツァは、すべてのパートでフェルマータによって記譜される。カデンツァは通常、曲の最後または最後から2番目の音符、リードイン（ドイツ語: Eingang）^[2]、または曲の重要なサブセクションの最後または最後から2番目の音符の上に現れる。カデンツァは、最後のコーダまたはリトルネッロの前にも見られる。^[3]

当初、カデンツァはより単純で構造化されており、演奏者は終止符の終わりにトリルなどの小さな装飾を加えていた。初期のカデンツァのこれらの小さな装飾は拍子には影響しなかった。しかし、即興的な装飾が続くにつれて、装飾はより長く、より考え抜かれたものになった。これにより「作曲された」カデンツァが生まれ、最終的には今日のカデンツァによく見られる「自由な」拍子の感覚へと進化した。演奏者は拍子や厳密な時間に縛られることなく演奏することができ、オーケストラの伴奏者は彼らの登場を待つ。^[4]

カデンツァという用語は、協奏曲の中でオーケストラが演奏を止め、独奏者が自由時間に（厳密で規則的な拍子なしで）一人で演奏する部分を指すことが多く、作曲者の指定に応じて、書き込まれたり即興で作られたりします。カデンツァには、独奏者以外の楽器の小さなパートが含まれることもあります。一例として、セルゲイ・ラフマニノフのピアノ協奏曲第3番では、ピアノのさざ波のようなアルペジオにソロのフルート、クラリネット、ホルンが使用されています。カデンツァは通常、第1楽章の終わり近くに現れますが、協奏曲のどの時点でもかまいません。一例として、チャイコフスキーのピアノ協奏曲第1番では、最初の5分間にカデンツァが使用されています。カデンツァは通常、ソロ楽器が曲全体を通して演奏する最も複雑で技巧的な部分です。カデンツァの終わりにオーケストラが再び登場し、通常はオーケストラだけで楽章を終えますが、まれにソロ楽器で終わることもあります。

古典派の時代には、協奏曲のソロのカデンツァは、楽章のコーダでオーケストラが再び登場する前に、通常は上音でトリルで終わるのが一般的でした。延長された終止形のトリルは、モーツァルトのピアノ協奏曲によく見られ、19世紀初頭までのバイオリン協奏曲や弦楽器協奏曲にも見られます（この記事の冒頭の図を参照）。

カデンツァは元々、そして現在でも、アリアの終止符を演奏者が即興で演奏する声楽の華やかな装飾音である。後に器楽で使われるようになり、すぐに協奏曲の標準的な部分となった。声楽と管楽器のカデンツァは一息で演奏され、離れたキーは使用されない。^[7]元々、この文脈でもカデンツァは即興で演奏されていたが、19世紀になると、作曲家はカデンツァを全文書き始める。^[8]作曲家が即興で演奏することを意図した作品には、第三者がカデンツァを書き、ソリストが事前に練習できるようなよくできたソロを用意するようになった。これらの中には、非常に広く演奏され歌われるようになったため、事実上標準的なレパートリーの一部となっているものもあり、例えば、ヨーゼフ・ヨアヒムによるヨハネス・ブラームスのヴァイオリン協奏曲のカデンツァ、ベートーヴェンによるモーツァルトのピアノ協奏曲第20番のカデンツァ集、エステル・リーブリングによるドニゼッティの『連隊の娘』や『ランメルモールのルチア』などのオペラのカデンツァの版などがその例である。

おそらく、カデンツァが記される（または記されない）傾向からの最も顕著な逸脱はジャズに見られ、バラードの終わりに見られることが多いが、このジャンルのカデンツァは通常短い。しかし、サックス奏者のジョン・コルトレーンは、「I Want To Talk About You」を演奏する際に、通常、長いカデンツァを即興で演奏し、音階即興と多重フォニックスへの偏愛を披露した。「I Want To Talk About You」の録音例（Live at Birdland and Afro Blue Impressions）は約8分の長さで、コルトレーンの無伴奏カデンツァは約3分を占める。さらに皮肉なことに、ジャズ評論家のマーティン・ウィリアムズはかつて、「Africa/Brass」でのコルトレーンの即興演奏を「本質的には演奏されることのない曲への長いカデンツァ」と評した。^[9]同様に注目すべきは、サックス奏者のソニー・ロリンズによる「スリー・リトル・ワーズ」の最後の短い即興カデンツァである（ソニー・ロリンズ・オン・インパルス！）。^[要出典]

カデンツァはピアノや他の伴奏による独奏でも見られ、冒頭近くや終わり近く、あるいは時にはその両方に配置されます（例：ハーバート・L・クラークのコルネット独奏「霧の乙女」、アンドリュー・ロイド・ウェバーのオペラ「オペラ座の怪人」の「Think of Me」の終わりでクリスティーヌ・ダーエが短いながらも複雑なカデンツァを歌っている）。

• カデンツァが使われている曲は協奏曲だけではありません。ニコライ・リムスキー＝コルサコフの『スペイン奇想曲』の第 4 楽章「ギターノの情景」の冒頭部分には、ホルン、トランペット、バイオリン、フルート、クラリネット、ハープのためのカデンツァが含まれています。
• ヨハン・シュトラウス2世は、皇帝ワルツの最後の部分に、珍しくチェロとフルートのカデンツァのようなソロを書き、その後トランペットの演奏とオーケストラ全体の演奏で曲を終わらせている。^[10]
• バッハのブランデンブルク協奏曲第3番の第2楽章は、わずか2つの和音で構成されており、一般的にはその終止符を中心に即興で演奏されるカデンツァを示していると解釈されています。
• バッハの第 5 番ブランデンブルク協奏曲の第 1 楽章には、チェンバロ用に書かれた長いカデンツァが特徴的です。
• ベルカント作曲家のガエターノ・ドニゼッティ、ヴィンチェンツォ・ベッリーニ、ジョアキーノ・ロッシーニのコロラトゥーラ・アリア。
• モーツァルトは、ヴァイオリン、ヴィオラ、管弦楽のための協奏交響曲K.364の第 1 楽章と第 2 楽章にヴァイオリンとヴィオラの二重奏のためのカデンツァを作曲しました。^{[出典が必要]}
• モーツァルトはピアノソナタ変ロ長調K.333の第3楽章と最終楽章にカデンツァを書いたが、この楽章はソナタ・ロンド形式であるため、当時としては珍しい（しかし唯一ではない）選択であった。^[要出典]
• ベートーヴェンの「皇帝」協奏曲には、記譜されたカデンツァが含まれています。^[1]曲は、オーケストラが部分的に伴奏するカデンツァで始まります。第1楽章の後半で、作曲者は、ソリストは楽譜に書かれた音楽を演奏し、自分でカデンツァを加えないように指定しています。
• ベートーヴェンは交響曲第5番の第1楽章の再現部に、カデンツァのようなオーボエのソロを組み込んだことで有名です。
• チャイコフスキーのピアノ協奏曲第1番は、第1楽章の最初の数分以内にカデンツァがあることだけでなく、楽章の終わり近くのより一般的な場所に、かなり長い第2カデンツァがあることでも有名です。
• ラフマニノフのピアノ協奏曲第3番では、第1楽章に長くて非常に難しいトッカータ風のカデンツァがあり、さらに長い代替カデンツァ、つまりより重厚な和音スタイルで書かれたオッシア・カデンツァがあります。両方のカデンツァは、ピアノのアルペジオとフルート独奏の伴奏による同一のセクションにつながり、その後カデンツァは静かに終わります。
• フリッツ・クライスラーのベートーヴェンのヴァイオリン協奏曲の第 1 楽章と第 3 楽章のカデンツァ。
• アーロン・コープランドはクラリネット協奏曲の中で、2つの楽章をつなぐカデンツァを使用しています。
• カールハインツ・シュトックハウゼンは、木管五重奏曲ツァイトマッセ（1955-1956年）で5つのアンサンブルカデンツァを作曲し、^[11]ルツィファーダンス（1983年）でピッコロトランペットとピッコロのためのカデンツァを、三重奏曲バランス（2007年）でコールアングレのためのカデンツァを作曲した。
• カロル・シマノフスキの2つのヴァイオリン協奏曲には、演奏を予定していたヴァイオリニストのパヴェウ・コハンスキによって書かれたカデンツァが収録されています。
• エルガーのヴァイオリン協奏曲の第3楽章には、オーケストラがピチカート・トレモロ効果でソロをサポートする意外なカデンツァ（「カデンツァ・アコンパナート」）があります。
• フランツ・リストのピアノのためのハンガリー狂詩曲第2番には、最後のコーダの前にカデンツァ・アド・リビタムの指示があり、ピアニストの裁量でカデンツァが追加される可能性がある。 ^[1]ほとんどの演奏者はこの指示を断る傾向があるが、アルフレッド・コルトー、セルゲイ・ラフマニノフ、マルク＝アンドレ・アムランなどのピアニストは、この作品のために有名なカデンツァを作曲している。
• ピアニストのチック・コリアと小曽根真は、日本でのモーツァルトのピアノ協奏曲の伝統的な演奏にジャズのカデンツァを取り入れました。
• リムスキー＝コルサコフの「シェエラザード」には、ヴァイオリンのためのカデンツァが数多く含まれています。
• モーツァルトは自身のホルン協奏曲第3番の3楽章のうち最初の楽章の終わり近くにカデンツァを書いた。 ^[要出典]
• セルゲイ・プロコフィエフのピアノ協奏曲第2番には、第1楽章を締めくくる5分間の過酷なカデンツァが含まれています。
• ドミトリ・ショスタコーヴィチのチェロ協奏曲第1番では、第3楽章は単独で第2楽章と第4楽章をつなぐカデンツァとなっています。
• カルロス・チャベスのヴァイオリン協奏曲には、ソリストが35分間の曲の残りの部分でほとんど休みなく演奏しているにもかかわらず、5つの主要セクションの3番目に7分間の無伴奏カデンツァがある。

自身の作品ではない他の演奏者のためにカデンツァを書いた作曲家には次のような人がいます。

• モーツァルトのクラリネット協奏曲第2楽章のカール・バーマンのカデンツァ。
• ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンはモーツァルトのピアノ協奏曲第20番ニ短調^[1]の第1楽章と第3楽章のカデンツァを作曲した。
• ヨーゼフ・ヨアヒムはブラームスのヴァイオリン協奏曲のカデンツァを作曲した。^[1]
• ベンジャミン・ブリテンは、ムスティスラフ・ロストロポーヴィチのためにハイドンのチェロ協奏曲第1番ハ長調のカデンツァを作曲した。
• デイヴィッド・ジョンストンは『チェロのためのカデンツァとカデンツのマニュアル』を執筆し、クレイトン・コレクション（2007年）から出版された。^[12]
• ヴィルヘルム・ケンプはベートーヴェンの最初の4つのピアノ協奏曲のカデンツァを作曲しました。
• クララ・シューマンはベートーヴェンのピアノ協奏曲第3番のカデンツァを作曲した。
• カールハインツ・シュトックハウゼンは、カティンカ・パスヴェールとスザンヌ・ステファンスのために、それぞれモーツァルトの管楽器（フルートとクラリネット）のための協奏曲2曲のカデンツァを作曲し、また息子のマルクスのために、レオポルド・モーツァルトとヨーゼフ・ハイドンのトランペット協奏曲それぞれ1曲のカデンツァを作曲した。^[要出典]
• リヒャルト・シュトラウスは1919年に、ソプラノ歌手エリーザベト・シューマンがモーツァルトの独奏モテット『歓喜よ、歓喜よ』で歌うためのカデンツァを作曲した。このカデンツァはキャスリーン・バトルの録音で歌われた。 ^[13]
• フリードリヒ・ヴューラーはモーツァルトのピアノ協奏曲ハ長調K.467、ハ短調K.491、ニ長調K.537のカデンツァを作曲し出版した。^[14]
• セルゲイ・ラフマニノフはリストのハンガリー狂詩曲第2番のカデンツァを書き、1919年にこのカデンツァ付きの曲を演奏して録音された。^[15]
• アルフレート・シュニトケはベートーヴェンのヴァイオリン協奏曲のために2つのカデンツァを作曲した。最初のカデンツァにはベルク、ブラームス、バルトーク（協奏曲第1番と第2番）、ショスタコーヴィチ（協奏曲第1番）のヴァイオリン協奏曲や、ベートーヴェンの交響曲第7番からの引用が含まれている。^{[16]シュニトケは1975年にモーツァルトの}ピアノ協奏曲第24番の第1楽章のカデンツァも作曲した。
• フリッツ・クライスラーはベートーヴェンのヴァイオリン協奏曲のために半ポリフォニックのカデンツァを作曲した。^[17]
• ジョン・ウィリアムズは、 1971年の映画『屋根の上のバイオリン弾き』のオープニングクレジットに合わせて、カデンツァ、一連の変奏曲、さらにいくつかのアレンジを加えた6分間のセグメントを作曲し、ヴァイオリニストのアイザック・スターンが演奏した。^[18]
• アルマ・ドイチャーは10歳のときにモーツァルトのピアノ協奏曲第8番のカデンツァを作曲した。 ^[19]
• デイヴィッド・ポッパーは、5 つの異なる協奏曲 (ハイドンの チェロ協奏曲第 2 番ニ長調、作品 101、サンサーンスの チェロ協奏曲第 1 番イ短調、作品 33、シューマンのチェロ協奏曲イ短調、作品 129、フォルクマンのチェロ協奏曲イ短調、作品 33、モリケのチェロ協奏曲ニ長調、作品 45) のカデンツァ セットを作曲しました。
• エミール・ソーレは、パガニーニのヴァイオリン協奏曲第1番作品2のカデンツァを書きました。 6.

• Badura-Skoda, Eva他「Cadenza」。Grove Music Online ed. L. Macy (購読が必要)。2007-04-06 にアクセス。
• ローソン、コリン（1999年）。音楽の歴史的演奏：入門、p.75-76。ISBN 9780521627382。 

ウィキメディア・コモンズには、カデンツァに関連するメディアがあります。

• タルロフ、エリック (2010 年 2 月 9 日)。「クラシックのカデンツァ」。アトランティック誌。
• カデンツァ：国際音楽スコアライブラリープロジェクトのスコア